Fanfare |

အီတလီ fanfare၊ ဂျာမန် Fanfare၊ ပြင်သစ်နှင့် အင်္ဂလိပ်။ ပရိတ်သတ်

1) ကြေးဝါသီချင်း။ ကိရိယာ။ အဆို့ရှင်မပါတဲ့ ကျဉ်းမြောင်းတဲ့စကေးရှိတဲ့ ရှည်မျောမျောပိုက်တစ်မျိုး။ သဘာဝစကေး (သဘာဝစကေး၏ 3rd မှ 12th အသံ)။ ဆောက်လုပ်ရေးလုပ်ငန်းမျိုးစုံတွင် ထုတ်လုပ်သည်။ ခေတ်ပေါ်ဂီတအလေ့အကျင့်တွင် preim ကိုအသုံးပြုသည်။ Es တွင် F. (အပိုင်းသည် အသံအစစ်အမှန်အောက်တွင် အနည်းငယ်သော တတိယပုံတပုံကို မှတ်တမ်းတင်ထားသည်)။ Ch ကိုအသုံးပြုသည်။ arr အချက်ပြမှုများပေးရန်။ ပို့စ်အတွက် G. Verdi ၏ ညွှန်ကြားချက်အရ အထူး F. အမျိုးအစားကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ အော်ပရာ “အေဒါ” (“အီဂျစ်တံပိုး”၊ “အေဒါတံပိုး” ဟူသောအမည်ကို ရရှိခဲ့သည်။ ဤတံပိုးခရာကို (အရှည် ၁.၅ မီတာခန့်)၊ ခိုင်ခံ့တောက်ပသောအသံဖြင့် C., B., H, As ဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး လေသံကိုလျှော့ချပေးသည့် အဆို့ရှင်တစ်ခုပါရှိသည်။

2) ပွဲတော်၏တံပိုးအချက်ပြ။ သို့မဟုတ် အိမ်ရှင်များ။ ဇာတ်ကောင်။ ၎င်းတွင် သဘာဝအလျောက် (အဆို့ရှင်များမပါဘဲ) ကြေးဝါဝိညာဉ်များပေါ်တွင် ကစားနိုင်သည့် အဓိက triad ၏အသံများ ပါဝင်ပါသည်။ ကိရိယာများ။ 2 ဂိုး။ F. လို့ ခေါ်တွင်ကျယ်ကျယ် သုံးကြပါတယ်။ ဟွန်းရွေ့လျားခြင်း (ပြင်သစ်ဦးချိုကိုကြည့်ပါ)။ Fanfare အပြင်အဆင်များကို တေးဂီတတွင် မကြာခဏ အသုံးပြုကြသည်။ အမျိုးအစားအမျိုးမျိုး၏ လက်ရာများ – အော်ပရာ၊ ဆင်ဖိုနီများ၊ ချီတက်ပွဲများ စသည်တို့ဖြစ်သည်။ အစောဆုံးနမူနာများထဲမှ တစ်ခု – လွတ်လပ်သော 5 မှ F. Monteverdi (1607) ၏ အော်ပရာ “Orfeo” သို့ လွှဲပြောင်းပေးသည့် အပိုင်းများ။ Trumpet F. ကို "Leonore" နံပါတ် 2 (ချဲ့ထွင်ပုံစံဖြင့်) နှင့် "Leonore" နံပါတ် 3 (ပိုမိုတိုတိုရှင်းရှင်းတင်ပြမှုတွင်) နှင့် Beethoven's Fidelio Overture တို့တွင် ပါဝင်ပါသည်။

အယ်လ်ဘီသိုဗင်။ "ဖီဒလီယို"။

Fanfare အပြင်အဆင်များကို ရုရှားဘာသာဖြင့်လည်း အသုံးပြုခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာများ (“Italian Capriccio” Tchaikovsky) သည် ဇီးကွက်များတွင်လည်း အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ တေးဂီတ ( Khrennikov မှ အော်ပရာ "Mother"၊ Shostakovich မှ "Festive Overture"၊ Sviridov မှ "Pathetic Oratorio"၊ Shchedrin မှ Symphonic Fanfare စသည်ဖြင့်)။ F. နှင့် အသေးစား လွတ်လပ်သော ပုံစံဖြင့် ဖန်တီးထားသည်။ decomp တွင် စွမ်းဆောင်ရည်အတွက် ရည်ရွယ်သော အပိုင်းများ။ အခမ်းအနားများ။ အမှုတွဲများ။ orc တွင် 18 ရာစု၏ suites များတွင် F. ဟုခေါ်သော တိုတိုနှင့် ဆူညံသောအပိုင်းများရှိပြီး လျင်မြန်သော chord များကို ထပ်ခါတလဲလဲပြုလုပ်သည်။ ရိုးရာပုံပြင်များတွင် “ပရိသတ်သီချင်း” ဟူသော အသုံးအနှုန်းကို လူအချို့၏ တေးသွား (ဥပမာ၊ အိန္ဒိယလူမျိုးများ၊ အာဖရိက Pygmies နှင့် Aborigines of Australia) ဟူသော အသုံးအနှုန်းသည် ကျယ်ပြန့်သော ကြားကာလတွင် - တတိယ၊ quarts နှင့် ပဉ္စမအချက်အပြင် ဥရောပရှိ သီချင်းအမျိုးအစားများ၏ တူညီသောအင်္ဂါရပ်များ။ လူများ (Yodel အပါအဝင်)။ လက်တွေ့တွင်အသုံးပြုသော Fanfare signals များကို နတ်အတော်များများတွင် စုဆောင်းပါသည်။ စုဆောင်းမှုများသည် ၁၇ ရာစုတွင် အစောဆုံးဖြစ်သည်။

ကိုးကား: Rogal-Levitsky D., Modern Orchestra, Vol. 1, M., 1953, p ။ ၁၆၅-၆၉; Rozenberg A., XVIII ရာစုရုရှားရှိ အမဲလိုက်ပွဲများ တေးဂီတ၊ စာအုပ်တွင်: XVIII ရာစု ရုရှားဂီတယဉ်ကျေးမှု ရိုးရာ၊ M., 165; Modr A. ​​ Musical Instruments, M. , 69 ။

AA Rosenberg