Gary Graffman |

Gary Graffman

အချို့သော ပြင်ပလက္ခဏာများတွင် စန္ဒယားပညာရှင်၏ အနုပညာသည် ရုရှားကျောင်းနှင့် နီးကပ်သည်။ သူ၏ပထမဆုံးဆရာမှာ Isabella Vengerova ဖြစ်ပြီး 1946 ခုနှစ်တွင် Curtis Institute မှဘွဲ့ရခဲ့ပြီး Graffman သည် ရုရှားနိုင်ငံမှ အခြားဇာတိဖြစ်သည့် Vladimir Horowitz နှင့် လေးနှစ်ကြာ တိုးတက်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ အနုပညာရှင်၏ဖန်တီးမှုစိတ်ဝင်စားမှုသည် ရုရှားတေးရေးဆရာများသာမက Chopin ၏ဂီတဆီသို့ ဦးတည်နေသည်မှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပါ။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ရုရှားကျောင်းတွင် မွေးရာပါမရှိသော Graffman ၏ပုံစံတွင် အင်္ဂါရပ်များ ရှိပြီး American virtuosos ၏ အစိတ်အပိုင်းအချို့၏ ပုံမှန်ဖြစ်သည် - "ပုံမှန်အားဖြင့် အမေရိကန် ရိုးသားမှု" တစ်မျိုး (ဥရောပဝေဖန်သူ တစ်ဦးက ပြောကြားသကဲ့သို့၊ ) ဆန့်ကျင်ဘက်များကို အဆင့်သတ်မှတ်ခြင်း၊ စိတ်ကူးစိတ်သန်းမရှိခြင်း၊ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော လွတ်လပ်မှု၊ စင်မြင့်ပေါ်တွင် တိုက်ရိုက်ဖန်တီးမှု အပိုင်း။ တစ်ခါတရံတွင် ခန်းမထဲတွင် လှုံ့ဆော်မှုပြုလုပ်ရန် နေရာမကျန်တော့သည့် အိမ်တွင် ကြိုတင်စစ်ဆေးထားသော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များကို နားထောင်သူများ၏ အဆုံးအဖြတ်သို့ ယူဆောင်လာသည်ဟု ထင်မြင်မိပါသည်။

ကျွန်ုပ်တို့သည် အမြင့်ဆုံးစံနှုန်းများဖြင့် Graffman ထံချဉ်းကပ်ပါက၊ ဤအရာအားလုံးသည် မှန်ပါသည်၊ ဤပညာရှင်ကြီးသည် ထိုကဲ့သို့သောချဉ်းကပ်မှုမျိုးနှင့်သာ ထိုက်တန်ပါသည်။ သူ့ပုံစံဘောင်အတွင်း၌ပင် ပမာဏအနည်းငယ်မျှသာ အောင်မြင်ခဲ့သည်။ စန္ဒယားပညာရှင်သည် စန္ဒယားကျွမ်းကျင်မှု၏ လျှို့ဝှက်ချက်များကို အပြည့်အဝ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်သည်- သူ့တွင် မနာလိုဖွယ်ကောင်းသော နည်းပညာ၊ နူးညံ့သောအထိအတွေ့၊ ကောင်းမွန်သော စက်ဘီးနင်းသည့် စန္ဒယားတီးခတ်မှု၊ တူရိယာ၏ သွက်လက်သော အရင်းအမြစ်များကို ထူးခြားသောနည်းဖြင့် စီမံခန့်ခွဲသည်၊ မည်သည့်ခေတ်နှင့်မဆို စာရေးဆရာ၏ စတိုင်ကို ခံစားရသည်။ ကျယ်ပြန့်သော ခံစားချက်များနှင့် ခံစားချက်များကို ထုတ်ဖော်ပြသနိုင်သည်။ ဒါပေမယ့် အရေးအကြီးဆုံးကတော့ ဒီကျေးဇူးကြောင့် သူဟာ အတော်လေးကျယ်ပြန့်တဲ့ လက်ရာတွေမှာ သိသာထင်ရှားတဲ့ အနုပညာရလဒ်တွေကို ရရှိခဲ့ပါတယ်။ အထူးသဖြင့် 1971 ခုနှစ် USSR ခရီးစဉ်အတွင်း အနုပညာရှင်သည် ဤအရာအားလုံးကို သက်သေပြခဲ့သည်။ Brahms၊ Chopin ၏ concertos မှ Schumann ၏ "Carnival" နှင့် "Variations on a Theme of Paganini" တို့၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်ဖြင့် ထိုက်တန်သောအောင်မြင်မှုရရှိခဲ့သည် ။ , Brahms, Tchaikovsky ။

ငယ်ရွယ်စဉ်ကတည်းက ဖျော်ဖြေပွဲများ ဖျော်ဖြေပေးသည့် Graffman သည် ၎င်း၏ပထမဆုံးဥရောပဖျော်ဖြေပွဲကို 1950 ခုနှစ်တွင် ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး စန္ဒယားမိုးကုပ်စက်ဝိုင်းတွင် ထင်ရှားကျော်ကြားလာခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် ရုရှားဂီတ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုမှာ အမြဲတမ်း စိတ်ဝင်စားစရာဖြစ်သည်။ သူသည် Y. Ormandy မှလုပ်ဆောင်သော Philadelphia Orchestra ဖြင့်ပြုလုပ်သော Tchaikovsky concertos သုံးခုစလုံး၏ရှားပါးအသံသွင်းများထဲမှတစ်ခုနှင့် D. Sall နှင့် Cleveland Orchestra တို့နှင့်အတူ Prokofiev နှင့် Rachmaninoff concertos အများစုကိုပိုင်ဆိုင်သည်။ ကြိုတင်မှာယူမှုများ အားလုံးနှင့်အတူ၊ နည်းပညာပိုင်းအရ ပြီးပြည့်စုံရုံသာမက နူးညံ့သောသီချင်းစာသားဖြင့် virtuoso lightness ပေါင်းစပ်ထားသော နယ်ပယ်တွင်လည်း လူအနည်းငယ်က ဤအသံသွင်းချက်များကို ငြင်းပယ်နိုင်ပါသည်။ Rachmaninov ၏ concertos ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင်၊ Graffman ၏ မွေးရာပါ ချုပ်နှောင်မှု၊ ပုံစံခံစားမှု၊ အသံ gradation များသည် အလွန်အကျွံ ခံစားချက်များကို ရှောင်ရှားနိုင်ပြီး ဂီတ၏ ချိုမြိန်သော ကောက်ကြောင်းကို ပရိသတ်ထံ ပို့ဆောင်ပေးသည့် အထူးသင့်လျော်ပါသည်။

အနုပညာရှင်၏ တစ်ကိုယ်တော် တေးသံသွင်းများထဲတွင် Chopin ၏ မှတ်တမ်းသည် အကြီးကျယ်ဆုံး အောင်မြင်မှုအဖြစ် ဝေဖန်သူများ အသိအမှတ်ပြုခံရသည်။ "Graffman ၏ အသိစိတ်၊ မှန်ကန်သော စကားအသုံးအနှုန်းများနှင့် ကျွမ်းကျင်စွာ ရွေးချယ်ထားသော tempos များသည် ၎င်းတို့အတွက် ကောင်းမွန်သော်လည်း၊ Chopin သည် အသံထွက်နှင့် စွန့်စားရန် ပိုမိုသန္နိဋ္ဌာန်ချရန် လိုအပ်သော်လည်း အကောင်းဆုံးမှာ Chopin သည် ၎င်းတို့အတွက် ကောင်းမွန်ပါသည်။ သို့သော်၊ Graffman သည် သူ၏အေးစက်သော၊ အနှောင့်အယှက်ကင်းသည့်ပုံစံဖြင့် တစ်ခါတစ်ရံတွင် စန္ဒယားပညာ၏ အံ့ဖွယ်အမှုများနီးပါးကို ရရှိသည်- A-minor Ballad ၏ ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် တိကျမှန်ကန်မှုကို နားထောင်ရန် လုံလောက်ပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့မြင်နိုင်သည်အတိုင်း၊ အမေရိကန်ဝေဖန်ရေးဆရာ X. Goldsmith ၏ဤစကားများတွင် Graffman ၏အသွင်အပြင်တွင်ပါရှိသောဆန့်ကျင်ဘက်များကိုထပ်မံဆွေးနွေးသည်။ အနုပညာရှင်နဲ့ တွေ့ဆုံမှုကနေ ကွဲကွာသွားတဲ့ နှစ်တွေတစ်လျှောက် ဘာတွေပြောင်းလဲသွားလဲ။ သူ့အနုပညာက ဘယ်ဘက်ကို ဦးတည်လာတာလဲ၊ ပိုရင့်ကျက်ပြီး အဓိပ္ပါယ်ရှိတဲ့၊ ပိုရည်မှန်းချက်ကြီးလာပြီလား။ တစ်ချိန်က Carnegie Hall တွင် အနုပညာရှင်၏ ဖျော်ဖြေပွဲကို သွားရောက်ကြည့်ရှုခဲ့သော Musical America မဂ္ဂဇင်း၏ ဝေဖန်သုံးသပ်သူတစ်ဦးမှ သွယ်ဝိုက်သောအဖြေကို ပေးသည်- “သခင်ငယ်သည် အသက်ငါးဆယ်ပြည့်သောအခါ အလိုအလျောက်ရင့်ကျက်လာသလော။ Harry Graffman သည် ဤမေးခွန်းကို XNUMX% ဆွဲဆောင်မှုဖြင့် မဖြေသော်လည်း သူသည် သူ၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတစ်လျှောက်လုံးတွင် အမှတ်အသားဖြစ်ခဲ့သည့် နားထောင်သူများကို တူညီမျှတသော၊ တွေးခေါ်မြော်မြင်ပြီး နည်းပညာပိုင်းအရ ယုံကြည်မှုရှိသော ကစားခြင်းကို ပေးပါသည်။ Harry Graffman သည် ကျွန်ုပ်တို့၏ ယုံကြည်စိတ်ချရဆုံးနှင့် ထိုက်တန်သော စန္ဒယားပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိနေပြီး ၎င်း၏အနုပညာသည် နှစ်များအတွင်း များစွာမပြောင်းလဲခဲ့ပါက ၎င်း၏အဆင့်သည် အမြဲတမ်းမြင့်မားနေခြင်းကြောင့် ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။"

သူ့အသက်ခြောက်ဆယ်ပြည့်မွေးနေ့တွင် Graffman သည် သူ၏ညာဘက်လက်ချောင်းများပျက်စီးမှုကြောင့် သူ၏လုပ်ဆောင်မှုများအား သိသိသာသာလျှော့ချရန် ဖိအားပေးခံခဲ့ရသည်။ အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ သူ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းသည် ဘယ်ဘက်လက်အတွက် ရေးထားသော သီကုံးသည့် စက်ဝိုင်းကျဉ်းလေးသို့ လျော့ကျသွားသည်။ သို့သော် ယင်းက ဂီတပညာရှင်အား စာပေနှင့် သင်ကြားရေးဆိုင်ရာ နယ်ပယ်သစ်များတွင် သူ၏စွမ်းရည်များကို ပြသနိုင်စေခဲ့သည်။ 1980 တွင်၊ သူသည် သူ၏ Alma Mater တွင် ထူးချွန်သော အတန်းတစ်ခုကို စတင်သင်ကြားခဲ့ပြီး တစ်နှစ်အကြာတွင် သူ၏ ကိုယ်တိုင်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိကို ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး၊ ထို့နောက် နောက်ထပ် ထုတ်ဝေမှုများစွာကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ Curtis Institute မှ ဘွဲ့ရပြီးနောက် နှစ်ပေါင်း 1986 တိတိ 40 ခုနှစ်တွင် Graffman သည် ၎င်း၏ အနုပညာဒါရိုက်တာအဖြစ် ရွေးချယ်ခံခဲ့ရသည်။

2004 ခုနှစ်တွင်၊ ကမ္ဘာပေါ်ရှိအကောင်းဆုံးပညာရေးအဖွဲ့အစည်းတစ်ခု၏နှစ်ရှည်သမ္မတသည်ကျော်ကြားသောဂီတပညာရှင်များ၊ အရည်အချင်းရှိသောစန္ဒယားဆရာနှင့်ရိုးရှင်းစွာဆွဲဆောင်မှုရှိသောသူ၏ဂလက်ဆီများကိုလေ့ကျင့်ပေးသောကမ္ဘာ့အကောင်းဆုံးပညာရေးအဖွဲ့အစည်းများ၏သက်တမ်းရှည်သမ္မတသည်သူ၏ 75 နှစ်မြောက်မွေးနေ့ကိုကျင်းပခဲ့သည်။ နှစ်ပတ်လည်နေ့ညနေပိုင်းတွင် ဂုဏ်ပြုသောအားဖြင့်၊ လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များနှင့် သူငယ်ချင်းများက ဖီလာဒဲလ်ဖီးယား၏ ယဉ်ကျေးမှုဘဝသာမက ဂီတလောကတစ်ခုလုံး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးအတွက် ကြီးမားသော ပံ့ပိုးကူညီမှုပေးခဲ့သူအား ဂုဏ်ပြုသောအားဖြင့် ဂုဏ်ပြုကြိုဆိုကြသည်။ Kimmel Center တွင်ကျင်းပပြုလုပ်သော ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုတွင်၊ ထိုနေ့၏သူရဲကောင်းသည် Ravel ၏ဘယ်ဘက်လက်အတွက် concerto ကိုဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး Philadelphia Orchestra (conductor Rosen Milanov) Tchaikovsky ၏ 4th symphony နှင့် "Blue Cathedral" Philadelphia တေးရေးဆရာ J. Higdon တို့နှင့်အတူတီးခတ်ခဲ့သည်။

Grigoriev L., Platek Ya။