Alexander Lvovich Gurilyov |

Alexander Gurilyov

A. Guriev သည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော ကဗျာဆန်သော အချစ်သီချင်းများကို ရေးသားသူအဖြစ် ရုရှားဂီတသမိုင်းတွင် ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ သူသည် တစ်ချိန်က နာမည်ကျော်တေးရေးဆရာ L. Gurilev ၏သားဖြစ်ပြီး ဂီတပညာရှင် Count V. Orlov ၏သားဖြစ်သည်။ အဖေသည် မော်စကိုမြို့အနီးရှိ Otrada အိမ်ရာတွင် ရေတွက်ခြင်း၏ ကျေးကျွန်သံစုံတီးဝိုင်းကို ဦးဆောင်ကာ မော်စကိုရှိ အမျိုးသမီး ပညာရေးအဖွဲ့အစည်းများတွင် သင်ကြားပို့ချခဲ့သည်။ သူသည် ခိုင်မာသောဂီတအမွေကို ချန်ထားခဲ့သည်- ရုရှားစန္ဒယားအနုပညာတွင် ထင်ရှားသော ပီယာနိုဖိုတေးအတွက် ရေးစပ်သီကုံးမှုများ၊ သီဟသံအဖွဲ့ cappella အတွက် မြင့်မြတ်သောသီကုံးမှုများ။

Alexander Lvovich ကို မော်စကိုမြို့တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ခြောက်နှစ်သားအရွယ်မှစ၍ ဖခင်၏လမ်းညွှန်မှုဖြင့် ဂီတကို စတင်လေ့လာခဲ့သည်။ ထို့နောက် Orlov မိသားစုတွင် စန္ဒယားနှင့် ဂီတသီအိုရီများကို သင်ကြားပို့ချပေးသော အကောင်းဆုံး မော်စကိုဆရာများဖြစ်သည့် J. Field နှင့် I. Genishta တို့နှင့် သင်ကြားခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်ကတည်းက Guriev သည် Count's orchestra တွင် တယောနှင့် viola တီးခတ်ခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် နာမည်ကြီး ဂီတချစ်သူ Prince N. Golitsyn ၏ လေးခွဲအဖွဲ့ဝင်ဖြစ်လာခဲ့သည်။ အနာဂတ်တေးရေးဆရာကြီးများ၏ ငယ်ရွယ်နုပျိုမှုသည် အိမ်မြေကျွန်ဘဝ၏ ခက်ခဲသောအခြေအနေများတွင် ဖြတ်သန်းခဲ့ရသည်။ 1831 တွင်ရေတွက်ခြင်းသေဆုံးပြီးနောက် Guriev မိသားစုသည်လွတ်လပ်မှုရရှိခဲ့ပြီးလက်သမား-ဘူဇွာလူတန်းစားအတွက်တာဝန်ပေးအပ်ပြီးနောက်မော်စကိုတွင်အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည်။

ထိုအချိန်မှ စ၍ A. Guriev ၏ အကြိတ်အနယ် ရေးဖွဲ့သည့် လှုပ်ရှားမှု စတင်ခဲ့ပြီး ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ဖျော်ဖြေမှုများနှင့် ကြီးကျယ်သော သင်ကြားပြသမှု လုပ်ငန်းများ ပေါင်းစပ်ခဲ့သည်။ မကြာမီ သူ၏တေးရေးများ - အဓိကအားဖြင့် အသံထွက်များ - မြို့ပြလူဦးရေ၏ အကျယ်ဆုံးအပိုင်းများကြားတွင် ရေပန်းစားလာသည်။ သူ့ရဲ့ အချစ်သီချင်းတော်တော်များများဟာ အပျော်တမ်းသီချင်းတွေသာမကဘဲ ဂျစ်ပစီတေးဂီတအဖွဲ့တွေလည်းပါ၀င်ပါတယ်။ Guriev သည် ထင်ရှားသော စန္ဒယားဆရာတစ်ဦးအဖြစ် ကျော်ကြားသည်။ သို့သော် ကျော်ကြားမှုမှာ တေးရေးဆရာအား သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံး ညှဉ်းပန်းနှိပ်စက်ခဲ့သော ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သောလိုအပ်ချက်မှ မကယ်တင်နိုင်ခဲ့ပေ။ ဝင်ငွေရှာဖွေရာတွင် ဂီတစစ်ကြောခြင်းကိုပင် ပါဝင်လုပ်ဆောင်ရန် ဖိအားပေးခံခဲ့ရသည်။ ခက်ခဲသောအခြေအနေများက ဂီတသမားကို ချိုးဖျက်ကာ ပြင်းထန်သော စိတ်ရောဂါတစ်ခုသို့ ပို့ဆောင်ပေးခဲ့သည်။

