Giovanni Pierluigi da Palestina |

Palestrina မှ Giovanni Pierluigi

၁၉ ရာစု၏ ထူးချွန်သော အီတလီ တေးရေးဆရာ၊ choral polyphony ၏ မသာလွန်သော သခင်၊ G. Palestrina နှင့် O. Lasso သည် ဂီတခေတ်နှောင်းပိုင်း ဂီတတွင် အရေးပါဆုံး ပုဂ္ဂိုလ်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူ့အလုပ်တွင်၊ အသံအတိုးအကျယ်နှင့် အမျိုးအစားများ ပေါများကြွယ်ဝသော၊ ရာစုများစွာအတွင်း (အဓိကအားဖြင့် Franco-Flemish ကျောင်းတော်၏ တေးရေးဆရာများက) တီထွင်ခဲ့သော choral polyphony အနုပညာသည် ၎င်း၏ အမြင့်ဆုံးပြီးပြည့်စုံမှုသို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။ Palestrina ၏ဂီတသည် နည်းပညာကျွမ်းကျင်မှု၏ အမြင့်ဆုံးပေါင်းစပ်မှုနှင့် ဂီတဖော်ပြမှုတောင်းဆိုချက်များကို ရရှိခဲ့သည်။ Polyphonic ထည်၏ အသံများကို အရှုပ်ထွေးဆုံး ကြားဖြတ်ပေါင်းစပ်ခြင်းသည် လိုက်ဖက်ညီစွာ ရှင်းရှင်းလင်းလင်းနှင့် လိုက်ဖက်ညီသော ရုပ်ပုံတစ်ခုအထိ ပေါင်းစပ်ထားသည်- polyphony ၏ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် နားကို မမြင်နိုင်စေသည်။ ပါလက်စထရီနာ သေဆုံးပြီးနောက် အနောက်ဥရောပတေးဂီတ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု ခေတ်တစ်ခုလုံးသည် အတိတ်သို့ ရောက်ရှိသွားသည်- ကိုးရာစု၏အစ။ အမျိုးအစားသစ်များနှင့် ကမ္ဘာအမြင်သစ်ကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။

Palestrina ၏ဘဝသည် သူမ၏အနုပညာအတွက် တည်ငြိမ်ပြီး အာရုံစူးစိုက်မှုရှိသော ဝန်ဆောင်မှုတွင် ကုန်ဆုံးခဲ့သည်၊ သူမ၏ကိုယ်ပိုင်ပုံစံဖြင့် ဟန်ချက်ညီမှုနှင့် စည်းလုံးညီညွှတ်သော အနုပညာစံနှုန်းများနှင့် ကိုက်ညီပါသည်။ Palestrina သည် Palestrina ဟုခေါ်သော ရောမမြို့ဆင်ခြေဖုံးတွင် မွေးဖွားခဲ့သည် (ရှေးခေတ်က ဤနေရာကို Prenesta ဟုခေါ်သည်)။ တေးရေးဆရာ၏အမည်သည် ဤပထဝီဝင်အမည်မှ ဆင်းသက်လာသည်။

Palestrina သည် သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံးနီးပါး ရောမမြို့တွင် နေထိုင်ခဲ့သည်။ သူ၏အလုပ်သည် အကြီးဆုံးရောမဘုရားရှိခိုးကျောင်း သုံးခု၏ ဂီတနှင့် ထုံးတမ်းဓလေ့များနှင့် နီးကပ်စွာ ဆက်စပ်နေသည်- Santa Maria della Maggiore၊ စိန့်ဂျွန် လာတန်၊ စိန့်ပီတာ။ ငယ်စဉ်ကတည်းက Palestrina သည် ဘုရားကျောင်း choir တွင်သီဆိုခဲ့သည်။ 1544 ခုနှစ်တွင် သူသည် အလွန်ငယ်ရွယ်စဉ်တွင် သူ၏ဇာတိမြို့၏ ဘုရားကျောင်းတွင် ကာယဆရာနှင့် ဆရာဖြစ်ခဲ့ပြီး 1551 ခုနှစ်အထိ ထိုနေရာတွင် တာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။ ဤကာလအတွင်း ပါလက်စထရီနာ၏ ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ မှတ်တမ်းအထောက်အထားများ မရှိတော့သော်လည်း ထင်ရှားသည်မှာ၊ အချိန်သည် အစုလိုက်အပြုံလိုက် အမျိုးအစားနှင့် မိုတက်၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို ကျွမ်းကျင်လာခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် သူ၏အလုပ်တွင် အဓိကနေရာယူလာခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် ထုတ်ဝေခဲ့သော သူ၏ အစုအဝေးအချို့သည် ဤကာလအတွင်း ရေးပြီးသားဖြစ်နိုင်ဖွယ်ရှိသည်။ 154250 ခုနှစ်တွင် ပါလက်စထရီနာမြို့၏ ဘုန်းတော်ကြီးမှာ ကာဒီနယ် ဂျီယိုဗာနီ မာရီယာ ဒယ်လ်မွန်တီဖြစ်ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းအဖြစ် ရွေးကောက်ခံခဲ့ရသည်။ ၎င်းသည် ပါလက်စထရီးယား၏ ပထမဆုံး သြဇာကြီးသော နာယကဖြစ်ခဲ့ကာ၊ ငယ်ရွယ်သော ဂီတပညာရှင်သည် ရောမမြို့၌ မကြာခဏ ပေါ်လာခြင်းအတွက် ကျေးဇူးတင်ရှိခဲ့သည်။ 1554 တွင် ပါလက်စထရီနာသည် ၎င်း၏ နာယကထံ ရည်စူးထားသော ပထမဆုံး လူထုစာအုပ်ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။

1 ခုနှစ် စက်တင်ဘာလ 1551 ရက်နေ့တွင် ပါလက်စထရိန်းအား ရောမမြို့ရှိ Giulia Chapel ၏ ခေါင်းဆောင်အဖြစ် ခန့်အပ်ခြင်းခံရသည်။ ဤဘုရားကျောင်းသည် St. Peter's Cathedral ၏ ဂီတအဖွဲ့အစည်းဖြစ်သည်။ Pope Julius II ၏ ကြိုးပမ်းအားထုတ်မှုကြောင့် ၎င်းအား ၎င်း၏အချိန်အတွင်း ပြန်လည်ဖွဲ့စည်းခဲ့ပြီး နိုင်ငံခြားသားများကြီးစိုးရာ Sistine Chapel နှင့်မတူဘဲ အီတလီဂီတပညာရှင်များလေ့ကျင့်ရေးအတွက် အရေးကြီးသောစင်တာတစ်ခုအဖြစ် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ မကြာမီ ပါလက်စထရိန်းသည် ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး၏တရားဝင် ဂီတဘုရားကျောင်းဖြစ်သည့် Sistine Chapel တွင် အမှုထမ်းရန် ရောက်ရှိလာသည်။ Pope Julius II ကွယ်လွန်ပြီးနောက်၊ Marcellus II ကို ပုပ်ရဟန်းမင်းသစ်အဖြစ် ရွေးချယ်တင်မြှောက်ခြင်းခံရသည်။ 1567 ခုနှစ်တွင်ထုတ်ဝေသော "ပုပ်ရဟန်းမင်းကြီး၏ Massello" ဟုခေါ်သော Palestrina ၏အကျော်ကြားဆုံးလက်ရာများထဲမှတစ်ခုသည်ဤသူနှင့်ချိတ်ဆက်ထားသည်။ ဒဏ္ဍာရီအရ၊ 1555 ခုနှစ်တွင် ပုပ်ရဟန်းမင်းသည် Good Friday တွင် ၎င်း၏ choristers များကို စုရုံးပြီး Passion Week အတွက် ပိုမိုသင့်လျော်သော တေးဂီတကို ပြုလုပ်ရန် တောင်းဆိုကြောင်းနှင့် စကားလုံးများကို ပို၍ ကွဲပြားရှင်းလင်းစွာ ကြားနိုင်စေရန် တောင်းဆိုခဲ့သည်။

1555 ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင် ဘုရားကျောင်းအတွင်း တင်းကျပ်သော လုပ်ထုံးလုပ်နည်းများ အားကောင်းလာခြင်းကြောင့် Palestrina နှင့် အခြားသော choristers နှစ်ဦးကို ထုတ်ပယ်လိုက်သည်- ထိုအချိန်တွင် Palestrina သည် အိမ်ထောင်ပြုခဲ့ပြီး၊ လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကတိကဝတ်ပြုခြင်းသည် ဘုရားကျောင်း၏ ပဋိဉာဉ်၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်သည်။ 1555-60 ခုနှစ်။ Palestrina သည် St. John Lateran ဘုရားကျောင်း၏ Chapel ကိုညွှန်ကြားသည်။ 1560 ခုနှစ်များတွင် သူသည် တစ်ချိန်က လေ့လာခဲ့ဖူးသော Santa Maria della Maggiore ဘုရားကျောင်းသို့ ပြန်သွားခဲ့သည်။ ထိုအချိန်တွင် ပါလက်စထရီးယား၏ ဂုဏ်သိက္ခာသည် အီတလီ၏ နယ်နိမိတ်ဘက်သို့ ပျံ့နှံ့သွားခဲ့သည်။ 1568 တွင် ဧကရာဇ် Maximilian II ကိုယ်စား ဗီယင်နာသို့ ပြောင်းရွှေ့ရန် ကမ်းလှမ်းမှုကို ခံရကြောင်း သက်သေပြခဲ့သည်။ ဤနှစ်များအတွင်း ပါလက်စထရီနာ၏ လက်ရာသည် အမြင့်ဆုံးအထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်- ၁၅၆၇ ခုနှစ်တွင် သူ၏ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ဒုတိယမြောက် စာအုပ်ကို ၁၅၇၀ ခုနှစ်တွင် တတိယမြောက် ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ ၎င်း၏ လေးပိုင်းနှင့် အပိုင်းငါးပိုင်းပါသော ဆောင်ပုဒ်များကိုလည်း ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ သူ့ဘဝ၏နောက်ဆုံးနှစ်များတွင် Palestina သည် St. Peter's Cathedral ရှိ Giulia Chapel ၏အကြီးအကဲရာထူးကိုပြန်လည်ရောက်ရှိခဲ့သည်။ သူ့အစ်ကို၊ သားနှစ်ယောက်နှင့် ဇနီးသေဆုံးမှုတို့ကြောင့် ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အခက်အခဲများစွာကို ကြံ့ကြံ့ခံ ရင်ဆိုင်ခဲ့ရသည်။ သူ့ဘဝ၏အဆုံးတွင် ပါလက်စထရီနာသည် လွန်ခဲ့သည့်နှစ်ပေါင်းများစွာက သူတာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့သည့် ချာ့ချ်သံအဖွဲ့၏အကြီးအကဲရာထူးအတွက် သူ၏ဇာတိမြို့သို့ ပြန်သွားရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ နှစ်များကြာလာသည်နှင့်အမျှ၊ ပါလက်စထရီးယားသည် ၎င်း၏ဇာတိနေရာများနှင့် တွယ်တာမှုအားကောင်းလာသည်- ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာအောင် သူသည် ရောမမြို့မှ မထွက်ခွာခဲ့ပေ။

ပါလက်စထရီနာနှင့်ပတ်သက်သည့် ဒဏ္ဍာရီများသည် သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံးတွင် ပုံသဏ္ဍာန်စတင်ခဲ့ပြီး သူသေဆုံးပြီးနောက် ဆက်လက်တိုးတက်ခဲ့သည်။ သူ၏ဖန်တီးမှုအမွေအနှစ်၏ကံကြမ္မာသည် ပျော်ရွှင်ဖွယ်ဖြစ်လာခဲ့သည်—၎င်းသည် မေ့ပျောက်ခြင်းကို လက်တွေ့ကျကျမသိခဲ့ပါ။ Palestrina ၏ဂီတသည် ဝိညာဉ်ရေးအမျိုးအစားများနယ်ပယ်တွင် လုံးလုံးလျားလျား အာရုံစိုက်ထားပြီး၊ သူသည် လူပေါင်း 100 ကျော်၊ motets 375 ကျော်ကို ရေးသားသူဖြစ်သည်။ ပူဇော်သက္ကာရ 68 ပုဒ်၊ ဓမ္မသီချင်း ၆၅ ပုဒ်၊ တေးဆိုများ၊ မြည်တမ်းသံများ စသည်ဖြင့်၊ သို့သော်၊ လက်ရာမြောက်သော အီတလီတွင် အလွန်ရေပန်းစားခဲ့သည့် madrigal အမျိုးအစားကိုလည်း ချီးကျူးဂုဏ်ပြုခဲ့သည်။ ပါလက်စရီနာ၏အလုပ်သည် ဂီတသမိုင်းတွင် သာလွန်ကောင်းမွန်သောစွမ်းရည်၏မသာလွန်သည့်ဥပမာတစ်ခုအဖြစ် ဂီတသမိုင်းတွင်ကျန်ရစ်ခဲ့သည်- အောက်ပါရာစုနှစ်များတစ်လျှောက်တွင် သူ၏ဂီတသည် ဂီတပညာရှင်များအား ပေါ်လီဖုန်းအနုပညာကို သင်ကြားလေ့ကျင့်မှုတွင် စံနမူနာပြစံပြဖြစ်လာခဲ့သည်။

A. Pilgun

Giovanni Pierluigi da Palestrina (အီတလီ) တေးရေးဆရာ၊ ရောမပိုလီဖိုနီ၏ခေါင်းဆောင်။ ကျောင်းများ။ 1537-42 ခုနှစ်တွင်သူသည် Santa Maria Maggiore ဘုရားကျောင်းရှိယောက်ျားလေးများ၏သံစဉ်တွင်သီဆိုခဲ့ပြီး polyphony စိတ်ဓာတ်ဖြင့်ပညာရေးကိုရရှိခဲ့သည်။ ဒတ်ခ်ျကျောင်း၏ ဓလေ့ထုံးစံများ။ 1544-51 ခုနှစ်တွင် St. ပါလက်စတိုင်း။ 1551 မှ သူ့ဘဝဆုံးခန်းတိုင်အောင် ရောမမြို့တွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည် - သူသည် စိန့်ဘုရားရှိခိုးကျောင်းများ၏ ဘုရားကျောင်းများကို ဦးဆောင်ခဲ့သည်။ Peter (1551-55 နှင့် 1571-94၊ Julius Chapel)၊ Laterano ရှိ San Giovanni (1555-60) နှင့် Santa Maria Maggiore (1561-66) တို့ဖြစ်သည်။ သူသည် ရောမဘုန်းတော်ကြီး F. Neri (op ကရေးသားခဲ့သည် ၎င်းတို့အတွက်) ဂီတသမားများ၏အသင်းတော် (လူ့အဖွဲ့အစည်း)ကို ဦးဆောင်ခဲ့ပြီး Santa Maria Maggiore ဘုရားကျောင်းရှိ သီချင်းဆိုသင်တန်း၏ ဒါရိုက်တာဖြစ်ပြီး Cardinal d'Este ၏ နေအိမ်ဘုရားကျောင်းကို ဦးဆောင်ခဲ့သည်။ သူသည် သံတွဲများကို ဦးဆောင်ကာ၊ လေ့ကျင့်သင်ကြားထားသော အဆိုတော်များ၊ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ရေးသည်များ၊ တေးသီချင်းများ၊ P ၏အခြေခံ။ - ဓမ္မတေးသံ a cappella။ သူ၏လောကီရေးရာ madrigals များသည် ဘုရားကျောင်းဂီတနှင့် မတူပါ။ ရောမတွင်ရှိခြင်း၊ ဗာတီကန်နှင့်အဆက်မပြတ်နီးကပ်စွာရှိနေခြင်း၊ တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူတစ်ဦးအနေဖြင့် တန်ပြန်-ပြုပြင်ပြောင်းလဲရေး၏ လေထု၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ကျွန်တော် တိုက်ရိုက်ခံစားခဲ့ရသည်။ ကက်သလစ်ဘာသာဝင်များ၏ အယူအဆများကို ရေးဆွဲခဲ့သည့် Trent ကောင်စီ (၁၅၄၅-၆၃)၊ တုံ့ပြန်မှုများ၊ အသင်းတော်၏မေးခွန်းများကို အထူးစဉ်းစားခဲ့သည်။ Renaissance လူသားဝါဒကို ဆန့်ကျင်သော ရာထူးများမှ ဂီတ။ ထိုအချိန်တွင် ဘုရားရှိခိုးကျောင်း၏ ဂုဏ်ကျက်သရေကို ရရှိခဲ့သည်။ art-va၊ polyphonic ၏ထူးခြားသောရှုပ်ထွေးမှု။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး (မကြာခဏကိရိယာများ၏ပါဝင်မှုနှင့်အတူ) ဆုံတွေ့ဆုံးဖြတ်။ တန်ပြန်-ပြုပြင်ပြောင်းလဲရေး ကိုယ်စားလှယ်များ၏ ခုခံမှု။ လူထုအပေါ် ချာ့ခ်ျ၏ သြဇာလွှမ်းမိုးမှုကို အားကောင်းစေရန် ကြိုးပမ်းရာတွင် ၎င်းတို့သည် အယူဝါဒဆိုင်ရာ ရှင်းလင်းချက်ကို တောင်းဆိုခဲ့သည်။ ပန်းတိုင်ပေါင်းများစွာကို မောင်းထုတ်ရန် အဆင်သင့်ဖြစ်နေသော ဝတ်ပြုဆုတောင်းစာပိုဒ်။ ဂီတ။ သို့သော်၊ ဤလွန်ကဲသောထင်မြင်ယူဆချက်သည် တညီတညွတ်တည်းထောက်ခံမှုကို မတွေ့ရှိခဲ့ပါ- ပေါများသောပုံစံကို “ရှင်းလင်း” ရန် ဆန္ဒ၊ သိသာထင်ရှားသော လောကလွှမ်းမိုးမှုများကို ငြင်းပယ်ရန်၊ ပေါများသောစကားလုံးများကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ပိုင်းခြားရန်၊ လက်တွေ့ကျကျ အောင်မြင်ခဲ့သည်။ cappella အလုပ်ကိုလုပ်ပါ။ ကက်သလစ်ဘာသာ၌ polyphony ၏ "ကယ်တင်ရှင်" ဟူသောဒဏ္ဍာရီမျိုးရှိသည်။ ချာ့ခ်ျသည် P. သည် အထင်ရှားဆုံးသော ပွင့်လင်းသော ဥပမာများကို ဖန်တီးကာ ဟာမိုနီ၏ စကားလုံးများကို ဖုံးကွယ်ထားခြင်း မရှိပေ။ အခြေခံ (အကျော်ကြားဆုံး ဥပမာမှာ သူ၏ “Mass of Pope Marcello”၊ 1555၊ ဤအဖေအတွက် ရည်စူးထားသည်)။ တကယ်တော့ ဒါဟာ ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျတဲ့ သမိုင်းပါပဲ။ polyphonic ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအနုပညာ-va၊ ရှင်းလင်းမှု၊ ပလတ်စတစ်ဆန်မှု၊ လူသားဆန်မှုအနုပညာဆီသို့သွားပါ။ ပုံနှင့် P. ဂန္ထဝင်ရင့်ကျက်မှုနှင့်အတူ choir ၏တင်းကြပ်စွာကန့်သတ်ဘောင်အတွင်း၌၎င်းကိုဖော်ပြခဲ့သည်။ ဝိညာဉ်ရေးဂီတ။ သူ့ရဲ့ မြောက်မြားစွာသော Op. polyphony ၏ ရှင်းလင်းချက် နှင့် စကားလုံး၏ ဥာဏ်ရည်ဥာဏ်သွေး အတိုင်းအတာသည် တူညီသည်နှင့် ဝေးပါသည်။ ဒါပေမယ့် P polyphonic ချိန်ခွင်လျှာဆီသို့ ဆွဲငင်အားမှာ သံသယရှိစရာပင်။ နှင့် ဟာမိုနီ။ ဂီတတွင် ပုံမှန်နှုန်း၊ "အလျားလိုက်" နှင့် "ဒေါင်လိုက်"။ ဂိုဒေါင်တစ်ခုလုံး၏ ငြိမ်သက်သဟဇာတဖြစ်အောင်၊ အရေးဆို P ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများနှင့် ဆက်စပ်သော်လည်း၊ အကြီးဆုံး အီတလီကဲ့သို့ ပုံစံသစ်ဖြင့် ဘာသာပြန်ဆိုသည်။ High Renaissance ပန်းချီဆရာများ။ AP သည် ပိုမိုဆိုးရွားသော ပုဂ္ဂလဒိဋ္ဌိ၊ ဒရာမာ၊ ပြတ်သားသော ခြားနားမှုများသည် ဂြိုလ်သားများဖြစ်သည် (၎င်းသည် ၎င်း၏ခေတ်ပြိုင်များစွာအတွက် ပုံမှန်ဖြစ်သည်)။ သူ၏ ဂီတသည် ငြိမ်းချမ်းသည်၊ သာယာသည်၊ ဆင်ခြင်နိုင်သည်၊ သူ၏ ဝမ်းနည်းခြင်းမှာ သန့်ရှင်းပြီး ချုပ်တည်းသည်၊ သူ၏ ကြီးမြတ်မှုသည် မွန်မြတ်သည်၊ တင်းကျပ်သည်၊ သူ၏ သီချင်းသည် စူးရှပြီး ငြိမ်သက်သည်၊ ယေဘူယျ လေသံမှာ ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျကျ မွန်မြတ်သည်။ AP သည် သေးငယ်သောအကွာအဝေးအတွင်း အံ့သြဖွယ်ချောမွေ့မှုဖြင့် လှုပ်ရှားနေသော တေးဂီတအဖွဲ့၏ ကျိုးနွံသောဖွဲ့စည်းမှုကို နှစ်သက်သည်။ များသောအားဖြင့် ဝိညာဏ op ၏အဓိကအကြောင်းအရာ။ သံယောဇဉ်၏ တေးသွား၊ ကျော်ကြားသော သီချင်းတစ်ပုဒ်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ဆဋ္ဌမသံမျှသာ၊ polyphony ဖြင့် အသံထွက်သည်။ တင်ပြချက်သည် ညီညာစွာ ချုပ်နှောင်ထားသည်။ ဂီတ P. တင်းကြပ်စွာ diatonic၊ ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းပုံကို consonances ဖြင့်ဆုံးဖြတ်သည် (dissonant consonances ကိုအမြဲပြင်ဆင်သည်)။ တစ်ခုလုံး (ဒြပ်ထု၊ motet) ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသည် အတုယူ သို့မဟုတ် ကျမ်းဂန်ဖြင့် ပြီးမြောက်သည်။ vnutr ၏ဒြပ်စင်များနှင့်အတူလှုပ်ရှားမှု။ ကွဲလွဲမှု (အသံ-တေးဂီတ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် ဆင်တူသော သံစဉ်များ၏ ပေါက်ကြားမှု)။ အကြောင်းကတော့ ဒီလိုပါ။ ပုံဆောင်အကြောင်းအရာနှင့် ဂီတ၏ ခိုင်မာမှု။ ဂိုဒေါင်ဖွဲ့စည်းမှုအတွင်း။ ဒုတိယနှစ်ဝက်တွင်။ 16 အတွက်။ ကွဲပြားခြားနားသောဖန်တီးမှု၌။ Zap ကျောင်းများ ဥရောပတွင်၊ ဒရာမာနယ်ပယ်တွင် အသစ်အဆန်းများကို အပြင်းအထန်ရှာဖွေနေပါသည်။ တေးဂီတ၏ ဖော်ပြနိုင်စွမ်း၊ အကျင့်သီလ၊ ရောင်စုံသံစုံသံစုံတီးမှုတ်မှု၊ ဟာမိုနီ ခရိုမတီရှင်း။ ဘာသာစကား စသည်တို့ AP သည် ဤလမ်းကြောင်းများကို အဓိကအားဖြင့် ဆန့်ကျင်ပါသည်။ သို့သော်၊ ချဲ့ထွင်ခြင်းမရှိဘဲ၊ ၎င်း၏အနုပညာနည်းလမ်းများ၏ အတိုင်းအတာကို အပြင်ပန်းအားဖြင့် ကျဉ်းမြောင်းစေကာ ပိုမိုရှင်းလင်း၍ ပလတ်စတစ်ဖော်ပြမှု၊ ပိုမိုသဟဇာတရှိသော စိတ်ခံစားမှုများကို ရရှိပြီး ပိုလီဖုန်းများတွင် သန့်စင်သောအရောင်များကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ဂီတ။ ဒီလိုလုပ်ဖို့၊ သူဟာ wok ရဲ့ စရိုက်ကို ပြောင်းလဲခဲ့တယ်။ polyphony ၊ ၎င်းတွင် ဟာမိုနီများကို ဖော်ပြသည်။ Start ကို။ ထို့ကြောင့် P. သည် သူ့နည်းသူ့ဟန်ဖြင့် ဂိုဒေါင်သို့ ချဉ်းကပ်ကာ အီတလီလူမျိုးနှင့် လမ်းညွှန်ခဲ့သည်။ ဝိညာဉ်ရေးရာနှင့်နေ့စဉ်စာသားများ (lauda) နှင့်နောက်ဆုံးတွင်အခြားသူများနှင့်အတူ။ ခေတ်၏တေးရေးဆရာများသည် ၁၆ ရာစုမှ ၁၇ ရာစုအလှည့်တွင် ဖြစ်ပေါ်ခဲ့သော အသွင်အပြင်အလှည့်အပြောင်းကို ပြင်ဆင်ခဲ့သည်။ monody ၏ဖြစ်ရပ်တွင် ပါကင်ပါရှိသည်။ P ၏ငြိမ်သက်ခြင်း၊ ဟန်ချက်ညီညီ၊ ညီညွတ်သောအနုပညာ။ သမိုင်းဆိုင်ရာ ကွဲလွဲမှုများနှင့် ပြည့်နှက်နေသည်။ အနုပညာကို ဖော်ညွှန်းသည်။ Counter-Reformation ၏ သတ်မှတ်ချက်များတွင် Renaissance ၏ အတွေးအခေါ်များသည် ဘာသာရပ်အလိုက်၊ အမျိုးအစားများနှင့် ထုတ်ဖော်ပြောဆိုမှုတို့တွင် သဘာဝအတိုင်း ကန့်သတ်ထားသည်။ AP သည် လူသားဝါဒ၏ အတွေးအခေါ်များကို စွန့်လွှတ်ခြင်းမရှိသော်လည်း၊ သူ၏ကိုယ်ပိုင်နည်းဖြင့်၊ ဝိညာဉ်ရေးအမျိုးအစားများ၏ ဘောင်အတွင်း၌ ၎င်းတို့အား ဒရာမာများပြည့်နှက်နေသော ခက်ခဲသောခေတ်ကို ဖြတ်သန်းစေသည်။ AP သည် ဆန်းသစ်တီထွင်မှုအတွက် အခက်ခဲဆုံးအခြေအနေများတွင် တီထွင်သူဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် P ၏အကျိုးသက်ရောက်မှု၊ တစ်ခေတ်နှင့်တစ်ခေတ်နှင့် နောက်လိုက်များအပေါ် တင်းကြပ်သော အရေးအသားများ၏ ဂန္တဝင်ပိုလီဖုန်းသည် အထူးသဖြင့် အီတလီနှင့် စပိန်တို့တွင် အလွန်မြင့်မားသည်။ ကက်သလစ်။ သို့သော် ဘုရားကျောင်းသည် ပါလက်စထရီးယားပုံစံကို သွေးခွဲပြီး ပိုးသတ်ပြီး သက်ရှိပုံစံမှ အေးခဲနေသော သံပြိုင်အစဉ်အလာအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ cappella သီချင်း။ P ၏ အရင်းနှီးဆုံး နောက်လိုက်များ၊ J ဖြစ်ခဲ့သည် အမ် နှင့်ဂျေ B. နီနို၊ အက်ဖ် နှင့်ဂျေ

Op. P. – အစုလိုက်အပြုံလိုက် ၁၀၀ ကျော်၊ ၁၈၀ တိုင်စာများ၊ လီတာနီများ၊ ဓမ္မသီချင်းများ၊ ဆာလံသီချင်းများ၊ ပူဇော်သက္ကာရများ၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားမှုများ၊ ဝိညာဉ်ရေးရာနှင့် လောက madrigals။ Sobr op P. ed Leipzig တွင် (“Pierluigi da Palestrinas Werke”, Bd 100-180, Lpz., 1-33) နှင့် Rome (“Giovanni Pierluigi da Palestrina. Le Opere Complete”, v. 1862-1903, Roma, 1-29, ed. ဆက်လက်)။

ကိုးကား: Ivanov-Boretsky MV, Palestrina, M., 1909; သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ ဂီတ-သမိုင်းဖတ်သူ၊ အတွဲ။ 1, M. , 1933; Livanova T., 1789 အထိ အနောက်ဥရောပတေးဂီတသမိုင်း၊ အမ်၊ ၁၉၄၀၊ Gruber RI၊ ဂီတယဉ်ကျေးမှုသမိုင်း၊ အတွဲ။ 1940, အပိုင်း 2, အမ်, 1; Protopopov Vl.၊ ၎င်း၏အရေးအပါဆုံးဖြစ်ရပ်များတွင် polyphony ၏သမိုင်း၊ (စာအုပ် 1953)၊ 2-1965th ရာစုများ၏အနောက်ဥရောပဂန္တဝင်များ, M., 2; Dubravskaya T., 1972 ရာစု၏အီတလီ Madrigal, ဂီတပုံစံမေးခွန်းများ, မရှိပါ။ 1, အမ်, 2; Baini G., Memorie storico-critiche delila vita e delle opera di Giovanni Pierluigi da Palestrina, v. 1828-1906, Roma, 1918; Brenet M., Palestrina, P., 1925; Casimiri R.၊ Giovanni Pierluigi da Palestrina။ Nuovi documenti အတ္ထုပ္ပတ္တိ၊ ရိုးမား၊ 1925; Jeppesen K., Der Pa-lestrinastil und die Dissonanz, Lpz., 1; Cametti A., Palestrina, Mil., 1926; သူ့ကိုယ်ပိုင်၊ Bibliografia palestriniana၊ “Bollettino bibliografico musicale”၊ t. 1927, 1958; တယ်ရီ RR, G. da Palestina, L., 1960; Kat GMM၊ Palestrina၊ Haarlem၊ (3); Ferraci E., Il Palestrina, Roma, 1969; Rasag-nella E., La formazione del linguaggio ဂီတဇာတ်ဝင်ခန်း၊ pt. 1970 - Palestina ရှိ La parola ။ ပြဿနာ၊ tecnici၊ estetici e storici၊ Firenze၊ 1971; နေ့ C., ပါလက်စထရိန်းသမိုင်း။ သူသေဆုံးပြီးကတည်းက ပါလက်စထရီနာ၏ ဂုဏ်သိက္ခာနှင့် သြဇာလွှမ်းမိုးမှုဆိုင်ရာ ပဏာမလေ့လာမှု၊ NY၊ 1 (Diss.); Bianchi L., Fellerer KG, GP da Palestrina, Turin, 1975; Güke P., Ein “ကွန်ဆာဗေးတစ်များ” Genie?, “Musik und Gesellschaft”, 11, No XNUMX။

TH Solovieva