Giovanni Paisiello |

Giovanni Paisiello

G. Paisiello သည် အော်ပရာ-buffa အမျိုးအစားတွင် အထင်ရှားဆုံးသော အရည်အချင်းကို ပြသခဲ့သော အီတလီတေးရေးဆရာများဖြစ်သည်။ Paisiello နှင့် သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားများ - B. Galuppi, N. Piccinni, D. Cimarosa - 1754 ရာစု၏ ဒုတိယတစ်ဝက်တွင် ဤအမျိုးအစား၏ တောက်ပသောပန်းပွင့်သည့်ကာလနှင့် ချိတ်ဆက်ထားသည်။ မူလတန်းပညာရေးနှင့် ဂီတကျွမ်းကျင်မှုများ Paisiello သည် Jesuits ကောလိပ်တွင် ရရှိခဲ့သည်။ သူ၏ဘဝအများစုကို San Onofrio Conservatory တွင် ကျော်ကြားသော အော်ပရာတေးရေးဆရာ၊ G. Pergolesi နှင့် Piccinni (63-XNUMX) တို့နှင့် အတူ San Onofrio Conservatory တွင် လေ့လာခဲ့သည်။

ဆရာ့လက်ထောက်ဘွဲ့ကို ရရှိပြီးနောက် Paisiello သည် ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် သင်ကြားခဲ့ပြီး သူ၏အားလပ်ချိန်များကို စာစီစာကုံးရေးရန် မြှုပ်နှံခဲ့သည်။ 1760 ခုနှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင်။ Paisiello သည် အီတလီတွင် အကျော်ကြားဆုံး တေးရေးဆရာ ဖြစ်နေပါပြီ။ သူ၏ အော်ပရာများ (Buffa အများစု) ကို မီလန်၊ ရောမ၊ ဗင်းနစ်၊ ဘိုလော့ဂ်နာ စသည်ဖြင့် ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် အောင်မြင်စွာ သရုပ်ပြခဲ့ပြီး ဉာဏ်အမြော်အမြင်အရှိဆုံး၊ အများသူငှာ ကျယ်ပြန့်သော အရသာများနှင့် ပြည့်မီသည်။

ထို့ကြောင့်၊ နာမည်ကျော်အင်္ဂလိပ်ဂီတစာရေးဆရာ C. Burney (နာမည်ကြီး “Musical Journeys” ကိုရေးသားသူ) သည် Naples တွင်ကြားသိရသော buffa အော်ပရာ “Intrigues of Love” ကို “… ဂီတကို အရမ်းကြိုက်တယ်။ မီးနဲ့ စိတ်ကူးယဉ်မှုတွေ ပြည့်နှက်နေပြီး၊ ritornellos တွေဟာ စာပိုဒ်အသစ်တွေနဲ့ ပြည့်နှက်နေပြီး၊ ပထမဆုံး နားထောင်ပြီးတဲ့ နောက်မှာ သင်နဲ့အတူ သယ်ဆောင်သွားနိုင်တဲ့ ပြေပြစ်ပြီး ရိုးရှင်းတဲ့ တေးသွားတွေနဲ့ ရီထရွန်းနယ်လိုတွေ ဒါမှမဟုတ် အိမ်ဝိုင်းမှာ သံစုံတီးဝိုင်းလေးတွေနဲ့ ဖျော်ဖြေနိုင်ပါတယ်။ အခြားတူရိယာမရှိလျှင်ပင် စောင်းတီး”။

1776 တွင် Paisiello သည် စိန့်ပီတာစဘတ်သို့သွားရောက်ခဲ့ပြီး တရားရုံးစာရေးဆရာအဖြစ် 10 နှစ်နီးပါးတာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။ (အီတလီတေးရေးဆရာများကို ဖိတ်ခေါ်ခြင်းအလေ့အထသည် တော်ဝင်နန်းတွင်း၌ ကြာမြင့်နေပြီဖြစ်သည်။ စိန့်ပီတာစဘတ်ရှိ Paisiello ၏ရှေ့ဆက်သူများသည် နာမည်ကျော် B. Galuppi နှင့် T. Traetta တို့ဖြစ်သည်။) “Petersburg” ကာလ၏ မြောက်မြားစွာသော အော်ပရာများထဲတွင် The Servant-Mistress၊ (1781)၊ ရာစုနှစ်တစ်ဝက်ခန့်က ကျော်ကြားသော Pergolesi အော်ပရာတွင် အသုံးပြုခဲ့သော ဇာတ်ကွက်၏ အနက်ပြန်ဆိုချက်အသစ်မှာ Buffa အမျိုးအစား၏ ဘိုးဘေး၊ ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာ ဥရောပလူထုကြားတွင် အောင်မြင်မှုများစွာရရှိခဲ့သော P. Beaumarchais (1782) ၏ဟာသကိုအခြေခံထားသည့် The Barber of Seville လည်းဖြစ်သည်။ (၁၈၁၆ ခုနှစ်တွင် လူငယ် G. Rossini သည် ဤအကြောင်းအရာကို တစ်ဖန်ပြန်လှည့်လာသောအခါ၊ များစွာသောသူတို့က ၎င်းအား အကြီးမြတ်ဆုံး ရဲရင့်ခြင်းဟု မှတ်ယူကြသည်။)

Paisiello ၏ အော်ပရာများကို တရားရုံးတွင်သာမက ရုပ်ရှင်ရုံများတွင်ပါ ပိုမိုဒီမိုကရေစီဆန်သော ပရိသတ်များအတွက် - Kolomna ရှိ Bolshoi (Stone)၊ Maly (Volny) (ယခု Mars ၏ Field of Mars) တွင် ပြုလုပ်ခဲ့ပါသည်။ တရားရုံး တေးရေးဆရာ၏ တာဝန်များတွင် နန်းတွင်းပွဲတော်များနှင့် ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် တူရိယာဂီတဖန်တီးခြင်းလည်း ပါဝင်သည်- Paisiello ၏ ဖန်တီးမှု အမွေအနှစ်တွင် လေတူရိယာ ဖြန့်ခွဲမှု ၂၄ ခု ရှိသည် (အချို့ အစီအစဉ်အမည်များ – “ဒိုင်ယာနာ”၊ “မွန်းတည့်”၊ “နေဝင်ချိန်”၊ စသဖြင့်) clavier pieces, chamber ensembles. စိန့်ပီတာစဘတ်ဘာသာရေးဖျော်ဖြေပွဲများတွင် Paisiello ၏ Oratorio The Passion of Christ (24) ကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

(၁၇၈၄) အီတလီသို့ပြန်ရောက်သောအခါ Paisiello သည် နေပယ်ဘုရင်၏နန်းတွင်း၌တေးရေးဆရာနှင့်တီးဝိုင်းဆရာအဖြစ်ရာထူးကိုရရှိခဲ့သည်။ 1784 ခုနှစ်တွင် နပိုလီယံ၏တပ်များသည် တော်လှန်သော အီတလီလူမျိုးများ၏ ပံ့ပိုးမှုဖြင့် Naples ရှိ Bourbon ဘုရင်စနစ်ကို ဖြုတ်ချပြီး Parthenopean သမ္မတနိုင်ငံကို ကြေငြာသောအခါ Paisiello သည် အမျိုးသားဂီတ ဒါရိုက်တာရာထူးကို ရယူခဲ့သည်။ သို့သော် ခြောက်လအကြာတွင် တေးရေးဆရာကို ရာထူးမှဖယ်ရှားခဲ့သည်။ (သမ္မတနိုင်ငံ ပြိုလဲပြီး ဘုရင်အာဏာပြန်ရ၊ တီးဝိုင်းဆရာကို နိုင်ငံတော်ပုန်ကန်မှုဖြင့် စွဲချက်တင်ခံရသည် - ဆူပူအုံကြွမှုအတွင်း စစ္စလီသို့ ဘုရင်နောက်လိုက်မည့်အစား သူပုန်များဘက်သို့ ကူးသွားခဲ့သည်။)

တစ်ချိန်တည်းတွင်၊ နပိုလီယံ၏ နန်းတွင်းဘုရားကျောင်းကို ဦးဆောင်ရန် ပါရီမှ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ဖိတ်ကြားချက်တစ်ခု ရောက်လာသည်။ 1802 တွင် Paisiello သည် Paris သို့ရောက်ရှိခဲ့သည်။ သို့သော် ပြင်သစ်တွင် သူနေထိုင်သည်မှာ မကြာပါ။ ပြင်သစ်အများပြည်သူမှ လျစ်လျူရှုထားလက်ခံခြင်း (ပဲရစ်တွင်ရေးသားထားသော အော်ပရာစီရီယာ Proserpina နှင့် interlude Camillette မအောင်မြင်ပါ) သူသည် 1803 ခုနှစ်တွင် ၎င်း၏ဇာတိမြေသို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိခဲ့သည်။ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း တေးရေးဆရာသည် အထီးကျန်၊ အထီးကျန်စွာနေထိုင်ခဲ့ပြီး သူနှင့်သာ အဆက်အသွယ်ရှိခဲ့သည်။ အရင်းနှီးဆုံးသူငယ်ချင်းများ။

Paisiello ၏ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းမှု အနှစ်လေးဆယ်ကျော်တွင် အလွန်ပြင်းထန်ပြီး ကွဲပြားသော လှုပ်ရှားမှုများဖြင့် ပြည့်နှက်နေပါသည် - သူသည် အော်ပရာ၊ အော်ရာရီယိုများ၊ ကာတာတာများ၊ အမြောက်အမြား၊ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် မြောက်မြားစွာသော လက်ရာများ (ဥပမာ၊ ဆင်ဖိုနီ ၁၂ ချပ် – ၁၇၈၄) နှင့် အခန်းတွင်းအဖွဲ့များကို ချန်ထားခဲ့သည်။ အော်ပရာ-buffa ၏အကြီးမြတ်ဆုံးသခင်၊ Paisiello သည် ဤအမျိုးအစားကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအဆင့်သစ်တစ်ခုသို့ မြှင့်တင်ခဲ့ပြီး၊ ဇာတ်ကောင်များ၏ ထက်ထက်သောသရော်စာ၏ တေးဂီတဆိုင်ရာ အသွင်အပြင်ဖြင့် (မကြာခဏဆိုသလို) ဟာသနည်းပညာများကို ကြွယ်ဝစေပြီး သံစုံတီးဝိုင်း၏အခန်းကဏ္ဍကို အားကောင်းစေသည်။

နှောင်းပိုင်း အော်ပရာများကို အရိုးရှင်းဆုံး "ခွင့်ပြုချက် အတွဲများ" မှ ဇာတ်ခုံ အက်ရှင်၏ အရှုပ်ထွေးဆုံး အရှုပ်အထွေး အားလုံးကို ထင်ဟပ်စေသည့် တေးဂီတသည် နှောင်းပိုင်း အော်ပရာများကို ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ မြေကွက်များနှင့် စာပေအရင်းအမြစ်များ ရွေးချယ်မှုတွင် လွတ်လပ်မှုသည် Paisiello ၏လက်ရာကို buffa အမျိုးအစားတွင် လုပ်ကိုင်ခဲ့သော သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားများစွာနှင့် ကွဲပြားစေသည်။ ထို့ကြောင့်၊ နာမည်ကျော် "The Miller" (1788-89) တွင် - XVIII ရာစု၏အကောင်းဆုံးရုပ်ပြအော်ပရာများထဲမှတစ်ခုဖြစ်သည်။ - တရားဟောဆရာအင်္ဂါရပ်များ၊ အိုင်ဒီးလ်များသည် ပြောင်မြောက်သော ပြောင်ပြောင်နှင့် သရော်စာများဖြင့် ရောယှက်ထားသည်။ (ဤအော်ပရာမှအကြောင်းအရာများသည် L. Beethoven ၏စန္ဒယားပုံစံကွဲလွဲမှုများ၏အခြေခံဖြစ်သည်။) လေးနက်သောဒဏ္ဍာရီလာအော်ပရာတစ်ခု၏ရိုးရာနည်းလမ်းများကို The Imaginary Philosopher တွင်လှောင်ပြောင်ထားသည်။ သာလွန်ထူးခြားပြောင်မြောက်သော စရိုက်လက္ခဏာများ၏ သခင် Paisiello သည် Gluck's Orpheus (Buffa Operas The Deceived Tree and The Imaginary Socrates) ကိုပင် လျစ်လျူမရှုခဲ့ပေ။ တေးရေးဆရာသည် ထိုအချိန်က ခေတ်ဆန်သော အရှေ့တိုင်းအကြောင်းအရာများ (“ယဉ်ကျေးသော အာရပ်”၊ “တရုတ်အိုင်ဒယ်လ်”) နှင့် “Nina သို့မဟုတ် Mad with Love” တို့သည် ကဗျာဆန်သော စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော ဒရာမာဇာတ်ကား၏ ဇာတ်ကောင်လည်းဖြစ်သည်။ Paisiello ၏ဖန်တီးမှုအခြေခံမူများကို WA Mozart က အများစုလက်ခံခဲ့ပြီး G. Rossini အပေါ် ခိုင်မာသောသြဇာလွှမ်းမိုးမှုရှိသည်။ 1868 တွင်၊ သူ၏ကျဆင်းနေသောနှစ်များအတွင်း၊ The Barber of Seville ၏ ထင်ရှားကျော်ကြားသော စာရေးဆရာသည် “ပါရီမြို့ပြဇာတ်ရုံတွင် Paisiello's The Barber သည် တစ်ချိန်က တင်ဆက်ခဲ့သည်- အနုပညာမရှိသောတေးသံများနှင့် ပြဇာတ်၏ပုလဲတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဒါဟာ ကြီးမားပြီး ထိုက်တန်တဲ့ အောင်မြင်မှုတစ်ခုပါ။”

I. Okhalova

တေးရေးများ-

အော်ပရာ – Chatterbox (Il сiarlone 1764၊ Bologna), တရုတ်ရုပ်တု (L'idolo cinese, 1766, post. 1767, tr “Nuovo”, Naples), Don Quixote (Don Chisciotte della Mancia, 1769, tr “Fiorentini” , Naples), Artaxerxes (1771၊ Modena), India ရှိ Alexander (Alessandro nelle Indie, 1773, ibid.), Andromeda (1774, Milan), Demophon (1775, Venice), Imaginary Socrates (Socrate immaginario, 1775, Naples), Nitteti (1777၊ စိန့်ပီတာစဘတ်), Skyros ရှိ Achilles (Achille in Sciro, 1778, ibid.), လမ်းဆုံလမ်းခွများ Alcides (Alcide al bivio, 1780, ibid.), အိမ်ဖော်မမ (La serva padrona, 1781, Tsarskoye Selo), Seville ဆံပင်ညှပ် သို့မဟုတ် အချည်းနှီးသော ကြိုတင်ကာကွယ်မှု (Il barbiere di Siviglia ovvero La precauzione inutile၊ 1782၊ စိန့်ပီတာစဘတ်)၊ Lunar world (Il mondo della luna၊ 1783၊ Kamenny tr၊ စိန့်ပီတာစဘတ်)၊ ဗင်းနစ်ရှိ King Theodore ( Venezia ရှိ Il re Teodoro၊ 1784 ၊ Vienna), Antigonus (Antigono, 1785, Naples), Trophonia's Cave (La grotta di Trofonio, 1785, ibid.), Phaedra (1788, ibid.), Miller's Woman (La molinara, 1789, ibid., မူရင်း ed. - အချစ်အတားအဆီးများဖြင့် yami သို့မဟုတ် Little Miller's Woman, L'arnor contrastato o sia La molinara, 1788), Fair at Gypsies (I zingari in fiera, 1789, ibid.), Nina, သို့မဟုတ် Mad with Love (Nina o sia La pazza per amore, 1789, Caserta), Abandoned Dido (Di-done abbandonata, 1794, Naples), Andromache (1797, ibid.), Proserpina (1803, Paris), Pythagoreans (I pittagorici, 1808, Naples) နှင့် အခြားအရာများ; oratorios, cantatas, masses, Te Deum; သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် - ဆင်ဖိုနီ ၁၂ ပုဒ် (12 sinfonie concertante၊ 12) နှင့် အခြား၊ အခန်းတွင်း တူရိယာအဖွဲ့များ, в т.ч. посв. великой кн. Марии Фёдоровне အမျိုးမျိုးသော Rondeau နှင့် capriccios စုဆောင်းမှုများ p အတွက် တယောတွဲပါရှိသည်။ fte, SAI The Grand Duchess, и др.