ဂီတအမျိုးအစား |

ပြင်သစ်အမျိုးအစား၊ lat မှ။ genus - မျိုးစိတ်၊ မျိုးစိတ်

သမိုင်းတွင်တည်ထားသော မျိုးရိုးနှင့် muses အမျိုးအစားများကို ဖော်ပြသော မရှင်းလင်းသော အယူအဆ။ ၎င်းတို့၏မူလနှင့်ဘဝရည်ရွယ်ချက်၊ စွမ်းဆောင်ရည်နှင့်ခံယူချက်၏အခြေအနေများ (နေရာ) နှင့်အကြောင်းအရာနှင့်ပုံစံ၏ထူးခြားချက်များနှင့်အတူဆက်စပ်အလုပ်လုပ်သည်။ အနုပညာအမျိုးအစားအားလုံးတွင် ဂီတ၏သဘောတရားသည် တည်ရှိနေသော်လည်း ၎င်း၏အနုပညာ၏ထူးခြားချက်များကြောင့်ဖြစ်သည်။ ရုပ်ပုံများသည် အထူးအဓိပ္ပါယ်ရှိသည်။ အကြောင်းအရာ အမျိုးအစားများနှင့် ပုံစံများကြား နယ်နိမိတ်မျဉ်းတွင် တည်ရှိနေသကဲ့သို့ အသုံးပြုထားသည့် အသုံးအနှုန်းများ၏ ရှုပ်ထွေးမှုအပေါ် အခြေခံ၍ ထုတ်ကုန်၏ ရည်မှန်းချက်အကြောင်းအရာကို အကဲဖြတ်ရန် ခွင့်ပြုသည်။ ရန်ပုံငွေများ။

Zh ၏ အယူအဆ၏ ရှုပ်ထွေးမှုနှင့် ရှုပ်ထွေးမှု။ m. ၎င်းအား အဆုံးအဖြတ်ပေးသည့် အကြောင်းရင်းများအားလုံးသည် တပြိုင်နက်တည်းနှင့် ညီမျှသော အင်အားဖြင့် လုပ်ဆောင်သည်မဟုတ်ဟူသောအချက်နှင့်လည်း ဆက်စပ်နေပါသည်။ ဤအချက်များသည် ၎င်းတို့ကိုယ်တိုင် ကွဲပြားခြားနားသော အစီအစဉ်တစ်ခု (ဥပမာ၊ ပုံစံနှင့် စွမ်းဆောင်ရည်နေရာ) ရှိပြီး အပြန်အလှန် အေးစက်မှု ဒီဂရီအမျိုးမျိုးဖြင့် ကွဲပြားသော ပေါင်းစပ်မှုများတွင် လုပ်ဆောင်နိုင်သည်။ ထို့ကြောင့် ဂီတပညာရပ်တွင် ခြားနားစွာ ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ Zh ၏အမျိုးအစားခွဲခြားမှုစနစ်များ။ m. ၎င်းတို့သည် Zh ကိုဖြစ်စေသောအကြောင်းရင်းများပေါ်တွင်မူတည်သည်။ m. အဓိကအဖြစ်ယူဆသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ BA Zuckerman သည် အကြောင်းအရာအချက် (အမျိုးအစား - စာစီစာကုံးအကြောင်းအရာ)၊ AH Coxop - လူ့အဖွဲ့အစည်းကို မီးမောင်းထိုးပြသည်။ ဖြစ်တည်မှု, ဆိုလိုသည်မှာ ဂီတ၏ဘဝရည်ရွယ်ချက်နှင့် ၎င်း၏စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် ခံယူချက်အတွက် ပတ်ဝန်းကျင်။ အတွေးအခေါ်ဂီတ၏ အရှုပ်ထွေးဆုံးသော အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်ကို L ၏ "The Structure of Musical Works" စာအုပ်များတွင် ပါရှိသည်။ A. Mazel နှင့် L. A. Mazel နှင့် BA Zuckerman။ Zh ၏အမျိုးအစားခွဲခြားခြင်း၏ရှုပ်ထွေး။ m. သူတို့ရဲ့ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်နဲ့လည်း ဆက်စပ်နေပါတယ်။ Muses တည်ရှိမှုအခြေအနေများ ပြောင်းလဲခြင်း။ Nar ၏အပြန်အလှန်အလုပ်လုပ်သည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုနှင့် prof ။ art-va နှင့် muses ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး။ ဘာသာစကားများသည် အမျိုးအစားဟောင်းများကို ပြုပြင်မွမ်းမံပြီး အသစ်များ ပေါ်ပေါက်လာစေသည်။ Zh m. ရောင်ပြန်ဟပ်ပြီး နတ်။ အယူဝါဒတစ်ခု သို့မဟုတ် အခြားအယူဝါဒဆိုင်ရာ အနုပညာတစ်ခုနှင့် သက်ဆိုင်သော ဂီတထုတ်ကုန်၏ တိကျသောအချက်များ။ ဦးတည်ချက် (ဥပမာ၊ ပြင်သစ် ရင်ခုန်စရာ မဟာအော်ပရာ)။ မကြာခဏဆိုသလို တူညီသောအလုပ်သည် မတူညီသောရှုထောင့်မှ သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိနိုင်သည်၊ သို့မဟုတ် တူညီသောအမျိုးအစားသည် အမျိုးအစားအုပ်စုများစွာတွင်ရှိနိုင်သည်။ ထို့ကြောင့် အော်ပရာကို ဂီတအမျိုးအစားတစ်ခုအဖြစ် ယေဘုယျအသုံးအနှုန်းများဖြင့် သတ်မှတ်နိုင်သည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှု။ ထို့နောက် ၎င်းကို wok.-instr အုပ်စုသို့ သတ်မှတ်နိုင်သည်။ (သရုပ်ပြနည်း) နှင့် ပြဇာတ်နှင့် သဘင်။ အလုပ်၏ (စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် ဆက်စပ်မှု) ၏ ဆက်စပ်မှု။ ထို့အပြင်၊ ခေတ်နှင့်ဆက်စပ်နေသည့် ၎င်း၏သမိုင်းဝင်ပုံပန်းသဏ္ဍာန်၊ ဇာတ်ကွက်ရွေးချယ်ခြင်းဆိုင်ရာ ဓလေ့ထုံးတမ်းများ (အမျိုးသားရေး)၊ တည်ဆောက်မှု၊ ဇာတ်ရုံတစ်ခု၏ ဖျော်ဖြေပွဲစသည်ဖြင့်ပင် ဆုံးဖြတ်နိုင်သည်။ (ဥပမာ အီတလီအော်ပရာ အမျိုးအစားများမှာ Seria နှင့် Buffa၊ ပြင်သစ်ရုပ်ပြ သို့မဟုတ် သီချင်းစာသား အော်ပရာ)။ တစ်ဦးချင်း ပို. ဂီတနှင့် ဒရမ်မာတို့၏ လက္ခဏာများ။ အော်ပရာ၏ အကြောင်းအရာနှင့် ပုံစံသည် စာပေအမျိုးအစားကို ပိုမိုခိုင်မာစေမည် (Mozart's buffa opera The Marriage of Figaro သည် သီချင်းစာသား-ဟာသအော်ပရာဖြစ်ပြီး Rimsky-Korsakov's Sadko သည် ရောယှက်ထားသည့် အော်ပရာတစ်ခုဖြစ်ပြီး အခြား)။ ဤအဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များသည် ပိုမိုကြီးမားသော သို့မဟုတ် နည်းပါးသောတိကျမှုတွင် ကွဲပြားနိုင်ပြီး တစ်ခါတစ်ရံတွင် အချို့သော နိုင်ထက်စီးနင်းပြုမှုတွင် ကွဲပြားနိုင်သည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ၎င်းတို့ကို တေးရေးဆရာကိုယ်တိုင်က ပေးသည် (“The Snow Maiden” – နွေဦးဒဏ္ဍာရီပုံပြင်၊ “Eugene Onegin” – ကဗျာဆန်သော မြင်ကွင်းများ စသည်ဖြင့်)။ “အမျိုးအစားများအတွင်း အမျိုးအစားများ” ကို ခွဲထုတ်နိုင်သည်။ ဒီတော့ arias, ensembles, recitatives, choirs, symphony. အော်ပရာတွင်ပါရှိသောအပိုင်းအစများကို dec အဖြစ်သတ်မှတ်နိုင်သည်။ wok အမျိုးအစားများ။ နှင့် instr ။ ဂီတ။ ထို့အပြင်၊ ၎င်းတို့၏ အမျိုးအစား စရိုက်လက္ခဏာများကို နေ့စဉ် အမျိုးအစား အမျိုးမျိုးပေါ်တွင် အခြေခံ၍ ရှင်းလင်းနိုင်သည် (ဥပမာ၊ Gounod's Romeo and Juliet မှ Juliet ၏ ဝေါ့ဇ် သို့မဟုတ် Rimsky-Korsakov's Sadko မှ တေးရေးဆရာ၏ ညွှန်ကြားချက်နှင့် ပေးကမ်းခြင်းတို့ကို မှီခိုအားထား၍ နှစ်မျိုးလုံးတွင် ၎င်းတို့၏ အမျိုးအစား စရိုက်လက္ခဏာများကို ရှင်းလင်းနိုင်သည်။ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက် (Cherubino's aria "The Heart Excites" သည် အချစ်ဇာတ်လမ်းဖြစ်ပြီး Susanna's aria သည် serenade)။

ထို့ကြောင့် အမျိုးအစားများကို အမျိုးအစားခွဲသည့်အခါ မည်သည့်အချက် သို့မဟုတ် အကြောင်းရင်းများစွာ၏ ပေါင်းစပ်မှုသည် အဆုံးအဖြတ်ဖြစ်စေမည့်အချိန်တိုင်းကို မှတ်သားထားရန် လိုအပ်ပါသည်။ အမျိုးအစားများ၏ ရည်ရွယ်ချက်အရ အမျိုးအစားများသည် လူ့ဘဝ၏လိုအပ်ချက်များနှင့် တိုက်ရိုက်သက်ဆိုင်သည့် အမျိုးအစားများအဖြစ် ခွဲခြားနိုင်သည်၊ နေ့စဉ်ဘဝတွင် အသံထွက်-အိမ်ထောင်စုနှင့် ကျေးလက်-နေ့စဉ်သုံး အမျိုးအစားများ၊ နှင့် အချို့သော အရေးကြီးသောနေ့စဉ်လုပ်ငန်းဆောင်တာများကို မထမ်းဆောင်နိုင်သော အမျိုးအစားများ။ ပထမအုပ်စု၏ အမျိုးအစားများစွာကို ဆက်စပ်အနုပညာအမျိုးအစားများ (ကဗျာ၊ ကကွက်) နှင့် လုံးလုံးမခွဲထုတ်ရသေးသော ခေတ်တွင် ပေါ်ပေါက်လာပြီး အလုပ်ကြမ်း၊ ထုံးတမ်းစဉ်လာ လှုပ်ရှားမှုများ (ဝိုင်းဖွဲ့အက၊ အောင်ပွဲ သို့မဟုတ် စစ်ရေးစီတန်းပွဲများ၊ ဓလေ့ထုံးတမ်းများ၊ စာလုံးပေါင်းများ စသည်ဖြင့်)။

Decl သုတေသီများသည် အမျိုးအစားများ၏ ကွဲပြားသော အခြေခံမူများကို ဖော်ထုတ်ကြသည်။ ထို့ကြောင့်၊ BA Zuckerman သည် သီချင်းနှင့်အကကို "မူလအမျိုးအစားများ" အဖြစ် မှတ်ယူသည်၊ CC Skrebkov သည် အမျိုးအစားသုံးမျိုးဖြစ်သော ကြေငြာခြင်း (စကားလုံးနှင့်ဆက်စပ်၍)၊ မော်တာ (လှုပ်ရှားမှုနှင့်ဆက်စပ်) နှင့် ရွတ်ဆိုခြင်း (လွတ်လပ်သောစာသားဖော်ပြမှုတို့နှင့်ဆက်စပ်နေသည်)။ AH Coxop သည် ဤအမျိုးအစားသုံးမျိုးတွင် နောက်ထပ်အမျိုးအစား နှစ်မျိုးထပ်ထည့်သည် - instr. အချက်ပြခြင်းနှင့် အသံပုံရိပ်ဖော်ခြင်း။

အမျိုးအစား အင်္ဂါရပ်များသည် ရောယှက်နိုင်ပြီး၊ ဥပမာ၊ ရောထွေးပြီး အသက်ဝင်စေပါသည်။ သီချင်းနှင့်အက၊ အမျိုးအစားများ။ ရိုးရာ-နေ့စဉ်သုံး အမျိုးအစားများအပြင် ပိုမိုရှုပ်ထွေးသော၊ ဖျန်ဖြေသည့်ပုံစံဖြင့် ဘဝ၏အကြောင်းအရာကို ထင်ဟပ်စေသည့် အမျိုးအစားများတွင်၊ ယေဘူယျ အမျိုးအစားခွဲခြင်းနှင့် ကွဲပြားသောတစ်မျိုးလည်း ရှိပါသည်။ ၎င်းသည် လက်တွေ့ကျသော ရည်ရွယ်ချက်နှင့် အကြောင်းအရာ၊ ထုတ်ကုန်၏ သဘောသဘာဝ နှစ်ခုလုံးကို အခိုင်အမာ ပုံဖော်ထားသည်။ (ဥပမာ၊ သီချင်းဆိုခြင်း၊ Serenade၊ Barcarolle သည် သီချင်းစာသားမျိုးစုံ၊ ဝမ်းနည်းစရာနှင့် အောင်ပွဲချီတက်ပွဲများ စသဖြင့်)။

နေ့စဉ် အမျိုးအစားသစ်များသည် အဆက်မပြတ်ပေါ်လာပြီး ၎င်းတို့သည် မတူညီသောအမျိုးအစားများ၏ အမျိုးအစားများကို လွှမ်းမိုးကာ ၎င်းတို့နှင့် အပြန်အလှန်ဆက်သွယ်မှုသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဥပမာအားဖြင့် Renaissance တွင် instr ဖွဲ့စည်းခြင်း၏အစလည်း ပါဝင်သည်။ ထိုအချိန်က နေ့စဉ် အကများ ပါ၀င်သော အစုံ။ ဤအခန်းသည် ဆင်ဖိုနီ၏ ဇစ်မြစ်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဆင်ဖိုနီ၏ အစိတ်အပိုင်းများထဲမှ တစ်ခုအဖြစ် minuet ကို ပြုပြင်ခြင်းသည် ဤအမြင့်ဆုံး instr ပုံစံ၏ ပုံသဏ္ဍန်ပုံဆောင်ချက်ကို အထောက်အကူဖြစ်စေသည်။ ဂီတ။ 19 ရာစု၏တောင်းဆိုချက်နှင့်အတူ။ သီချင်းများနှင့် အကများကို ကဗျာဆန်အောင် ချိတ်ဆက်ထားသည်။ အမျိုးအစားများသည် ၎င်းတို့၏ ကဗျာဆန်ခြင်းနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ကြွယ်ဝစေသည်။ အကြောင်းအရာ၊ စာစီစာကုံး စသည်တို့

အိမ်ထောင်စုဇယား မီတာ၊ သူတို့ကိုယ်သူတို့ အာရုံစူးစိုက်မှု ပုံမှန်။ ခေတ်၏ အသံထွက်နှင့် စည်းချက်၊ လူမှုပတ်ဝန်းကျင်၊ ၎င်းတို့ကို မွေးဖွားပေးသော လူများသည် ပရော်ဖက်ဆာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် အရေးအကြီးဆုံးဖြစ်သည်။ ဂီတ။ အိမ်သုံးသီချင်းနဲ့ ကတယ်။ အမျိုးအစားများ (ဂျာမန်၊ သြစတြီးယား၊ Slavic၊ ဟန်ဂေရီ) သည် Viennese ဂန္ထဝင်ကိုဖွဲ့စည်းခဲ့သည့်အခြေခံအုတ်မြစ်များထဲမှတစ်ခုဖြစ်သည်။ ကျောင်း (J. Haydn ၏ folk-genre symphonism သည် အထူးသဖြင့် ဤနေရာတွင် ညွှန်ပြသည်)။ ဂီတတော်လှန်ရေး အမျိုးအစားသစ်များ။ ပြင်သစ်တို့သည် သူရဲကောင်းဆန်မှုကို ထင်ဟပ်နေကြသည်။ L. Beethoven ၏ စာစီစာကုံး။ အမျိုးသားကျောင်းများ ပေါ်ထွန်းလာမှုသည် နေ့စဉ်ဘဝနှင့် nar အမျိုးအစားများအကြောင်း တေးရေးဆရာ၏ ယေဘုယျဖော်ပြမှုနှင့် အမြဲဆက်စပ်နေသည်။ ဂီတ။ concretization နှင့် ယေဘူယျပြုခြင်း၏နည်းလမ်းတစ်ခုအဖြစ် နှစ်မျိုးလုံးအသုံးပြုသည့် နေ့စဉ်နှင့်ရိုးရာ-နေ့စဉ်သုံးအမျိုးအစားများပေါ်တွင် ကျယ်ပြန့်စွာမှီခိုအားထားမှုသည် ("အမျိုးအစားအားဖြင့် ယေဘုယျသတ်မှတ်ခြင်း" - Bizet ၏အော်ပရာ "Carmen" နှင့်ဆက်စပ်၍ AA Alschwang မှမိတ်ဆက်သည့်အသုံးအနှုန်း)) သည် လက်တွေ့ဆန်သောလက္ခဏာကိုဖော်ပြသည်။ အော်ပရာ (PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, J. Bizet, G. Verdi), pl. ဖြစ်ရပ်ဆန်း instr. 19 နှင့် 20 ရာစုများ၏ဂီတ။ (F. Schubert, F. Chopin, I. Brahms, DD Shostakovich နှင့် အခြားသူများ)။ 19-20 ရာစုဂီတအတွက်။ အမျိုးအစားချိတ်ဆက်မှု၏ကျယ်ပြန့်သောစနစ်သည် ဝိသေသလက္ခဏာဖြစ်ပြီး၊ ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခု (မကြာခဏတူညီသောအကြောင်းအရာအတွင်း) အင်္ဂါရပ်များ ပြိုကွဲသွားခြင်းတွင် ဖော်ပြသည်။ အမျိုးအစားများ (နေ့စဉ်ဂီတသာမက) နှင့် ထုတ်ကုန်၏ အရေးပါသော အကြောင်းအရာများ၏ အထူးကြွယ်ဝမှုအကြောင်း ပြောဆိုခြင်း။ (ဥပမာ F. Chopin)။ အမျိုးအစား အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုမှုသည် ရှုပ်ထွေးသော “ကဗျာဆန်သော” အချစ်ရေးဝါဒ၏ ဒရာမာဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် အရေးပါသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ပါသည်။ ဥပမာ ၁၉ ရာစု ဂီတ။ monothematism ၏နိယာမနှင့်ဆက်စပ်။

လူမှုရေး-သမိုင်းအပေါ် မူတည်. နေရာပတ်ဝန်းကျင်ဆိုင်ရာအချက်များ၊ စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် muses တည်ရှိမှုအခြေအနေများ။ ရော့။ အမျိုးအစား၏ဖွဲ့စည်းခြင်းနှင့်ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်ကိုတက်ကြွစွာသြဇာလွှမ်းမိုးသည်။ မင်းမျိုးမင်းနွယ်တွေရဲ့ ဘုံဗိမာန်တွေကနေ အများသူငှာ ပြဇာတ်အဖြစ် ပြောင်းလဲသွားပြီး အမျိုးအစားတစ်ခုအနေနဲ့ သူ့ရဲ့ပုံဆောင်ခဲတွေကို ပံ့ပိုးပေးခဲ့ပါတယ်။ ပြဇာတ်၌ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုသည် ယင်းကဲ့သို့ ဒီဇင်ဘာကို ပေါင်းစပ်ပေးပါသည်။ ဂီတပြဇာတ်၏ အစိတ်အပိုင်းများနှင့် သရုပ်ဖော်နည်းများဖြင့်။ အော်ပရာ၊ ဘဲလေး၊ vaudeville၊ operetta၊ ဒရာမာများတွင် ပြဇာတ်အတွက် ဂီတကဲ့သို့သော အမျိုးအစားများ။ t-pe စသည်ဖြင့် B 17 c။ ရုပ်ရှင်တေးဂီတ၊ ရေဒီယိုတေးဂီတနှင့် ပေါ့ပ်ဂီတ အမျိုးအစားသစ်များ ပေါ်ထွက်လာခဲ့သည်။

အကြာကြီး လေ့ကျင့်ပြီး တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေမှု ၊ (quartets၊ trios၊ sonatas၊ romances နှင့် သီချင်းများ၊ တစ်ဦးချင်းတူရိယာများအတွက် အပိုင်းအစများ)၊ အိမ်တွင်းရေး “အခန်း” ပတ်ဝန်းကျင်တွင် ၎င်းတို့၏ ပိုမိုနက်ရှိုင်းသော အခန်းအမျိုးအစားများ၏ သီးခြားထူးခြားချက်များကို ဖြစ်ပေါ်စေသည်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ရင်းနှီးမှုရှိသော ထုတ်ဖော်ပြောဆိုမှု၊ ကဗျာဆန်သော၊ အတွေးအခေါ်ဆိုင်ရာ တိမ်းညွှတ်မှု သို့မဟုတ်၊ အပြန်အလှန်အားဖြင့်၊ နေ့စဉ်အမျိုးအစားများနှင့် နီးစပ်မှု (ဆင်တူသောစွမ်းဆောင်ရည်အခြေအနေများကြောင့်)။ အခန်းအမျိုးအစားများ၏ တိကျသောအချက်များသည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင် ပါဝင်သူအရေအတွက် အကန့်အသတ်ဖြင့် အလွန်လွှမ်းမိုးပါသည်။

conc ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး။ ဘဝ၊ ဂီတ၏စွမ်းဆောင်ရည်ကိုလွှဲပြောင်း။ စင်မြင့်ကြီးတွင် အလုပ်လုပ်သည်၊ နားထောင်သူအရေအတွက် တိုးလာခြင်းသည် အဆုံး၏ သီးခြားအချက်များဆီသို့ ဦးတည်စေသည်။ ၎င်းတို့၏ သီလနှင့်ပြည့်စုံမှု၊ အကြောင်းအရာဆိုင်ရာ ပိုမိုသက်သာရာရစေသော အမျိုးအစားများသည် မကြာခဏ တေးဂီတ၏ “နှုတ်ထွက်သံ” ကို မြှင့်တင်ပေးသည်။ မိန့်ခွန်းများ စသည်တို့၏ ဇစ်မြစ်သည် ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါများဆီသို့ ပြန်သွားပါသည်။ J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel နှင့် အထူးသဖြင့် JS Baxa; ၎င်းတို့၏ဝိသေသအင်္ဂါရပ်များကို concerto ၏ "အထူး" အမျိုးအစား (အဓိကအားဖြင့် သံစုံတီးဝိုင်းတစ်ခုအတွက်)၊ conc တွင် သေချာပေါက် အမှတ်အသားပြုထားသည်။ တစ်ကိုယ်တော်နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် အပိုင်းအစများ (F. Mendelssohn၊ F. Liszt စသည်ဖြင့်)။ conc သို့ လွှဲပြောင်းခဲ့သည်။ အဆင့်အခန်း၊ အိမ်တွင်းနှင့်ပင် သင်ယူစရာ-သင်ကြားနည်း။ အမျိုးအစားများ (etudes) သည် အင်္ဂါရပ်သစ်များကို အသီးသီး ရယူနိုင်သည်။ အဆုံးသတ်ချက်များ။ အထူးမျိုးကွဲသည် GF Handel (“ရေပေါ်ဂီတ”၊ “မီးပန်းဂီတ”) တွင် ဖော်ပြထားပြီးဖြစ်သော plein-air အမျိုးအစားများ (အပြင်ဘက်ဂီတ) ဟုခေါ်သော ဂီတအမျိုးအစားများဖြစ်ပြီး ပြင်သစ်ကြီး၏ခေတ်တွင် တွင်ကျယ်လာခဲ့သည်။ တော်လှန်ရေး။ ဤဥပမာဖြင့်၊ စွမ်းဆောင်မှုနေရာသည် ၎င်း၏သားစဉ်မြေးဆက်၊ ဖောင်းပွမှုနှင့် နယ်ပယ်အလိုက် သီအိုရီဝါဒကို မည်သို့လွှမ်းမိုးခဲ့သည်ကို မြင်နိုင်သည်။

ဖျော်ဖြေမှုအခြေအနေများ၏ အကြောင်းရင်းမှာ ဂီတ၏ခံယူချက်၌ နားထောင်သူ၏ လှုပ်ရှားမှုအတိုင်းအတာနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ အလုပ်လုပ်သည် - စွမ်းဆောင်ရည်တွင် တိုက်ရိုက်ပါဝင်မှုအထိ။ ထို့ကြောင့် နေ့စဉ် အမျိုးအစားများနှင့် နယ်စပ်တွင် တော်လှန်ရေးမှ မွေးဖွားလာသော အစုလိုက် အပြုံလိုက် သီချင်းများ (mass song) များ ဖြစ်ကြသည်။ ခေတ်နှင့် ဇီးကွက်ဂီတတွင် ကြီးမားသော ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ရရှိခဲ့သည်။ B 20 ရာစု ဂီတ-ဒရာမာသည် တွင်တွင်ကျယ်ကျယ် ဖြစ်လာသည်။ prof ၏တစ်ပြိုင်နက်ပါဝင်မှုအတွက်ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသောအမျိုးအစားများ။ ဖျော်ဖြေသူများနှင့် ကြည့်ရှုသူများ (P. Hindemith နှင့် B. Britten တို့၏ ကလေးအော်ပရာများ)။

ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများ၏ဖွဲ့စည်းမှုနှင့် စွမ်းဆောင်မှုနည်းလမ်းတို့သည် အမျိုးအစားများ၏ အသုံးအများဆုံးအမျိုးအစားများကို ဆုံးဖြတ်ပေးသည်။ ဤသည်မှာ အဓိကအားဖြင့် wok တွင် ပိုင်းခြားခြင်းဖြစ်သည်။ နှင့် instr ။ အမျိုးအစားများ။

ခြွင်းချက်အနည်းငယ်ရှိသော ဘောက်စ်အမျိုးအစားများ (vocalization) သည် ကဗျာဆန်ဆန်နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ (ရှားပါး) စာသားများ။ အများစုမှာ ဂီတနှင့် ကဗျာဆန်သည့်အဖြစ် ပေါ်ပေါက်လာကြသည်။ အမျိုးအစားများ (ရှေးခေတ်ယဉ်ကျေးမှုဂီတ၊ အလယ်ခေတ်၊ ကွဲပြားခြားနားသောနိုင်ငံများ၏ရိုးရာဂီတ) တွင်စကားလုံးနှင့်ဂီတကိုတစ်ပြိုင်နက်ဖန်တီးခဲ့ရာတွင်ဘုံစည်းချက်ရှိသည်။ အဖွဲ့အစည်း။ Box လက်ရာများကို တစ်ကိုယ်တော် (သီချင်း၊ အချစ်၊ အာရီယာ)၊ အဖွဲ့လိုက်နှင့် သီချင်းသံဟူ၍ ခွဲခြားထားသည်။ ၎င်းတို့သည် အသံမပါဘဲ (တစ်ကိုယ်တော် သို့မဟုတ် xop၊ cappella၊ cappella၊ cappella ဖွဲ့သီမှုတွင် အထူးသဖြင့် Renaissance ၏ polyphonic ဂီတအပြင် 17-18 ရာစုများ၏ ရုရှားသံစဉ်ဂီတ) နှင့် vocal-instr တို့ဖြစ်သည်။ (များသောအားဖြင့်၊ အထူးသဖြင့် ၁၇ ရာစုမှ) – တစ်ခု (များသောအားဖြင့် ကီးဘုတ်) သို့မဟုတ် အများအပြားပါရှိသည်။ တူရိယာများ သို့မဟုတ် သံစုံတီးဝိုင်း။ ဘောက်ဆား တစ်ခု သို့မဟုတ် တစ်ခုထက်ပိုသော တွဲပါနှင့်အတူ။ တူရိယာများသည် chamber woks နှင့်သက်ဆိုင်သည်။ သံစုံတီးဝိုင်းတွဲပါရှိသော အမျိုးအစားများ – ကြီးမားသော wok.-instr. အမျိုးအစားများ (အော်တိုရီယို၊ အစုလိုက်အပြုံလိုက်၊ ရီခေမ်၊ ကိလေသာ)။ ဤအမျိုးအစားအားလုံးတွင် ၎င်းတို့ကို အမျိုးအစားခွဲရန် ခက်ခဲစေသည့် ရှုပ်ထွေးသောသမိုင်းများရှိသည်။ ထို့ကြောင့် cantata သည် အခန်းတွင်း တစ်ကိုယ်တော် အလုပ်နှင့် ရောစပ်ထားသော ဂီတအတွက် ကြီးမားသော တေးရေး နှစ်ခုလုံး ဖြစ်နိုင်သည်။ တေးရေး (xop၊ soloist၊ orchestra)။ 17 ရာစုအတွက် ပုံမှန်ပါဝင်မှု wok.-instr. ရော့။ စာဖတ်သူ၊ သရုပ်ဆောင်များ၊ အခွံခွာခြင်း၊ ကခုန်ခြင်း၊ ဇာတ်သွင်းခြင်း (A. Onegger မှ ဇာတ်ညွှန်းရေးခြင်း၊ K. Orff မှ "စင်ပေါ်တက်တာများ"၊ တေးသံ-တူရိယာအမျိုးအစားများကို ဒရာမာပြဇာတ်အမျိုးအစားများနှင့် ပိုမိုနီးစပ်စေပါသည်။

တူညီသောဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများ (တစ်ကိုယ်တော်သမားများ၊ xop၊ သံစုံတီးဝိုင်း) ကိုအသုံးပြုထားသော အော်ပရာတစ်ခုနှင့် မကြာခဏဆိုသလို wok-instr ကဲ့သို့ တူညီသောအစိတ်အပိုင်းများ။ အမျိုးအစားများကို၎င်း၏အဆင့်အားဖြင့်ခွဲခြားထားသည်။ နှင့် ဒရမ်မာ။ သဘာဝနှင့် အခြေခံအားဖြင့် ဓာတုပစ္စည်းဖြစ်သည်။ ကွဲပြားမှုကို ပေါင်းစပ်ထားသည့် အမျိုးအစား။ တောင်းဆိုချက်အမျိုးအစားများ။

ကိရိယာအမျိုးအစားများသည် အကမှအစပြုသည်၊ ပိုမိုကျယ်ပြန့်သောအားဖြင့် ဂီတလှုပ်ရှားမှုနှင့် ချိတ်ဆက်မှုမှအစပြုသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ wok အမျိုးအစားများသည် ၎င်းတို့၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို အမြဲလွှမ်းမိုးခဲ့သည်။ ဂီတ။ အဓိကအမျိုးအစားများ instr. ဂီတ - တစ်ကိုယ်တော်၊ အဖွဲ့၊ သံစုံတီးဝိုင်း - Viennese ဂန္တဝင်ခေတ် (၂ ရာစု၏ ဒုတိယတစ်ဝက်) တွင် ပုံဖော်ခဲ့သည်။ ၎င်းတို့သည် ဆင်ဖိုနီ၊ ဆိုနာတာ၊ လေးခန်းနှင့် အခြားအခန်း အစုအဝေးများ၊ concerto၊ overture၊ rondo စသည်တို့ဖြစ်သည်။ လူ့ဘဝ၏ အရေးကြီးဆုံးသွင်ပြင်လက္ခဏာများ (လှုပ်ရှားမှုနှင့် ရုန်းကန်မှု၊ ရောင်ပြန်ဟပ်မှုနှင့် ခံစားမှု၊ အနားယူခြင်းနှင့် ကစားခြင်း စသည်) တို့ကို ယေဘုယျအားဖြင့် အဆုံးအဖြတ်ပေးသည့် အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဤအမျိုးအစားများ၏ ပုံဆောင်ခဲများတွင်၊ ) ပုံမှန် sonata-symphonic ပုံစံ။ သံသရာ။

classical instr ဖွဲ့စည်းခြင်းလုပ်ငန်းစဉ်။ ဂီတအမျိုးအစားများသည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများ၏ ကွဲပြားမှုနှင့်အပြိုင် ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့်အတူ တေးရေးများကို ဖော်ပြပါမည်။ နှင့်နည်းပညာ။ ကိရိယာစွမ်းရည်များ။ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုပုံစံသည် တစ်ကိုယ်တော်၊ အဖွဲ့လိုက်နှင့် သံစုံတီးဝိုင်း အမျိုးအစားများတွင် ထင်ဟပ်နေပါသည်။ ထို့ကြောင့် Sonata ၏အမျိုးအစားသည် တစ်ဦးချင်းစီ၏အစ၊ ကြီးမားသောအခန်းမှပါဝင်ပြီး ဆင်ဖိုနီ-အစုလိုက်အပြုံလိုက်၊စုပေါင်း၊ concerto ၏အစကိုဖော်ပြခြင်း- ဤခေတ်ရေစီးကြောင်းများကို improvisation ဖြင့်ပေါင်းစပ်ထားသည်။

instr တွင် romanticism ခေတ်။ ဂီတလို့ခေါ်တယ်။ ကဗျာအမျိုးအစားများ – သရုပ်ဖော်၊ ကဗျာ (fp. နှင့် symphonic) အပြင် သီချင်းစာသား။ အသေးစား။ ဤအမျိုးအစားများတွင်၊ ဆက်စပ်အနုပညာများ၏ လွှမ်းမိုးမှု၊ ပရိုဂရမ်ရေးဆွဲခြင်းဆိုင်ရာ သဘောထား၊ သီချင်းစာသား-စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် ရုပ်ပုံ-ပန်းချီအခြေခံများ အပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှုရှိသည်။ အချစ်ရေးမှာ အဓိကအခန်းကဏ္ဍကနေ ပါဝင်ပါတယ်။ instr. FP ၏ ကြွယ်ဝသော ဖော်ပြနိုင်စွမ်းနှင့် သစ်သားဖြစ်နိုင်ခြေများကို ထုတ်ဖော်ခြင်းဖြင့် အမျိုးအစားများကို ကစားခဲ့သည်။ သံစုံတီးဝိုင်း။

ရှေးခေတ်အမျိုးအစားများစွာ (၁၇ ရာစုမှ ၁၈ ရာစုနှစ်ဝက်) တွင် ဆက်လက်အသုံးပြုခဲ့သည်။ တချို့က ရိုမန်တစ်ဆန်တယ်။ ခေတ်ကို အသွင်ပြောင်းခဲ့သည် (ဥပမာ၊ ဇာတ်ညွှန်းနှင့် စိတ်ကူးယဉ်၊ စိတ်ကူးယဉ်မှုတွင် ကြီးမားသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်သည့် အတွဲ၊ သေးငယ်သော ရိုမန်းတစ်စက်ဝန်းပုံစံဖြင့် ပြန်လည်ရှင်သန်လာ)၊ အခြားသူများ သိသိသာသာ ပြောင်းလဲမှုများကို မတွေ့ကြုံခဲ့ရပါ (concerto grosso၊ passacaglia၊ ဟုခေါ်သော၊ သေးငယ်သော polyphonic လည်ပတ်မှု - prelude နှင့် fugue စသည်ဖြင့်)။

အမျိုးအစားဖွဲ့စည်းခြင်းအတွက် အရေးအကြီးဆုံးမှာ အကြောင်းအရာအချက်ဖြစ်သည်။ သီချင်းရိုက်ခြင်း။ ဂီတတစ်ခုတွင် အကြောင်းအရာတစ်ခု။ ပုံစံ (စကားလုံး၏ကျယ်ပြန့်သောအဓိပ္ပာယ်တွင်) သည် Zh ၏အယူအဆ၏အနှစ်သာရဖြစ်သည်။ ဍ Zh ၏အမျိုးအစားခွဲခြားခြင်း။ m.၊ အကြောင်းအရာအမျိုးအစားများကို တိုက်ရိုက်ရောင်ပြန်ဟပ်ကာ စာပေသီအိုရီမှ ချေးယူပါသည်။ ၎င်းနှင့်အညီ၊ ဒရာမာ၊ သီချင်းစာသားနှင့် ရောယှက်သော အမျိုးအစားများကို ခွဲခြားထားသည်။ သို့ရာတွင်၊ ဤဖော်ပြမှုအမျိုးအစားများကို အဆက်မပြတ်ကြားယောင်နေခြင်းကြောင့် ဤအမျိုးအစားခွဲခြားသတ်မှတ်ရန် ခက်ခဲစေသည်။ ထို့ကြောင့် သိသိသာသာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသည် သီချင်းစာသားကို ထုတ်ပေးနိုင်သည်။ သီချင်းစာသားထက် သေးငယ်သည်။ အမျိုးအစားများ (C-moll Chopin's nocturne)၊ ဇာတ်ကြောင်း-ဒုစရိုက်။ သီချင်းစာသားဖြင့် သရုပ်ဖော် အမျိုးအစား၏ သဘောသဘာဝသည် ရှုပ်ထွေးနိုင်သည်။ အကြောင်းအရာနှင့် ဒရာမာ၏ သဘောသဘာဝ။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု (Chopin ၏သရုပ်ဖော်များ); ဒရာမာ တေးဂီတသံစဉ်များသည် ဒရာမာဂီတ၊ အကြောင်းအရာဆိုင်ရာ အခြေခံမူများ ( Schubert ၏ h-moll symphony၊ Tchaikovsky ၏ ဆင်ဖိုနီများ စသည်ဖြင့်) နှင့် ဆက်စပ်နိုင်သည်။

Zh ၏ပြဿနာများ။ ဍ ဂီတပညာနယ်ပယ်အားလုံးတွင် သက်ရောက်မှုရှိသည်။ Zh ၏အခန်းကဏ္ဍအကြောင်း။ ဍ muses ၏အကြောင်းအရာကိုထုတ်ဖော်။ ရော့။ မူဆယ်၏ ပြဿနာမျိုးစုံနှင့် ဖြစ်စဉ်များကို မြှုပ်နှံထားသည့် လက်ရာများတွင် ၎င်းကို ပြောကြားထားသည်။ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှု (ဥပမာ၊ A. Dolzhansky ၏ “Instrumental Music of PI Tchaikovsky” စာအုပ်တွင်၊ F. Chopin၊ DD Shostakovich အကြောင်း LA Mazel ၏ လက်ရာများတွင်)။ အာရုံ pl ။ ပြည်တွင်း ပြည်ပ နိုင်ငံများမှ သုတေသန ပညာရှင်များကို ဌာန၏ သမိုင်းက စွဲဆောင်သည်။ အမျိုးအစားများ။ B 60-70s။ 20 ရာစု Zh ၏ပြဿနာများ။ ဍ muses နှင့် ပို၍ နီးကပ်စွာ ဆက်စပ်နေပါသည်။ ဗေဒနှင့် လူမှုဗေဒ။ အမျိုးသမီးတေးဂီတလေ့လာမှုတွင် ဤလမ်းညွှန်ချက်ကို BV Asafiev (“၁၉၃၀ ရာစုအစမှ ရုရှားဂီတ”၊ 1930) ၏ လက်ရာများတွင် ဖော်ပြထားပါသည်။ ဂီတသီအိုရီ၏ အထူးဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် ခရက်ဒစ်သည် ဆိုဗီယက်ဂီတသိပ္ပံ (AA Alschwang၊ LA Mazel၊ BA Zuckerman၊ SS Skrebkov၊ AA Coxopa နှင့် အခြားအရာများ) မှဖြစ်သည်။

ရှုထောင့်ကနေ ဇီးကွက်။ ဂီတပညာတွင်၊ အမျိုးအစားချိတ်ဆက်မှုများ၏ ရှင်းလင်းချက်သည် muses ၏ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုတွင် မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပြီး အရေးကြီးဆုံးအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ အလုပ်လုပ်သည်၊ ၎င်းသည် muses ၏လူမှုရေးဆိုင်ရာအကြောင်းအရာကိုဖော်ထုတ်ရန်အထောက်အကူပြုသည်။ အနုပညာနှင့် ဂီတတွင် လက်တွေ့ဆန်သော ပြဿနာတို့နှင့် နီးကပ်စွာ ချိတ်ဆက်ထားသည်။ အမျိုးအစားသီအိုရီသည် ဂီတပညာ၏ အရေးကြီးဆုံးနယ်ပယ်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။

ကိုးကား: Alschwang AA၊ အော်ပရာ အမျိုးအစား “Karmen”၊ သူ၏ စာအုပ်- ရွေးချယ်ထားသော ဆောင်းပါးများ၊ အမ်၊ ၁၉၅၉၊ Zuckerman BA၊ ဂီတအမျိုးအစားများနှင့် ဂီတပုံစံများ၏ အုတ်မြစ်များ၊ M., 1959; Skrebkov CC၊ ဂီတပုံစံများ၏ အနုပညာအခြေခံမူများ (နိဒါန်းနှင့် သုတေသန) ၊ ဂီတနှင့် ခေတ်မီမှု ၊ အတွဲ။ 1964, အမ်, 3; ဂီတအမျိုးအစားများ။ ထိုင်။ ဆောင်းပါးများ၊ ed. TB Popova, M., 1965; Coxop AH၊ ဂီတအမျိုးအစား၏ ဗေဒသဘောသဘာဝ၊ M., 1968; သူ၏ ဂီတအမျိုးအစားများ သီအိုရီ- အလုပ်များနှင့် အလားအလာ၊ စုစည်းမှု- ဂီတပုံစံများနှင့် အမျိုးအစားများ၏ သီအိုရီဆိုင်ရာ ပြဿနာများ၊ M., 1968, p. ၂၉၂-၃၀၉။

EM Tsareva