Heitor Villa-Lobos |

Hector Villa-Lobos

Vila Lobos သည် ခေတ်ပြိုင်ဂီတ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ပုဂ္ဂိုလ်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူ့ကို မွေးဖွားပေးခဲ့သော နိုင်ငံ၏ အကြီးမားဆုံး ဂုဏ်ယူမှုလည်း ဖြစ်သည်။ P. Casals

ဘရာဇီးတေးရေးဆရာ၊ စပယ်ယာ၊ ရိုးရာအကဆရာ၊ ဆရာနှင့် ဂီတနှင့်အများပြည်သူဆိုင်ရာပုဂ္ဂိုလ် E. Vila Lobos သည် ကိုးရာစု၏အကြီးဆုံးနှင့် မူရင်းတေးရေးဆရာများထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ “Vila Lobos သည် နိုင်ငံတော်၏ ဘရာဇီးတေးဂီတကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး၊ သူသည် သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားများကြားတွင် ရိုးရာပုံပြင်များကို စိတ်ပါဝင်စားစွာ နှိုးဆော်ခဲ့ပြီး ဘရာဇီးလ်တေးရေးဆရာလူငယ်များသည် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ဘုရားကျောင်းကို တည်ဆောက်ရန် ခိုင်မာသောအခြေခံအုတ်မြစ်ကို ချပေးခဲ့သည်” ဟု V. Maryse က ရေးသားခဲ့သည်။

အနာဂတ်တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏ဖခင်၊ ဂီတဝါသနာပါသူနှင့် အပျော်တမ်းဆဲလ်သမားကောင်းတစ်ဦးထံမှ ၎င်း၏ပထမဆုံး ဂီတဆိုင်ရာ ခံစားချက်များကို ရရှိခဲ့သည်။ Heitor ကို ငယ်ငယ်ရွယ်ရွယ်နဲ့ သီချင်းဖတ်နည်းနဲ့ cello ကို ဘယ်လိုတီးရမလဲဆိုတာ သင်ပေးတယ်။ ထို့နောက် အနာဂတ်တေးရေးဆရာသည် သံစုံတီးဝိုင်းတူရိယာများစွာကို အမှီအခိုကင်းစွာ ကျွမ်းကျင်ခဲ့ပြီး Vila Lobos သည် အသက် 16 နှစ်မှစတင်ကာ ခရီးလှည့်လည်နေသော ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ဘဝကို စတင်ခဲ့သည်။ တစ်ယောက်တည်း သို့မဟုတ် အဆက်မပြတ် အဖော်ပြုကာ ဂစ်တာတီးသည့် အနုပညာရှင်အဖွဲ့နှင့် အတူ ခရီးသွားရင်း နိုင်ငံအနှံ့ ခရီးထွက်ကာ စားသောက်ဆိုင်များနှင့် ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် တီးခတ်ကာ ရိုးရာဘဝ၊ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို လေ့လာကာ ရိုးရာသီချင်းများနှင့် တေးသွားများကို စုဆောင်းမှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာမြောက်များစွာအနက်မှ ထင်ရှားသောနေရာသည် ရိုးရာသီချင်းများနှင့် သူစီစဉ်ထားသော အကများဖြင့် နေရာယူထားသည်။

ဂီတကျောင်းတွင် ပညာမသင်ကြားနိုင်ဘဲ မိသားစုရှိ သူ၏ဂီတဆန္ဒများကို မဖြည့်ဆည်းနိုင်ဘဲ Vila Lobos သည် ၎င်း၏ကြီးမားသောစွမ်းရည်၊ ဇွဲ၊ စေတနာနှင့် F ဖြင့် ရေတိုသင်ကြားမှုများကြောင့် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် တေးရေးဆရာကျွမ်းကျင်မှု၏ အခြေခံများကို ကျွမ်းကျင်ခဲ့သည်။ Braga နှင့် E. Oswald ။

ပါရီသည် Vila Lobos ၏ဘဝနှင့်အလုပ်တွင်အရေးကြီးသောအခန်းကဏ္ဍမှပါဝင်ခဲ့သည်။ ဤတွင်၊ 1923 ခုနှစ်ကတည်းကသူသည်တေးရေးဆရာအဖြစ်တိုးတက်ခဲ့သည်။ M. Ravel၊ M. de Falla၊ S. Prokofiev နှင့် အခြားသော ထင်ရှားသော ဂီတပညာရှင်များနှင့် တွေ့ဆုံခြင်းများသည် တေးရေးဆရာ၏ ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးကို ဖွဲ့စည်းခြင်းအပေါ် လွှမ်းမိုးမှုအချို့ရှိခဲ့သည်။ 20s တွင်။ သူက အများကြီးရေးဖွဲ့တယ်၊ ဖျော်ဖြေပွဲတွေပေးတယ်၊ စပယ်ယာအနေနဲ့ သူ့မွေးရပ်မြေမှာ ရာသီတိုင်းကို အမြဲဖျော်ဖြေတယ်၊ ​​သူ့ရဲ့ကိုယ်ပိုင်တေးရေးတွေနဲ့ ခေတ်ပြိုင်ဥရောပတေးရေးဆရာတွေရဲ့ လက်ရာတွေကိုပါ ဖျော်ဖြေခဲ့ပါတယ်။

Vila Lobos သည် ဘရာဇီးတွင် အကြီးဆုံး ဂီတနှင့် လူသိရှင်ကြား ပုဂ္ဂိုလ်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ ဂီတယဉ်ကျေးမှု ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးအတွက် ဖြစ်နိုင်သမျှ နည်းလမ်းပေါင်းစုံဖြင့် ပါဝင်ကူညီခဲ့သည်။ 1931 ခုနှစ်မှစ၍ တေးရေးဆရာသည် ဂီတပညာရေးအတွက် အစိုးရတာဝန်ရှင်ဖြစ်လာသည်။ နိုင်ငံ၏မြို့များစွာတွင် ဂီတကျောင်းများနှင့် သံချပ်အဖွဲ့များကို တည်ထောင်ခဲ့ပြီး ကလေးများအတွက် ကောင်းမွန်စွာတွေးခေါ်နိုင်သော ဂီတပညာပေးစနစ်ကို တီထွင်ခဲ့ပြီး ကျယ်ပြောလှသော နေရာတစ်ခုဖြစ်သည့် choral သီချင်းဆိုခြင်းကို ပေးခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် Vila Lobos သည် National Conservatory of Choral Singing (1942) ကို ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။ ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အစပျိုးမှုအရ 1945 ခုနှစ်တွင် ဘရာဇီးဂီတအကယ်ဒမီကို Rio de Janeiro တွင်ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပြီး တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏သက်တမ်းကုန်ဆုံးချိန်အထိ ဦးဆောင်ခဲ့သည်။ Vila Lobos သည် ဘရာဇီးနိုင်ငံ၏ ဂီတနှင့် ကဗျာဆန်သော ရိုးရာပုံပြင်များကို လေ့လာရာတွင် သိသိသာသာ ပံ့ပိုးကူညီမှုပြုခဲ့ပြီး အမှန်တကယ်စွယ်စုံကျမ်းတန်ဖိုးရှိသည့် အတွဲခြောက်တွဲဖြစ်သော “ရိုးရာဓလေ့လေ့လာမှုအတွက် လက်တွေ့လမ်းညွှန်” ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။

တေးရေးဆရာသည် အော်ပရာမှသည် ကလေးများအတွက် ဂီတအထိ ဂီတအမျိုးအစားအားလုံးနီးပါးတွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ Vila Lobos ၏ လက်ရာပေါင်း 1000 ကျော်၏ ကြီးမားသော အမွေအနှစ်တွင် တေးသီချင်း (12) ပုဒ်၊ တေးသွားကဗျာများ နှင့် အတွဲများ၊ အော်ပရာများ၊ ဘဲလေးများ၊ အတီးအမှုတ် တေးဂီတများ၊ လေးခွဲ (17) ခု၊ စန္ဒရား အပိုင်းအစများ၊ အချစ်သီချင်းများ စသည်တို့ ပါဝင်ပါသည်။ သူ၏ အလုပ်တွင် ဝါသနာများစွာကို ဖြတ်သန်းခဲ့သည်။ နှင့် လွှမ်းမိုးမှုများ ၊ အထင်ကရဝါဒ၏ လွှမ်းမိုးမှုမှာ အထူးသဖြင့် အားကောင်းခဲ့သည်။ သို့သော် တေးရေးဆရာများ၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများသည် ထင်ရှားသော အမျိုးသားရေးစရိုက်ရှိသည်။ ၎င်းတို့သည် ဘရာဇီးလ်ရိုးရာအနုပညာ၏ ပုံမှန်အင်္ဂါရပ်များကို အကျဉ်းချုပ်ဖော်ပြသည်- modal, harmonic, genre; မကြာခဏဆိုသလို သူ့လက်ရာများ၏ အခြေခံသည် လူကြိုက်များသော ရိုးရာသီချင်းများနှင့် အကများဖြစ်သည်။

Vila Lobos ၏ သီကုံးမှုများစွာရှိသည့်အနက်၊ 14 Shoro (1920-29) နှင့် Brazilian Bahian cycle (1930-44) တို့ကို အထူးအာရုံစိုက်သင့်သည်။ တေးရေးဆရာ၏အဆိုအရ "Shoro" သည် ရိုးရာအနုပညာ၏ စည်းချက်နှင့် အမျိုးအစား၏မူလအစကို ထင်ဟပ်စေကာ ဘရာဇီးလ်၊ နီဂရိုးနှင့် အိန္ဒိယဂီတအမျိုးအစားအမျိုးမျိုးကို ပေါင်းစပ်ပေါင်းစပ်ထားသည့် ဂီတပုံစံသစ်တစ်ခုဖြစ်သည်။" Vila Lobos သည် ဤနေရာတွင် ရိုးရာဂီတဖန်တီးမှုပုံစံသာမက သရုပ်ဖော်သူများပါ ပါဝင်ခဲ့သည်။ အနှစ်သာရအားဖြင့် “14 Shoro” သည် ရိုးရာသီချင်းများနှင့် အကအမျိုးအစားများ၊ ရိုးရာတူရိယာသံများကို ပြန်လည်ဖန်တီးထားသည့် ဘရာဇီးလ်နိုင်ငံ၏ ဂီတရုပ်ပုံတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဘရာဇီးလ် Bahian စက်ဝန်းသည် Vila Lobos ၏ လူကြိုက်အများဆုံး လက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ JS Bach ၏ ပါရမီရှင်ကို ကြည်ညိုလေးစားမှုဖြင့် မှုတ်သွင်းထားသော ဤစက်ဝန်း၏ 9 အတွဲအားလုံး၏ စိတ်ကူး၏မူလမူလမှာ ၎င်းတွင် ဂျာမန်တေးရေးဆရာကြီး၏ တေးဂီတကို စတိုင်လ်ကျစေခြင်းမရှိသည့်အချက်ပေါ်တွင် တည်ရှိပါသည်။ ၎င်းသည် အမျိုးသားစတိုင်လ်၏ အတောက်ပဆုံးသော သရုပ်ဖော်မှုများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်ပြီး ဘရာဇီးလ်ဂီတ၏ ပုံမှန်ဖြစ်သည်။

သူ့သက်တမ်းတစ်လျှောက် တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများသည် ဘရာဇီးနှင့် ပြည်ပတွင် တွင်ကျယ်စွာ ရေပန်းစားခဲ့သည်။ ယနေ့ခေတ်တွင် တေးရေးဆရာများ၏ မွေးရပ်မြေတွင် သူ့အမည်ဖြင့် ပြိုင်ပွဲများကို စနစ်တကျ ကျင်းပလျက်ရှိသည်။ ဤဂီတပွဲသည် စစ်မှန်သော နိုင်ငံတော်အားလပ်ရက်ဖြစ်လာကာ ကမ္ဘာ့နိုင်ငံများစွာမှ ဂီတပညာရှင်များကို ဆွဲဆောင်လျက်ရှိသည်။

I. Vetlitsyna