ဂီတ၏သဘောသဘာဝကဘာလဲ။

သူ့မှာ ဘယ်လို ဂီတမျိုး စရိုက်ရှိလဲ။ ဒီမေးခွန်းအတွက် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း အဖြေမရှိသလောက်ပါပဲ။ ဆိုဗီယက်ဂီတသင်ကြားရေး၏အဖိုးဖြစ်သူ Dmitry Borisovich Kabalevsky က ဂီတသည် “မဏ္ဍိုင်သုံးရပ်” ပေါ်တွင် တည်သည်ဟု ယုံကြည်ခဲ့သည်။

မူအရ၊ Dmitry Borisovich သည်မှန်သည်၊ မည်သည့်တေးဂီတသည် ဤအမျိုးအစားခွဲခြားမှုအောက်တွင် ကျရောက်နိုင်သည်။ သို့သော် ဂီတလောကသည် အလွန်ကွဲပြားပြီး သိမ်မွေ့သော စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ကွဲပြားမှုများဖြင့် ပြည့်နှက်နေသောကြောင့် ဂီတ၏ သဘောသဘာဝသည် တည်ငြိမ်သော အရာမဟုတ်ပေ။ တူညီသောအလုပ်တွင်၊ သဘာဝနှင့် လုံးဝဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော အကြောင်းအရာများသည် မကြာခဏ ရောယှက်ပြီး ဆောင့်မိတတ်သည်။ ဆိုနာတာများနှင့် ဆင်ဖိုနီများနှင့် အခြားဂီတလက်ရာများ အားလုံး၏ ဖွဲ့စည်းပုံသည် ဤဆန့်ကျင်မှုကို အခြေခံထားသည်။

ဥပမာအားဖြင့် Chopin's B-flat sonata မှ လူသိများသော နာရေးကူညီမှုအသင်း မတ်လကို ကြည့်ကြပါစို့။ နိုင်ငံများစွာ၏ ဈာပန အခမ်းအနား၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်လာသည့် ဤတေးဂီတသည် ကျွန်ုပ်တို့၏ စိတ်ထဲတွင် မသေမချာ ဆက်စပ်နေပါသည်။ အဓိကအကြောင်းအရာသည် မျှော်လင့်ချက်ကင်းမဲ့သော ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုနှင့် ပြည့်နှက်နေသော်လည်း အလယ်တွင် လုံးဝခြားနားသော သဘာဝတရား၏ တေးသွားသည်- နှစ်သိမ့်ခြင်းကဲ့သို့ ပေါ့ပါးစွာ ထွက်ပေါ်လာသည်။

ဂီတလက်ရာတွေရဲ့ သဘောသဘာဝကို ပြောရင် သူတို့ပြောနေတဲ့ စိတ်ခံစားချက်ကို ပိုဆိုလိုပါတယ်။ အကြမ်းဖျင်းအားဖြင့် ဂီတအားလုံးကို ခွဲခြားနိုင်သည်။ အမှန်မှာ၊ သူမသည် ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုမှ မုန်တိုင်းထန်သော ပျော်ရွှင်မှုအထိ စိတ်ဝိညာဉ်၏ တစ်ဝက်တစ်ပျက်အသံအားလုံးကို ဖော်ပြနိုင်သည်။

လူသိများသော ဥပမာများဖြင့် သရုပ်ပြကြပါစို့၊ အဲဒီမှာ ဘယ်လိုဂီတမျိုးလဲ။ ဇာတ်ကောင်

• ဥပမာအားဖြင့်၊ ကြီးမြတ် Mozart မှ "Requiem" မှ "Lacrimosa" ။ ဤကဲ့သို့သော ဂီတ၏ ပြင်းထန်မှုကို မည်သူမဆို လျစ်လျူရှုထားနိုင်မည်မဟုတ်ပေ။ Elem Klimov သည် ၎င်း၏ ခက်ခဲသော်လည်း အလွန်အားကောင်းသည့် “Come and See” ဇာတ်ကား၏ နောက်ဆုံးဖိုင်တွင် ၎င်းကို အသုံးပြုခဲ့သည်မှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပေ။
• Beethoven ၏ အကျော်ကြားဆုံး သေးငယ်သော “Fur Elise” သည် ၎င်း၏ခံစားချက်များ၏ ရိုးရှင်းမှုနှင့် ဖော်ပြမှုပုံစံသည် အချစ်ရေးခေတ်တစ်ခုလုံးကို မျှော်မှန်းထားပုံရသည်။
• ဂီတတွင် မျိုးချစ်စိတ်၏ အာရုံစူးစိုက်မှုသည် နိုင်ငံတစ်နိုင်ငံ၏ သီချင်းဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ ရုရှားနိုင်ငံတော် (A. Alexandrov သီဆိုသော ဂီတ) သည် ကျွန်ုပ်တို့အား နိုင်ငံတော်ဂုဏ်ကို အပြည့်အ၀ ခံ့ညားထည်ဝါဆုံးနှင့် အခမ်းနားဆုံး သီချင်းများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ (ကျွန်ုပ်တို့၏ အားကစားသမားများအား နိုင်ငံတော်သီချင်းအား ချီးမြှင့်ခြင်းခံရသည့်အချိန်တွင် လူတိုင်းသည် ဤခံစားချက်များကို ထုံမွှမ်းနေကြပေသည်)။
• နောက်တဖန် Beethoven ။ 9th Symphony မှ Ode "To Joy" သည် ဥရောပကောင်စီမှ ဤဂီတအား ဥရောပသမဂ္ဂ၏ နိုင်ငံတော်သီချင်း (ဥရောပအတွက် ပိုမိုကောင်းမွန်သောအနာဂတ်မျှော်လင့်ချက်ဖြင့်) ကြေငြာခဲ့သော ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အကောင်းမြင်စိတ်ဖြင့် ပြည့်နှက်နေသည်။ Beethoven သည် နားပင်းနေချိန်တွင် ဤသီချင်းကို ရေးခဲ့သည်မှာ အံ့ဩစရာပင်။
• “Peer Gynt” မှ E. Grieg ၏ “မနက်ခင်း” တီးမှုတ်သည့် တေးဂီတသည် သဘာဝတွင် ထူးထူးခြားခြား သင်းအုပ်ဆရာဖြစ်သည်။ ဒါက မနက်အစောကြီးပုံပါ၊ ဘာမှကြီးကြီးမားမားမဖြစ်ပါဘူး။ လှပမှု၊ ငြိမ်းချမ်းမှု၊ ညီညွတ်မှု။

ဟုတ်ပါတယ်၊ ဒါက ဖြစ်နိုင်တဲ့ စိတ်ခံစားချက်တွေရဲ့ သေးငယ်တဲ့ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုပဲ ဖြစ်ပါတယ်။ ထို့အပြင်၊ ဂီတသည် သဘာဝတွင် ကွဲပြားနိုင်သည် (ဤနေရာတွင် သင်ကိုယ်တိုင် ရွေးချယ်စရာများ အကန့်အသတ်မရှိ ထည့်နိုင်သည်)။

လူကြိုက်များသော ဂန္တဝင်လက်ရာများမှ နမူနာများကို ဤနေရာတွင် ကျွန်ုပ်တို့အား ကန့်သတ်ထားခြင်းဖြင့် ခေတ်ပေါ်၊ ရိုးရာ၊ ပေါ့ပ်၊ ဂျက်ဇ်— မည်သည့်တေးဂီတတွင်မဆို ဇာတ်ကောင်စရိုက်တစ်ခုပါရှိပြီး နားထောင်သူကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသော စိတ်ခံစားချက်ကို ပေးစွမ်းနိုင်သည်ကို မမေ့ပါနှင့်။

ဂီတ၏ဇာတ်ကောင်သည် ၎င်း၏အကြောင်းအရာ သို့မဟုတ် စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ လေသံပေါ်တွင်သာမက အခြားသောအချက်များစွာပေါ်တွင်လည်း မူတည်နိုင်သည်- ဥပမာ၊ tempo ပေါ် မူတည်သည်။ မြန်သည်ဖြစ်စေ၊ နှေးသည်ဖြစ်စေ- တကယ်အရေးကြီးသလား။ စကားမစပ်၊ တေးရေးဆရာများအသုံးပြုသည့် အဓိကသင်္ကေတများပါသည့် ပန်းကန်ပြားကို ဤနေရာတွင် ဒေါင်းလုဒ်လုပ်နိုင်ပါသည်။

"Kreutzer Sonata" မှ တော်စတွိုင်း၏ စကားဖြင့် အဆုံးသတ်လိုပါသည်။