Stretta |
ဂီတစည်းမျဉ်းများ

Stretta |

အဘိဓာန် အမျိုးအစားများ
ဝေါဟာရများနှင့် သဘောတရားများ

Stretta, Stretto

အီတလီ stretta, stretto, stringere မှ - ချုံ့ရန်, လျှော့ချ, အတိုချုံ့ရန်; ဂျာမန် eng၊ gedrängt - တိုတိုတုတ်တုတ်၊ အနီးကပ်၊ Engfuhrung - တိုတိုတုတ်တုတ်

1) သရုပ်သကန် (1) polyphonic ကိုင်ဆောင်ခြင်း။ ဇာတ်ဝင်ခန်း၏အစတွင် အသံမဆုံးမီ အတုခိုးသည့်အသံ သို့မဟုတ် အသံများကို မိတ်ဆက်ခြင်းဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာ၊ ပိုယေဘူယျသဘောအရ၊ မူရင်း simulation ထက် ပိုတိုသော နိဒါန်းအကွာအဝေးရှိသော အပြင်အဆင်ကို အတုယူ၍ မိတ်ဆက်ခြင်း ဖြစ်သည်။ S. တေးသွားတွင် အပြောင်းအလဲများပါရှိသော ရိုးရှင်းသောပုံစံဖြင့် ဖျော်ဖြေနိုင်သည်။ ပုံဆွဲခြင်း သို့မဟုတ် ပြီးပြည့်စုံစွာလုပ်ဆောင်ခြင်း (အောက်ပါဥပမာတွင် a၊ b ကိုကြည့်ပါ) နှင့် canonical ပုံစံဖြင့်။ အတုယူ၊ ကျမ်းဂန် (ဂ၊ ဃ၊ တူညီသော ဥပမာတွင် ကြည့်ပါ)။ S. ပေါ်ပေါက်လာခြင်း၏ ထူးခြားချက်မှာ နားကို အတုခိုးခြင်း၏ ပြင်းထန်မှု၊ အလွှာလိုက်ပိုလီဖုန်းအလွှာ၏ အရှိန်အဟုန်ကို ဆုံးဖြတ်ပေးသည့် ဝင်ပေါက်၏ အကွာအဝေး၏ အတိုကောက်ဖြစ်သည်။ မဲ

JS Bach Prelude and Fugue in f minor for organ, BWV 534။

PI Tchaikovsky သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Suite No.1 Fugue

P. Hindemith Ludus tonalis G ရှိ Fuga secunda

IS Bax စိတ်ထားကောင်းသူ Clavier၊ အတွဲ ၂။ Fugue D-dur

S. သည် ဆန့်ကျင်ဘက်သက်သက်ဖြစ်သည်။ အသံကို ထူပြီး ကျစ်ကျစ်လျစ်လျစ်ဖြစ်စေပြီး အလွန်ထိရောက်သော အကြောင်းအရာအလိုက် ဧည့်ခံမှု။ အာရုံစူးစိုက်မှု; ၎င်းသည် ၎င်း၏ အထူး semantic ကြွယ်ဝမှုကို ကြိုတင်သတ်မှတ်သည် - ၎င်းသည် အဓိကအရာအား ဖော်ပြမည်ဖြစ်သည်။ အရည်အသွေး C. ၎င်းကို decomp တွင်တွင်ကျယ်စွာအသုံးပြုသည်။ polyphonic ပုံစံများ (အပြင် homophonic ပုံစံများ ၏ polyphonized ကဏ္ဍများ တွင်လည်း)၊ အဓိကအားဖြင့် fugue၊ ricercare တွင်။ fugue S. တွင်၊ ပထမဦးစွာအဓိကအရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဆောင်ပုဒ်၊ အတိုက်အခံ၊ စွက်ဖက်မှုတို့နှင့်အတူ “တည်ဆောက်ခြင်း” အစိတ်အပိုင်းများကို ဖွဲ့စည်းထားသည်။ ဒုတိယအချက်မှာ S. သည် ဇာတ်ဝင်ခန်း၏ အနှစ်သာရကို ဖော်ထုတ်ပြသနိုင်သော နည်းစနစ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဖြန့်ကျက်ခြင်းလုပ်ငန်းစဉ်တွင် အတွေးအမြင်များနှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် ထုတ်လုပ်မှု၏ အဓိကအခိုက်အတန့်များကို အမှတ်အသားပြုခြင်း ၊ ဆိုလိုသည်မှာ မောင်းနှင်မှုတစ်ခုနှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် polyphonic ကို ပြုပြင်သည့်အချက်ဖြစ်သည်။ ပုံစံ (“ဖြစ်” ခြင်းနှင့် “ဖြစ်ခြင်း” တို့၏ စည်းလုံးညီညွတ်မှုအဖြစ်)။ fugue တွင်၊ S. သည် ရွေးချယ်နိုင်သည်။ Bach's Well-Tempered Clavier တွင် (၎င်းနောက်အတိုကောက် "HTK" အဖြစ်)၊ ၎င်းသည် fugues ၏တစ်ဝက်ခန့်တွင် ဖြစ်ပေါ်သည်။ ၎။ သတ္တဝါတွေ မရှိတော့တဲ့ နေရာတွေမှာ များပါတယ်။ အခန်းကဏ္ဍကို လေသံဖြင့်ဖြစ်စေ (ဥပမာ၊ “HTK” ၏ 1st volume မှ e-moll fugue တွင် – အတိုင်းအတာ 39-40 အတွင်း S. ပုံသဏ္ဍာန်မျှသာ) သို့မဟုတ် contrapuntal။ S. အပြင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ဆောင်ရွက်သည် (ဥပမာ၊ 1st volume မှ c-moll fugue တွင် ဆင်းသက်လာသော ဒြပ်ပေါင်းများ စနစ်တစ်ခု၏ interludes နှင့် conductions များဖြင့် theme ၏ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေအထားများဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည်)။ အသံပိုင်းဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၏ အခိုက်အတန့်ကို ပေါ်လွင်စေသည့် fugues တွင်၊ segue သည် များသောအားဖြင့် အသံတည်ငြိမ်သော ပြန်ထုတ်သည့်အပိုင်းများတွင် တည်ရှိပြီး ၎င်းကို အလေးပေးကာ အထွတ်အထိပ်နှင့် ပေါင်းစပ်လေ့ရှိသည်။ ထို့ကြောင့်၊ 2nd volume (သော့များ၏ sonata ဆက်ဆံရေးနှင့်သုံးပိုင်း) မှ f-moll fugue တွင် S. သည်နိဂုံးချုပ်၌သာအသံထွက်သည်။ အစိတ်အပိုင်းများ; 1st volume (bar 17) မှ g-moll ရှိ fugue ၏ ဖွံ့ဖြိုးဆဲအပိုင်းတွင် S. သည် အတော်လေး စိတ်မကြည်မသာဖြစ်ပြီး rerise 3-goal ဖြစ်သည်။ S. (အတိုင်းအတာ 28) သည် စစ်မှန်သော အထွတ်အထိပ်ကို ပုံဖော်သည်။ C-dur op ရှိ သုံးပိုင်း fugue တွင်။ ထူးခြားသောသဟဇာတရှိသော Shostakovich မှ 87 နံပါတ် 1။ S. ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ပြန်လည်တုံ့ပြန်သည့်အနေဖြင့်သာ မိတ်ဆက်ခဲ့သည်- ဒုတိယတန်ပြန်အနေအထားကို ထိန်းသိမ်းထားပြီး ပထမ၊ ဒုတိယသည် အလျားလိုက်ပြောင်းရွေ့ခြင်း (မရွှေ့ပြောင်းနိုင်သော တန်ပြန်အမှတ်ကိုကြည့်ပါ)။ Tonal development သည် S. ၏အသုံးပြုမှုကို ဖယ်ထုတ်မထားသော်လည်း၊ contrapuntal။ S. ၏ သဘောသဘာဝသည် တေးရေးဆရာ၏ ရည်ရွယ်ချက်မှာ ရှုပ်ထွေးသော ဆန့်ကျင်ဘက်စကားများ ပါဝင်သည့် ထို fugues များတွင် ၎င်း၏ ပိုအရေးကြီးသော အခန်းကဏ္ဍကို ဆုံးဖြတ်သည်။ ပစ္စည်း၏ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု (ဥပမာ၊ fugues C-dur နှင့် dis-moll တွင် “HTK” ၏ 1st volume မှ c-moll၊ Cis-dur၊ D-dur မှ 2nd volume)။ ၎င်းတို့တွင် S. သည် ဖော်ပြချက်မပါဝင်ဘဲ ပုံစံ၏ မည်သည့်ကဏ္ဍတွင်မဆို တည်ရှိနိုင်သည် (ပထမတွဲမှ E-dur fugue၊ နံပါတ် 1 မှ Bach's Art of Fugue - S. ချဲ့ထွင်ပြီး လည်ပတ်နေသည်)။ Fugues, exposition to-rykh ကို S. ပုံစံဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး Stretta ဟုခေါ်သည်။ Bach ၏ 2nd motet (BWV 1) မှ stretta fugue တွင် တွဲလျက် မိတ်ဆက်ခြင်းသည် ထိုသို့သော တင်ဆက်မှုကို တွင်ကျယ်စွာ အသုံးပြုခဲ့သော ပြင်းထန်သော သခင်များ၏ အလေ့အထ (ဥပမာ၊ Palestrina's "Ut Re Mi Fa Sol La" mass မှ Kyrie)။

JS Bach Motet

fugue တွင်များစွာသော S. ကိုမကြာခဏဖွဲ့စည်းပြီးအချို့သောတစ်ခုတွင်ဖြစ်ထွန်းသည်။ စနစ် (“HTK” ၏ 1st volume မှ fugues dis-moll နှင့် b-moll; fugue c-moll Moll, K.-V. 426; Glinka ၏ အော်ပရာ “Ivan Susanin” ၏ နိဒါန်းမှ fugue)။ စံနှုန်းသည် တဖြည်းဖြည်း ကြွယ်ဝလာပြီး၊ stretta conducts ၏ နောက်ဆက်တွဲ ရှုပ်ထွေးမှု ဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ "HTK" ၏ 2nd volume မှ b-moll ရှိ fugue တွင် 1st (bar 27) နှင့် 2nd (bar 33) S. ကို တိုက်ရိုက်လှုပ်ရှားမှုအတွက် ဆောင်ပုဒ်တစ်ခုပေါ်တွင် ရေးထားပြီး၊ 3rd (bar 67) နှင့် 4- I (bar 73) - အပြည့်အဝ နောက်ပြန်လှည့်နိုင်သော တန်ပြန်အမှတ်၊ 5th (bar 80) နှင့် 6th (bar 89) - မပြည့်စုံသော နောက်ပြန်လှည့်နိုင်သော counterpoint၊ နောက်ဆုံး 7th (bar 96) - မပြည့်စုံသော နောက်ပြန်လှည့်နိုင်သော အသံနှစ်ဆ၊ S. ဤ fugue သည် dispersed polyphonic နှင့် ဆင်တူသည်။ အမျိုးမျိုးသောစက်ဝန်း (ထို့ကြောင့် "ဒုတိယအမိန့်၏ပုံစံ" ၏အဓိပ္ပာယ်)။ S. တစ်ခုထက်ပိုသော fugues များတွင်၊ ဤ S. ကို မူရင်းနှင့် ဆင်းသက်လာသော ဒြပ်ပေါင်းများအဖြစ် ထည့်သွင်းစဉ်းစားရန် သဘာဝကျသည် (ရှုပ်ထွေးသော တန်ပြန်အချက်ကိုကြည့်ပါ)။ အချို့သော ထုတ်လုပ်မှုများတွင်။ အရှုပ်ထွေးဆုံး S. သည် တကယ်တော့ မူရင်းပေါင်းစပ်မှုဖြစ်ပြီး ကျန် S. များသည် မူရင်းမှ "ထုတ်ယူခြင်း" ကဲ့သို့ ရိုးရှင်းသော ဆင်းသက်လာမှုများဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ "HTK" ၏ 2st volume မှ fugue C-dur တွင် မူရင်းသည် 1-goal ဖြစ်သည်။ S. ဘားများတွင် 4-16 (ရွှေအပိုင်းဇုန်)၊ ဆင်းသက်လာသူများ – ၂-၊ ၃-ဂိုး။ S. (ဘားများ 19၊ 2၊ 3၊ 7၊ 10၊ 14 ကိုကြည့်ပါ) ဒေါင်လိုက်နှင့် အလျားလိုက် ပြောင်းလဲမှုများ၊ တေးရေးဆရာသည် ဤ fugue ကို အရှုပ်ထွေးဆုံး fugue ၏ ဒီဇိုင်းဖြင့် အတိအကျ ရေးဖွဲ့ခဲ့သည်ဟု ယူဆနိုင်သည်။ fugue ၏အနေအထား၊ fugue တွင်၎င်း၏လုပ်ဆောင်ချက်များသည်ကွဲပြားပြီးမရှိမဖြစ်လိုအပ်သော universal; ဖော်ပြခဲ့သည့် ကိစ္စများအပြင်၊ ပုံစံကို လုံးလုံးလျားလျား ဆုံးဖြတ်နိုင်သည့် S. ကို ညွှန်ပြနိုင်သည် (၂ ခုမြောက် volume မှ c-moll တွင် အပိုင်းနှစ်ပိုင်းရှိသော fugue သည် ဖောက်ထွင်းမြင်ရသည့် 19-ဦးခေါင်းနီးပါးဖြစ်သည်။ S ၏ ပထမပိုင်း . အပိုင်းလေးပိုင်းကို လွှမ်းမိုးထားသဖြင့် ၎င်းတွင် S.) နှင့် S. တွင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအခန်းကဏ္ဍ (Tchaikovsky ၏ 21st orchestral suite မှ fugue) နှင့် active predicate (Kyrie in Mozart's Requiem, bars 24- ၁)။ S. ရှိ အသံများသည် မည်သည့်ကြားကာလသို့မဆို ဝင်ရောက်နိုင်သည် (အောက်ပါ ဥပမာကိုကြည့်ပါ) သို့သော်၊ ရိုးရှင်းသောအချိုးများ – octave၊ ပဉ္စမနှင့် စတုတ္ထတစ်ခုသို့ ဝင်ရောက်ခြင်း – ဤကိစ္စများတွင် အပြင်အဆင်၏လေသံကို ထိန်းသိမ်းထားသောကြောင့် အသုံးအများဆုံးဖြစ်သည်။

