သင်ခန်းစာကို 1
ဂီတသီအိုရီ

သင်ခန်းစာကို 1

ဂီတသီအိုရီ၏ အခြေခံများနှင့် ဂီတကျွမ်းကျင်တတ်မြောက်မှုကို နားလည်ရန်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် အသံဟူသည် အဘယ်အရာကို နားလည်ရန် လိုအပ်ပါသည်။ တကယ်တော့ အသံဆိုတာ ဂီတရဲ့ အခြေခံပါပဲ၊ အဲဒါမရှိရင် သီချင်းဆိုတာ မဖြစ်နိုင်ပါဘူး။

သင်ခန်းစာ၏ရည်ရွယ်ချက် အသံ၏ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဂုဏ်သတ္တိများကို နားလည်ပါ၊ ဂီတသံသည် အခြားမည်ကဲ့သို့ ကွဲပြားသည်ကို နားလည်ပြီး ဆက်စပ်ဂီတဆိုင်ရာ ဝေါဟာရများစွာကို လေ့လာပါ။

ထို့အပြင်၊ သင်သည် note-octave စနစ်နှင့် ပတ်သက်၍ အကြံဥာဏ်တစ်ခုရရန်လိုအပ်သည်။ ဤအရာအားလုံးသည် အသံ၏ဂုဏ်သတ္တိများနှင့် တိုက်ရိုက်သက်ဆိုင်သည်။

သင်တွေ့မြင်ရသည့်အတိုင်း ပထမသင်ခန်းစာတွင် ကျွန်ုပ်တို့အတွက် ကျယ်ပြန့်သော ပရိုဂရမ်တစ်ခုရှိသည်၊ ၎င်းကို သင်ရင်ဆိုင်နိုင်မည်ဟု ကျွန်ုပ်တို့ ယုံကြည်ပါသည်။ ဒါဆို စလိုက်ရအောင်။

အသံ၏ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာဂုဏ်သတ္တိများ

အရင်ဆုံး ရူပဗေဒအမြင်ကနေ အသံရဲ့ ဂုဏ်သတ္တိတွေကို လေ့လာကြည့်ရအောင်။

သံကို - ဤသည်မှာ မကြာခဏ လေထဲတွင် ပြန့်ပွားနေသည့် စက်ယန္တရားလှိုင်းတုန်ခါမှုဖြစ်သည့် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။

အသံတွင် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဂုဏ်သတ္တိများ ရှိသည်- pitch, strength (ကျယ်လောင်ခြင်း), sound spectrum (timbre)။

အသံ၏အခြေခံရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာဂုဏ်သတ္တိများ

အမြင့် တုန်ခါမှု၏ ကြိမ်နှုန်းဖြင့် ဆုံးဖြတ်ပြီး ဟတ်ဇ် (Hz) ဖြင့် ဖော်ပြသည်။
အသံပါဝါ (ကျယ်လောင်ခြင်း) ကို တုန်ခါမှု၏ ပမာဏအားဖြင့် ဆုံးဖြတ်ပြီး decibels (dB) ဖြင့် ဖော်ပြသည်။
အသံရပ်ဝန်း ( timbre) သည် ပင်မတုန်ခါမှုများနှင့် တပြိုင်နက် ဖြစ်ပေါ်လာသည့် ထပ်လောင်းတုန်ခါမှုလှိုင်းများ သို့မဟုတ် အသံများပေါ်တွင် မူတည်သည်။ ဒီသီချင်းကို သီချင်းဆိုရာမှာ ကောင်းကောင်းကြားတယ်။

"overtone" ဟူသောအသုံးအနှုန်းသည် အင်္ဂလိပ်စကားလုံးနှစ်လုံးမှဆင်းသက်လာသည်- "အထက်"၊ လေသံ - "သံစဉ်"။ ၎င်းတို့၏ ထပ်လောင်းမှုမှ၊ overtone သို့မဟုတ် "overtone" ဟူသော စကားလုံးကို ရရှိသည်။ လူ့အကြားအာရုံသည် ကြိမ်နှုန်း 16-20 ဟတ်ဇ် (Hz) နှင့် အသံအတိုးအကျယ် 000-10 dB ဖြင့် အသံများကို အာရုံခံနိုင်စွမ်းရှိသည်။

သွားလာရလွယ်ကူစေရန်၊ 10 dB သည် သံချေးတက်သည်ဟု ဆိုကြပါစို့၊ 130 dB သည် အနီးကပ်ကြားရပါက လေယာဉ်ပျံ၏ အသံဖြစ်သည်။ 120-130 dB သည် လူ၏နားတွင် အသံကြားရန် အဆင်မပြေသောအခါတွင် နာကျင်ခြင်းအဆင့်ဖြစ်သည်။

အမြင့်သတ်မှတ်ချက်အရ၊ အကွာအဝေး 30 Hz မှ 4000 Hz ခန့်သည် အဆင်ပြေသည်ဟု ယူဆပါသည်။ ဂီတစနစ်နဲ့ စကေးအကြောင်း ပြောတဲ့အခါ ဒီအကြောင်းအရာကို ပြန်ပြောပါမယ်။ အသံ၏ကျယ်လောင်မှုနှင့် အသံသည် အခြေခံအားဖြင့် မတူညီကြောင်း သတိရရန် အရေးကြီးပါသည်။ ဒီကြားထဲမှာ ဂီတသံရဲ့ ဂုဏ်သတ္တိတွေအကြောင်း ပြောကြရအောင်။

ဂီတ အသံ စွမ်းရည်များ

ဂီတအသံက တခြားနဲ့ ဘယ်လိုကွာခြားလဲ။ ၎င်းသည် ထပ်တူထပ်မျှ တူညီပြီး ထပ်ခါတလဲလဲ (ဆိုလိုသည်မှာ အချိန်အပိုင်းအခြားအလိုက်) လှိုင်းလုံးများပါရှိသော အသံဖြစ်သည်။ အချိန်အခါမဟုတ်သော အသံ၊ ညီမျှခြင်း နှင့် မညီမညာ ထပ်ခါတလဲလဲ တုန်ခါမှုများ၊ ဆိုလိုသည်မှာ ဂီတနှင့် မသက်ဆိုင်ပါ။ ယင်းတို့သည် ဆူညံသံ၊ လေချွန်သံ၊ အူသံ၊ သံချေးတက်၊ ဟောက်သံ၊ အော်ဟစ်သံများနှင့် အခြားအသံများဖြစ်သည်။

တစ်နည်းပြောရရင်တော့, ဂီတအသံသည် အခြားအရာများနှင့် တူညီသည်။ဆိုလိုသည်မှာ အသံကျယ်ခြင်း၊ ကျယ်လောင်ခြင်း၊ သစ်သား ပါရှိသော်လည်း ဤဂုဏ်သတ္တိများ၏ ပေါင်းစပ်မှုမှသာလျှင် အသံကို ဂီတအဖြစ် ခွဲခြားနိုင်စေပါသည်။ အချိန်အပိုင်းအခြားအလိုက်၊ ဂီတသံအတွက် အရေးကြီးတာက တခြားဘာတွေလဲ။

ပထမဦးစွာ၊ ကြားနိုင်သောအကွာအဝေးတစ်ခုလုံးကို ဂီတဟုယူဆသည်မဟုတ်ပါ၊ နောက်ပိုင်းတွင် အသေးစိတ်ဆွေးနွေးပါမည်။ ဒုတိယအနေနဲ့ ဂီတသံတစ်ခုအတွက် သူ့ရဲ့ကြာချိန်က အရေးကြီးတယ်။ ဤ သို့မဟုတ် ထိုအသံကြာချိန်သည် သင့်အား ဂီတကို အလေးပေးခွင့်ပြုသည် သို့မဟုတ် အပြန်အလှန်အားဖြင့် အသံကို ချောမွေ့စွာထားနိုင်သည်။ အဆုံးတွင် တိုတောင်းသောအသံသည် သင့်အား သီချင်းတစ်ပုဒ်တွင် ယုတ္တိကျသောအချက်ကို ထည့်သွင်းနိုင်စေကာ ရှည်လျားသောအသံသည် နားဆင်သူများအတွက် လျှော့ပေါ့ပေးသည့်ခံစားချက်ကို ချန်ထားခဲ့နိုင်သည်။

တကယ်တော့ အသံရဲ့ကြာချိန်ဟာ လှိုင်းတုန်ခါမှုကြာချိန်ပေါ်မူတည်ပါတယ်။ လှိုင်းတုန်ခါတာ ကြာလေလေ အသံပိုရှည်လေပါပဲ။ ဂီတသံ၏ကြာချိန်နှင့် ၎င်း၏အခြားဝိသေသလက္ခဏာများကြား ဆက်နွယ်မှုကို နားလည်ရန်၊ ဂီတသံစဉ်၏ရင်းမြစ်ကဲ့သို့ ရှုထောင့်တစ်ခုအပေါ်တွင် ထားရှိသင့်သည်။

ဂီတသံစဉ်များ

အသံကို ဂီတတူရိယာတစ်ခုမှ ထုတ်လုပ်မည်ဆိုပါက ၎င်း၏ အခြေခံရုပ်သွင်ပြင်လက္ခဏာများသည် အသံ၏ကြာချိန်ပေါ်တွင် မည်သို့မျှမမူတည်ပါ။ Synthesizer ၏ လိုချင်သောသော့ကို ဖိထားသရွေ့ လိုချင်သော pitch မှ အသံသည် အတိအကျသွားပါမည်။ သတ်မှတ်အသံအတိုးအကျယ်ရှိ အသံသည် synthesizer သို့မဟုတ် electric guitar sound combo amplifier ပေါ်ရှိ အသံအတိုးအကျယ်ကို လျှော့ချခြင်း သို့မဟုတ် တိုးသည်အထိ ဆက်လုပ်သွားပါမည်။

သီချင်းဆိုသံအကြောင်းပြောရင် ဂီတသံရဲ့ ဂုဏ်သတ္တိတွေက အပြန်အလှန်အားဖြင့် ပိုရှုပ်ထွေးပါတယ်။ ပါဝါမဆုံးရှုံးဘဲ မှန်ကန်တဲ့အမြင့်မှာ အသံကို ဘယ်အချိန်မှာ လွယ်လွယ်ထားမလဲ။ ထို့နောက် အသံကို အချိန်အကြာကြီး ဆွဲယူသည့်အခါ သို့မဟုတ် တစ်စက္ကန့်စာ စာသားအတိုင်း ပေးရန်လိုအပ်သည့်အခါတွင်၊ အသံအရည်အသွေးမပျက်ဘဲ ဂီတသံကို အချိန်အကြာကြီးဆွဲရန်၊ ၎င်း၏ အမြင့်နှင့် ခွန်အားသည် အထူးအနုပညာတစ်ခုဖြစ်သည်။ လှပသောအသံကိုရှာဖွေပြီး သီချင်းဆိုနည်းကိုလေ့လာလိုပါက ကျွန်ုပ်တို့၏အွန်လိုင်းသင်တန်း "Voice and Speech Development" ကိုလေ့လာရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။

ဂီတစနစ်နှင့်စကေး

ဂီတသံ၏ ဂုဏ်သတ္တိများကို နက်ရှိုင်းစွာ နားလည်ရန်အတွက်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် နောက်ထပ် သဘောတရား အနည်းငယ် လိုအပ်ပါသည်။ အထူးသဖြင့်၊ ဂီတစနစ်နှင့် စကေးကဲ့သို့သော၊

ဂီတစနစ် - သတ်မှတ်ထားသော အမြင့်ရှိ ဂီတတွင် အသုံးပြုသော အသံအစုံ။
အသံအစီအစဥ် - ဤရွေ့ကား ဂီတစနစ်၏ အသံများ ငယ်စဉ်လိုက် ကြီးလိုက်၊

ခေတ်မီဂီတစနစ်တွင် မတူညီသော အမြင့်အသံ 88 ခု ပါဝင်သည်။ ကြီးစဉ်ငယ်လိုက် ကွပ်မျက်နိုင်သည်။ ဂီတစနစ်နှင့် စကေးအကြား ဆက်နွယ်မှုကို အရှင်းဆုံး သရုပ်ပြသည်မှာ စန္ဒယား ကီးဘုတ် ဖြစ်သည်။

စန္ဒယားသော့ 88 ခု (အနက်ရောင် 36 ခုနှင့် အဖြူရောင် 52 ခု - အဘယ်ကြောင့်ဆိုသည်ကို နောက်ပိုင်းတွင် ရှင်းပြပါမည်) ကာဗာအသံများသည် 27,5 Hz မှ 4186 Hz အထိဖြစ်သည်။ ဤကဲ့သို့သော acoustic စွမ်းရည်များသည် လူ့နားအတွက် သက်တောင့်သက်သာရှိသော မည်သည့်တေးကိုမဆို လုပ်ဆောင်ရန် လုံလောက်ပါသည်။ ဤအကွာအဝေးအပြင်ဘက်ရှိ အသံများကို ခေတ်ပေါ်တေးဂီတတွင် လက်တွေ့အားဖြင့် အသုံးမပြုပါ။

အတိုင်းအတာသည် အချို့သော ပုံမှန်အခြေအနေများတွင် တည်ဆောက်ထားသည်။ ကြိမ်နှုန်း (၂)ဆ ကွာခြားသော အသံများ (၂ဆ ပိုများသည် သို့မဟုတ် အောက်) သည် နားဖြင့် ဆင်တူသည်ဟု ထင်မြင်ပါသည်။ သွားလာရန် ပိုမိုလွယ်ကူစေရန် စကေးအဆင့်များ၊ octave၊ tone နှင့် semitone ကဲ့သို့သော သဘောတရားများကို ဂီတသီအိုရီတွင် ထည့်သွင်းထားသည်။

စကေးအဆင့်များ၊ octave၊ အသံနှင့် semitone

ဂီတသံစကေးတစ်ခုစီကို ခြေတစ်လှမ်းဟုခေါ်သည်။ အမြင့် ၂ ဆ ကွာခြားသည့် အလားတူအသံများ (စကေးအဆင့်များ) အကြား အကွာအဝေးကို အဋ္ဌကက် (octave) ဟုခေါ်သည်။ ကပ်လျက်အသံများ (ခြေလှမ်းများ) အကြားအကွာအဝေးသည် semitone ဖြစ်သည်။ octave တစ်ခုအတွင်းရှိ Semitones များသည် တူညီသည် (၎င်းသည် အရေးကြီးသည်ကို သတိရပါ)။ semitones နှစ်ခုသည် အသံထွက်တစ်ခုဖြစ်သည်။

စကေး၏ အဓိကအဆင့်များတွင် အမည်များကို သတ်မှတ်ပေးထားသည်။ ၎င်းတို့မှာ "do", "re", "mi", "fa", "sol", "la", "si". သင်နားလည်သည့်အတိုင်း၊ ဤသည်မှာ ကျွန်ုပ်တို့ငယ်စဉ်ကတည်းက သိခဲ့သော မှတ်စု ၇ ခုဖြစ်သည်။ စန္ဒယားကီးဘုတ်ပေါ်တွင် ၎င်းတို့ကို နှိပ်ခြင်းဖြင့် တွေ့နိုင်သည်။ အဖြူရောင်သော့များ

သင်ခန်းစာကို 1

ဂဏန်းနဲ့ လက်တင်အက္ခရာတွေကို မကြည့်ရသေးဘူး။ ကီးဘုတ်နှင့် စကေး၏ ရေးထိုးထားသော အဆင့်များကိုကြည့်ပါ၊ ၎င်းတို့သည် မှတ်စုများဖြစ်သည်။ အဖြူရောင်သော့ 52 ခု ရှိပြီး အဆင့်အမည် 7 ခုသာ ရှိသည်ကို သင်တွေ့မြင်နိုင်ပါသည်။ အတိအကျအားဖြင့် အမြင့် ၂ ကြိမ် ခြားနားမှုကြောင့် ဆင်တူသော အသံပါသော အဆင့်များကို တူညီသော အမည်များ သတ်မှတ်ပေးခြင်းကြောင့် ဖြစ်ရခြင်း ဖြစ်သည်။

ကျွန်ုပ်တို့သည် စန္ဒယားခလုတ် 7 ခုကို ဆက်တိုက်နှိပ်ပါက၊ 8th ခလုတ်ကို ကျွန်ုပ်တို့ ပထမအကြိမ်နှိပ်သည့်အတိုင်း တိတိကျကျ အမည်ပေးမည်ဖြစ်သည်။ နှင့်အညီ၊ ကျွန်ုပ်တို့ ရွေ့လျားနေသည့် ဦးတည်ရာပေါ်မူတည်၍ တူညီသော အသံထွက်ရန်၊ သို့သော် အမြင့် သို့မဟုတ် အနိမ့်အမြင့် နှစ်ဆတွင် ရှိသည်။ စန္ဒယား၏ ချိန်ညှိမှု ကြိမ်နှုန်းအတိအကျကို အထူးဇယားတွင် တွေ့နိုင်သည်။

ဤနေရာတွင် စည်းကမ်းချက်များ၏ နောက်ထပ်ရှင်းလင်းချက်တစ်ခု လိုအပ်ပါသည်။ octave သည် အမြင့် 2 ဆ ကွာခြားသည့် ဆင်တူသော အသံများ (စကေးအဆင့်များ) အကြားအကွာအဝေးကိုသာမက မှတ်စု “to” မှ 12 semitones ကိုလည်း ရည်ညွှန်းပါသည်။

ဂီတသီအိုရီတွင် သုံးသော "octave" ဟူသော ဝေါဟာရ၏ အခြားသော အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များကို သင်တွေ့နိုင်သည်။ သို့သော် ကျွန်ုပ်တို့၏သင်တန်း၏ ရည်ရွယ်ချက်မှာ ဂီတတတ်မြောက်ခြင်း၏ အခြေခံများကို ပေးလိုသောကြောင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် သီအိုရီသို့ နက်နဲစွာ မလေ့လာဘဲ ဂီတနှင့် အဆိုကို သင်ယူရန် လိုအပ်သော လက်တွေ့ကျသော အသိပညာကို မိမိကိုယ်ကို ကန့်သတ်ထားမည်ဖြစ်သည်။

ဝေါဟာရ၏ အသုံးချအဓိပ္ပါယ်များကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းနှင့် ရှင်းပြရန်အတွက်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် စန္ဒယားကီးဘုတ်ကို ထပ်မံအသုံးပြုပြီး octave တစ်ခုသည် အဖြူရောင်သော့ 7 လုံးနှင့် အနက်ရောင်သော့ (5) ခုဖြစ်ကြောင်း တွေ့ရပါသည်။

စန္ဒယားတွင် အနက်ရောင်သော့များ ဘာကြောင့် လိုအပ်တာလဲ။

ဤတွင်၊ အစောပိုင်းကတိပြုထားသည့်အတိုင်း စန္ဒယားတွင် အဖြူရောင်သော့ ၅၂ ခုနှင့် အနက်ရောင် ၃၆ ခုသာ အဘယ်ကြောင့်ရှိသည်ကို ရှင်းပြပါမည်။ ၎င်းသည် စကေးနှင့် semitones များ၏ အဆင့်များကို ပိုမိုနားလည်ရန် ကူညီပေးပါမည်။ အမှန်မှာ စကေး၏ ပင်မခြေလှမ်းများကြား semitones ၏ အကွာအဝေးသည် ကွဲပြားပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ အဆင့်များ (မှတ်စုများ) “to” နှင့် “re”၊ “re” နှင့် “mi” အကြားတွင် semitones 52 ခု တွေ့ရသည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ white key နှစ်ခုကြားတွင် black key ဖြစ်ပြီး “mi” နှင့် “fa” ကြားတွင် 36 သာရှိပါသည်။ semitone ဆိုလိုသည်မှာ အဖြူရောင်သော့များသည် ဆက်တိုက်ဖြစ်သည်။ အလားတူ၊ "si" နှင့် "do" အဆင့်များကြားတွင် semitone 2 ခုသာရှိသည်။

စုစုပေါင်း၊ 5 အဆင့် (မှတ်စု) တွင် semitone 2 ခု၏ အကွာအဝေးရှိပြီး အဆင့်နှစ်ဆင့် (မှတ်စု) တွင် 1 semitone အကွာအဝေးရှိသည်။ ထွက်လာတယ်။ အောက်ပါဂဏန်းသင်္ချာ

ဒါကြောင့် octave တစ်ခုမှာ semitone 12 ခု ရခဲ့ပါတယ်။ စန္ဒယားကီးဘုတ်တွင် octave 7 ခုနှင့် နောက်ထပ် semitone 4 ခုပါရှိသည်- ဘယ်ဘက်တွင် 3 ခု (အနိမ့်ဆုံးအသံများ) နှင့် ညာဘက်တွင် 1 ခု (အသံမြင့်သည်)။ အားလုံးတွက်တယ်။ semitones နှင့် သော့များ၎င်းတို့အတွက် တာဝန်ရှိသည်-

ဒါကြောင့် စန္ဒယားသော့ စုစုပေါင်း အရေအတွက်ကို ရခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်တော်တို့ ပိုနားလည်ပါတယ်။ octave တစ်ခုစီတွင် အဖြူရောင်သော့ ၇ ခုနှင့် အနက်ရောင်သော့ ၅ ခုရှိကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ သိရှိထားပြီးဖြစ်သည်။ 7 octave အပြည့်အပြင်၊ ကျွန်ုပ်တို့တွင် အဖြူရောင် နောက်ထပ် 5 လုံးနှင့် အနက်ရောင် သော့ 7 ခုရှိသည်။ ကျွန်တော်တို့ အရင်တွက်တယ်။ အဖြူရောင်သော့များ

အခု ကျွန်တော် တွက်တယ်။ အနက်ရောင်သော့များ

ဤသည်မှာ ကျွန်ုပ်တို့၏အနက်ရောင်သော့ ၃၆ လုံးနှင့် အဖြူရောင်သော့ ၅၂ လုံးတို့ဖြစ်သည်။

ထို့ကြောင့် လိုအပ်သောနေရာတွင် semitones များဖြင့် စကေး၏ အဓိကခြေလှမ်းများကို ပိုင်းခြားရန် အနက်ရောင်သော့များ လိုအပ်ပါသည်။

စကေး၊ octave၊ tone နှင့် semitones များ၏ အဆင့်များကို သင်ရှာဖွေတွေ့ရှိထားပုံရသည်။ ဂီတဆိုင်ရာ မှတ်ချက်များကို အသေးစိတ်လေ့လာခြင်းသို့ ကူးပြောင်းသည့်အခါ နောက်သင်ခန်းစာတွင် အသုံးဝင်လာမည်ဖြစ်သောကြောင့် ဤအချက်အလက်ကို မှတ်သားထားပါ။ ပြီးတော့ စန္ဒယားတီးဖို့ သင်ယူတဲ့အခါ နောက်ဆုံးသင်ခန်းစာမှာ ဒီအချက်အလက်တွေ လိုအပ်ပါလိမ့်မယ်။

နောက်ထပ်အချက်တစ်ချက်ကို ရှင်းပြပါရစေ။ စကေးတစ်ခုတည်ဆောက်ခြင်း၏ ပုံမှန်နှုန်းများသည် စန္ဒယား၊ ဂစ်တာ သို့မဟုတ် သီချင်းဆိုသံကို အသုံးပြု၍ ထုတ်ယူသည်ဖြစ်စေ ဂီတသံအားလုံးအတွက် တူညီပါသည်။ ပိုမိုရှင်းလင်းပြတ်သားမှုကြောင့် အကြောင်းအရာကို ရှင်းပြရန် စန္ဒယားကီးဘုတ်ကို အသုံးပြုခဲ့သည်။

ထိုနည်းအတူ၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် မှတ်စု-octave စနစ်အား ပိုမိုအသေးစိတ်နားလည်ရန် စန္ဒယားကို အသုံးပြုပါမည်။ ဘာကြောင့်လဲဆိုတော့ ဒီနေ့ သင်ခန်းစာမှာ လုပ်ရမှာ။ နောက်နေ့တွင် တေးဂီတမှတ်စုနှင့် စင်ပေါ်ရှိ မှတ်စုများဆီသို့ ဆက်သွားပါမည်။

Note-octave စနစ်

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ လူ့နားမှ ကြားနိုင်သော အသံအကွာအဝေးသည် 11 octave နီးပါးရှိသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏သင်တန်းသည် ဂီတပညာတတ်မြောက်မှုကို အာရုံစိုက်ထားသောကြောင့် 9 octave ဟူသော ဂီတသံများကိုသာ စိတ်ဝင်စားပါသည်။ octaves နှင့် ၎င်းတို့၏ သက်ဆိုင်ရာ pitch range များကို မှတ်မိရန် ပိုမိုလွယ်ကူစေရန်၊ အထက်မှ အောက်သို့ သွားရန် အကြံပြုပါသည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ အသံ၏ အထက်ပိုင်းမှ အောက်သို့ သွားရန် အကြံပြုပါသည်။ octave တစ်ခုစီအတွက် hertz အတွင်းရှိ pitch ကို မှတ်မိလွယ်စေရန် binary system တွင် ညွှန်ပြပါမည်။

Octaves (အမည်များ) နှင့် အပိုင်းအခြားများ-

ဂီတအသံများအကြောင်းတွင် အခြားသော octave ကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားခြင်းသည် အဓိပ္ပာယ်မရှိပေ။ ထို့ကြောင့် အမျိုးသားများအတွက် အမြင့်ဆုံးမှတ်စုမှာ 5th octave (5989 Hz) ၏ F sharp ဖြစ်ပြီး ဤစံချိန်ကို တီဟီရန် (အီရန်) တွင် ဇူလိုင်လ 31၊ 2019 တွင် Amirhossein Molai မှ သတ်မှတ်ခဲ့ပါသည်။ ကာဇက်စတန်မှ အဆိုတော် Dimash သည် 2019th octave (5 Hz) တွင် မှတ်စု “re” ကို ရောက်ရှိခဲ့သည်။ 4698 Hz အောက် အမြင့်ရှိသော အသံများကို လူ့နားက ရိပ်မိနိုင်မည်မဟုတ်ပေ။ ကြိမ်နှုန်းများနှင့် octaves များအတွက် မှတ်စုများ စာပေးစာယူ အပြည့်အစုံကို လေ့လာနိုင်ပါသည်။ အောက်ပါပုံ။

သင်ခန်းစာကို 1

ပထမအဋ္ဌကထာ၏ 1 မှတ်စုကို ခရမ်းရောင်ဖြင့် မီးမောင်းထိုးပြထားပြီး၊ ဆိုလိုသည်မှာ မှတ်စု "do" နှင့် ပထမအဋ္ဌကက်၏ အစိမ်းရောင်မှတ်စု "la" တို့ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် သူ့တွင်ဖြစ်သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ 440 Hz ကြိမ်နှုန်းအထိ၊ pitch ကိုတိုင်းတာရန်အတွက် tuners အားလုံးကို ပုံသေအားဖြင့် ကြိုတင်ထည့်သွင်းထားသည်။

octave တွင် မှတ်စုများ- သတ်မှတ်ခြင်း ရွေးချယ်မှုများ

ယနေ့ခေတ်တွင် မတူညီသော octave သို့ မှတ်စု (pitch) ၏ ပိုင်ဆိုင်မှုကို ဖော်ပြရန်အတွက် မတူညီသောနည်းလမ်းများကို အသုံးပြုကြသည်။ အလွယ်ဆုံးနည်းလမ်းမှာ မှတ်စုများ၏ အမည်များကို “do”, “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la”, “si” ဖြစ်သည်။

ဒုတိယရွေးချယ်မှုမှာ “Helmholtz အမှတ်အသား” ဟုခေါ်သည်။ ဤနည်းလမ်းတွင် လက်တင်အက္ခရာများဖြင့် မှတ်စုများသတ်မှတ်ခြင်းနှင့် octave နှင့်သက်ဆိုင်သည် - ဂဏန်းများပါဝင်သည်။ မှတ်စုများဖြင့်စကြပါစို့။

Helmholtz စာရွက်တေးဂီတ

မှတ်စု "si" ကို တစ်ခါတစ်ရံတွင် အက္ခရာ B ဖြင့် ကိုယ်စားမပြုနိုင်သော်လည်း H ဖြင့် အက္ခရာ H သည် ဂန္ထဝင်ဂီတအတွက် ရိုးရာဖြစ်ပြီး အက္ခရာ B သည် ပိုမိုခေတ်မီသော ရွေးချယ်မှုတစ်ခုအဖြစ် ယူဆနေသော်လည်း မှတ်သားရန် အရေးကြီးပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏သင်တန်းတွင်၊ အမျိုးအစားနှစ်မျိုးလုံးကိုသင်တွေ့လိမ့်မည်၊ ထို့ကြောင့် B နှင့် H နှစ်ခုစလုံးသည် "si" အတွက်ဖြစ်သည်ကိုသတိရပါ။

ယခု octave သို့။ ပထမ မှ ပဉ္စမ octaves တွင် မှတ်စုများကို လက်တင်အက္ခရာ အသေးများဖြင့် ရေးသားထားပြီး 1 မှ 5 အထိ နံပါတ်များဖြင့် ညွှန်ပြထားသည်။ သေးငယ်သော octave ၏ မှတ်စုများသည် နံပါတ်များမပါသော လက်တင်အက္ခရာ အသေးများဖြင့် ဖြစ်သည်။ အသင်းအပင်းကို သတိရပါ- သေးငယ်သော octave - စာလုံးအသေး။ octave ကြီးတစ်ခု၏ မှတ်စုများကို လက်တင်စာလုံးကြီးဖြင့် ရေးသားထားသည်။ မှတ်ထားရန်- octave ကြီး- စာလုံးကြီး။ contra-octave နှင့် sub-contra-octave တို့၏ မှတ်စုများကို စာလုံးကြီး နှင့် နံပါတ် 1 နှင့် 2 အသီးသီး ရေးထားပါသည်။

Helmholtz အရ octave တွင် မှတ်စုများ-

octave ၏ ပထမမှတ်စုကို လက်တင်အက္ခရာ၏ ပထမအက္ခရာဖြင့် မဖော်ပြရခြင်းကို အံ့အားသင့်မိပါက တစ်ချိန်က နှစ်သစ်ကြိုဆိုပွဲသည် A ဟုသတ်မှတ်ထားသည့်နောက်တွင် မှတ်သားထားသည့် “la” ဖြင့် စတင်ခဲ့ကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ပြောပြပါမည်။ သို့သော်၊ ထို့နောက်တွင် သတ်မှတ်သတ်မှတ်ခြင်း C ကိုသတ်မှတ်ထားပြီးဖြစ်သည့် note “to” မှ octave count ကို စတင်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ဂီတဆိုင်ရာ မှတ်စုများတွင် ရှုပ်ထွေးမှုများကို ရှောင်ရှားနိုင်ရန်၊ မှတ်စုများ၏ စာလုံးပုံစံများကို ထားရှိရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။

Helmholtz ၏ သရုပ်ဖော်ပုံနှင့် အခြားသော စိတ်ကူးစိတ်သန်းများအကြောင်း နောက်ထပ်အသေးစိတ်အချက်အလက်များကို ရုရှားဘာသာဖြင့် "ဂီတသီအိုရီအတွက် ဇီဝကမ္မအခြေခံအဖြစ် နားကြားခံစားမှုဆိုင်ရာ အယူဝါဒ" ခေါင်းစဉ်အောက်တွင် ရရှိနိုင်သော သူ၏အလုပ်တွင် အခြားစိတ်ကူးစိတ်သန်းများကို သင်ရှာတွေ့နိုင်ပါသည်။ [G. Helmholtz၊ 2013]

နောက်ဆုံးအနေနှင့်၊ American Acoustic Society မှ 1939 ခုနှစ်တွင် တီထွင်ခဲ့ပြီး ယနေ့ခေတ်နှင့်လည်း သက်ဆိုင်ပါသည်။ မှတ်စုများကို စာလုံးကြီး လက်တင်အက္ခရာများဖြင့် ညွှန်ပြပြီး octave နှင့် သက်ဆိုင်သည် - 0 မှ 8 ဂဏန်းများဖြင့် ဖော်ပြသည်။

သိပ္ပံနည်းကျ မှတ်စု-

နံပါတ်များသည် ပထမမှ ပဉ္စမအထိ octave အမည်များနှင့် မကိုက်ညီကြောင်း သတိပြုပါ။ ဤအခြေအနေသည် ဂီတသမားများအတွက် အထူးပြုပရိုဂရမ်များ ထုတ်လုပ်သူများပင်လျှင် အထင်မှားစေတတ်သည်။ ထို့ကြောင့်၊ သံသယရှိပါက ဖမ်းစက်ဖြင့် မှတ်စု၏ အသံနှင့် အသံကို အမြဲစစ်ဆေးပါ။ ဒါကိုလုပ်ဖို့၊ Pano Tuner မိုဘိုင်းအက်ပ်ကို ဒေါင်းလုဒ်လုပ်ပြီး မိုက်ခရိုဖုန်းကို အသုံးပြုခွင့်ပေးလိုက်ပါ။

သိပ္ပံနည်းကျမှတ်စုစနစ်အား ဇူလိုင်လထုတ် The Journal of the Acoustical Society of America (Journal of the Acoustical Society of America) [The Journal of the Acoustical Society of America, 1939] တွင် ပထမဦးဆုံးအကြိမ် ထုတ်ဝေခဲ့ကြောင်း ထပ်လောင်းရန်ကျန်နေသေးသည်။ .

ယခု octave တစ်ခုစီအတွက် လက်ရှိလက်ခံထားသော မှတ်စုမှတ်စုစနစ်များအားလုံးကို အကျဉ်းချုပ်ကြည့်ရအောင်။ ထိုသို့လုပ်ဆောင်ရန်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် စန္ဒယားကီးဘုတ်ဖြင့် သင်နှင့်ရင်းနှီးပြီးသားဖြစ်သော ရုပ်ပုံကို တစ်ဖန် မိတ္တူပွားမည်ဖြစ်ပြီး စကေး၏အဆင့်များ (မှတ်စုများ) ၏ ဒီဇိုင်းများကို ဂရုပြုရန် အကြံပြုချက်ဖြင့်၊ ဂဏန်းနှင့် အက္ခရာ ဒီဇိုင်းများ-

သင်ခန်းစာကို 1

နောက်ဆုံးအနေနှင့်၊ ဂီတသီအိုရီ၏ အခြေခံအချက်အလက်များကို အပြည့်စုံဆုံးနားလည်ရန်အတွက်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် tone နှင့် semitones မျိုးကွဲများကို နားလည်သင့်သည်။

အသံနှင့် semitone အမျိုးအစားများ

အသုံးချသည့် ရှုထောင့်မှကြည့်လျှင် ဂီတတူရိယာတီးမှုတ်ခြင်း သို့မဟုတ် တေးသံသင်ကြားခြင်းအတွက် ဤအချက်အလက်သည် သင့်အတွက် အထူးအသုံးဝင်မည်မဟုတ်ကြောင်း ချက်ချင်းဆိုကြပါစို့။ သို့ရာတွင်၊ သံစဉ်အမျိုးအစားများနှင့် semitones အမျိုးအစားများကို ဖော်ပြသည့် ဝေါဟာရများကို အထူးပြုစာပေများတွင် တွေ့ရှိနိုင်သည်။ ထို့ကြောင့် စာပေဖတ်ရှုခြင်း သို့မဟုတ် ဂီတဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများကို နက်နက်နဲနဲ လေ့လာခြင်းတွင် နားမလည်နိုင်သော အခိုက်အတန့်များပေါ်တွင် မနေစေရန် ၎င်းတို့နှင့် ပတ်သက်၍ အကြံဥာဏ်တစ်ခု ရှိရန် လိုအပ်ပါသည်။

အသံ (အမျိုးအစားများ)

Halftone (အမျိုးအစားများ)

သင်တွေ့မြင်ရသည့်အတိုင်း အမည်များကို ထပ်ခါတလဲလဲ မှတ်သားထားရန် ခက်ခဲမည်မဟုတ်ပါ။ ဒီတော့ အဖြေရှာကြည့်ရအောင်။

Diatonic semitone (အမျိုးအစားများ)

ဥပမာအချို့ကိုသင်မြင်နိုင်သည်။ ပုံပေါ်တွင်

သင်ခန်းစာကို 1

Chromatic semitone (အမျိုးအစားများ)

သင်ခန်းစာကို 1

Diatonic အသံ (အမျိုးအစားများ)

သင်ခန်းစာကို 1

Chromatic အသံ (အမျိုးအစားများ)

သင်ခန်းစာကို 1

ဥပမာများကို Varfolomey Vakhromeev မှ "ဂီတအခြေခံသီအိုရီ" မှထုတ်နှုတ်ပြီး ရှင်းလင်းပြတ်သားစေရန်အတွက် စန္ဒယားကီးဘုတ်ပေါ်တွင် ပြသထားသောကြောင့်ဖြစ်သည်။ နောက်သင်ခန်းစာတွင်သာ stave ကိုလေ့လာမည်ဖြစ်ပြီး၊ ယခုရှိပြီးသားလေသံနှင့် semitone ၏သဘောတရားများလိုအပ်ပါသည်။ Vakhromeev၊ 1961]။ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် ကျွန်ုပ်တို့၏သင်တန်းတစ်လျှောက်လုံးတွင် ဤကြီးမြတ်သော ရုရှားဆရာနှင့် ဂီတပညာရှင်တို့၏ လက်ရာများကို ထပ်ခါတလဲလဲ ကိုးကားပါမည်။

စကားမစပ်၊ မသေဆုံးမီ လအနည်းငယ်အလို 1984 တွင် Varfolomey Vakhromeev သည် ဓမ္မကျောင်းများအတွက် သူပြုစုခဲ့သော "Textbook of Church Singing" အတွက် 2nd degree of the Holy Equal-to-the-Apostles Prince ဗလာဒီမာ၏ အမိန့်ချီးမြှင့်ခံရသည်။ ရုရှားသြသဒေါက်ဘုရားကျောင်း။ သူကွယ်လွန်ပြီးနောက် ကျောင်းသုံးစာအုပ်သည် အကြိမ်ကြိမ် ပြန်လည်ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေခဲ့သည် [V. Vakhromeev၊ 2013]။

ဂီတမှတ်စုသို့ မရွေ့မီ ကျွန်ုပ်တို့လိုအပ်သော နောက်ထပ်အရေးကြီးသော အချက်အလက်တစ်ခု။ စကေး၏ ပင်မအတိုင်းအတာကို မြှင့်တင်ခြင်းနှင့် လျှော့ချခြင်းဆိုင်ရာ သဘောတရားများကို ကျွန်ုပ်တို့ လိုက်နာပြီးဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် ခြေလှမ်းတစ်ခုတိုးခြင်းကို စကားလုံးတစ်လုံးနှင့် ချွန်ထက်သောလက္ခဏာ (♯‎) ဖြင့် ညွှန်ပြပြီး လျော့ကျသွားခြင်းကို စကားလုံးတစ်လုံးနှင့် ပြားသောလက္ခဏာ (♭) ဖြင့် ဖော်ပြသည်။

semitones 2 ခု တိုးလာခြင်းကို နှစ်ဆချွန် သို့မဟုတ် နှစ်ဆချွန်ဖြင့် ညွှန်ပြသည်၊ 2 semitones လျော့ကျခြင်းကို double flat သို့မဟုတ် double flat က ညွှန်ပြသည်။ ချွန်ထက်သောနှစ်ချက်အတွက် လက်ဝါးကပ်တိုင်နှင့်ဆင်တူသော အထူးအိုင်ကွန်တစ်ခုပါရှိသော်လည်း၊ ၎င်းအား ကီးဘုတ်ပေါ်တွင် ကောက်ယူရခက်ခဲသောကြောင့်၊ သင်္ကေတ ♯♯ သို့မဟုတ် နှစ်ပေါင်ဆိုင်းဘုတ် ## ကို အသုံးပြုနိုင်သည်။ နှစ်ထပ်ပြားများဖြင့် လွယ်ကူသည်၊ ၎င်းတို့သည် ♭♭ ဆိုင်းဘုတ် ၂ ခု သို့မဟုတ် လက်တင်အက္ခရာ bb ဖြင့်ရေးသည်။

နောက်ဆုံးအနေနဲ့ “အသံ၏ဂုဏ်သတ္တိများ” ခေါင်းစဉ်တွင် သင်ပြောလိုသည်မှာ နောက်ဆုံးအချက်မှာ အသံများ၏ သဟဇာတဖြစ်မှုဖြစ်သည်။ octave တစ်ခုအတွင်းရှိ semitones များသည် တူညီကြောင်း အစောပိုင်းက သင်သိရှိခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ အဓိကအဆင့်နှင့်ဆက်စပ်သော semitone မှနိမ့်သောအသံသည် semitones နှစ်ခုနိမ့်သော step နှင့်ဆက်စပ်သော semitone မှထွက်သောအသံနှင့် pitch တွင်တူညီမည်ဖြစ်သည်။

ရိုးရိုးရှင်းရှင်းပြောရလျှင် A-flat (A♭) နှင့် G-sharp (G♯‎) သည် တူညီသော octave အသံ တူညီသည်။ အလားတူ octave တစ်ခုအတွင်း၊ G-flat (G♭) နှင့် F-sharp (F♯‎), E-flat (E♭) နှင့် D-sharp (D♯‎), D-flat (D♭) နှင့် အထိ -sharp (С♯) စသည်ဖြင့်၊ တူညီသောအမြင့်မှ အသံများ မတူညီသော သင်္ကေတများဖြင့် ညွှန်ပြသောအခါ ဖြစ်စဉ်ကို အသံ၏ ဟန်မညီမှုဟု ခေါ်သည်။

ထင်မြင်လွယ်စေရန်အတွက်၊ semitone 2 ခုရှိသည့်ကြားတွင် အဆင့်များ (မှတ်စုများ) တွင် ဤဖြစ်စဉ်ကို သရုပ်ပြထားပါသည်။ အခြားကိစ္စများတွင်၊ ပင်မအဆင့်များကြားတွင် semitone 1 ခုသာရှိသောအခါ၊ ၎င်းသည် သိပ်မသိသာပါ။ ဥပမာအားဖြင့် F-flat (F♭) သည် E (E) နှင့် E-sharp (E♯‎) သည် စင် F (F) ဖြစ်သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ဂီတသီအိုရီဆိုင်ရာ အထူးစာပေများတွင် F-flat (F♭) နှင့် E-sharp (E♯‎) တို့ကိုလည်း တွေ့ရှိနိုင်သည်။ သူတို့ဘာကိုဆိုလိုသည်ကို ယခု သင်သိပါသည်။

ယနေ့တွင် ယေဘုယျအားဖြင့် အသံ၏ အခြေခံရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဂုဏ်သတ္တိများနှင့် အထူးသဖြင့် ဂီတသံ၏ ဂုဏ်သတ္တိများကို လေ့လာပြီးဖြစ်သည်။ သင်သည် ဂီတစနစ်နှင့် စကေး၊ စကေးအဆင့်များ၊ octave၊ tone နှင့် semitones တို့ကို ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းပြီးဖြစ်သည်။ သင်သည် မှတ်စု-အဋ္ဌကထာစနစ်ကိုလည်း နားလည်ပြီး ယခုကျွန်ုပ်တို့သည် လက်တွေ့ကျသောရှုထောင့်မှ အရေးကြီးဆုံးမေးခွန်းများကို ထည့်သွင်းပေးထားသည့် သင်ခန်းစာ၏အကြောင်းအရာအပေါ် စမ်းသပ်ရန် အဆင်သင့်ဖြစ်နေပါပြီ။

သင်ခန်းစာ နားလည်မှု စာမေးပွဲ

ဤသင်ခန်းစာ၏အကြောင်းအရာနှင့် ပတ်သက်၍ သင်၏အသိပညာကို စမ်းသပ်လိုပါက၊ မေးခွန်းများစွာပါဝင်သော အတိုချုံးစမ်းသပ်မှုကို သင်ဖြေဆိုနိုင်ပါသည်။ မေးခွန်းတစ်ခုစီအတွက် ရွေးချယ်ခွင့် 1 ခုသာ မှန်နိုင်ပါသည်။ ရွေးချယ်စရာများထဲမှ တစ်ခုကို ရွေးချယ်ပြီးနောက်၊ စနစ်သည် နောက်မေးခွန်းတစ်ခုဆီသို့ အလိုအလျောက် ရွေ့လျားသွားပါသည်။ သင်ရရှိသော အမှတ်များသည် သင့်အဖြေများ၏ မှန်ကန်မှုနှင့် ဖြတ်သန်းမှုတွင် ကုန်ဆုံးသည့်အချိန်တို့ကြောင့် သက်ရောက်မှုရှိသည်။ မေးခွန်းများသည် အကြိမ်တိုင်း ကွဲပြားပြီး ရွေးချယ်စရာများကို ရောနှောထားကြောင်း သတိပြုပါ။

ယခုကျွန်ုပ်တို့သည် ဂီတဆိုင်ရာ ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခြင်းသို့ လှည့်သွားပါသည်။

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave