တေးဂီတအပိုင်းတစ်ပိုင်းအတွက် စာစီစာကုံး- ပြီးပြည့်စုံသော စာစီစာကုံး နမူနာနှင့် ကျောင်းသားများအတွက် အကြံပြုချက်များ

ကျောင်းတက်နေသော ခေတ်သစ်မိဘအများစုသည် ဂီတသင်ခန်းစာတွင် တေးရေးများကို အဘယ်ကြောင့်ရေးကြသနည်း။ သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို အခြေခံထားတဲ့ စာစီစာကုံးဖြစ်ရင်တောင်မှ။ လုံးဝတရားမျှတသောသံသယ! လွန်ခဲ့သော 10-15 နှစ်က ဂီတသင်ခန်းစာတစ်ခုတွင် သီချင်းဆိုရုံသာမက သီချင်းနားထောင်ခြင်းလည်း ပါ၀င်သည် (ဤအတွက် ဆရာ့တွင် နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ စွမ်းရည်ရှိလျှင်)။

ကလေးအား မှန်ကန်စွာ သီဆိုတတ်ရန်နှင့် မှတ်စုများကို သိတတ်စေရန်အတွက်သာမက သူကြားသည့်အရာကို ခံစားနားလည်ရန်၊ နားလည်ရန်နှင့် ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာရန် ခေတ်မီဂီတသင်ခန်းစာတစ်ခု လိုအပ်ပါသည်။ ဂီတကို မှန်ကန်စွာဖော်ပြရန်အတွက် အရေးကြီးသောအချက်များစွာကို ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းရန် လိုအပ်ပါသည်။ ဒါပေမယ့် နောက်ပိုင်းမှာ ပိုပြီးတော့ ဂီတအပိုင်းကို အခြေခံတဲ့ အက်ဆေး ဥပမာတစ်ခုပါ။

4 တန်းကျောင်းသားတစ်ယောက်ရဲ့ စာစီစာကုံး

ဂီတလက်ရာများအားလုံးတွင်၊ WA Mozart ၏ “တူရကီပုံစံဖြင့် Rondo” ပြဇာတ်သည် ကျွန်ုပ်၏စိတ်ဝိညာဉ်အပေါ် အကြီးမားဆုံးသော စွဲဆောင်မှုဖြစ်စေခဲ့သည်။

အပိုင်းအစသည် လျင်မြန်သော tempo ဖြင့် ချက်ချင်းစတင်သည်၊ တယောသံကို ကြားနိုင်သည်။ တူညီတဲ့အရသာရှိတဲ့ အရိုးဆီ ဦးတည်ပြေးနေတဲ့ ခွေးပေါက်လေးနှစ်ကောင်ကို တွေးကြည့်မိတယ်။

Rondo ၏ဒုတိယအပိုင်းတွင်၊ ဂီတသည် ပို၍ လေးနက်လာသည်၊ ကျယ်လောင်သော တူရိယာသံများကို ကြားရသည်။ အချို့အချက်များကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်သည်။ ခွေးကလေးများသည် အရိုးတစ်ခုကို သွားများဖြင့် ဆုပ်ကိုင်လိုက်ကာ တစ်ကောင်ချင်းစီ ဆွဲထုတ်လိုက်ပုံရသည်။

သီချင်း၏နောက်ဆုံးအပိုင်းသည် အလွန်မြူးကြွပြီး ကဗျာဆန်သည်။ စန္ဒယားခလုတ်များ ရွေ့လျားသံကို သင်ကြားနိုင်သည်။ ပြီးတော့ ကျွန်တော့်ရဲ့စိတ်ကူးယဉ်ခွေးပေါက်လေးတွေက စကားများရန်မဖြစ်တော့ဘဲ မြက်ခင်းပြင်မှာ အေးအေးဆေးဆေး လှဲလျောင်းရင်း ဗိုက်ဆာတယ်။

စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းပြီး ပုံမှန်မဟုတ်တဲ့ ဇာတ်လမ်းလေးတစ်ခုလိုဆိုတော့ ဒီအလုပ်ကို အရမ်းကြိုက်တယ်။

သီချင်းတစ်ပုဒ်မှာ စာစီစာကုံး ဘယ်လိုရေးရမလဲ။

စာစီစာကုံးရေးရန် ပြင်ဆင်နေပါသည်။

1. သီချင်းနားထောင်ခြင်း။ အနည်းဆုံး 2-3 ကြိမ်နားမထောင်ရင် သီချင်းတစ်ပုဒ်မှာ စာစီစာကုံးရေးလို့မရပါဘူး။
2. ကြားဖူးတာတွေကို တွေးနေပါ။ နောက်ဆုံးအသံများ ဆုံးပါးသွားပြီးနောက်၊ သင် ခဏတာ တိတ်ဆိတ်ငြိမ်သက်စွာ ထိုင်ပြီး အလုပ်၏ အဆင့်အားလုံးကို သင်၏မှတ်ဉာဏ်တွင် မှတ်တမ်းတင်ကာ အရာအားလုံးကို “စင်ပေါ်” တင်ထားရန် လိုအပ်သည်။
3. ဂီတအလုပ်၏ ယေဘုယျစရိုက်ကို ဆုံးဖြတ်ရန် အရေးကြီးသည်။
4. စီစဉ်ပေးသည်။ စာစီစာကုံးတစ်ခုတွင် နိဒါန်းတစ်ခု၊ အဓိကအပိုင်းနှင့် နိဂုံးတစ်ခု ပါရှိရမည်။ နိဒါန်းတွင်၊ တေးရေးဆရာနှင့်ပတ်သက်သည့် စကားလုံးအချို့ကို နားထောင်ခဲ့သည့် အလုပ်အကြောင်း သင်ရေးသားနိုင်သည်။
5. တေးဂီတအပိုင်းအစ အက်ဆေး၏ အဓိက အပိုင်းသည် အပိုင်းအစ သူ့ဘာသာသူ လုံးလုံးလျားလျား အခြေခံမည်ဖြစ်သည်။
6. အစီအစဉ်တစ်ခုရေးဆွဲသည့်အခါ တေးဂီတစတင်ပုံ၊ မည်သည့်တူရိယာများကြားရသနည်း၊ အသံတိတ်သည်ဖြစ်စေ၊ ကျယ်သည်ဖြစ်စေ၊ အလယ်တွင်ကြားရသည့်အရာ၊ အဆုံးသတ်ဟူသည်တို့ကို မှတ်သားထားရန် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။
7. နောက်ဆုံးစာပိုဒ်တွင်၊ သင်နားထောင်ခဲ့သည့်အရာနှင့်ပတ်သက်၍ သင့်ခံစားချက်များနှင့် ခံစားချက်များကို ဖော်ပြရန် အလွန်အရေးကြီးပါသည်။

တေးသီချင်းတစ်ပုဒ်တွင် စာစီစာကုံးရေးခြင်း - စကားလုံးမည်မျှရှိသင့်သနည်း။

ပထမတန်းနှင့် ဒုတိယတန်းတွင် ကလေးများသည် ဂီတအကြောင်း ပါးစပ်မှပြောကြသည်။ တတိယတန်းကနေစပြီး မင်းရဲ့အတွေးတွေကို စာရွက်ပေါ်တင်နိုင်နေပြီလေ။ အဆင့် 3-4 တွင်၊ စာစီစာကုံးသည် စကားလုံး 40 မှ 60 အထိရှိသင့်သည်။ 5-6 တန်း ကျောင်းသားများသည် ပိုကြီးသော ဝေါဟာရ ရှိပြီး စာလုံး 90 ခန့် ရေးသားနိုင်သည်။ ပြီးတော့ သတ္တမတန်းနဲ့ အဋ္ဌမတန်းကျောင်းသားတွေရဲ့ ကျယ်ပြန့်တဲ့ အတွေ့အကြုံက သူတို့ကို စကားလုံး 100-120 နဲ့ ဖော်ပြနိုင်စေပါလိမ့်မယ်။

တေးသီချင်းတစ်ပုဒ်တွင် စာစီစာကုံးတစ်ပုဒ်ကို ၎င်း၏အဓိပ္ပာယ်အရ စာပိုဒ်များစွာခွဲထားသင့်သည်။ ပုဒ်ဖြတ်အမှတ်အသားများနှင့် မရောထွေးစေရန် အလွန်ကြီးသောစာကြောင်းများ မတည်ဆောက်ပါရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။

စာရေးတဲ့အခါ ဘယ်လိုစကားလုံးတွေသုံးရမလဲ။

တေးရေးသည် သီချင်းကဲ့သို့ လှပရမည်။ ထို့ကြောင့် သင်သည် “မှော်ဆန်သောအသံ”၊ “သံမှိန်သောသံ”၊ “ဓမ္မ၊ အိပ်ငိုက်ခြင်း၊ ရွှင်လန်းသော၊ ချောမွေ့သောဂီတ” ကဲ့သို့သော လှပသောစကားလုံးများနှင့် စကားပုံများကို အသုံးပြုသင့်သည်။ တေးဂီတဇာတ်ကောင်ဇယားများတွင် အချို့သောစကားလုံးများကို တွေ့နိုင်ပါသည်။