Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (Nikolai Myaskovsky)။

Nikolai Myaskovsky

N. Myaskovsky သည် ၎င်း၏ မူလအစတွင် ရှိခဲ့သော ဆိုဗီယက်ဂီတယဉ်ကျေးမှု၏ အသက်အကြီးဆုံး ကိုယ်စားလှယ်ဖြစ်သည်။ "ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်၊ အပြင်းထန်ဆုံး၊ အတောက်ပဆုံးသော ဆိုဗီယက်တေးရေးဆရာများပင်လျှင် Myaskovsky ကဲ့သို့ လျင်မြန်စွာ ရွေ့လျားနေသော ပစ္စုပ္ပန်ကာလမှ အနာဂတ်ကို ကြိုမြင်နိုင်သော ရုရှားဂီတ၏ အတိတ်မှ ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်းကို လိုက်လျောညီထွေရှိသော ရှုထောင့်ဖြင့် တွေးတောခြင်းမျိုး ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ " B. Asafiev ကရေးသားခဲ့သည် ပထမဦးစွာ၊ ၎င်းသည် Myaskovsky ၏အလုပ်တွင်ရှည်လျားပြီးခက်ခဲသောလမ်းကြောင်းကိုဖြတ်သန်းသွားသောဆင်ဖိုနီကိုရည်ညွှန်းသည်၊ သူ၏“ ဝိညာဉ်ရေးရာမှတ်တမ်း” ဖြစ်လာခဲ့သည်။ တော်လှန်ရေး မုန်တိုင်းများ၊ ပြည်တွင်းစစ်၊ အငတ်ဘေးနှင့် စစ်ပြီးနှစ်များ ပျက်စီးဆုံးရှုံးမှုများ၊ 30s ၏ ကြေကွဲဖွယ် ဖြစ်ရပ်များ ပါ၀င်သည့် တေးရေးဆရာ၏ ပစ္စုပ္ပန်အကြောင်း တေးရေးဆရာ၏ အတွေးအမြင်ကို ဆင်ဖိုနီက ထင်ဟပ်စေသည်။ ဘဝသည် Myaskovsky ၏ မဟာမျိုးချစ်စစ်ပွဲကြီး၏ အခက်အခဲများကို ဖြတ်ကျော်နိုင်ခဲ့ပြီး သူ၏နေ့ရက်များအဆုံးတွင် 1948 ခုနှစ်၏ နာမည်ဆိုးဖြင့်ကျော်ကြားသော ဖြေရှင်းမှုတွင် မတရားသောစွပ်စွဲမှုများ၏ ခါးသီးသောခါးသီးမှုကို တွေ့ကြုံခံစားနိုင်ခဲ့သည်။ Myaskovsky ၏ 27 symphonies သည် တစ်သက်တာလုံးအတွက်ခက်ခဲပြီး တစ်ခါတစ်ရံ နာကျင်စွာရှာဖွေမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ စိတ်ဝိညာဉ်နှင့် လူ့အတွေး၏ တည်မြဲသောတန်ဖိုးနှင့် အလှတရားတွင် မြင်တွေ့ရသည့် ဝိညာဉ်ရေးစံပြတစ်ခု။ ဆင်ဖိုနီများအပြင်၊ Myaskovsky သည် အခြားသော တေးဂီတအမျိုးအစား ၁၅ ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ တယော၊ cello နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် concertos; 15 ကြိုးတန်း quartets; ဆဲလ်လိုနှင့် စန္ဒယားအတွက် ဆိုနာတာ ၂ ခု၊ တယော ဆိုနာတာ၊ စန္ဒရား 13 ကျော်၊ ကြေးဝါတီးဝိုင်းအတွက် တေးရေးများ။ Myaskovsky တွင် ရုရှားကဗျာဆရာများ (c. 2)၊ cantatas နှင့် vocal-symphonic poem Alastor တို့၏ အခန်းငယ်များကို အခြေခံ၍ အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အချစ်သီချင်းများရှိသည်။

Myaskovsky သည် Warsaw ပြည်နယ်ရှိ Novogeorgievsk ခံတပ်တွင် စစ်အင်ဂျင်နီယာမိသားစုမှ မွေးဖွားခဲ့သည်။ အဲဒီမှာ၊ ပြီးတော့ Orenburg နဲ့ Kazan မှာ သူရဲ့ ငယ်ရွယ်စဉ်ကာလတွေကို ကုန်ဆုံးခဲ့တယ်။ Myaskovsky ဟာ သူ့အမေဆုံးပါးသွားချိန်မှာ အသက် 9 နှစ်သာရှိသေးပြီး ဖခင်ရဲ့ညီမကတော့ ကလေးငါးယောက်ကို ပြုစုစောင့်ရှောက်ပေးခဲ့ပြီး "အရမ်းထက်မြက်ပြီး ကြင်နာတတ်တဲ့ အမျိုးသမီးတစ်ဦးဖြစ်ပါတယ်... ဒါပေမယ့် သူမရဲ့ပြင်းထန်တဲ့ အာရုံကြောရောဂါက ကျွန်ုပ်တို့ရဲ့နေ့စဉ်ဘဝတစ်ခုလုံးကို ထုံမွှမ်းစေခဲ့တာ ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်ပါတယ်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ဇာတ်ကောင်များကို ရောင်ပြန်ဟပ်၍မရနိုင်ပါ၊” ဟု Myaskovsky ၏ညီအစ်မများက နောက်ပိုင်းတွင် ရေးသားခဲ့ပြီး ၎င်းတို့အဆိုအရ “အလွန်ဆိတ်ငြိမ်ပြီး ရှက်တတ်သည့်ကလေး… အာရုံစူးစိုက်မှုရှိပြီး အနည်းငယ်အုံ့မှိုင်းပြီး အလွန်လျှို့ဝှက်တတ်သူ” ဖြစ်သည်ဟု နောက်ပိုင်းတွင် ရေးသားခဲ့သည်။

ဂီတကို ဝါသနာပါလာသော်လည်း မိသားစုအစဉ်အလာအရ Myaskovsky ကို စစ်မှုထမ်းဘဝအတွက် ရွေးချယ်ခံခဲ့ရသည်။ 1893 မှ Nizhny Novgorod တွင် ပညာသင်ကြားခဲ့ပြီး 1895 မှ Second St. Petersburg Cadet Corps တွင် လေ့လာခဲ့သည်။ သူလည်း ဂီတကို ကွက်တိကွက်ကျား လေ့လာခဲ့တယ်။ ပထမဆုံး လက်တွေ့စမ်းသပ်မှု - စန္ဒယားတီးခတ်ခြင်း - အသက်ဆယ့်ငါးနှစ်တွင်ဖြစ်သည်။ 1889 ခုနှစ်တွင် Myaskovsky သည် သူ့ဖခင်၏ဆန္ဒအတိုင်း စိန့်ပီတာစဘတ်စစ်အင်ဂျင်နီယာကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ “ပိတ်ထားတဲ့ စစ်ကျောင်းတွေအားလုံးမှာ ဒီကျောင်းက စက်ဆုပ်မှုနည်းပြီး ကျွန်တော်မှတ်မိတဲ့ တစ်ခုတည်းသော ကျောင်းဖြစ်ပါတယ်” ဟု နောက်ပိုင်းတွင် ရေးသားခဲ့သည်။ ဤအကဲဖြတ်မှုတွင် တေးရေးဆရာ၏ သူငယ်ချင်းအသစ်များ ပါဝင်ခဲ့ပေမည်။ သူသည် ... "ဂီတဝါသနာရှင်များစွာနှင့် တွေ့ဆုံခဲ့ပြီး၊ ထို့အပြင်၊ ကျွန်ုပ်အတွက် လုံးဝ တိမ်းညွတ်မှုအသစ် - တန်ခိုးကြီးသော လက်တစ်ဆုပ်စာ" ဂီတအတွက် မိမိကိုယ်ကို မြှုပ်နှံရန် ဆုံးဖြတ်ချက်သည် နာကျင်သော ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ သဘောထားကွဲလွဲမှုမရှိဘဲ မအောင်မြင်သော်လည်း ခိုင်မာအားကောင်းလာသည်။ ထို့ကြောင့် 1902 တွင်ကောလိပ်မှဘွဲ့ရပြီးနောက် Myaskovsky သည် Zaraysk ၏စစ်တပ်ယူနစ်များတွင်တာဝန်ထမ်းဆောင်ရန်စေလွှတ်ပြီးနောက်မော်စကိုသည် N. Rimsky-Korsakov ထံမှအကြံပြုစာတစ်စောင်နှင့်အတူ S. Taneyev သို့လှည့်လာပြီးဇန်နဝါရီလမှ 5 လအထိသူ၏အကြံဉာဏ်ကိုရယူခဲ့သည်။ 1903 ခုနှစ် မေလအထိ G. R. Gliere နှင့်အတူ သဟဇာတဖြစ်မှု လမ်းကြောင်းတစ်ခုလုံးကို သွားခဲ့သည်။ စိန့်ပီတာစဘတ်သို့ ပြောင်းရွှေ့ပြီးနောက် Rimsky-Korsakov, I. Kryzhanovsky ၏ ကျောင်းသားဟောင်းတစ်ဦးနှင့် ဆက်လက် ပညာသင်ကြားခဲ့သည်။

1906 ခုနှစ်တွင် စစ်တပ်အာဏာပိုင်များထံမှ လျှို့ဝှက်စွာ Myaskovsky သည် စိန့်ပီတာစဘတ် ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီး တစ်နှစ်တာအတွင်း သူသည် ထူးခြားသောထိရောက်မှုနှင့် တည်ငြိမ်မှုတို့ကြောင့်သာ ဖြစ်နိုင်သည့် လေ့လာမှုနှင့် ဝန်ဆောင်မှုနှင့် ပေါင်းစပ်ရန် ဖိအားပေးခံခဲ့ရသည်။ ဤအချိန်တွင် ဂီတကို "ပြင်းပြင်းထန်ထန်" ရေးစပ်ခဲ့ပြီး conservatory (1911) မှဘွဲ့ရသောအခါ၊ Myaskovsky သည် ဆင်ဖိုနီနှစ်ခုဖြစ်သည့် Sinfonietta၊ symphonic poem "Silence" (E. ဖိုး) စန္ဒယား ဆိုနာတာလေးခု၊ လေးပုံတစ်ပုံ၊ အချစ်သီချင်း။ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခေတ်၏လက်ရာများနှင့် အချို့သော နောက်ဆက်တွဲအရာများသည် အုံ့မှိုင်းပြီး စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသည်။ “ထူထဲသောတိမ်ဖုံးလွှမ်းနေသော မီးခိုးရောင်၊ ကြောက်စရာကောင်းသော၊ ဆောင်းဦးရာသီတွင် မီးခိုးမြူများ” Asafiev က သူတို့ကို ဤပုံစံဖြင့် ပုံဖော်သည်။ Myaskovsky ကိုယ်တိုင်က သူ့ကိုယ်သူ မနှစ်သက်တဲ့ အလုပ်ကနေ ဖယ်ထုတ်ဖို့ တွန်းအားပေးတဲ့ "ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ကံကြမ္မာ အခြေအနေများ" မှာ ဒီအကြောင်းပြချက်ကို မြင်ခဲ့တယ်။ Conservatory နှစ်များအတွင်း၊ S. Prokofiev နှင့် B. Asafiev တို့နှင့်အတူ ရင်းနှီးသောခင်မင်မှုတစ်ခု ပေါ်ပေါက်လာခဲ့သည်။ ကွန်ဆာဗေးတစ်မှဘွဲ့ရပြီးနောက် Asafiev အား ဂီတအရေးပါသောလှုပ်ရှားမှုသို့ဦးတည်ခဲ့သော Myaskovsky ဖြစ်သည်။ "မင်းရဲ့ အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ ဝေဖန်ပိုင်းခြားနိုင်စွမ်းကို မင်း ဘယ်လို အသုံးချနိုင်မှာလဲ" - 1914 ခုနှစ်တွင်သူထံစာရေးခဲ့သည်။ Myaskovsky သည်အလွန်ထူးချွန်သောတေးရေးဆရာအဖြစ် Prokofiev ကိုတန်ဖိုးထားခဲ့သည် - "ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်နှင့်မူလအစအရ Stravinsky ထက်များစွာမြင့်မားသောသူ့ကိုကျွန်ုပ်တွင်ထည့်သွင်းစဉ်းစားရန်ကျွန်ုပ်မှာသတ္တိရှိသည်။"

သူငယ်ချင်းများနှင့်အတူ Myaskovsky သည် ဂီတကိုတီးခတ်ကာ C. Debussy၊ M. Reger, R. Strauss, A. Schoenberg ၏ "ခေတ်သစ်ဂီတညနေခင်းများ" ကို တက်ရောက်ခဲ့ပြီး 1908 ခုနှစ်မှစ၍ သူကိုယ်တိုင် တေးရေးဆရာအဖြစ် ပါဝင်ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။ . ကဗျာဆရာ S. Gorodetsky နှင့် Vyach တို့နှင့် တွေ့ဆုံခြင်း။ Ivanov သည် Symbolists များ၏ ကဗျာများကို စိတ်ဝင်တစား နှိုးဆော်ခဲ့ပြီး Z. Gippius ၏ အခန်းငယ်များတွင် အချစ်သီချင်း ၂၇ ပုဒ် ပေါ်လာသည်။

1911 တွင် Kryzhanovsky သည် Myaskovsky ကို စပယ်ယာ K. Saradzhev နှင့် မိတ်ဆက်ပေးခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများစွာ၏ ပထမဆုံးသော သရုပ်ဆောင်ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ထိုနှစ်တွင်ပင်၊ V. Derzhanovsky မှမော်စကိုတွင်ထုတ်ဝေသောအပတ်စဉ် "ဂီတ" တွင် Myaskovsky ၏ဂီတအရေးပါသောလှုပ်ရှားမှုကိုစတင်ခဲ့သည်။ ဂျာနယ် (3-1911) တွင် 14 နှစ်ကြာပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုအတွက် Myaskovsky သည် ထိုးထွင်းသိမြင်မှုနှင့် နက်နဲသောတရားစီရင်ခြင်းတို့ဖြင့် ပိုင်းခြားထားသော ဆောင်းပါးနှင့်မှတ်စု 114 ခုကိုထုတ်ဝေခဲ့သည်။ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် သူ၏ အခွင့်အာဏာသည် ပို၍ပို၍ အားကောင်းလာသော်လည်း နယ်ချဲ့စစ်ပွဲ ဖြစ်ပွားလာမှုကြောင့် သူ၏နောက်ဆက်တွဲဘဝကို သိသိသာသာ ပြောင်းလဲသွားစေခဲ့သည်။ စစ်ပွဲ၏ပထမလတွင်၊ Myaskovsky ကိုစည်းရုံးပြီးသြစတြီးယားစစ်မျက်နှာသို့ရောက်ရှိခဲ့ပြီး Przemysl အနီးတွင်ပြင်းထန်စွာထိခိုက်ဒဏ်ရာရခဲ့သည်။ "ငါ... ဖြစ်ပျက်နေတဲ့ အရာအားလုံးအတွက် နားမလည်နိုင်တဲ့ ကင်းကွာမှုမျိုး ခံစားရတယ်၊ ဒီမိုက်မဲ၊ တိရိစ္ဆာန်၊ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုတွေက လုံးဝခြားနားတဲ့ လေယာဉ်ပေါ်မှာ ဖြစ်ပျက်နေသလိုပဲ" ဟု Myaskovsky က ရှေ့မှ "ဗြောင်ကျကျ ရှုပ်ထွေးမှုများ" ကို စောင့်ကြည့်ကာ ရေးသားခဲ့သည် နှင့် နိဂုံးချုပ်လာသည်- "မည်သည့်စစ်ပွဲနှင့်မဆို ငရဲသို့!"

အောက်တိုဘာလတော်လှန်ရေးပြီးနောက်၊ ဒီဇင်ဘာ 1917 ခုနှစ်တွင် Myaskovsky သည် Petrograd ရှိ Main ရေတပ်ဌာနချုပ်တွင် အမှုထမ်းရန် ပြောင်းရွှေ့ခံခဲ့ရပြီး 3 လခွဲကြာတွင် ဆင်ဖိုနီ 2 ပုဒ်ကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး သိသိသာသာ စတုတ္ထ (“အနီးကပ်အတွေ့အကြုံရှိသူတို့အား တုံ့ပြန်မှုတစ်ခု၊ သို့သော်၊ တောက်ပသောအဆုံး” ) နှင့် ပဉ္စမအချက်မှာ Myaskovsky ၏သီချင်း၊ အမျိုးအစားနှင့် အကအခင်းအကျင်းများ ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ် Kuchkist တေးရေးဆရာများ၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို အောက်မေ့သတိရစေသည်။ Asafiev ရေးခဲ့သော ထိုကဲ့သို့သော လက်ရာများအကြောင်းမှာ ... "မိုးရွာပြီးနောက် နွေဦးပေါက်တောကဲ့သို့ ရှားပါးသော ရှားပါးသော စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကြည်လင်ပြတ်သားမှုနှင့် ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ ဉာဏ်အလင်းရရှိခြင်းထက် Myaskovsky ၏ ဂီတတွင် ပို၍လှပသည့်အရာများကို ကျွန်ုပ်မသိပါ။ ” ဤတေးသီချင်းသည် မကြာမီ Myaskovsky လောက၏ကျော်ကြားမှုကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။

1918 ခုနှစ်မှစ၍ Myaskovsky သည် မော်စကိုတွင်နေထိုင်ခဲ့ပြီး ဂီတနှင့်လူမှုရေးဆိုင်ရာလုပ်ငန်းများတွင် တက်ကြွစွာပါဝင်ဆောင်ရွက်ခဲ့ပြီး ၎င်းအား General Staff တွင် တရားဝင်တာဝန်များ (အစိုးရနေရာပြောင်းရွှေ့ခြင်းနှင့်ဆက်စပ်၍ မော်စကိုသို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်)။ သူသည် ရုရှားပြည်သူ့ကော်မရှင်အဖွဲ့ခွဲ၏ ဂီတဌာနရှိ နိုင်ငံတော်ထုတ်ဝေရေးအိမ်၏ ဂီတကဏ္ဍတွင် အလုပ်လုပ်ပြီး ၁၉၂၄ ခုနှစ်မှ စတင်ကာ “စုပေါင်းတေးရေးဆရာများ” လူ့အဖွဲ့အစည်းကို ဖန်တီးရာတွင် ပါဝင်ခဲ့ပြီး “ခေတ်သစ်ဂီတ” ဂျာနယ်တွင် တက်ကြွစွာ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။ .

1921 ခုနှစ်တွင်ဖျက်သိမ်းပြီးနောက် Myaskovsky သည်နှစ် 30 နီးပါးကြာမြင့်သော Moscow Conservatory တွင်စတင်သင်ကြားခဲ့သည်။ ဆိုဗီယက်တေးရေးဆရာများ၏ ဂလက်ဆီတစ်ခုလုံး (D. Kabalevsky၊ A. Khachaturian၊ V. Shebalin၊ V. Muradeli၊ K. Khachaturian၊ B. Tchaikovsky၊ N. Peiko၊ E. Golubev နှင့် အခြားသူများ)။ ဂီတအသိအကျွမ်းတွေ အများကြီးရှိတယ်။ Myaskovsky သည် 1924 ခုနှစ်မှစတင်၍ ASM ၏အဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးဖြစ်လာပြီး အပျော်တမ်းအဆိုတော် M. Gube, M. Gube, P. Lamm နှင့် ဂီတညနေခင်းများတွင် Myaskovsky မှ တလိုတလားပါဝင်ခဲ့ပါသည်။ ဤနှစ်များအတွင်း၊ 2 နှစ်များတွင် A. Blok, A. Delvig, F. Tyutchev, 30 piano sonatas ၏အခန်းငယ်များတွင် အချစ်သီချင်းများ ပေါ်လာခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာသည် အစုလိုက်အပြုံလိုက်၏ အမျိုးအစားသို့ လှည့်၍ အစုလိုက်အပြုံလိုက် လူတန်းစား၏ ဒီမိုကရေစီ တောင်းဆိုချက်များကို တုံ့ပြန်ရန် စိတ်ရင်းမှန်ဖြင့် ကြိုးပမ်းကာ အစုလိုက်အပြုံလိုက် သီချင်းများကို ဖန်တီးသည်။ သို့သော်၊ ဆင်ဖိုနီသည် အမြဲတမ်း ရှေ့ဆုံးတွင် ရှိနေသည်။ 20s တွင်။ ၎င်းတို့ထဲမှ ၅ ခုကို လာမည့်ဆယ်စုနှစ်အတွင်းတွင် နောက်ထပ် ၁၁ ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ သူတို့အားလုံးဟာ အနုပညာအရတန်းတူမဟုတ်ပေမယ့် အကောင်းဆုံးတေးသီချင်းတွေမှာ Myaskovsky က သူ့အဆိုအရ ဂီတမရှိရင် သူ့အဆိုအရ ဂီတက သူ့အတွက် မရှိမဖြစ်၊

ဆင်ဖိုနီမှ သံစဉ်အထိ၊ Asafiev က “ရေစီးကြောင်းနှစ်ခု—မိမိကိုယ်ကိုကိုယ်သိခြင်း… နှင့် ယင်းနောက်တွင်၊ ဤအတွေ့အကြုံကို အပြင်ပန်းကြည့်ခြင်းဖြင့် စစ်ဆေးခြင်း” ဟူသော “တွဲစပ်မှု” ၏ သဘောထားကို ပိုမိုရှင်းလင်းစွာ ခြေရာခံနိုင်သည်။ Myaskovsky ကိုယ်တိုင်က "သူမကြာခဏအတူတကွရေးစပ်သောသီချင်းများအကြောင်းရေးသားခဲ့သည်: ပိုသိပ်သည်း ... နှင့်သိပ်သည်းမှု" ။ ပထမ၏ဥပမာတစ်ခုသည် "အချိန်ကြာမြင့်စွာနှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းခံရသော ... စိတ်ကူးအတွက်အဖြေဖြစ်သည် - Pushkin's The Bronze Horseman မှယူဂျင်း၏ဝိညာဉ်ရေးရှုပ်ထွေးပုံကိုပြသရန် "ဆယ်ခု" ဖြစ်သည်။ ပို၍ ရည်ရွယ်ချက်ရှိလှသည့် ရောယှက်ဖော်ပြချက်တစ်ခုအတွက် ဆန္ဒသည် Eighth Symphony (Stepan Razin ၏ပုံသဏ္ဍာန်ကို ပုံဖော်ရန် ကြိုးပမ်းမှု) ၏ လက္ခဏာဖြစ်သည်။ ဒွါဒသမ၊ ဆိုဗီယက်လေယာဉ်မှူးများ၏ ရဲစွမ်းသတ္တိအတွက် ရည်စူးသော ၁၆ ခုမြောက်၊ ကြေးဝါတီးဝိုင်းအတွက် ရေးထားသည့် ဆယ့်ကိုး။ 20-30s ၏ဆင်ဖိုနီများထဲတွင်။ အထူးသဖြင့် ဆဋ္ဌမ (၁၉၂၃) နှင့် နှစ်ဆယ့်ပထမ (၁၉၄၀) တို့ဖြစ်သည်။ Sixth Symphony သည် အလွန်ကြေကွဲဖွယ်ကောင်းပြီး အကြောင်းအရာထဲတွင် ရှုပ်ထွေးသည်။ တော်လှန်ရေးဒြပ်စင်များ၏ ရုပ်ပုံများသည် ယဇ်ပူဇော်ခြင်းဆိုင်ရာ အယူအဆနှင့် ရောယှက်နေသည်။ ဆင်ဖိုနီ၏ ဂီတသည် ဆန့်ကျင်ဘက်များ၊ ရှုပ်ထွေးမှုများ၊ စိတ်လှုပ်ရှားစရာများနှင့် ပြည့်နှက်နေပြီး ၎င်း၏လေထုသည် ကန့်သတ်ချက်အထိ အပူရှိန်ရှိသည်။ Myaskovsky's Sixth သည် ခေတ်၏အထင်ကြီးဆုံး အနုပညာမှတ်တမ်းများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဤအလုပ်ဖြင့်၊ ၎င်း၏သမာဓိသည် ရုရှားသံချပ်ဖိုနီထဲသို့ ဝင်ရောက်လာသောကြောင့် "ဘဝအတွက် အလွန်စိုးရိမ်ပူပန်မှုအာရုံတစ်ခု" (Asafiev)။

Twenty-First Symphony တွင် ခံစားချက်တူသည်။ သို့သော် သူမအား အတွင်းစိတ်ထိန်းမှု၊ တိကျမှုနှင့် အာရုံစူးစိုက်မှုတို့ဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ စာရေးသူ၏ အတွေးအမြင်သည် ဘဝ၏ မတူညီသော ရှုထောင့်များကို ဖုံးလွှမ်းထားပြီး ၎င်းတို့အကြောင်း နွေးထွေးစွာ၊ ရိုးရိုးသားသား၊ ဝမ်းနည်းမှုတို့နှင့်အတူ ပြောပြသည်။ ဆင်ဖိုနီ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းများသည် ရုရှားသီချင်းရေးသံများနှင့်အတူ လွှမ်းခြုံထားသည်။ အနှစ်နှစ်ဆယ်ပထမမှ၊ Myaskovsky ကွယ်လွန်ပြီးနောက် အသံထွက်သည့် နှစ်ဆယ့်ခုနစ်ခုမြောက် Symphony နောက်ဆုံးဆီသို့ လမ်းကြောင်းတစ်ခုကို ပုံဖော်ထားသည်။ ဤလမ်းကြောင်းသည် ဆိုဗီယက်တေးရေးဆရာများကဲ့သို့ Myaskovsky သည် စစ်၏ဆောင်ပုဒ်ကို ရည်ညွှန်းပြီး ခမ်းနားကြီးကျယ်ပြီး အမှားအယွင်းများမရှိဘဲ ၎င်းကို ရောင်ပြန်ဟပ်နေသည့် စစ်ပွဲနှစ်များအတွင်း ဖြတ်သန်းသွားပါသည်။ ဤသို့ဖြင့် Myaskovsky သည် ဆိုဗီယက်ဂီတယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းတွင် ရိုးသားပြီး အလျှော့အတင်းမရှိသော စစ်မှန်သောရုရှားဉာဏ်ပညာရှိသူဖြစ်ပြီး ရုပ်ဆင်းသွင်ပြင်တစ်ခုလုံးနှင့် အကျင့်စာရိတ္တအမြင့်မားဆုံးသော ဝိညာဉ်ရေးတံဆိပ်တုံးထုထားခြင်းဖြစ်သည်။

O. Averyanova

• Nikolai Myaskovsky: → ဆင့်ခေါ်သည်။