Jörg Demus |

Jörg Demus

Demus ၏အနုပညာအတ္ထုပ္ပတ္တိသည် သူ့သူငယ်ချင်း Paul Badur-Skoda ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိနှင့် ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် ဆင်တူသည်- သူတို့သည် အသက်အရွယ်တူ၊ ကြီးပြင်းခဲ့ပြီး ဗီယင်နာတွင်ကြီးပြင်းလာကာ ဤနေရာတွင် ဂီတအကယ်ဒမီမှ ဘွဲ့ရခဲ့ပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် စတင်ခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲများပေးရန်၊ နှစ်ယောက်စလုံးက တေးဂီတကို နှစ်သက်ကြပြီး တီးခတ်နည်းကို သိကြပြီး ရာစုနှစ်တစ်ခု၏ လေးပုံတစ်ပုံတွင် ၎င်းတို့သည် ကမ္ဘာ့နာမည်အကြီးဆုံး စန္ဒယားတွဲများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်လာခဲ့သည်။ ဟန်ချက်ညီမှု၊ အသံယဉ်ကျေးမှု၊ ဂိမ်း၏အသေးစိတ်နှင့် ပုံသဏ္ဍာန်တိကျမှုကို အာရုံစူးစိုက်မှုဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည့် ၎င်းတို့၏ဖျော်ဖြေမှုပုံစံတွင် ဘုံတူညီချက်များစွာရှိသည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ ခေတ်သစ်ဗီယင်နစ်ကျောင်း၏ဝိသေသလက္ခဏာများဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ ဂီတပညာရှင်နှစ်ဦးသည် ၎င်းတို့၏ တေးသံသွင်းစိတ်ထားများဖြင့် ပိုမိုနီးစပ်လာပါသည်- နှစ်ဦးစလုံးသည် Viennese ဂန္တဝင်များကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ဦးစားပေးကြပြီး ၎င်းကို အမြဲမပြတ်နှင့် တသမတ်တည်း မြှင့်တင်ကြသည်။

ဒါပေမယ့် ကွဲပြားမှုတွေလည်း ရှိပါတယ်။ Badura-Skoda သည် အနည်းငယ်စောပြီး ကျော်ကြားလာခဲ့ပြီး ဤကျော်ကြားမှုသည် ကမ္ဘာ့အဓိကအချက်အချာနေရာတိုင်းရှိ သံစုံတီးဝိုင်းများနှင့် ၎င်း၏တစ်ကိုယ်တော်ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် ဖျော်ဖြေပွဲများအပြင် ၎င်း၏ သင်ကြားပြသမှုဆိုင်ရာ လှုပ်ရှားမှုများနှင့် ဂီတပိုင်းဆိုင်ရာ လုပ်ဆောင်မှုများအပေါ် အခြေခံထားသည်။ Demus သည် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်နှင့် ပြင်းပြင်းထန်ထန် မပေးသည် (သူလည်း ကမ္ဘာအနှံ့ ခရီးထွက်ခဲ့သော်ငြားလည်း) သူသည် စာအုပ်များ မရေးတတ် (အသံသွင်းနှင့် ထုတ်ဝေမှုများစွာအတွက် စိတ်ဝင်စားစရာ အကောင်းဆုံး မှတ်ချက်များကို ပိုင်ဆိုင်ထားသော်လည်း)။ သူ၏ဂုဏ်သတင်းသည် ပြဿနာများကို ဘာသာပြန်ခြင်းအတွက် မူလချဉ်းကပ်ပုံနှင့် အဖွဲ့လိုက်ကစားသမားတစ်ဦး၏ တက်ကြွသောအလုပ်အပေါ် အခြေခံသည်- စန္ဒယားတေးဂီတတွင် ပါဝင်သည့်အပြင်၊ သူသည် ကမ္ဘာပေါ်ရှိ အကောင်းဆုံး တွဲဖက်တီးမှုတ်သူတစ်ဦး၏ ကျော်ကြားမှုကို ရရှိခဲ့ပြီး၊ ဥရောပရှိ တူရိယာသမားများနှင့် အဆိုတော်များ၊ Dietrich Fischer-Dieskau ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများကို စနစ်တကျ လိုက်ပါသွားပါသည်။

အထက်ဖော်ပြပါအားလုံးသည် Demus သည် တစ်ကိုယ်တော်စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် အာရုံစူးစိုက်မှုမခံရဟု မဆိုလိုပါ။ 1960 ခုနှစ်တွင် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စု၌ အနုပညာရှင်ဖျော်ဖြေသည့်အခါ Musical America မဂ္ဂဇင်းအတွက် ဝေဖန်သုံးသပ်သူ John Ardoin က ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်– “Demus ၏စွမ်းဆောင်ရည်သည် ခိုင်မာပြီး သိသာထင်ရှားသည်ဆိုပါက သူ၏ဂုဏ်သိက္ခာကို နှိမ့်ချရန် လုံးဝမဆိုလိုပါ။ မော့ထားရတာထက် နွေးထွေးပြီး သက်တောင့်သက်သာ ခံစားရတဲ့ အကြောင်းရင်းကို သူမက ရှင်းပြပါတယ်။ သူ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် ဆန်းသစ်သော သို့မဟုတ် ထူးခြားဆန်းပြားမှု တစ်စုံတစ်ရာမရှိသလို လှည့်ကွက်များလည်း မရှိပါ။ ဂီတသည် သဘာဝအတိုင်း လွတ်လွတ်လပ်လပ် လွယ်ကူစွာ စီးဆင်းနေပါသည်။ ဤနည်းအားဖြင့်၊ ဤအရာသည် အောင်မြင်ရန်လုံးဝမလွယ်ကူပါ။ ကိုယ်ပိုင်ထိန်းချုပ်မှုနဲ့ အတွေ့အကြုံတွေ အများကြီးလိုတယ်၊ အဲဒါက အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရှိတဲ့အရာပါ။”

Demus သည် ခြင်ဆီ၏သရဖူဖြစ်ပြီး သူ၏စိတ်ဝင်စားမှုများကို သြစတြီးယားနှင့် ဂျာမန်ဂီတအပေါ် သီးသန့်နီးပါး အာရုံစိုက်ထားသည်။ ထို့အပြင် Badur-Skoda နှင့်မတူဘဲ၊ ဆွဲငင်အား၏ဗဟိုသည် ဂန္တဝင်များ (Demus များစွာနှင့် တလိုတလားသရုပ်ဆောင်သည့်) အပေါ်၌ မကျဘဲ ရိုမန်တစ်ဆန်သည်။ 50 ခုနှစ်များအတွင်းက Schubert နှင့် Schumann ဂီတ၏ထူးချွန်သောစကားပြန်အဖြစ်အသိအမှတ်ပြုခံခဲ့ရသည်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲအစီအစဉ်များတွင် Beethoven၊ Brahms၊ Schubert နှင့် Schumann တို့၏လက်ရာများနီးပါးပါရှိပြီး တစ်ခါတစ်ရံတွင် Bach၊ Haydn၊ Mozart၊ Mendelssohn တို့လည်း ပါဝင်ပါသည်။ အနုပညာရှင်၏ အာရုံစိုက်မှုကို ဆွဲဆောင်နိုင်သော အခြားနယ်ပယ်မှာ Debussy ၏ ဂီတဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် 1962 ခုနှစ်တွင် သူသည် "Children's Corner" ကိုရိုက်ကူးခြင်းဖြင့် သူ၏အထင်ကြီးသူအများအပြားကို အံ့အားသင့်စေခဲ့သည်။ ဆယ်နှစ်အကြာတွင်၊ များစွာသောသူတို့အတွက် မမျှော်လင့်ဘဲ၊ Debussy ၏စန္ဒယားသီကုံးမှုမှတ်တမ်းရှစ်ခုတွင် အပြည့်အစုံစုစည်းမှုမှာ Demus ၏အသံသွင်းချက်များတွင် ထွက်ပေါ်လာခဲ့သည်။ ဤတွင်၊ အရာအားလုံးသည် ညီတူညီမျှမဟုတ်ပါ၊ စန္ဒယားဆရာသည် လိုအပ်သော ပေါ့ပါးမှု၊ ဆန်းပြားသောပျံသန်းမှုမျိုး အမြဲမရှိတတ်သော်လည်း ကျွမ်းကျင်သူများ၏အဆိုအရ "အသံ၊ နွေးထွေးမှုနှင့် ဉာဏ်ပညာပြည့်ဝမှုတို့ကြောင့်၊ ၎င်းနှင့်တန်းတူရပ်တည်ရန် ထိုက်တန်ပါသည်။ Debussy ၏အကောင်းဆုံးအဓိပ္ပါယ်များ။ သို့တိုင်၊ Austro-German ဂန္တဝင်နှင့် အချစ်ဇာတ်လမ်းများသည် အရည်အချင်းရှိသော အနုပညာရှင်ကို ရှာဖွေခြင်း၏ အဓိကနယ်ပယ်တွင် ရှိနေသေးသည်။

အထူးသဖြင့် စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည်မှာ 60 မှစတင်ပြီး Viennese masters များက ၎င်းတို့၏ခေတ်ကိုပြန်စန္ဒယားများဖြင့်ပြုလုပ်ထားသော ၎င်း၏လက်ရာများဖြစ်ပြီး စည်းကမ်းအတိုင်း၊ ရှေးခေတ်နန်းတော်များနှင့် ရဲတိုက်များတွင် ရှေးအကျဆုံးအငွေ့အသက်ကို ပြန်လည်ဖန်တီးပေးသည့် acoustics ပါသည့် acoustics များပါရှိသည့် ၎င်း၏အထူးစိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသည်မှာ၊ Schubert (Demus နှင့် အနီးစပ်ဆုံး စာရေးဆရာဖြစ်ကောင်း ဖြစ်နိုင်သည်) ၏ ပထမဆုံး မှတ်တမ်းများ ကို ဝေဖန်သူများ မှ စိတ်အားထက်သန်စွာ လက်ခံရရှိခဲ့သည်။ “အသံက အံ့ဩစရာပါ – Schubert ရဲ့ ဂီတဟာ ပိုတင်းကျပ်လာပြီး အရောင်အသွေး ပိုဖြစ်လာပြီး၊ ဒီအသံသွင်းမှုတွေဟာ အလွန်မှတ်သားစရာတွေ ဖြစ်မှာ သေချာပါတယ်” ဟု သုံးသပ်သူ တစ်ဦးမှ ရေးသားခဲ့သည်။ "သူ၏ Schumannian အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ၏အကြီးမားဆုံးအားသာချက်မှာ၎င်းတို့၏သန့်စင်သောကဗျာဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် တေးရေးဆရာ၏ ခံစားချက်များနှင့် ဂျာမန်အချစ်ဇာတ်လမ်းအားလုံး၏ ကမ္ဘာနှင့် နီးကပ်စွာရှိနေသည့် စန္ဒယားပညာရှင်၏ အတွင်းစိတ်ကို ရောင်ပြန်ဟပ်နေပါသည်။ Beethoven ၏အစောပိုင်းရေးစပ်သီကုံးမှုများနှင့်အတူ disc ၏အသွင်အပြင်ပြီးနောက်၊ စာနယ်ဇင်းများသည်အောက်ပါစာကြောင်းများကိုဖတ်ရှုနိုင်သည်- "Demus ၏မျက်နှာတွင်၊ ချောမွေ့ပြီး တွေးခေါ်မြော်မြင်သောကစားကွက်ကို ထူးခြားသောအထင်ကြီးမှုတစ်ခုထားခဲ့သည်ကို ကျွန်ုပ်တို့တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ဒါကြောင့် တစ်ခေတ်လုံးရဲ့ ကိုယ်ရေးအတ္ထုပ္ပတ္တိတွေအရ ဘီသိုဗင်ကိုယ်တိုင်က သူ့ရဲ့ ဆိုနာတာတီးခတ်နိုင်ခဲ့တယ်။”

ထိုအချိန်မှစ၍ Demus သည် ပြတိုက်များနှင့် သီးသန့်စုဆောင်းမှုများမှ ရရှိနိုင်သော ကိရိယာအားလုံးကို အသုံးပြု၍ (သူ့ဘာသာသူနှင့် Badura-Skoda နှင့် အတွဲလိုက်) တွင် မတူညီသော မှတ်တမ်းများတွင် ကွဲပြားသော လက်ရာများစွာကို မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် အသံသွင်းခြင်း၏ အရေးပါသော အစိတ်အပိုင်းကို ဖျော်ဖြေခဲပြီး လူသိနည်းသော သီကုံးမှုများကြောင့် ၎င်း၏လက်ချောင်းများအောက်တွင် Viennese ဂန္တဝင်နှင့် ရိုမန်တစ်၏ အမွေအနှစ်များသည် အလင်းသစ်တစ်ခုတွင် ပေါ်လာသည်။ 1977 ခုနှစ်တွင် သူ (E. Ney ပြီးနောက်) စန္ဒယားပညာရှင် ဗီယင်နာရှိ Beethoven Society ၏ အမြင့်ဆုံးဆုဖြစ်သည့် Beethoven Ring ကို ချီးမြှင့်ခဲ့သည်။

သို့သော်၊ သူ၏ မှတ်တမ်းအများအပြားသည် တညီတညွတ်တည်း ပီတိဖြစ်မှုလုံးဝမဖြစ်စေကြောင်း မှတ်သားထားရန် လိုအပ်ပြီး ဝေးကွာသည်နှင့် စိတ်ပျက်စရာမှတ်စုများကို မကြာခဏကြားရလေ့ရှိသည်။ လူတိုင်းသည် စန္ဒယားပညာရှင်၏ ကျွမ်းကျင်မှုကို ချီးကျူးကြပြီး၊ ခြောက်သွေ့ခြင်းနှင့် တူရိယာဟောင်းများတွင် စစ်မှန်သော cantilena မရှိခြင်းအတွက် လျော်ကြေးပေးသကဲ့သို့ အသွင်အပြင်နှင့် ရင်ခုန်စရာ ပျံသန်းမှုတို့ကို ပြသနိုင်သည်ကို သတိပြုမိကြသည်။ ငြင်းမရသော ကဗျာ၊ သူ့ဂိမ်း၏ သိမ်မွေ့သော ဂီတသံ။ သို့သော်လည်း၊ များစွာသောသူတို့သည် ဝေဖန်ရေးဆရာ P. Kosse မှမကြာသေးမီက ပြုလုပ်ခဲ့သော အခိုင်အမာဆိုချက်များကို သဘောတူကြသည်- "Jörg Demus ၏ အသံသွင်းခြင်းလုပ်ဆောင်ချက်တွင် ဆံကေသာနှင့် စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော အရာများပါရှိသည်- ကုမ္ပဏီကြီးများနှင့် ကုမ္ပဏီကြီးများအားလုံးနီးပါးသည် သူ၏အခွေ၊ အယ်လ်ဘမ်နှစ်ထပ်နှင့် ကက်ဆက်ခွေများကို ထုတ်ဝေကြသည်၊ အဆိုပါအခွေသည် Didactic မှ အကျုံးဝင်ပါသည်။ Beethoven ၏နှောင်းပိုင်း Sonatas နှင့် Mozart ၏ concertos များအတွက် သင်ကြားနည်းအပိုင်းအစများ ဤအရာအားလုံးသည် အနည်းအကျဉ်းမျှသာဖြစ်သည်။ ဤမှတ်တမ်းများ၏ ပျမ်းမျှအဆင့်ကို သင်အာရုံစိုက်သောအခါတွင် စိုးရိမ်မှုများ ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ တစ်နေ့တာတွင် 24 နာရီသာ ပါရှိသည်၊ ထိုကဲ့သို့သော ထူးချွန်သော ဂီတပညာရှင်ပင်လျှင် သူ့အလုပ်ကို တန်းတူညီတူ တာဝန်ဝတ္တရားကျေပွန်စွာ ထမ်းဆောင်နိုင်ကာ စံချိန်တင်ပြီးနောက် စံချိန်ကို ထုတ်ပေးနိုင်ခဲသည်။ အမှန်စင်စစ်၊ တစ်ခါတစ်ရံ - အထူးသဖြင့် မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း - Demus ၏အလုပ်၏ရလဒ်များသည် အလွန်အမင်းအလျင်စလိုခြင်း၊ ဇာတ်ဝင်ခန်းရွေးချယ်မှုတွင် အားနည်းခြင်း၊ တူရိယာများ၏စွမ်းရည်နှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သောဂီတ၏သဘောသဘာဝအကြား ကွဲလွဲမှုတို့ကြောင့် အဆိုးမြင်သွားပါသည်။ တမင်တကာ ဟန်မဆောင်ဘဲ၊ "စကားစမြည်ပြောဆိုခြင်း" ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုပုံစံသည် တစ်ခါတစ်ရံ ရှေးရိုးလက်ရာများ၏ အတွင်းပိုင်းယုတ္တိကို ချိုးဖောက်ရာရောက်ပါသည်။

တေးဂီတဝေဖန်ရေးဆရာများစွာသည် Jörg Demus ၏ဖျော်ဖြေပွဲလှုပ်ရှားမှုများကိုချဲ့ထွင်ရန်၊ ၎င်း၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များကိုပိုမိုဂရုတစိုက်“ ရိုက်နှက်” ပြီးမှသာသူတို့ကိုမှတ်တမ်းတင်ရန်မှန်ကန်စွာအကြံပြုသည်။

Grigoriev L., Platek Ya., 1990