Jascha Heifetz |

Jascha Heifetz

Heifetz ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိ ပုံကြမ်းကို ရေးသားခြင်းသည် အကန့်အသတ်မရှိ ခက်ခဲသည်။ သူ့ဘဝအကြောင်း အသေးစိတ်ကို မည်သူ့ကိုမှ မပြောသေးပုံရသည်။ Nicole Hirsch ၏ “Jascha Heifetz – Emperor of the Violin” ဆောင်းပါးတွင် သူ၏ဘဝ၊ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် စရိုက်လက္ခဏာများအကြောင်း စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသော အချက်အလက်များစွာပါရှိသည့် အနည်းငယ်ထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည့် သူ့ကို ကမ္ဘာပေါ်တွင် လျှို့ဝှက်အလျှို့ဝှက်ဆုံးပုဂ္ဂိုလ်အဖြစ် သတ်မှတ်ခံရသည်။

သူသည် ဂုဏ်ယူဝံ့ကြွားသော တံတိုင်းတစ်ခုဖြင့် သူ့ကိုယ်သူ ဝိုင်းရံထားသော ကမ္ဘာမှ ကာရံထားပုံရပြီး၊ ရွေးချယ်ခံရသူ အနည်းငယ်ကိုသာ စူးစမ်းလေ့လာခွင့်ပေးသည်။ “ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးမှာ လူစုလူဝေးတွေ၊ ဆူညံသံတွေ၊ ညစာတွေကို သူမုန်းတယ်။ ဒိန်းမတ်ဘုရင်၏ ဖိတ်ကြားချက်ကိုပင် ငြင်းဆိုခဲ့ပြီး ဘုရင်မင်းမြတ်သည် ကစားပြီးသည့်နောက် ဘယ်မှမသွားကြောင်း အလေးအနက်ထား၍ အသိပေးခဲ့သည်။

Yasha သို့မဟုတ် Iosif Kheyfets (သေးငယ်သောအမည် Yasha ကို ငယ်စဉ်ကပင် ခေါ်ဝေါ်ခဲ့ပြီး ၎င်းကို အနုပညာကလောင်အမည်တစ်ခုအဖြစ် ပြောင်းလဲခဲ့သည်) ကို ဖေဖော်ဝါရီ ၂ ရက်၊ ၁၉၀၁ ခုနှစ်တွင် Vilna တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ယနေ့ခေတ် ဆိုဗီယက်လစ်သူယေးနီးယားနိုင်ငံ၏ မြို့တော်ဖြစ်သည့် Vilnius၊ Sholom Aleichem မှ ရောင်စုံခြယ်သထားသော ဆင်းရဲသားများအား စိတ်ကူးယဉ်၍မရနိုင်သော လက်မှုပညာအားလုံးတွင် ပါဝင်သည့် ဂျူးဆင်းရဲသားများ နေထိုင်သည့် အဝေးမြို့တစ်မြို့။

Yasha ၏ဖခင် Reuben Heifetz သည် မင်္ဂလာပွဲများတွင် တယောတီးသူ klezmer တစ်ဦးဖြစ်သည်။ အထူးသဖြင့် ခက်ခဲသောအခါတွင် သူသည် သူ့အစ်ကို နာသန်နှင့်အတူ အစာစားရန် တစ်ပြားတစ်ချပ်ကို ညှစ်ထုတ်ကာ ခြံဝန်းအတွင်း လမ်းလျှောက်သွားခဲ့သည်။

Heifetz ၏ဖခင်ကို သိသူတိုင်းက သူ့သားထက် ဂီတပညာ ထူးချွန်သူဖြစ်ပြီး ငယ်ရွယ်စဉ်တွင် မျှော်လင့်ချက်မဲ့ ဆင်းရဲမွဲတေမှု၊ ဂီတပညာကို တတ်မြောက်ရန် လုံးဝမဖြစ်နိုင်သောကြောင့် သူ၏စွမ်းရည်များ မဖွံ့ဖြိုးစေရန် တားဆီးခဲ့သည်ဟု ဆိုကြသည်။

အထူးသဖြင့် ဂီတပညာရှင် ဂျူးများထဲမှ မည်သူက သူ့သားကို “တလောကလုံးအတွက် တယောသမား” ဖြစ်အောင် စိတ်ကူးမယဉ်ခဲ့သနည်း။ ထို့ကြောင့် Yasha ၏ဖခင်သည် ကလေးအသက် 3 နှစ်အရွယ်တွင် တယောတစ်လက်ဝယ်ပြီး ဤတူရိယာကို သူကိုယ်တိုင် စတင်သင်ကြားခဲ့သည်။ သို့သော်၊ ကောင်လေးသည် သူ့အဖေက နာမည်ကြီး Vilna တယောဆရာ Ilya Malkin နှင့် ပညာသင်ကြားရန် အလျင်အမြန် စေလွှတ်လိုက်သောကြောင့် ထိုကောင်လေးသည် လျင်မြန်စွာ တိုးတက်ခဲ့သည်။ အသက် 6 နှစ်အရွယ်တွင် Yasha သည် ၎င်း၏ဇာတိမြို့၌ ၎င်း၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေပွဲကို ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး ပြီးနောက် စိန့်ပီတာစဘတ်သို့ နာမည်ကြီး Auer သို့ ခေါ်ဆောင်သွားရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။

ရုရှားအင်ပါယာ၏ဥပဒေများသည် ဂျူးလူမျိုးများကို စိန့်ပီတာစဘတ်တွင်နေထိုင်ရန် တားမြစ်ထားသည်။ ဒါကို ရဲတွေဆီက အထူးခွင့်ပြုချက်လိုတယ်။ သို့ရာတွင်၊ သူ၏အာဏာစက်ဖြင့် ကွန်ဆာဗေးတစ် A. Glazunov ၏ဒါရိုက်တာသည် အများအားဖြင့် သူ့အား “ဂျူးတို့၏ဘုရင်” ဟုပင်ပြောင်ပြောင်လှောင်ပြောင်ခေါ်ဝေါ်ခဲ့ကြသည့် ပါရမီရှင်တပည့်များအတွက် ထိုသို့သောခွင့်ပြုချက်ကို တောင်းခံလေ့ရှိသည်။

Yasha သည် သူ့မိဘများနှင့်အတူ နေထိုင်ရန်အတွက် Glazunov သည် Yasha ၏ဖခင်အား ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် ကျောင်းသားအဖြစ် လက်ခံခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် 1911 မှ 1916 ခုနှစ်အထိ Auer အတန်း၏စာရင်းတွင် Heifetz နှစ်ခုဖြစ်သည့် Joseph နှင့် Ruben တို့ပါဝင်သည်။

ပထမတော့ Yasha ဟာ Auer ရဲ့ တွဲဖက် I. Nalbandyan နဲ့ အချိန်အတော်ကြာ လေ့လာခဲ့ပြီး စည်းကမ်းအရ နာမည်ကြီး ပါမောက္ခရဲ့ ကျောင်းသားတွေနဲ့ သူတို့ရဲ့ နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ယန္တရားတွေကို ချိန်ညှိပြီး ကြိုတင်ပြင်ဆင်မှုအားလုံးကို လုပ်ဆောင်ခဲ့ပါတယ်။ ထို့နောက် Auer သည် ကောင်လေးကို ၎င်း၏တောင်ပံအောက်တွင် ထားခဲ့ပြီး မကြာမီ Heifetz သည် ကွန်ဆာဗေးရှင်းရှိ ကျောင်းသားများ၏ တောက်ပသောကြယ်စုများထဲမှ ပထမဆုံးကြယ်ဖြစ်လာခဲ့သည်။

Heifetz ၏ ပြောင်မြောက်သော ပွဲဦးထွက်ပွဲသည် သူ့အား နိုင်ငံတကာတွင် ကျော်ကြားလုနီးပါး ဖြစ်လာစေခဲ့သည့် ပထမကမ္ဘာစစ်အကြိုတွင် ဘာလင်တွင် ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုဖြစ်သည်။ အသက် 13 နှစ်အရွယ် ကလေးငယ်ကို Artur Nikish နှင့်အတူ လိုက်ပါခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲကို တက်ရောက်နေသည့် Kreisler က သူတီးခတ်သံကို ကြားပြီး “ငါ့တယောကို အခု ချိုးလိုက်ရတာ ဘယ်လောက် ဝမ်းသာပီတိလဲ။”

Auer သည် Dresden အနီးရှိ Elbe ၏ကမ်းနားတွင်ရှိသော လှပသော Loschwitz မြို့၌ သူ၏ကျောင်းသားများနှင့် နွေရာသီကို ကုန်ဆုံးချင်သည်။ သူ၏စာအုပ်တွင် Among the Musicians တွင် Heifetz နှင့် Seidel တို့သည် D minor တွင် တယောနှစ်ခုအတွက် Bach's Concerto ဖျော်ဖြေခဲ့သည့် Loschwitz ဖျော်ဖြေပွဲကို ဖော်ပြခဲ့သည်။ Dresden နှင့် Berlin တို့မှ ဂီတပညာရှင်များသည် ဤဖျော်ဖြေပွဲအား နားဆင်ရန် လာရောက်ခဲ့ကြသည်- "ဧည့်သည်များသည် သန့်ရှင်းသပ်ရပ်ပြီး စည်းလုံးညီညွတ်သော စတိုင်လ်၊ လေးနက်သော ရိုးသားမှုကြောင့် ဧည့်သည်များသည် သင်္ဘောသားအင်္ကျီ၊ Jascha Heifetz နှင့် Toscha Seidel တို့ တီးခတ်ထားသည့် နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ပြီးပြည့်စုံမှုကို ဖော်ပြထားခြင်းမရှိသည့်အတွက် ဧည့်သည်များ လွန်စွာကြည်နူးမိပါသည်။ ဒီလှပတဲ့အလုပ်။"

အလားတူစာအုပ်တွင်၊ Auer သည် Loschwitz တွင်သူ၏ကျောင်းသားများနှင့်အတူစစ်ပွဲဖြစ်ပွားပုံနှင့်ဘာလင်ရှိ Heifets မိသားစုတို့ကိုတွေ့ရှိပုံကိုဖော်ပြသည်။ Auer သည် အောက်တိုဘာလအထိ တင်းကြပ်သော ရဲများ၏ ကြီးကြပ်မှုအောက်တွင် ထားရှိခဲ့ပြီး Kheyfetsov သည် ဒီဇင်ဘာလ 1914 ခုနှစ်အထိ ဖြစ်သည်။

Auer သည် 1915-1917 ၏နွေရာသီလများကို Christiania အနီးရှိနော်ဝေးတွင်နေထိုင်ခဲ့သည်။ 1916 နွေရာသီတွင် Heifetz နှင့် Seidel မိသားစုများနှင့်အတူလိုက်ပါခဲ့သည်။ “Tosha Seidel က သူသိပြီးသားနိုင်ငံကို ပြန်လာခဲ့တယ်။ Yasha Heifetz ၏အမည်သည် လူအများနှင့် လုံးဝမသိသာပေ။ သို့သော်လည်း၊ Arthur Nikisch က ဘာလင်မြို့ရှိ ဆင်ဖိုနီဂီတဖျော်ဖြေပွဲ၌ Heifetz ၏ စိတ်အားထက်သန်သော ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုအား စိတ်အားထက်သန်စွာ သုံးသပ်ချက်ပေးသည့် ၁၉၁၄ ခုနှစ်အတွက် အကြီးဆုံး Christiania သတင်းစာများ၏ စာကြည့်တိုက်တွင် သူ၏ အထင်အမြင်မှာ တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ရလဒ်အနေဖြင့် Heifetz ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် လက်မှတ်များ ရောင်းထွက်သွားခဲ့သည်။ Seidel နှင့် Heifetz တို့ကို နော်ဝေဘုရင်မှ ဖိတ်ကြားခဲ့ပြီး 1914 ခုနှစ်တွင် Loschwitz ၏ဧည့်သည်များ သဘောကျနှစ်သက်ခဲ့သော Bach Concerto ကို ၎င်း၏နန်းတော်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ဒါတွေက အနုပညာနယ်ပယ်မှာ Heifetz ရဲ့ ပထမဆုံးခြေလှမ်းတွေပါ။

1917 နွေရာသီတွင် သူသည် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုသို့ ခရီးထွက်ရန်နှင့် ဆိုက်ဘေးရီးယားကိုဖြတ်၍ ဂျပန်သို့သွားရောက်ရန် စာချုပ်ချုပ်ဆိုခဲ့ပြီး မိသားစုနှင့်အတူ ကယ်လီဖိုးနီးယားသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ အမေရိကသည် ၎င်း၏ဒုတိယအိမ်ဖြစ်လာမည်ဖြစ်ပြီး ရုရှားနိုင်ငံသို့ ဧည့်သည်သရုပ်ဆောင်အဖြစ် အရွယ်ရောက်ပြီးသူဖြစ်ကာ တစ်ကြိမ်သာလာရောက်ရမည်ဟု တွေးထင်ခဲ့ခြင်းမှာ မဖြစ်နိုင်ပေ။

New York's Carnegie Hall တွင် ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေပွဲသည် စန္ဒယားဆရာ၊ တယောတီးသူ ဂီတပညာရှင် အမြောက်အမြားကို ဆွဲဆောင်ခဲ့သည်ဟု ဆိုပါသည်။ ဖျော်ဖြေပွဲသည် အံ့မခန်းအောင်မြင်ခဲ့ပြီး အမေရိက၏ ဂီတအသိုင်းအဝိုင်းတွင် Heifetz ၏ နာမည်ကို ချက်ချင်းကျော်ကြားစေခဲ့သည်။ “သူဟာ သီလရှိတဲ့ တယောအခွေတစ်ခုလုံးကို ဘုရားတစ်ဆူလို တီးခတ်ခဲ့ပြီး Paganini ရဲ့ အထိအတွေ့တွေက ဒီလောက်ဆိုးရွားတဲ့ပုံမပေါ်ပါဘူး။ Misha Elman သည် စန္ဒယားပညာရှင် Godovsky နှင့်အတူ ခန်းမထဲတွင် ရှိနေသည်။ သူက သူ့ဘက်​ကို စိုက်​ကြည့်​ပြီး "ဒီမှာ အရမ်းပူ​နေတာ​တွေ့လား" “စန္ဒယားဆရာအတွက် လုံးဝမဟုတ်ပါဘူး” ဟု တုံ့ပြန်ခဲ့သည်။

အမေရိကနှင့် အနောက်ကမ္ဘာတစ်ခွင်တွင် Jascha Heifetz သည် တယောဆရာများကြားတွင် ပထမနေရာကို ရရှိခဲ့သည်။ သူ၏ကျော်ကြားမှုသည် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော၊ ဒဏ္ဍာရီဖြစ်သည်။ "Heifetz ၏အဆိုအရ" ၎င်းတို့သည် ကျန်တော်များ၊ အလွန်ကြီးမားသောဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများပင်၊ စတိုင်လ်ကျကျနှင့် တစ်ဦးချင်းကွဲပြားမှုများကို လျစ်လျူရှုထားသည်။ “ကမ္ဘာ့အကြီးကျယ်ဆုံး တယောဆရာတွေက သူ့ကို သူတို့ရဲ့ သခင်အဖြစ် အသိအမှတ်ပြုပြီး သူတို့ရဲ့ စံပြအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုပါတယ်။ ယခုအချိန်တွင် ဂီတသည် အလွန်ကြီးမားသော တယောဆရာများနှင့်အတူ ညံ့ဖျင်းသော်လည်း Jascha Heifets စင်မြင့်ပေါ်၌ ပေါ်လာသည်ကို သင်မြင်သည်နှင့် သူသည် အခြားသူများထက် အမှန်တကယ် တက်လာသည်ကို သင်ချက်ချင်း နားလည်ပါသည်။ ထို့အပြင်၊ သင်အမြဲအကွာအဝေး၌အနည်းငယ်ခံစားရသည်; ခန်းမထဲမှာ မပြုံးတတ်။ သူက ဟိုမှာကြည့်ရုံလေးပါ။ သူသည် Sarasata ပိုင်ဆိုင်သည့် 1742 Guarneri ၏ တယောကို နူးညံ့သိမ်မွေ့စွာဖြင့် ကိုင်ဆောင်ထားသည်။ နောက်ဆုံးအခိုက်အတန့်အထိ ဒီအမှုကို ထားခဲ့ဖို့ လူသိများပြီး စင်ပေါ်မတက်ခင်မှာ ဘယ်တော့မှ နှုတ်မဆက်ပါနဲ့။ သူ့ကိုယ်သူ မင်းသားလေးလို ကိုင်ထားပြီး စင်ပေါ်မှာ စိုးစံတယ်။ ခန်းမသည် အေးခဲနေပြီး အသက်ရှုကြပ်ကာ ဤလူကို သဘောကျနေသည်။

အမှန်တကယ်ပင်၊ Heifetz ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများကို တက်ရောက်သူများသည် သူ၏ ဂုဏ်ယူဖွယ် အသွင်အပြင်၊ တန်ခိုးကြီးသော ကိုယ်ဟန်အနေအထား၊ အတားအဆီးမဲ့ လွတ်လပ်မှုကို အနိမ့်ဆုံး လှုပ်ရှားမှုများဖြင့် ကစားနေချိန်နှင့် ထို့ထက်မက သူ၏ ထူးထူးခြားခြား အနုပညာအကျိုးသက်ရောက်မှု၏ စွဲမက်ဖွယ် စွမ်းအားကို သတိရနေမည်မှာ အမှန်ပင်ဖြစ်သည်။

1925 ခုနှစ်တွင် Heifetz သည်အမေရိကန်နိုင်ငံသားဖြစ်ခဲ့သည်။ အသက် 30 တွင် သူသည် အမေရိကန်ဂီတအသိုင်းအဝိုင်း၏ idol ဖြစ်ခဲ့သည်။ သူ့ဂိမ်းကို အကြီးဆုံး gramophone ကုမ္ပဏီများမှ မှတ်တမ်းတင်ထားသည်။ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ရုပ်ရှင်တွေရိုက်ပြီး သူ့အကြောင်းကို ရိုက်ကူးထားတာဖြစ်ပါတယ်။

1934 ခုနှစ်တွင် သူသည် ဆိုဗီယက်ယူနီယံသို့ တစ်ကြိမ်သာ သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ နိုင်ငံခြားရေးရာ ကော်မရှင်ရုံးမှ MM Litvinov မှ ဖိတ်ကြားခြင်းခံရသည်။ USSR သို့သွားရာလမ်းတွင် Khifets သည် Berlin ကိုဖြတ်သွားခဲ့သည်။ ဂျာမနီသည် ဖက်ဆစ်ဝါဒသို့ လျင်မြန်စွာ ကူးပြောင်းသွားခဲ့သော်လည်း မြို့တော်သည် နာမည်ကျော် တယောဆရာ၏ စကားကို နားထောင်ချင်နေသေးသည်။ Heifets သည် ပန်းများဖြင့် ကြိုဆိုခဲ့ပြီး Goebbels က နာမည်ကျော် အနုပညာရှင်သည် ဘာလင်ကို ဂုဏ်ပြုကာ ဖျော်ဖြေပွဲများစွာ ပြုလုပ်စေလိုကြောင်း ဆန္ဒထုတ်ဖော်ခဲ့သည်။ သို့သော် တယောဆရာက ပြတ်ပြတ်သားသား ငြင်းဆိုခဲ့သည်။

မော်စကိုနှင့် လီနင်ဂရက်တို့တွင် သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲများသည် စိတ်အားထက်သန်သော ပရိသတ်ကို စုစည်းထားသည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ အံ့သြစရာမဟုတ်ပါ - 30 နှစ်လယ်ပိုင်းတွင် Heifetz ၏အနုပညာသည်အပြည့်အဝရင့်ကျက်လာသည်။ ၎င်း၏ဖျော်ဖြေပွဲများကိုတုံ့ပြန်သည့်အနေဖြင့် I. Yampolsky သည် "သွေးအပြည့်ဂီတ"၊ "ဂန္ထဝင်တိကျသောထုတ်ဖော်ပြောဆိုမှု" အကြောင်းရေးသားခဲ့သည်။ “အနုပညာဆိုတာ ကြီးကျယ်ခမ်းနားပြီး အလားအလာကောင်းတွေပါ။ ၎င်းသည် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ခြိုးခြံချွေတာမှုနှင့် အကျင့်စာရိတ္တထက်မြက်မှု၊ ပလတ်စတစ်ဖော်ပြမှုနှင့် လိုက်ဖမ်းမှုပုံစံတို့ကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။ သူသည် သေးငယ်သော ကြိုးတပ် သို့မဟုတ် Brahms Concerto ကို ကစားသည်ဖြစ်စေ၊ သူသည် ချစ်ခင်တွယ်တာမှုနှင့် အသေးအဖွဲ၊ ခံစားချက်နှင့် အမူအကျင့်တို့ကို တန်းတူရည်တူ ခြားနားသူဖြစ်သည်။ Mendelssohn's Concerto မှ သူ၏ Andante တွင် "Mendelssohnism" မရှိကြောင်း၊ Tchaikovsky's Concerto မှ Canzonetta တွင် "chanson triste" ၏ ကျက်သရေရှိလှသော နာကျင်မှုမျိုးမရှိပေ။ ဒီချုပ်နှောင်မှုဟာ အေးခဲခြင်းလို့ အဓိပ္ပာယ်မရှိပါဘူး။

မော်စကိုနှင့် လီနင်ဂရက်တို့တွင်၊ Kheifets သည် Auer အတန်းရှိ ၎င်း၏ရဲဘော်ဟောင်းများဖြစ်သည့် Miron Polyakin၊ Lev Tseytlin နှင့် အခြားသူများနှင့် တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ စိန့်ပီတာစဘတ် Conservatory ရှိ Auer အတန်းအတွက် တစ်ချိန်က သူ့ကို ပြင်ဆင်ပေးခဲ့သော ပထမဆုံး ဆရာမ Nalbandyan နှင့်လည်း တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ အတိတ်ကို သတိရပြီး သူ့ကို ပြုစုပျိုးထောင်ပေးတဲ့ ကွန်ဆာဗေးတစ်စင်္ကြန်တွေမှာ လမ်းလျှောက်လာရင်း စာသင်ခန်းထဲမှာ အချိန်အတော်ကြာ ရပ်နေခဲ့တယ်၊

Heifetz ၏အသက်တာကို အချိန်နှင့်တပြေးညီခြေရာခံရန်နည်းလမ်းမရှိပါ၊ စူးစူးရှရှမျက်လုံးများမှ ဖုံးကွယ်ထားလွန်းသည်။ သို့သော် သတင်းစာနှင့် မဂ္ဂဇင်း ဆောင်းပါးများ၏ ပျမ်းမျှကော်လံများ အရ၊ သူနှင့် ကိုယ်တိုင်တွေ့ဖူးသူများ၏ သက်သေခံချက်များအရ uXNUMXbuXNUMX ၏ ဘဝနေထိုင်ပုံ၊ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးနှင့် စရိုက်လက္ခဏာ အယူအဆအချို့ကို ရနိုင်သည်။

“ပထမတစ်ချက်မှာ၊” K. Flesh က “Kheifetz သည် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော လူတစ်ယောက်ကို အထင်ကြီးစေပါသည်။ သူ့မျက်နှာ၏အသွင်အပြင်သည် မလှုပ်မယှက်၊ ကြမ်းတမ်းပုံပေါ်သည်။ ဒါပေမယ့် ဒါက သူ့ခံစားချက်အမှန်ကို ဖုံးကွယ်ထားတဲ့ နောက်ကွယ်က မျက်နှာဖုံးတစ်ခုပါပဲ.. သူ့မှာ သိမ်မွေ့တဲ့ ဟာသဥာဏ်ရှိတယ်။ သူနဲ့ ပထမဆုံးစတွေ့တုန်းက မင်းသံသယမ၀င်ဘူး။ Heifetz သည် အလယ်အလတ်ရှိသော ကျောင်းသားများ၏ ဂိမ်းကို ရယ်ရယ်မောမော တုပသည်။

အလားတူ အသွင်အပြင်များကို Nicole Hirsch မှလည်း မှတ်သားထားသည်။ Heifetz ၏ အေးစက်မှုနှင့် မောက်မာမှုသည် အပြင်ပန်းသက်သက်သာဖြစ်ကြောင်းလည်း သူမက ရေးသားခဲ့သည်- အမှန်တော့၊ သူက ကျိုးနွံသူ၊ ရှက်တတ်ပြီး ကြင်နာတတ်သူဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ပါရီတွင် သက်ကြီးဂီတသမားများ၏ အကျိုးစီးပွားအတွက် ဖျော်ဖြေပွဲများကို တလိုတလား ပေးခဲ့သည်။ Hirsch က သူသည် ဟာသများ၊ ဟာသများကို အလွန်နှစ်သက်ပြီး သူချစ်ရသူများနှင့် ရယ်စရာနံပါတ်များကို ထုတ်ပစ်ရန် မနှစ်သက်ကြောင်းကိုလည်း ဖော်ပြသည်။ ဤအခါသမယတွင် သူမသည် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော Maurice Dandelo နှင့် ရယ်စရာကောင်းသော ဇာတ်လမ်းကို ကိုးကားသည်။ တစ်ခါက ဖျော်ဖြေပွဲမစခင်မှာ ချုပ်ကိုင်ထားတဲ့ Dandelo ကို သူ့ရဲ့အနုပညာအခန်းဆီ ဖုန်းဆက်ပြီး ပွဲမစခင်မှာပင် အခကြေးငွေ ချက်ချင်းပေးဆောင်ဖို့ တောင်းဆိုခဲ့ပါတယ်။

“ဒါပေမယ့် အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဟာ ဖျော်ဖြေပွဲမတိုင်ခင်မှာ ဘယ်တော့မှ အခကြေးငွေမယူပါဘူး။

- ငါအခိုင်အမာ။

- ဩ။ ငါတစ်ယောက်တည်းနေပါရစေ!

ထိုစကားများဖြင့် Dandelo သည် စားပွဲပေါ်မှ ပိုက်ဆံများပါသော စာအိတ်ကို ချလိုက်ပြီး ထိန်းချုပ်မှုဆီသို့ ရောက်သွားခဲ့သည်။ အချိန်အတော်ကြာပြီးနောက်၊ Heifetz သည် စင်မြင့်ပေါ်သို့ဝင်ရောက်ခြင်းအကြောင်းသတိပေးကာ အခန်းလွတ်သွားသည်ကိုတွေ့သည်။ ခြေလျင်သမားမရှိ၊ တယောကိစ္စမရှိ၊ ဂျပန်အိမ်အကူမရှိ၊ တစ်ယောက်မှမရှိ။ စားပွဲပေါ်တွင် စာအိတ်လေးတစ်အိတ်သာရှိသည်။ Dandelo က စားပွဲမှာထိုင်ပြီး “မောရစ်စ်၊ ဖျော်ဖြေပွဲမတိုင်ခင် အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ကို ဘယ်တော့မှ ပိုက်ဆံမပေးပါနဲ့။ ငါတို့အားလုံး ရုပ်ရှင်ရုံကို သွားကြတယ်”

မထင်မှတ်ထားသော အခြေအနေကို ပုံဖော်ကြည့်နိုင်သည်။ တကယ်တော့၊ ကုမ္ပဏီတစ်ခုလုံးက အခန်းထဲမှာ ပုန်းနေပြီး Dandelo ကို ကြည်နူးစွာ ကြည့်နေတယ်။ သူတို့သည် ဤဟာသကို အချိန်အကြာကြီး သည်းမခံနိုင်ဘဲ ကျယ်လောင်စွာ ရယ်မောလိုက်ကြသည်။ သို့သော် Hirsch က Dandelo သည် သူ၏နေ့ရက်များ ကုန်ဆုံးချိန်အထိ ထိုညနေခင်းတွင် သူ၏လည်ပင်းမှ စီးကျလာသော အေးစက်သော ချွေးပေါက်များကို ဘယ်တော့မှ မေ့နိုင်လိမ့်မည်မဟုတ်ပေ။

ယေဘုယျအားဖြင့်၊ သူမ၏ဆောင်းပါးတွင် Heifetz ၏ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး၊ သူ၏အရသာနှင့် မိသားစုပတ်ဝန်းကျင်အကြောင်း စိတ်ဝင်စားဖွယ်အသေးစိတ်အချက်များစွာပါရှိသည်။ Hirsch သည် ဖျော်ဖြေပွဲအပြီး ညစာစားပွဲသို့ ဖိတ်ကြားချက်ကို ငြင်းဆိုပါက သူကိုယ်တိုင်ချက်ပြုတ်ထားသော ကြက်သားကို ကိုယ်တိုင်လှီးဖြတ်ရန် နှစ်သက်ကြောင်း၊ သူငယ်ချင်း နှစ်ဦး သို့မဟုတ် သုံးဦးကို ဟိုတယ်သို့ ဖိတ်ကြားခြင်းကြောင့်သာဖြစ်ကြောင်း Hirsch က ရေးသားထားသည်။ “သူက ရှန်ပိန်ပုလင်းကိုဖွင့်ပြီး စင်ပေါ်အဝတ်အစားတွေကို အိမ်မှာပြောင်းတယ်။ ပန်းချီဆရာက ပျော်ရွှင်တဲ့လူလို့ ခံစားရတယ်။

ပါရီတွင်ရှိစဉ်၊ ရှေးဟောင်းဆိုင်များအားလုံးကို ကြည့်ရှုပြီး သူ့အတွက် ညစာများကိုလည်း စီစဉ်ပေးသည်။ “ဘစ်စထရိုအားလုံးရဲ့ လိပ်စာတွေကို သူသိတယ်၊ လည်ပင်းမှာ လက်သုတ်ပုဝါနဲ့ လက်နဲ့ အများစုစားတဲ့ အမေရိကန်စတိုင် ပုဇွန်တွေ ချက်နည်းကို သိတယ်၊ နာမည်ကြီးမှုနဲ့ ဂီတအကြောင်း မေ့သွားခဲ့တယ်… ဆွဲဆောင်မှုများ, ပြတိုက်များ; သူသည် ဥရောပဘာသာစကားများစွာကို ကျွမ်းကျင်စွာပြောတတ်သည် - ပြင်သစ် (ပြည်တွင်းသုံး ဘာသာစကားများနှင့် အသုံးများသော ဗန်းစကားများ)၊ အင်္ဂလိပ်၊ ဂျာမန်။ စာပေ၊ ကဗျာတို့ကို ထက်မြက်စွာ သိ၏။ ဥပမာအားဖြင့်၊ နှလုံးသားဖြင့် ကိုးကားထားသော ကဗျာများကို Pushkin နှင့် ရူးသွပ်စွာ ချစ်ပါသည်။ သို့သော် သူ၏ စာပေအရသာမှာ ထူးထူးခြားခြား ရှိပါသည်။ သူ၏ညီမ S. Heifetz ၏အဆိုအရ၊ သူသည် Romain Rolland ၏အလုပ်ကို "Jean Christophe" အတွက်မကြိုက်ဘဲ အလွန်အေးစက်စွာဆက်ဆံသည်။

ဂီတတွင် Heifetz သည် classical ကိုပိုနှစ်သက်သည်။ ခေတ်သစ်တေးရေးဆရာများ အထူးသဖြင့် “လက်ဝဲ” ၏လက်ရာများသည် သူ့အား ကျေနပ်အားရခဲလှသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ရော့ခ် နှင့် ရိုးလ် ဂျက်ဇ်ဂီတအမျိုးအစားများက သူ့ကို ကြောက်ရွံ့စေသောကြောင့် အချို့သော ဂျက်ဇ်ဂီတကို နှစ်သက်သည်။ “တစ်ညနေမှာ ကျွန်တော် နာမည်ကြီး ရုပ်ပြ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ စကားကို နားထောင်ဖို့ ဒေသခံ ကလပ်ကို သွားခဲ့တယ်။ ရုတ်​တရက်​ ​ရော့ခ်​​အော်​သံကြားလိုက်​ရသည်​။ သတိလစ်သွားသလို ခံစားရတယ်။ ယင်းအစား သူသည် လက်ကိုင်ပုဝါကို ဆွဲထုတ်ကာ အပိုင်းပိုင်းများ ဆုတ်ဖြဲကာ နားရွက်ကို ဆွဲထည့်လိုက်သည်…”

Heifetz ၏ ပထမဇနီးသည် နာမည်ကျော် အမေရိကန် ရုပ်ရှင်မင်းသမီး Florence Vidor ဖြစ်သည်။ သူ့မတိုင်ခင်က ရုပ်ရှင်ဒါရိုက်တာတစ်ယောက်နဲ့ လက်ထပ်ခဲ့ပါတယ်။ Florence မှ Heifetz သည် ကလေးနှစ်ယောက် - သားတစ်ယောက်နှင့် သမီးတစ်ယောက် ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။ နှစ်ယောက်စလုံး တယောတီးတတ်အောင် သင်ပေးတယ်။ သမီးက ဒီတူရိယာကို သားထက် ပိုကျွမ်းကျင်တယ်။ သူမသည် သူ့အဖေကို ခရီးများသွားလေ့ရှိသည်။ သားအတွက်ကတော့ တယောက နည်းနည်းလေးပဲ စိတ်ဝင်စားပြီး ဂီတမှာ မပါဝင်ဘဲ စာပို့တံဆိပ်တုံးတွေ စုဆောင်းပြီး ဖခင်နဲ့ ယှဉ်ပြိုင်ရတာကို နှစ်သက်ပါတယ်။ လက်ရှိတွင် Jascha Heifetz သည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် အချမ်းသာဆုံး ခေတ်ဟောင်း စုဆောင်းမှုများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။

Heifetz သည် ဟောလီးဝုဒ်အနီးရှိ လှပသော Los Angeles ဆင်ခြေဖုံးရှိ Beverly Hill တွင် သူ့ကိုယ်ပိုင် ဗီလာရှိပြီး ကယ်လီဖိုးနီးယားတွင် အမြဲလိုလို နေထိုင်နေပါသည်။

ဗီလာတွင် ဂိမ်းအမျိုးအစားအားလုံးအတွက် အထူးကောင်းမွန်သော ကွင်းများပါရှိသည် - တင်းနစ်ကွင်း၊ ပင်ပေါင်စားပွဲများ၊ အနိုင်ယူနိုင်သောချန်ပီယံသည် အိမ်ပိုင်ရှင်ဖြစ်သည်။ Heifetz သည် ထူးချွန်သော အားကစားသမား ဖြစ်သည်- သူသည် ရေကူး၊ ကားမောင်းသည်၊ တင်းနစ်ကို ကောင်းစွာ ကစားသည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူသည် အသက် ၆၀ ကျော်နေပြီဖြစ်သော်လည်း ခန္ဓာကိုယ်၏ သန်စွမ်းမှုနှင့် ကြံ့ခိုင်မှုတို့ဖြင့် အံ့သြဖွယ်ကောင်းနေသေးသည်။ လွန်ခဲ့သည့်နှစ်အနည်းငယ်က သူ့အတွက် မနှစ်မြို့ဖွယ်ဖြစ်ရပ်တစ်ခု ဖြစ်ခဲ့သည်- သူသည် သူ၏ တင်ပါးကို ကျိုးသွားကာ 60 လကြာအောင် အမိန့်ထုတ်ခံခဲ့ရသည်။ သို့သော် သူ၏ သံကိုယ်ထည်သည် ဤဇာတ်လမ်းမှ လွတ်မြောက်ရန် ကူညီပေးခဲ့သည်။

Heifetz သည် အလုပ်ကြိုးစားသူဖြစ်သည်။ ဂရုတစိုက်အလုပ်လုပ်ပေမယ့် တယောကို အများကြီးတီးနေတုန်းပါပဲ။ ယေဘူယျအားဖြင့် ဘဝတွင်ရော အလုပ်တွင်ပါ သူသည် အလွန် စည်းစနစ်ကျသည်။ အဖွဲ့ အစည်း၊ တွေးခေါ်မှု တို့သည် အသွင်သဏ္ဌာန် လိုက်ဖမ်းခြင်း နှင့် အမြဲ အံဝင်ခွင်ကျ ဖြစ်နေသော သူ၏ စွမ်းဆောင်ရည် တွင်လည်း ထင်ဟပ်နေပါသည်။

သူသည် အခန်းတွင်းတေးဂီတကို နှစ်သက်ပြီး ဆဲလ်သေသမား Grigory Pyatigorsky သို့မဟုတ် တယောဆရာ William Primrose နှင့် Arthur Rubinstein တို့နှင့်အတူ အိမ်တွင် မကြာခဏ တေးဂီတကို တီးခတ်လေ့ရှိသည်။ “တခါတရံမှာ လူ ၂၀၀-၃၀၀ လောက်ရှိတဲ့ ပရိသတ်ကို ရွေးချယ်ဖို့ 'luxe sessions' ပေးတယ်။

မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း Kheifets သည် ဖျော်ဖြေပွဲများကို အလွန်ရှားပါးသည်။ ထို့ကြောင့် 1962 ခုနှစ်တွင် သူသည် ဖျော်ဖြေပွဲ 6 ကြိမ် - US တွင် 4 ကြိမ်၊ London တွင် 1 ကြိမ်နှင့် Paris တွင် 1 ခုသာပြသခဲ့သည်။ သူက အရမ်းချမ်းသာပြီး ပစ္စည်းဘက်ကတော့ သူ့ကို စိတ်မဝင်စားဘူး။ သူ၏အနုပညာသက်တမ်းအတွင်း သူပြုလုပ်ခဲ့သော မှတ်တမ်းအခွေပေါင်း ၁၆၀ မှ ရရှိသည့်ငွေဖြင့်သာ သူ၏နေ့ရက်များ ကုန်ဆုံးသည်အထိ အသက်ရှင်နေထိုင်နိုင်မည်ဟု Nickel Hirsch က ဖော်ပြသည်။ အတ္ထုပ္ပတ္တိဆရာက လွန်ခဲ့သည့်နှစ်များအတွင်း Kheifetz သည် တစ်ပတ်လျှင် နှစ်ကြိမ်ထက် မပိုဘဲ လုပ်ဆောင်ခဲကြောင်း ထပ်လောင်းပြောသည်။

Heifetz ၏ ဂီတစိတ်ဝင်စားမှုများသည် အလွန်ကျယ်ပြန့်သည်- သူသည် တယောသမားသာမက ထူးချွန်သော စပယ်ယာတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ပါရမီရှင် တေးရေးဆရာလည်း ဖြစ်သည်။ သူ့တွင် ပထမတန်းစား ဖျော်ဖြေပွဲ စာသားမှတ်တမ်းများစွာနှင့် တယောအတွက် သူ့ကိုယ်ပိုင် မူရင်းလက်ရာများစွာရှိသည်။

1959 ခုနှစ်တွင် Heifetz အား ကယ်လီဖိုးနီးယားတက္ကသိုလ်တွင် တယောထိုးရန် ပါမောက္ခတစ်ဦးကို ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ ကျောင်းသား ၅ ဦးနှင့် တရားနာ ၈ ဦး လက်ခံခဲ့သည်။ ၎င်း၏ကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်သော Beverly Somah မှ Heifetz က Heifetz က တယောတီးကာ အတန်းထဲသို့ ရောက်ရှိလာပြီး လမ်းတစ်လျှောက်တွင် စွမ်းဆောင်ရည်နည်းစနစ်များကို သရုပ်ပြခဲ့သည်- “ဤသရုပ်ပြမှုများသည် ကျွန်တော်ကြားဖူးသမျှ အံ့သြဖွယ်အကောင်းဆုံး တယောတီးမှုတ်ခြင်းကို ကိုယ်စားပြုသည်” ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။

Heifetz သည် ကျောင်းသားများအား စကေးပေါ်တွင် နေ့စဉ်အလုပ်လုပ်သင့်သည်၊ Bach's sonatas၊ Kreutzer's etudes (၎င်းတို့ကို "ကျွန်ုပ်၏ကျမ်းစာ" ဟုခေါ်သည်) နှင့် Carl Flesch's Basic Etudes for a bow a Violin for Kreutzer's Basic Etudes ကို အစီရင်ခံတင်ပြထားပါသည်။ ကျောင်းသားအတွက် တစ်ခုခုအဆင်မပြေပါက၊ Heifetz သည် ဤအပိုင်းကို ဖြည်းဖြည်းချင်းလုပ်ဆောင်ရန် အကြံပြုထားသည်။ သူ့တပည့်တွေကို စကားခွဲရာမှာ သူက ဒီလိုပြောတယ် “မင်းရဲ့ ကိုယ်ပိုင်ဝေဖန်ရေးတွေ လုပ်ပါ။ မင်းရဲ့ laurels တွေကို ဘယ်တော့မှ အားမကိုးပါနဲ့၊ ကိုယ့်ကိုကိုယ် လျှော့စျေးမပေးပါနဲ့။ မင်းအတွက် တစ်ခုခုအဆင်မပြေရင် တယော၊ ကြိုးတွေ စသည်ဖြင့် အပြစ်မတင်နဲ့ ငါ့အမှားလို့ ကိုယ့်ကိုကိုယ်ပြောပြီး မင်းရဲ့ချို့ယွင်းချက်တွေရဲ့ အကြောင်းရင်းကို ကိုယ်တိုင်ရှာကြည့်စမ်းပါ…”

သူ့အတွေးကို ပြီးမြောက်စေသော စကားလုံးများသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်းပင်။ ဒါပေမဲ့ အဲဒါကို တွေးကြည့်ရင်တော့ ပညာရှင်ကြီးတွေရဲ့ သင်ကြားနည်းရဲ့ အင်္ဂါရပ်အချို့ကို သူတို့ဆီကနေ ကောက်ချက်ချနိုင်ပါတယ်။ စကေးများ... တယောသင်ယူသူများသည် ၎င်းတို့ကို မကြာခဏ အရေးမယူကြဘဲ ထိန်းချုပ်ထားသော လက်ချောင်းနည်းပညာကို ကျွမ်းကျွမ်းကျင်ကျင် အသုံးပြုခြင်းဖြင့် ၎င်းတို့ထံမှ မည်မျှအသုံးပြုမည်နည်း။ Heifetz သည် ယခုအချိန်အထိ Kreutzer ၏ etudes များကို အားကိုးပြီး Auer ၏ ဂန္တဝင်ကျောင်းတွင် မည်မျှသစ္စာရှိခဲ့ပါသည်။ နောက်ဆုံးအနေနဲ့၊ ကျောင်းသားရဲ့ လွတ်လပ်တဲ့အလုပ်၊ စူးစမ်းဆင်ခြင်နိုင်စွမ်း၊ သူ့ကိုယ်သူ ဝေဖန်ပိုင်းခြားနိုင်တဲ့ သဘောထား၊ ဒီအရာတွေအားလုံးရဲ့ နောက်ကွယ်က ကြမ်းတမ်းတဲ့ နိယာမတရားတွေကို သူအလေးထားတယ်။

Hirsch ၏ အဆိုအရ Kheifets သည် ကျောင်းသား ၅ ဦးကို လက်မခံသော်လည်း ကျောင်းသား ၆ ဦးကို သူ့အတန်းထဲသို့ လက်ခံကာ အိမ်တွင် နေရာချထားပေးခဲ့သည်။ “နေ့တိုင်း သခင်နဲ့တွေ့ပြီး သူ့အကြံဉာဏ်ကို သုံးတယ်။ သူ၏ကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်သော Eric Friedman သည် လန်ဒန်တွင် အောင်မြင်စွာ ပွဲဦးထွက်ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ 5 တွင် Paris တွင်ဖျော်ဖြေပွဲများပေးခဲ့သည်။ 6 တွင် မော်စကိုမြို့ရှိ International Tchaikovsky ပြိုင်ပွဲတွင် ဆုရရှိခဲ့သည်။

နောက်ဆုံးတွင်၊ Heifetz ၏သင်ကြားပြသမှုဆိုင်ရာ အချက်အလက်များသည် အထက်ဖော်ပြပါနှင့် အနည်းငယ်ကွာခြားပြီး မဂ္ဂဇင်း “Musical Life” မှ ပြန်လည်ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေသော “စနေညနေခင်း” မှ အမေရိကန်ဂျာနယ်လစ်တစ်ဦး၏ ဆောင်းပါးတွင် တွေ့ရသည်- “ဘီဗာလီကို အပေါ်စီးမှမြင်ရသည့် သူ၏စတူဒီယိုအသစ်တွင် Heifetz နှင့် ထိုင်ရတာ ကောင်းပါတယ်။ တောင်ကုန်းများ။ ဂီတပညာရှင်၏ဆံပင်များသည် မီးခိုးရောင်ပြောင်းလာပြီး အနည်းငယ်တောင့်တင်းလာကာ လွန်ခဲ့သောနှစ်များက သူ့မျက်နှာပေါ်တွင် အရိပ်အယောင်များမြင်နေရသော်လည်း သူ၏မျက်လုံးများသည် တောက်ပနေဆဲဖြစ်သည်။ သူက စကားပြောရတာကို နှစ်သက်ပြီး စိတ်ပါလက်ပါ ရိုးရိုးသားသား ပြောတတ်သူပါ။ စင်ပေါ်မှာတော့ Kheifets ဟာ အေးစက်ပြီး သီးသန့်နေပုံရပေမယ့် အိမ်မှာတော့ သူနဲ့မတူပါဘူး။ သူ့ရဲ့ရယ်မောသံက နွေးထွေးပြီး ရင်းရင်းနှီးနှီးဖြစ်ပြီး သူစကားပြောတဲ့အခါ ပြတ်ပြတ်သားသား အမူအရာပြပါတယ်။”

သူ့အတန်းနှင့်အတူ Kheifetz သည် နေ့တိုင်းမဟုတ်ဘဲ တစ်ပတ်လျှင် ၂ ကြိမ် အလုပ်လုပ်သည်။ တစ်ဖန်၊ ဤဆောင်းပါးတွင်၊ လက်ခံမှုစမ်းသပ်မှုများတွင် သူကစားရန် လိုအပ်သည့်အတိုင်းအတာများအကြောင်းဖြစ်သည်။ "Heifetz က သူတို့ကို ထူးချွန်မှုရဲ့ အခြေခံအုတ်မြစ်လို့ မှတ်ယူပါတယ်။" “သူအရမ်းတောင်းဆိုနေပြီး 2 မှာ ကျောင်းသားငါးယောက်လက်ခံပြီး နွေရာသီကျောင်းပိတ်ရက်မတိုင်ခင် နှစ်ယောက်ကို ငြင်းဆန်ခဲ့တယ်။

“အခု ကျွန်တော့်မှာ ကျောင်းသား နှစ်ယောက်ပဲ ရှိတော့တယ်” ဟု ရယ်မောကာ မှတ်ချက်ချသည်။ “နောက်ဆုံးတော့ တစ်နေ့ကျရင် လွတ်နေတဲ့ ခန်းမကို လာပြီး တစ်ယောက်တည်း ခဏထိုင်ပြီး အိမ်ပြန်ရမှာကို ကြောက်တယ်။ - ပြီးတော့ သူက အလေးအနက်ထားပြီး ထပ်ပြောတယ်- ဒါက စက်ရုံမဟုတ်ဘူး၊ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ထုတ်လုပ်မှုကို ဒီမှာ ထူထောင်လို့မရဘူး။ ငါ့ကျောင်းသား အများစုဟာ လိုအပ်တဲ့ လေ့ကျင့်မှု မရှိဘူး”

