Byron Janis (Jaynis) (Byron Janis) |

Byron Janis

60 အစောပိုင်းနှစ်များတွင် Byron Jainis သည် ဆိုဗီယက်သံစုံတီးဝိုင်းဖြင့် မော်စကိုတွင် စံချိန်တင်ခဲ့သည့် ပထမဆုံးအမေရိကန်အနုပညာရှင်ဖြစ်လာသောအခါ၊ ဤသတင်းသည် ဂီတလောကမှ ခံစားမှုတစ်ခုအဖြစ် ထင်မြင်မိသော်လည်း ခံစားမှုမှာ သဘာဝဖြစ်သည်။ "ဒီ Jainis ဟာ ရုရှားလူမျိုးတွေနဲ့ မှတ်တမ်းတင်ဖို့ ဖန်တီးထားတဲ့ အမေရိကန် စန္ဒယားပညာရှင်တစ်ဦးတည်းသာ ဖြစ်တယ်လို့ စန္ဒယားတီးခတ်သူအားလုံးက ပြောကြပြီး၊ သူ့ရဲ့ အသံသွင်းမှုအသစ်ကို မော်စကိုမှာ ပြုလုပ်ခဲ့တာဟာ မတော်တဆ မတော်တဆမှုတော့ မဟုတ်ပါဘူး" ဟု အနောက်တိုင်း သတင်းထောက်တစ်ဦးက ပြောကြားခဲ့သည်။

အမှန်တကယ်ပင်၊ Pennsylvania၊ McKeesfort မှဇာတိဖြစ်ပြီး ရုရှားစန္ဒယားကျောင်း၏ ကိုယ်စားလှယ်အဖြစ် ကောင်းစွာခေါ်ဆိုခံရပေမည်။ သူသည် ရုရှားနိုင်ငံမှ ရွှေ့ပြောင်းအခြေချသူများ၏ မိသားစုမှ မွေးဖွားလာခဲ့ပြီး နောက်ဆုံးအမည်ဖြစ်သည့် Yankelevich သည် Yanks အဖြစ်သို့ တဖြည်းဖြည်း ပြောင်းလဲကာ၊ ထို့နောက်တွင် Junks အဖြစ် ပြောင်းလဲကာ နောက်ဆုံးတွင် ၎င်း၏ လက်ရှိပုံစံကို ရရှိခဲ့သည်။ သို့သော် မိသားစုသည် ဂီတနှင့် ဝေးကွာပြီး မြို့သည် ယဉ်ကျေးမှုဌာနများနှင့် ဝေးကွာကာ ပထမ ဆုံး သင်ခန်းစာကို သူငယ်တန်းဆရာက ဆိုင်းလိုဖုန်းဖြင့် သင်ပေးခဲ့သည်။ ထို့နောက် လေးနှစ်အကြာတွင် သူ၏တပည့်ကို Pittsburgh သို့ ဒေသခံဂီတချစ်သူများရှေ့တွင် ဖျော်ဖြေရန် ခေါ်ဆောင်သွားသော ကျောင်းဆရာ A. Litov သည် ရုရှားနိုင်ငံမှ ဇာတိဖြစ်ပြီး ကောင်လေး၏ဆရာသည် Litov သည် Moscow Conservatory မှ ၎င်း၏ သူငယ်ချင်းဟောင်း၊ ထူးထူးခြားခြား စန္ဒယားပညာရှင်နှင့် ဆရာ Iosif Levin ကို ဖျော်ဖြေပွဲသို့ ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ Jainis ၏ ထူးကဲသော အရည်အချင်းကို ချက်ချင်း သဘောပေါက်ပြီး နယူးယောက်သို့ ပို့ရန် သူ့မိဘများကို အကြံပေးကာ ၎င်း၏ လက်ထောက်နှင့် မြို့တွင်း အကောင်းဆုံး ဆရာတစ်ဦးဖြစ်သော Adele Marcus အား ထောက်ခံစာတစ်စောင် ပေးခဲ့သည်။

Jainis သည် နှစ်အတော်ကြာအောင် A. Markus သင်ကြားခဲ့သည့် ပုဂ္ဂလိက ဂီတကျောင်း “Chem Square” မှ ကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်သည်။ ကျောင်း၏ဒါရိုက်တာ၊ နာမည်ကျော်ဂီတပညာရှင် S. Khottsinov သည်ဤနေရာတွင်သူ၏နာယကဖြစ်လာခဲ့သည်။ အဲဒီနောက် လူငယ်လေးဟာ သူ့ဆရာနဲ့အတူ ဒါးလတ်စ်ကို ပြောင်းသွားတယ်။ အသက် 14 နှစ်တွင် Jainis သည် F. Black ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် NBC Orchestra နှင့်ဖျော်ဖြေခြင်းဖြင့် အာရုံစူးစိုက်မှုကို ပထမဆုံးရရှိခဲ့ပြီး ရေဒီယိုတွင် အကြိမ်ပေါင်းများစွာတီးခတ်ရန် ဖိတ်ခေါ်ချက်တစ်ခုရရှိခဲ့သည်။

1944 တွင်သူသည် Rachmaninoff ၏ Second Concerto ကိုကစားခဲ့ပြီး Pittsburgh တွင်သူ၏ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ပွဲဦးထွက်ကိုပြသခဲ့သည်။ စာနယ်ဇင်းများ၏သုံးသပ်ချက်များသည်စိတ်အားထက်သန်သော်လည်းအခြားအရာသည်ပိုမိုအရေးကြီးသည်- ဖျော်ဖြေပွဲသို့တက်ရောက်သူများတွင်လူငယ်စန္ဒယားဆရာ၏စွမ်းရည်ကိုအလွန်နှစ်သက်သောဗလာဒီမာဟောရိုဝစ်သည်သူ၏စည်းမျဉ်းများနှင့်ဆန့်ကျင်သောကြောင့်၎င်းကိုရွေးချယ်ရန်ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ကျောင်းသားတစ်ဦး။ Horowitz က “ငယ်ငယ်တုန်းက ကိုယ့်ကိုကိုယ် ပြန်သတိရတယ်။ မာစတာစထရိုနှင့် နှစ်ပေါင်းများစွာ သင်ကြားခဲ့သည့် နောက်ဆုံးတွင် ပန်းချီဆရာ၏ အရည်အချင်းကို တောက်ပြောင်စေခဲ့ပြီး 1948 ခုနှစ်တွင် သူသည် ရင့်ကျက်သော ဂီတပညာရှင်အဖြစ် New York's Carnegie Hall ပရိသတ်ရှေ့တွင် ပေါ်လာခဲ့သည်။ ကြည်ညိုဖွယ်ဝေဖန်ရေးဆရာ O. Downs က ဤသို့ဆိုခဲ့သည်– “ဤစာကြောင်းများရေးသားသူသည် ဂီတစွမ်းရည်၊ ခံစားမှုစွမ်းအား၊ ဉာဏ်ရည်ဉာဏ်သွေးနှင့် အနုပညာဟန်ချက်ညီသော အတိုင်းအတာအထိ ဤစာကြောင်းများကို ရေးသားသူသည် အချိန်အတော်ကြာသည်အထိ ဂီတစွမ်းရည်၊ ခွန်အား၊ ဉာဏ်ရည်ဉာဏ်သွေးနှင့် အနုပညာဟန်ချက်ညီသော အတိုင်းအတာအထိ မတွေ့ခဲ့ရပါ။ ဒါဟာ လေးနက်မှုနဲ့ အလိုလိုနေရင်း ထူးခြားတဲ့ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွေကို အမှတ်အသားပြုထားတဲ့ လူငယ်တစ်ယောက်ရဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲပါ။”

50 နှစ်များတွင် Jainis သည် USA တွင်သာမက တောင်အမေရိကနှင့် ဥရောပတို့တွင်ပါ ကျော်ကြားခဲ့သည်။ အစောပိုင်းနှစ်များတွင်သူ၏ကစားကွက်အချို့သည်သူ၏ဆရာ Horowitz ၏ဂိမ်းကော်ပီတစ်အုပ်ဖြစ်ပါက၊ အနုပညာရှင်သည် တဖြည်းဖြည်းလွတ်လပ်မှု၊ တစ်သီးပုဂ္ဂလ၊ စရိုက်လက္ခဏာများရရှိလာပြီး ဒေါသကြီးပြီး ရိုးဖြောင့်သော “Horowitzian” သီလနှင့် ပေါင်းစပ်ထားသော အဓိပ္ပါယ်ရှိသောအင်္ဂါရပ်များဖြစ်သည်။ အနုပညာအယူအဆများ၏ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်မှုနှင့် လေးနက်မှု၊ ဥာဏ်ရည်ဥာဏ်သွေး နက်ရှိုင်းမှုတို့ဖြင့် ရင်ခုန်စရာ စိတ်အားထက်သန်မှု၊ ၁၉၆၀ နှင့် ၁၉၆၂ ခုနှစ် USSR တွင် သူ၏ ခရီးများအတွင်း အနုပညာရှင်များ၏ ဤအရည်အသွေးများကို လွန်စွာတန်ဖိုးထားခဲ့သည်။ သူသည် မြို့များစွာကို သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး တစ်ကိုယ်တော်နှင့် ဆင်ဖိုနီဖျော်ဖြေပွဲများ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ သူ၏ပရိုဂရမ်များတွင် Haydn၊ Mozart၊ Beethoven၊ Chopin၊ Copland၊ Mussorgsky နှင့် Sonatine Ravel တို့၏ပြပွဲတွင်ရုပ်ပုံများ၊ Schubert နှင့် Schumann၊ Liszt နှင့် Debussy၊ Mendelssohn နှင့် Scriabin၊ Schumann၊ Rachmaninoff၊ Prokofiev မှ Gersh တို့၏ concertos များပါ၀င်သည် Jainis သည် Jazz ညနေခင်းတွင်ပင် ပါဝင်ခဲ့ဖူးသည်- B. Goodman ၏ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် 1960 ခုနှစ်တွင် Leningrad တွင် တွေ့ဆုံခဲ့ပြီး Gershwin's Rhapsody in Blue in the team with the great achievement.

ဆိုဗီယက်ပရိသတ်များသည် Dzhaynis ကို အလွန်နွေးထွေးစွာ လက်ခံခဲ့သည်- ခန်းမများ နေရာတိုင်းတွင် လူပြည့်နေပြီး လက်ခုပ်သံများ အဆုံးမရှိပေ။ ထိုသို့သောအောင်မြင်ရခြင်း၏အကြောင်းရင်းများနှင့် ပတ်သက်၍ Grigory Ginzburg က “ဂျိန်းနစ်မှာ တွေ့ဆုံရတာ ဝမ်းသာပါတယ် (အနောက်နိုင်ငံအချို့မှာ ခေတ်စားနေတဲ့) အကျင့်သီလတစ်ခုမဟုတ်ပေမယ့် ဗေဒင်အလုပ်တွေရဲ့ လေးနက်မှုကို သတိပြုမိတဲ့ ဂီတပညာရှင်တစ်ယောက်ပါ။ သူ့ကို မျက်နှာမူပါ။ ၎င်းသည် ဖျော်ဖြေသူ၏ ဖန်တီးမှုအရည်အသွေးကြောင့် ကျွန်ုပ်တို့၏ ပရိသတ်ထံမှ နွေးထွေးစွာ ကြိုဆိုမှုကို ပေးစွမ်းသည်။ ဂီတအသုံးအနှုန်း၏ ရိုးသားမှု၊ အနက်ဖွင့်ဆိုရှင်းလင်းမှု၊ စိတ်ခံစားမှုသည် ရုရှားစန္ဒယားကျောင်းနှင့် အထူးချွန်ဆုံး Rachmaninov ၏ အဓိကအားဖြင့် ပါရမီအရှိဆုံးသူအပေါ် အကျိုးပြုသော အကျိုးပြုသြဇာလွှမ်းမိုးမှု (Van Cliburn ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွင်း ကျွန်ုပ်တို့ကဲ့သို့ပင်) ခံစားချက်ကို သတိပေးခဲ့သည်။ စန္ဒယားဆရာ။

USSR တွင် Jainis ၏အောင်မြင်မှုသည် အထူးသဖြင့် Cliburn ၏အောင်ပွဲများနှင့်အတူပြိုင်ဆိုင်မှု၏ "သာလွန်ထူးကဲသောအခြေအနေများ" နှင့်ဘာမှမဆိုင်သောကြောင့်၎င်း၏မွေးရပ်မြေ၌ကြီးမားသောပဲ့တင်ထပ်မှုရှိသည်။ “ဂီတဟာ နိုင်ငံရေးမှာ အကြောင်းရင်းတစ်ခု ဖြစ်နိုင်ရင် မစ္စတာ ဂျိန်းနစ်က သူ့ကိုယ်သူ စစ်အေးတိုက်ပွဲရဲ့ အတားအဆီးတွေကို ချေမှုန်းရာမှာ ကူညီပေးတဲ့ အောင်မြင်တဲ့ ချစ်ကြည်ရင်းနှီးမှု သံတမန်အဖြစ် ယူဆနိုင်ပါတယ်” လို့ New York Times က အဲဒီတုန်းက ရေးသားခဲ့ပါတယ်။

ဤခရီးစဉ်သည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ Jainis များ၏ ကျော်ကြားမှုကို များစွာ တိုးမြင့်စေပါသည်။ 60 ခုနှစ်များရဲ့ ပထမနှစ်ဝက်မှာ သူအများကြီး လည်ပတ်ပြီး အဆက်မပြတ်အောင်ပွဲခံရင်း သူ့ရဲ့ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် အကြီးဆုံးခန်းမတွေကို Buenos Aires၊ Colon Theatre၊ Milan - La Scala၊ Paris ရှိ Champs Elysees ပြဇာတ်ရုံ၊ London ရှိ Champs Elysees ပြဇာတ်ရုံ၊ - တော်ဝင်ပွဲတော်ခန်းမ။ ဤကာလအတွင်း သူရိုက်ကူးခဲ့သည့် မှတ်တမ်းများစွာထဲတွင် Tchaikovsky (နံပါတ် 1)၊ Rachmaninoff (နံပါတ် 2)၊ Prokofiev (နံပါတ် 3)၊ Schumann၊ Liszt (နံပါတ် 1 နှင့် နံပါတ် 2) တို့၏ concertos များသည် ထင်ရှားပြီး၊ တစ်ကိုယ်တော် လက်ရာများမှ၊ D. Kabalevsky ၏ ဒုတိယ Sonata ဖြစ်သည်။ သို့သော် နောက်ပိုင်းတွင် နာမကျန်းမှုကြောင့် စန္ဒယားဆရာ၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကို ခဏတာ ရပ်တန့်သွားခဲ့သော်လည်း ၁၉၇၇ ခုနှစ်တွင် ပြန်လည်စတင်ခဲ့သော်လည်း တူညီသောပြင်းထန်မှုမရှိဘဲ၊ ကျန်းမာရေးချို့တဲ့ပါက သူ၏ စွမ်းဆောင်နိုင်ရည် အကန့်အသတ်ဖြင့် အမြဲတမ်းလုပ်ဆောင်နိုင်ခွင့်မရှိပါ။ သို့သော် ယနေ့တိုင်အောင် သူသည် သူ၏မျိုးဆက်၏ ဆွဲဆောင်မှုအရှိဆုံး စန္ဒယားပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် ရှိနေသေးသည်။ ၎င်း၏အောင်မြင်သော ဥရောပဖျော်ဖြေပွဲ (1977) မှ သက်သေအထောက်အထားအသစ်များကို Chopin ၏လက်ရာများ (Waltzes နှစ်ခုအပါအဝင်၊ မော်ကွန်းတိုက်တွင်ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သောအမည်မသိဗားရှင်းများအပါအဝင်) နှင့် သေးငယ်သောအရုပ်များဖြင့် ဖျော်ဖြေခဲ့သည့်အတောအတွင်း ၎င်းကို ၎င်း၏အောင်မြင်သော ဥရောပဖျော်ဖြေပွဲ (1979) မှ ယူဆောင်လာခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။ Rachmaninoff၊ L M. Gottschalk၊ A. Copland Sonata မှအပိုင်းပိုင်း။

Byron Janis သည် ပြည်သူများအတွက် သူ၏ ဝန်ဆောင်မှုကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ မကြာသေးမီက သူသည် ကိုယ်တိုင်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိစာအုပ်တစ်အုပ်ကို ပြီးမြောက်ခဲ့ပြီး၊ Manhattan School of Music တွင် သင်ကြားပေးခြင်း၊ မာစတာအတန်းများပေးခြင်းနှင့် ဂီတပြိုင်ပွဲများ၏ ဂျူရီအဖွဲ့များ၏ လုပ်ငန်းများတွင် တက်ကြွစွာပါဝင်ဆောင်ရွက်ခဲ့ပါသည်။

Grigoriev L., Platek Ya., 1990