Paul Hindemith |

Paul Hindemith

ကျွန်ုပ်တို့၏ ကံကြမ္မာသည် လူသားတို့၏ ဖန်တီးမှုများ၏ ဂီတဖြစ်ပြီး ကမ္ဘာ၏ဂီတကို တိတ်တဆိတ် နားထောင်ပါ။ ဝေးကွာသော မျိုးဆက်များ၏ စိတ်နှလုံးကို မိတ်သဟာယ ဝိညာဉ်ရေး အစားအစာအတွက် ဖိတ်ခေါ်ပါ။ G. Hesse

P. Hindemith သည် ကိုးရာစု၏ အသိအမှတ်ပြုထားသော ဂန္တဝင်သီချင်းများထဲမှ အကြီးဆုံး ဂျာမန်တေးရေးဆရာဖြစ်သည်။ universal scale ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး (စပယ်ယာ၊ viola နှင့် viola d'amore ဖျော်ဖြေသူ၊ ဂီတသီအိုရီ၊ လူထုရေးဆရာ၊ ကဗျာဆရာ - သူ့ကိုယ်ပိုင် လက်ရာများ၏ စာသားများကို ရေးသားသူ) - Hindemith သည် သူ၏ ရေးဖွဲ့မှုတွင် တလောကလုံးကဲ့သို့ပင် ဖြစ်သည်။ သူ့အလုပ်က အကျုံးမဝင်တဲ့ ဂီတအမျိုးအစားနဲ့ အမျိုးအစား မရှိပါဘူး - မူကြိုကျောင်းသူလေးများအတွက် အတွေးအခေါ်အရ အရေးပါတဲ့ ဆင်ဖိုနီ သို့မဟုတ် အော်ပရာ၊ စမ်းသပ် အီလက်ထရွန်နစ်တူရိယာအတွက် ဂီတ သို့မဟုတ် ကြိုးဝိုင်းအဟောင်းတစ်ခုအတွက် အပိုင်းအစများ ဖြစ်ပါစေ။ တစ်ကိုယ်တော်သမားအဖြစ်နှင့် သူကိုယ်တိုင်မတီးခတ်နိုင်သော တေးရေးဆရာများတွင် မည်သည့်တူရိယာမျိုးမျှ မရှိပါ (တစ်ခေတ်တည်းတွင်၊ Hindemith သည် ၎င်း၏ သံစုံတီးဝိုင်းရမှတ်များတွင် အစိတ်အပိုင်းအားလုံးနီးပါးကို စွမ်းဆောင်နိုင်သည့် တေးရေးအနည်းငယ်ထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်၊ ထို့ကြောင့်၊ - “ဂီတပညာရှင်” – All-round-musiker) ၏ အခန်းကဏ္ဍကို အခိုင်အမာ ပေးအပ်ခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၏ ဂီတဘာသာစကားကိုယ်တိုင်က ရာစုနှစ်၏ အမျိုးမျိုးသော စမ်းသပ်မှုလမ်းကြောင်းများကို စုပ်ယူထားသည့် တေးရေးဆရာ၏ ဂီတဘာသာစကားကိုယ်တိုင်ကလည်း ပါဝင်နိုင်မှုဆန္ဒဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ဇစ်မြစ်သို့ JS Bach၊ နောက်ပိုင်းတွင် J. Brahms၊ M. Reger နှင့် A. Bruckner တို့ဆီသို့ အဆက်မပြတ် အပြေးအလွှား သွားကြသည်။ Hindemith ၏ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်းသည် ဂန္ထဝင်အသစ်တစ်ခုမွေးဖွားခြင်း၏လမ်းကြောင်းဖြစ်သည်- လူငယ်၏အစွန်းအထင်းဖျူးမှသည် သူ၏အနုပညာယုံကြည်မှုအပေါ် ပိုမိုလေးနက်ပြီး တွေးခေါ်မြော်မြင်မှုတစ်ခုအထိဖြစ်သည်။

Hindemith ၏ လှုပ်ရှားမှုအစသည် 20s များနှင့် တိုက်ဆိုင်နေသည်။ - ဥရောပအနုပညာအတွက် အပြင်းအထန်ရှာဖွေမှုတစ်ခု။ O. Kokoschka ၏ စာသားကိုအခြေခံ၍ ဤနှစ်များအတွင်း ထုတ်ဖော်ပြောဆိုလွှမ်းမိုးမှုများသည် (O. Kokoschka) ၏ စာသားကိုအခြေခံသည့် The Killer, the Hope of Women) သည် အချစ်ဆန့်ကျင်ရေးကြေငြာချက်များကို လျင်မြန်စွာပေးစွမ်းသည်။ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သော၊ ကယောင်ကတမ်း၊ ရယ်မောဖွယ်ကောင်းသော လှောင်ပြောင်မှု (နေ့စဉ်သတင်း၏အော်ပရာသတင်း)၊ ဂျက်ဇ်ဂီတနှင့် မဟာမိတ်ဖွဲ့မှု၊ ဆူညံသံများနှင့် မြို့ကြီး၏စည်းချက် (piano suite 1922) - အရာအားလုံးသည် ဘုံဆောင်ပုဒ်အောက်တွင် - "ရိုမန်းတစ်ဝါဒဖြင့် ညီညွတ်ခဲ့သည်။ ” လူငယ်တေးရေးဆရာ၏ လုပ်ဆောင်ချက်အစီအစဉ်သည် viola Sonata op ၏နောက်ဆုံးဇာတ်သိမ်းကို ပါ၀င်သည့်သူ၏စာရေးဆရာ၏မှတ်ချက်တွင် ပြတ်ပြတ်သားသားထင်ဟပ်နေသည်။ 21 နံပါတ် 1- “အရှိန်အဟုန်က ပြင်းထန်တယ်။ အသံ၏ အလှသည် သာမညကိစ္စဖြစ်သည်။ သို့ရာတွင်၊ ထိုစဉ်ကပင် နီယိုဂန္ထဝင် တိမ်းညွှတ်မှုကိုပင် ရှုပ်ထွေးသော အသွင်အပြင်ရှာဖွေမှုတွင် လွှမ်းမိုးထားသည်။ Hindemith အတွက်၊ neoclassicism သည် ဘာသာဗေဒဆိုင်ရာ အမူအကျင့်များစွာထဲမှ တစ်ခုသာမဟုတ်၊ ထိပ်တန်းဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ နိယာမတစ်ခုထက်၊ "ခိုင်ခံ့ပြီး လှပသောပုံစံ" (F. Busoni) ကို ရှာဖွေခြင်းသည် တည်ငြိမ်ပြီး ယုံကြည်စိတ်ချရသော တွေးခေါ်မှုဆိုင်ရာ စံနှုန်းများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရန် လိုအပ်ခြင်း၊ ဆရာဟောင်းများထံ

အသက် 20 နှစ်များရဲ့ ဒုတိယနှစ်ဝက်မှာ။ နောက်ဆုံးတွင် တေးရေးဆရာ၏ တစ်ဦးချင်း စတိုင်ကို ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။ Hindemith ၏ဂီတ၏ကြမ်းတမ်းသောအသုံးအနှုန်းသည်၎င်းအား "သစ်သားထွင်းခြင်းဘာသာစကား" နှင့်နှိုင်းယှဉ်ရန်အကြောင်းပြချက်ပေးသည်။ Hindemith ၏ neoclassical စိတ်အားထက်သန်မှုများ၏ဗဟိုဖြစ်လာသော Baroque ၏ဂီတယဉ်ကျေးမှုကိုနိဒါန်းတွင် polyphonic နည်းလမ်းကိုကျယ်ပြန့်စွာအသုံးပြုမှုတွင်ဖော်ပြခဲ့သည်။ Fugues၊ passacaglia၊ အမျိုးအစားအမျိုးမျိုး၏ linear polyphony saturate ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းမှုနည်းပညာ။ ၎င်းတို့ထဲတွင် “The Life of Mary” (R. Rilke ၏ ဘူတာရုံ) နှင့် အော်ပရာ “Cardillac” (TA Hoffmann ၏ ဇာတ်လမ်းတိုကို အခြေခံ၍)၊ ဂီတဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဆိုင်ရာ နိယာမများ၏ မွေးရာပါတန်ဖိုးဖြစ်သည့် တေးသံရှင်သံသရာ Wagnerian "ဂီတဒရာမာ" ၏ တန်ပြန်ချိန်ခွင်လျှာအဖြစ် ယူဆသည်။ Hindemith of the 20s ၏ အကောင်းဆုံးဖန်တီးမှုများအတွက် အမည်ပေးထားသော လက်ရာများ။ (ဟုတ်ကဲ့၊ ဖြစ်နိုင်သည်၊ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ သူ၏အကောင်းဆုံးဖန်တီးမှုများ) တွင် အခန်းတွင်းအတီးအမှုတ်ဂီတများဖြစ်သည့် ဆိုနာတာများ၊ အဖွဲ့လိုက်၊ concertos များပါ၀င်သည်။

တီးမှုတ်အမျိုးအစားများတွင် Hindemith ၏ ထူးထူးခြားခြား အကျိုးဖြစ်ထွန်းသော လက်ရာသည် သူ၏ဖျော်ဖြေပုံနှင့် ခွဲခြား၍မရပေ။ တေးရေးဆရာနှင့် ကျော်ကြားသော L. Amar quartet ၏အဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးအနေဖြင့်၊ တေးရေးဆရာသည် (၁၉၂၇ ခုနှစ်တွင် ယူအက်စ်အေအက်စ်အပါအဝင်) နိုင်ငံအသီးသီးတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ထိုနှစ်များတွင် သူသည် Donaueschingen ရှိ အခန်းတွင်းတေးဂီတပွဲတော်များကို စီစဉ်ကျင်းပသူဖြစ်ပြီး ထိုနေရာတွင် အသံထွက်သည့် အသစ်အဆန်းများနှင့် ဂီတ avant-garde ၏ခေါင်းဆောင်တစ်ဦးအဖြစ် ပွဲတော်များ၏ ယေဘူယျအငွေ့အသက်ကို တစ်ချိန်တည်းတွင် သတ်မှတ်ပေးခဲ့သည်။

30s တွင်။ Hindemith ၏အလုပ်သည် ပိုမိုရှင်းလင်းပြတ်သားပြီး တည်ငြိမ်မှုဆီသို့ ဦးတည်နေသည်- ယခုအချိန်အထိ စိမ့်နေသော စမ်းသပ်ရေစီးကြောင်းများ၏ သဘာဝတုံ့ပြန်မှုကို ဥရောပဂီတအားလုံးက ခံစားခဲ့ကြရသည်။ Hindemith အတွက်၊ နေ့စဉ်ဘဝ၏ဂီတ Gebrauchsmusik ၏စိတ်ကူးများသည် ဤနေရာတွင် အရေးကြီးသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ အပျော်တမ်းဂီတဖန်တီးမှုပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် ခေတ်မီပရော်ဖက်ရှင်နယ်တီထွင်ဖန်တီးမှုဖြင့် အစုလိုက်အပြုံလိုက်နားဆင်သူဆုံးရှုံးခြင်းမှကာကွယ်ရန် ရည်ရွယ်သောတေးရေးဆရာဖြစ်သည်။ သို့သော်လည်း ယခုအခါတွင် ချုပ်တည်းမှု၏ တံဆိပ်တစ်ခုသည် ၎င်း၏ လက်တွေ့အသုံးချမှုနှင့် မှတ်သားစရာ စမ်းသပ်မှုများသာမကဘဲ လက္ခဏာရပ်များဖြစ်သည်။ ဂီတအပေါ်အခြေခံ၍ အပြန်အလှန်နားလည်မှုနှင့် ဆက်သွယ်မှုဆိုင်ရာ အယူအဆများသည် "မြင့်မားသောစတိုင်" ၏သီကုံးမှုကိုဖန်တီးရာတွင် ဂျာမန်မာစတာကို ချန်ထားခဲ့ခြင်းမရှိပါ - အဆုံးတိုင်အောင် သူသည် အနုပညာကိုချစ်မြတ်နိုးသူများ၏ ကောင်းသောဆန္ဒကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားသကဲ့သို့ပင် "လူဆိုးများရှိသည်" သီချင်းတွေ မပါ” (“Bose Menschen haben keine Lleder”)။

ဂီတဖန်တီးမှုများအတွက် သိပ္ပံနည်းကျ ရည်မှန်းချက်ပန်းတိုင်ကို ရှာဖွေခြင်း၊ သီအိုရီပိုင်းအရ ဂီတ၏ ထာဝရနိယာမများကို နားလည်သဘောပေါက်ပြီး သက်သေပြလိုသောဆန္ဒသည် Hindemith မှ သဟဇာတဖြစ်ပြီး ဂန္တဝင်ဟန်ချက်ညီသော ပြောဆိုချက်တစ်ခု၏ စံပြဖြစ်လာသည်။ ဤသည်မှာ "ဖွဲ့စည်းမှုလမ်းညွှန်" (1936-41) ကိုမွေးဖွားခဲ့သည် - သိပ္ပံပညာရှင်နှင့်ဆရာ Hindemith မှနှစ်ပေါင်းများစွာအလုပ်၏အသီးအနှံ။

သို့သော်၊ အစောပိုင်းနှစ်များတွင် လုံလောက်သော စတိုင်လ်သတ္တိရှိမှုမှ တေးရေးဆရာမှ ထွက်ခွာရခြင်းအတွက် အရေးကြီးဆုံးအကြောင်းရင်းမှာ တီထွင်ဖန်တီးမှုစူပါအလုပ်များဖြစ်သည်။ Hindemith ၏ ဝိညာဉ်ရေးရင့်ကျက်မှုကို 30 နှစ်များအတွင်း လေထုက လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ - ပန်းချီဆရာသည် ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ အင်အားစုအားလုံးကို စည်းရုံးရန် လိုအပ်သည့် ဖက်ဆစ်ဂျာမနီ၏ ရှုပ်ထွေးပြီး ကြောက်စရာကောင်းသော အခြေအနေ။ The Painter Mathis (1938) အော်ပရာသည် ထိုအချိန်က ဖြစ်ပျက်နေသည့်အရာနှင့် တိုက်ရိုက်လိုက်လျောညီထွေစွာ လူအများက ထင်မြင်ယူဆခဲ့သော နက်နဲသောလူမှုရေးဒရာမာတစ်ခု ပေါ်လာခဲ့သည်မှာ တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပေ။ Mainz ရှိ စျေးရင်ပြင်ရှိ လူသာရန်စာအုပ်များ)။ Mathis Grunewald ၏ ဒဏ္ဍာရီအတ္ထုပ္ပတ္တိကို အခြေခံ၍ လက်ရာမြောက်သော ပန်းချီဆရာနှင့် လူ့အဖွဲ့အစည်းသည် အလွန်သက်ဆိုင်သည်ဟု ထင်မြင်ပါသည်။ Hindemith ၏ အော်ပရာကို ဖက်ဆစ်အာဏာပိုင်များက တားမြစ်ခဲ့ပြီး မကြာမီတွင် နာမည်တူ ဆင်ဖိုနီပုံစံဖြင့် ၎င်း၏ဘဝစတင်ခဲ့သည် (၎င်း၏အစိတ်အပိုင်း ၃ ခုကို Grunewald ရေးဆွဲသော Isenheim Altarpiece ၏ပန်းချီကားများဟု ခေါ်သည်- "Concert of Angels" ၊ “ဂူသွင်းခန်း”၊ “စိန့်အန်တိုနီ၏ သွေးဆောင်မှု”)။

ဖက်ဆစ်အာဏာရှင်စနစ်နှင့် ပဋိပက္ခသည် တေးရေးဆရာ၏ ရှည်လျားပြီး ပြန်မရနိုင်သော ရွှေ့ပြောင်းနေထိုင်မှု၏ အကြောင်းရင်းဖြစ်လာသည်။ သို့သော်လည်း ၎င်း၏မွေးရပ်မြေ (အဓိကအားဖြင့် ဆွစ်ဇာလန်နှင့် အမေရိကန်တွင် နှစ်ပေါင်းများစွာ ဝေးကွာနေသော) Hindemith သည် ဂျာမန်ဂီတ၏ မူရင်းရိုးရာဓလေ့များနှင့် သူ့ရွေးချယ်ထားသော တေးရေးဆရာ၏ လမ်းကြောင်းအတိုင်း ဆက်လက်တည်ရှိနေခဲ့သည်။ စစ်ပြီးနှစ်များတွင် သူသည် တူရိယာအမျိုးအစားများကို ဆက်လက်ဦးစားပေးခဲ့သည် (Weber's Themes of Symphonic Metamorphoses၊ Pittsburgh နှင့် Serena symphonies၊ sonatas အသစ်များ၊ အစုအဝေးများနှင့် concertos များကို ဖန်တီးခဲ့သည်)။ Hindemith ၏ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း အထင်ရှားဆုံးအလုပ်မှာ ဆင်ဖိုနီ “Harmony of the World” (1957)၊ (XNUMX) (အမည်တူ အော်ပရာ) (နက္ခတ္တဗေဒပညာရှင် I. Kepler ၏ ဝိညာဉ်ရေးရှာဖွေမှုနှင့် သူ၏ခက်ခဲသောကံကြမ္မာကို ပြောပြသည့်)၊ . ဖွဲ့စည်းမှုတွင် ခမ်းနားထည်ဝါသော passacaglia ဖြင့်အဆုံးသတ်ကာ၊ ကောင်းကင်ကိုယ်ထည်များဝိုင်းကာ ကခုန်ခြင်းနှင့် စကြဝဠာ၏သဟဇာတဖြစ်မှုကို ကိုယ်စားပြုသည်။

လက်တွေ့ဘဝ၏ ပရမ်းပတာဖြစ်လင့်ကစား ဤသဟဇာတဖြစ်မှုအပေါ် ယုံကြည်ခြင်းသည် တေးရေးဆရာ၏ နောက်ပိုင်းလက်ရာအားလုံး ပျံ့နှံ့သွားခဲ့သည်။ တရားဟောခြင်း-အကာအကွယ်ပေးသောရောဂါများသည် ၎င်းတွင် ပို၍ပြင်းထန်စွာ အသံထွက်နေသည်။ The Composer's World (1952) တွင် Hindemith သည် ခေတ်သစ် "ဖျော်ဖြေရေးစက်မှုလုပ်ငန်း" ကို စစ်ကြေငြာပြီး နောက်ဆုံးပေါ် avant-garde ဂီတ၏ သာလွန်ကောင်းမွန်သောနည်းပညာဖြင့် သူ၏ထင်မြင်ယူဆချက်တွင် အညီအမျှ ရန်လိုသော၊ တီထွင်ဖန်တီးမှု စိတ်ဓာတ်ဖြင့်၊ . Hindemith ၏စောင့်ထိန်းမှုသည် သိသာထင်ရှားသောကုန်ကျစရိတ်များရှိသည်။ သူ့ရဲ့ဂီတပုံစံက 50s လောက်ကပါ။ တခါတရံ ပညာရပ်ဆိုင်ရာ အဆင့်သတ်မှတ်ချက်များဖြင့် ပြည့်နှက်နေပါသည်။ တေးရေးဆရာ၏ အယူဝါဒနှင့် ဝေဖန်တိုက်ခိုက်မှုများမှ မလွတ်ကင်းပါ။ သို့တိုင်၊ ၎င်းသည် ဂျာမန်သခင်၏ အကောင်းဆုံးဖန်တီးမှုများ၏ အဓိကကိုယ်ကျင့်တရားနှင့် အနုသယ “အာရုံ” ဟူသော Hindemith ၏ ကိုယ်ပိုင်ဂီတတွင် တွေ့ကြုံနေရသော ညီညွတ်ခြင်းတပ်မက်မှု၌ အတိအကျတည်ရှိနေသည်။ ဤတွင်သူသည် Bach ၏နောက်လိုက်တစ်ဦးအဖြစ်ဆက်လက်တည်ရှိပြီးဘဝ၏ "နာမကျန်းသော" မေးခွန်းအားလုံးကိုတစ်ချိန်တည်းတွင်တုံ့ပြန်ခဲ့သည်။

T.ဝဲ

• Hindemith → အော်ပရာ