“ကျနော်တို့က ဖျော်ဖြေရေးဆရာတွေ အလွန်လိုအပ်နေပါတယ်” ဟု Kheyfets က ဆက်လက်ပြောပြသည်။ “ဘယ်သူမှ သူ့ဘာသာသူ မကစားပါဘူး၊ လူတိုင်းဟာ ပါးစပ်နဲ့ ရှင်းပြချက်တွေကို ကန့်သတ်ထားပါတယ်…” Heifets အရ၊ ဆရာသည် ကောင်းစွာကစားပြီး ဤသို့မဟုတ် ထိုအလုပ်ကို တပည့်အား ပြသနိုင်ရန်လိုအပ်သည်။ “ပြီးတော့ သီအိုရီဆိုင်ရာ ကျိုးကြောင်းဆင်ခြင်မှု ပမာဏက အဲဒါကို အစားထိုးလို့ မရဘူး။” သင်ကြားပြသမှုဆိုင်ရာ သူ၏အတွေးအမြင်များကို စကားလုံးများဖြင့် အဆုံးသတ်ခဲ့သည်– “တယောအနုပညာ၏ လျှို့ဝှက်ချက်များကို ဖော်ထုတ်နိုင်သည့် မှော်စကားလုံးများ မရှိပါ။ မှန်ကန်စွာကစားရန် နှိပ်ရန် လုံလောက်သော ခလုတ်မရှိပါ။ ကြိုးကြိုးစားစားလုပ်ရမယ်၊ ဒါဆို မင်းရဲ့တယောကသာ အသံထွက်လိမ့်မယ်။

ဤအရာအားလုံးသည် Auer ၏ သင်ကြားပြသမှုသဘောထားများနှင့် မည်ကဲ့သို့ ပဲ့တင်ထပ်နေသနည်း။

Heifetz ၏ ဖျော်ဖြေမှုပုံစံကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားခြင်းဖြင့် Carl Flesh သည် သူ၏ကစားကွက်တွင် လွန်ကဲသော ဝင်ရိုးစွန်းအချို့ကို မြင်တွေ့ရသည်။ သူ၏ထင်မြင်ချက်တွင်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် Kheifets သည် ဖန်တီးမှုခံစားချက်များပါဝင်ခြင်းမရှိဘဲ "လက်တစ်ဘက်ဖြင့်" ကစားသည်။ “ဒါပေမယ့် သူ့ဆီ လှုံ့ဆော်မှုရောက်လာတဲ့အခါ အကြီးမြတ်ဆုံး အနုပညာရှင်-အနုပညာရှင်က နိုးထလာပါတယ်။ ထိုကဲ့သို့သော ဥပမာများတွင် ၎င်း၏ အနုပညာအရောင်များဖြင့် ပုံမှန်မဟုတ်သော Sibelius Concerto ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ ပါဝင်သည်။ သူမသည် တိပ်ခွေပေါ်တွင် ရှိနေသည်။ ထိုအခြေအနေများတွင် Heifetz သည် အတွင်းစိတ်အားထက်သန်မှုမရှိဘဲ ကစားသောအခါ၊ သူ၏ဂိမ်းသည် အညှာအတာမဲ့အေးစက်ကာ အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော စကျင်ကျောက်ရုပ်တုတစ်ခုနှင့် နှိုင်းယှဉ်နိုင်သည်။ တယောသမားတစ်ယောက်အနေနဲ့ ဘာမဆိုအတွက် အမြဲတမ်းအဆင်သင့်ဖြစ်နေပေမယ့် အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ကတော့ အမြဲတမ်း အတွင်းစိတ်မရှိတတ်ပါဘူး..”

Heifetz ၏ စွမ်းဆောင်မှု လမ်းကြောင်းများကို ညွှန်ပြရာတွင် Flesh သည် မှန်သည်၊ သို့သော် ကျွန်ုပ်တို့၏ အမြင်အရ၊ သူသည် ၎င်းတို့၏ အနှစ်သာရကို ရှင်းပြရာတွင် လုံးဝ မှားယွင်းပါသည်။ ထိုကဲ့သို့သောကြွယ်ဝသောဂီတသမားသည် "လက်တစ်ဖက်တည်း" ကိုပင်တီးနိုင်ပါသလား။ မဖြစ်နိုင်ဘူး! အမှန်ပင်၊ အဓိကအချက်မှာ၊ Heifets ၏တစ်ဦးချင်းစီ၏ထူးခြားချက်မှာ၊ ဂီတ၏အမျိုးမျိုးသောဖြစ်ရပ်များကိုနားလည်သဘောပေါက်ခြင်း၊ ၎င်းတို့ထံချဉ်းကပ်ရာတွင်အခြားအရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ အနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် Heifetz တွင်မူ သဘောတရားနှစ်ခုသည် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်ပြီး တစ်ခုနှင့်တစ်ခု နီးကပ်စွာ အပြန်အလှန်ပေါင်းစပ်ခြင်းနှင့် ပေါင်းစပ်ခြင်းကဲ့သို့ဖြစ်သော်လည်း အချို့သောကိစ္စများတွင် တစ်စုံတစ်ယောက်သည် အခြားတစ်ခုအား လွှမ်းမိုးသွားသည့်ပုံစံဖြင့် ဖြစ်ပါသည်။ ဤအစများသည် အလွန်သိမ်မွေ့စွာ "ဂန္ထဝင်" နှင့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိပြီး ဒရာမာဖြစ်သည်။ Flash သည် Heifetz ဂိမ်း၏ “ညှာတာမှုမရှိသော အေးစက်သော” စက်လုံးအား အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော စကျင်ကျောက်ရုပ်တုနှင့် နှိုင်းယှဉ်ခြင်းသည် တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပါ။ ထိုသို့သောနှိုင်းယှဉ်မှုတွင်၊ မြင့်မားသောပြီးပြည့်စုံမှုကိုအသိအမှတ်ပြုမှုရှိပြီး Kheifets သည် "လက်တစ်ဖက်တည်း" ကိုတီးခတ်ပြီးအနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့်ဖျော်ဖြေမှုအတွက် "အဆင်သင့်" ဖြစ်မည်ဆိုပါက၎င်းသည်မရနိုင်ပါ။

သူ၏ ဆောင်းပါးများထဲမှ တစ်ခုတွင်၊ ဤအလုပ်၏ ရေးသားသူသည် Heifetz ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုပုံစံကို ခေတ်သစ် “မြင့်မားသော ဂန္တဝင်ဆန်မှု” စတိုင်ဟု သတ်မှတ်ခဲ့သည်။ ဒါက အမှန်တရားနဲ့ အများကြီး ပိုကိုက်ညီတယ်လို့ ငါတို့ထင်တယ်။ တကယ်တော့၊ ဂန္တဝင်စတိုင်ကို အများအားဖြင့် မြင့်မြတ်တယ်လို့ နားလည်ကြပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာ တင်းကျပ်တဲ့ အနုပညာ၊ သနားစရာကောင်းပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာ ပြင်းထန်ပြီး အရေးအကြီးဆုံးကတော့ - ဥာဏ်ပညာက ထိန်းချုပ်ထားပါတယ်။ ဂန္ထဝင်ဝါဒသည် ဉာဏ်ပညာရှိသော ပုံစံတစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ Heifets သည် ၎င်း၏ဖျော်ဖြေမှုအနုပညာ၏ "တိုင်များ" ထဲမှ တစ်ခုနှင့်တစ်ခုသို့ ပြောသမျှအရာအားလုံးနှင့် အလွန်သက်ဆိုင်ပါသည်။ Heifetz ၏ထူးခြားသောသဘာ၀၏ထူးခြားသောအင်္ဂါရပ်တစ်ခုအနေဖြင့်သူ၏စွမ်းဆောင်မှုတွင်ကိုယ်တိုင်ထင်ရှားသည့်အဖွဲ့အစည်းကိုကျွန်ုပ်တို့ပြန်လည်အမှတ်ရကြပါစို့။ ဂီတတွေးခေါ်မှု၏ စံသဘောသဘာဝသည် ရိုမန်တစ်ဆန်ခြင်းမဟုတ်ဘဲ ဂန္တဝင်တစ်ဦး၏ အသွင်အပြင်တစ်ခုဖြစ်သည်။

ကျွန်ုပ်တို့သည် သူ၏အနုပညာ၏အခြား "ဝင်ရိုးစွန်း" ကို "ထုတ်ဖော်ပြသသော-ဒရာမာ" ဟုခေါ်ဆိုကြပြီး၊ Flesh သည် ၎င်း၏တစ်ကယ့်ကို ထက်မြက်သောဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည့် Sibelius Concerto ၏အသံသွင်းမှုကို ထောက်ပြခဲ့သည်။ ဤတွင် အရာအားလုံးသည် ပွက်ပွက်ဆူလာကာ ပြင်းပြသော စိတ်ခံစားမှုများ ဆူပွက်လာသည်။ "Indifferent"၊ "ဗလာ" မှတ်စုတစ်ခုမျှမရှိပါ။ သို့သော် ကိလေသာမီးသည် ပြင်းထန်သော အဓိပ္ပါယ်ရှိသည် - ဤကား Prometheus ၏မီးဖြစ်သည်။

Heifetz ၏ ပြဇာတ်ပုံစံ၏ နောက်ဥပမာတစ်ခုမှာ မီးတောင်စွမ်းအင်ဖြင့် ပြည့်နှက်နေသော Brahms Concerto ၏ စွမ်းဆောင်ရည်ဖြစ်သည်။ ၎င်းတွင် Heifets သည် အချစ်ရေးမဟုတ်ဘဲ ဂန္တဝင်အစကို အလေးပေးဖော်ပြသည့် လက္ခဏာဖြစ်သည်။

Heifetz သည် Auerian ကျောင်း၏အခြေခံမူများကိုထိန်းသိမ်းထားသည်ဟုမကြာခဏပြောလေ့ရှိသည်။ သို့သော် အတိအကျနှင့် မည်သည့်အရာများကို အများအားဖြင့် ဖော်ပြလေ့မရှိပါ။ သူ့ရဲ့ ဇာတ်ဝင်ခန်းထဲက အစိတ်အပိုင်းတစ်ချို့က သူတို့ကို သတိရစေပါတယ်။ Heifetz သည် တစ်ချိန်က Auer အတန်းတွင် လေ့လာခဲ့သည့် လက်ရာများကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏ အဓိက ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများဖြစ်သည့် Bruch concertos၊ Fourth Vietana၊ Ernst's Hungarian Melodies စသည်တို့မှ ထွက်ခွာလုနီးပါး ဖြစ်နေပါပြီ။

ဒါပေမယ့် ဒါက ကျောင်းသားကို ဆရာနဲ့ ချိတ်ဆက်ရုံတင်မကပါဘူး။ Auer ကျောင်းသည် ငြိမ့်ညောင်းသော “အသံ” တူရိယာတီးခတ်မှုဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိသော ကိုးရာစု၏ မြင့်မားသော ရိုးရာအနုပညာကို အခြေခံ၍ တီထွင်ခဲ့သည်။ ဂုဏ်ယူစရာကောင်းသော bel canto အမျိုးအစားဖြစ်သော သွေးအပြည့်၊ ကြွယ်ဝသော cantilena သည် အထူးသဖြင့် Schubert ၏ "Ave, Marie" ကိုသီဆိုသည့်အခါ Heifetz ၏ကစားပုံကို ကွဲပြားစေသည်။ သို့သော်လည်း၊ Heifetz ၏ တီးမှုတ်သည့် မိန့်ခွန်း၏ “အသံထွက်” သည် ၎င်း၏ “belcanto” တွင်သာမက၊ အဆိုတော်၏ အသည်းအသန် ပီပြင်သော အသံထွက်ဖြင့် ပိုမို၍ ပြင်းထန်သော အသံထွက်၊ ဤအချက်နှင့်ပတ်သက်၍၊ သူသည် Auer ၏ အမွေဆက်ခံသူမဟုတ်တော့ဘဲ Chaliapin ၏ အစားဖြစ်နိုင်သည်။ Heifets ဖျော်ဖြေသည့် Sibelius Concerto ကို သင်နားထောင်သောအခါ၊ အတွေ့အကြုံမှ "ညှစ်" လည်ချောင်းဖြင့် ပြောသကဲ့သို့ မကြာခဏဆိုသလို သူ၏ အသံထွက်နှုန်းနှင့် "အသက်ရှူခြင်း"၊ "ဝင်ပေါက်များ" တို့၏ လက္ခဏာရပ်များတွင် Chaliapin ၏ ရွတ်ဆိုချက်နှင့် ဆင်တူသည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Auer-Chaliapin ၏ ရိုးရာဓလေ့များကို အားကိုးပြီး ၎င်းတို့ကို အလွန်ခေတ်မီစေသည်။ 1934 ရာစု၏ အနုပညာသည် Heifetz ဂိမ်းတွင် မွေးရာပါ ဒိုင်းနမစ်နှင့် မရင်းနှီးပါ။ အမှန်တကယ် Ostinato ရစ်သမ်ဖြင့် Heifets တီးခတ်သော Brahms Concerto ကို ထပ်မံညွှန်ပြကြပါစို့။ Mendelssohn ၏ Concerto တွင် Mendelssohn ၏ Concerto နှင့် Tchaikovsky ၏ Concerto မှ Canzonette တွင် "Mendelssohnism" မရှိခြင်းအကြောင်းသူ Yampolsky ၏ပြန်လည်သုံးသပ်ခြင်း (XNUMX) ၏ထင်ရှားသောစာကြောင်းများကိုပြန်အမှတ်ရကြပါစို့။ ထို့ကြောင့် Heifetz ၏ဂိမ်းမှ၊ ဆယ်ရာစု၏ စွမ်းဆောင်ရည်သည် ပုံမှန်အတိုင်း ပျောက်ကွယ်သွားသည် - စိတ်ကူးယဉ်ဆန်မှု၊ ထိလွယ်ရှလွယ်သော ချစ်ခင်မှု၊ ရိုမန်တစ်ဆန်သော ကျက်သရေရှိမှုတို့ ပျောက်ကွယ်သွားခဲ့သည်။ Heifetz သည် tart portamento ဖြစ်သော glissando ကိုမကြာခဏအသုံးပြုနေသော်လည်း၎င်း။ သို့သော် ၎င်းတို့သည် စူးရှသောလေယူလေသိမ်းဖြင့် ပေါင်းစပ်ကာ သတ္တိရှိရှိ အသံကိုရရှိကြပြီး ကိုးရာစုနှင့် ကိုးရာစုအစောပိုင်း တယောတီးသူများ၏ ထိလွယ်ရှလွယ် လျှောချခြင်းများနှင့် အလွန်ကွာခြားသည်။

ပန်းချီဆရာတစ်ဦးသည် မည်မျှပင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် များပြားနေပါစေ သူနေထိုင်သည့် ခေတ်၏ အလှတရားများအားလုံးကို ဘယ်တော့မှ ထင်ဟပ်နိုင်မည် မဟုတ်ပါ။ သို့သော်လည်း၊ Heifetz အကြောင်း သင်တွေးကြည့်သောအခါတွင်၊ ၎င်းသည် သူ့အထဲတွင်၊ သူ၏အသွင်အပြင်၊ သူ၏ထူးခြားသောအနုပညာအားလုံးတွင်၊ ၎င်းသည် သူ့တွင်ရှိနေကြောင်း၊ ကျွန်ုပ်တို့၏ခေတ်မီမှု၏ အလွန်အရေးကြီးသော၊ အလွန်သိသာထင်ရှားပြီး အလွန်ထင်ရှားသော အသွင်အပြင်များ ပါဝင်နေကြောင်း သင့်တွင် မထင်မှတ်ဘဲ ရှိနေပါသည်။

L. Raaben၊ ၁၉၆၇