တေးရေးဆရာတစ်ဦးအဖြစ် Guriev ၏အမွေသည် အချစ်သီချင်းများစွာ၊ ရုရှားရိုးရာသီချင်းများနှင့် စန္ဒယားအပိုင်းအစများ ပါဝင်သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ တေးဆိုသီကုံးမှုသည် တီထွင်ဖန်တီးမှု၏ အဓိကနယ်ပယ်ဖြစ်သည်။ အရေအတွက်အတိအကျကို မသိရသေးသော်လည်း အချစ်သီချင်း 90 ပုဒ်နှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် 47 ပုဒ်သာ ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး 1849 ခုနှစ်တွင် ထုတ်ဝေခဲ့သော "Selected Folk Songs" စုစည်းမှုဖြင့် ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၏ အကြိုက်ဆုံးတေးသံအမျိုးအစားများမှာ ကျက်သရေရှိလှသော အချစ်ဇာတ်လမ်းဖြစ်ပြီး ယင်းနောက် လူကြိုက်များသော အချစ်သီချင်းများဖြစ်သည်။ "ရုရှားသီချင်း" ။ Guriev ၏သီချင်းများသည် ရိုးရာအစဉ်အလာနှင့် နီးကပ်စွာချိတ်ဆက်ထားသော်လည်း စရိုက်လက္ခဏာခံစားချက်များနှင့် ၎င်းတို့၏ဂီတဖွဲ့စည်းပုံအကွာအဝေးအရ သူ့အချစ်သီချင်းများနှင့် အလွန်နီးစပ်သောကြောင့် ၎င်းတို့ကြားက ခြားနားချက်မှာ အလွန်အခြေအနေအရဖြစ်သည်။ ပြီးတော့ တကယ့် ကဗျာဆန်တဲ့ အချစ်သီချင်းတွေရဲ့ တေးသွားဟာ ရုရှားသီချင်းသက်သက်နဲ့ ပြည့်နေတယ်။ အမျိုးအစား နှစ်မျိုးစလုံးသည် မမျှတသော သို့မဟုတ် ဆုံးရှုံးသွားသော အချစ်၏ သရုပ်သကန်များ လွှမ်းမိုးထားကာ အထီးကျန်မှုကို တောင့်တခြင်း၊ ပျော်ရွှင်ခြင်းအတွက် ကြိုးစားခြင်း၊ မိန်းကလေးများစွာအပေါ် ဝမ်းနည်းဖွယ်ရာ ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများဖြင့် လွှမ်းမိုးထားသည်။

မတူကွဲပြားသော မြို့ပြပတ်ဝန်းကျင်တွင် ပျံ့နှံ့နေသော ရိုးရာသီချင်းနှင့်အတူ၊ သူ၏ မှတ်သားဖွယ် ခေတ်ပြိုင်နှင့် သူငယ်ချင်း တေးရေးဆရာ A. Varlamov ၏ လက်ရာသည် Guriev ၏ တေးသံပုံစံအပေါ် ကြီးမားသော သြဇာလွှမ်းမိုးမှု ရှိခဲ့သည်။ ဤတေးရေးဆရာများ၏ အမည်များသည် ရုရှားနေ့စဉ် အချစ်ဇာတ်လမ်းကို ဖန်တီးသူများအနေဖြင့် ရုရှားဂီတသမိုင်းတွင် ရှည်လျားစွာ ဆက်စပ်မှုမရှိပေ။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ Guriev ၏ရေးသားချက်များသည်၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်ထူးခြားချက်များရှိသည်။ ၎င်းတို့ကို ထင်ရှားသော ကျက်သရေရှိမှု၊ ဝမ်းနည်းဖွယ် ဆင်ခြင်မှုနှင့် စကား၏ နက်နဲသော ရင်းနှီးမှုတို့ဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ Guriev ၏အလုပ်အား ခွဲခြားသိမြင်နိုင်သော ပျော်ရွှင်မှုအတွက် စိတ်အားထက်သန်သောစိတ်ဆန္ဒ၊ မျှော်လင့်ချက်မဲ့ဝမ်းနည်းမှု၏ခံစားချက်များသည် အသက် 30 နှင့် 40 နှစ်များအတွင်း လူများစွာ၏ခံစားချက်များနှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိခဲ့သည်။ ပြီးခဲ့သည့်ရာစု။ သူတို့ရဲ့ အရည်အချင်းအရှိဆုံး ထပ်ကိန်းတစ်ခုကတော့ Lermontov ဖြစ်ပါတယ်။ Guriev သည် သူ၏ကဗျာ၏ ပထမဆုံးနှင့် အထိခိုက်မခံဆုံးသော စကားပြန်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်ခဲ့သည်မှာ တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပေ။ ယနေ့တိုင် Gurilev သီဆိုသော Lermontov ၏ အချစ်သီချင်းများသည် "ငြီးငွေ့စရာ၊ ဝမ်းနည်းစရာများ"၊ "တရားမျှတမှု" ("အမှတ်တရများသာရှိသောအခါ")၊ "ခက်ခဲသောဘဝ၏အခိုက်အတန့်တွင်" တို့သည် ၎င်းတို့၏အနုပညာအရေးပါမှုကို မဆုံးရှုံးခဲ့ပေ။ ဤလက်ရာများသည် A. Dargomyzhsky ၏ရှာဖွေမှုများကို သံယောင်လိုက်ခြင်းစသည့် ကဏ္ဍများစွာတွင် စန္ဒယားဖော်ပြမှု၏သိမ်မွေ့မှုနှင့် စာသား-ဒရာမာဆန်သော monologue အမျိုးအစားကို ချဉ်းကပ်ရာတွင် ဤအရာများသည် အခြားသူများနှင့် မတူသည်မှာ ထင်ရှားပါသည်။

ကဗျာဆန်သော ကဗျာများကို ဇာတ်အိမ်ဖွဲ့ဖတ်ရှုခြင်းသည် ယခုချိန်ထိ ချစ်လှစွာသော အချစ်သီချင်းများ ရေးသားသူ Guriev ၏ ထူးခြားချက်မှာ “ခွဲခွာခြင်း”၊ “Ring” (A. Koltsov ဘူတာရုံ)၊ “ဆင်းရဲသော မိန်းကလေး” (I. Aksakov ၏ ဘူတာရုံတွင်) “ကျွန်မ စကားပြောခဲ့သည်၊ လမ်းခွဲခြင်းတွင် ”(A. Fet ၏ ဆောင်းပါးတွင်)၊ စသည်တို့ဖြစ်သည်။ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ သူ၏ တေးသံပုံစံသည် “Russian bel canto” ဟုခေါ်သော စကားနှင့် အနီးစပ်ဆုံးဖြစ်ပြီး ဖော်ပြနိုင်မှု၏ အခြေခံသည် အော်ဂဲနစ်ပေါင်းစပ်မှုဖြစ်သည့် ပြောင်းလွယ်ပြင်လွယ်ရှိသော တေးသွားဖြစ်သည်။ ရုရှားသီချင်းရေးခြင်းနှင့် အီတလီကန်တီလီနာ။

Guriev ၏ အလုပ်တွင် ကြီးမားသော နေရာတစ်ခုကိုလည်း ထိုအချိန်က အလွန်ရေပန်းစားခဲ့သော ဂျစ်ပစီအဆိုတော်များ၏ ဖျော်ဖြေမှုပုံစံတွင် မွေးရာပါ ဖော်ပြသည့် နည်းပညာများဖြင့် သိမ်းပိုက်ထားသည်။ အထူးသဖြင့် “ရဲရင့်သော ရဲရင့်သော” သီချင်းများဖြစ်သည့် “Coachman's Song” နှင့် “I Will I Grieve” ကဲ့သို့သော ရိုးရာအကစိတ်ဓာတ်ဖြင့် အသံထွက်ပါသည်။ Guriev ၏ အချစ်သီချင်း အများအပြားကို ထိုအချိန်က မြို့ပြဘဝတွင် ပျံ့နှံ့ခဲ့သော ဝေါ့ဇ်၏ စည်းချက်ဖြင့် ရေးသားထားသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ချောမွေ့သောသုံးပိုင်း waltz လှုပ်ရှားမှုသည် ရုရှားမီတာဟု ခေါ်သည့် သက်သက်နှင့် ညီညွတ်သည်။ "ရုရှားသီချင်း" အမျိုးအစားရှိ ကဗျာများအတွက် အလွန်ပုံမှန်အားဖြင့် ငါးဝဏ္ဏရှိသည်။ အချစ်သီချင်းတွေဖြစ်တဲ့ “မိန်းကလေးရဲ့ ဝမ်းနည်းမှု”၊ “ဆူညံမနေပါနဲ့၊ ရီ”၊ “အိမ်သေးသေးလေး”၊ “တောင်ပံပြာ ပျံလွှားက ကွေ့ကောက်နေတယ်”၊ နာမည်ကြီး “ဘဲလ်” နဲ့ အခြားသီချင်းတွေပါ။

Guriev ၏စန္ဒယားလက်ရာများတွင် အကအသေးစားများနှင့် အမျိုးမျိုးသော ကွဲပြားသည့် စက်ဝန်းများပါဝင်သည်။ ယခင်သီချင်းများသည် waltz၊ mazurka၊ polka နှင့် အခြားလူကြိုက်များသော အကအမျိုးအစားများတွင် အပျော်တမ်းဂီတဖန်တီးမှုအတွက် ရိုးရှင်းသောအပိုင်းများဖြစ်သည်။ Guriev ၏ ပြောင်းလဲမှုများသည် ရုရှားစန္ဒယားပညာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် အရေးပါသော အဆင့်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သင်ကြားပို့ချမှုနှင့် သင်ကြားပြသမှုသဘောရှိသော ရုရှားရိုးရာသီချင်းများ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းများနှင့်အတူ၊ ရုရှားတေးရေးဆရာများဖြစ်သည့် A. Alyabyev၊ A. Varlamov နှင့် M. Glinka တို့၏ တေးရေးဆရာများ၏ ဖျော်ဖြေပွဲပုံစံများပေါ်တွင် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော ဖျော်ဖြေပွဲများ ကွဲပြားမှုများရှိသည်။ အဆိုပါ လက်ရာများသည် အော်ပရာ “Ivan Susanin” (“မနှောင့်နှေးပါနဲ့ ချစ်တို့”) နှင့် Varlamov ၏ အချစ်ဇာတ်လမ်း “Don't Wake Her at Dawn” ၏ ဆောင်ပုဒ်တွင် ကွဲပြားသော ဤလက်ရာများသည် အထူးထင်ရှားပါသည်။ virtuoso-concert transcription ၏ romantic အမျိုးအစားကိုချဉ်းကပ်ခြင်း။ ၎င်းတို့ကို စန္ဒယားပညာ၏ မြင့်မားသောယဉ်ကျေးမှုဖြင့် ခွဲခြားသိမြင်နိုင်စေကာမူ ခေတ်သစ်သုတေသီများက Guriev အား “သူ့ကို မွေးဖွားပေးခဲ့သော Field School ၏ ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် မိုးကုတ်စက်ဝိုင်းများကို ကျော်လွန်သွားနိုင်သော အရည်အချင်းများနှင့် ပတ်သက်၍ ထူးချွန်သော ဆရာ” ဟု ယူဆနိုင်စေပါသည်။

Guriev ၏ တေးဆိုဟန်၏ ဝိသေသလက္ခဏာများသည် နောက်ပိုင်းတွင် ရုရှားနေ့စဉ် အချစ်ဇာတ်လမ်း စာရေးဆရာများဖြစ်သည့် P. Bulakhov၊ A. Dubuc နှင့် အခြားသူများ၏ လက်ရာများတွင် မတူညီသော ပုံစံများဖြင့် အလင်းပြန်သွားသည်။ ထူးထူးခြားခြား ရုရှား တေးရေးဆရာများ နှင့် ပထမဦးစွာ P. Tchaikovsky ၏ အခန်းတွင်း အနုပညာကို သန့်စင်ပြီး အကောင်အထည်ဖော်ခြင်း ဖြစ်သည်။

T. Korzhenyants