IF Stravinsky ။ စန္ဒယားနှစ်ခုအတွက် Concerto၊ 4th လှုပ်ရှားမှု။

S. ၏ လုပ်ဆောင်ချက်သည် အခြေအနေများစွာပေါ်တွင် မူတည်သည် — အရှိန်အဟုန်၊ တက်ကြွမှုအပေါ် မူတည်သည်။ အဆင့်၊ မိတ်ဆက်အရေအတွက်၊ သို့သော် အကြီးမားဆုံးအတိုင်းအတာအထိ - contrapuntal မှ။ S. ၏ ရှုပ်ထွေးမှုနှင့် အသံများ ဝင်ရောက်မှု၏ အကွာအဝေး (၎င်းသည် သေးငယ်လေ၊ S. ပိုထိရောက်လေ၊ အခြားအရာအားလုံးသည် ညီမျှသည်)။ တိုက်ရိုက်ရွေ့လျားမှုတွင် ဆောင်ပုဒ်တစ်ခုပေါ်ရှိ ခေါင်းနှစ်လုံးပါ Canon - C ၏ အသုံးအများဆုံးပုံစံမှာ 3-ဂိုး။ S. တတိယအသံသည် အစအသံ၌ ဇာတ်ဝင်ခန်း၏အဆုံးပြီးနောက် မကြာခဏ ဝင်ရောက်လေ့ရှိပြီး ယင်းကဲ့သို့ S. ကို ကျမ်းဂန်များ၏ ကွင်းဆက်တစ်ခုအဖြစ် ဖွဲ့စည်းထားသည်။

JS Bach စိတ်ထားကောင်းသူ Clavier၊ အတွဲ ၁။ Fugue F-dur

S. သည် ကျမ်းဂန်ပုံသဏ္ဍာန်ဖြင့် အသံအားလုံးကို အပြည့်အ၀လုပ်ဆောင်သည့်အရာမှာ အတော်လေးနည်းပါးပါသည် (နောက်ဆုံး risposta သည် proposta ၏အဆုံးတိုင်အောင် ဝင်ရောက်သည်)။ ဤကဲ့သို့သော S. ကို main (stretto maestrale) ဟုခေါ်သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ၊ ကျွမ်းကျင်စွာပြုလုပ်ထားသည် (ဥပမာ၊ 1st volume မှ fugues C-dur နှင့် b-moll၊ “HTK” ၏ 2nd volume မှ D-dur)။ တေးရေးဆရာများသည် S. ကို decomp ဖြင့် လိုလိုလားလား အသုံးပြုကြသည်။ polyphonic အသွင်ပြောင်းမှုများ။ အကြောင်းအရာများ; ပြောင်းလဲခြင်းကို မကြာခဏအသုံးပြုသည် (ဥပမာ၊ 1st volume မှ d-moll တွင် fugues၊ 2nd volume မှ Cis-dur၊ S. inversion သည် WA Mozart ၏ fugues အတွက် ပုံမှန်ဖြစ်သည်၊ ဥပမာ၊ g-moll၊ K .-V. 401, c-moll, K.-V. 426) နှင့် တိုးလာကာ ရံဖန်ရံခါ လျော့ကျသွားသည် (“HTK” ၏ 2nd volume မှ E-dur fugue) နှင့် အများအပြားကို မကြာခဏ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ အသွင်ပြောင်းခြင်းနည်းလမ်းများ (ဒုတိယအတိုးအကျယ်မှ fugue c-moll၊ bars 2-14 - တိုက်ရိုက်ရွေ့လျားမှု၊ လည်ပတ်မှုနှင့်တိုးလာမှု၊ 15st volume မှ dis-moll၊ bars 1-77 - stretto maestrale အမျိုးအစား- တိုက်ရိုက်လှုပ်ရှားမှုတွင်၊ တိုးလာခြင်းနှင့် စည်းချက်အချိုးများ)။ S. ၏အသံအား တန်ပြန်အမှတ်များဖြင့် ဖြည့်စွက်ထားသည် (ဥပမာ၊ အတိုင်းအတာ 83-1 တွင် 7st volume မှ C-dur fugue); တခါတရံ တန်ပြန်ထပ်တိုးမှု သို့မဟုတ် ၎င်း၏အပိုင်းအစများကို S. (8st volume မှ g-moll fugue ရှိ bar 28) တွင် ထိန်းသိမ်းထားသည်။ S. သည် အထူးသဖြင့် လေးလံသောအချက်ဖြစ်ပြီး၊ ရှုပ်ထွေးသော fugue ၏ ဆန့်ကျင်ဘက် သို့မဟုတ် ဆောင်ပုဒ်များကို တပြိုင်နက်အတုယူကြသည် (CTC ၏ 1st volume မှ ဘား 94 နှင့် နောက်ထပ် cis-moll fugue တွင် ထပ်လောင်းပါ - နံပါတ် 1 - quintet မှ fugue 35 Shostakovich မှ)။ ကိုးကားထားသော S. တွင် သူသည် ခေါင်းစဉ်နှစ်ခုကို ထည့်သွင်းမည်ဖြစ်သည်။ ချန်လှပ်ထားသည့်မဲများ (ကောလ. 57 ကိုကြည့်ပါ)။

A. Berg “Wozzek”၊ တတိယဇာတ်၊ ပထမပုံ (fugue)။

polyphony အသစ်၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် ယေဘူယျ လမ်းကြောင်း၏ ထင်ရှားသည့် လက္ခဏာတစ်ရပ်အနေဖြင့်၊ Stretto နည်းပညာ၏ နောက်ဆက်တွဲ ရှုပ်ထွေးမှုတစ်ခု (မပြည့်စုံသော နောက်ပြန်လှည့်နိုင်သော နှင့် နှစ်ဆရွှေ့နိုင်သော တန်ပြန်အချက်များ ပေါင်းစပ်မှု အပါအဝင်)။ အထင်ကြီးလောက်သောဥပမာများသည် Taneyev ရေးသည့် "ဆာလံဖတ်ပြီးနောက်" cantata "ဆာလံဖတ်ပြီးနောက်" မှ သုံးဆသုံး fugue နံပါတ် 3 တွင် S. ၊ Ravel ၏ suite "The Tomb of Couperin" မှ fugue တွင်၊ A ရှိ double fugue ရှိ (ဘား 58-68) ရှိ၊ ) Hindemith ၏ Ludus tonalis စက်ဝန်းမှ၊ double fugue e -moll op တွင်။ 87 No 4 မှ Shostakovich (တိုင်းတာမှု 111 တွင် double canon ဖြင့် S. ကိုပြန်လည်ပြင်ဆင်သည့်စနစ်)၊ 2 fp အတွက် concerto မှ fugue တွင်။ Stravinsky ထုတ်လုပ်ရေးတွင် Shostakovich S. သည် စည်းကမ်းအတိုင်း ၎င်းတို့၏ ပြဇာတ်ရေးဆရာကို ခွဲခြားသိမြင်စေသည့် ပြန်လည်ရိုက်ချက်များတွင် စုစည်းထားသည်။ အခန်းကဏ္ဍ။ အဆင့်မြင့်နည်းပညာဆိုင်ရာ ဆန်းပြားမှုသည် အမှတ်စဉ်နည်းပညာကိုအခြေခံ၍ ထုတ်ကုန်များတွင် S. သို့ရောက်ရှိပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ K. Karaev ၏ တတိယမြောက် ဆင်ဖိုနီ၏နောက်ဆုံးဇာတ်သိမ်းမှ S. fugue တွင် ဇာတ်ဝင်တေးဂီတလှုပ်ရှားမှုတွင် ဆောင်ပုဒ်ပါရှိသည်။ Lutosławski's Funeral Music မှ အထွတ်အထိပ် ရွတ်ဆိုထားသည့် အသံသည် ချဲ့ထွင်ခြင်းနှင့် ပြောင်းပြန်လှန်သည့် အသံ ဆယ်လုံးနှင့် ဆယ့်တစ်သံကို အတုယူခြင်း၊ polyphonic stretta ၏အယူအဆသည် ဝင်လာသောအသံများကို integral mass အဖြစ်သို့ "ချုံ့" လိုက်သောအခါ (ဥပမာ၊ 3nd အမျိုးအစား၏ အစတွင် အဆုံးမဲ့ canon လေးခု၊ K. Khachaturian's string quartet ၏ တတိယအပိုင်း)။

S. ၏ ယေဘူယျ လက်ခံထားသော အမျိုးအစား ခွဲခြားမှု မရှိပါ။ ၎။ ခေါင်းစဉ်၏အစ သို့မဟုတ် ခေါင်းစဉ်ကို အဓိပ္ပာယ်ဖြင့်သာ အသုံးပြုသည်။ တေးဂီတပြောင်းလဲမှုများကို တစ်ခါတစ်ရံ မပြည့်စုံသော သို့မဟုတ် တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဟုခေါ်သည်။ S. ၏အခြေခံသည် canonical ဖြစ်သောကြောင့်ဖြစ်သည်။ osn ၏ S. ၏ ဝိသေသလက္ခဏာ အသုံးချမှုအတွက် ပုံစံများသည် တရားမျှတသည်။ ဤပုံစံများ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ။ S. ခေါင်းစဉ်နှစ်ခုအပေါ်နှစ်ဆဟုခေါ်နိုင်သည်; “ခြွင်းချက်” ပုံစံအမျိုးအစားတွင် (SI Taneev ၏ ဝေါဟာရအသုံးအနှုန်းအရ) သည် S. ဖြစ်သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ မိုဘိုင်း တန်ပြန်အချက်၏ အကွာအဝေးထက် ကျော်လွန်သွားသည့် နည်းပညာဖြစ်သော S.၊ တိုးခြင်း၊ လျော့ခြင်း၊ လှုပ်ရှားမှုများကို အသုံးပြုသည့် နေရာတွင်၊ ကျမ်းဂန်များနှင့် ယှဉ်ကြည့်ခြင်းဖြင့် S. ကို တိုက်ရိုက် ရွေ့လျားမှု၊ လည်ပတ်မှု၊ ပေါင်းစပ်မှု၊ ပထမနှင့် ဒုတိယ အမျိုးအစား စသည်တို့တွင် ခွဲခြားထားသည်။

Homophonic ပုံစံများတွင်၊ အဓိပ္ပါယ်ပြည့်ဝသော S. မဟုတ်သော polyphonic တည်ဆောက်မှုများ ရှိသည် ( chordal context ကြောင့်၊ homophonic ကာလမှ မူလအစ၊ form တွင် position စသည်ဖြင့်) ရှိသည်၊ သို့သော် အသံအားဖြင့် ၎င်းတို့သည် ၎င်းနှင့်တူသည်။ ထိုကဲ့သို့သော stretta မိတ်ဆက်မှုများ သို့မဟုတ် stretta ကဲ့သို့သောတည်ဆောက်မှုများ၏နမူနာများသည်အဓိကအဖြစ်ဆောင်ရွက်နိုင်သည်။ 2st ဆင်ဖိုနီ၏ 1nd လှုပ်ရှားမှု၏ ဆောင်ပုဒ်၊ Beethoven မှ 3th symphony ၏ 5rd လှုပ်ရှားမှု trio ၏အစ၊ Mozart (bar 44) မှ fugato in the minuet အပိုင်းအစ၊ Shostakovich ၏ 1th symphony ၏ 19st လှုပ်ရှားမှု (နံပါတ် 5 ကိုကြည့်ပါ) ။ homophonic နှင့် ရောနှောထားသော homophonic-polyphonic တွင်။ S. ၏ အချို့သော ဥရုဏ်ပုံစံများသည် contrapunally ရှုပ်ထွေးသည်ဟု ကောက်ချက်ချကြသည်။ တည်ဆောက်မှုများ (အော်ပရာ Ruslan နှင့် Lyudmila မှ Glinka မှ Gorislava ၏ cavatina ပြန်လည်ထုတ်ဝေမှုတွင် ကျမ်းဂန်ကျမ်းဂန်များ) နှင့် ယခင်က သီးခြားစီအသံထွက်ခဲ့သော ရှုပ်ထွေးသောပေါင်းစပ်မှုများ (အော်ပရာဇာတ်ရုံမှ ပြန်လည်ထကြွခြင်း၏အစဖြစ်သော The Mastersingers of Nuremberg by Wagner ၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းကို အဆုံးသတ်ထားသည်။ Rimsky-Korsakov ၏ C-moll တွင် Taneyev ၏သံစဉ်၏နောက်ဆုံးအဆင့်ဖြစ်သော coda ၏ 4th scene- အော်ပရာ၏ XNUMXth scene မှ coda သည် coda ဖြစ်သည်)။

2) လျင်မြန်သောလှုပ်ရှားမှု၊ အရှိန်နှုန်း Ch တိုးလာသည်။ arr နိဂုံးချုပ်။ အဓိကဂီတအပိုင်း။ ရော့။ (ဂီတစာသားတွင်၎င်းကို piъ stretto ဟုညွှန်ပြသည်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် tempo အပြောင်းအလဲတစ်ခုသာဖြစ်သည်- piъ mosso၊ prestissimo စသည်ဖြင့်) ။ S. – ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနဲ့ အနုပညာမှာ။ Relation သည် dynamic တစ်ခုဖန်တီးရန် အလွန်ထိရောက်သော tool တစ်ခုဖြစ်သည်။ စည်းချက်၏အသက်သွင်းမှုနှင့်အတူမကြာခဏထုတ်ကုန်များ၏အထွတ်အထိပ်။ စတင်ပါ။ အစောဆုံးမှာ၊ ၎င်းတို့သည် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်ဖြစ်လာပြီး အီတလီတွင် မဖြစ်မနေလုပ်ဆောင်ရမည့် အမျိုးအစားတစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ G. Paisiello နှင့် D. Cimarosa ၏နောက်ဆုံးအပိုင်း (သို့မဟုတ် choir ၏ပါဝင်မှုနှင့်အတူ) ဇာတ်သိမ်းပိုင်းအဖြစ် G. Paisiello နှင့် D. Cimarosa ခေတ်၏ အော်ပရာ (ဥပမာ- Cimarosa ရှိ Paolino's aria ပြီးနောက် နောက်ဆုံးအဖွဲ့ လျှို့ဝှက်အိမ်ထောင်ရေး)။ ထင်ရှားသောဥပမာများသည် WA Mozart နှင့်သက်ဆိုင်သည် (ဥပမာ၊ အော်ပရာ Le nozze di Figaro ၏ 2nd act ၏နောက်ဆုံးဇာတ်သိမ်းတွင် prestissimo သည် ဟာသအခြေအနေတစ်ခု၏ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် အထွတ်အထိပ်ရောက်သည့်အပိုင်းဖြစ်ပြီး၊ အော်ပရာ Don Giovanni ၏ 1st act ၏နောက်ဆုံးတွင်၊ piъ stretto အား stretta အတုခိုးခြင်းဖြင့် မြှင့်တင်သည်။ S. ဖိုင်နယ်မှာလည်း ပုံမှန်ထုတ်ကုန်တစ်ခုပါပဲ။ အီတလီ 19 ရာစု၏တေးရေးဆရာများ - G. Rossini, B. Bellini, G. Verdi (ဥပမာ၊ piъ mosso အော်ပရာ "Aida" ၏ 2nd act ၏နောက်ဆုံးဖိုင်တွင်၊ အထူးကဏ္ဍတွင် တေးရေးဆရာသည် C. ကို တေးဆို အော်ပရာ “La Traviata” ၏ နိဒါန်း)။ S. ကို ဟာသ arias နှင့် duets များတွင်လည်း မကြာခဏ အသုံးပြုခဲ့သည် (ဥပမာ၊ Basilio ၏ နာမည်ကြီး aria တွင် accelerando သည် The Barber of Seville by Rossini by Rossini ၏ အော်ပရာမှ ရှုံ့ချခြင်းအကြောင်း) နှင့် သီချင်းဆိုခြင်းကို နှစ်သက်သည် (ဥပမာ၊ Gilda နှင့် the duet ရှိ vivacissimo၊ Verdi ၏ 2nd scene အော်ပရာ “Rigoletto” တွင် Duke) သို့မဟုတ် ဒရာမာ။ ဇာတ်ကောင် (ဥပမာ၊ Verdi ၏ 4th act of the opera Aida မှ Amneris နှင့် Radames တို့၏ duet)။ ထပ်ခါတလဲလဲ တေးသွား-စည်းချက်ပါသော သီချင်းဇာတ်ကောင်၏ သေးငယ်သော အာရီယာ သို့မဟုတ် တေးသွား။ အလှည့်ကို S. ကိုအသုံးပြုပြီး cabaletta ဟုခေါ်သည်။ S. အထူးအသုံးအနှုန်းအဖြစ် အီတလီတွင်သာမက၊ တေးရေးဆရာများသာမက အခြားဥရောပနိုင်ငံများ၏ သခင်လည်းဖြစ်သည်။ အထူးသဖြင့်၊ Op. MI Glinka (ဥပမာ၊ prestissimo နှင့် piъ stretto ကိုကြည့်ပါ၊ နိဒါန်းတွင်၊ piъ mosso in Farlaf's rondo ရှိ အော်ပရာ Ruslan နှင့် Lyudmila တို့မှ)။

မကြာခဏဆိုသလို S. နိဂုံး၌ခေါ်ဆိုမှုအရှိန်လျှော့။ instr. ထုတ်ကုန်ကို အရှိန်အဟုန်ဖြင့် ရေးထားသည်။ ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း ဥပမာများကို Op. L. Beethoven (ဥပမာ၊ 5th symphony ၏နောက်ဆုံးအဆင့် coda ၏ coda တွင် canon ဖြင့်ရှုပ်ထွေးသော presto၊ "multi-stage" S. in the coda of the finale of the 9th symphony)၊ fp. R. Schumann ၏တေးဂီတ (ဥပမာ၊ မှတ်ချက် schneller၊ noch schneller coda မတိုင်မီနှင့် စန္ဒယား sonata g-moll op. 1 သို့မဟုတ် prestissimo နှင့် immer schneller und schneller တူညီသော sonata ၏နောက်ဆုံးဇာတ်သိမ်းတွင် coda; ပွဲတော်ကြီး၏ 22 နှင့်နောက်ဆုံးအပိုင်းများ ၊ အပြင်အဆင်အသစ်များကိုမိတ်ဆက်ခြင်းသည်နောက်ဆုံးpiъ strettoအထိရွေ့လျားမှုအရှိန်ဖြင့်လိုက်ပါသွားသည်) Op. P. Liszt (symphonic poem "Hungary") စသည်တို့။ G. Verdi S. သည် တေးရေးဆရာကျင့်စဉ်မှ ပျောက်ကွယ်သွားပြီးနောက် ခေတ်တွင် ကျယ်ပြန့်သော ထင်မြင်ယူဆချက်မှာ လုံးဝမမှန်ပါ။ music con မှာ။ 1 ရာစုနှင့် 19 ရာစုထုတ်လုပ်မှုတွင် စာမျက်နှာများကို အလွန်အမင်း ကွဲပြားစွာ အသုံးချပါသည်။ သို့သော်၊ နည်းစနစ်ကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် မွမ်းမံပြင်ဆင်ထားသောကြောင့် တေးရေးဆရာများသည် S. ၏ နိယာမကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုနေကြသဖြင့် ဝေါဟာရကိုယ်တိုင် အသုံးမပြုတော့ဘဲ ဖြစ်နေပါသည်။ တေးရေးဆရာသည် ဂန္ထဝင်မှ ထင်ရှားစွာ လမ်းညွှန်ပြသထားသည့် တေးရေးဆရာ Taneyev ၏ အော်ပရာ “Oresteia” ၏ 20st နှင့် 1nd ၏ နောက်ဆုံးအပိုင်းများကို ဥပမာမြောက်မြားစွာတွင် ညွှန်ပြနိုင်သည်။ အစဉ်အလာ။ ဂီတတွင် S. ကို အသုံးပြုခြင်း၏ ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း ဥပမာမှာ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အလွန်နက်နဲသည်။ အစီအစဥ် - Debussy မှ Pelléas et Mélisande ၏ အော်ပရာတွင် Inol နှင့် Golo (2rd act ၏အဆုံး) "S" ဟူသော အသုံးအနှုန်း Berg's Wozzeck (3nd act၊ interlude၊ နံပါတ် 2) တွင် ဖြစ်ပေါ်သည်။ အစဉ်အလာအားဖြင့် 160 ရာစု S. ၏ဂီတတွင်၊ မကြာခဏရုပ်ပြဖော်ပြရန်နည်းလမ်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ အခြေအနေများ (ဥပမာ နံပါတ် 20 “Taberna guando sumus” (“စားသောက်ဆိုင်တွင်ထိုင်သည့်အခါ”)၊ Orff ၏ “Carmina burana” မှ အရှိန်အဟုန်ဖြင့် မဆုတ်မနစ်သော crescendo နှင့် ပေါင်းစပ်ကာ ၎င်း၏အလိုလိုဖြစ်လာလုနီးပါးရှိသော အကျိုးသက်ရောက်မှုကို ထုတ်ပေးသည်)။ ရွှင်မြူးသော ထေ့ငေါ့ခြင်းဖြင့် ဂန္ထဝင်ကို အသုံးပြုသည်။ Don Jerome နှင့် Mendoza တို့၏ "Champagne Scene" တွင် Don Jerome and Mendoza (14nd Act of Love for Three Oranges" (2nd Act ၏ အဆုံးတွင် "Love for Three Oranges" (2nd Act) ၏အစမှ Chelia ၏ monologue တွင် SS Prokofiev မှ ဧည့်ခံခြင်း အော်ပရာ “ကျောင်းတိုက်ရှိ Betrothal”)။ နီယိုဂန္ထဝင်စတိုင်၏ သီးခြားထင်ရှားမှုတစ်ခုအနေဖြင့် Stravinsky ၏ 512st act "The Rake's Progress" ၏ ဘဲလေး "Agon" တွင် ဘဲလေးတစ်ပိုင်း stretto (measure 1) ကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားသင့်သည်။

3) အတုအယောင် လျှော့ချခြင်း (အီတလီ- Imitazione alla stretta); ဤအသုံးအနှုန်းကို အများအားဖြင့် အသုံးမပြုပါ။

ကိုးကား: Zolotarev VA Fugue ။ လက်တွေ့လေ့လာမှုလမ်းညွှန်၊ အမ်၊ ၁၉၃၂၊ ၁၉၆၅၊ Skrebkov SS၊ Polyphonic ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှု၊ M.-L., 1932; သူ့ကိုယ်ပိုင်၊ ပိုလီဖုန်းဖတ်စာအုပ်၊ M.-L., 1965, M., 1940; Mazel LA၊ ဂီတလက်ရာများ၊ အမ်၊ ၁၉၆၀၊ Dmitriev AN, Polyphony ပုံဖော်ခြင်း၏အချက်တစ်ချက်အဖြစ်, L., 1951; Protopopov VV၊ ၎င်း၏အရေးအကြီးဆုံးဖြစ်ရပ်များတွင် polyphony ၏သမိုင်း။ ရုရှားဂန္တဝင်နှင့် ဆိုဗီယက်ဂီတ၊ အမ်၊ ၁၉၆၂၊ ၎င်း၏ အရေးအပါဆုံး ဖြစ်စဉ်များတွင် polyphony သမိုင်း။ 1965th-1960th ရာစုများ၏ အနောက်ဥရောပဂန္တဝင်များ, M., 1962; D. Shostakovich, L., 1962, 18 မှ Dolzhansky AN, 19 preludes and fugues; Yuzhak K.၊ JS Bach၊ M.၊ 1965၊ Chugaev AG၊ Bach ၏ clavier fugues ၏ဖွဲ့စည်းပုံသွင်ပြင်လက္ခဏာများ, M., 24; Richter E., Lehrbuch der Fuge, Lpz., 1963, 1970 (ရုရှားဘာသာပြန် – Richter E., Fugue Textbook, St. Petersburg, 1965); Buss1975er L., Kontrapunkt und Fuge im freien Tonsatz…, V., 1859, 1921 (ရုရှားဘာသာပြန် – Bussler L., တင်းကျပ်သောပုံစံ။ တန်ပြန်ချက်နှင့် fugue ၏ ကျောင်းသုံးစာအုပ်၊ M., 1873); Prout E., Fugue, L., 1 (ရုရှားဘာသာပြန် – Prout E., Fugue, M., 1878); အလင်းရောင်ကိုလည်းကြည့်ပါ။ အနုပညာမှာ။ Polyphony။

VP Frayonov

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave