စိတ်ကူးယဉ် |

ဂရိ pantaoia မှ - စိတ်ကူးစိတ်သန်း; လတ်။ နှင့် ital. စိတ်ကူးယဉ်၊ ဂျာမန် စိတ်ကူးယဉ်၊ ပြင်သစ် စိတ်ကူးယဉ်၊ eng။ ဖန်စီ၊ ဝါသနာရှင်၊ စိတ်ကူးယဉ်၊ စိတ်ကူးယဉ်

1) အတီးအမှုတ် (ရံဖန်ရံခါ အသံထွက်) ဂီတအမျိုးအစားတစ်ခု၊ ၎င်းတို့၏ ခေတ်ကာလ တည်ဆောက်မှုဆိုင်ရာ စံနှုန်းများမှ သွေဖည်သွားကာ တစ်ဦးချင်းစီ၏ အသွင်အပြင်များကို ရိုးရာဓလေ့ထုံးတမ်းများ၏ ပုံသဏ္ဍန်ပုံဆောင်သည့် အကြောင်းအရာများတွင် မကြာခဏ နည်းပါးပါသည်။ ဖွဲ့စည်းမှုအစီအစဉ်။ အက်ဖ်နှင့်ပတ်သက်သော အယူအဆများသည် ဂီတနှင့်သမိုင်းတွင် ကွဲပြားသည်။ ခေတ်၊ သို့သော် အချိန်တိုင်းတွင် အမျိုးအစား၏ နယ်နိမိတ်များသည် မပီမသဖြစ်နေခဲ့သည်- ၁၆-၁၇ ရာစုများအတွင်း။ F. သည် ဒုတိယထပ်ရှိ ricercar၊ toccata နှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ 16 ရာစု - 17 ရာစုတွင် Sonata နှင့်အတူ။ - ကဗျာတစ်ပုဒ်နှင့်၊ စသည်ဖြင့် Ph. သည် သတ်မှတ်ထားသောအချိန်တစ်ခုတွင် အသုံးများသည့်အမျိုးအစားများနှင့် အမြဲတမ်းဆက်စပ်နေသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ F. ဟုခေါ်သောအလုပ်သည် ဤခေတ်အတွက်ပုံမှန်မဟုတ်သော "အသုံးအနှုန်းများ" (ဖွဲ့စည်းပုံ၊ အဓိပ္ပါယ်ရှိသော) ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ F. အမျိုးအစား၏ ဖြန့်ဖြူးမှုနှင့် လွတ်လပ်မှုအတိုင်းအတာသည် muses ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအပေါ် မူတည်သည်။ ပေးထားသောခေတ်တွင် ပုံစံများ- အမိန့်တစ်ခု၏ကာလများ၊ တစ်နည်းမဟုတ်တစ်နည်းဖြင့် တင်းကျပ်သောစတိုင်လ် (၁၆ ရာစုမှ ၁၇ ရာစုအစောပိုင်း၊ ၁၈ ရာစု၏ ၁ ရာစုတစ်ဝက်၏ ခန့်ညားထည်ဝါသောအနုပညာ)၊ F. ဆန့်ကျင်ဘက်အနေနှင့်၊ တည်မြဲသော “ခိုင်မာသော” ပုံစံများ (ရိုမန်းတစ်ဝါဒ) လျော့ရဲခြင်းနှင့် အထူးသဖြင့် ပုံစံအသစ်များ (၂၀ ရာစု) ပေါ်ပေါက်လာခြင်းသည် အတွေးအခေါ်အရေအတွက် လျှော့ချခြင်းနှင့် ၎င်းတို့၏ဖွဲ့စည်းပုံဆိုင်ရာအဖွဲ့အစည်း တိုးလာခြင်းတို့နှင့်အတူ လိုက်ပါသွားပါသည်။ F. အမျိုးအစား၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်သည် တူရိယာဝါဒ တစ်ခုလုံး၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုမှ ခွဲထွက်၍ မရပေ။ ဂီတတရားစွဲဆိုမှု။ F. သည် instr ၏ ရှေးအကျဆုံး အမျိုးအစားများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဂီတ၊ သို့သော်၊ အစောပိုင်း instr အများစုနှင့်မတူပါ။ ကဗျာဆန်သော အမျိုးအစားများ။ အပြောအဆိုနှင့်အက။ လှုပ်ရှားမှုများ (canzona၊ suite)၊ F. သည် သင့်လျော်သောဂီတကို အခြေခံထားသည်။ ပုံစံများ။ F. ပေါ်ပေါက်လာခြင်းသည် အစကို ရည်ညွှန်းသည်။ 2 ရာစု၏မူလအစတစ်ခုမှာ improvisation ဖြစ်သည်။ ခ.ဇ. အစောပိုင်း F. ဆွတ်ထားသော တူရိယာများအတွက် ရည်ရွယ်သည်- မြောက်မြားစွာ။ F. lute နှင့် vihuela အတွက် အီတလီ (F. da Milano, 18), Spain (L. Milan, 19; M. de Fuenllana, 16), Germany (S. Kargel), France (A. Rippe)၊ အင်္ဂလန် (T. Morley)။ Clavier နှင့် ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါများအတွက် F. သည် အလွန်နည်းပါးသည် (F. in Organ Tablature by X. Kotter, Fantasia allegre by A. Gabrieli)။ အများအားဖြင့် ၎င်းတို့ကို ဆန့်ကျင်ဘက်ပြုမှုဖြင့် ခွဲခြားသိမြင်ပြီး အမြဲတစေ အတုယူလေ့ရှိသည်။ တင်ပြချက်; ဤ F. များသည် capriccio, toccata, tiento, canzone တို့နှင့် အလွန်နီးစပ်သောကြောင့် ၎င်းအား အဘယ်ကြောင့် F. အတိအကျဟုခေါ်သည် (ဥပမာ၊ အောက်တွင်ဖော်ပြထားသော F. သည် richercar နှင့်တူသည်)။ ဤကိစ္စတွင် နာမည်ကို F. အား ကြံဖန်ဖန် သို့မဟုတ် လွတ်လပ်စွာ ဆောက်လုပ်ထားသော ထမင်းဆာကားဟု ခေါ်ဆိုရန် ထုံးစံအားဖြင့် ရှင်းပြသည် (အဆိုရှင်၏ အဆိုအကများ၊ ကွဲပြားသော စိတ်ဓာတ်ဖြင့် အမျိုးမျိုးခေါ်ဝေါ်ကြသည်)။

F. da Milano lutes အတွက် စိတ်ကူးယဉ်

16 ရာစု F. တွင် အသံများကို လွတ်လွတ်လပ်လပ် ကိုင်တွယ်ခြင်း (အထူးသဖြင့်၊ ကောက်နှုတ်ထားသော တူရိယာများ၏ ထူးခြားချက်များနှင့် ဆက်စပ်နေသည်) သည် စာပိုဒ်နှင့်တူသော တင်ဆက်မှုရှိသော ကွက်ဒ်ဂိုဒေါင်သို့ အမှန်တကယ် ဦးတည်သွားသည်မှာ အဆန်းမဟုတ်ပေ။

အယ်လ်မီလန်။ Vihuela အတွက် စိတ်ကူးယဉ်

17 ရာစုတွင် F. သည် အင်္ဂလန်တွင် အလွန်ရေပန်းစားလာသည်။ G. Purcell က သူမကို လိပ်စာပေးသည် (ဥပမာ၊ "Fantasy for one sound"); J. Bull၊ W. Bird၊ O. Gibbons နှင့် အခြားသော အပျိုစင်သမားများသည် F. ကို ရိုးရာဓလေ့နှင့် ပိုမိုနီးစပ်စေပါသည်။ အင်္ဂလိပ်ပုံစံ - မြေပြင် (၎င်း၏အမည်၏မူကွဲ - ဖန်စီ - F. ၏အမည်များထဲမှတစ်ခုနှင့် တိုက်ဆိုင်နေသည်မှာ ထင်ရှားသည်။) 17 ရာစုတွင် F. ၏အထွတ်အထိပ်။ org နှင့်ဆက်စပ်နေသည်။ ဂီတ။ F. at J. Frescobaldi သည် ထက်သန်သော၊ အမ်စတာဒမ်မာစတာ J. Sweelinck ၏ "chromatic စိတ်ကူးယဉ်" သည် (ရိုးရှင်းပြီး ရှုပ်ထွေးသော fugue၊ ricercar၊ polyphonic အမျိုးအစားများ) ၏ထူးခြားသောတူရိယာတစ်ခုမွေးဖွားခြင်းကို သက်သေခံပါသည်။ စတိုင်; S. Scheidt သည် F. contrapuntal ဟုခေါ်သော တူညီသော အစဉ်အလာတွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ choral အစီအစဉ်များနှင့် choral ကွဲပြားမှုများ။ အဆိုပါ organists များနှင့် စောင်းတီးသမားများ၏ အလုပ်သည် JS Bach ၏ ကြီးကျယ်သော အောင်မြင်မှုများကို ပြင်ဆင်ပေးသည်။ ဤအချိန်တွင်၊ F. ၏သဘောထားသည် တက်ကြွခြင်း၊ စိတ်လှုပ်ရှားခြင်း သို့မဟုတ် ကြီးမားသောအလုပ်အပေါ် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ပုံမှန်လွတ်လပ်စွာ အလှည့်အပြောင်းနှင့် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု သို့မဟုတ် muses ၏ အပြောင်းအလဲများ၏ ထူးခြားချက်ဖြင့် ဇာတ်ကောင်။ ရုပ်ပုံများ; မဖြစ်မနေနီးပါး improvisation ဖြစ်လာသည်။ တိုက်ရိုက်ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခြင်း၏ အထင်ကြီးမှုကို ဖန်တီးပေးသည့် အစိတ်အပိုင်းတစ်ခု၊ တမင်သက်သက် ဖွဲ့စည်းမှုအစီအစဉ်တစ်ခုထက် စိတ်ကူးစိတ်သန်း၏ အလိုအလျောက်ကစားခြင်း၏ လွှမ်းမိုးမှုဖြစ်သည်။ Bach ၏ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါများနှင့် clavier လက်ရာများတွင် F. သည်သနားစရာအကောင်းဆုံးနှင့်အချစ်ဆုံးဖြစ်သည်။ အမျိုးအစား။ F. in Bach (F. တွင် da capo နိယာမကိုအသုံးပြုသော D. Buxtehude နှင့် GF Telemann ကဲ့သို့) သို့မဟုတ် fugue နှင့် သံသရာတွင် ပေါင်းစပ်ထားသည်၊ ထိုနေရာတွင်၊ toccata သို့မဟုတ် prelude ကဲ့သို့၊ ၎င်းသည် နောက်တစ်ခုအား ပြင်ဆင်ရန်နှင့် အရိပ်အာဝါသပြုရန် လုပ်ဆောင်ပါသည်။ အပိုင်းအစ (F. and fugue for organ g-moll, BWV 542) သို့မဟုတ် မိတ်ဆက်အဖြစ် အသုံးပြုသည်။ အစုံလိုက် (တယောနှင့် ကလဗီယာ A-dur၊ BWV 1025)၊ partita (Clavier a-minor၊ BWV 827) သို့မဟုတ် နောက်ဆုံးတွင် သီးခြားတည်ရှိသည်။ ရော့။ (F. အင်္ဂါအစိတ်အပိုင်းအတွက် G-dur BWV 572)။ Bach တွင်၊ အဖွဲ့အစည်း၏ ခိုင်မာမှုသည် လွတ်လပ်သော F ၏နိယာမကို ဆန့်ကျင်ခြင်းမရှိပါ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Chromatic Fantasy နှင့် Fugue တွင် လွတ်လပ်စွာတင်ဆက်မှုကို ကွဲပြားသောအမျိုးအစားအင်္ဂါရပ်များ—org တွင် ရဲရဲတင်းတင်း ပေါင်းစပ်ထားသည်။ choral ၏ improvisation texture၊ recitative နှင့်ပုံသဏ္ဍာန်လုပ်ဆောင်ခြင်း။ အပိုင်းအားလုံးကို T မှ D သို့ သော့ရွေ့လျားမှု၏ ယုတ္တိယုတ္တိဖြင့် စုစည်းထားပြီး၊ ထို့နောက် S တွင် ရပ်တန့်ကာ T သို့ ပြန်သွားရန် (ထို့ကြောင့် အပိုင်းနှစ်ပိုင်းပုံစံ၏ နိယာမသည် F. သို့ တိုးချဲ့သည်)။ အလားတူ ရုပ်ပုံသည် Bach ၏ အခြားသော စိတ်ကူးယဉ် လက္ခဏာများ လည်းဖြစ်သည်။ အတုအပများဖြင့် မကြာခဏ ပြည့်နှက်နေသော်လည်း ၎င်းတို့တွင် အဓိက ပုံဖော်သည့် တွန်းအားမှာ သဟဇာတဖြစ်သည်။ Ladoharmonic ဖောင်ပုံစံဘောင်ကို ဧရာမ org မှတဆင့် ထုတ်ဖော်နိုင်ပါသည်။ ဦးဆောင်သော့များ၏လုပ်အားများကို ပံ့ပိုးပေးသောအချက်များ။

Bach's F. ၏ အထူးမျိုးစုံသည် အချို့သော choral အစီအစဉ်များဖြစ်သည် (ဥပမာ၊ "Fantasia super: Komm၊ heiliger Geist၊ Herre Gott"၊ BWV 651) choral အမျိုးအစား၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို မချိုးဖောက်ဘဲ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဆိုင်ရာ အခြေခံမူများ။ အလွန်လွတ်လပ်သော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်သည် FE Bach ၏ မကြာခဏ လိမ္မာပါးနပ်သော စိတ်ကူးယဉ်များကို ခွဲခြားသိမြင်စေသည်။ သူ၏ပြောဆိုချက်များအရ (“ clavier ကစားနည်း၏ မှန်ကန်သောနည်းလမ်း” စာအုပ်၊ ၁၇၅၃-၆၂ တွင်) “သော့များပိုမိုပါဝင်လာသောအခါတွင် ၎င်းတွင်သော့များပိုမိုပါဝင်လာသောအခါတွင် တင်းကျပ်သောမီတာဖြင့် ရေးစပ်ထားသော သို့မဟုတ် တီထွင်ဖန်တီးထားသောအပိုင်းတစ်ခုထက် စိတ်ကူးယဉ်ခြင်းကို အခမဲ့ဟုခေါ်သည်… ကွဲအက်နေသော chord များ သို့မဟုတ် မတူညီသောပုံသဏ္ဍာန်အမျိုးမျိုးဖြင့်တီးခတ်နိုင်သော ဟာမိုနီကျမ်းပိုဒ်များပါရှိသည်... ကင်းလွတ်သောစိတ်ကူးယဉ်သည် စိတ်ခံစားမှုများကိုဖော်ပြရန်အတွက် ကောင်းမွန်ပါသည်။"

ဇဝေဇဝါသီချင်းစာသား။ WA Mozart ၏စိတ်ကူးယဉ်မှုများ (clavier F. d-moll, K.-V. 397) သည် အချစ်ရေးကို သက်သေခံသည်။ အမျိုးအစား၏အနက်ကို။ အခြေအနေသစ်များတွင် ၎င်းတို့သည် ကာလကြာရှည်စွာ လုပ်ဆောင်ချက်များကို ဖြည့်ဆည်းပေးသည်။ အပိုင်းအစများ (သို့သော် fugue အတွက်မဟုတ်ဘဲ sonata: F. နှင့် sonata c-moll, K.-V. 475, 457)) သည် homophonic နှင့် polyphonic တို့ကို သမအောင်ပြောင်းခြင်း၏နိယာမကို ပြန်လည်ဖန်တီးပါ။ တင်ပြချက်များ (org. F. f-moll, K.-V. 608; အစီအစဉ်- AB A1 C A2 B1 A3၊ B သည် fugue ကဏ္ဍများဖြစ်ပြီး C သည် ကွဲပြားမှုများဖြစ်သည်)။ I. Haydn က F. ကို quartet သို့ မိတ်ဆက်ခဲ့သည် (op. 76 No 6, part 2)။ L. Beethoven သည် ကျော်ကြားသော 14th sonata, op ကိုဖန်တီးခြင်းဖြင့် sonata နှင့် F. ၏ပြည်ထောင်စုကို ပေါင်းစည်းခဲ့သည်။ 27 နံပါတ် 2 – “Sonata quasi una Fantasia” နှင့် 13th sonata op. 27 နံပါတ် 1. သူသည် F. symphony ၏စိတ်ကူးကိုယူဆောင်လာသည်။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၊ သီလအရည်အသွေးများ instr ။ concerto၊ oratorio ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားမှု- စန္ဒယား၊ choir နှင့် orchestra c-moll op အတွက် F. 80 အနုပညာအတွက် ဓမ္မသီချင်းအဖြစ် (C-dur အလယ်ပိုင်းတွင် ကွဲပြားမှုပုံစံဖြင့်ရေးထားသော) ဆောင်ပုဒ်ကို နောက်ပိုင်းတွင် 9th symphony ၏နောက်ဆုံးဖိုင်တွင် "ဝမ်းမြောက်ခြင်း၏အကြောင်းအရာ" အဖြစ်အသုံးပြုခဲ့သည်။

ရိုမန်းတစ်၊ ဥပမာ။ F. Schubert (2 နှင့် 4 လက်ဖြင့် pianoforte အတွက် F. စီးရီး၊ F. တယောနှင့် pianoforte op. 159), F. Mendelssohn (F. for pianoforte op. 28), F. Liszt (org. နှင့် pianoforte . F .) နှင့် အခြားအရာများသည် F. ကို ပုံမှန်အရည်အသွေးများစွာဖြင့် ကြွယ်ဝစေပြီး၊ ဤအမျိုးအစားတွင် ယခင်ကဖော်ပြခဲ့သော ပရိုဂရမ်မာနအင်္ဂါရပ်များကို နက်ရှိုင်းစေသည် (ပီယာနို C-dur op. 17 အတွက် R. Schumann၊ F. သို့သော် “ရိုမန်တစ်ဆန်သော၊ လွတ်လပ်မှု”၊ 19 ရာစု၏ပုံစံများ၏ဝိသေသလက္ခဏာများ၊ စိုးရိမ်ပူပန်မှုအနည်းဆုံးအတိုင်းအတာအထိ F. ၎င်းသည်ဘုံပုံစံများကိုအသုံးပြုသည် - sonata (AN Skryabin, F. for piano in h-moll op. 28; S. Frank, org. F. A -dur), sonata သံသရာ (Schumann, F. for piano C-dur op. 17)။ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ အက်ဖ် ၁၉ ရာစုအတွက်။ ထူးခြားချက်မှာ တစ်ဖက်တွင်၊ လွတ်လပ်ပြီး ရောနှောထားသော ပုံစံများ (ကဗျာများအပါအဝင်) နှင့် အခြားတစ်ဖက်တွင် rhapsodies များဖြင့် ပေါင်းစပ်ခြင်း ဖြစ်သည်။ Mn အနှစ်သာရအားဖြင့် F. အမည်မဖော်ထားသော တေးရေးများသည် ၎င်းတို့ဖြစ်သည် (S. Frank, “Prelude, Chorale and Fugue”, “Prelude, Aria and Finale”)။ ရုရှ။ တေးရေးဆရာများက F. ကို wok ၏နယ်ပယ်သို့မိတ်ဆက်ပေးသည်။ (MI Glinka၊ “Venetian Night”၊ “Night Review”) နှင့် သံစဉ်။ ဂီတ- သူတို့အလုပ်မှာ သီးခြားတစ်ခုရှိတယ်။ orc အမျိုးအစား အမျိုးမျိုးမှာ symphonic fantasy (SV Rachmaninov, The Cliff, op. 19; AK Glazunov, The Forest, op. 7, The Sea, op. 19, etc.)။ သူတို့က အက်ဖ်ပီကို ရုရှတစ်ခုခု ပေးတယ်။ ဇာတ်ကောင် (MP Mussorgsky၊ စာရေးသူ၏အဆိုအရ၊ အဆိုပါပုံစံမှာ "ရုရှားနှင့်မူရင်း" ဖြစ်သည်)၊ ထို့နောက်အကြိုက်ဆုံးအရှေ့တိုင်း (MA Balakirev၊ အရှေ့ဘက် F. "Islamey" အတွက် fp ။ ) ထို့နောက် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် အလွန်ကောင်းမွန်သော (AS Dargomyzhsky၊ "Baba Yaga") အရောင်ခြယ်ခြင်း; ဒဿနအရ သိသာထင်ရှားသော ဇာတ်ကွက်များ ပေးပါ (PI Tchaikovsky၊ “The Tempest”၊ F. W. Shakespeare ၏ အမည်တူ ဒရာမာကို အခြေခံ၍ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက်၊ op. 28; “Francesca da Rimini”၊ F. သည် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Dante၊ op.18) ၏ "မြင့်မြတ်သောဟာသ" မှ ငရဲ၏ 1st သီချင်း။

20 ရာစုတွင် F. ကဲ့သို့လွတ်လပ်သော။ အမျိုးအစားသည် ရှားပါးသည် (M. Reger, Choral F. organ; O. Respighi, F. for piano and orchestra, 1907; JF Malipiero, Every Day's Fantasy for orchestra, 1951; O. Messiaen, F. for violin and piano; ကြိုးတန်း ဂစ်တာနှင့် စန္ဒယားအတွက် M. Tedesco၊ F.၊ A. Copland၊ F. စန္ဒယားအတွက်၊ A. Hovaness၊ F. စန္ဒယားအတွက် Suite မှ “Shalimar”၊ N (I. Peiko၊ Concert F. ဟွန်းနှင့် အခန်းအတွက် သံစုံတီးဝိုင်း စသည်ဖြင့်) တစ်ခါတစ်ရံတွင် နီယိုဂန္ထဝင်သဘောထားများကို F. (F. Busoni၊ “Counterpoint F”; P. Hindemith၊ viola နှင့် piano အတွက် sonatas – F, 6st part, in S., 1rd part; K. Karaev၊ တယောနှင့်စန္ဒယားအတွက် sonata၊ နောက်ဆုံး၊ J. Yuzeliunas၊ ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါများအတွက် concerto၊ 3st လှုပ်ရှားမှု)) ကိစ္စအတော်များများတွင်၊ သီကုံးမှုအသစ်များကို 1 ရာစု၏ F. ဟူသော အဓိပ္ပါယ်မှာ - dodecaphony (A. Schoenberg, F. for တယောနှင့် စန္ဒယား၊ စန္ဒယား ၂ ခုအတွက် "BACH" ၏ ဆောင်ပုဒ်တွင် F. Fortner၊ F.၊ တစ်ကိုယ်တော် တူရိယာ ၉ ခုနှင့် သံစုံတီးဝိုင်း)၊ sonor-aleatoric. နည်းစနစ်များ (SM Slonimsky၊ "Coloristic F" for piano)။

ဒုတိယထပ်မှာ။ 2 ရာစု ဒဿနိကဗေဒ၏ အရေးပါသော အမျိုးအစား အင်္ဂါရပ်များထဲမှ တစ်ခု—လူတစ်ဦးချင်းစီ၏ ဖန်တီးမှု၊ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်ဆန် တိုက်ရိုက် (မကြာခဏ ဖြစ်ပေါ်လာသည့် စိတ်သဘောထားဖြင့်) ပုံစံ—သည် မည်သည့် အမျိုးအစား၏ ဂီတ၏ လက္ခဏာများဖြစ်သည်၊ ဤသဘောအရ၊ နောက်ဆုံး သီကုံးမှု အများအပြား (အတွက်၊ ဥပမာအားဖြင့် BI Tishchenko ၏ 20th နှင့် 4th pianos sonatas) သည် F နှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။

2) အရန်။ လွတ်လပ်စွာ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှု ပြိုကွဲခြင်းကို ဖော်ပြသော အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်။ အမျိုးအစားများ- waltz-F (MI Glinka), Impromptu-F., Polonaise-F. (F. Chopin, op. 66,61), sonata-F. (AN Scriabin, op. 19), overture-F. (PI Tchaikovsky၊ “Romeo and Juliet”), F. Quartet (B. Britten, “Fantasy quartet”, oboe and strings. trio), recitative-F. (S. Frank၊ တယောနှင့်စန္ဒယားအတွက် ဆိုနာတာ၊ အပိုင်း ၃)၊ F.-burlesque (O. Messiaen) စသည်တို့။

3) 19-20 ရာစုများတွင်အဖြစ်များ။ အမျိုးအစား instr ။ သို့မဟုတ် orc ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်သီကုံးမှုမှ သို့မဟုတ် အခြားတေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများအပြင် ရိုးရာပုံပြင်များ (သို့မဟုတ် ကျေးလက်သဘာဝ၌ ရေးသားထားသော) ဇာတ်ဝင်ခန်းများကို အခမဲ့အသုံးပြုမှုအပေါ် အခြေခံ၍ ဂီတ၊ တီထွင်ဖန်တီးမှုအဆင့်ပေါ် မူတည်. F. ၏ themes များကို ပြန်လည်ပြုပြင်ခြင်းသည် အနုပညာတစ်ခုလုံးကို အသစ်တစ်ဖန် ပြန်လည်ဖန်တီးပြီးနောက် Arensky ၏ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Arensky ၏ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် စန္ဒယားအတွက် Lizt၊ "Serbian F" ၏ စိတ်ကူးယဉ်များစွာ၊ "F. on Ryabinin's themes"၊ "Cinematic F. . ” တယောနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Milhaud စသည်ဖြင့်) တေးဂီတ farce “The Bull on the Roof” ၏ themes များပေါ်တွင်) သို့မဟုတ် potpourri နှင့်ဆင်တူသော ရိုးရှင်းသော “ပုံသွင်းခြင်း” (themes ပေါ်ရှိ F. ဂန္တဝင် အော်ရက်တာများ၊ လူကြိုက်များသော တေးရေးဆရာများ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းများပေါ်တွင် F.)။

4) ဖန်တီးမှုစိတ်ကူးယဉ် (German Phantasie၊ Fantasie) - လူ့အသိစိတ်၏ (အတွင်းစိတ်အာရုံ၊ ကြားနာခြင်း) လက်တွေ့ဖြစ်ရပ်များကို ကိုယ်စားပြုနိုင်သော စွမ်းရည်၊ လူ့အဖွဲ့အစည်းများက သမိုင်းအရ ဆုံးဖြတ်ထားသည့် အသွင်အပြင်။ ဤစိတ်ကူးများ (ဆင်ခြင်တုံတရားနှင့် မသိစိတ်အပါအဝင်) ဥာဏ်ပညာအဆင့်တိုင်းတွင် ပေါင်းစပ်လုပ်ဆောင်ခြင်းဖြင့် လူသားတို့၏ အတွေ့အကြုံနှင့် လှုပ်ရှားမှုများနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဖန်တီးမှုဆီသို့။ ပုံများ။ ဇီးကွက်များတွင် လက်ခံသည်။ သိပ္ပံ (စိတ်ပညာ၊ ဗေဒ) တီထွင်ဖန်တီးမှု၏ သဘောသဘာဝကို နားလည်ခြင်း။ F. သည် သမိုင်းဆိုင်ရာတွင် မာ့က်စ်ဝါဒကို အခြေခံထားသည်။ နှင့် လူ့အဖွဲ့အစည်းများ။ လူ့အသိစိတ်၏ အခြေအနေမှန်နှင့် လီနင်၏ ရောင်ပြန်ဟပ်မှု သီအိုရီအပေါ်။ 20 ရာစုတွင် တီထွင်ဖန်တီးမှု၏ သဘောသဘာဝအပေါ် အခြားအမြင်များ ရှိသေးသည်။ F. သည် Z. Freud၊ CG Jung နှင့် G. Marcuse တို့၏ သွန်သင်ချက်များတွင် ထင်ဟပ်နေသည်။

ကိုးကား: 1) Kuznetsov KA၊ ဂီတနှင့် သမိုင်းဝင် ပုံတူများ၊ M., 1937; Mazel L.၊ Fantasia f-moll Chopin။ ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှုအတွေ့အကြုံ၊ M., 1937, တူညီသော, သူ၏စာအုပ်- Chopin သုတေသန, M., 1971; Berkov VO၊ Chromatic စိတ်ကူးယဉ် J. Sweelinka။ သဟဇာတဖြစ်မှုသမိုင်းမှ M., 1972; Miksheeva G., A. Dargomyzhsky ၏ Symphonic စိတ်ကူးယဉ်များ၊ ရုရှားနှင့် ဆိုဗီယက်ဂီတသမိုင်းမှ စာအုပ်၊ vol. 3, အမ်, 1978; Protopopov VV၊ 1979th – XNUMXth ရာစုအစောပိုင်း၊ M., XNUMX ၏ တူရိယာပုံစံများသမိုင်းမှ အက်ဆေးများ။

3) Marx K. and Engels R., On Art, Vol. 1, M., 1976; Lenin VI၊ ရုပ်ဝါဒနှင့် အင်ပါယာ-ဝေဖန်ရေး Poln။ coll. soch., 5th ed., v. 18; သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ ဒဿနိကမှတ်စုစာအုပ်များ၊ ibid.၊ vol. ၂၉; Ferster NP၊ ဖန်တီးမှုစိတ်ကူးယဉ်၊ M., 29; Vygotsky LS, အနုပညာစိတ်ပညာ, M., 1924, 1965; Averintsev SS, "Analytical Psychology" K.-G. Jung နှင့် စိတ်ကူးယဉ်ဖန်တီးမှုပုံစံများ ၊ ခေတ်သစ် Bourgeois Aesthetics ၊ အတွဲ။ 1968, အမ်, 3; Davydov Yu.၊ မာ့က်စ်ဝါဒသမိုင်းဝင်နှင့် အနုပညာအကျပ်အတည်းပြဿနာ၊ စုစည်းမှု- ခေတ်သစ်ဘူဇွာအနုပညာ၊ အမ်၊ ၁၉၇၅၊ သူ၏၊ G. Marcuse ၏ လူမှုရေးဒဿနအနုပညာ၊ အနုပညာခေတ်သစ်ဘူဇွာလူမှုဗေဒ၏ဝေဖန်ချက်၊ M., 1972။

TS Kyuregyan