Albert Roussel |
တေးရေးဆရာများ

Albert Roussel |

Albert Roussel

မွေးသက္ကရာဇ်
05.04.1869
သေနေ့
23.08.1937
အလုပ်အကိုင်
တေးရေးဆရာ
နိုင်ငံ
ပြင်သစ်

25 ရာစု၏ပထမနှစ်ဝက်တွင်ထင်ရှားသောပြင်သစ်တေးရေးဆရာ A. Roussel ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိသည်ပုံမှန်မဟုတ်ပေ။ သူသည် N. Rimsky-Korsakov ကဲ့သို့သော အိန္ဒိယနှင့် ပစိဖိတ်သမုဒ္ဒရာများကို ရွက်လွှင့်ရင်း သူ၏ ငယ်ရွယ်သောနှစ်များကို ကုန်ဆုံးခဲ့ပြီး ထူးခြားဆန်းပြားသော နိုင်ငံများသို့ သွားရောက်ခဲ့သည်။ ရေတပ်အရာရှိ Roussel သည် ဂီတကို အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအဖြစ်ပင် မစဉ်းစားခဲ့ပေ။ 1894 ခုနှစ် အသက်အရွယ်တွင်သာ ဂီတကို လုံးလုံးလျားလျား မြှုပ်နှံရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ တုံ့ဆိုင်းမှုနှင့် သံသယများ ကာလအတန်ကြာပြီးနောက်၊ Roussel သည် ၎င်း၏နုတ်ထွက်စာကို တောင်းဆိုပြီး Roubaix မြို့ငယ်လေးတွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည်။ ဤတွင် သူသည် ဒေသခံဂီတကျောင်း၏ ဒါရိုက်တာနှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိသော အတန်းများကို စတင်သည်။ Roussel သည် အောက်တိုဘာလ 4 ရက်နေ့တွင် E. Gigot ထံမှ တေးရေးသင်ခန်းစာများ ရယူရာ ပါရီတွင် နေထိုင်သည်။ 1902 နှစ်အကြာတွင်သူသည် XNUMX နှစ်များအတွင်းတွင် V. d'Andy ၏ဖွဲ့စည်းမှုအတန်းတွင် Schola cantorum သို့ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီး XNUMX ခုနှစ်တွင်သူသည် counterpoint ၏ပါမောက္ခရာထူးအတွက်ဖိတ်ကြားခံရပြီးဖြစ်သည်။ အဲဒီမှာ ပထမကမ္ဘာစစ်ကြီးပြီးတဲ့အထိ သင်ပေးတယ်။ Roussel ၏အတန်းကို ပြင်သစ်ဂီတယဉ်ကျေးမှုတွင် နောက်ပိုင်းတွင် အထင်ကရနေရာယူခဲ့သော တေးရေးဆရာများ တက်ရောက်ကြသည်။

Roussel ၏ပထမဆုံးတေးရေးများကို 1898 ခုနှစ်တွင်သူ၏လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင်ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ နှင့် Society of Composers ၏ပြိုင်ပွဲတွင်ဆုရရှိခဲ့သည်မှာအသက်မရှင်ပါ။ 1903 ခုနှစ်တွင် L. Tolstoy ၏ဝတ္ထုမှမှုတ်သွင်းထားသော "ရှင်ပြန်ထမြောက်ခြင်း" ကိုအမျိုးသားဂီတအစည်းအရုံး (A. Corto ၏ဖျော်ဖြေပွဲ) တွင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ဤပွဲမတိုင်မှီကပင် Roussel သည် ၎င်း၏အခန်းနှင့် အသံရေးစပ်မှုများကြောင့် (စန္ဒယား၊ တယောနှင့် cello အတွက် Trio၊ A. Renier၊ "The Hours Pass" မှ အခန်းငယ်များအတွက် အသံနှင့် စန္ဒယားအတွက် ကဗျာလေးပုဒ်၊ စန္ဒယားအတွက်)။

အရှေ့ကိုစိတ်ဝင်စားမှုက Roussel သည် အိန္ဒိယ၊ ကမ္ဘောဒီးယားနှင့် သီဟိုဠ်ကျွန်းတို့ဆီသို့ ကြီးစွာသောခရီးကို ပြန်လည်ရောက်ရှိစေသည်။ တေးရေးဆရာသည် ခမ်းနားထည်ဝါသော ဘုရားကျောင်းများကို တစ်ဖန် သဘောကျကာ အရိပ်ပြဇာတ် ဖျော်ဖြေပွဲများကို တက်ရောက်ကာ gamelan သံစုံတီးဝိုင်းကို နားထောင်သည်။ တစ်ချိန်က Padmavati စိုးစံခဲ့သော အိန္ဒိယရှေးဟောင်း Chittor မြို့၏ အပျက်အစီးများသည် သူ့ကို အထင်ကြီးစေခဲ့သည်။ ဂီတအနုပညာ Roussel သည် ငယ်စဉ်ကတည်းက သိကျွမ်းခဲ့သော East the East သည် သူ၏ဂီတဘာသာစကားကို သိသိသာသာ ကြွယ်ဝစေသည်။ အစောပိုင်းနှစ်များလက်ရာများတွင် တေးရေးဆရာသည် အိန္ဒိယ၊ ကမ္ဘောဒီးယား၊ အင်ဒိုနီးရှားဂီတတို့၏ စရိုက်လက္ခဏာများကို အသုံးပြုသည်။ အထူးသဖြင့် Grand Opera (1923) တွင် ပြသခဲ့သော အော်ပရာ-ဘဲလေး Padmavati တွင် အထူးထင်ရှားစွာ ပြသထားပြီး အရှေ့တိုင်း၏ ရုပ်ပုံများကို ထင်ရှားစွာ ပြသထားသည်။ နောက်ပိုင်း၊ 30s တွင်။ Roussel သည် ရှေးခေတ်ဂရိ၊ တရုတ်၊ အိန္ဒိယ (တယောနှင့်စန္ဒယားအတွက် Sonata) ဟုခေါ်သော ထူးခြားဆန်းပြားသောမုဒ်များကို သူ၏အလုပ်တွင် ပထမဆုံးအသုံးပြုသူဖြစ်သည်။

Roussel သည် Impressionism ၏ လွှမ်းမိုးမှုမှ မလွတ်မြောက်ခဲ့ပေ။ တစ်ခန်းတည်း ဘဲလေး The Feast of the Spider (1912) တွင် သူသည် ရုပ်ပုံများ၏ လက်ရာမြောက်သော အလှတရား၊ ပြေပြစ်သော၊ တီထွင်ဆန်းသစ်သော တီးမှုတ်ခြင်းအတွက် အမှတ်အသားတစ်ခု ဖန်တီးခဲ့သည်။

ပထမကမ္ဘာစစ်တွင်ပါဝင်ခြင်းသည် Roussel ၏ဘဝအလှည့်အပြောင်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ ရှေ့ကနေပြန်လာတော့ တေးရေးဆရာက သူ့ရဲ့ဖန်တီးမှုပုံစံကို ပြောင်းလိုက်တယ်။ သူသည် neoclassicism ၏လမ်းကြောင်းသစ်နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ “အဲလ်ဘတ် Roussel က ငါတို့ကို ထားသွားပြီ၊” ဟု အထင်ကြီးဝါဒစွဲကိုင်ထားသော ဝေဖန်ရေးဆရာ E. Viyermoz က “နှုတ်မဆက်ဘဲ ထွက်သွား၊ တိတ်တိတ်၊ စူးစိုက်စွာ၊ ထိန်းထိန်းသိမ်းသိမ်း… သူထွက်သွားမယ်၊ ထွက်သွားမယ်၊ ထွက်သွားလိမ့်မယ်။ ဒါပေမယ့် ဘယ်မှာလဲ။ စိတ်ကူးယဉ်ဝါဒမှ ထွက်ခွာခြင်းကို Second Symphony (1919-22) တွင် မြင်နိုင်နေပြီဖြစ်သည်။ တတိယ (1930) နှင့် Fourth Symphonies (1934-35) တွင် တေးရေးဆရာသည် အပြုသဘောဆောင်သော နိယာမကို ရှေ့တန်းမှ တိုး၍လာနေသည့် လက်ရာများကို ဖန်တီးဖန်တီးကာ လမ်းကြောင်းသစ်တစ်ခုတွင် သူ့ကိုယ်သူ အခိုင်အမာ ပြောဆိုလာနေသည်။

20s ရဲ့အဆုံးမှာ။ Roussel ၏ အရေးအသားများသည် နိုင်ငံခြားတွင် ကျော်ကြားလာသည်။ 1930 ခုနှစ်တွင်သူသည် USA သို့သွားရောက်လည်ပတ်ပြီး Boston Symphony Orchestra မှ S. Koussevitzky ၏ညွှန်ကြားမှုအောက်တွင်သူ၏ Third Symphony ၏ဖျော်ဖြေပွဲကိုတက်ရောက်ခဲ့သည်။

Roussel သည် ဆရာတစ်ဦးအဖြစ် ကြီးမားသော အခွင့်အာဏာရှိသည်။ သူ၏ကျောင်းသားများထဲတွင် 1935 ရာစု၏ကျော်ကြားသောတေးရေးဆရာများစွာပါ ၀ င်သည် - အထက်ဖော်ပြပါသူတို့နှင့်အတူ B. Martinou, K. Risager, P. Petridis တို့ဖြစ်သည်။ 1937 မှသူ၏အသက်တာကုန်ဆုံးချိန် (XNUMX) တွင် Roussel သည်ပြင်သစ်နိုင်ငံ၏ရေပန်းစားသောဂီတအဖွဲ့ချုပ်၏ဥက္ကဌဖြစ်သည်။

သူ၏စံနမူနာကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရာတွင် တေးရေးဆရာက ဤသို့ဆိုသည်– “ဝိညာဉ်ရေးတန်ဖိုးများသည် ယဉ်ကျေးသည်ဟုဆိုသော မည်သည့်လူ့အဖွဲ့အစည်း၏အခြေခံဖြစ်ပြီး အခြားအနုပညာများကြားတွင် ဂီတသည် ဤတန်ဖိုးများအတွက် အသိမ်မွေ့ဆုံးနှင့် အမွန်မြတ်ဆုံးဖော်ပြချက်ဖြစ်သည်။”

V. Ilyeva


တေးရေးများ-

အော်ပရာ – Padmavati (အော်ပရာ-ဘဲလေး၊ op. 1918; 1923၊ Paris), The Birth of the Lyre (lyric, La Naissance de la lyre, 1925, Paris), အန်တီ Caroline (Le Testament de la tante Caroline, 1936, Olmouc၊ ချက်နိုင်ငံ . lang.; 1937, Paris, French); ဘဲလေး - The Feast of the Spider (Le festin de l'araignee. 1-act pantomime ဘဲလေး; 1913, Paris), Bacchus and Ariadne (1931, Paris), Aeneas (choir; 1935, Brussels); စာလုံးပေါင်းများ (Evocations၊ soloist၊ choir and orchestra, 1922); သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် - ဆင်ဖိုနီ ၄ ပုဒ် (သစ်တောကဗျာ – La Poeme de la foret၊ ပရိုဂရမ်မာ၊ ၁၉၀၆၊ ၁၉၂၁၊ ၁၉၃၀၊ ၁၉၃၄)၊ ဆင်ဖိုနစ်ကဗျာများ- တနင်္ဂနွေနေ့ (ရှင်ပြန်ထမြောက်ခြင်း၊ အယ်လ်တော်စတွိုင်း၊ ၁၉၀၃ အရ) နှင့် နွေဦးပွဲတော် (Pour une fete4 de printemps၊ ), suite F-dur (Suite en Fa, 1906), Petite suite (1921), Flemish Rhapsody (Rapsodie flamande, 1930), string orchestra အတွက် symphoniette။ (၁၉၃၄); စစ်သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် တေးရေးများ၊ တူရိယာနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် - fp concerto (1927)၊ wlc အတွက် ဘာဂျာ။ (၁၉၃၆); အခန်းတွင်း တူရိယာအဖွဲ့များ - double bass ဖြင့် bassoon အတွက် duet (သို့မဟုတ် vlc., 1925), trio – p. (1902)၊ ကြိုးများ (1937)၊ ပုလွေ၊ viola နှင့် woofer အတွက်။ ကြိုးတန်း (၁၉၂၉)။ quartet (1929)၊ sextet (ဝိညာဉ်ရေးရာ quintet နှင့် piano၊ 1932)၊ Skr အတွက် sonatas fp နဲ့ (၁၉၀၈၊ ၁၉၂၄)၊ စန္ဒယား၊ ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါ၊ စောင်း၊ ဂစ်တာ၊ ပုလွေနှင့် စန္ဒယားအတွက် အပိုင်းအစများ၊ သံပြိုင်; သီချင်းများ; R. Rolland ၏ “ဇူလိုင် 14” ပြဇာတ် အပါအဝင် ဒရာမာ ပြဇာတ် ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် တေးဂီတ (A. Honegger နှင့် အခြား၊ 1936၊ Paris)။

စာပေလက်ရာများ ရွေးချယ်နည်းကို သိရှိခြင်း (P., 1936); ယနေ့ဂီတအပေါ် ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများ၊ в кн.: Bernard R., A. Roussel, P., 1948။

ကိုးကား: Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 (ရုရှားဘာသာပြန် – Jourdan-Morhange E., My friend is a musician, M., 1966); Schneerson G.၊ 1964 ရာစု၏ ပြင်သစ်ဂီတ၊ မော်စကို၊ 1970၊ XNUMX။

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave