Hugo Wolf |
တေးရေးဆရာများ

Hugo Wolf |

Hugo Wolf

မွေးသက္ကရာဇ်
13.03.1860
သေနေ့
22.02.1903
အလုပ်အကိုင်
တေးရေးဆရာ
နိုင်ငံ
သြစတြီးယား

Hugo Wolf |

Austrian တေးရေးဆရာ G. Wolf ၏ လက်ရာတွင် အဓိကနေရာသည် သီချင်း၊ အခန်းတွင်း အသံတေးဂီတဖြင့် နေရာယူထားသည်။ တေးရေးဆရာသည် ကဗျာဆန်သော စာသားပါ၀င်သော ဂီတကို အပြည့်အ၀ ပေါင်းစပ်ရန် ကြိုးပမ်းသည်၊ သူ၏ တေးသွားများသည် ကဗျာတစ်ပုဒ်ချင်းစီ၏ အဓိပ္ပါယ်နှင့် အသံထွက်ကို အာရုံခံစားနိုင်သည် ။ ကဗျာတွင်၊ Wolf သည် သူ၏ကိုယ်ပိုင်စကားဖြင့် ဂီတဘာသာစကား၏ "အရင်းအမြစ်အမှန်" ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ “ဘယ်နည်းနဲ့မဆို လေချွန်တတ်တဲ့ ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ တေးရေးဆရာတစ်ယောက်အနေနဲ့ ကျွန်တော့်ကို စိတ်ကူးကြည့်ပါ။ အဟက်ခံရဆုံးသော တေးသွားနှင့် မှုတ်သွင်းထားသော သီချင်းစာသား နှစ်မျိုးစလုံးကို ညီတူညီမျှ သုံးစွဲနိုင်သည်” ဟု တေးရေးဆရာက ဆိုသည်။ သူ၏ဘာသာစကားကို နားလည်ရန် လွယ်ကူသည်မဟုတ်ပေ၊ တေးရေးဆရာသည် ပြဇာတ်ရေးဆရာတစ်ဦးဖြစ်ရန် ဆန္ဒရှိပြီး လူ့စကားသံများနှင့်အတူ သာမန်သီချင်းများနှင့် အနည်းငယ်ဆင်တူသည့် သူ၏ဂီတကို ပြည့်နှက်စေခဲ့သည်။

ဝံပုလွေရဲ့ ဘဝနဲ့ အနုပညာလမ်းကြောင်းဟာ အလွန်ခက်ခဲပါတယ်။ နှစ်အတော်ကြာအောင် လှေကားထစ်များ ဆင်းလာရာ အနာကျင်ဆုံး အကျပ်အတည်းများနှင့် တလှည့်စီ နှစ်အတော်ကြာအောင် မှတ်သားမှု တစ်ခုတည်းကို “ညှစ်ထုတ်ခြင်း” မပြုနိုင်ခဲ့ပေ။ ("မင်းအလုပ်မလုပ်နိုင်တော့ရင် ဒါဟာ ခွေးရဲ့ဘဝပဲ") သီချင်းအများစုကို တေးရေးဆရာက (၁၈၈၈-၉၁) သုံးနှစ်အတွင်းမှာ ရေးစပ်ခဲ့တာပါ။

တေးရေးဆရာ၏ဖခင်သည် ဂီတကို အလွန်နှစ်သက်သူဖြစ်ပြီး အိမ်တွင် မိသားစုအသိုင်းအဝိုင်းတွင် တေးဂီတကို မကြာခဏ တီးခတ်လေ့ရှိသည်။ သံစုံတီးဝိုင်း (Hugo သည် ၎င်းတွင် တယောတီးထားသည်)၊ လူကြိုက်များသော တေးဂီတ၊ အော်ပရာများမှ ကောက်နုတ်ချက်များကို တီးခတ်နေပါသည်။ အသက် 10 နှစ်တွင် Wolf သည် Graz ရှိ အားကစားရုံသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီး 15 နှစ်တွင် Vienna Conservatory တွင် ကျောင်းသားဖြစ်လာခဲ့သည်။ ထိုနေရာတွင် သူသည် သူ၏ရွယ်တူ G. Mahler နှင့် သူငယ်ချင်းဖြစ်ခဲ့ပြီး နောင်တွင် အကြီးဆုံး သံတွဲတေးရေးဆရာနှင့် စပယ်ယာဖြစ်သည်။ သို့သော် မကြာမီတွင် ကွန်ဆာဗေးတစ်ပညာရေးအတွက် စိတ်ပျက်ရပြီး 1877 ခုနှစ်တွင် Wolff ကို "စည်းကမ်းချိုးဖောက်မှုကြောင့်" ကွန်ဆာဗေးတစ်မှ ထုတ်ပယ်ခြင်းခံခဲ့ရသည် (သူ၏ကြမ်းတမ်းသော၊ တိုက်ရိုက်သဘာဝကြောင့် အခြေအနေမှာ ရှုပ်ထွေးပါသည်)။ နှစ်ပေါင်းများစွာ ကိုယ်ပိုင်ပညာရေးကို စတင်ခဲ့သည်- Wolf သည် စန္ဒယားတီးခြင်းကို ကျွမ်းကျင်ပြီး ဂီတစာပေများကို လွတ်လပ်စွာ လေ့လာခဲ့သည်။

မကြာမီ သူသည် R. Wagner ၏ အလုပ်ကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ထောက်ခံသူ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ Wagner ၏ ဂီတကို ဒရာမာသို့ ခွဲခြင်းအကြောင်း၊ စကားလုံးနှင့် ဂီတ စည်းလုံးမှုအကြောင်း Wolff မှ သီချင်းအမျိုးအစားသို့ ၎င်းတို့ဘာသာပြန်ဆိုခဲ့သည်။ စိတ်အားထက်သန်သော ဂီတပညာရှင်သည် ဗီယင်နာတွင်ရှိစဉ် ၎င်း၏ idol သို့ သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ အချိန်အတော်ကြာ ဂီတရေးဖွဲ့ခြင်းကို Salzburg (1881-82) မြို့ရှိ Wolf ၏ ပြဇာတ်တွင် စပယ်ယာအဖြစ် ပေါင်းစပ်ခဲ့သည်။ အပတ်စဉ် "Viennese Salon Sheet" (1884-87) တွင် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုမှာ အနည်းငယ်ကြာပါသည်။ ဂီတဝေဖန်ရေးသမားတစ်ဦးအနေဖြင့် Wolf သည် Wagner ၏အလုပ်နှင့် သူကြွေးကြော်ထားသော “အနာဂတ်အနုပညာ” (ဂီတ၊ ပြဇာတ်နှင့် ကဗျာတို့ကို ပေါင်းစည်းသင့်သည်) ကို ကာကွယ်ခဲ့သည်။ သို့သော် Viennese ဂီတပညာရှင်အများစု၏စာနာမှုသည် ရိုးရာဘာသာဖြင့် အမျိုးအစားအားလုံးနှင့် ရင်းနှီးသော ဂီတကိုရေးသားခဲ့သော I. Brahms ဘက်မှဖြစ်သည် (Wagner နှင့် Brahm နှစ်ခုစလုံးတွင် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်ထူးခြားသောလမ်းကြောင်း “ကမ်းခြေအသစ်ဆီသို့” ရှိသည်၊ ဤကြီးမြတ်မှုတစ်ခုစီကို ထောက်ခံသူများ၊ တေးရေးဆရာ ၂ ဦးက စစ်မက်ဖြစ်ပွားနေသော “စခန်းများ”)။ ဤအရာအားလုံးကြောင့် ဗီယင်နာ၏ဂီတလောကတွင် ဝံပုလွေ၏ရပ်တည်ချက်သည် အတော်လေးခက်ခဲလာသည်။ သူ၏ပထမဆုံးရေးသားမှုများသည် စာနယ်ဇင်းများမှ အဆင်မပြေသော သုံးသပ်ချက်များကို ရရှိခဲ့သည်။ 2 တွင် Wolff ၏ symphonic poem Penthesilea (G. Kleist ၏ အဖြစ်ဆိုးကို အခြေခံ၍) တီးခတ်မှုအတွင်း သံစုံတီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်များသည် ဂီတကို တမင်ညစ်ပတ်ကာ ဂီတကို ပုံပျက်အောင် တီးမှုတ်ခဲ့ကြသည် ။ ဤရလဒ်သည် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် လက်ရာများဖန်တီးရန် တေးရေးဆရာ၏ လုံးဝနီးပါး ငြင်းဆိုခြင်းဖြစ်သည် - ၇ နှစ်အကြာတွင် "Italian Serenade" (1883) ပေါ်လာပါမည်။

အသက် 28 နှစ်တွင် Wolf သည် နောက်ဆုံးတွင် ၎င်း၏အမျိုးအစားနှင့် ၎င်း၏အကြောင်းအရာကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။ Wolf ကိုယ်တိုင်၏အဆိုအရ ၎င်းသည် "ရုတ်တရက် မိုးလင်းသည်" နှင့်တူသည်- ယခု သူသည် သီချင်းရေးရန် (စုစုပေါင်း 300 ခန့်) အားဖြည့်ခဲ့သည်။ ပြီးတော့ 1890-91 မှာ ဖြစ်နေပြီ။ အသိအမှတ်ပြုလာပါသည်- ဩစတြီးယားနှင့် ဂျာမနီနိုင်ငံရှိ မြို့အသီးသီးတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ကျင်းပလေ့ရှိပြီး Wolf ကိုယ်တိုင်လည်း တစ်ကိုယ်တော်အဆိုတော်နှင့် အတူလိုက်ပါလေ့ရှိသည်။ ကဗျာဆန်သောစာသားများ၏ အရေးပါမှုကို အလေးထားရန် ကြိုးပမ်းရာတွင် တေးရေးဆရာသည် သူ၏လက်ရာများကို သီချင်းများမဟုတ်ဘဲ “ကဗျာများ”- “E. Merike”၊ “I. Eichendorff”၊ “JV Goethe ကဗျာများ” ဟူ၍ ခေါ်ဆိုလေ့ရှိသည်။ အကောင်းဆုံးလက်ရာများတွင် "သီချင်းစာအုပ်များ" ဖြစ်သည့် "စပိန်" နှင့် "အီတလီ" နှစ်ခုလည်းပါဝင်သည်။

Wolf ၏ ဖန်တီးမှု လုပ်ငန်းစဉ်သည် ခက်ခဲပြီး ပြင်းထန်သည် - သူသည် အလုပ်အသစ်တစ်ခုအကြောင်းကို အချိန်အတော်ကြာ စဉ်းစားခဲ့ပြီး ပြီးမြောက်သည့်ပုံစံဖြင့် စာရွက်ပေါ်တွင် ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ F. Schubert သို့မဟုတ် M. Mussorgsky ကဲ့သို့ပင် Wolf သည် တီထွင်ဖန်တီးမှုနှင့် တရားဝင်တာဝန်များကြား “မခွဲ” နိုင်ပါ။ ဖြစ်တည်မှု၏ စည်းစိမ်သတ်မှတ်ချက်များတွင် နှောင့်ယှက်မှုမရှိဘဲ တေးရေးဆရာသည် ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် သူ၏လက်ရာများကို ထုတ်ဝေခြင်းမှရံဖန်ရံခါ ဝင်ငွေဖြင့် နေထိုင်ခဲ့သည်။ သူ့မှာ အမြဲတမ်းထောင့်နဲ့ တူရိယာတစ်ခုတောင် မရှိခဲ့ဘူး (သူငယ်ချင်းတွေနဲ့ စန္ဒယားတီးဖို့ သွားခဲ့တယ်)၊ သူ့ဘဝဆုံးခန်းတိုင်အောင် စန္ဒယားတီးတဲ့ အခန်းကို ငှားနိုင်ခဲ့တယ်။ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း၊ Wolf သည် အော်ပရာတီးအမျိုးအစားသို့လှည့်ခဲ့သည်- သူသည် ရုပ်ပြအော်ပရာ Corregidor ("ကျွန်ုပ်တို့၏အချိန်၌ အသည်းအသန်မရယ်ရတော့ဘူး") နှင့် မပြီးဆုံးသေးသောဂီတဒရာမာ Manuel Venegas (နှစ်ဦးစလုံးသည် စပိန် X. Alarcon ၏ဇာတ်လမ်းများကိုအခြေခံ၍ နှစ်မျိုးလုံးရေးသားခဲ့သည်၊ ) ပြင်းထန်သော စိတ်ရောဂါသည် ဒုတိယ အော်ပရာကို အပြီးမသတ်နိုင်အောင် တားဆီးခဲ့သည်။ 1898 ခုနှစ်တွင် တေးရေးဆရာအား စိတ်ကျန်းမာရေးဆေးရုံတွင် ထားရှိခဲ့သည်။ ဝံပုလွေ၏ ကြေကွဲဖွယ် ကံကြမ္မာသည် ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် ပုံမှန်ဖြစ်သည်။ ၎င်း၏အခိုက်အတန့်အချို့ (အချစ်ပဋိပက္ခများ၊ နာမကျန်းမှုနှင့် သေဆုံးမှု) ကို တေးရေးဆရာ Adrian Leverkün ၏ဘဝဇာတ်ကြောင်းတွင် T. Mann ၏ဝတ္ထု “Doctor Faustus” တွင် ထင်ဟပ်နေသည်။

K. Zenkin


ရာစုနှစ်၏ဂီတတွင်၊ အသံထွက်စာသားနယ်ပယ်ကျယ်ဝန်းသောနေရာကြီးတစ်ခုရှိသည်။ လူတစ်ဦး၏အတွင်းစိတ်တွင် ကြီးထွားလာနေသော စိတ်ပါဝင်စားမှုမှာ၊ သူ၏ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အကောင်းမွန်ဆုံး ကွဲလွဲချက်များကို လွှဲပြောင်းခြင်းတွင်၊ "ဝိညာဉ်၏စကားသံ" (NG Chernyshevsky) သည် အထူးသဖြင့် ပြင်းထန်စွာ ဆက်လက်ဖြစ်ပေါ်နေသည့် သီချင်းနှင့် အချစ်အမျိုးအစား၏ ပန်းပွင့်ခြင်းကို ဖြစ်စေသည်။ သြစတြီးယား ( Schubert နှင့် စတင်သည် ) နှင့် ဂျာမနီ ( Schumann ) တို့ဖြစ်သည်။ ) ဤအမျိုးအစား၏ အနုပညာသရုပ်များသည် ကွဲပြားသည်။ သို့သော် ၎င်း၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် လမ်းကြောင်းနှစ်ခုကို မှတ်သားနိုင်သည်၊ တစ်ခုသည် Schubert နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ သီချင်း အစဉ်အလာ၊ အခြားတစ်ခု - Schumann နှင့် ကြေငြာခြင်း။. ပထမကို Johannes Brahms၊ ဒုတိယ Hugo Wolf က ဆက်တယ်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ဗီယင်နာတွင်နေထိုင်ခဲ့သည့် အဆိုပါတေးဂီတပညာရှင်ကြီးနှစ်ဦး၏ ကနဦးဖန်တီးမှုအနေအထားများသည် ကွဲပြားသည် (Wolf သည် Brahms ထက် 27 နှစ်ငယ်သော်လည်း) နှင့် ၎င်းတို့၏သီချင်းများနှင့် အချစ်သီချင်းများ၏ ပုံသဏ္ဍန်ဖွဲ့စည်းပုံနှင့် စတိုင်တို့သည် ထူးခြားသည်ဟု မှတ်ယူထားသည်။ တစ်ဦးချင်းအင်္ဂါရပ်များ။ အခြားခြားနားချက်မှာလည်း သိသာထင်ရှားသည်- Brahms သည် ဂီတဖန်တီးမှု အမျိုးအစားအားလုံးတွင် (အော်ပရာမှလွဲ၍) တက်ကြွစွာ လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး Wolf သည် အသံပိုင်းစာသားနယ်ပယ်တွင် သူ့ကိုယ်သူ အရှင်းလင်းဆုံးဖော်ပြခဲ့သည် (ထို့ပြင် သူသည် အော်ပရာရေးသားသူဖြစ်ပြီး အသေးစား၊ တူရိယာရေးစပ်မှုအရေအတွက်)။

ဤတေးရေးဆရာ၏ ကံကြမ္မာသည် ပုံမှန်မဟုတ်ပေ၊ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သော ဘဝအခက်အခဲများ၊ ပစ္စည်းပြတ်လပ်မှုနှင့် လိုအပ်မှုတို့ဖြင့် မှတ်သားထားသည်။ စနစ်တကျ ဂီတပညာကို မသင်ခဲ့ရသဖြင့် အသက်နှစ်ဆယ့်ရှစ်နှစ်တွင် ထူးထူးခြားခြား တစ်စုံတစ်ရာကို မဖန်တီးနိုင်ခဲ့ပေ။ ရုတ်တရက် အနုပညာ ရင့်ကျက်မှု ၊ 1888 မှ 1890 နှစ်နှစ်အတွင်း Wolf သည် သီချင်းနှစ်ရာခန့် ရေးစပ်ခဲ့သည်။ သူ၏ ဝိညာဉ်ရေး လောင်ကျွမ်းမှု၏ ပြင်းထန်မှုသည် အမှန်တကယ် အံ့သြဖွယ်ပင်။ သို့သော် 90s များတွင် လှုံ့ဆော်မှု၏ရင်းမြစ်သည် ခဏတာမှေးမှိန်သွားသည်။ ထို့နောက် အကြာကြီး တီထွင်ဖန်တီးမှု ခေတ္တရပ်သွားသည် - တေးရေးဆရာသည် ဂီတလိုင်းတစ်ခုတည်းကို မရေးနိုင်ပါ။ ၁၈၉၇၊ သုံးဆယ့်ခုနစ်နှစ်တွင်၊ Wolf သည် ကုသ၍မရသော ရူးသွပ်မှုဖြင့် လုပ်ကြံခံခဲ့ရသည်။ ရူးသွပ်သော ဆေးရုံတွင် နာကျင်စွာ နောက်ထပ် ငါးနှစ် အသက်ရှင်ခဲ့သည်။

ထို့ကြောင့် Wolf ၏ဖန်တီးမှုရင့်ကျက်မှုကာလသည် ဆယ်စုနှစ်တစ်ခုသာကြာမြင့်ခဲ့ပြီး ဤဆယ်စုနှစ်အတွင်း သူသည် စုစုပေါင်းသီချင်းကို သုံးနှစ် သို့မဟုတ် လေးနှစ်မျှသာ ရေးစပ်ခဲ့သည်။ သို့သော် ဤတိုတောင်းသောအချိန်အတွင်းတွင် သူသည် စွယ်စုံရပြည့်ဝစွာနှင့် သူ့ကိုယ်သူထုတ်ဖော်ပြသနိုင်ခဲ့ပြီး XNUMX ရာစု၏ဒုတိယတစ်ဝက်၏ဒုတိယတစ်ဝက်၏နိုင်ငံခြားအဆိုပါသီချင်းစာသားများကိုအဓိကအနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့်သူသည်ပထမဆုံးနေရာများကိုယူဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။

* * *

Hugo Wolf ကို မတ်လ 13 ရက် 1860 တွင် Southern Styria တွင်တည်ရှိသော Windischgraz မြို့ငယ်လေးတွင်မွေးဖွားခဲ့သည် (1919 ခုနှစ်မှစတင်၍ Yugoslavia သို့သွားသည်) ။ သူ့ဖခင်၊ သားရေဆရာ၊ ဂီတကို မြတ်နိုးသူဖြစ်ပြီး တယော၊ ဂစ်တာ၊ စောင်း၊ ပုလွေနှင့် စန္ဒယားတီးခတ်သည်။ သားသမီးရှစ်ယောက်ရှိသည့်အထဲတွင် Hugo သည် မိသားစုကြီးတစ်ခုဖြစ်ပြီး ကျိုးနွံစွာနေထိုင်ခဲ့သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ အိမ်၌ တေးဂီတများစွာကို တီးခတ်ခဲ့သည်- သြစတြီးယား၊ အီတလီ၊ ဆလာဗစ် ရိုးရာတီးလုံးများ (အနာဂတ်တေးရေးဆရာ၏ မိခင်ဘိုးဘေးများသည် စလိုဗေးနားတောင်သူလယ်သမားများ) ဖြစ်သည်။ Quartet ဂီတလည်း ထွန်းကားခဲ့ပါတယ်- သူ့အဖေက ပထမ တယောထိုးစက်မှာ ထိုင်ပြီး ဒုတိယ ကွန်ဆိုးလ်မှာ Hugo လေးပါ။ ၎င်းတို့သည် နေ့စဉ် တေးဂီတကို အဓိက ဖျော်ဖြေသည့် အပျော်တမ်း သံစုံတီးဝိုင်းတွင်လည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။

ငယ်စဉ်ကလေးဘဝကတည်းက Wolf ၏ ကွဲလွဲသောကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးစရိုက်များ ပေါ်လာသည်- သူစိမ်းများနှင့်အတူ နူးညံ့သိမ်မွေ့ကာ ချစ်ခင်သူ၊ ပွင့်လင်းသူ၊ သူစိမ်းများနှင့် - ညို့အားပြင်း၊ စိတ်တိုတို၊ ရန်ဖြစ်တတ်သူ။ ထိုသို့သော စရိုက်လက္ခဏာများသည် သူနှင့် ဆက်သွယ်ရန် ခက်ခဲစေကာ ရလဒ်အနေဖြင့် သူ၏ကိုယ်ပိုင်ဘဝသည် အလွန်ခက်ခဲစေသည်။ ဤသည်မှာ စနစ်ကျသော အထွေထွေနှင့် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတပညာကို မရရှိနိုင်ရခြင်း၏ အကြောင်းရင်းဖြစ်သည်- Wolf သည် အားကစားရုံတွင် လေးနှစ်နှင့် Vienna Conservatory တွင် နှစ်နှစ်သာသင်ကြားခဲ့ပြီး၊ "စည်းကမ်းဖောက်ဖျက်ခြင်း" ကြောင့် အလုပ်ထုတ်ခံခဲ့ရသည်။

ဂီတကို ချစ်မြတ်နိုးစိတ်က စောစောနိုးထလာပြီး သူ့အဖေက အစပိုင်းမှာ အားပေးခဲ့တယ်။ ဒါပေမယ့် ခေါင်းမာတဲ့လူငယ်လေးဟာ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတသမားဖြစ်ချင်တဲ့အခါ သူကြောက်သွားတယ်။ ဖခင်၏တားမြစ်ချက်ကို ဆန့်ကျင်သည့် ဆုံးဖြတ်ချက်သည် 1875 ခုနှစ်တွင် Richard Wagner နှင့် တွေ့ဆုံပြီးနောက် ရင့်ကျက်လာခဲ့သည်။

နာမည်ကျော် ဂိုဏ်းဆရာ Wagner သည် ၎င်း၏ အော်ပရေတာ Tannhäuser နှင့် Lohengrin ဇာတ်ဆောင်များ ရှိရာ ဗီယင်နာသို့ သွားရောက်ခဲ့သည်။ ရေးစပ်စပြုသည့် အသက်ဆယ့်ငါးနှစ်အရွယ် လူငယ်တစ်ဦးသည် သူ၏ပထမဆုံးတီထွင်ဖန်တီးမှုအတွေ့အကြုံများကို သိစေရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ သို့သော် သူသည် သူတို့ကို မကြည့်ဘဲ သူ၏ ထက်သန်သော လေးစားမှုကို ကောင်းစွာ ဆက်ဆံခဲ့သည်။ မှုတ်သွင်းခံထားရသော ဝံပုလွေသည် သူ့ကိုယ်သူ "အစားအစာနှင့် သောက်စရာ" အဖြစ် သူ့အတွက် လိုအပ်သလို ဂီတကို လုံးလုံးလျားလျား ပေးသည်။ သူချစ်တဲ့အရာအတွက် သူ့ကိုယ်ရေးကိုယ်တာလိုအပ်ချက်တွေကို အကန့်အသတ်နဲ့ ကန့်သတ်ပြီး အရာအားလုံးကို စွန့်လွှတ်ရမယ်။

အသက် ဆယ့်ခုနစ်နှစ်တွင် ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းမှ ထွက်သွားပြီးနောက်၊ ဖခင်၏ပံ့ပိုးကူညီမှုမရှိဘဲ ဝံပုလွေသည် ထူးထူးခြားခြားအလုပ်များဖြင့် နေထိုင်ကာ မှတ်စုစာများ သို့မဟုတ် သီးသန့်သင်ခန်းစာများအတွက် တစ်ပြားတစ်ချပ်ကို လက်ခံရယူခဲ့သည် (ထိုအချိန်က သူသည် အလွန်ကောင်းမွန်သော စန္ဒယားပညာရှင်ဖြစ်လာခဲ့သည်)။ သူ့မှာ အမြဲတမ်း အိမ်မရှိဘူး။ (ဒါကြောင့် 1876 ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ မှ 1879 ခုနှစ် မေလ အထိ Wolf ဟာ အခန်းပေါင်း နှစ်ဆယ်ကျော်ကို ပြောင်းခိုင်းပြီး ကုန်ကျစရိတ်ကို မပေးဆောင်နိုင်ခဲ့ပါဘူး။နေ့တိုင်းထမင်းမစားတတ်သလို တစ်ခါတရံမှာ သူ့မိဘတွေဆီ စာပို့ဖို့ စာတိုက်တံဆိပ်ခေါင်းအတွက် ပိုက်ဆံတောင် မရှိဘူး။ သို့သော် 70 နှင့် 80 များတွင် ၎င်း၏အနုပညာအထွတ်အထိပ်ကိုခံစားခဲ့ရသည့် Vienna ဂီတသည် လူငယ်ဝါသနာအိုးများကို တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စေရန် မက်လုံးများပေးသည်။

သူသည် ဂန္တဝင်လက်ရာများကို စေ့စေ့စပ်စပ်လေ့လာကာ ၎င်းတို့၏ရမှတ်များရရှိရန်အတွက် စာကြည့်တိုက်များတွင် နာရီပေါင်းများစွာ ကုန်ဆုံးခဲ့သည်။ စန္ဒယားတီးရန်၊ သူသည် သူငယ်ချင်းများထံ သွားရမည် - သူ့ဘဝတိုတို (1896 ခုနှစ်ကတည်းက) Wolf သည် သူ့အတွက် တူရိယာတစ်ခုပါသည့် အခန်းကို ငှားနိုင်မည်ဖြစ်သည်။

သူငယ်ချင်း အသိုင်းအဝိုင်းက သေးသေးလေးဘဲ၊ Wagner ကို ဂုဏ်ပြုသောအားဖြင့် ဝံပုလွေသည် လူငယ်ဂီတပညာရှင်များနှင့် ရင်းနှီးလာပါသည်။ သင်သိသည့်အတိုင်း Anton Bruckner မှ ကျောင်းသားများသည် "Ring of the Nibelungen" စာရေးဆရာ၏ ပါရမီကို အလွန်လေးစားကြပြီး ၎င်းကို အနီးနားရှိလူများထံတွင် ထည့်သွင်းနိုင်ခဲ့သည်။

သဘာဝအတိုင်း၊ Wagner ဘာသာတရားအား ထောက်ခံသူများနှင့် ပူးပေါင်း၍ Wolf သည် Brahms ၏ ပြိုင်ဘက်ဖြစ်လာပြီး ဗီယင်နာတွင် အစွမ်းထက်မြက်သော Hanslick အပါအဝင် အခြားသော Brahmsians များ အပါအဝင် စွမ်းအားပြည့် ဗီယင်နာတွင် တန်ခိုးကြီးသူ၊ ထိုနှစ်များတွင် စပယ်ယာ Hans Richter နှင့် Hans Bülow တို့ လူသိများသည်။

ထို့ကြောင့်၊ သူ၏ဖန်တီးမှုအသက်မွေးဝမ်းကျောင်းမှု၏အရုဏ်ဦးတွင်ပင်၊ ဆင်ခြင်တုံတရားမရှိသော၊ ပြတ်သားသော၊ ဝံပုလွေသည် သူငယ်ချင်းသာမက ရန်သူများကိုပါ ရရှိခဲ့သည်။

ဖက်ရှင်ဆန်သောသတင်းစာ Salon Leaf တွင်ဝေဖန်သူအဖြစ်သရုပ်ဆောင်ပြီးနောက် Vienna ၏သြဇာကြီးသောဂီတအသိုင်းအဝိုင်းမှ Wolf အပေါ်ရန်လိုသောသဘောထားသည်ပိုမိုပြင်းထန်လာသည်။ နာမည်ကိုယ်နှိုက်က ပြထားသလိုပဲ၊ သူ့အကြောင်းအရာက ဗလာနဲ့ လိုက်အောင်ပါပဲ။ သို့သော် ၎င်းသည် Wolf အတွက် လျစ်လျူရှုထားခြင်းမရှိသည် - သူသည် အယူသန်သောပရောဖက်တစ်ဦးအနေဖြင့် Gluck၊ Mozart နှင့် Beethoven၊ Berlioz၊ Wagner နှင့် Bruckner တို့ကို Brahms နှင့် Wagnerians ဆန့်ကျင်သူအားလုံးကို ဖြုတ်ချပြီး ဂုဏ်တင်နိုင်သည့် platform တစ်ခုလိုအပ်ပါသည်။ 1884 မှ 1887 ခုနှစ်အထိ သုံးနှစ်ကြာ၊ Wolf သည် ဤမအောင်မြင်သောတိုက်ပွဲကို ဦးဆောင်ခဲ့ပြီး မကြာမီတွင် ပြင်းထန်သောစမ်းသပ်မှုများကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် အကျိုးဆက်တွေအကြောင်း မတွေးဘဲ သူ့ရဲ့ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို ရှာဖွေတွေ့ရှိဖို့ ကြိုးစားခဲ့တယ်။

အစပိုင်းတွင် Wolf သည် အော်ပရာ၊ သံစဉ်၊ တယောကွန်ချာတို၊ စန္ဒယား ဆိုနာတာ နှင့် အခန်းတွင်းတူရိယာ သီကုံးမှုများကို ကြီးမားသော စိတ်ကူးစိတ်သန်းများကို ဆွဲဆောင်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့အများစုကို မပြီးဆုံးသေးသော အပိုင်းအစများပုံစံဖြင့် ထိန်းသိမ်းထားပြီး စာရေးသူ၏ နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ရင့်ကျက်မှုကို ဖော်ပြသည်။ စကားမစပ်၊ သူသည် choirs နှင့် solo သီချင်းများကိုလည်း ဖန်တီးခဲ့သည်၊ ပထမတွင် သူသည် "leadertafel" ၏နေ့စဉ်နမူနာများကိုသာ အဓိကထားပြီး ဒုတိယပိုင်းတွင် Schumann ၏ပြင်းထန်သောလွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင်ရေးခဲ့သည်။

အထူးခြားဆုံး လက်ရာများ ပဌမ ဝံပုလွေ၏ ဖန်တီးမှုကာလသည် ရိုမန်းတစ်ဝါဒဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည့် တေးစုကဗျာ Penthesilea (1883-1885၊ G. Kleist) နှင့် The Italian Serenade for string quartet (1887၊ 1892) ရေးသားသူမှ ဘာသာပြန်ဆိုထားသော ကြေကွဲစရာကဗျာဖြစ်သည်။ သံစုံတီးဝိုင်း)။

၎င်းတို့သည် တေးရေးဆရာ၏ မငြိမ်မသက်သောစိတ်၏ နှစ်ဖက်စလုံးကို ပေါင်းစပ်ထားပုံရသည်- ကဗျာတွင်၊ ရှေးခေတ် Troy ကိုဆန့်ကျင်သည့် Amazons ၏ဒဏ္ဍာရီလှုပ်ရှားမှုအကြောင်း ပြောပြသည့် စာပေအရင်းအမြစ်အရ၊ နက်မှောင်သောအရောင်များ၊ ကြမ်းတမ်းသောစိတ်ဆန္ဒများ၊ ပြောင်ပြောင်တင်းတင်းရှိသော စိတ်ထားကို လွှမ်းမိုးထားကာ "ဂီတသံစဉ်" Serenade” သည် ပွင့်လင်းမြင်သာ၍ ကြည်လင်သောအလင်းရောင်ဖြင့် လင်းထိန်သည်။

ဤနှစ်များအတွင်း ဝံပုလွေသည် သူမြတ်နိုးသော ပန်းတိုင်သို့ ချဉ်းကပ်ခဲ့သည်။ လိုအပ်နေသော်လည်း၊ ရန်သူများ၏တိုက်ခိုက်မှုများ၊ "Pentesileia" ၏စွမ်းဆောင်မှု၏အရှုပ်တော်ပုံပျက်ကွက်မှု၊ (1885 တွင် Vienna Philharmonic Orchestra သည် Penthesilea အား အပိတ်အစမ်းလေ့ကျင့်မှုတွင် ပြသရန် သဘောတူညီခဲ့သည်။ ထိုမတိုင်မီက Wolf သည် Vienna တွင် သံစုံတီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်များနှင့် အနှောက်အယှက်ပေးသော Salon Leaflet ကို ဝေဖန်သူအဖြစ်သာ သိထားသော်လည်း၊ စပယ်ယာသည် ဖျော်ဖြေမှုကို နှောင့်ယှက်ကာ သံစုံတီးဝိုင်းကို အောက်ပါစကားများဖြင့် ပြောခဲ့သည်- "လူကြီးမင်းတို့၊ ငါတို့ ဒီအပိုင်းကို အဆုံးထိ မတီးကြဘူး- ဒီလိုမျိုး Maestro Brahms အကြောင်းကို သူ့ကိုယ်သူ ရေးခွင့်ရတဲ့ လူတစ်ယောက်ကို ကြည့်ချင်တယ်၊ …”)နောက်ဆုံးတွင် သူသည် သူ့ကိုယ်သူ တေးရေးဆရာအဖြစ် ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။ စတင်သည်။ ဒုတိယ - သူ့အလုပ်၏ရင့်ကျက်သောကာလ။ ယခုအချိန်အထိ မကြုံစဖူး ရက်ရောမှုဖြင့် Wolf ၏ မူလစွမ်းရည်ကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ “1888 ခုနှစ် ဆောင်းရာသီမှာ” “အကြာကြီး လမ်းလွဲပြီးနောက်၊ ငါ့ရှေ့မှာ ကောင်းကင်ယံသစ်တွေ ပေါ်လာတယ်” ဟု သူငယ်ချင်းတစ်ဦးအား ဝန်ခံခဲ့သည်။ ဤမိုးကုတ်စက်ဝိုင်းများသည် လင်းသံဂီတနယ်ပယ်တွင် သူ့ရှေ့တွင် ပွင့်လာခဲ့သည်။ ဤတွင် Wolff သည် လက်တွေ့ဆန်မှုအတွက် လမ်းခင်းနေပြီဖြစ်သည်။

သူက သူ့အမေကို ဒီလိုပြောပြတယ်– “အဲဒါက အဖြစ်ထွန်းဆုံးဖြစ်တာကြောင့် ငါ့ဘဝရဲ့ အပျော်ရွှင်ဆုံးနှစ်ပဲ” Wolf သည် ကိုးလကြာအောင် သီချင်းပေါင်း တစ်ရာ့ဆယ်ပုဒ်ကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး တစ်နေ့တွင် နှစ်ပုဒ်၊ သုံးပုဒ်တောင် ရေးစပ်ခဲ့သည်။ ကိုယ်တိုင်မမေ့မလျော့ဘဲ ဖန်တီးမှုအလုပ်ကို ဇောက်ချလုပ်ကိုင်သော အနုပညာရှင်သာလျှင် ထိုကဲ့သို့ ရေးသားနိုင်မည်ဖြစ်သည်။

သို့သော် ဤအလုပ်သည် Wolf အတွက် မလွယ်ကူခဲ့ပါ။ ဘဝ၏ကောင်းချီးများ၊ အောင်မြင်မှုနှင့် အများသူငှာ အသိအမှတ်ပြုခြင်းတို့ကို လျစ်လျူရှုသော်လည်း သူပြုလုပ်ခဲ့သည့်အရာ၏ မှန်ကန်မှုကို အခိုင်အမာယုံကြည်ကာ “ကျွန်တော်ရေးလိုက်တာနဲ့ ပျော်ပါတယ်” လို့ ပြောပါတယ်။ လှုံ့ဆော်မှုရင်းမြစ် ခန်းခြောက်သွားသောအခါ Wolf က ညည်းတွားသည်- “သူအသစ် ဘာမှပြန်မပြောနိုင်ရင် အနုပညာရှင်ရဲ့ ကံကြမ္မာက ဘယ်လောက်ခက်ခဲမလဲ။ သင်္ချိုင်းတွင်းမှာ အိပ်ရတာ အဆတစ်ထောင် ပိုကောင်းတယ်…”

1888 မှ 1891 ခုနှစ်အထိ Wolf သည် ထူးခြားသောပြည့်စုံမှုဖြင့် ဟောပြောခဲ့သည်- သူသည် Mörike, Eichendorff, Goethe နှင့် "Spanish Book of Songs" ၏ အခန်းငယ်ပေါင်း တစ်ရာ့ခြောက်ဆယ့်ရှစ်ကို ရေးစပ်သီကုံးပြီး သီဆိုပြီးစီးခဲ့သည်။ "အီတလီသီချင်းများ" (လက်ရာနှစ်ဆယ့်နှစ်ခု) (ထို့ပြင် အခြားကဗျာဆရာများ၏ ကဗျာများကို အခြေခံ၍ တစ်ဦးချင်း သီချင်းများစွာကိုလည်း ရေးသားခဲ့သည်။).

သူ၏နာမည်သည် ကျော်ကြားလာသည်- ဗီယင်နာရှိ "Wagner Society" သည် ၎င်းတို့၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် သူ၏တေးရေးများကို စနစ်တကျ ထည့်သွင်းလာသည်၊ ထုတ်ဝေသူများသည် ၎င်းတို့ကို ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေသည်။ ဝံပုလွေသည် သြစတြီးယား၏ အပြင်ဘက်တွင် စာရေးသူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့်အတူ ဂျာမနီသို့ ခရီးထွက်ခဲ့သည်။ သူ့သူငယ်ချင်းများနှင့် ချစ်ခင်သူများ၏ အသိုင်းအဝိုင်းသည် ကျယ်ပြန့်လာသည်။

ရုတ်တရက် တီထွင်ဖန်တီးမှု နွေဦးသည် ခုန်ရပ်တန့်သွားပြီး မျှော်လင့်ချက်မဲ့ စိတ်ပျက်လက်ပျက် ဝံပုလွေကို သိမ်းပိုက်လိုက်သည်။ သူ၏စာများတွင် ထိုသို့သောအသုံးအနှုန်းများဖြင့် ပြည့်နှက်နေသည်- “ရေးဖွဲ့ရန်မေးခွန်းမရှိပါ။ ဘယ်လိုအဆုံးသတ်မယ်ဆိုတာကို ဘုရားသခင်သိတယ်။” … “ငါသေနေတာကြာပြီ… နားမကြားနဲ့ မိုက်မဲတဲ့ တိရိစ္ဆာန်တစ်ကောင်လို အသက်ရှင်နေတယ်…” "ငါ သီချင်းမဆိုနိုင်တော့ရင် မင်း ငါ့ကို ဂရုစိုက်စရာ မလိုတော့ဘူး အမှိုက်ပုံးထဲ ပစ်ချသင့်တယ်..."

ငါးနှစ်ကြာအောင် တိတ်ဆိတ်နေခဲ့တယ်။ သို့သော် မတ်လ 1895 တွင် Wolf သည်ပြန်လည်အသက်ဝင်လာခဲ့သည် - သုံးလအကြာတွင်သူသည်ကျော်ကြားသောစပိန်စာရေးဆရာ Pedro d'Alarcon ၏ဇာတ်လမ်းကိုအခြေခံ၍ အော်ပရာ Corregidor ၏ clavier ကိုရေးသားခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းတွင် သူသည် “Italian Book of Songs” (နောက်ထပ် XNUMX ပုဒ်) ကို ပြီးမြောက်ပြီး အော်ပရာအသစ် “Manuel Venegas” (တူညီသော d'Alarcon ဇာတ်ကွက်ကို အခြေခံ၍) ရေးဆွဲသည်။

ဝံပုလွေ၏အိပ်မက်သည် အမှန်တကယ်ဖြစ်လာခဲ့သည်- သူ၏အရွယ်ရောက်ပြီးသူဘဝတစ်လျှောက်လုံး အော်ပရာအမျိုးအစားတွင် သူ့လက်ဖြင့်ကြိုးစားရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ Vocal လက်ရာများသည် ဒရာမာဂီတအမျိုးအစားတွင် စမ်းသပ်မှုတစ်ခုအဖြစ် ဆောင်ရွက်ပေးခဲ့ပြီး အချို့မှာ တေးရေးဆရာ၏ ဝန်ခံချက်ဖြင့် operatic scene များဖြစ်သည်။ အော်ပရာနှင့် တစ်ခုတည်းသော အော်ပရာ။ 1891 ခုနှစ်တွင် သူငယ်ချင်းတစ်ယောက်ထံ စာတစ်စောင်ရေးခဲ့သည်။ “သီချင်းရေးဆရာတစ်ယောက်အနေနဲ့ ကျွန်တော့်ကို မြှောက်ပင့်ပေးလို့ အသိအမှတ်ပြုလိုက်တာက ကျွန်တော့်ရဲ့ နှလုံးသားရဲ့ အနက်ရှိုင်းဆုံးအထိ စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စေတယ်။ ငါအမြဲတမ်းရေးဖွဲ့သော သီချင်းများကိုသာ ကဲ့ရဲ့ရှုတ်ချခြင်းမဟုတ်ပါက၊ ငါသည် အမျိုးအစားငယ်တစ်ခုမျှသာ ကျွမ်းကျင်ပြီး ဇာတ်လိုက်ပုံစံ၏ အရိပ်အမြွက်မျှသာ ပါဝင်သောကြောင့် အခြားမည်သို့ဆိုလိုသနည်း။ ထိုကဲ့သို့ ပြဇာတ်ကို ဆွဲဆောင်ခြင်းသည် တေးရေးဆရာ၏ ဘဝတစ်ခုလုံးကို လွှမ်းခြုံထားသည်။

Wolf သည် ငယ်စဉ်ကတည်းက သူ၏ အော်ပရာစီစဥ်စိတ်ကူးများအတွက် ဇာတ်ကွက်များကို အဆက်မပြတ်ရှာဖွေခဲ့သည်။ သို့သော် ထူးထူးခြားခြား စာပေအရသာရှိ၍ အသံပိုင်းဆိုင်ရာ သီကုံးမှုများကို ဖန်တီးသောအခါတွင် သူ့ကို စိတ်အားထက်သန်စေသည့် မြင့်မားသော ကဗျာဆန်သော မော်ဒယ်များကို မွေးမြူထားကာ သူ့ကို စိတ်ကျေနပ်စေမည့် libretto ကို ရှာမတွေ့ခဲ့ပေ။ ထို့အပြင်၊ Wolf သည် တကယ့်လူများနှင့် တိကျသေချာသောနေ့စဉ်ပတ်ဝန်းကျင်တစ်ခုဖြစ်သည့် Schopenhauer ၏ဒဿနမပါဘဲ၊ သူ၏ရုပ်တု Wagner ကိုရည်ညွှန်းပြီး Wolf သည် ရုပ်ပြအော်ပရာတစ်ခုရေးချင်ခဲ့သည်။

Wolf က "အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ စစ်မှန်တဲ့ ကြီးမြတ်မှုဟာ သူဘဝကို ပျော်ပျော်ရွင်ရွင်နေနိုင်မလား။" ဤသည်မှာ ဝံပုလွေရေးရန် အိပ်မက်မက်ခဲ့သော ရွှန်းလဲ့တောက်ပြောင်သော ဂီတဟာသမျိုးဖြစ်သည်။ သို့သော် ဤတာဝန်သည် သူ့အတွက် လုံး၀ မအောင်မြင်ခဲ့ပေ။

၎င်း၏ထူးခြားသောအားသာချက်များအားလုံးအတွက် Corregidor ၏ဂီတသည် တစ်ဖက်တွင်၊ ပေါ့ပါးမှု၊ ကျက်သရေရှိမှု - Wagner ၏ "Meistersingers" ကဲ့သို့ ၎င်း၏ရမှတ်သည် အနည်းငယ်လေးလံနေပြီး အခြားတစ်ဖက်တွင် ၎င်းသည် "ကြီးမားသောထိတွေ့မှု" ကင်းမဲ့နေသည်။ ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု။ ထို့အပြင်၊ ဆွဲဆန့်ထားသော၊ ဟန်ချက်ညီညီ ညှိနှိုင်းမှုမလုံလောက်သော libretto နှင့် d'Alarcon ၏ဇာတ်လမ်းတို “The Three-Cornered Hat” ၏ ဇာတ်ကွက်ထဲတွင် မှားယွင်းသော တွက်ချက်မှုများ များစွာရှိသည်။ (ကုန်းနိမ့်ဆန်စက်နှင့် သူ၏ဇနီးချောသည် တစ်ယောက်ကိုတစ်ယောက် ချစ်ခင်တွယ်တာပြီး အဘွားအို (အမြင့်ဆုံးမြို့တရားသူကြီး၊ သူ့ရာထူးအရ တြိဂံပုံဦးထုပ်ကြီးဆောင်းထားသည့်)) အချင်းချင်း ချစ်ကြိုက်ကြပုံကို ဇာတ်လမ်းတိုက ပြောပြသည်) . တူညီသောဇာတ်ကွက်သည် Manuel ၏ဘဲလေး de Falla's The Three-Cornered Hat (1919) ၏အခြေခံဖြစ်ခဲ့သည်။) လေးပုဒ်မြောက် အော်ပရာတစ်ပုဒ်အတွက် လုံလောက်စွာ အလေးချိန် မလုံလောက်တော့ပါ။ ဤသည်မှာ Wolf ၏ တစ်ခုတည်းသော ဂီတနှင့် ပြဇာတ် ဇာတ်ခုံကို ဝင်ရောက်ရန် ခက်ခဲစေသော်လည်း အော်ပရာ၏ အဦးအစကို 1896 တွင် Mannheim တွင် ကျင်းပဆဲဖြစ်သည်။ သို့သော် တေးရေးဆရာ၏ အသိစိတ် သက်တမ်းကို ရေတွက်ပြီးဖြစ်သည်။

Wolf သည် တစ်နှစ်ကျော်ကြာ “ရေနွေးငွေ့အင်ဂျင်ကဲ့သို့” ဒေါသတကြီးအလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ ရုတ်​တရက်​ သူ့စိတ်​​တွေ လွတ်​သွားသည်​။ ၁၈၉၇ ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင် သူငယ်ချင်းများက တေးရေးဆရာကို ဆေးရုံသို့ ခေါ်ဆောင်သွားကြသည်။ လအနည်းငယ်ကြာပြီးနောက်တွင် သူ၏စိတ်သည် အချိန်တိုအတွင်း သူ့ထံပြန်လာခဲ့သော်လည်း သူ၏လုပ်ဆောင်နိုင်မှုစွမ်းရည်မှာ ပြန်လည်မရရှိတော့ပေ။ 1897 တွင် ရူးသွပ်ခြင်း၏ တိုက်ခိုက်မှုအသစ်တစ်ခု ရောက်ရှိလာခဲ့သည် - ဤတစ်ကြိမ်တွင် ကုသမှုသည် အထောက်အကူမဖြစ်ခဲ့ပါ။ လေးနှစ်ကျော်ကြာ ဆက်လက်ခံစားခဲ့ရပြီး ဖေဖော်ဝါရီ ၂၂ ရက် ၁၉၀၃ တွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။

အမ် Druskin

  • Wolf's vocal work →

တေးရေးများ-

အသံနှင့် စန္ဒယားသီချင်းများ စုစုပေါင်း (၂၇၅)ပုဒ်၊ “Mörike of Poems” (၅၃ ပုဒ်၊ ၁၈၈၈) “Eichendorff ၏ကဗျာများ” (သီချင်း ၂၀၊ ၁၈၈၀-၁၈၈၈) “Goethe ကဗျာများ” (၅၁ ပုဒ်၊ ၁၈၈၈-၁၈၈၉) “စပိန်သီချင်းများ” (၄၄ ပြဇာတ်၊ ၁၈၈၈-၁၈၈၉၊ ) “အီတလီသီချင်းများစာအုပ်” (ပထမပိုင်း – ၂၂ ပုဒ်၊ ၁၈၉၀-၁၈၉၁၊ ဒုတိယပိုင်း – ၂၄ ပုဒ်၊ ၁၈၉၆) ထို့အပြင် Goethe၊ ​​Shakespeare၊ Byron၊ Michelangelo နှင့် အခြားသူများ၏ ကဗျာများတွင် တစ်ဦးချင်းသီချင်းများ။

Cantata သီချင်းများ အမျိုးသားသံစုံတီးဝိုင်းနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် “Christmas Night” (1886-1889) Elves သီချင်း (ရှိတ်စပီးယား၏စကားလုံးများ)၊ သံစုံတီးဝိုင်း (၁၈၉၀-၁၈၉၈)၊

အတီးအမှုတ်များ H. Kleist (1879-1884) ၏အဖြစ်ဆိုးကိုအခြေခံထားသော d-moll (1883-1885) “Pentesileia”၊ ကြိုးဝိုင်းကဗျာဖြစ်သည့် “Pentesileia”၊

တေးသံစုံကဇါတ် Corregidor, libretto Maireder after d'Alarcón (1895) “Manuel Venegas”, Gurnes after d'Alarcón (1897, မပြီးဆုံးသေး) G. Ibsen (1890-1891) ၏ “Feast in Solhaug” ဒရာမာအတွက် ဂီတ

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave