Richard Wagner |
တေးရေးဆရာများ

Richard Wagner |

ရစ်ချတ် Wagner

မွေးသက္ကရာဇ်
22.05.1813
သေနေ့
13.02.1883
အလုပ်အကိုင်
တေးရေးဆရာ၊ စပယ်ယာ၊ စာရေးဆရာ
နိုင်ငံ
ဂျာမနီ

R. Wagner သည် 1834 ရာစု၏အကြီးဆုံး ဂျာမန်တေးရေးဆရာဖြစ်ပြီး ဥရောပရိုးရာဂီတသာမက ကမ္ဘာ့အနုပညာယဉ်ကျေးမှုတစ်ခုလုံးကိုပါ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအပေါ် သိသာထင်ရှားစွာ သက်ရောက်မှုရှိခဲ့သည်။ Wagner သည် စနစ်တကျ ဂီတပညာကို မရရှိခဲ့ဘဲ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် သူ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် သူသည် သူ့ကိုယ်သူ ပြတ်ပြတ်သားသား တာဝန်ပေးအပ်ခဲ့သည်။ အစောပိုင်း နှိုင်းယှဉ်ကြည့်လျှင် တေးရေးဆရာ၏ စိတ်ဝင်စားမှုသည် အော်ပရာ အမျိုးအစားကို လုံးလုံးလျားလျား အာရုံစိုက်နေသည်မှာ ထင်ရှားလာသည်။ သူ၏အစောပိုင်းအလုပ်မှ၊ စိတ်ကူးယဉ်အော်ပရာ The Fairies (1882)၊ ဂီတဆန်းကြယ်သောဒရာမာ Parsifal (XNUMX) အထိ၊ Wagner သည် သူ၏ကြိုးပမ်းအားထုတ်မှုများမှတစ်ဆင့် ပြောင်းလဲပြီး အသစ်ပြန်လည်ဆန်းသစ်ထားသည့် လေးနက်သောဂီတပြဇာတ်ကို အခိုင်အမာထောက်ခံသူတစ်ဦးအဖြစ် ဆက်လက်ရပ်တည်ခဲ့သည်။

ပထမတော့ Wagner သည် အော်ပရာကို ပြုပြင်ပြောင်းလဲရန် မစဉ်းစားခဲ့ဘဲ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများ၏ ရိုးရာဓလေ့များကို လိုက်လျှောက်ကာ သူ့ရှေ့ဆက်သူများ၏ အောင်ပွဲများကို ကျွမ်းကျင်အောင် ကြိုးစားခဲ့သည်။ အကယ်၍ KM Weber မှ "Fairies" သည် ဂျာမန်ရိုမန်းတစ်ရိုမန်းတစ်အော်ပရာတွင် ပြောင်မြောက်စွာပြသခဲ့သော "The Magic Shooter" တွင် စံနမူနာပြဖြစ်လာခဲ့ပါက "Forbidden Love" (1836) အော်ပရာတွင် ပြင်သစ်ရုပ်ပြအော်ပရာ၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို ပိုမိုလမ်းညွှန်ပြသနိုင်ခဲ့သည်။ . သို့သော်၊ ဤအစောပိုင်းလက်ရာများသည် သူ့ကိုအသိအမှတ်ပြုခြင်းမခံရဘဲ - Wagner သည် ထိုနှစ်များအတွင်း ဥရောပရှိ မတူညီသောမြို့များကို လှည့်လည်ကာ ပြဇာတ်ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ ခက်ခဲကြမ်းတမ်းသောဘဝတွင် ဦးဆောင်ခဲ့သည်။ ရီဂါ (1837-39) ၏ ဂျာမန်ပြဇာတ်ရုံတွင် ရုရှားတွင် အချိန်အတော်ကြာ အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ သို့သော် Wagner ... သူ့တစ်ခေတ်တည်းသားများကဲ့သို့ပင်၊ ထိုအချိန်က ဥရောပ၏ယဉ်ကျေးမှုမြို့တော်က ပါရီအဖြစ် ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာအသိအမှတ်ပြုခံရသော ထိုအချိန်က ဆွဲဆောင်ခံခဲ့ရသည်။ ငယ်ရွယ်သော တေးရေးဆရာ၏ တောက်ပသော မျှော်လင့်ချက်များ မှိန်ဖျော့သွားခဲ့ပြီး ထူးဆန်းသော အလုပ်များကို လုပ်ကိုင်ရင်း ဆင်းရဲနွမ်းပါးသော နိုင်ငံခြား ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ ဘ၀ကို ဦးဆောင်ခိုင်းစေခဲ့သည်။ Saxony – Dresden မြို့တော်ရှိ နာမည်ကြီး အော်ပရာဟောက်စ်တွင် Kapellmeister ရာထူးကို ဖိတ်ခေါ်ခံရသောအခါ ပိုမိုကောင်းမွန်သော အပြောင်းအလဲတစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင် Wagner သည် ၎င်း၏တေးရေးများကို ပြဇာတ်ပရိသတ်ထံ မိတ်ဆက်ခွင့်ရခဲ့ပြီး ၎င်း၏ တတိယမြောက် အော်ပရာဖြစ်သော Rienzi (1842) သည် ထာဝရအသိအမှတ်ပြုမှု ရရှိခဲ့သည်။ ပြင်သစ် Grand Opera သည် အလုပ်အတွက် စံပြအဖြစ် ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်မှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပါ၊ အသိအမှတ်ပြုခံရသော သခင်များဖြစ်သည့် G. Spontini နှင့် J. Meyerbeer တို့မှ အထင်ရှားဆုံးကိုယ်စားလှယ်များဖြစ်သည်။ ထို့အပြင်၊ တေးရေးဆရာတွင် ဂီတပညာရှင် J. Tihachek ကဲ့သို့သော တေးသံရှင် J. Tihachek နှင့် L. Beethoven ၏ တစ်ခုတည်းသော အော်ပရာတွင် Leonora အဖြစ် ကျော်ကြားခဲ့သော Fidelio တေးရေးဆရာ V. Schroeder-Devrient တို့သည် တေးရေးဆရာတွင် အဆင့်အမြင့်ဆုံး တေးသံရှင်များ ပါဝင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ သူ့ပြဇာတ်ထဲမှာ။

ဒရက်စဒင်ခေတ်နှင့် ကပ်လျက် အော်ပရာ ၃ ပုဒ်သည် အများအားဖြင့် တူညီသည်။ ထို့ကြောင့်၊ Flying Dutchman (3) တွင် ဒရက်စဒင်မြို့သို့ ပြောင်းရွှေ့ခြင်းအကြိုတွင် အပြီးသတ်ခဲ့ပြီး၊ ယခင်က ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုများကြောင့် ကျိန်စာတိုက်ခံရသော လမ်းလွဲသင်္ဘောသားတစ်ဦးအကြောင်း ရှေးဒဏ္ဍာရီက သစ္စာရှိပြီး ဖြူစင်သောမေတ္တာဖြင့်သာ ကယ်တင်ခြင်းခံရကာ အသက်ဝင်လာသည်။ အော်ပရာ Tannhäuser (1841) တွင် တေးရေးဆရာသည် အယူမှားနတ်ဘုရား Venus ၏ မျက်နှာသာရရှိခဲ့သော Minnesinger အဆိုတော်၏ အလယ်ခေတ်ပုံပြင်သို့ လှည့်သွားခဲ့သော်လည်း ယင်းကြောင့် ရောမအသင်းတော်၏ ကျိန်စာများကို ရရှိခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးအနေနှင့်၊ Lohengrin (1845) တွင် - Wagner's operas ၏ရေပန်းအစားဆုံးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည် - ကောင်းကင်ဘုံမှမြေကြီးပေါ်သို့ဆင်းသက်လာသူ - သန့်ရှင်းသော Grail ၊ မကောင်းဆိုးဝါး၊ ဆဲဆိုခြင်းနှင့်မတရားမှုများကိုတိုက်ခိုက်ခြင်း၏အမည်ဖြင့်တောက်ပသောသူရဲကောင်းတစ်ဦးပေါ်လာသည်။

ဤအော်ပရာများတွင်၊ တေးရေးဆရာသည် အချစ်ရေးထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် နီးကပ်စွာဆက်နွှယ်နေသေးသည် - သမာဓိနှင့် သန့်ရှင်းစင်ကြယ်မှုသည် မြေကြီးပေါ်ရှိ ကိလေသာများ၏ အပြစ်များ၊ အကန့်အသတ်မဲ့ယုံကြည်မှု - လှည့်စားမှုနှင့် သစ္စာဖောက်မှုတို့ကို ဆန့်ကျင်သောအခါတွင် သူ၏သူရဲကောင်းများသည် ကွဲလွဲနေသော စေ့ဆော်မှုများကြောင့် ကွဲကွာသွားကြသည်။ အရေးကြီးတဲ့ အဖြစ်အပျက်တွေ သိပ်မဟုတ်ပေမယ့် ကဗျာဆန်တဲ့ သူရဲကောင်းရဲ့ နှလုံးသားထဲမှာ နိုးထလာတဲ့ ခံစားချက်တွေ ဇာတ်ကြောင်းရဲ့ နှေးကွေးမှုက အချစ်ရေးနဲ့လည်း ဆက်စပ်နေပါတယ်။ ဤသည်မှာ သရုပ်ဆောင်များ၏ ကျယ်ပြန့်သော monologues နှင့် dialogues များ၏ အရေးကြီးသော အခန်းကဏ္ဍမှ အရင်းအမြစ်ဖြစ်ပြီး ၎င်းတို့၏ ဆန္ဒများနှင့် စေ့ဆော်မှုများ၏ အတွင်းပိုင်းရုန်းကန်မှုကို ထုတ်ဖော်ပြသသည့် ထူးချွန်သော လူ့ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး၏ “ဝိဥာဉ်စကားများ” အမျိုးအစားဖြစ်သည်။

ဒါပေမယ့် တရားရုံးမှာ အမှုထမ်းခဲ့တဲ့ နှစ်တွေအတွင်းမှာတောင် Wagner ဟာ စိတ်ကူးသစ်တွေ ရှိခဲ့ပါတယ်။ ၎င်းတို့၏ အကောင်အထည်ဖော်မှုအတွက် တွန်းအားမှာ 1848 ခုနှစ်တွင် ဥရောပနိုင်ငံအများအပြားတွင် ဖြစ်ပွားခဲ့သော တော်လှန်ရေးဖြစ်ပြီး Saxony ကို မရှောင်လွှဲဘဲ၊ ဒရက်စဒင်တွင် ၀ါဂနာ၏မိတ်ဆွေ ရုရှားမင်းမဲ့စရိုက်ဝါဒီ M. Bakunin ဦးဆောင်သော ဖောက်ပြန်သော ဘုရင်စနစ်အား ဆန့်ကျင်သည့် လက်နက်ကိုင်တော်လှန်ရေးတစ်ရပ် ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ Wagner သည် ဤအရေးတော်ပုံတွင် တက်ကြွစွာပါဝင်ခဲ့ပြီး ၎င်း၏စိတ်အားထက်သန်မှုဖြင့် ဆွစ်ဇာလန်နိုင်ငံသို့ ထွက်ပြေးခဲ့ရသည်။ တေးရေးဆရာဘ၀တွင် ခက်ခဲသောကာလတစ်ခု စတင်ခဲ့သော်လည်း သူ့အလုပ်အတွက် အလွန်အကျိုးဖြစ်ထွန်းခဲ့သည်။

Wagner သည် သူ၏အနုပညာရပ်တည်ချက်များကို ပြန်လည်သုံးသပ်ကာ နားလည်သဘောပေါက်ခဲ့ပြီး၊ ထို့အပြင်၊ သူ၏အမြင်အရ၊ သီအိုရီဆိုင်ရာလက်ရာများစွာတွင် အနုပညာကြုံတွေ့နေရသည့် အဓိကတာဝန်များကို ပုံဖော်ခဲ့သည် (၎င်းတို့အနက်၊ တက်ကျမ်း Opera နှင့် Drama - 1851 သည် အထူးအရေးကြီးသည်)။ သူသည် သူ၏ဘဝ၏အဓိကအလုပ်ဖြစ်သည့် “နိဗယ်လန်းဂန်” (Ring of the Nibelungen) တွင် သူ၏စိတ်ကူးများကို ပုံဖော်ခဲ့သည်။

ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ဖန်တီးမှု၏ အခြေခံအား ဇာတ်ပွဲညနေခင်း 4 လုံးဆက်တိုက် သိမ်းပိုက်ထားသည့် အခြေခံမှာ အယူမှားရှေးဟောင်းခေတ်မှ ဂျာမန် Nibelungenlied၊ Elder and Younger Edda တွင်ပါဝင်သော Scandinavian sagas များဖြစ်သည်။ သို့သော် ၎င်း၏နတ်ဘုရားများနှင့် သူရဲကောင်းများပါရှိသော အယူမှားဒဏ္ဍာရီများသည် ခေတ်ပြိုင်ဘူဇွာအဖြစ်မှန်၏ ပြဿနာများနှင့် ကွဲလွဲမှုများကို သိမြင်နားလည်မှုနှင့် အနုပညာခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုဆိုင်ရာ တေးရေးဆရာအတွက် ဖြစ်လာခဲ့သည်။

The Rhine Gold (1854)၊ The Valkyrie (1856)၊ Siegfried (1871) နှင့် The Death of the Gods (1874) တို့ပါဝင်သည့် tetralogy ၏ အကြောင်းအရာသည် အလွန်များပြားလှသည် - အော်ပရာများတွင် ဇာတ်ကောင်များစွာ ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ထားသည်။ ရှုပ်ထွေးသောဆက်ဆံရေးများသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်ပြီး အလျှော့မပေးသော ရုန်းကန်မှုမျိုးတွင်ပင်။ ၎င်းတို့ထဲတွင် Rhine ၏သမီးများထံမှရွှေရတနာကိုခိုးယူသောဆိုးညစ်သော Nibelung လူပု Alberich လည်းဖြစ်သည်။ လက်စွပ်ကို ဖောက်ထုတ်နိုင်ခဲ့သော ရတနာပိုင်ရှင်သည် ကမ္ဘာကို အုပ်စိုးမည်ဟု ကတိပြုထားသည်။ Alberich သည် တောက်ပသောနတ်ဘုရား Wotan က ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်ပြီး အလုံးစုံသောစွမ်းရည်သည် ထင်ယောင်ထင်မှားဖြစ်နေသည် - သူသည် သူကိုယ်တိုင် နိဂုံးချုပ်ထားသော သဘောတူညီချက်များ၏ ကျွန်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူ၏အုပ်စိုးမှုကို အခြေခံထားသည်။ Nibelung မှရွှေလက်စွပ်ကိုယူလိုက်သည်နှင့် သူသည် သူ့ကိုယ်သူနှင့် သူ့မိသားစုအပေါ် ဆိုးရွားသောကျိန်စာတစ်ခု ယူဆောင်လာကာ၊ သူ့အား မည်သည့်အကြွေးမှမပေးရသော သေလောက်သည့်သူရဲကောင်းတစ်ဦးသာ သူ့ကိုကယ်တင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ သူ၏မြေးဖြစ်သူ၊ ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနှင့် မကြောက်မရွံ့သော Siegfried သည် ထိုသူရဲကောင်းဖြစ်လာသည်။ သူသည် အလွန်ကြီးမားသော နဂါး Fafner ကိုအနိုင်ယူပြီး လိုချင်တပ်မက်သောလက်စွပ်ကိုပိုင်ဆိုင်ကာ မီးပင်လယ်ဝန်းရံထားသော အိပ်မောကျနေသောစစ်သည်တော် Brunhilde ကိုနှိုးပေးကာ အသေသတ်ကာ ယုတ်ညံ့သောလှည့်ဖြားမှုဖြင့်သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ သူနှင့်အတူ လှည့်စားမှု၊ ကိုယ်ကျိုးစီးပွားနှင့် မတရားမှုတို့ စိုးစံရာ ကမ္ဘာဟောင်းသည်လည်း သေလုမြောပါး ဖြစ်နေသည်။

Wagner ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော အစီအစဉ်သည် လုံးဝအသစ်၊ ယခင်က မကြုံဖူးသော အကောင်အထည်ဖော်မှုနည်းလမ်းများ၊ လည်ပတ်မှုဆိုင်ရာ ပြုပြင်ပြောင်းလဲမှုအသစ် လိုအပ်ပါသည်။ တေးရေးဆရာသည် ပြီးပြည့်စုံသော arias၊ choirs, ensembles တို့မှ ယနေ့ထိ ရင်းနှီးပြီးသား နံပါတ်ဖွဲ့စည်းပုံကို လုံးဝနီးပါး စွန့်လွှတ်ခဲ့သည်။ ယင်းအစား၊ ၎င်းတို့သည် အဆုံးမရှိသော တေးသွားဖြင့် ဖြန့်ကျက်ထားသော ဇာတ်ကောင်များ၏ ကျယ်ပြန့်သော monologues နှင့် dialogues များကို အသံပြုပါသည်။ ကျယ်ပြောလှသော ရွတ်ဆိုသံသည် အမျိုးအစားအသစ်၏ အသံအပိုင်းများတွင် ကြွေးကြော်သံများနှင့် ပေါင်းစပ်ကာ ငြိမ့်ညောင်းသော cantilena နှင့် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော စကားပုံတို့ကို နားမလည်နိုင်အောင် ပေါင်းစပ်ထားသည်။

Wagnerian အော်ပရာပြုပြင်ပြောင်းလဲမှု၏ အဓိကအင်္ဂါရပ်မှာ သံစုံတီးဝိုင်း၏ အထူးအခန်းကဏ္ဍနှင့် ချိတ်ဆက်ထားသည်။ သူသည် အသံထွက်သံစဉ်ကို ပံ့ပိုးရုံမျှသာဖြစ်ပြီး သူ့ကိုယ်သူ ကန့်သတ်ထားခြင်းမရှိသော်လည်း တစ်ခါတစ်ရံတွင် ရှေ့ဆုံးမှ စကားပြောတတ်သူဖြစ်သည်။ ထို့အပြင် သံစုံတီးဝိုင်းသည် လုပ်ဆောင်ချက်၏ အဓိပ္ပါယ်ကို ဆောင်သူဖြစ်လာသည် - ၎င်းတွင် အဓိက ဂီတဇာတ်ဝင်ခန်းများသည် ဇာတ်ကောင်များ၊ အခြေအနေများနှင့် စိတ်ကူးစိတ်သန်းများ၏ သင်္ကေတများဖြစ်လာသည့် တေးဂီတသံစဉ်များဖြစ်သည်။ သရုပ်ဖော်ပုံများသည် တစ်ခုနှင့်တစ်ခုသို့ ချောမွေ့စွာ ကူးပြောင်းသွားကာ တစ်ပြိုင်နက်တည်း အသံဖြင့် ပေါင်းစပ်ကာ အဆက်မပြတ် ပြောင်းလဲနေသော်လည်း၊ ကျွန်ုပ်တို့အတွက် တာဝန်ပေးထားသော ဝေါဟာရအဓိပ္ပာယ်ကို အခိုင်အမာ ကျွမ်းကျင်သော နားထောင်သူမှ အသိအမှတ်ပြုခံရသည့်အခါတိုင်း ၎င်းတို့ကို နားထောင်သူမှ အသိအမှတ်ပြုပါသည်။ ပိုမိုကြီးမားသောအတိုင်းအတာတွင်၊ Wagnerian ဂီတဒရာမာများကို ကျယ်ပြန့်ပြီး စိတ်ခံစားမှုအတက်အကျများ၊ တင်းမာမှုမြင့်တက်ခြင်းနှင့် ကျဆင်းခြင်းများရှိသည့် ကျယ်ပြန့်သော၊ အတော်လေးပြည့်စုံသောပြကွက်များအဖြစ် ပိုင်းခြားထားသည်။

Wagner သည် ဆွစ်ဇာလန်နိုင်ငံသို့ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်သည့်နှစ်များတွင် ၎င်း၏ ကြီးကျယ်သော အစီအစဉ်ကို စတင်အကောင်အထည်ဖော်ခဲ့သည်။ သို့သော် သူ၏ တိုက်တန်းနစ်၏ အသီးအနှံများကို စင်မြင့်ပေါ်၌ မမြင်နိုင်တော့ဘဲ အမှန်တကယ်ပင် ပြိုင်ဆိုင်နိုင်သော စွမ်းအားများနှင့် ပင်ပန်းနွမ်းနယ်မှု ကင်းမဲ့သော အလုပ်သည် ဤမျှလောက်ကြီးမားသော လုပ်သားတစ်ဦးကိုပင် ချိုးဖျက်လိုက်သည်- tetralogy ၏ ဖွဲ့စည်းမှုမှာ နှစ်ပေါင်းများစွာ ပြတ်တောက်သွားခဲ့သည်။ မထင်မှတ်ထားသော ကံကြမ္မာလှည့်ကွက်တစ်ခုသာ - လူငယ် Bavarian ဘုရင် Ludwig ၏ ပံ့ပိုးမှုက တေးရေးဆရာထံ ခွန်အားသစ်များ မှုတ်သွင်းပြီး လူတစ်ဦး၏ ကြိုးစားအားထုတ်မှု၏ ရလဒ်ဖြစ်သည့် ဂီတအနုပညာ၏ အခမ်းနားဆုံး ဖန်တီးမှုဖြစ်နိုင်သည် ။ tetralogy ဇာတ်စင်အတွက်၊ အထူးပြဇာတ်ရုံကို Bavarian မြို့ Bayreuth တွင်တည်ဆောက်ခဲ့ပြီး tetralogy တစ်ခုလုံးကို 1876 တွင် Wagner ရည်ရွယ်ထားသည့်အတိုင်း အတိအကျလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

The Ring of the Nibelung အပြင်၊ Wagner သည် 3 ရာစုနှစ်ဝက်တွင် ဖန်တီးခဲ့သည်။ 1859 တွင် အရင်းအနှီးပိုလုပ်သည်။ ဤကား အော်ပရာ “Tristan and Isolde” (1867) – ထာဝရချစ်ခြင်းမေတ္တာအတွက် စိတ်အားထက်သန်သော ဓမ္မသီချင်းကို အလယ်ခေတ် ဒဏ္ဍာရီများတွင် သီဆိုထားသည့် စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စရာ ကြိုတင်ပြင်ဆင်မှုများဖြင့် အရောင်ခြယ်ထားသော၊ သေစေတတ်သော ရလဒ်များ၏ မလွှဲမရှောင်သာခြင်း၏ ခံစားချက်ဖြင့် လွှမ်းခြုံထားသည်။ အမှောင်ထဲတွင် နှစ်မြုပ်နေသော ဤကဲ့သို့သော အလုပ်နှင့်အတူ၊ ရိုးရာပွဲတော်၏ ပြိုးပြိုးပြက်ပြက်ပြက်ပြက်ပြနေသော အလင်းရောင်သည် အော်ပရာ The Nuremberg Mastersingers (1882) ကို သရဖူဆောင်းကာ အထိုက်တန်ဆုံးသော အဆိုတော်များ၏ အဖွင့်ပြိုင်ပွဲတွင် စစ်မှန်သောလက်ဆောင်၊ အောင်ပွဲနှင့် မိမိကိုယ်ကို အမှတ်အသားပြုသော၊ - ကျေနပ်ပြီး မအူမလည် သေးသိမ်သော သိမ်ငယ်စိတ်သည် ရှက်စရာ ကောင်းသည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ သခင်၏နောက်ဆုံးဖန်တီးမှု - "Parsifal" (XNUMX) - ဂီတနှင့်စင်မြင့်ထက်တွင် မကောင်းမှုဟုထင်ရသော မကောင်းမှု၏အစွမ်းအစကို အနိုင်ယူပြီး ဉာဏ်ပညာ၊ တရားမျှတမှုနှင့် သန့်ရှင်းစင်ကြယ်မှုတို့ စိုးစံခဲ့သော စကြဝဠာညီအစ်ကိုအသင်းအပင်း၏ Utopia ကို ကိုယ်စားပြုရန် ကြိုးပမ်းမှု။

Wagner သည် XNUMX ရာစု၏ဥရောပတေးဂီတတွင် လုံးဝခြွင်းချက်အနေအထားကို သိမ်းပိုက်ထားသည် - သူ့လွှမ်းမိုးမှုမခံရသော တေးရေးဆရာတစ်ဦးကို အမည်ပေးရန် ခက်ခဲသည်။ Wagner ၏ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုသည် ကိုးရာစုတွင် ဂီတပြဇာတ်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ထိခိုက်ခဲ့သည်။ - တေးရေးဆရာများသည် ၎င်းတို့ထံမှ သင်ခန်းစာများကို သင်ယူခဲ့သော်လည်း နောက်ပိုင်းတွင် ဂျာမန်ဂီတပညာရှင်ကြီးမှ ဖော်ပြထားသည့် ဆန့်ကျင်ဘက်များနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည့် ကွဲပြားသောနည်းလမ်းများဖြင့် ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။

M. Tarakanov

  • Wagner → ဘဝနှင့်အလုပ်
  • Richard Wagner “ငါ့ဘဝ” →
  • Bayreuth ပွဲတော် →
  • Wagner ၏လက်ရာများစာရင်း →

ကမ္ဘာ့ဂီတယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းတွင် Wagner ၏တန်ဖိုး။ သူ့ရဲ့ အယူဝါဒနဲ့ ဖန်တီးမှုပုံရိပ်

Wagner သည် ကမ္ဘာ့ယဉ်ကျေးမှု ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအပေါ် ကြီးမားသော သြဇာလွှမ်းမိုးမှုရှိသော လက်ရာမြောက်သည့် အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူ၏ပါရမီသည် တစ်လောကလုံးဖြစ်သည်- Wagner သည် ပြောင်မြောက်သောဂီတဖန်တီးမှုများရေးသားသူအဖြစ်သာမက Berlioz နှင့်အတူ ခေတ်မီအနုပညာကိုစတင်တည်ထောင်သူဖြစ်သည့် အံ့သြဖွယ်စပယ်ယာတစ်ဦးအဖြစ်လည်း ကျော်ကြားလာခဲ့သည်။ သူသည် အရည်အချင်းရှိသော ကဗျာဆရာ-ပြဇာတ်ရေးဆရာ၊ သူ၏ အော်ပရာများ၏ libretto ကို ဖန်တီးသူ-နှင့် ပါရမီရှင် လူထုဆရာ၊ ဂီတပြဇာတ်ဆိုင်ရာ သီအိုရီပညာရှင်ဖြစ်သည်။ အစွမ်းထက်သောစွမ်းအင်နှင့် တိုက်တန်နစ်အလိုတော်တို့ကို ပေါင်းစပ်ထားသည့် စွယ်စုံရလှုပ်ရှားမှုသည် Wagner ၏ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် ဂီတကို ယေဘူယျအာရုံစူးစိုက်မှုဖြစ်စေခဲ့သည်- သူ၏အတွေးအခေါ်နှင့် ဖန်တီးမှုအောင်မြင်မှုများသည် တေးရေးဆရာ၏ဘဝတစ်လျှောက်လုံးနှင့် သူကွယ်လွန်ပြီးနောက် နှစ်ဘက်စလုံးတွင် အပြင်းအထန်ငြင်းခုံမှုများဖြစ်စေခဲ့သည်။ ဒီနေ့အထိ သူတို့ မသက်သာသေးပါ။

PI Tchaikovsky က "တေးရေးဆရာတစ်ယောက်အနေနဲ့ Wagner ဟာ ဒီဒုတိယနှစ်ဝက်မှာ အထူးခြားဆုံး ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးတစ်ခုဆိုတာ သံသယဖြစ်စရာပါပဲ (ဆိုလိုတာက XIX။— MD) ရာစုနှစ်တွေနဲ့ ဂီတအပေါ် သူ့ရဲ့လွှမ်းမိုးမှုက ကြီးမားပါတယ်။” ဤလွှမ်းမိုးမှုသည် ဘက်ပေါင်းစုံမှဖြစ်သည်- Wagner သည် XNUMX အော်ပရာများရေးသားသူအဖြစ် အများစုလုပ်ဆောင်ခဲ့သည့် ဂီတပြဇာတ်ရုံသာမက၊ Wagner ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှုသည် ပရိုဂရမ် symphonism နယ်ပယ်တွင် အရေးပါပါသည်။

“… သူက အော်ပရာတေးရေးဆရာတစ်ယောက်အနေနဲ့ အရမ်းတော်တယ်” လို့ NA Rimsky-Korsakov က ပြောပါတယ်။ “သူ့ရဲ့အော်ပရာ” AN Serov က “… ဂျာမန်လူမျိုးများဝင်ရောက်လာပြီး Weber ၏အော်ပရာများ သို့မဟုတ် Goethe သို့မဟုတ် Schiller ၏လက်ရာများထက်မနည်းသောနည်းဖြင့် ၎င်းတို့၏နိုင်ငံတော်ဘဏ္ဍာဖြစ်လာခဲ့သည်။ “သူဟာ ကဗျာလက်ဆောင်ကြီး၊ အစွမ်းထက်တဲ့ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်း၊ သူ့ရဲ့စိတ်ကူးစိတ်သန်းက ကြီးမားတယ်၊ သူ့ရဲ့အစပြုမှုက အားကောင်းတယ်၊ သူ့ရဲ့ အနုပညာစွမ်းရည်က အရမ်းကောင်းတယ်…” – VV Stasov သည် Wagner ၏ ပါရမီ၏ အကောင်းဆုံးဘက်ခြမ်းများကို သရုပ်ဖော်ပုံဖြစ်သည်။ Serov ၏အဆိုအရ ဤထူးခြားသောတေးရေးဆရာ၏တေးဂီတသည် အနုပညာတွင် “အမည်မသိ၊ အကန့်အသတ်မရှိသောမိုးကုပ်စက်ဝိုင်းများ” ကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။

Wagner ၏ ထူးချွန်ထက်မြက်မှု၊ ဆန်းသစ်တီထွင်သော အနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် ရဲရင့်သတ္တိရှိမှု၊ ရုရှားဂီတ၏ ထိပ်တန်းပုဂ္ဂိုလ်များ (အဓိကအားဖြင့် Tchaikovsky၊ Rimsky-Korsakov၊ Stasov) သည် သူ၏လက်ရာများ၏ သရုပ်ဖော်မှုမှ အာရုံလွှဲသွားသော သူ၏အလုပ်ရှိ ခေတ်ရေစီးကြောင်းအချို့ကို ဝေဖန်ခဲ့သည်။ ဘဝ။ Wagner ၏ ယေဘူယျ အနုပညာအခြေခံမူများ၊ ဂီတပြဇာတ်တွင် အသုံးချသည့် သူ၏ အနုသယအမြင်များကို အထူးသဖြင့် ပြင်းထန်စွာ ဝေဖန်မှုများ ခံခဲ့ရသည်။ Tchaikovsky က ဤအရာကို အတိုချုံးပြီး သင့်လျော်စွာ ပြောခဲ့သည်- "တေးရေးဆရာကို ချီးကျူးနေချိန်မှာ၊ Wagnerian သီအိုရီတွေရဲ့ ကိုးကွယ်ယုံကြည်မှုအပေါ် ငါစာနာမှု နည်းနည်းတော့ မရှိပါဘူး။" Wagner နှစ်သက်သော အတွေးအမြင်များ၊ သူ၏ အော်ပရာစီတီးမှုတ်ပုံများနှင့် ၎င်းတို့၏ ဂီတပုံစံများမှာလည်း အငြင်းပွားခဲ့ကြသည်။

သို့သော်လည်း မှန်ကန်သော ဝေဖန်မှုများနှင့်အတူ အမျိုးသားရေးလက္ခဏာကို အခိုင်အမာရရှိရေးအတွက် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ရုန်းကန်နေရသည်။ ရုရွား ဂီတပြဇာတ်နဲ့ မတူဘူး။ ဂျာမန် operatic art သည် တစ်ခါတစ်ရံ ဘက်လိုက်သော စီရင်ချက်များကို ဖြစ်ပေါ်စေသည်။ ယင်းနှင့် ပတ်သက်၍ အမတ် Mussorgsky က "ကျွန်ုပ်တို့သည် Wagner ကို မကြာခဏ ကြိမ်းမောင်းလေ့ရှိပြီး Wagner သည် အနုပညာကို ခံစားရပြီး ဆွဲယူလိုက်သည့်အတွက် သန်မာပြီး သန်မာသူဖြစ်သည်။"

နိုင်ငံခြားတိုင်းပြည်များတွင် Wagner ၏အမည်နှင့်အကြောင်းရင်းအတွက် ပို၍ ခါးသီးသောရုန်းကန်မှုတစ်ခုပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ Wagnerian လမ်းကြောင်းတစ်လျှောက်တွင် ပြဇာတ်ရုံသည် ယခုမှစပြီး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာမည်ဟု ယုံကြည်သော စိတ်အားထက်သန်သော ပရိသတ်များနှင့်အတူ Wagner ၏ အနုပညာတန်ဖိုးကို လုံးလုံးလျားလျား ငြင်းပယ်သည့် ဂီတပညာရှင်များလည်း ရှိကာ ဂီတအနုပညာ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်အတွက် ဆိုးရွားသည့် အကျိုးဆက်များကိုသာ မြင်ခဲ့ရသည့် ဂီတပညာရှင်များလည်း ရှိသေးသည်။ Wagnerians နှင့် ၎င်းတို့၏ ပြိုင်ဘက်များသည် လိုက်လျောညီထွေ ရန်လိုသော အနေအထားတွင် ရပ်တည်နေပါသည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင် တရားမျှတသော အတွေးအမြင်များနှင့် ရှုမြင်သုံးသပ်ချက်များကို ဖော်ပြခြင်းဖြင့် ၎င်းတို့သည် ယင်းမေးခွန်းများကို ဖြေရှင်းရန် ကူညီပေးသည်ထက် ၎င်းတို့၏ ဘက်လိုက်သော အကဲဖြတ်ချက်များဖြင့် ပိုမိုရှုပ်ထွေးစေပါသည်။ လွန်ကဲသောရှုမြင်ချက်ကို ကိုးရာစု၏ ဒုတိယနှစ်ဝက်တွင် နိုင်ငံခြားတေးရေးဆရာကြီးများဖြစ်သည့် Verdi၊ Bizet၊ Brahms—တို့က မမျှဝေခဲ့ကြသော်လည်း ၎င်းတို့သည် Wagner ၏ ပါရမီအတွက် ဉာဏ်ကြီးရှင်ဖြစ်ကြောင်း အသိအမှတ်ပြုသည့်တိုင် သူ၏ဂီတတွင် အရာအားလုံးကို လက်မခံခဲ့ကြပေ။

Wagner ၏အလုပ်သည် တစ်ဖက်သတ်လုပ်ဆောင်မှုများသာမက တေးရေးဆရာ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးကိုပါ အပြင်းထန်ဆုံး ဆန့်ကျင်ကွဲလွဲမှုများကြောင့် ကွဲလွဲနေသော အကဲဖြတ်ချက်များကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ ဖန်တီးသူနှင့် လူသားတို့၏ ရှုပ်ထွေးသောပုံရိပ်၏ တစ်ဖက်သတ်တစ်ဖက်တစ်ချက်မှ တစ်ဖက်သတ်ပိတ်လိုက်ခြင်းဖြင့်၊ တောင်းပန်သူများနှင့် Wagner ၏နုတ်ထွက်သူများသည် ကမ္ဘာ့ယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းတွင် သူ၏အရေးပါမှုကို လွဲမှားစေသော အယူအဆတစ်ခုကို ပေးခဲ့သည်။ ဤအဓိပ္ပာယ်ကို မှန်ကန်စွာဆုံးဖြတ်နိုင်ရန် Wagner ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် ဘဝနေထိုင်မှုတို့ကို ရှုပ်ထွေးနက်နဲစွာ နားလည်ရမည်ဖြစ်သည်။

* * *

ဆန့်ကျင်ကွဲလွဲမှုနှစ်ထပ်က Wagner ကို ကိုယ်စားပြုသည်။ တစ်ဖက်တွင်မူ၊ ဤအရာများသည် လောကအမြင်နှင့် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှုအကြား ဆန့်ကျင်ဘက်များဖြစ်သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ သူတို့ကြားမှာရှိတဲ့ ချိတ်ဆက်မှုတွေကို ငြင်းလို့မရပေမယ့် လုပ်ဆောင်ချက်ပါ။ တေးရေးဆရာ Wagner သည် တိုးတက်မှုရှိသော Wagner ၏လုပ်ဆောင်ချက်များနှင့် တိုက်ဆိုင်နေပါသည်။ စာရေးဆရာ-လူထုအထူးသဖြင့် သူ့ဘဝနောက်ဆုံးကာလမှာ နိုင်ငံရေးနဲ့ ဘာသာရေးဆိုင်ရာ ဖောက်ပြန်တဲ့ အတွေးအမြင်တွေကို ဖော်ပြခဲ့သူပါ။ အခြားတစ်ဖက်တွင်မူ သူ၏ ဗေဒင်နှင့် လူမှုရေး-နိုင်ငံရေး အမြင်များသည် သိသိသာသာ ကွဲလွဲနေပါသည်။ ပုန်ကန်သောပုန်ကန်သူ Wagner သည် အလွန်ရှုပ်ထွေးသောကမ္ဘာအမြင်ဖြင့် 1848-1849 တော်လှန်ရေးသို့ရောက်နေပြီဖြစ်သည်။ တော်လှန်ရေး ရှုံးနိမ့်သွားသည့် နှစ်များအတွင်းပင် ဖောက်ပြန်သော အတွေးအခေါ်သည် တေးရေးဆရာ၏ အသိဉာဏ်ကို အဆိုးမြင်မှု အဆိပ်ဖြင့် အဆိပ်ခတ်ကာ လူမျိုးစွဲဝါဒ စိတ်ဓာတ်များ ဖြစ်ပေါ်လာကာ အမျိုးသား-လူမျိုးကြီးဝါဒ သို့မဟုတ် ဘာသာရေး အယူအဆများ ထူထောင်လာသောအခါတွင်ပင် ယင်းသည် ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။ ဒါတွေအားလုံးဟာ သူ့ရဲ့ အတွေးအခေါ်နဲ့ အနုပညာရှာဖွေမှုတွေရဲ့ ဆန့်ကျင်ဘက်ကုန်လှောင်ရုံထဲမှာ ထင်ဟပ်နေလို့မရပါဘူး။

သို့သော်လည်း Wagner သည် အမှန်တကယ်ပင် ထူးချွန်သူဖြစ်သည်။ ယထာဘူတမကျသော ဖောက်ပြန်တဲ့ အမြင်တွေဟာ သူတို့ရဲ့ အယူဝါဒ မတည်ငြိမ်မှုတွေ၊ ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျကျ အနုပညာဖန်တီးမှုတွင် ရောင်ပြန်ဟပ်ကာ လက်တွေ့ဘဝ၏ မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော ရှုထောင့်များကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည် - သရုပ်ဖော်ပုံသဏ္ဍာန် - ဘဝ၏ဆန့်ကျင်ဘက်များ၊ အရင်းရှင်လောကကို လိမ်ညာလှည့်ဖြားခြင်း၊ ကြီးမားသောဝိညာဉ်ရေးဆန္ဒများ၏ပြဇာတ်၊ ပျော်ရွှင်မှုအတွက် အစွမ်းထက်သောတွန်းအားများနှင့် မပြည့်စုံသောသူရဲကောင်းဆန်သောလုပ်ရပ်များကို ဖော်ထုတ်ပြသခဲ့သည်။ မျှော်လင့်ချက်တွေ ပျက်သွားတယ်။ ကိုးရာစု၏ နိုင်ငံခြားတိုင်းပြည်များတွင် Beethoven ခေတ်လွန်ကာလ၏ တေးရေးဆရာတစ်ဦးတည်းမှ Wagner ကဲ့သို့ တောက်လောင်ရှုပ်ထွေးနေသော ပြဿနာများကို ဖော်ထုတ်ပြနိုင်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူသည် မျိုးဆက်များစွာ၏ “အတွေးအမြင်များကိုအုပ်စိုးသူ” ဖြစ်လာပြီး သူ၏အလုပ်သည် ခေတ်သစ်ယဉ်ကျေးမှု၏ ကြီးမားပြီး စိတ်လှုပ်ရှားဖွယ်ရာ ပြဿနာတစ်ရပ်ကို စုပ်ယူခဲ့သည်။

Wagner သည် သူမေးခဲ့သော အရေးကြီးသောမေးခွန်းများအတွက် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း အဖြေမပေးခဲ့သော်လည်း သူ၏သမိုင်းဝင်ကောင်းမှုသည် ၎င်းတို့ကို ပြတ်ပြတ်သားသား ပုံသွင်းခဲ့သောအချက်ကြောင့်ပင် ဖြစ်သည်။ အရင်းရှင်ဖိနှိပ်မှု၏ ပြင်းပြသော၊ လိုက်လျောညီထွေမဖြစ်နိုင်သော အမုန်းတရားများဖြင့် သူ၏လုပ်ဆောင်မှုများအားလုံးကို လွှမ်းခြုံနိုင်သောကြောင့် ၎င်းကို သူလုပ်နိုင်ခဲ့သည်။ သီအိုရီဆောင်းပါးများတွင် သူဖော်ပြခဲ့သမျှ၊ ဖောက်ပြန်သောနိုင်ငံရေးအမြင်များကို သူခုခံကာကွယ်ခဲ့သမျှ၊ Wagner သည် သူ၏ ဂီတအလုပ်တွင် ၎င်းတို့၏ စွမ်းအားများကို တက်ကြွစွာအသုံးပြုကာ ဘဝတွင် မြင့်မြတ်ပြီး လူသားဆန်သော နိယာမကို အခိုင်အမာပြောဆိုရန် ရှာဖွေနေသူများဘက်မှ အမြဲရှိနေပါသည်။ ရွှံ့ထဲတွင် နစ်နေသည်။ ဘူဇွာသုခချမ်းသာနှင့် ကိုယ်ကျိုးစီးပွား။ ထို့အပြင် ဘူဇွာယဉ်ကျေးမှုကြောင့် အဆိပ်ခတ်ခံရသော ခေတ်သစ်ဘဝ၏ ကြေကွဲဖွယ်ဖြစ်ရပ်ကို ပြသရာတွင် ဤကဲ့သို့သော အနုပညာဆွဲဆောင်မှုနှင့် စွမ်းအားများဖြင့် အခြားမည်သူမျှ အောင်မြင်မှုမရှိသေးပေ။

အသံထွက် အရင်းရှင်ဆန့်ကျင်ရေး တိမ်းညွှတ်မှုတစ်ခုက Wagner ၏ အလုပ်ကို သူပုံဖော်ခဲ့သည့် ဖြစ်စဉ်များ၏ ရှုပ်ထွေးနက်နဲမှုကို အပြည့်အ၀ နားမလည်သော်လည်း၊

Wagner သည် 1848 ရာစု၏နောက်ဆုံးရိုမန်းတစ်ပန်းချီဆရာဖြစ်သည်။ တော်လှန်ရေးအကြိုနှစ်များတွင် သူ၏လက်ရာများတွင် ရိုမန်းတစ်စိတ်ကူးများ၊ အပြင်အဆင်များ၊ နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းတို့ကို တီထွင်ခဲ့သည်။ XNUMX ၏တော်လှန်ရေးပြီးနောက်၊ လူမှုရေးအခြေအနေအသစ်များ၏လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင်အထင်ရှားဆုံးတေးရေးဆရာအများစုသည်လူတန်းစားကွဲလွဲမှုများကိုပိုမိုပြတ်သားစွာထိတွေ့မှုများကြောင့်အခြားအကြောင်းအရာများသို့ပြောင်းခဲ့ပြီး၎င်းတို့၏လွှမ်းခြုံမှုတွင်လက်တွေ့ကျကျအနေအထားသို့ပြောင်းခဲ့သည် (အထင်ရှားဆုံးဥပမာ။ ဒါက Verdi)။ သို့သော် Wagner သည် သူ၏မွေးရာပါမကိုက်ညီမှုကို ထင်ဟပ်နေသော်လည်း သူ၏လှုပ်ရှားမှုအဆင့်များတွင် လက်တွေ့ဆန်သောအသွင်အပြင်များ ဆန့်ကျင်ဘက်တွင် ဖောက်ပြန်သောအချစ်ရေးမှာ ပိုမိုတက်ကြွစွာ ပေါ်လာသည်ဟူသောအချက်ကို ပေါ်လွင်စေသော်လည်း Wagner သည် အချစ်ရေးတစ်ခုအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိနေခဲ့သည်။

ရင်ခုန်စရာ ဇာတ်ဝင်ခန်းနှင့် ယင်း၏အသုံးအနှုန်းတို့ကို ကတိကဝတ်ပြုခြင်းသည် သူ့ခေတ်ပြိုင်များစွာထဲမှ အထူးရာထူးတစ်ခုအဖြစ် ထားရှိခဲ့သည်။ Wagner ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး၊ ထာဝရမကျေမနပ်ဖြစ်မှု၊ ဂနာမငြိမ်မှုတို့လည်း သက်ရောက်မှုရှိသည်။

သူ့ဘဝသည် ပုံမှန်မဟုတ်သော အတက်အကျများ၊ ကိလေသာများနှင့် အကန့်အသတ်မရှိ စိတ်ပျက်အားငယ်နေသည့် ကာလများနှင့် ပြည့်နေသည်။ ကျွန်တော့်ရဲ့ ဆန်းသစ်တဲ့ စိတ်ကူးစိတ်သန်းတွေကို တိုးတက်အောင်လုပ်ဖို့ မရေမတွက်နိုင်တဲ့ အတားအဆီးတွေကို ကျော်ဖြတ်ခဲ့ရတယ်။ သူကိုယ်တိုင်ရေးစပ်သီကုံးမှု၏ ရမှတ်များကို မကြားနိုင်မီ နှစ်များ ၊ တစ်ခါတစ်ရံ ဆယ်စုနှစ်များ ကုန်လွန်သွားသည် ။ Wagner အလုပ်လုပ်ပုံက ဒီလိုခက်ခဲတဲ့အခြေအနေတွေမှာ အလုပ်လုပ်ဖို့အတွက် ဖျောက်ဖျက်လို့မရနိုင်တဲ့ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို တောင့်တနေဖို့ လိုအပ်ပါတယ်။ အနုပညာအလုပ်က သူ့ဘဝရဲ့ အဓိက တွန်းအားဖြစ်ခဲ့တယ်။ (“ငွေရှာဖို့ ငါမရှိပေမယ့် ဖန်တီးဖို့ပါပဲ” ဟု Wagner က ဂုဏ်ယူစွာ ကြေငြာခဲ့သည်)။ ထို့ကြောင့် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သော အယူဝါဒအမှားများနှင့် ပြိုကွဲပျက်စီးမှုများကြားမှ ဂျာမန်ဂီတ၏ တိုးတက်သော ရိုးရာဓလေ့များကို မှီခိုနေရသော်လည်း ဘီသိုဗင်သည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အရိပ်အယောင်များနှင့်အတူ လူသားရဲဝံ့ဝံ့ဝံ့ Bach ကဲ့သို့ လူသားသူရဲကောင်းဆန်သော သူရဲကောင်းများကို သီဆိုခဲ့သည်၊ လူ့ဝိညာဉ်ရေးရာအတွေ့အကြုံများကမ္ဘာနှင့် Weber လမ်းကြောင်းအတိုင်း ဂျာမန်ရိုးရာဒဏ္ဍာရီများနှင့် ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်များ၏ပုံများကို ဂီတတွင်ထည့်သွင်းကာ သဘာဝတရား၏ခမ်းနားသောရုပ်ပုံများကိုဖန်တီးခဲ့သည်။ ထိုကဲ့သို့သော အယူဝါဒနှင့် အနုပညာဆိုင်ရာ ဖြေရှင်းနည်းမျိုးစုံနှင့် ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ ပြီးမြောက်အောင်မြင်မှုသည် Richard Wagner ၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများထဲမှ လက္ခဏာများဖြစ်သည်။

အပြင်အဆင်များ၊ ရုပ်ပုံများနှင့် Wagner ၏ အော်ပရာဇာတ်ကွက်များ။ ဂီတပြဇာတ်အခြေခံမူများ။ ဂီတဘာသာစကား၏အင်္ဂါရပ်များ

Wagner သည် တော်လှန်ရေးမတိုင်မီ ဂျာမနီ၏ လူမှုရေးတိုးတက်မှုအခြေအနေများတွင် အနုပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် ပုံဖော်ခဲ့သည်။ ဤနှစ်များအတွင်းတွင် သူသည် သူ၏ အနုသယအမြင်များကို သရုပ်ဖော်ကာ ဂီတပြဇာတ်ကို အသွင်ပြောင်းရန် နည်းလမ်းများကို အကျဉ်းချပြရုံသာမက သူနှင့် နီးစပ်သော ရုပ်ပုံများနှင့် ကွက်ကွက်များကိုပါ ပုံဖော်ခဲ့သည်။ Tannhäuser နှင့် Lohengrin တို့နှင့် တပြိုင်နက် နှစ် 40 တွင် Wagner သည် နောက်ဆယ်စုနှစ်များအတွင်း သူလုပ်ဆောင်ခဲ့သော အော်ပရာအားလုံးအတွက် အစီအစဉ်များကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားခဲ့သည်။ (ခြွင်းချက်မှာ Tristan နှင့် Parsifal တို့သည် တော်လှန်ရေးကျဆုံးသည့်နှစ်များအတွင်း ရင့်ကျက်လာခဲ့သည့် အယူအဆဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းသည် အခြားအလုပ်များထက် အဆိုးမြင်စိတ်များ ပိုမိုပြင်းထန်လာမှုကို ရှင်းပြသည်။). သူသည် ရိုးရာဒဏ္ဍာရီများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများမှ ဤလက်ရာများအတွက် အကြောင်းအရာများကို အဓိကထားဆွဲသည်။ သို့သော် သူတို့၏အကြောင်းအရာက သူ့ကို အကျိုးပြုသည်။ မူရင်း အမှီအခိုကင်းသော တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှုများအတွက် အမှတ်မဟုတ်ပေ။ အဆုံးစွန် ရည်ရွယ်ချက်။ ခေတ်နှင့် နီးစပ်သော အတွေးအမြင်များနှင့် စိတ်ခံစားချက်များကို အလေးထားရန် ကြိုးပမ်းမှုတွင် Wagner သည် ရိုးရာကဗျာဆန်သော အရင်းအမြစ်များကို လွတ်လပ်စွာ စီမံဆောင်ရွက်ပေးပြီး ခေတ်မီအောင် ပြုလုပ်ပေးခဲ့သောကြောင့်၊ သမိုင်းမျိုးဆက်တိုင်း ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် တွေ့ရှိနိုင်သည်ဟု ဆိုသည်။ အိုင်စီတီ အကြောင်းအရာ ရိုးရာဒဏ္ဍာရီများ၏ ရည်ရွယ်ချက်အဓိပ္ပာယ်ကို လွှမ်းမိုးနိုင်သောအခါတွင် အနုပညာဆိုင်ရာ အတိုင်းအတာနှင့် လိမ္မာပါးနပ်မှုတို့က သူ့ကို သစ္စာဖောက်ခဲ့သော်လည်း များစွာသော ကိစ္စများတွင် ဇာတ်ကွက်များနှင့် ရုပ်ပုံများကို ခေတ်မီသောအခါတွင် တေးရေးဆရာသည် ရိုးရာကဗျာ၏ အရေးကြီးသော အမှန်တရားကို ထိန်းသိမ်းနိုင်ခဲ့သည်။ ထိုကဲ့သို့သော မတူညီသောသဘောထားများ ရောနှောခြင်းသည် Wagnerian ဒရာမာဇာတ်လမ်းတွဲ၏ အားသာချက်များနှင့် အားနည်းချက်များ နှစ်ခုစလုံး၏ အထူးခြားဆုံး အင်္ဂါရပ်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော် ရည်ညွှန်းသည်။ မော်ကွန်း ကွက်ကွက်များနှင့် ရုပ်ပုံများ၊ Wagner သည် ၎င်းတို့၏ သက်သက်ဆီသို့ ဆွဲငင်အားပြုခဲ့သည်။ စိတ်ဓါတ် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက် - ဤအချက်က သူ၏အလုပ်တွင် "Siegfriedian" နှင့် "Tristanian" စည်းမျဉ်းများကြားတွင် ပြင်းထန်စွာ ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော ရုန်းကန်မှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။

Wagner သည် ရှေးဟောင်းဒဏ္ဍာရီများနှင့် ဒဏ္ဍာရီပုံများဆီသို့ လှည့်၍ ၎င်းတို့ထဲတွင် ကြေကွဲဖွယ်ကောင်းသော ဇာတ်ကွက်များကို တွေ့ရှိသောကြောင့် ဖြစ်သည်။ ဤနေရာ၌ သူသည် များစွာအောင်မြင်ခဲ့သော်လည်း၊ အထူးသဖြင့် လက်တွေ့ဆန်သော သဘောထားများ ပိုမိုသိသာထင်ရှားသည့် The Nuremberg Mastersingers တွင် သူသည် ဝေးကွာသောရှေးဟောင်း သို့မဟုတ် သမိုင်းအတိတ်၏ တကယ့်အခြေအနေကို သူစိတ်မဝင်စားပါ။ သို့သော် Wagner သည် ပြင်းထန်သောဇာတ်ကောင်များ၏ စိတ်ခံစားမှုပြဇာတ်ကို ပြသရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ ပျော်ရွှင်မှုအတွက် ခေတ်သစ် ရောယှက်တိုက်ပွဲ သူသည် သူ၏ အော်ပရာဇာတ်ရုပ်များနှင့် ဇာတ်ကွက်အမျိုးမျိုးတွင် အမြဲတစေ သရုပ်ဖော်ခဲ့သည်။ ဤသည်ကား ကံတရားဖြင့် မောင်းနှင်သော သြတ္တပ္ပစိတ်ဖြင့် ညှဉ်းဆဲခြင်း၊ ဤကား Tannhäuser, ကာမဂုဏ်အပျော်အပါးနှင့် ကိုယ်ကျင့်တရား ကြမ်းတမ်းသော ဘဝအတွက် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော ကိလေသာကြောင့် ကွဲသွား၏၊ Lohengrin ဖြစ်သည်၊ ငြင်းပယ်သည်၊ လူများနားမလည်ပါ။

Wagner ၏အမြင်တွင် ဘဝရုန်းကန်မှုသည် ကြေကွဲစရာများနှင့် ပြည့်နှက်နေသည်။ စိတ်အားထက်သန်မှုသည် Tristan နှင့် Isolde ကိုလောင်ကျွမ်းစေသည်။ Elsa (Lohengrin) သည် သူမချစ်ရသူ၏တားမြစ်ချက်ကို ချိုးဖောက်ကာ သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ အလွမ်းသည် လူတို့ကို ဝမ်းနည်းပူဆွေးစေသော လှည့်ဖြားမှုစွမ်းအားကို ရရှိခဲ့သော Wotan ၏ မလှုပ်မရှားသောရုပ်ဖြစ်သည်။ သို့သော် Wagner ၏အရေးပါဆုံးသူရဲကောင်း Sigmund ၏ကံကြမ္မာမှာလည်း ကြေကွဲဖွယ်ဖြစ်သည်။ Siegfried သည် ဘဝဒရမ်မာများ၏မုန်တိုင်းများနှင့်ဝေးကွာသည့်တိုင်၊ ဤနုံအသန်၊ သဘာဝတရား၏အစွမ်းထက်သောကလေးငယ်သည် ဝမ်းနည်းဖွယ်သေခြင်းသို့ ကျရောက်နေသည်။ နေရာတိုင်း နေရာတိုင်း - ပျော်ရွှင်မှုကို နာကျင်စွာရှာဖွေခြင်း၊ သူရဲကောင်းဆန်သော အကျင့်များကို ပြီးမြောက်လိုသောဆန္ဒ၊ သို့သော် ၎င်းတို့ကို အကောင်အထည်ဖော်ရန် ပေးမထားသော - မုသာနှင့် လှည့်စားမှု၊ အကြမ်းဖက်မှုနှင့် လှည့်စားမှုများသည် ဘဝနှင့် ရောထွေးနေပါသည်။

Wagner ၏ အဆိုအရ ပျော်ရွှင်မှုကို ပြင်းပြသောဆန္ဒကြောင့် ဖြစ်ပေါ်လာသော ဆင်းရဲဒုက္ခများမှ ကယ်တင်ခြင်းသည် ကိုယ်ကျိုးမဖက်သော ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၌ ဖြစ်သည်၊ ၎င်းသည် လူ့နိယာမ၏ အမြင့်ဆုံးသော ထင်ရှားမှုဖြစ်သည်။ သို့သော် အချစ်သည် အချည်းနှီးမဖြစ်ရပေ—ဘဝသည် အောင်မြင်မှုကို အခိုင်အမာရရှိထားသည်။ ထို့ကြောင့်၊ အပြစ်မဲ့ စွပ်စွဲခံရသူ Elsa ၏ ခုခံကာကွယ်သူ Lohengrin ၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းသည် သီလအခွင့်အရေးအတွက် တိုက်ပွဲဝင်ခြင်းဖြစ်သည်၊ စွမ်းဆောင်မှုသည် Siegfried ၏ဘဝစံနမူနာဖြစ်ပြီး Brunnhilde ကိုချစ်သောမေတ္တာကသူ့ကိုသူရဲကောင်းဆန်သောအကျင့်သစ်များဆီသို့ခေါ်သည်။

Wagner ၏ အော်ပရာများသည် 40 နှစ်များအတွင်း ရင့်ကျက်သော လက်ရာများမှ စတင်ကာ အားလုံးတွင် အယူဝါဒဆိုင်ရာ တူညီမှုများနှင့် ဂီတနှင့် ဒရာမာသဘောတရားတို့၏ စည်းလုံးညီညွတ်မှုတို့ ပါဝင်သည်။ 1848-1849 တော်လှန်ရေးသည် တေးရေးဆရာ၏ အယူဝါဒနှင့် အနုပညာဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်အတွက် အရေးကြီးသော မှတ်တိုင်တစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ သူ၏အလုပ်၏ မကိုက်ညီမှုများကို ပြင်းထန်လာစေခဲ့သည်။ သို့သော် စိတ်ကူးစိတ်သန်းများ၊ အပြင်အဆင်များနှင့် ရုပ်ပုံများ စုစည်းထားသည့် တည်ငြိမ်သော စက်ဝိုင်းတစ်ခုကို ရှာဖွေခြင်း၏ အခြေခံအားဖြင့် အနှစ်သာရမှာ မပြောင်းလဲသေးပါ။

Wagner သည် သူ၏ အော်ပရာကို ဖြန့်ကျက်ခဲ့သည်။ စည်းလုံးခြင်း၏ ပြဇာတ်ကို ထုတ်ဖော်ခြင်း။လှုပ်ရှားမှုကို အဆက်မပြတ် ဆက်တိုက် လွှင့်ထုတ်ခဲ့သည်။ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ နိယာမကို အားကောင်းစေခြင်း၊ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဘဝဖြစ်စဉ်များ မှန်ကန်စွာ ကူးပြောင်းလိုသော ဆန္ဒသည် ထိုကဲ့သို့ တည်တံ့ရန် လိုအပ်ပါသည်။ Wagner သည် ဤရှာဖွေမှုတွင် တစ်ယောက်တည်းမဟုတ်ပါ။ ရာစုနှစ်၏ အကောင်းဆုံး အော်ပရာအနုပညာ ကိုယ်စားလှယ်များ၊ ရုရှားဂန္တဝင်၊ Verdi၊ Bizet၊ Smetana တို့သည် တူညီကြပြီး တစ်ခုစီသည် ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ပိုင်နည်းလမ်းဖြင့် အောင်မြင်ခဲ့ကြသည်။ သို့သော် Wagner သည် ဂျာမန်ဂီတ Weber တွင် ၎င်း၏ ရှေ့ဆုံးကဆက်၍ အကြမ်းဖျဉ်းဖော်ပြထားသည်၊ ဖြတ်. ဂီတနှင့် ဒရာမာ အမျိုးအစားတွင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု။ သီးခြား ဇာတ်ကွက်များ၊ မြင်ကွင်းများ၊ ပန်းချီကားများပင်လျှင် သူသည် လွတ်လပ်စွာ တီထွင်ဖန်တီးထားသော လုပ်ဆောင်ချက်တစ်ခုတွင် အတူတကွ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ Wagner သည် monologue၊ dialogue နှင့် symphonic တည်ဆောက်မှုပုံစံများဖြင့် operatic expressiveness ကို ကြွယ်ဝစေသည်။ သို့သော် အပြင်ပန်း ရှုခင်းကောင်း၊ ထိရောက်သော အခိုက်အတန့်များကို သရုပ်ဖော်ခြင်းဖြင့် ဇာတ်ကောင်များ၏ အတွင်းကမ္ဘာကို သရုပ်ဖော်ရန် ပို၍ပို၍ အာရုံစိုက်လာကာ သူ့ဂီတတွင် ပုဂ္ဂလဓိဋ္ဌာန်နှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ရှုပ်ထွေးမှုများ၏ အသွင်အပြင်များကို မိတ်ဆက်ကာ စကားလုံးအသုံးအနှုန်းများလာကာ ပုံစံကို ပျက်ပြားစေကာ လျော့ရဲရဲ၊ amorphous။ ဤအရာအားလုံးသည် Wagnerian ဒရာမာဇာတ်လမ်း၏ မကိုက်ညီမှုကို ပိုမိုဆိုးရွားစေသည်။

* * *

၎င်း၏ဖော်ပြမှု၏အရေးကြီးသောနည်းလမ်းတစ်ခုမှာ leitmotif စနစ်ဖြစ်သည်။ ၎င်းကို တီထွင်ခဲ့သူ Wagner မဟုတ်ပါ- တိကျသော ဘဝဖြစ်စဉ်များ သို့မဟုတ် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဖြစ်စဉ်များနှင့် ဆက်စပ်မှုကို လှုံ့ဆော်ပေးသည့် ဂီတပုံစံများကို ကိုးရာစုနှောင်းပိုင်း ပြင်သစ်တော်လှန်ရေး၏ တေးရေးဆရာများ၊ Weber နှင့် Meyerbeer နှင့် Berlioz တို့၏ ဆင်ဖိုနစ်ဂီတနယ်ပယ်တွင် အသုံးပြုခဲ့သည်။ , Liszt နှင့်အခြားသူများ။ သို့သော် Wagner သည် ဤစနစ်ကို ပိုမိုကျယ်ဝန်းပြီး တသမတ်တည်းအသုံးပြုမှုတွင် ၎င်း၏ရှေ့ဆက်သူများနှင့် ခေတ်ပြိုင်များနှင့် ကွဲပြားသည်။ (စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော Wagnerians များသည် အကြောင်းအရာတိုင်းအတွက် leitmotif ၏ အရေးပါမှုကို ပူးတွဲတင်ပြရန် ကြိုးစားရင်း၊ မည်မျှပင် အတိုချုံးဖြစ်ပါစေ၊ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်နီးပါး အကြောင်းအရာများပါရှိစေကာမူ၊.

ရင့်ကျက်သော Wagner အော်ပရာ တစ်ခုခုတွင် ရမှတ်၏ အထည်ကို စိမ့်ဝင်စေသော လက်ရေးပန်းချီ နှစ်ဆယ့်ငါးမှ သုံးဆယ်အထိ ပါရှိသည်။ (သို့သော်လည်း၊ ၄၀ နှစ်များအတွင်း အော်ပရာများတွင်၊ leitmotifs အရေအတွက်သည် ဆယ်ထက်မပိုပါ။). ဂီတဇာတ်ဝင်ခန်းများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဖြင့် အော်ပရာကို စတင်ရေးဖွဲ့ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ ဥပမာအားဖြင့်၊ "Nibelungen" ၏ပထမဆုံးပုံကြမ်းများတွင် "The Death of the Gods" မှစျာပနချီတက်ပွဲကို သရုပ်ဖော်ထားပြီး tetralogy ၏အရေးကြီးဆုံးသူရဲကောင်းဆန်သောအကြောင်းအရာများပါရှိသည်၊ ပထမဆုံးအနေနဲ့ The Meistersingers အတွက် overture ကို ရေးခဲ့တာပါ - အော်ပရာရဲ့ အဓိကအကြောင်းအရာ စသည်တို့ကို ပြုပြင်ပေးပါတယ်။

Wagner ၏ တီထွင်ဖန်တီးမှု စိတ်ကူးသည် ဘဝ၏ မရှိမဖြစ် ဖြစ်စဉ်များစွာကို ထင်ဟပ်ပြီး ယေဘုယျဆန်သော ထူးထူးခြားခြား အလှတရားနှင့် ပလတ်စတစ် အသွင်အပြင်ကို တီထွင်မှုတွင် မကုန်ခန်းနိုင်ပါ။ ဤအကြောင်းအရာများတွင် မကြာခဏဆိုသလို ဂီတရုပ်ပုံသဏ္ဍာန်ကို ခိုင်မာစေရန် ကူညီပေးသည့် ဖော်ပြချက်နှင့် ပုံသဏ္ဍာန်ဆိုင်ရာ အခြေခံမူများကို ပေါင်းစပ်ပေးထားသည်။ နှစ် 40 ၏ အော်ပရာများတွင်၊ တေးသွားများကို ချဲ့ထွင်ထားသည်- ဇာတ်ဝင်ခန်းများ-ပုံများတွင် မတူညီသော ဖြစ်ရပ်ဆန်းများ၏ အသွင်အပြင်များကို ဖော်ပြထားပါသည်။ ဤဂီတဝိသေသလက္ခဏာ၏နည်းလမ်းကို နောက်ပိုင်းလက်ရာများတွင် ထိန်းသိမ်းထားသော်လည်း Wagner သည် မရေမတွက်နိုင်သော အတွေးအခေါ်များကို စွဲလမ်းခြင်းကြောင့် တစ်ခါတစ်ရံတွင် စိတ္တဇအယူအဆများကို ဖော်ပြရန် ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသည့် ကိုယ်ရေးကိုယ်တာပုံသေပုံများကို ဖြစ်ပေါ်စေသည်။ ဤပုံစံများသည် တိုတိုတုတ်တုတ်၊ လူ့အသက်ရှုမှု၏ နွေးထွေးမှု ကင်းမဲ့သည်၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု မပြုနိုင်၊ တစ်ဦးနှင့်တစ်ဦး အတွင်းပိုင်း ဆက်သွယ်မှု မရှိပါ။ ဒါနဲ့တွဲပြီး themes-ပုံများ ပေါ်ပေါက် themes- သင်္ကေတများ.

နောက်ပိုင်းနှင့်မတူဘဲ၊ Wagner ၏ အော်ပရာတေးစီးရီးများ၏ အကောင်းဆုံးအကြောင်းအရာများသည် အလုပ်တစ်လျှောက်လုံး သီးခြားစီနေထိုင်ခြင်းမရှိပါ၊ ၎င်းတို့သည် မပြောင်းလဲသော၊ ကွဲပြားသောပုံစံများကို ကိုယ်စားမပြုပါ။ ဆန့်ကျင်ဘက်။ ဦးဆောင်စေ့ဆော်မှုများတွင် တူညီသောအင်္ဂါရပ်များရှိပြီး ၎င်းတို့သည် အရိပ်များနှင့် ခံစားချက် သို့မဟုတ် ပုံတစ်ပုံ၏အသေးစိတ်အချက်အလက်များကို ဖော်ပြသည့် အချို့သောအကြောင်းအရာဆိုင်ရာ ရှုပ်ထွေးမှုများကို ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းထားသည်။ Wagner သည် တစ်ချိန်တည်းတွင် သိမ်မွေ့သောပြောင်းလဲမှုများ၊ နှိုင်းယှဉ်မှုများ သို့မဟုတ် ပေါင်းစပ်မှုများမှတစ်ဆင့် မတူညီသော အပြင်အဆင်များနှင့် ဒီဇိုင်းများကို စုစည်းပေးပါသည်။ Rimsky-Korsakov က “ဒီပုံစံတွေကို တေးရေးဆရာရဲ့ လက်ရာက တကယ်ကို အံ့သြစရာကောင်းပါတယ်။

Wagner ၏ ဒရာမာနည်းလမ်း၊ ၎င်း၏ အော်ပရာရမှတ်၏ ပေါင်းစပ်ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ အခြေခံမူများသည် နောက်ပိုင်းကာလ၏ အနုပညာအပေါ် သံသယ၀င်စရာ လွှမ်းမိုးမှုရှိသည်။ (ဥပမာ၊ Smetana နှင့် Rimsky-Korsakov၊ Puccini၊ Puccini) ၏ အနုပညာအောင်မြင်မှုများကို အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ ဂီတပြဇာတ်၏ ဂီတပြဇာတ်၏ အကြီးကျယ်ဆုံးတေးရေးဆရာများက အခွင့်ကောင်းယူခဲ့သည်။ နှင့် Prokofiev)။

* * *

Wagner ၏ အော်ပရာများတွင် အသံထွက်၏အစကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်းကိုလည်း မူရင်းသဘောဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည်။

အပေါ်ယံ၊ အသွင်အပြင်မရှိသော တေးဂီတကို ပြင်းထန်စွာ ရှုမြင်ကာ အသံထွက်တေးဂီတသည် အသံထွက်သံထွက်ပေါ်မှုအပေါ် အခြေခံသင့်သည် သို့မဟုတ် Wagner ပြောသည့်အတိုင်း စကားသံများ ထွက်ပေါ်လာခြင်းအပေါ် အခြေခံသင့်သည်ဟု သူက စောဒကတက်ခဲ့သည်။ “ဒရာမာသီသံ”၊ “ကျမ်းပိုဒ်နှင့် ဘာသာစကားဖြင့် ပံ့ပိုးကူညီမှုကို ရှာဖွေသည်” ဟု ရေးသားခဲ့သည်။ ဤထုတ်ပြန်ချက်တွင် အခြေခံအချက်အသစ်များ မရှိပါ။ XVIII-XIX ရာစုများအတွင်း၊ တေးရေးဆရာများစွာသည် ၎င်းတို့၏လက်ရာများ၏ အသံထွက်ဖွဲ့စည်းပုံကို မွမ်းမံရန်အတွက် (ဥပမာ၊ Gluck၊ Mussorgsky) ကို ပြုပြင်ရန်အတွက် တေးရေးဆရာများစွာသည် တေးရေးဆရာများထံ လှည့်ထွက်ခဲ့ကြသည်။ မြင့်မြတ်သော Wagnerian ကြေငြာချက်သည် ကိုးရာစု၏ဂီတထဲသို့ အသစ်အဆန်းများစွာကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။ ယခုအချိန်မှစ၍ အော်ပရာတီးတေးဂီတပုံစံဟောင်းသို့ ပြန်သွားရန် မဖြစ်နိုင်တော့ပေ။ Wagner ၏ အော်ပရာများတွင် အဆိုတော်များ မတိုင်မီ မထင်မှတ်ဘဲ ဖန်တီးမှုအသစ်များ ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ သို့သော် သူ၏ စိတ်ကူးစိတ်သန်း မှန်းဆထားသော အယူအဆများအပေါ် အခြေခံ၍ တခါတရံတွင် သူသည် သီချင်းများကို ထိခိုက်ပျက်စီးစေရန် တစ်ဖက်သတ် အလေးပေးကာ အသံနိယာမ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအား symphonic ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအထိ လက်အောက်ငယ်သားများအား ပေးဆောင်ခဲ့သည်။

မှန်ပါသည်၊ Wagner ၏ အော်ပရာများ၏ စာမျက်နှာများစွာသည် သွေးအပြည့်၊ ကွဲပြားသော တေးသံများဖြင့် ပြည့်နှက်နေပြီး အကောင်းမွန်ဆုံးသော အရိပ်အယောင်များကို ဖော်ညွှန်းပါသည်။ 40 နှစ်များအတွင်း အော်ပရာများသည် တေးဂီတသံစဉ်များ ကြွယ်ဝပြီး ၎င်းတို့အနက် The Flying Dutchman သည် ၎င်း၏ရိုးရာသီချင်းဂိုဒေါင်အတွက် ထင်ရှားကျော်ကြားပြီး ၎င်း၏ ငြိမ့်ညောင်းမှုနှင့် နှလုံးသားနွေးထွေးမှုအတွက် Lohengrin တို့ဖြစ်သည်။ သို့သော် နောက်ပိုင်းလက်ရာများ အထူးသဖြင့် “Valkyrie” နှင့် “Meistersinger” တို့တွင် အဆိုပိုင်းအပိုင်းသည် ကောင်းမွန်သောအကြောင်းအရာများဖြင့် ပံ့ပိုးပေးထားပြီး ၎င်းသည် ဦးဆောင်အခန်းကဏ္ဍကို ရရှိထားသည်။ Sigmund ၏ "နွေဦးသီချင်း"၊ Notung ဓားအကြောင်း တစ်စပ်တည်းပြောသော၊ အချစ်သံစဉ်၊ Brunnhilde နှင့် Sigmund၊ Wotan ၏နှုတ်ဆက်ပွဲ၊ "Meistersingers" တွင်- Walter ၏သီချင်းများ၊ Sax ၏ monologues များ၊ Eve နှင့် ဖိနပ်ထုတ်လုပ်သူ၏နတ်သမီးအကြောင်း ၎င်း၏သီချင်းများ၊ quintet၊ ရိုးရာသံစဉ်များ၊ ထို့အပြင်၊ ဓားအတုသီချင်းများ (အော်ပရာ Siegfried)၊ အမဲလိုက်ခြင်းဆိုင်ရာ Siegfried ၏ဇာတ်လမ်း၊ Brunhilde ၏သေလုဆဲဆဲ monologue (“The Death of the Gods”) စသည်ဖြင့်၊ သို့သော်အဆိုရှင်အပိုင်းသည် ကြီးကြီးကျယ်ကျယ် ခမ်းနားထည်ဝါသောဂိုဒေါင်ကိုရရှိသည် သို့မဟုတ် ဆန့်ကျင်ဘက်တွင် တန်းဆင်းသွားသော ရမှတ်များ၏စာမျက်နှာများလည်းရှိသည်။ သံစုံတီးဝိုင်း၏ အစိတ်အပိုင်းအတွက် ရွေးချယ်နိုင်သော အဆက်အနွယ်တစ်ခု၏ အခန်းကဏ္ဍ။ အဆိုပိုင်းနှင့် တူရိယာအခြေခံမူများကြားမှ အနုပညာဟန်ချက်ညီမှုကို ချိုးဖောက်ခြင်းသည် Wagnerian ဂီတပြဇာတ်၏ အတွင်းပိုင်းမညီမညွတ်လက္ခဏာဖြစ်သည်။

* * *

Wagner သည် သူ့အလုပ်တွင် ပရိုဂရမ်ရေးဆွဲခြင်းဆိုင်ရာ အခြေခံမူများကို တသမတ်တည်း အတည်ပြုခဲ့သော တေးရေးဆရာတစ်ဦးအနေဖြင့် အောင်မြင်မှုများသည် ငြင်းခုံစရာမရှိပေ။ သူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် သံစုံတီးဝိုင်း မိတ်ဆက်ပွဲများ (Wagner သည် အော်ပရာတီးဝိုင်းလေးခုကို ဖန်တီးခဲ့သည် (အော်ပရာတာ Rienzi၊ The Flying Dutchman၊ Tannhäuser၊ Die Meistersingers) နှင့် ဗိသုကာလက်ရာမြောက်သော သံစုံတီးဝိုင်းသုံးမျိုး (Lohengrin၊ Tristan၊ Parsifal))။Rimsky-Korsakov ၏အဆိုအရ၊ Symphonic Intervals နှင့် များပြားလှသော ပန်းချီကားများသည် Visual Music အတွက် အချမ်းသာဆုံးပစ္စည်းဖြစ်ပြီး Wagner ၏ texture သည် ပေးထားသည့်အခိုက်အတန့်အတွက် သင့်လျော်သည့်နေရာဖြစ်ပြီး၊ ထိုနေရာတွင် သူသည် ပလတ်စတစ်ဆာဂျရီနှင့်အတူ တကယ်ကို ကြီးမြတ်ပြီး အစွမ်းထက်လာပါသည်။ တုနှိုင်းမရသော၊ ၎င်း၏ ကျွမ်းကျင်လိမ္မာသော ကိရိယာတန်ဆာပလာနှင့် ထုတ်ဖော်မှုတို့ကြောင့် သူ၏ရုပ်ပုံများ။ Tchaikovsky သည် Wagner ၏ symphonic ဂီတကို အညီအမျှ မှတ်ယူခဲ့ပြီး ၎င်းတွင် "မကြုံစဖူး လှပသော တူရိယာတစ်ခု"၊ "ဟာမိုနစ်နှင့် ပိုလီဖုန်းသုံးထည်၏ အံ့သြဖွယ်ကြွယ်ဝမှု" ကို မှတ်သားထားသည်။ အရာများစွာအတွက် Wagner ၏ အော်ပရာတီးခြင်းလုပ်ငန်းကို ရှုတ်ချခဲ့သော Tchaikovsky သို့မဟုတ် Rimsky-Korsakov ကဲ့သို့ပင် V. Stasov က သူ၏သံစုံတီးဝိုင်းသည် “သစ်လွင်ကြွယ်ဝပြီး အရောင်အသွေး ပြိုးပြိုးပြက်ပြက်ပြက်ပြနေသော ကဗျာဆန်ဆန် ကျက်သရေအရှိဆုံး၊ အနူးညံ့ဆုံးလည်းဖြစ်သည်၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသောအရောင်များနှင့် ... ” ။

40s အစောပိုင်းလက်ရာများတွင် Wagner သည် သံစုံတီးဝိုင်းသံ၏ ထက်မြက်မှု၊ ပြည့်စုံမှုနှင့် ကြွယ်ဝမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ သုံးဆဖွဲ့စည်းမှု (“Nibelung of the Ring” – quadruple တွင် မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် အထက်ပိုင်း မှတ်ပုံတင်ခြင်း၏ ကုန်ကျစရိတ်ဖြင့် ကြိုးအကွာအဝေးကို ပိုမိုကျယ်ပြန့်စွာ အသုံးပြုခဲ့သည် (သူ၏အကြိုက်ဆုံးနည်းပညာမှာ string divisi ၏ မြင့်မားသော စီစဥ်မှု)၊ ကြေးတူရိယာများအတွက် တေးဂီတရည်ရွယ်ချက်ကို ပေးဆောင်ခဲ့သည် (ထိုကဲ့သို့သော တီးမှုတ်မှု ၃ ခုနှင့် Tannhäuser overture ၏ အစွမ်းထက်သော တံပိုးသုံးလုံး၏ တညီတညွတ်တည်း၊ သို့မဟုတ် Ride of the Valkyries နှင့် Incantations of Fire တို့တွင် ရွေ့လျားနေသော ကြိုးများ၏ ဟာမိုနီနောက်ခံတွင် ကြေးဝါစည်းဝိုင်းများ စသည်တို့ဖြစ်သည်။) . သံစုံတီးဝိုင်း၏ အဓိကအုပ်စုသုံးစု (ကြိုးများ၊ သစ်သား၊ ကြေးနီ) ၏အသံကို ရောစပ်ထားသည့် Wagner သည် ဆင်ဖိုနစ်ထည်၏ ပြောင်းလွယ်ပြင်လွယ်၊ ပလပ်စတစ်ပြောင်းလဲမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ ဆန့်ကျင်ဘက်ဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှု မြင့်မားမှုက သူ့ကို ကူညီပေးခဲ့တယ်။ ထို့အပြင်၊ သူ၏သံစုံတီးဝိုင်းသည် အရောင်အသွေးစုံရုံသာမက အသွင်အပြင်နှင့် ပြင်းထန်သောခံစားချက်များနှင့် အခြေအနေများကို အာရုံစူးစိုက်စွာ တုံ့ပြန်တတ်ပါသည်။

Wagner သည် သဟဇာတဖြစ်မှုနယ်ပယ်တွင် ဆန်းသစ်တီထွင်သူလည်းဖြစ်သည်။ အပြင်းထန်ဆုံးဖော်ပြမှုအကျိုးသက်ရောက်မှုများကို ရှာဖွေရာတွင်၊ ၎င်းကို chromatisms၊ ပြောင်းလဲမှုများ၊ ရှုပ်ထွေးသော chord complexes များဖြင့် ပြည့်နှက်နေသော ဂီတစကားပြောဆိုမှု၏ပြင်းထန်မှုကို တိုးမြှင့်ကာ ရဲရင့်သော၊ ထူးကဲသော module များကိုအသုံးပြုကာ "multilayered" polyphonic texture ကိုဖန်တီးခဲ့သည်။ ဤရှာဖွေမှုများသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် လက်ရာမြောက်သော ပြင်းထန်မှုပုံစံကို ဖြစ်ပေါ်စေသော်လည်း၊

Wagner သည် "သူတို့၏မွေးရာပါ အရသာရှိခြင်းအတွက်သာ" ဂီတပေါင်းစပ်မှုရှာဖွေခြင်းကို အပြင်းအထန်ကန့်ကွက်ခဲ့သည်။ ငယ်ရွယ်သောတေးရေးဆရာများအား မိန့်ခွန်းပြောကြားရာတွင် “သံယောဇဉ်နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအကျိုးသက်ရောက်မှုများကို သူ့ဘာသာသူအဆုံးသတ်အဖြစ် ဘယ်တော့မှမပြောင်းလဲစေနှင့်” ဟု တောင်းဆိုခဲ့သည်။ Wagner သည် အခြေအမြစ်မရှိ ရဲရဲတောက်သော ပြိုင်ဘက်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး နက်ရှိုင်းစွာ လူ့ခံစားချက်များနှင့် အတွေးအမြင်များကို သစ္စာရှိရှိ ထုတ်ဖော်ပြသရန်အတွက် တိုက်ပွဲဝင်ခဲ့ပြီး ယင်းနှင့်စပ်လျဉ်း၍ တိုးတက်လာသော ဂျာမန်ဂီတ၏ အစဉ်အလာများနှင့် ဆက်နွှယ်မှုကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားကာ ၎င်း၏ အထင်ရှားဆုံး ကိုယ်စားလှယ်တစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် သူ့ရဲ့ရှည်လျားပြီး ရှုပ်ထွေးတဲ့ အနုပညာဘဝတလျှောက်လုံးမှာ တခါတရံမှာ မှားယွင်းတဲ့ အတွေးအမြင်တွေကြောင့် မှန်ကန်တဲ့လမ်းကြောင်းကနေ လွဲချော်သွားခဲ့တယ်။

Wagner သည် သူ၏အတွေးအမြင်များနှင့် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းရှိ သိသာထင်ရှားသောကွဲလွဲမှုများကို ခွင့်လွှတ်ခြင်းမရှိဘဲ ၎င်းတို့တွင်ရှိသော ဖောက်ပြန်သောအသွင်အပြင်များကို ငြင်းပယ်ခြင်းမရှိဘဲ၊ ၎င်း၏စိတ်ကူးများကိုမူအရနှင့် ခံယူချက်ဖြင့် ကာကွယ်ပြီး ထူးထူးခြားခြား ဂီတဖန်တီးမှုများဖြင့် ကမ္ဘာ့ယဉ်ကျေးမှုကို ကြွယ်ဝစေသည့် ထက်မြက်သော ဂျာမန်အနုပညာရှင်ကို ကျွန်ုပ်တို့ အထူးကျေးဇူးတင်ရှိပါသည်။

အမ် Druskin

  • Wagner → ဘဝနှင့်အလုပ်

Wagner ၏ အော်ပရာများတွင် များပြားလှသော ဇာတ်ကောင်များ၊ မြင်ကွင်းများ၊ ဝတ်စုံများ၊ အရာဝတ္ထုများစာရင်းကို ပြုလုပ်လိုပါက၊ ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်ကမ္ဘာသည် ကျွန်ုပ်တို့ရှေ့တွင် ပေါ်လာမည်ဖြစ်သည်။ နဂါးများ၊ လူပုများ၊ ဘီလူးများ၊ နတ်ဘုရားများနှင့် နတ်ဘုရားများ၊ လှံများ၊ ခမောက်များ၊ ဓားများ၊ တံပိုးများ၊ ကွင်းများ၊ ချိုများ၊ စောင်းများ၊ နဖူးစည်းများ၊ မုန်တိုင်းများ၊ သက်တံများ၊ ငန်းများ၊ ပျောက်ကွယ်သွားခြင်း၊ အဆိပ်ခွက်များနှင့် မှော်အချိုရည်များ၊ ရုပ်ဖျက်ခြင်း၊ မြင်းပျံများ၊ ထူးဆန်းသော ရဲတိုက်များ၊ ရဲတိုက်များ၊ တိုက်ပွဲများ၊ မပျက်စီးနိုင်သော တောင်ထွတ်များ၊ ကောင်းကင်မြင့်မြင့်များ၊ ရေအောက်နှင့် မြေကြီးချောက်ကြီးများ၊ ပန်းပွင့်ဥယျာဉ်များ၊ နတ်ဆရာမများ၊ သူရဲကောင်းများ၊ လူငယ်သူရဲကောင်းများ၊ စက်ဆုပ်ရွံရှာဖွယ်ကောင်းသော သတ္တဝါများ၊ အပျိုများနှင့် ထာဝရ ငယ်ရွယ်သော အလှတရားများ၊ ဘုန်းကြီးများနှင့် သူရဲကောင်းများ၊ စိတ်အားထက်သန်သော ချစ်သူများ၊ လိမ္မာပါးနပ်သော ပညာရှိများ၊ ဆိုးရွားသော မှော်အတတ်များကို ခံစားနေကြရသော အုပ်စိုးရှင်များ ... နေရာတိုင်းတွင် မှော်ပညာများ စိုးစံကြသည်၊ စုန်းအတတ်နှင့် အရာအားလုံး၏ စဉ်ဆက်မပြတ် နောက်ခံသည် အကောင်းနှင့်အဆိုး၊ အပြစ်နှင့် ကယ်တင်ခြင်းကြားက ရုန်းကန်ခြင်းဖြစ်သည်၊ အမှောင်နှင့်အလင်း။ ဤအရာအားလုံးကိုဖော်ပြရန်၊ ဇိမ်ခံအဝတ်အစားများဝတ်ဆင်ထားသော၊ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်မှုဖြင့် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော စိတ်ကူးယဉ်မှုဖြင့် ပုံဖော်ထားသည့် သေးငယ်သောအသေးစိတ်အချက်များပြည့်စုံသော ဇိမ်ခံအဝတ်အစားများကို ၀တ်ဆင်ထားသော ဂီတသည် ခမ်းနားနေရပါမည်။ Wagner သည် သာမန်အဖြစ်အပျက်များအကြောင်း ပြောပြသည့်အခါတွင်ပင် သာမန်လူများနှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိသည့်အခါတွင်ပင် သူသည် အချစ်၊ ၎င်း၏ ကျက်သရေ၊ အန္တရာယ်များကို မထီမဲ့မြင်ပြုမှု၊ အကန့်အသတ်မရှိသော ကိုယ်ပိုင်လွတ်လပ်ခွင့်ကို ပုံဖော်ရန် နေ့စဉ်ဘ၀မှ ရုန်းထွက်ရန် အမြဲကြိုးစားနေပါသည်။ စွန့်စားမှုအားလုံးသည် သူ့အတွက် သူ့အလိုလို ဖြစ်ပေါ်လာပြီး ဂီတသည် သဘာဝအတိုင်း စီးဆင်းနေပြီး ၎င်း၏လမ်းကြောင်းတွင် အတားအဆီးမရှိသကဲ့သို့ စီးဆင်းနေသည်- ဖြစ်နိုင်သမျှဘဝအားလုံးကို စိတ်အားထက်သန်စွာ ဆုပ်ကိုင်ကာ အံ့ဖွယ်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲပေးသည့် စွမ်းအားတစ်ခုရှိသည်။ ၎င်းသည် လွယ်လွယ်ကူကူနှင့် အမှတ်မထင်ဘဲ ထင်ရှားသောအားဖြင့် XNUMX ရာစုမတိုင်မီ ဂီတကို အတုယူခြင်းမှ အံ့သြဖွယ်အကောင်းဆုံး တီထွင်ဆန်းသစ်မှုများ၊ အနာဂတ်ဂီတဆီသို့ ရွေ့လျားသွားခဲ့သည်။

ထို့ကြောင့် Wagner သည် အဆင်ပြေသော တော်လှန်ရေးများကို နှစ်သက်သော လူ့အဖွဲ့အစည်းမှ တော်လှန်ရေးသမားတစ်ဦး၏ ဂုဏ်သိက္ခာကို ချက်ချင်းရရှိခဲ့သည်။ သမားရိုးကျတွေကို အနိမ့်ဆုံး တွန်းမတိုက်ဘဲ အမျိုးမျိုးသော စမ်းသပ်မှုပုံစံတွေကို လက်တွေ့ကျင့်သုံးနိုင်တဲ့သူဟာ တကယ်ကို တော်ပုံရပါတယ်။ တကယ်တော့ သူအများကြီးပိုလုပ်ခဲ့တယ်၊ ဒါပေမယ့် နောက်ပိုင်းမှာ ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖြစ်လာတယ်။ သို့သော်လည်း Wagner သည် တောက်ပခြင်းကို အမှန်တကယ် နှစ်သက်သော်လည်း (ဂီတပါရမီရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည့်အပြင် စပယ်ယာ၏အနုပညာနှင့် ကဗျာဆရာနှင့် စကားပြေစာရေးဆရာကဲ့သို့ ထူးချွန်သောစွမ်းရည်များကိုလည်း ပိုင်ဆိုင်ထားသည်)။ အနုပညာသည် သူ့အတွက် အမြဲတစေ ကိုယ်ကျင့်တရား ရုန်းကန်မှု၏ ရည်ရွယ်ချက်၊ အကောင်းနှင့်အဆိုးကြား ရုန်းကန်မှုဟု ကျွန်ုပ်တို့ သတ်မှတ်ခဲ့ကြပါသည်။ ရွှင်မြူးသော လွတ်လပ်မှုတိုင်းကို ချုပ်တည်းကာ စည်းစိမ်ဥစ္စာတိုင်းကို ချုပ်တည်းကာ ပြင်ပသို့ ဆန္ဒမှန်သမျှကို ဖိနှိပ်ချုပ်ချယ်ရန် လိုအပ်မှုသည် တေးရေးဆရာ၏ သဘာဝ တွန်းအားထက် သာလွန်ပြီး ၎င်း၏ ကဗျာဆန်သော ဂီတတည်ဆောက်မှုကို ရက်စက်စွာ စမ်းသပ်သည့် တိုးချဲ့မှုကို ပေးခဲ့သူဖြစ်သည်။ နိဂုံးချုပ်ရန် အလျင်စလိုသော တရားနာသူများ၏ စိတ်ရှည်ခြင်း။ အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ Wagner၊ နောက်ဆုံးတရားစီရင်မည့်အချိန်အတွက် ကြိုတင်ပြင်ဆင်မှုမရှိဘဲ မနေချင်ဘဲ အမှန်တရားကိုရှာဖွေရာတွင် သူ့ကိုတစ်ယောက်တည်းထားခဲ့ရန် လူထုအား တောင်းဆိုခဲ့သည်။ ဒီလိုလုပ်ရာမှာ လူကြီးလူကောင်းတစ်ယောက်လို ပြုမူတယ်လို့ ပြောလို့မရပါဘူး- သန့်စင်တဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ သူ့ရဲ့ ကောင်းမွန်တဲ့ အမူအကျင့်တွေရဲ့ နောက်ကွယ်မှာ ဂီတနဲ့ ဖျော်ဖြေမှုတွေကို အနည်းဆုံး တစ်နာရီလောက် အေးအေးဆေးဆေး ခံစားခွင့်မပြုတဲ့ သူကတော့ မျက်တောင်မခတ်ဘဲ ကျွန်တော်တို့ကို တောင်းဆိုခိုင်းပါတယ်။ မျက်စိ၊ ဤဝန်ခံခြင်းမှ ဖြစ်ပေါ်လာသော ဒုစရိုက်အပြစ်တို့ကို ဝန်ခံခြင်း၌ မျက်မှောက်ပြုကြလော့။ Wagner ၏ အော်ပရာများတွင် ကျွမ်းကျင်သူများ အပါအဝင် အများအပြားသည် ယခုပြဇာတ်ရုံသည် မသက်ဆိုင်ကြောင်း၊ ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်ရှာဖွေမှုများကို အပြည့်အဝအသုံးမပြုကြောင်းနှင့် တေးရေးဆရာ၏ ထက်မြက်သောစိတ်ကူးစိတ်သန်းသည် စိတ်ပျက်ဖွယ်ကောင်းသော၊ စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော အရှည်ကြာဆုံးအချိန်များတွင် ဖြုန်းတီးနေခြင်းဖြစ်သည်ဟု စောဒကတက်ကြသည်။ ဖြစ်နိုင်တယ်၊ အကြောင်းရင်းတစ်ခုကြောင့် ရုပ်ရှင်ရုံသို့သွားသောသူ၊ ထိုအချိန်တွင်၊ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုတွင် (အမှန်ပင်၊ မည်သည့်အနုပညာ၌မျှမရှိပါ)၊ အနည်းဆုံး ဦးစားပေး ကျမ်းဂန်တစ်ခုမျှမရှိပေ။ အကြောင်းမှာ ၎င်းတို့သည် အနုပညာရှင်၏ အရည်အချင်း၊ သူ၏ ယဉ်ကျေးမှု၊ နှလုံးသားတို့ဖြင့် အသစ်တဖန် မွေးဖွားလာချိန်တိုင်း ဖြစ်ပေသည်။ Wagner စကားကို နားထောင်သူတိုင်းသည် လုပ်ဆောင်ချက် သို့မဟုတ် အသေးစိတ်ဖော်ပြချက်များတွင် ရှည်လျားပြီး များပြားလှသောကြောင့် ငြီးငွေ့လာပါက ငြီးငွေ့ရန်အခွင့်အရေးရှိသော်လည်း တကယ့်ပြဇာတ်အစစ်သည် လုံးဝကွဲပြားသင့်သည်ဟု တူညီသောယုံကြည်မှုဖြင့် အခိုင်အမာပြော၍မရပါ။ ထို့အပြင်၊ ရာစုနှစ်မှ ယနေ့ခေတ်အထိ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများသည် ပိုဆိုးသော အရှည်များဖြင့် ပြည့်ကျပ်နေပါသည်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ Wagnerian ပြဇာတ်ရုံမှာ သူ့ရဲ့ခေတ်နဲ့တောင် မသက်ဆိုင်တဲ့ အထူးအရာတစ်ခုရှိပါတယ်။ Melodrama ၏ အထွတ်အထိပ်ကာလတွင်၊ ဤအမျိုးအစား၏ တေးသံ၊ ဂီတနှင့် ဇာတ်ခုံ၏ အောင်မြင်မှုများ စုစည်းလာသောအခါတွင်၊ Wagner သည် ဒဏ္ဍာရီပုံပြင် ဒဏ္ဍာရီဒဏ္ဍာရီဒြပ်စင်၏ အကြွင်းမဲ့ သာလွန်ကောင်းမွန်မှုနှင့်အတူ ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ ဒရာမာသဘောတရားကို ထပ်မံအဆိုပြုခဲ့သည်။ ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန်နှင့် အလှဆင်ထားသည့် Baroque ပြဇာတ်ရုံ၊ ဤအချိန်သည် အစွမ်းထက်သော သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် အသံပိုင်းဆိုင်ရာ အစိတ်အပိုင်းများဖြင့် ကြွယ်ဝသော်လည်း ကိုးရာစုနှင့် ကိုးရာစုအစောပိုင်းက ပြဇာတ်ကဲ့သို့ တူညီသောဦးတည်ချက်ဖြင့် ဦးတည်ထားသည်။ ဤပြဇာတ်ရုံ၏ ဇာတ်ကောင်များ၏ ငြီးငွေ့မှုနှင့် အသုံးချမှုများ၊ ၎င်းတို့ကို ဝန်းရံထားသည့် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော လေထုနှင့် ယုံကြည်စိတ်ချရသော Wagner ၏နောက်လိုက်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Wagner တွင် တွေ့ရသော ခမ်းနားထည်ဝါသော မင်းမျိုးမင်းနွယ်များ။ တရားဟောသည့် လေသံနှင့် သူ၏ အော်ပရာများ၏ ထုံးတမ်းစဉ်လာ အစိတ်အပိုင်း နှစ်ခုစလုံးသည် အများသူငှာ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ပြဇာတ်များကို စိန်ခေါ်သည့် အော်ရီရီယို တရားပွဲများနှင့် ကျယ်ပြန့်သော အကျင့်သီလ တည်ဆောက်မှုတို့ကို စိန်ခေါ်သည့် ခမ်းနားထည်ဝါသော ပြဇာတ်ရုံသို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိခဲ့သည်။ ဂီတပြဇာတ်တွင် အကြီးကျယ်ဆုံး အဆိုတော် Wagner မှာ သံသယဖြစ်ဖွယ်မရှိသော အလယ်ခေတ် သူရဲကောင်း-ခရစ်ယာန် ဇာတ်ဝင်ခန်းများကို ဤနောက်ဆုံးလမ်းကြောင်းနှင့် ချိတ်ဆက်ရန် လွယ်ကူသည်။ ဤနေရာနှင့် ကျွန်ုပ်တို့ထောက်ပြပြီးသော အခြားအချက်များစွာတွင်၊ သူ့တွင် ရိုမန်းတစ်ခေတ်တွင် ရှေ့နောက်မျိုးဆက်များ ရှိသည်မှာ သဘာဝပင်ဖြစ်သည်။ သို့သော် Wagner သည် မော်ဒယ်ဟောင်းများထဲသို့ သွေးစိမ်းများလောင်းထည့်ကာ ၎င်းတို့အား စွမ်းအင်နှင့် ပြည့်စေကာ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ဝမ်းနည်းမှုမှာ မကြုံစဖူး၊ ယှဉ်နိုင်အားနည်းသော မျှော်မှန်းချက်များမှလွဲ၍၊ သူသည် ၁၉ ရာစု ဥရောပတွင် မွေးရာပါ လွတ်မြောက်မှု ငတ်မွတ်မှုနှင့် နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းမှုတို့ကို မိတ်ဆက်ပေးခဲ့ပြီး၊ ၎င်း၏ရရှိနိုင်မှု။ ဤသဘောအရ၊ Wagnerian ဒဏ္ဍာရီများသည် ကျွန်ုပ်တို့အတွက် သက်ဆိုင်သောသတင်းဖြစ်လာသည်။ ၎င်းတို့သည် ကြောက်ရွံ့မှုနှင့်အတူ ရက်ရောမှု၊ အထီးကျန်မှု၏ အမှောင်နှင့် စိတ်ကြွဆေးပြား၊ အသံပါဝါ ပေါက်ကွဲသံ၊ ချောမွေ့သော တေးသွားဖြင့်- ပုံမှန်ပြန်သွားသည့် ခံစားချက်တို့နှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ယနေ့လူသည် Wagner ၏ အော်ပရာများတွင် သူ့ကိုယ်သူ အသိအမှတ်ပြုသည်၊ ၎င်းတို့ကို ကြားရန်၊ ၎င်းတို့ကို မမြင်ရန်၊ သူ့ကိုယ်ပိုင် ဆန္ဒများ၊ ကာမဂုဏ်နှင့် မက်မောမှု၏ ပုံရိပ်ကို ရှာဖွေသည်၊ အသစ်သောအရာကို တောင်းဆိုသည်၊ အသက်ကို ငတ်မွတ်သည်၊ အဖျားကြီးသော လှုပ်ရှားမှုနှင့်၊ ဆန့်ကျင်ဘက်အားဖြင့်၊ လူသားတို့၏ လုပ်ရပ်မှန်သမျှကို ဖိနှိပ်ချုပ်ချယ်သော မသန်စွမ်းမှု၏ အသိစိတ်တစ်ခု။ ပြီးတော့ ရူးသွပ်ခြင်းရဲ့ နှစ်သက်မှုနဲ့အတူ၊ ဒီရောင်းတောက်နေတဲ့ သဟဇာတဖြစ်တဲ့ ဒီသစ်သားတွေဟာ ထာဝရပန်းပွင့်တွေလို မွှေးကြိုင်နေတာကြောင့် ဖန်တီးထားတဲ့ "အတုပရဒိသု" ကို စုပ်ယူလိုက်ပါတယ်။

G. Marchesi (E. Greceanii မှ ဘာသာပြန်သည်)

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave