ဦးချို- တူရိယာ၊ ဖွဲ့စည်းမှု၊ သမိုင်း၊ အမျိုးအစား၊ အသံ၊ တီးမှုတ်ပုံဖော်ပြချက်

ပြင်သစ်ဦးချိုသည် လေတိုက်သည့်အဖွဲ့ပိုင် ဂီတတူရိယာတစ်မျိုးဖြစ်ပြီး ဖျော်ဖြေသူများအဖို့ အခက်ခဲဆုံးဟု သတ်မှတ်ခံထားရသည်။ အခြားသူများနှင့်မတူဘဲ၊ ၎င်းတွင် အလွန်ကောင်းမွန်သော နူးညံ့ပြီး အုံ့ဆိုင်းနေသည့် လေသံ၊ ချောမွေ့ပြီး ကတ္တီပါသစ်သားဖြင့် ပြုလုပ်ထားသောကြောင့် ၎င်းသည် အုံ့မှိုင်းသော သို့မဟုတ် ဝမ်းနည်းဖွယ်ကောင်းသော ခံစားချက်ကိုသာမက လေးနက်သော၊ ရွှင်လန်းမှုကိုလည်း ပေးစွမ်းနိုင်သည်။

ဟွန်းဆိုတာဘာလဲ

လေတူရိယာ၏အမည်သည် ဂျာမန်ဘာသာစကား “waldhorn” မှဆင်းသက်လာပြီး စာသားအရ “သစ်တောဦးချို” ဟုပြန်ဆိုသည်။ ၎င်း၏အသံကို Symphony နှင့် Brass Band များတွင်သာမက အဖွဲ့လိုက်အဖွဲ့များနှင့် တစ်ကိုယ်တော်များတွင်လည်း ကြားနိုင်သည်။

ခေတ်သစ်ပြင်သစ်ဦးချိုများကို ကြေးနီဖြင့်ပြုလုပ်ထားသည်။ သူမသည် ဂန္ထဝင်ဂီတကို စွဲလမ်းစေမည့် အလွန်ချစ်စရာကောင်းသော အသံရှိသည်။ ရှေးခေတ် ရောမမြို့၏ အထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်သည့်အချိန်မှ စ၍ ဦးချိုကို အချက်ပြသည့် အေးဂျင့်အဖြစ် အသုံးပြုခဲ့သည့် ရှေးခေတ် ရောမမြို့၏ အထွတ်အထိပ်ကာလမှ စတင်ခဲ့ခြင်း ဖြစ်သည်။

ကိရိယာတန်ဆာပလာ

ကိုးရာစုတုန်းက သဘာဝဦးချိုလို့ခေါ်တဲ့ လေတူရိယာတစ်ခုရှိခဲ့ပါတယ်။ ၎င်း၏ဒီဇိုင်းကို ပါးစပ်နှင့် ခေါင်းလောင်းတစ်ခုပါရှိသော ရှည်လျားသောပိုက်ဖြင့် ကိုယ်စားပြုထားသည်။ ဖွဲ့စည်းမှုတွင် အပေါက်များ၊ အဆို့ရှင်များ၊ တံခါးများ မရှိသောကြောင့် အသံအကွာအဝေးကို သိသိသာသာ ချဲ့ထွင်နိုင်စေပါသည်။ ဂီတပညာရှင်၏ နှုတ်ခမ်းများသာလျှင် အသံ၏အရင်းအမြစ်ဖြစ်ပြီး ဖျော်ဖြေရေးနည်းပညာအားလုံးကို ထိန်းချုပ်ထားသည်။

နောက်ပိုင်းတွင် ဖွဲ့စည်းပုံသည် သိသိသာသာ ပြောင်းလဲလာသည်။ ဖြစ်နိုင်ခြေများကို ကြီးမားစွာချဲ့ထွင်ပြီး “ကြေးနီလက်နက်တိုက်” အတန်းကို ထပ်မံမသုံးဘဲ အခြားသော့တစ်ခုသို့ ပြောင်းနိုင်စေသည့် Valve များနှင့် အပိုပြွန်များကို ဒီဇိုင်းတွင် မိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ ၎င်း၏အရွယ်အစားသေးငယ်သော်လည်း၊ ခေတ်မီပြင်သစ်ဦးချို၏အလျားသည် 350 စင်တီမီတာဖြစ်သည်။ အလေးချိန် 2 ကီလိုဂရမ်ခန့်ရှိသည်။

ဟွန်းသံက ဘယ်လိုလဲ။

ယနေ့ခေတ်တွင်၊ အပြင်အဆင်ကို F (F စနစ်) တွင် အဓိကအသုံးပြုသည်။ အသံရှိဟွန်း၏အကွာအဝေးသည် H1 (si contra-octave) မှ f2 (fa second octave) အကွာအဝေးတွင်ရှိသည်။ chromatic စီးရီးရှိ အလယ်အလတ်အသံများအားလုံးသည် စီးရီးထဲသို့ ကျသွားသည်။ Fa စကေးရှိ မှတ်စုများကို စစ်မှန်သောအသံထက် ငါးပုံတစ်ပုံမြင့်သော treble clef တွင် မှတ်တမ်းတင်ထားပြီး bass range သည် စတုတ္ထနိမ့်သည်။

အောက်ပိုင်းရှိ ဦးချို၏သစ်သားသည် ပျော့ပျောင်းနေပြီး ဘေဇွန် သို့မဟုတ် tuba ကို အမှတ်ရစေသည်။ အလယ်နှင့် အထက်အကွာအဝေးတွင်၊ စန္ဒယားပေါ်ရှိ အသံသည် ပျော့ပျောင်းချောမွေ့ပြီး forte ပေါ်တွင် တောက်ပပြီး ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်။ ထိုသို့သော ဘက်စုံသုံးခြင်းသည် သင့်အား ဝမ်းနည်းဖွယ် သို့မဟုတ် လေးနက်သော စိတ်ခံစားချက်ကို ကူးပြောင်းနိုင်စေပါသည်။

1971 ခုနှစ်တွင် International Association of Horn Players မှ တူရိယာကို "horn" ဟူသောအမည်ဖြင့် သတ်မှတ်ခဲ့သည်။

သမိုင်း

တူရိယာ၏ရှေ့ဆက်သူမှာ သဘာဝပစ္စည်းများဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး အချက်ပြကိရိယာအဖြစ် အသုံးပြုသည့် ဦးချိုဖြစ်သည်။ ထိုသို့သောကိရိယာများသည် တာရှည်ခံမှုတွင် မကွဲပြားဘဲ မကြာခဏအသုံးပြုရန်အတွက် အသုံးမပြုခဲ့ကြပါ။ နောက်ပိုင်းတွင် ကြေးဝါဖြင့် သွန်းလုပ်ခဲ့သည်။ ထုတ်ကုန်သည် အစွန်းအထင်းမရှိဘဲ တိရစ္ဆာန်ဦးချိုများ၏ ပုံသဏ္ဍာန်ကို ရရှိခဲ့သည်။

သတ္တုထွက်ကုန်များ၏ အသံသည် ပိုမိုကျယ်လောင်လာပြီး ကွဲပြားလာကာ ၎င်းတို့အား အမဲလိုက်ခြင်း၊ တရားရုံးနှင့် အခမ်းအနားပွဲများ ကျင်းပခြင်းတို့တွင် အသုံးပြုရန် ဖြစ်နိုင်ချေရှိသည်။ ၁၇ ရာစု အလယ်ပိုင်းတွင် ပြင်သစ်တွင် အကျော်ကြားဆုံး “တောဦးချို” ၏ ဘိုးဘေးဖြစ်သည်။ နောက်ရာစုအစတွင်သာ တူရိယာသည် "သဘာဝဦးချို" ဟူသောအမည်ကို ရရှိခဲ့သည်။

18 ရာစုတွင်၊ "သစ်တောဦးချို" ၏အစွန်းရောက်အသွင်ပြောင်းခြင်းနှင့်သံစုံတီးဝိုင်းများတွင်၎င်း၏အသုံးပြုမှုကိုစတင်ခဲ့သည်။ JB Lully ၏လက်ရာဖြစ်သော “The Princess of Elis” အော်ပရာတွင် ပွဲဦးထွက်တင်ဆက်ခဲ့သည်။ ပြင်သစ်ဟွန်း၏ ဒီဇိုင်းနှင့် ၎င်းကစားနည်းသည် အဆက်မပြတ် ပြောင်းလဲနေသည်။ ဟွန်းကစားသမား Humple သည် အသံပိုမိုမြင့်မားစေရန်အတွက် ခေါင်းလောင်းထဲသို့ထည့်သွင်းကာ အပျော့စား tampon ကို စတင်အသုံးပြုခဲ့သည်။ မကြာခင်မှာ ထွက်ပေါက်ကို သူ့လက်နဲ့ ပိတ်ဆို့ဖို့ ဆုံးဖြတ်လိုက်တယ်။ အချိန်အတော်ကြာပြီးနောက် အခြားဟွန်းကစားသမားများသည် ဤနည်းပညာကို စတင်အသုံးပြုလာကြသည်။

အဆို့ရှင်ကို တီထွင်ခဲ့သည့် ၁၉ ရာစုအစတွင် ဒီဇိုင်းသည် သိသိသာသာ ပြောင်းလဲသွားသည်။ Wagner သည် သူ၏လက်ရာများတွင် ခေတ်မီသော တူရိယာကို အသုံးပြုခဲ့သည့် ပထမဆုံး တေးရေးဆရာများထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ရာစုနှစ်အကုန်တွင်၊ မွမ်းမံထားသော ဦးချိုကို chromatic ဟုခေါ်ပြီး သဘာဝအတိုင်း လုံးဝအစားထိုးခဲ့သည်။

ချိုအမျိုးအစားများ

ဒီဇိုင်းအင်္ဂါရပ်အရ ဦးချိုများကို အမျိုးအစား ၄ မျိုး ခွဲခြားထားသည်။

1. လူပျို။ တံပိုးကို အဆို့ရှင် ၃ ခု တပ်ဆင်ထားပြီး၊ ၎င်း၏ အသံသည် Fa အသံနှင့် 3 3/1 octave အကွာအဝေးတွင် ဖြစ်ပေါ်သည်။
2. နှစ်ချက်။ အဆို့ရှင်ငါးခု တပ်ဆင်ထားသည်။ အရောင် 4 မျိုးဖြင့် စိတ်ကြိုက်ရွေးချယ်နိုင်ပါသည်။ တူညီသော octave အပိုင်းအခြားများ။
3. ပေါင်းစပ်။ ၎င်း၏ထူးခြားချက်များသည် နှစ်ထပ်ဒီဇိုင်းနှင့် ဆင်တူသော်လည်း valve လေးခုပါရှိသည်။
4. သုံးဆ။ အတော်အတန်အသစ်အဆန်း။ သင်သည် ပိုမိုမြင့်မားသော စာရင်းအင်းများထံ ရောက်ရှိနိုင်သောကြောင့် ၎င်းကို နောက်ထပ် valve တစ်ခု တပ်ဆင်ထားပါသည်။

ယနေ့အထိ၊ အသုံးအများဆုံးအမျိုးအစားမှာ နှစ်ဆဖြစ်သည်။ သို့သော်လည်း ပိုမိုကောင်းမွန်သော အသံနှင့် ဒီဇိုင်းကြောင့် triple သည် တဖြည်းဖြည်း လူကြိုက်များလာပါသည်။

ဟွန်းတီးနည်း

တူရိယာကိုတီးခတ်ခြင်းဖြင့် သင်သည် ရှည်လျားသောမှတ်စုများနှင့် ကျယ်ပြောသောအသက်ရှူသံများကို အောင်မြင်စွာလုပ်ဆောင်နိုင်စေပါသည်။ နည်းပညာသည် ကြီးမားသော လေ၀င်လေထွက် ထောက်ပံ့မှု မလိုအပ်ပါ (အစွန်းရောက် မှတ်ပုံတင်ခြင်းမှ လွဲ၍)။ အလယ်ဗဟိုတွင် လေကော်လံ၏ အရှည်ကို ထိန်းညှိပေးသည့် အဆို့ရှင် တပ်ဆင်ထားသည်။ အဆို့ရှင် ယန္တရားကြောင့်၊ သဘာဝအသံများ၏ အသံများကို လျှော့ချနိုင်သည်။ ဟွန်းပလေယာ၏ ဘယ်ဘက်လက်သည် အဆို့ရှင်တပ်ဆင်မှု၏သော့ပေါ်တွင် တည်ရှိသည်။ ပါးစပ်မှတဆင့် ပြင်သစ်ဦးချိုထဲသို့ လေသည် လွင့်နေသည်။

ဟွန်းကစားသူများတွင် diatonic နှင့် chromatic စကေးများ၏ ပျောက်ဆုံးနေသော အသံများကို ရယူရန် နည်းလမ်း 2 ခုသည် ဘုံဖြစ်သည်။ ပထမတစ်ခုက သင့်အား "အပိတ်" အသံကို လုပ်ဆောင်နိုင်စေပါသည်။ ကစားနည်းမှာ ခေါင်းလောင်းကို damper ကဲ့သို့ လက်ဖြင့် ဖုံးအုပ်ခြင်း ပါဝင်သည်။ စန္ဒယားတွင်၊ အသံသည် ပျော့ပျောင်းသည်၊ ပွက်ပွက်ဆူနေသော အသံသည် ဆူညံသောမှတ်စုများနှင့်အတူ ခံတပ်ပေါ်တွင် အော်ဟစ်နေသည်။

ဒုတိယနည်းပညာသည် တူရိယာအား "ရပ်သည်" အသံကို ထုတ်ပေးနိုင်သည်။ ဧည့်ခံခြင်းတွင် ထွက်ပေါက်ကို ပိတ်ဆို့ထားသည့် ခေါင်းလောင်းထဲသို့ လက်သီးတစ်ချက်ထိုးခြင်း ပါဝင်သည်။ အသံက ခြေလှမ်းတစ်ဝက် တိုးလာသည်။ သဘာဝပုံစံဖွဲ့စည်းမှုတွင်ကစားသောအခါ၊ ထိုကဲ့သို့သောနည်းပညာသည် chromaticism အသံကိုပေးသည်။ စန္ဒယားပေါ်ရှိ အသံသည် တင်းမာပြီး စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်ရန်၊ ပြတ်သားပြီး ပါးပြင်ပေါ်တွင် ပေါက်နေသည့်အခါ ဒရာမာဇာတ်ကွက်များတွင် အသုံးပြုသည်။

ထို့အပြင် ခေါင်းလောင်းသံဖြင့် ကွပ်မျက်ခြင်းလည်း ဖြစ်နိုင်သည်။ ဤနည်းပညာသည် အသံ၏အသံကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေပြီး ဂီတအတွက် သနားစရာကောင်းသော ဇာတ်ကောင်ကိုပေးသည်။

နာမည်ကြီး ဟွန်းသမားတွေ

တူရိယာ၏ လက်ရာများသည် ဖျော်ဖြေသူအများအပြားကို ကျော်ကြားစေခဲ့သည်။ အကျော်ကြားဆုံးသောနိုင်ငံခြားသားများမှာ-

• ဂျာမန် G. Bauman နှင့် P. Damm;
• အင်္ဂလိပ်လူမျိုး A. Civil နှင့် D. Brain;
• သြစတြီးယား II Leitgeb;
• Czech B. Radek

ပြည်တွင်းနာမည်တွေထဲမှာ မကြာခဏကြားရတာတွေကတော့-

• Vorontsov Dmitry Alexandrovich;
• Mikhail Nikolaevich Buyanovsky နှင့် သူ၏သား Vitaly Mikhailovich;
• Anatoly Sergeevich Demin;
• Valery Vladimirovich Polekh;
• Yana Denisovich Tamm;
• Anton Ivanovich Usov;
• Arkady Shilkloper

French Horn အတွက် အနုပညာလက်ရာများ

ကျော်ကြားသောအရေအတွက်၏ခေါင်းဆောင်သည် Wolfgang Amadeus Mozart ဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့ထဲတွင် D major တွင် ဟွန်းနှင့် သံစုံတီးဝိုင်း နံပါတ် 1 အတွက် Concerto နှင့် E-flat major ပုံစံဖြင့် ရေးထားသော နံပါတ် 2-4 ပါဝင်သည်။

Richard Strauss ၏ သီကုံးမှုတွင် အကျော်ကြားဆုံးမှာ ဟွန်းနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် E-flat Major တွင် ၂ ပုဒ်ဖြစ်သည်။

ဆိုဗီယက် တေးရေးဆရာ Reinhold Gliere ၏ လက်ရာများကို မှတ်မိနိုင်သော ရေးစပ်သီကုံးများဟု ယူဆကြသည်။ အကျော်ကြားဆုံးမှာ "B Flat Major ရှိ Horn and Orchestra အတွက် Concert" ဖြစ်သည်။

ခေတ်သစ်ပြင်သစ်ဦးချိုများတွင် ၎င်း၏ဘိုးဘေးများ၏ အကြွင်းအကျန်အနည်းငယ်ရှိသည်။ သူမသည် ကျယ်ပြန့်သော octave အကွာအဝေးကို လက်ခံရရှိခဲ့သည်၊ ၎င်းသည် စောင်း သို့မဟုတ် အခြားသော အံဝင်ခွင်ကျ တူရိယာတစ်ခုကဲ့သို့ လှည့်စားနေနိုင်သည်။ တေးရေးဆရာများစွာ၏ လက်ရာများတွင် ၎င်း၏ အသက်ကို ခိုင်ခံ့စေသော ဘေ့စ် သို့မဟုတ် သိမ်မွေ့သော အသံကို ကြားနိုင်သည်မှာ အံ့သြစရာမရှိပါ။