ဂီတစတိုင် |

ဂီတပုံစံသည် အနုပညာသမိုင်းတွင် စကားလုံးအသုံးအနှုန်းတစ်ခု သို့မဟုတ် အခြားအယူဝါဒဆိုင်ရာနှင့် ပုံသဏ္ဍာန်ဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာတစ်ခုကို ဖော်ညွှန်းသည့် ထုတ်ဖော်ပြောဆိုမှုစနစ်တစ်ခု၏ သွင်ပြင်လက္ခဏာတစ်ရပ်ဖြစ်သည်။ ဂီတမှာ ဒါက ဂီတဗေဒ။ ဂီတသမိုင်း။ အမျိုးအစား။ ဂီတတွင် စတိုင်လ်၏ အယူအဆ၊ ဒေသိယသဘောကို ထင်ဟပ်စေသည်။ အကြောင်းအရာနှင့် ပုံစံတို့ကြား ဆက်နွယ်မှုသည် ရှုပ်ထွေးပြီး တန်ဖိုးများစွာရှိသည်။ အကြောင်းအရာအပေါ် ခြွင်းချက်မရှိ မှီခိုမှုဖြင့်၊ ၎င်းသည် ဂီတအသုံးအနှုန်းတစ်ခုလုံးကို ဆိုလိုသည့် ပုံစံနယ်ပယ်တွင် ရှိနေသေးသည်။ ဂီတ၏ အစိတ်အပိုင်းများ အပါအဝင် ဆိုလိုသည်။ ဘာသာစကား၊ ပုံသဏ္ဍာန်အခြေခံမူများ၊ ပေါင်းစပ်မှုများ။ လှည့်ကွက်များ။ စတိုင်လ်အယူအဆသည် ဂီတတွင် ပုံစံတူသော အသွင်အပြင်ကို ကိုယ်စားပြုသည်။ ထုတ်ကုန်၊ လူမှု-သမိုင်းတွင် အမြစ်တွယ်သည်။ အခြေအနေများ၊ အနုပညာရှင်များ၏ လောကအမြင်နှင့် သဘောထား၊ ၎င်းတို့၏ ဖန်တီးမှုလက်ရာများတွင်။ နည်းလမ်း၊ ဂီတသမိုင်း၏ ယေဘုယျပုံစံများ။ လုပ်ငန်းစဉ်။

တေးဂီတတွင် စတိုင်လ် အယူအဆသည် လက်ရာမြောက်သည့် လက်ရာများ (၁၆ ရာစု နှောင်းပိုင်း) တွင် ပေါ်ထွန်းခဲ့သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ စစ်မှန်သော muses များ၏ ပုံမှန်ဖြစ်တည်မှုများ၏ ဖွဲ့စည်းမှုနှင့် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု ကာလအတွင်း ဖြစ်သည်။ အနုသယနှင့် သီအိုရီများတွင် ထင်ဟပ်သော ပေါင်းစပ်မှုများ။ ၎င်းသည် ကာလကြာရှည်စွာ ဆင့်ကဲပြောင်းလဲမှုကို ကြုံတွေ့ခဲ့ရပြီး ယင်းသည် ဝေါဟာရ၏ မရေရာသော နားလည်မှုအချို့ကို ပြသထားသည်။ ဇီးကွက်ဂီတပညာတွင် ၎င်းတွင် ရင်းနှီးမြှပ်နှံထားသော အဓိပ္ပါယ်အမျိုးမျိုးဖြင့် ရှင်းပြထားသည့် ဘာသာရပ်ဖြစ်သည်။ ၎င်းကို တေးရေးဆရာ၏ အရေးအသားတစ်ခုချင်းစီ၏ အင်္ဂါရပ်များနှင့် သက်ဆိုင်သည် (ဤသဘောတွင်၊ ၎င်းသည် ဖန်တီးမှုလက်ရေးဆိုင်ရာ အယူအဆ၊ အမူအကျင့်) နှင့် k.-l တွင်ပါရှိသော လက်ရာများ၏ အင်္ဂါရပ်များနှင့် သက်ဆိုင်သည်။ အမျိုးအစားအုပ်စု (အမျိုးအစားစတိုင်) နှင့် ဘုံပလက်ဖောင်းတစ်ခု (ကျောင်းပုံစံ) ဖြင့် စုစည်းထားသော တေးရေးဆရာတစ်စု၏ ယေဘူယျအင်္ဂါရပ်များနှင့် နိုင်ငံတစ်နိုင်ငံ (အမျိုးသားစတိုင်) သို့မဟုတ် သမိုင်းဆိုင်ရာ တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာအင်္ဂါရပ်များ။ ဂီတဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးကာလ။ art-va (ဦးတည်ချက်ပုံစံ၊ ခေတ်စတိုင်)။ "စတိုင်" အယူအဆ၏ဤရှုထောင့်အားလုံးသည်အတော်လေးသဘာဝကျပါတယ်, ဒါပေမယ့်သူတို့တစ်ခုစီတွင်အချို့သောကန့်သတ်ချက်များရှိပါတယ်။ အသွင်သဏ္ဍာန်အမျိုးမျိုးနှင့် ဌာန၏လုပ်ငန်းဆောင်တာများတွင် ၎င်းတို့၏ အကောင်အထည်ဖော်ဆောင်ရွက်မှု၏ တစ်ဦးချင်းသဘောသဘာဝကြောင့် ၎င်းတို့သည် အဆင့်အတန်းနှင့် ယေဘူယျကွာခြားမှုကြောင့် ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ တေးရေးများ; ထို့ကြောင့်၊ အချို့ကိစ္စများတွင် စတိုင်တစ်ခုအကြောင်းမဟုတ်ဘဲ စတိုင်လ်ကျကျကို မှတ်သားရန်မှာ ပို၍မှန်ကန်ပါသည်။ c.-l ၏ဂီတတွင် (ဦးဆောင်၊ ပါ၀င်) သဘောထားများ။ ခေတ် သို့မဟုတ် Ph.D အလုပ်။ တေးရေးဆရာ၊ စတိုင်လ်ချိတ်ဆက်မှုများ သို့မဟုတ် တူညီမှုပုံစံ အင်္ဂါရပ်များ စသည်တို့ဖြစ်သည်။ "အလုပ်သည် ဤကဲ့သို့သောပုံစံဖြင့် ရေးသားထားသည်" ဟူသောအသုံးအနှုန်းသည် သိပ္ပံနည်းကျထက် ပို၍အသုံးများသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ၎င်းတို့သည် တေးရေးဆရာများက တစ်ခါတစ်ရံ ၎င်းတို့၏ လက်ရာများကို စတိုင်လ်ကျစေသည့် အမည်များ (Fp. Myaskovsky ၏ “Old Style”၊ ဆိုလိုသည်မှာ စိတ်ဝိညာဉ်၌)။ မကြာခဏဆိုသလို “စတိုင်” ဟူသော စကားလုံးသည် အခြားသော အယူအဆများကို အစားထိုးသည်၊ ဥပမာ၊ နည်းလမ်း သို့မဟုတ် ဦးတည်ချက် (ရိုမန်းတစ်စတိုင်)၊ အမျိုးအစား (အော်ပရာစတိုင်)၊ ဂီတ။ ဂိုဒေါင် (homophonic style), အကြောင်းအရာအမျိုးအစား။ နောက်ဆုံးအယူအဆ (ဥပမာ၊ သူရဲကောင်းဆန်သောပုံစံ) သည် မှားယွင်းနေသောကြောင့် အသိအမှတ်ပြုသင့်သည်။ သမိုင်း သို့မဟုတ် နတ်ကို ထည့်မတွက်ပါ။ အချက်များ နှင့် အဓိပ္ပါယ်ဆောင်သော ဘုံအင်္ဂါရပ်များ ဥပမာ။ Thematism ၏ အသံထွက်ဖွဲ့စည်းမှု (သူရဲကောင်းပီသသော ဇာတ်ဝင်ခန်းများတွင် အားပေးသံများ) သည် ပုံစံတူရိုးရိုးပုံစံကို ပြင်ဆင်ရန် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း မလုံလောက်ပါ။ အခြားကိစ္စများတွင်၊ ပုံစံနှင့်နည်းလမ်း၊ စတိုင်နှင့်အမျိုးအစား စသည်တို့အကြား ပေါင်းစပ်နိုင်ခြေနှင့် အပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှုတို့ကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားရန် လိုအပ်သည့်အပြင် ၎င်းတို့၏ ခြားနားချက်နှင့် ပြည့်စုံသောခွဲခြားခြင်း၏ လွဲမှားမှုကိုလည်း ထည့်သွင်းစဉ်းစားရန် လိုအပ်ပါသည်။ စတိုင်အမျိုးအစား။

ဂီတပုံစံ၏ သဘောတရားသည် ဂီတမှအစပြုသည်။ တစ်ဦးချင်းစီစတိုင်လ်ဖွဲ့စည်းရေးလေ့ကျင့်။ motet၊ ဒြပ်ထု၊ madrigal စသည်ဖြင့် အမျိုးအစားများတွင် အင်္ဂါရပ်များ (အမျိုးမျိုးသော ဖွဲ့စည်းမှုနှင့် နည်းပညာဆိုင်ရာ နည်းစနစ်များ၊ ဂီတဘာသာစကားကို ဆိုလိုသည်)၊ ဆိုလိုသည်မှာ ဝေါဟာရအသုံးပြုမှု၏ အစောဆုံးအဆင့်တွင် ဖြစ်သည်။ ဤအယူအဆကိုအသုံးပြုခြင်းသည် ၎င်းတို့၏ဇာစ်မြစ်နှင့် တည်ရှိမှုအခြေအနေများနှင့်အညီ ဖန်တီးသူ၏ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးကို ပြောင်ပြောင်မြောက်မြောက်ပုံမဖော်ဘဲ သို့မဟုတ် စာရေးဆရာတစ်ဦးချင်းစီ၏ ယေဘုယျဂုဏ်သတ္တိများကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖော်ပြသည့် ယေဘူယျဂုဏ်သတ္တိများကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖော်ပြနိုင်သည့်အရာနှင့်စပ်လျဉ်း၍ တရားဝင်ဆုံးဖြစ်သည်။ ဝေါဟာရသည် prof အမျိုးအစားများနှင့် သက်ဆိုင်ပါသည်။ အလယ်ခေတ်၏ဂီတနှင့် လက်ရာများ (အလယ်ခေတ်၏စတိုင်။ အော်ဂင်နမ် သို့မဟုတ် အီတလီ။ အရောင်အသွေး၊ မက်ဒရီဂယ်)။ ဤအယူအဆကို ရိုးရာပုံပြင်များတွင် အများဆုံးအသုံးပြုသည် (ဥပမာ၊ ရုရှားမင်္ဂလာဆောင်သီချင်းများ)၊ အချို့သော သမိုင်းဝင်နေ့စဉ်ဂီတနှင့်လည်း သက်ဆိုင်ပါသည်။ ခေတ်များ (၁၉ ရာစု၏ ၁ ရာစုတစ်ဝက်၏ ရုရှားနေ့စဉ်အချစ်ဇာတ်လမ်း၊ ခေတ်ပေါ်ပေါ့ပ်စတိုင်အမျိုးမျိုး၊ ဂျက်ဇ်ဂီတ စသည်ဖြင့်)။ တခါတရံ c.-l တွင် တီထွင်ထားသော အမျိုးအစားတစ်ခု၏ အင်္ဂါရပ်များ၏ တောက်ပမှု၊ ခိုင်မာမှုနှင့် တည်ငြိမ်သော စံနှုန်းများ။ ဂီတဦးတည်ချက်သည် အဓိပ္ပါယ်နှစ်ခွဖြစ်နိုင်ချေကို ခွင့်ပြုသည်- ဥပမာအားဖြင့်၊ စကားအသုံးအနှုန်းများကို အညီအမျှတရားဝင်ဟု ယူဆနိုင်သည်- "ပြင်သစ်ကြီးများ၏ စတိုင်။ အချစ်အော်ပရာများ” နှင့် “အလွန်ကောင်းသောပြင်သစ်အမျိုးအစား။ အချစ်အော်ပရာများ” သို့သော်လည်း ကွဲပြားမှုများ ကျန်ရှိနေဆဲဖြစ်သည်- အော်ပရာ အမျိုးအစား၏ အယူအဆတွင် ဇာတ်ကွက်၏ အင်္ဂါရပ်များနှင့် ၎င်း၏ အနက်ဖွင့်ဆိုချက်တို့ ပါ၀င်ပြီး စတိုင်အယူအဆတွင် သက်ဆိုင်ရာ အမျိုးအစားတွင် သမိုင်းအရ ဖွံ့ဖြိုးလာခဲ့သည့် တည်ငြိမ်သော ပုံစံလက္ခဏာများ ပေါင်းလဒ် ပါဝင်သည်။

အမျိုးအစား၏ တူညီမှုသည် ဟန်ချက်ညီသော အသွင်အပြင်များ ၏ ဆက်နွှယ်မှုကို သံသယဖြစ်ဖွယ် သက်ရောက်မှုရှိပါသည်။ ဤသည်ကို ဥပမာအားဖြင့်၊ စတိုင်လ်၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင် ထင်ရှားသည်။ ထုတ်လုပ်မှု၏အင်္ဂါရပ်များ။ ဖျော်ဖြေခြင်းဖြင့်ပေါင်းစပ်။ ဖွဲ့စည်းမှု။ လုပ်ဆောင်ချက်များ၏ ပုံသဏ္ဍာန်တူညီမှုကို ထုတ်ဖော်ရန် ပိုမိုလွယ်ကူသည်။ ရော့။ F. Chopin နှင့် R. Schumann (ဆိုလိုသည်မှာ ၎င်းတို့၏ လုပ်ဆောင်မှုပုံစံ၏ ဘုံတူညီမှု) သည် ၎င်းတို့၏ အလုပ်တစ်ခုလုံး၏ ပုံစံတူ တူညီမှုထက်၊ အသုံးအများဆုံးထဲကတစ်ခု။ "စတိုင်" အယူအဆ၏အသုံးချပရိုဂရမ်များသည် c.-l ကိုအသုံးပြုခြင်း၏အင်္ဂါရပ်များကိုပြုပြင်ခြင်းကိုရည်ညွှန်းသည်။ ဖျော်ဖြေရေးယန္တရား၏စာရေးဆရာ (သို့မဟုတ် ၎င်းတို့အုပ်စု) (ဥပမာ၊ Chopin ၏စန္ဒယားပုံစံ၊ Mussorgsky ၏အသံထွက်စတိုင်၊ Wagner ၏သံစုံတီးဝိုင်းစတိုင်၊ ပြင်သစ်စောင်းတီးခတ်တီးခတ်စတိုင် စသည်ဖြင့်)။ တေးရေးဆရာတစ်ဦး၏အလုပ်တွင်၊ မတူညီသောအမျိုးအစားနယ်ပယ်များရှိ ပုံစံကွဲကွဲပြားမှုများကို သိသာထင်ရှားစေသည်- ဥပမာ၊ FP စတိုင်။ ရော့။ Schumann သည် သူ၏ဆင်ဖိုနီများ၏ ပုံစံနှင့် သိသိသာသာ ကွဲပြားသည်။ ထုတ်လုပ်မှု၏နမူနာတွင် မတူညီသောအမျိုးအစားများသည် ပုံဆောင်အကြောင်းအရာနှင့် ဟန်ပန်လက္ခဏာများ၏ အပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှုကို ဖော်ပြသည်- ဥပမာ၊ ဇာစ်မြစ်နှင့် ဖျော်ဖြေသူနေရာ၏ သီးခြားအချက်များ။ အခန်းတွင်းတေးဂီတ၏ သီကုံးမှုသည် ဤအကြောင်းအရာနှင့် သက်ဆိုင်သော နက်ရှိုင်းသော ဒဿနိကဗေဒဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာနှင့် စတိုင်ကျသော အကြောင်းအရာအတွက် လိုအပ်ချက်များကို ဖန်တီးပေးပါသည်။ အင်္ဂါရပ်များ - အသေးစိတ်အသံထွက်။ အဆောက်အဦ၊ polyphonic texture စသည်တို့။

ထုတ်လုပ်မှုတွင် စတိုင်လ်ကျကျ ဆက်နွှယ်မှုကို ပိုမိုရှင်းလင်းစွာ မြင်တွေ့ရသည်။ တူညီသောအမျိုးအစား၏- FP တွင် တူညီသောအင်္ဂါရပ်များ၏ ကွင်းဆက်တစ်ခုတည်းကို အကြမ်းဖျင်းဖော်ပြနိုင်သည်။ L. Beethoven၊ F. Liszt၊ PI Tchaikovsky၊ E. Grieg၊ SV Rachmaninov နှင့် SS Prokofiev တို့၏ ဖျော်ဖြေပွဲများ၊ သို့သော် fp ၏ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုအပေါ်အခြေခံသည်။ အမည်ပေးထားသော စာရေးဆရာများ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများ၊ ၎င်းသည် ထုတ်ဖော်ပြသထားသည့် "ပီယာနိုဂီတ၏ စတိုင်" မဟုတ်ဘဲ အလုပ်တွင် ဆက်တိုက်ဖြစ်နေခြင်းကို ထောက်လှမ်းခြင်းအတွက် ကြိုတင်လိုအပ်ချက်များသာဖြစ်သည်။ အမျိုးအစားတစ်ခု။

သမိုင်းကြောင်းအရ ပြုပြင်ထားသော နှင့် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု ပြိုကွဲခြင်း ။ အမျိုးအစားများသည် 17 ရာစုမှစတင်၍ တင်းကျပ်ပြီး လွတ်လပ်သောစတိုင်များ၏ အယူအဆများ ပေါ်ပေါက်လာခြင်းဖြစ်သည်။ (JB Doni၊ K. Bernhard နှင့် အခြားသူများ)။ ၎င်းတို့သည် ရှေးခေတ် (antico) နှင့် ခေတ်သစ် (ခေတ်မီ) စတိုင်များ၏ အယူအဆများနှင့် တူညီပြီး အမျိုးအစားများ (motets နှင့် masses သို့မဟုတ် အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ concert နှင့် instr. music) နှင့် ၎င်းတို့၏ ဝိသေသပိုလီဖုန်းနည်းပညာများကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုထားသည်။ စာတွေ။ သို့သော် တင်းကျပ်သောစတိုင်သည် ပို၍ အုပ်ထိန်းထားပြီး “လွတ်လပ်သောစတိုင်” ၏ အဓိပ္ပါယ်မှာ Ch ဖြစ်သည်။ arr တင်းကျပ်ခြင်းကို ဆန့်ကျင်သည်။

အပြင်းထန်ဆုံး စတိုင်လ်ပြောင်းလဲမှုများ ကာလအတွင်း၊ အသစ်၊ ဂန္ထဝင်ဂီတ၏ ရင့်ကျက်မှုဖြစ်စဉ်တွင်၊ polyphonic နှင့် ပေါ်ပေါက်လာသော homophonic-harmonic ၏ အခြေခံသဘောတရားများ ပြင်းထန်စွာ အပြန်အလှန်တုံ့ပြန်မှုအတွင်း ဖြစ်ပေါ်ခဲ့သော ပုံမှန်များ။ ဂီတ၊ ဤအခြေခံမူများသည် တရားဝင်ရုံသာမက သမိုင်းနှင့် အနုသယလည်းဖြစ်သည်။ အဓိပ္ပါယ်။ JS Bach နှင့် GF Handel (18 ရာစုအလယ်ပိုင်းအထိ) ၏ polyphonic အယူအဆ။ နှင့် Homophonic ပုံစံများသည် muses ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်ထက် ပိုသောအရာကို ဆိုလိုသည်။ ဂိုဒေါင်။ သို့သော်လည်း နောက်ပိုင်းဖြစ်စဉ်များနှင့်ဆက်စပ်၍ ၎င်းတို့၏အသုံးပြုမှုသည် တရားမျှတမှု မရှိပေ။ Homophonic စတိုင်၏ အယူအဆသည် ယေဘုယျအားဖြင့် တိကျပြတ်သားမှု တစ်စုံတစ်ရာကို ဆုံးရှုံးသွားပြီး polyphonic ပုံစံသည် သမိုင်းဆိုင်ရာ ရှင်းလင်းချက် လိုအပ်သည်။ ခေတ် သို့မဟုတ် အသွင်အပြင်၏ အင်္ဂါရပ်တစ်ခုအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ “ပိုလီဖုန်းနစ်” ဟုအသုံးအနှုန်း တူညီသည်။ Shostakovich ၏စတိုင်” ၊ ဆိုလိုသည်မှာ polyphonic အသုံးပြုမှု၏အသေးစိတ်အချက်အလက်များကိုဖော်ပြသည်။ ဤစာရေးဆရာ၏ဂီတနည်းပညာများ။

ပုံစံကို သတ်မှတ်ရာတွင် အရေးကြီးဆုံးအချက်မှာ အမျိုးသားရေးအချက်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ဖော်ပြထားပြီးသော ရှုထောင့်များ (ရုရှားပြည်တွင်းရေး အချစ်ဇာတ်လမ်း သို့မဟုတ် ရုရှားမင်္ဂလာဆောင်သီချင်း) ၏ အသွင်အပြင်များကို ပုံဖော်ရာတွင် ကြီးမားသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ပါသည်။ သီအိုရီ ဗေဒနတ်။ စတိုင်လ်၏ရှုထောင့်သည် ၁၇ မှ ၁၈ ရာစုနှစ်များတွင် ပေါ်လွင်နေပြီဖြစ်သည်။ အမျိုးသားရေးစတိုင်၏ တိကျသေချာမှုသည် ၁၉ ရာစုကတည်းက အနုပညာတွင် အထင်ရှားဆုံးဖြစ်ပြီး အထူးသဖြင့် ဂီတဟုခေါ်တွင်သည်။ လူငယ်အမျိုးသားကျောင်းများ ၊ ဥရောပတွင် 17 ရာစုတစ်လျှောက်လုံးကျင်းပခဲ့သောဖွဲ့စည်းမှု။ နှင့် 18 ရာစုသို့ဆက်လက်, အခြားတိုက်ကြီးများသို့ပြန့်နှံ့။

အမျိုးသား လူ့အဖွဲ့အစည်းသည် အနုပညာ၏ အကြောင်းအရာတွင် အဓိက အမြစ်တွယ်နေပြီး နိုင်ငံတော်၏ ဝိညာဉ်ရေး ထုံးတမ်းစဉ်လာများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးတွင် သွယ်ဝိုက်သော သို့မဟုတ် သွယ်ဝိုက်သော အသုံးအနှုန်းကို တွေ့ရှိရသည်။ အမျိုးသားရေးအခြေခံ စတိုင်သွင်ပြင်လက္ခဏာများ တူညီမှုသည် ရိုးရာပုံပြင်ရင်းမြစ်များနှင့် ၎င်းတို့၏ အကောင်အထည်ဖော်မှုနည်းလမ်းများအပေါ် မှီခိုမှုဖြစ်သည်။ သို့ရာတွင်၊ ရိုးရာပုံပြင်၏ အကောင်အထည်ဖော်မှု အမျိုးအစားများအပြင် ၎င်း၏ ယာယီနှင့် အမျိုးအစားအလွှာများ၏ များပြားမှုသည် ကွဲပြားသောကြောင့် ဤဘုံတူညီမှုကို ထူထောင်ရန် တစ်ခါတစ်ရံ (အဆက်ပြတ်နေသည့်တိုင်) အထူးသဖြင့် မတူညီသော သမိုင်းခေတ်ကာလများတွင် ခက်ခဲ သို့မဟုတ် မဖြစ်နိုင်ပေ။ အဆင့်များ- ၎င်းကိုယုံကြည်ရန်၊ MI Glinka နှင့် GV Sviridov၊ Liszt နှင့် B. Bartok ၏စတိုင်များကို နှိုင်းယှဉ်ရန် လုံလောက်သည် သို့မဟုတ် - အချိန်တိုတောင်းသောအချိန်အကွာအဝေး - AI Khachaturian နှင့် ခေတ်မီသည်။ လက်မောင်း။ တေးရေးဆရာများနှင့် အဇာဘိုင်ဂျန်နိုင်ငံ၊ ဂီတ - U. Gadzhibekov နှင့် KA Karaev ၏စတိုင်များ။

သို့သော်၊ အချို့သော (တစ်ခါတစ်ရံတွင်) သမိုင်းဆိုင်ရာဂီတဆီသို့။ အဆင့်များ၊ "စတိုင်နတ်" အယူအဆ။ ကျောင်းများ” (ဒါပေမယ့် အမျိုးသားပုံစံတစ်ခုတည်းတော့ မဟုတ်ပါဘူး။) အထူးသဖြင့် နတ်ဖွဲ့စည်းချိန်တွင် ၎င်း၏ လက္ခဏာများသည် တည်ငြိမ်သည်။ ဂန္ထဝင်များ၊ ရိုးရာဓလေ့များနှင့် စတိုင်လ်များ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် အခြေခံဖွဲ့စည်းသည်။ အချိန်ကြာမြင့်စွာ ထင်ရှားပေါ်လွင်နိုင်သော အဆက်ပြတ်မှု။ အချိန် (ဥပမာ၊ ရုရှားဂီတတွင် Glinka ၏ဖန်တီးမှုဓလေ့ထုံးတမ်းများ)။

အမျိုးသားကျောင်းများနှင့်အတူ အခြားသော တေးရေးဆရာများ၏ အသင်းအဖွဲ့များလည်း အများအပြားရှိနေသည်။ အခြေခိုင်ပြီး ကျောင်းများအဖြစ်လည်း မကြာခဏ ရည်ညွှန်းသည်။ ထိုကဲ့သို့သောကျောင်းများနှင့်စပ်လျဉ်း၍ "စတိုင်" ဟူသောအသုံးအနှုန်းကိုကျင့်သုံးခြင်း၏တရားဝင်မှုအတိုင်းအတာသည်ထိုကဲ့သို့သောအသင်းအဖွဲ့များတွင်ပေါ်ပေါက်သည့်ယေဘူယျအဆင့်ပေါ်မူတည်ပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ polyphonic စတိုင်အယူအဆသည် အလွန်သဘာဝကျသည်။ Renaissance ကျောင်းများ (French-Flemish သို့မဟုတ် Dutch၊ Roman၊ Venetian စသည်)။ ထိုအချိန်တွင်၊ တီထွင်ဖန်တီးမှုတစ်ခုချင်းစီ၏ လုပ်ငန်းစဉ်သည် စတင်နေပြီဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာ၏ လက်ရေးသည် လွတ်လပ်သော ဂီတဌာနနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ အသုံးချတေးဂီတမှ တောင်းဆိုမှုများနှင့် ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခြင်းနည်းလမ်းအသစ်များ၊ ပုံဆောင်အကွာအဝေးကို ချဲ့ထွင်ခြင်းနှင့် ၎င်း၏ ကွဲပြားမှုတို့နှင့်အတူ လိုက်ပါသွားပါသည်။ polyphonic ၏ အကြွင်းမဲ့ စိုးမိုးမှု။ prof ထံစာများ ဂီတသည် ၎င်း၏သရုပ်သဏ္ဍာန်အားလုံးတွင် အမှတ်အသားပြုထားပြီး စတိုင်အယူအဆသည် polyphonic အသုံးပြုခြင်း၏ထူးခြားချက်များနှင့် မကြာခဏဆက်စပ်နေသည်။ လှည့်ကွက်များ။ ဂန္ထဝင်၏ဖွဲ့စည်းခြင်းကာလအတွက်ဝိသေသ။ အမျိုးအစားများနှင့် ပုံစံများ ၊ တစ်ဦးချင်းစီအပေါ် ယေဘူယျ လွှမ်းမိုးမှု သည် ကျွန်ုပ်တို့အား style decomp ၏ သဘောတရားကို အသုံးချနိုင်စေပါသည်။ 17 ရာစု၏အော်ပရာဂီတအတွက်ကျောင်းများ။ (Florentine၊ Roman နှင့်အခြားကျောင်းများ) သို့မဟုတ် instr ။ 17 နှင့် 18 ရာစုများ၏ဂီတ။ (ဥပမာ၊ Bologna၊ Mannheim ကျောင်းများ)။ 19 ရာစုတွင်၊ အနုပညာရှင်တစ်ဦးချင်းစီ၏ဖန်တီးမှုစွမ်းရည်သည်အခြေခံကျသောအရေးပါမှုကိုရရှိသောအခါကျောင်း၏အယူအဆသည်၎င်း၏ "guild" ၏အဓိပ္ပါယ်ကိုဆုံးရှုံးသွားသည်။ ပေါ်ပေါက်လာသော အုပ်စုများ (Weimar ကျောင်း) ၏ ယာယီသဘောသဘာဝသည် စတိုင်ကျသော အသိုင်းအဝိုင်းကို ပြင်ဆင်ရန် ခက်ခဲစေသည်။ အချို့သောကိစ္စများတွင်ထိုကဲ့သို့သောအဖွဲ့များ၏ကိုယ်စားလှယ်များသည်အစဉ်အလာ၏နောက်လိုက်များမဟုတ်သော်လည်း Epigones (Leipzig ကျောင်း၏အများကိန်းကိုယ်စားလှယ်များ) ၏သြဇာလွှမ်းမိုးမှုကြောင့်၎င်းကိုတည်ထောင်ရန်ပိုမိုလွယ်ကူသည်။ F. Mendelssohn ၏လက်ရာ။ ပို၍တရားဝင်သည်မှာ “ရုစ်အသစ်” စတိုင်၏ အယူအဆဖြစ်သည်။ ဂီတကျောင်း” သို့မဟုတ် Balakirev စက်ဝိုင်း။ တစ်ခုတည်းသော အယူဝါဒဆိုင်ရာ ပလပ်ဖောင်းတစ်ခု၊ ဆင်တူအမျိုးအစားများကို အသုံးပြုမှု၊ Glinka ၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသည် သင်္ချာပညာရပ်အမျိုးအစား (ရုရှားနှင့် အရှေ့ပိုင်း) တွင် ထင်ရှားစွာပြသခဲ့ပြီး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် ပုံသဏ္ဍာန်ဆိုင်ရာ အခြေခံမူများတွင် လည်းကောင်း၊ အသုံးပြုရာတွင်လည်းကောင်း၊ ရိုးရာပစ္စည်း။ သို့သော် အယူဝါဒနှင့် ဗေဒဆိုင်ရာအချက်များ၊ ခေါင်းစဉ်များ၊ ကွက်ကွက်များ၊ အမျိုးအစားများ ရွေးချယ်မှုသည် စတိုင်လ်အသိုက်အဝန်းကို အဆုံးအဖြတ်ပေးမည်ဆိုပါက၊ ၎င်းတို့သည် ၎င်းကို အမြဲတမ်း မြင့်တက်စေမည်မဟုတ်ပေ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Mussorgsky မှဖော်ပြသော Boris Godunov နှင့် Rimsky-Korsakov မှ "The Maid of Pskov" တို့၏ ဇာတ်ကြောင်းအရဆက်စပ်သော အော်ပရာများသည် ပုံစံအားဖြင့် သိသိသာသာကွဲပြားသည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုဟု အသံထွက်သည်။ စက်ဝိုင်းအတွင်းရှိ အဖွဲ့ဝင်များ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးများသည် တန်ခိုးကြီးသော လက်တစ်ဆုပ်စာ၏ စတိုင်အယူအဆကို ကန့်သတ်ထားသည်။

20 ရာစု ဂီတတွင် တေးရေးဆရာများ၏ အုပ်စုဖွဲ့မှုသည် အခိုက်အတန့်တွင် ပေါ်ထွန်းလာသည်ဟု ဆိုလိုသည်။ ပုံစံကျကျ အပြောင်းအလဲများ (ပြင်သစ် "ခြောက်"၊ ဗီယင်နစ်ကျောင်းသစ်)။ အထူးသဖြင့် ပထမကိစ္စတွင် ကျောင်းပုံစံအယူအဆသည် ဤနေရာတွင် အလွန်ဆက်စပ်ပါသည်။ ဆိုလိုသည်။ ဆရာ၏သြဇာလွှမ်းမိုးမှု၊ ပုံသဏ္ဍာန်အကွာအဝေးနှင့်၎င်း၏ထူးခြားချက်တို့ကို ကျဉ်းမြောင်းစေသည့်အပြင် သင့်လျော်သောအသုံးအနှုန်းကိုရှာဖွေခြင်းသည် "Schoenberg ကျောင်း၏ပုံစံ" (ဗီယင်နမ်ကျောင်းအသစ်) ၏အယူအဆကို ခိုင်မာစေပါသည်။ သို့ရာတွင်၊ dodecaphonic နည်းပညာကိုအသုံးပြုခြင်းသည်ပင် သတ္တဝါများကို ဖုံးကွယ်ထားခြင်းမရှိပေ။ A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern တို့၏ စတိုင်များ ကွဲပြားမှုများ။

ဂီတပညာတွင် အခက်ခဲဆုံးပြဿနာတစ်ခုမှာ သင့်လျော်သောသမိုင်းဝင်အမျိုးအစားတစ်ခုအနေဖြင့် စတိုင်လ်ပြဿနာ၊ ခေတ်နှင့် အနုပညာနှင့်ဆက်စပ်မှုဖြစ်သည်။ နည်းလမ်း၊ ဦးတည်ချက်။ သမိုင်းဗေဒ။ စတိုင်အယူအဆ၏ရှုထောင့်မှာ con ပေါ်လာသည်။ 19 – တောင်းရမ်းပါ။ 20 ရာစုနှစ်တွေတုန်းက ဂီတ။ အနုပညာနှင့် ပတ်သက်သော စာပေသမိုင်းမှ အနုပညာ ဟူသော အသုံးအနှုန်းများမှာ "ခန့်ညားထည်ဝါ"၊ "ရိုကိုကို"၊ "ဂန္ထဝင်ဝါဒ"၊ "ရိုမန်းတစ်ဝါဒ"၊ နောက်ပိုင်းတွင် "ထင်မြင်ယူဆမှုဝါဒ"၊ "အသုံးအနှုန်းများ" စသည်တို့ဖြစ်သည်။ G. Adler သည် 1911 တွင် ဂီတစတိုင် (“Der Stil in der Musik”) တွင် သမိုင်းဆိုင်ရာ အရေအတွက်ကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။ စတိုင်ဒီဇိုင်း 70 အထိ။ ပိုကြီးတဲ့ ပိုင်းခြားမှု အယူအဆတွေလည်း ရှိပါတယ်- ဥပမာ S. C. စာအုပ်ထဲမှာ Skrebkov ။ “ဂီတပုံစံများ၏ အနုပညာအခြေခံမူများ” သည် ဂီတ၏သမိုင်းကြောင်းကို စတိုင်လ်ကျကျပြောင်းလဲမှုတစ်ခုအဖြစ် ထည့်သွင်းစဉ်းစားသည်။ ခေတ်များ၊ အလယ်ခေတ်၊ အစောပိုင်းလက်ရာများ၊ မြင့်မားသော လက်ရာများ၊ ခန့်ညားထည်ဝါသော၊ ဂန္ထဝင်ခေတ်တို့ကို ခွဲခြားသတ်မှတ်သည်။ ခေတ်နှင့် ခေတ်မီမှု (နောက်ပိုင်း လက်တွေ့ဆန်သည်။ တောင်းဆိုချက်သည် မော်ဒန်ဝါဒကို ဆန့်ကျင်သည်။) စတိုင်များ အလွန်အကျွံ အမျိုးအစားခွဲခြင်းသည် အယူအဆ၏ နယ်ပယ်ကို မသေချာမရေရာ ဖြစ်စေသည်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် စာရေးသားမှုပုံစံအထိ ကျဉ်းမြောင်းသွားသည် (“ခံစားရသည်။ 18 ရာစုဂီတတွင်စတိုင်”) ထို့နောက်အယူဝါဒဆိုင်ရာအနုပညာအဖြစ်ကြီးထွားလာခဲ့သည်။ နည်းလမ်း သို့မဟုတ် ဦးတည်ချက် (ရိုမန်းတစ်စတိုင်၊ မှန်ပါသည်၊ သူ့တွင် ခြားနားချက်တစ်ခုရှိသည်။ မျိုးစိတ်ခွဲများ)။ သို့ရာတွင်၊ ကြီးမားသော ပိုင်းခြားမှုသည် စတိုင်လ်၏ ကွဲပြားမှုကို တူညီစေသည်။ ခေတ်ရေစီးကြောင်းများ (အထူးသဖြင့် ခေတ်ပေါ်တေးဂီတ) နှင့် နည်းလမ်းနှင့် ဦးတည်ချက် ကွဲပြားမှုများ (ဥပမာ Viennese ဂန္တဝင်ကျောင်းနှင့် ဂန္ထဝင်ဝါဒခေတ်တွင် အချစ်ရေးတို့ကြား)။ Muses ၏ ဖြစ်စဉ်များကို ပြည့်စုံစွာ ဖော်ထုတ်နိုင်ခြင်း မရှိခြင်းကြောင့် ပြဿနာ၏ ရှုပ်ထွေးမှုကို ပိုမို ဆိုးရွားစေသည်။ အခြားသူများတွင် အလားတူဖြစ်စဉ်များနှင့် တရားစွဲခြင်း။ art-wah (ထို့ကြောင့်၊ အကျိုးဆက်အနေဖြင့် ငှားရမ်းခအတွက် သင့်လျော်သော ကြိုတင်မှာယူမှုများ လိုအပ်သည်)၊ တီထွင်ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ သဘောတရားများနှင့် စတိုင်အယူအဆကို ရောနှောခြင်း။ နည်းလမ်း (ဇာရု၌။ ဂီတပညာတွင် ထိုကဲ့သို့သောအရာ မရှိပါ။) နှင့် ဦးတည်ချက်၊ နည်းလမ်း၊ ဦးတည်ရာ၊ လမ်းကြောင်း၊ ကျောင်းစသည်ဖြင့် သဘောတရားများ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များနှင့် ပိုင်းခြားရှင်းလင်းမှု မလုံလောက်ပါ။ ဇီးကွက်များ၏လက်ရာများ။ 1960s နှင့် 70s ၏ဂီတပညာရှင် (M. TO. Mikhailova A. N. Sohor) သည် otd ကိုအဓိကအားကိုးသည်။ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များနှင့် လေ့လာတွေ့ရှိချက်များ ခ။ AT Asafyeva, Yu. N. Tulin, L. A. Mazel သည် မာ့က်စ်ဝါဒီ-လီနင်ဝါဒီ ဗေဒနှင့် အခြားသူများ၏ အလှဗေဒနယ်ပယ်တွင် သုတေသနပြုခဲ့သည်။ တရားစွဲဆိုမှုများသည် ဤအသုံးအနှုန်းများကို ရှင်းလင်းရန်နှင့် ကွဲပြားစေရန် ရည်ရွယ်ပါသည်။ ၎င်းတို့သည် နည်းလမ်း၊ ဦးတည်ချက်၊ စတိုင် (တခါတရံတွင် စနစ်တစ်ခု၏ အယူအဆကို ထည့်သွင်းထားသည်)။ ၎င်းတို့ကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရန်၊ စတိုင်လ်နှင့် တီထွင်ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ သဘောတရားများအကြား ပိုင်းခြားရန် လိုအပ်ပါသည်။ နည်းလမ်း၊ အချိုးအစားသည် ၎င်းတို့၏ dialectic ရှိ ပုံစံအမျိုးအစားများနှင့် အကြောင်းအရာများ၏ အချိုးနှင့်နီးစပ်ပါသည်။ ဆက်ဆံရေး။ ဦးတည်ချက်ကို ခိုင်မာသောသမိုင်းအဖြစ် ယူဆသည်။ နည်းလမ်း၏ထင်ရှား။ ဤချဉ်းကပ်မှုဖြင့်၊ နည်းလမ်း၏ပုံစံ သို့မဟုတ် ဦးတည်ချက်ပုံစံ၏ အယူအဆကို ရှေ့သို့တင်ပြသည်။ ဟုတ်တယ် အချစ်ရေး။ အဖြစ်မှန်၏ ရောင်ပြန်ဟပ်မှု အမျိုးအစားကို ရည်ညွှန်းသော နည်းလမ်းတစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ ထို့ကြောင့် အချို့သော အယူဝါဒဆိုင်ရာ ပုံသဏ္ဍာန်စနစ်သည် ဂီတ၏ အချို့သော ဦးတည်ရာတစ်ခုတွင် အခိုင်အမာ ပုံဖော်ထားသည်။ 19 ရာစုတွင်တရားစွဲဆို။ အချစ်ရေးတစ်ခုတည်းကို သူမဖန်တီးပါဘူး။ စတိုင်၊ သို့သော်၎င်း၏အယူဝါဒနှင့်ပုံသဏ္ဍာန်စနစ်နှင့်ကိုက်ညီသောဖော်ပြလိမ့်မည်။ အဓိပ္ပါယ်မှာ တည်ငြိမ်သော ဟန်ပန်အသွင်အပြင် အများအပြားကို ဖော်ညွှန်းပြီး ရိုမန်တစ်ဟု သတ်မှတ်ကြသည်။ စတိုင်အသွင်အပြင်။ ထို့ကြောင့် ဥပမာအားဖြင့် ဖော်ပြမှု နှင့် အရောင်အသွေး စုံလင်မှု အခန်းကဏ္ဍ တိုးလာခြင်း၊ တေးဂီတအမျိုးအစား၊ အခမဲ့ပုံစံများအသုံးပြုမှု၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုမှတစ်ဆင့် ကြိုးစားအားထုတ်မှု၊ တစ်ဦးချင်းပြုလုပ်ထားသော FP အမျိုးအစားအသစ်များ။ နှင့် orc ပုံသဏ္ဍာန်များသည် G ကဲ့သို့ အလွန်တူညီသော ရိုမန်တစ်ဆန်သော အနုပညာရှင်များ၏ တူညီမှုကို မှတ်သားနိုင်စေပါသည်။ Berlioz နှင့် R. Schumann, F. Schubert နှင့် F. စာရင်း၊ F

စတိုင်အယူအဆသည် နည်းလမ်း၏အယူအဆ (ရိုမန်းတစ်စတိုင်၊ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သောစတိုင်စသည်ဖြင့်) ကို အစားထိုးသည့်အသုံးအနှုန်းများအသုံးပြုခြင်း၏တရားဝင်မှုသည် အတွင်းပိုင်းအပေါ်တွင်မူတည်သည်။ ဤနည်းလမ်း၏အကြောင်းအရာများ။ ထို့ကြောင့် တစ်ဖက်တွင်၊ ကျဉ်းမြောင်းသော အယူဝါဒနှင့် အနုပညာ (တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း အမျိုးသားရေး) မူဘောင်နှင့် တစ်ဖက်တွင်၊ ၎င်းမှ ဖြစ်ပေါ်လာသော စနစ်၏ ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း သေချာမှုကို ဖော်ပြသည်။ “အထင်ကြီးဝါဒ” ဟူသော အသုံးအနှုန်းကို အသုံးပြုရန် အကြောင်းပြချက်ကြီးစွာဖြင့် ခွင့်ပြုခြင်းကို ဆိုလိုသည်။ စတိုင်” “ရိုမန်းတစ်”ထက်။ style” (ဤနေရာတွင် ဦးတည်ချက်တည်ရှိမှု၏ တိုတောင်းသောကြာချိန်သည်လည်း အခန်းကဏ္ဍတစ်ခုမှ ပါဝင်သည်)။ ဖြစ်တည်မှုဟာ ရိုမန်တစ်ဆန်တယ်။ အချစ်ရေး၏ ယေဘူယျ၊ စံနှုန်း၊ ရေရှည်ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်များထက် တစ်ဦးချင်းစီ၏ ကြီးစိုးမှုနှင့် ဆက်စပ်နေသည့် နည်းလမ်း။ လမ်းညွှန်ချက်များသည် တစ်ခုတည်းသော အချစ်ရေးအယူအဆကို ရယူရန်ခက်ခဲစေသည်။ စတိုင်။ လက်တွေ့ဆန်သော စွယ်စုံရရှိသည်။ နည်းလမ်း၊ အထူးသဖြင့် ဖယ်ထုတ်ရန် အကြံပြုခြင်း။ အမျိုးမျိုးသောအသုံးအနှုန်း၊ ပုံစံအမျိုးမျိုး၊ အယူအဆသည် လက်တွေ့ဆန်သည်ဟူသောအချက်ကို ဦးတည်သည်။ ဂီတ၏ပုံစံသည် အမှန်တကယ်သေချာမှုလုံးဝမရှိပါ။ ဒါကို ဆိုရှယ်လစ်နည်းလမ်းနဲ့လည်း သက်ဆိုင်သင့်တယ်။ ယထာဘူတ ၎င်းတို့နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်အားဖြင့် ဂန္ထဝင်စတိုင်၏ အယူအဆ (အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်အားလုံး၏ မရှင်းလင်းသော စကားလုံးများဖြင့်) အလွန်သဘာဝကျပါသည်။ Viennese ဂန္ထဝင်မှ ဖန်တီးထားသော စတိုင်ဟု အများအားဖြင့် နားလည်ကြသည်။ ကျောင်း၊ ကျောင်းအယူအဆသည် ဦးတည်ချက်၏ အဓိပ္ပါယ်ကို ဤနေရာတွင် ပေါ်လွင်စေသည်။ ၎င်းသည် ၎င်း၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၏ အမြင့်ဆုံးအဆင့်တွင် နည်းလမ်းတစ်ခုအဖြစ် ဤဦးတည်ချက်၏ တည်ရှိမှု၏ သေချာမှုအား သွယ်ဝိုက်သောသမိုင်းနှင့် ပထဝီဝင်အနေအထားအရ ပံ့ပိုးပေးသည့်အပြင် နည်းလမ်းကိုယ်တိုင်၏ စံနှုန်းနှင့် အဆုံး၏အခြေအနေများတွင် ၎င်း၏ထင်ရှားပေါ်လွင်မှုတို့ကို ပံ့ပိုးပေးပါသည်။ တစ်လောကလုံး၊ အတည်ငြိမ်ဆုံး အမျိုးအစားများနှင့် ဂီတပုံစံများ ဖွဲ့စည်းခြင်း။ ၎င်း၏ထူးခြားချက်ကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖော်ပြသည့် တရားစွဲမှုများ။ J. Haydn၊ WA Mozart နှင့် Beethoven တို့၏ တစ်ဦးချင်းစတိုင်များ၏ တောက်ပမှုသည် Viennese ဂန္တဝင်တေးဂီတ၏ စံနမူနာပြတူညီမှုကို မထိခိုက်စေပါ။ သို့ရာတွင်၊ သမိုင်းဇာတ်ခုံ၏ သာဓကအားဖြင့်၊ ပိုမိုကျယ်ပြန့်သော အယူအဆကို အခိုင်အမာ ပုံဖော်ခြင်း - ခေတ်၏ပုံစံသည်လည်း သိသာထင်ရှားပါသည်။ ဤယေဘုယျပုံစံသည် အားကောင်းသော သမိုင်းဝင်ကာလများတွင် အထင်ရှားဆုံး ထင်ရှားသည်။ ကသောင်းကနင်းဖြစ်ပြီး လူ့အဖွဲ့အစည်းအတွင်း သိသိသာသာ ပြောင်းလဲလာသောအခါ၊ ဆက်ဆံရေးများသည် ၎င်း၏ပုံစံအဆန်းသွင်ပြင်များကို ထင်ဟပ်စေသော အနုပညာတွင် အပြောင်းအလဲများ ဖြစ်ပေါ်စေသည်။ ယာယီတောင်းဆိုမှုအဖြစ် ဂီတသည် ထိုကဲ့သို့သော "ပေါက်ကွဲမှုများ" ကို အကဲဆတ်စွာတုံ့ပြန်သည်။ ပြင်သစ်။ 1789-94 ၏တော်လှန်ရေးသည် Beethoven ၏အလုပ်တွင်ယေဘုယျအားဖြင့်ဖော်ပြခဲ့သော BV Asafiev မှဤအဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်အသစ်ကိုမွေးဖွားပေးခဲ့သည်။ အချိန်သစ်၏ နယ်နိမိတ်သည် ဗီယန်နစ်ဂန္တဝင်ခေတ်ကို ဖြတ်သန်းခဲ့သည်။ အသံထွက်စနစ်၊ Beethoven ၏ဂီတသံ၏သဘာဝသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် FJ Gossec၊ Marseillaise၊ I. Pleyel နှင့် A. Gretry တို့၏တေးသီချင်းများဖြစ်သော Haydn နှင့် Mozart တို့၏တေးသီချင်းများထက်၊ ၎င်းတို့အားလုံး၏ဒွိဟဖြစ်စရာပုံစံများထက် ပို၍နီးကပ်လာပါသည်။ . တူညီမှုနှင့် အဆက်မပြတ်ဖော်ပြခြင်း၏ အပြင်းထန်ဆုံးနည်းလမ်း။

ထုတ်ကုန်အုပ်စုနှင့် ဆက်စပ်၍ ဆိုလျှင်၊ မတူညီသော တေးရေးဆရာများ သို့မဟုတ် တေးရေးဆရာတစ်စု၏ လက်ရာ၊ စတိုင်အယူအဆသည် ရှင်းလင်းချက်နှင့် ရှင်းလင်းချက် လိုအပ်သည်၊ ထို့နောက် တေးရေးဆရာတစ်စု၏ အလုပ်နှင့် ဆက်စပ်နေပါသည်။ တေးရေးဆရာများက ၎င်းကို အကြီးမားဆုံးသော တိကျခိုင်မာမှုဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာ ဆောင်သည်။ ဒါက အနုပညာ စည်းလုံးညီညွတ်မှုကြောင့်ပါ။ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် သက္ကရာဇ်စဉ်။ ၎င်း၏လုပ်ဆောင်မှုနယ်ပယ်၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်။ သို့သော်လည်း ဤကိစ္စတွင်၊ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုရန် မလိုအပ်ဘဲ၊ သမိုင်းတွင် တေးရေးဆရာ၏နေရာကို ဖော်ထုတ်ပေးသည့် စတိုင်လ်စရိုက်များနှင့် အင်္ဂါရပ်များစွာကို ဖော်ပြရန် မလိုအပ်ပါ။ ပုံသဏ္ဍာန်ကို အကောင်အထည်ဖော်ခြင်း၏ လုပ်ငန်းစဉ်နှင့် တစ်ဦးချင်းဖြစ်မှု၊ ခေတ်ရေစီးကြောင်း၏ဝိသေသ, ဦးတည်, နတ်။ ကျောင်းတွေ စသဖြင့်၊ ဒါကြောင့် လုံလောက်တဲ့ အချိန်အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှု ရှိတယ်။ အထူးသဖြင့် အဖော်နည်းလမ်း။ သမိုင်းဖြစ်ရပ်များ၊ လူ့အဖွဲ့အစည်းအတွင်း သိသာထင်ရှားသော အလှည့်အပြောင်းများ။ အနုပညာ၏ဝိညာဏ်နှင့်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု, စတိုင်အသွင်အပြင်ကိုပြောင်းလဲဖို့ဦးဆောင်လမ်းပြနိုင်သည်; ဥပမာအားဖြင့်၊ ဘီသိုဗင်၏နှောင်းပိုင်းကာလ၏ပုံစံသည် သတ္တဝါများဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာ၏ နှောင်းပိုင်း ဆိုနာတာများနှင့် လေးပုံတစ်ပုံတွင် တေးရေးဆရာများ၏ ဘာသာစကား၊ ပုံသွင်းခြင်းဆိုင်ရာ အခြေခံမူများ အပြောင်းအလဲများ (ထိုအချိန်က ပေါ်ထွက်နေသော ရိုမန်းတစ်ဝါဒ၏ အင်္ဂါရပ်များ (၁၉ ရာစု ၁၀ မှ ၂၀ ရာစုများ)) နှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ 10th symphony (20) တွင် နှင့် လက်ရာများစွာရှိသည်။ အခြားသော အမျိုးအစားများကို အော်ဂဲနစ်နည်းဖြင့် ကြည့်ရှုသည်။ Beethoven ၏ လက်ရာ၏ ရင့်ကျက်မှုနှင့် နှောင်းပိုင်းကာလများတွင် တေးရေးဆရာ၏ စုစည်းမှုပုံစံနှင့် ၎င်း၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ် တည်ရှိမှုကို သက်သေပြသည့် စတိုင်လ်ပုံစံအင်္ဂါရပ်များကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။ 19th symphony သို့မဟုတ် op ၏ဥပမာတွင်။ sonata နံပါတ် 9၊ အယူဝါဒနှင့် ပုံဆောင်အကြောင်းအရာသည် ဟန်ပန်လက္ခဏာအင်္ဂါရပ်များအပေါ် မည်ကဲ့သို့ လွှမ်းမိုးနိုင်ပုံကို အထူးရှင်းလင်းစွာ သိသာပါသည် (ဥပမာ၊ ဆင်ဖိုနီ၏ 1824st အပိုင်းရှိ သူရဲကောင်းဆန်သော ရုန်းကန်မှုပုံရိပ်များ ကြွယ်ဝလာသော်လည်း ရင့်ကျက်သောကာလ၏လက်ရာနှင့် ပိုမိုနီးစပ်သော၊ အင်္ဂါရပ်အသစ်များနှင့် ဒဿနိကဗေဒနည်းဖြင့် ဆင်ခြင်သုံးသပ်၍ သီချင်းစာသားများ၊ နှောင်းပိုင်းကာလ၏ ပုံစံအင်္ဂါရပ်များကို အာရုံစိုက်ခြင်း)။ ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း စတိုင်ပြောင်းလဲမှုများ၏ နမူနာများကို တီထွင်ဖန်တီးမှုဖြင့် ပေးထားသည်။ 9s နှင့် 32s များ၏ ပိုစတာကဲ့သို့သော အော်ပရာများမှ G. Verdi ၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်။ အသေးစိတ် စာလုံး “Othello” သို့။ ဒါကိုလည်း အချစ်ရေးကနေ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်နဲ့ ရှင်းပြတယ်။ အော်ပရာတွေကို လက်တွေ့ဆန်တယ်။ ဂီတဒရာမာ (ဆိုလိုသည်မှာ နည်းလမ်း၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်) နှင့် နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု။ orc ကျွမ်းကျင်မှု။ စာလုံးများနှင့် အချို့သော ယေဘူယျ စတိုင်ကျမှု၏ တသမတ်တည်း ထင်ဟပ်မှု ပိုများလာသည်။ ခေတ်ရေစီးကြောင်း (အဆုံးမှအဆုံးအထိ) ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု။ တေးရေးဆရာ၏ ပုံစံ၏ တစ်ခုတည်းသော အူတိုင်သည် အီတလီ၏ အခြေခံမူများပေါ်တွင် မှီခိုနေသေးသည်။ ဂီတပြဇာတ် (အမျိုးသားရေးအချက်)၊ တောက်ပမှု တေးဂီတ။ သက်သာရာရစေခြင်း (၎င်း၏ ခွဲစိတ်မှုပုံစံများနှင့် ဆက်ဆံရေးအသစ်များဖြင့် မိတ်ဆက်ထားသော ပြောင်းလဲမှုများအားလုံးနှင့်အတူ)။

ထိုကဲ့သို့သောတေးရေးဆရာစတိုင်များလည်းရှိပါတယ်, သူတို့ရဲ့ဖွဲ့စည်းခြင်းနှင့်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတစ်လျှောက်လုံးအလွန်စွယ်စုံရနိုင်ဖြင့်သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိပါတယ်; ၎င်းသည် ch နှင့်သက်ဆိုင်သည်။ arr ဂီတတရားစွဲဆိုမှု ဒုတိယထပ်သို့။ 2th-19th ရာစုများ ထို့ကြောင့် I. Brahms ၏လက်ရာတွင် Bach ၏ခေတ်ဂီတ၊ Viennese ဂန္ထဝင်များ၊ အစောပိုင်း၊ ရင့်ကျက်မှုနှင့် နှောင်းပိုင်းအချစ်ရေးဝါဒ၏ အသွင်အပြင်လက္ခဏာများကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ပို၍ထင်ရှားသောဥပမာတစ်ခုမှာ JS Bach၊ L. Beethoven၊ PI Tchaikovsky၊ MP Mussorgsky၊ SI Taneyev၊ G. Mahler နှင့် အခြားသူများ၏ အနုပညာဖြင့် ချိတ်ဆက်ထားသော DD Shostakovich ၏လက်ရာဖြစ်သည်။ သူ၏ဂီတတွင် တီထွင်ဖန်တီးမှုတစ်ခုနှင့်တစ်ခု ဆန့်ကျင်ဘက်မဖြစ်စေသော အချို့သော အသွင်အပြင်လက္ခဏာများ၊ တေးရေးဆရာ၏နည်းလမ်း—ဆိုရှယ်လစ်နည်းလမ်း။ ယထာဘူတ ထိုကဲ့သို့သောသတ္တဝါများသည် Shostakovich ၏အလုပ်တွင်ပေါ်လာသည်။ စတိုင်၏အရည်အသွေးများ၊ စတိုင်အင်္ဂါရပ်များ၏အပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှု၏သဘာဝ၊ ၎င်းတို့၏အကောင်အထည်ဖော်မှု၏အော်ဂဲနစ်နှင့်တစ်ဉီးတည်းဖြစ်မှု၊ ဤအရည်အသွေးများသည် ကျွန်ုပ်တို့အား စည်းမျဥ်းပိုင်းဆိုင်ရာ ကြွယ်ဝမှုကြားတွင် မျဉ်းဆွဲနိုင်စေပါသည်။ ချိတ်ဆက်မှုနှင့် eclecticism။

Stylization သည် တစ်ဦးချင်းပေါင်းစပ်မှုပုံစံနှင့် ကွဲပြားသည် - သတိရှိခြင်း။ ရှုပ်ထွေးသောဖော်ပြမှု ဆိုသည်မှာ k.-l စတိုင်၏ ဝိသေသကို ဆိုလိုသည်။ တေးရေးဆရာ၊ ခေတ် သို့မဟုတ် ဦးတည်ချက် (ဥပမာ၊ "Mozart ၏ဝိညာဉ်" ဖြင့် ရေးသားထားသော The Queen of Spades မှ သင်းအုပ်ဆရာကြားရောယှက်မှု)။ Modeling decomp ၏ ရှုပ်ထွေးသော ဥပမာများ။ ဖန်ဆင်းချိန်၏ ပုံသဏ္ဍာန်လက္ခဏာများကို ထိန်းသိမ်းထားသော်လည်း၊ များသောအားဖြင့် အတိတ်ခေတ်ပုံစံများသည် neoclassicism (Pulcinella and Stravinsky's The Rake's Adventures) နှင့်အညီ ရေးသားထားသော လက်ရာများကို ပေးသည်။ ခေတ်မီလက်ရာများတွင်၊ ဆိုဗီယက်၊ တေးရေးဆရာများ၊ ထုတ်ကုန်တစ်ခုတွင် သတိရှိစွာပေါင်းစပ်မှုတစ်ခု polystylistics ၏ဖြစ်စဉ်ကို သင်တွေ့ဆုံနိုင်သည်။ ဒီဇင်ဘာ ပြတ်သားသောအကူးအပြောင်းတစ်ခု၊ သိသိသာသာဆန့်ကျင်ကွဲလွဲနေသော ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းပုံ၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော “စတိုင်ကျသော ဟန်ပန်လက္ခဏာများ။ အပိုင်းအစများ။"

စရိုက်လက္ခဏာအသိုင်းအဝိုင်း၏ အယူအဆသည် အစဉ်အလာအယူအဆနှင့် နီးကပ်စွာ ဆက်စပ်နေသည်။ တေးရေးဆရာ၏ တစ်ဦးချင်းစတိုင်သည် ဆန်းသစ်သော “အနုပညာကို အခြေခံသည်။ ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုများ ” ( LA Mazel ၏အသုံးအနှုန်း) ရော့။ သို့မဟုတ် တီထွင်ဖန်တီးမှုအားလုံးနှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် ယခင်ခေတ်များ၏ စတိုင်များ ပါဝင်ပါသည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ၎င်းတို့သည် အနုပညာဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် ယေဘုယျကျသောအခန်းကဏ္ဍမှပါဝင်ခဲ့သည့် တေးရေးဆရာများ၏အမည်များနှင့် ဆက်စပ်မှုရှိသည် သို့မဟုတ် ၎င်း၏အနာဂတ်လမ်းကြောင်းများကို ခန့်မှန်းနိုင်သည်။ စက်ယန္တရားအတွက် လျှော့ချ၍မရသော ပုံစံတူရိုးရိုးပုံစံကို ပြုပြင်ပါ။ စတိုင်များစာရင်း၊ သမိုင်းဆိုင်ရာကိုရှာဖွေရန်ကူညီပေးသည်။ ပုံသဏ္ဍာန်ဆက်စပ်မှု၏သဘောသဘာဝ၊ သမိုင်းဆိုင်ရာပုံစံများကိုဖော်ပြသည်။ လုပ်ငန်းစဉ်၊ ၎င်း၏နတ်၏ထူးခြားချက်။ သရုပ်ဖော်မှုများနှင့် နိုင်ငံတကာ ထိတွေ့ဆက်ဆံမှုများ။ အစဉ်အလာအယူအဆနှင့် "စတိုင်" ဟူသောအသုံးအနှုန်း၏ပေါင်းစပ်မှုသည်ဤဂီတဗေဒ၏သမိုင်းဝင်မှုကိုသက်သေထူသည်။ အမျိုးအစား၊ သဘောတရားရေးရာနှင့် ခိုင်မာသောရှုထောင့်အပေါ် မှီခိုမှုနှင့် ၎င်း၏ပြိုကွဲမှုနှင့် နက်ရှိုင်းသော ဆက်နွယ်မှုအကြောင်း။ မျက်နှာများ။ ၎င်းသည် လုပ်ဆောင်ချက်နှင့် ဆက်စပ်မှုကို မပါဝင်ပါ။ လွတ်လပ်ရေးစတိုင်၊ tk။ ဂီတ၏ အယူဝါဒနှင့် ပုံဆောင်အကြောင်းအရာ။ claim-va သည် system မှတဆင့်သာ ဖော်ပြနိုင်မည်ဖြစ်ပါသည်။ ပရဒိသုကို ဆိုလိုသည်မှာ ကမ္မဋ္ဌာန်း၏ သယ်ဆောင်သူဖြစ်သည်။ အင်္ဂါရပ်များ။ အသွင်သဏ္ဍာန် အသွင်အပြင်များ ဖြစ်လာသည့် စကားအသုံးအနှုန်းသည် သမိုင်းတွင် ဆည်းပူးသည်။ လုပ်ငန်းစဉ်နှင့် လွတ်လပ်သည်။ အဓိပ္ပါယ်မှာ အကြောင်းအရာ အမျိုးအစားတစ်ခု၏ "လက္ခဏာများကို ခွဲခြားသတ်မှတ်ခြင်း" ဖြစ်ခြင်း- ဤလက္ခဏာများ ပိုမိုတောက်ပလာသည်နှင့်အမျှ အကြောင်းအရာကို ပိုမိုရှင်းလင်းပြတ်သားစွာ ဖော်ထုတ်နိုင်လေဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် dialectic ကို ထူထောင်သည့် စတိုင်လ်ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှု လိုအပ်သည်။ ခေတ်၏သမိုင်းဆိုင်ရာအခြေအနေများအကြားဆက်ဆံရေး၊ ဖန်တီးမှု။ နည်းလမ်း၊ အနုပညာရှင်၏တစ်ဦးချင်းစီနှင့်သူရွေးချယ်ထားသောဖော်ပြလိမ့်မည်။ ဆက်ခံမှုကို ဖော်ထုတ်ခြင်းဟု ဆိုလိုသည်။ ချိတ်ဆက်မှုများနှင့် အသွင်သဏ္ဍာန်ဆိုင်ရာ ယေဘုယျဖော်ပြမှုများ၊ ဓလေ့ထုံးတမ်းများနှင့် ဆန်းသစ်တီထွင်မှု ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး။ စတိုင်ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခြင်းသည် ဇီးကွက်များ၏ အရေးပါပြီး အသီးအပွင့်များ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်သော နေရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဂီတပညာသည် ၎င်း၏ သမိုင်းဆိုင်ရာ အောင်မြင်မှုများကို အောင်မြင်စွာ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ နှင့် သီအိုရီဆိုင်ရာလုပ်ငန်းများ။

အနုပညာကို သရုပ်ဖော်ခြင်းသည်လည်း ဟန်ပန်၏ ထူးခြားသော ကဏ္ဍတစ်ခုဖြစ်သည်။ သူ၏ အသွင်အပြင်သည် ဆုံးဖြတ်ရခက်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။ လုပ်ဆောင်ပါ။ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်သည် မှတ်တမ်းတင်ထားသော တေးဂီတစာသားများ၏ ရည်မှန်းချက်ဒေတာအပေါ်တွင်သာ မဟုတ်ဘဲ တစ်ကြိမ်နှင့်တစ်ပြိုင် လုံးအတွက်ဖြစ်သည်။ လက်ရှိရရှိနိုင်သော စက်ပိုင်းဆိုင်ရာ၊ သံလိုက်စွမ်းဆောင်မှု မှတ်တမ်းများကို အကဲဖြတ်ခြင်းသည်ပင် မထင်သလိုနှင့် ပုဂ္ဂလဓိဋ္ဌာန်စံနှုန်းများမှ ရရှိသည်။ သို့သော်၊ ထိုကဲ့သို့သော အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ ရှိနေပြီး၊ ၎င်းတို့၏ အမျိုးအစားခွဲခြားမှုသည် ခန့်မှန်းခြေအားဖြင့် အဓိကနှင့် တိုက်ဆိုင်နေသည်။ တေးရေးဆရာရဲ့ အနုပညာလမ်းကြောင်း။ ဖျော်ဖြေမှာပါ။ art-ve သည် ဂီတသမားတစ်ဦးချင်းစီ၏ စတိုင်လ်နှင့် ခေတ်၏ ခေတ်စားနေသော စတိုင်လမ်းကြောင်းများကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ထုတ်ကုန်တစ်ခု သို့မဟုတ် အခြားတစ်ခု၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်။ အလှအပပေါ် မူတည်. ပန်းချီဆရာရဲ့ ခံယူချက်၊ အမြင်နဲ့ သဘောထား။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ "ရိုမန်းတစ်" ကဲ့သို့သောဝိသေသလက္ခဏာများ။ စတိုင် သို့မဟုတ် "ဂန္ထဝင်" စွမ်းဆောင်ရည်စတိုင်၊ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်၏ အလုံးစုံသော စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ အရောင်ခြယ်မှုတို့နှင့် အဓိကဆက်စပ်နေသည် - ကင်းလွတ်သော၊ ညွှန်ပြသော ဆန့်ကျင်ဘက်များ သို့မဟုတ် တင်းကျပ်သော၊ သဟဇာတမျှတစွာ ဟန်ချက်ညီပါသည်။ "Impressionistic" စွမ်းဆောင်မှုစတိုင်ကို အများအားဖြင့် ရောင်စုံအသံ၏ အရိပ်အယောင်များကို သဘောကျနှစ်သက်သည့်ပုံစံသည် ယုတ္တိဗေဒထက် သာလွန်သောပုံစံတစ်ခုဟုခေါ်သည်။ ဒါမှ အဓိပ္ပါယ်တွေ ပြည့်စုံလာမယ်။ စတိုင်၊ များသောအားဖြင့် k.-l ကိုအခြေခံ၍ တေးရေးဆရာအနုပညာရှိ သက်ဆိုင်ရာ ခေတ်ရေစီးကြောင်းများ သို့မဟုတ် ခေတ်ရေစီးကြောင်းများ၏ အမည်များနှင့် တိုက်ဆိုင်သည်။ တစ်ဦးချင်းစီဗေဒလက္ခဏာများ။

ကိုးကား: Asafiev BV၊ ဖျော်ဖြေပွဲများလမ်းညွှန်၊ 1. အလိုအပ်ဆုံး ဂီတ-သီအိုရီဆိုင်ရာ အမှတ်အသား အဘိဓာန်၊ P., 1919; Livanova TN, Renaissance မှ 18th ရာစု၏ ဉာဏ်အလင်းရရှိခြင်းသို့ သွားရာလမ်း။ (ဂီတစတိုင်ပြဿနာအချို့)၊ Sat: Renaissance မှ နှစ်ဆယ်ရာစုအထိ၊ M., 1963; သူမ၊ ၁၇ ရာစု ဂီတစတိုင် ပြဿနာ၊ Renaissance စာအုပ်။ ခန့်ညားထည်ဝါသော။ ဂန္တဝင်ပညာ၊ အမ်၊ ၁၉၆၆၊ Kremlev Yu။ A.၊ ပုံစံနှင့် စတိုင်၊ in- ဂီတသီအိုရီနှင့် ဗေဒဆိုင်ရာမေးခွန်းများ၊ 17, L., 1966; Mikhailov MK, ဂီတ၏စတိုင်အယူအဆအပေါ်, ibid.; Sat: Criticism and Musicology, L., 4; သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ စနေတွင် ဗေဒင်ပိုင်းဆိုင်ရာခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုပြဿနာအတွက်၊ ဂီတပညာ၏ ခေတ်သစ်မေးခွန်းများ၊ အမ်၊ ၁၉၇၆၊ Raaben LN၊ ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏ ဂီတဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင် အနုစိတ်နှင့် စတိုင်လ်ကျသော ခေတ်ရေစီးကြောင်းများ၊ ရှိ- ​​မေးခွန်းများ သီအိုရီနှင့် ဂီတ၏အလှတရား၊ အတွဲ၊ 1965, L., 1975; Sat: ဝေဖန်ရေးနှင့် ဂီတပညာ၊ L., 1976 တွင် သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ စနစ်၊ စတိုင်၊ နည်းလမ်း၊ Sohor AH၊ စတိုင်၊ နည်းလမ်း၊ လမ်းညွှန်၊ ရှိ- ​​သီအိုရီနှင့် ဂီတ၏ အနုသယမေးခွန်းများ အတွဲ၊ 4, L., 1965; သူ၏၊ ဂီတအမျိုးအစား၏ ဗေဒသဘောသဘာဝ၊ အမ်၊ ၁၉၆၈၊ ဂီတပုံစံ၊ အမ်၊ ၁၉၆၅၊ စ. 1975, 4; Konen VD၊ Renaissance ၏ တေးဂီတတွင် စတိုင်လ်ပြဿနာ၊ သူမ၏ စာအုပ်- နိုင်ငံခြားဂီတဆိုင်ရာ Etudes, M., 1965, 1968; Keldysh Yu.V.၊ ၁၇-၁၈ ရာစုရုရှားဂီတတွင် စတိုင်များပြဿနာ၊ "SM"၊ 1965၊ နံပါတ် 12; Skrebkov SS, ဂီတစတိုင်များ၏အနုပညာအခြေခံမူများ, M., 1974; Druskin MS၊ ဂီတသမိုင်းကြောင်းဆိုင်ရာမေးခွန်းများ၊ စုစည်းမှု- ခေတ်သစ်ဂီတဗေဒမေးခွန်းများ၊ အမ်၊ ၁၉၇၆။

EM Tsareva