Enrico Tamberlik (Enrico Tamberlik) |
အဆိုတော်တွေ

Enrico Tamberlik (Enrico Tamberlik) |

Enrico Tamberlik

မွေးသက္ကရာဇ်
16.03.1820
သေနေ့
13.03.1889
အလုပ်အကိုင်
သီချင်းဆိုသူ
အသံအမျိုးအစား
tenor
နိုင်ငံ
အီတလီ

Enrico Tamberlik (Enrico Tamberlik) |

Tamberlik သည် 16 ရာစု၏အကြီးကျယ်ဆုံးအီတလီအဆိုတော်များထဲမှတစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူ့တွင် လှပသော၊ နွေးထွေးသော သစ်သား၊ ထူးကဲသော တန်ခိုးရှိသော အသံ၊ ထက်မြက်သော အပေါ်ပိုင်း မှတ်ပုံတင်ဖြင့် (သူသည် မြင့်မားသော ရင်ဘတ်ကို ကိုင်ထားသည်)။ Enrico Tamberlic ကို ရောမမြို့တွင် မတ်လ 1820၊ XNUMX တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ K. Zerilli နှင့်အတူ ရောမမြို့တွင် သီချင်းဆိုခြင်းကို စတင်လေ့လာခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ Enrico သည် Naples ရှိ G. Guglielmi နှင့် ဆက်လက်တိုးတက်ခဲ့ပြီး P. de Abella နှင့် သူ၏စွမ်းရည်များကို မြှင့်တင်ခဲ့သည်။

1837 ခုနှစ်တွင် Tamberlic သည် "အာဂျင်တီးနား" ပြဇာတ်ရုံ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင် Bellini ၏ "Puritanes" အော်ပရာမှလေးပုံတစ်ပုံတွင်ရောမမြို့ရှိဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုတွင်သူ၏ပထမဆုံးပွဲဦးထွက်ကိုပြသခဲ့သည်။ နောက်တစ်နှစ်တွင် Enrico သည် Apollo Theatre တွင် Rome Philharmonic Academy ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် William Tell (Rossini) နှင့် Lucrezia Borgia (Donizetti) တို့ ပါဝင်ခဲ့သည်။

Tamberlik သည် 1841 ခုနှစ်တွင် သူ၏ ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ပွဲဦးထွက်ကို ပြသခဲ့သည်။ မိခင် Danieli ၏ အမည်ဖြင့် Neapolitan ပြဇာတ်ရုံ "Del Fondo" တွင် Bellini ၏ အော်ပရာ "Montagues and Capulets" တွင် သီဆိုခဲ့သည်။ ထိုတွင်၊ 1841-1844 နှစ်များတွင် Naples ရှိ San Carlo ပြဇာတ်တွင်သူ၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကိုဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ 1845 ခုနှစ်ကတည်းက Tamberlik သည်နိုင်ငံရပ်ခြားသို့ခရီးသွားလာခဲ့သည်။ မက်ဒရစ်၊ ဘာစီလိုနာ၊ လန်ဒန် (Covent Garden)၊ Buenos Aires၊ Paris (Italian Opera) နှင့် ပေါ်တူဂီနိုင်ငံရှိ မြို့ကြီးများတွင် သူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများကို ကြီးကြီးမားမား အောင်မြင်စွာ ကျင်းပခဲ့သည်။

1850 ခုနှစ်တွင် Tamberlik သည် စိန့်ပီတာစဘတ်ရှိ အီတလီအော်ပရာတွင် ပထမဆုံးအကြိမ် သီဆိုခဲ့သည်။ 1856 ခုနှစ်တွင် ထွက်ခွာခဲ့ပြီး သုံးနှစ်အကြာ ရုရှားနိုင်ငံသို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိလာပြီး 1864 ခုနှစ်အထိ ဆက်လက်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ Tamberlik သည် နောက်ပိုင်းတွင် ရုရှားနိုင်ငံသို့ ရောက်ရှိလာသော်လည်း ဖျော်ဖြေပွဲများတွင်သာ သီဆိုခဲ့သည်။

AA Gozenpud က “ထူးချွန်တဲ့ အဆိုတော်၊ ထူးချွန်တဲ့ သရုပ်ဆောင်တစ်ယောက်ဟာ ပရိသတ်အပေါ် သည်းမခံနိုင်တဲ့ အကျိုးသက်ရောက်မှုလက်ဆောင်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားပါတယ်။ တော်တော်များများက ထူးထူးခြားခြား အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ အရည်အချင်းကို မနှစ်သက်ကြပေမယ့် အပေါ်ပိုင်း octave ရဲ့ စွမ်းအားနဲ့ စွမ်းအင် “C-sharp” မှာ အထူးအံ့သြစရာကောင်းတဲ့ သူ့ရဲ့ အထက်မှတ်စုတွေကို သဘောကျကြပါတယ်။ တစ်ချို့က သူရဲ့နာမည်ကြီးပုံကို နားထောင်ဖို့အတွက် အထူးဇာတ်ရုံကို ရောက်လာကြတယ်။ သို့သော် ထိုကဲ့သို့သော “သိတတ်သူများ” နှင့်အတူ သူ၏ ဖျော်ဖြေမှု၏ နက်နဲမှုနှင့် ဒရာမာကို သဘောကျသော နားထောင်သူများလည်း ရှိခဲ့သည်။ သူရဲကောင်းဆန်သော အစိတ်အပိုင်းများတွင် Tamberlik ၏ အနုပညာ၏ စိတ်အားထက်သန်ပြီး လျှပ်စစ်ဓာတ်အားကို အနုပညာရှင်၏ ပြည်သူ့ရာထူးဖြင့် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။

Cui ၏အဆိုအရ "William Tell ... တွင် "cercar la liberta" အား အားသွန်ခွန်စိုက် အော်ဟစ်နေချိန်တွင် ပရိသတ်များက သူ့ကို 60s ၏ လစ်ဘရယ်ဝါဒ၏ အပြစ်ကင်းစင်သော သရုပ်သဏ္ဍာန်ဖြစ်သော ဤစကားလုံးကို ထပ်ခါတလဲလဲပြောရန် အမြဲတမ်း အတင်းအကြပ် ဖိအားပေးခဲ့သည်။

Tamberlik သည် ဖျော်ဖြေရေးလှိုင်းအသစ်တွင် ပါဝင်နေပြီဖြစ်သည်။ သူသည် Verdi ၏ ထူးချွန်သော စကားပြန်ဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ သူသည် Rossini နှင့် Bellini ၏အော်ပရာများတွင် အတူတူအောင်မြင်မှုဖြင့်၊ ကျောင်းဟောင်းမှပရိသတ်များက သူသည် စာသားအပိုင်းများကို အလွန်အကျွံလုပ်ထားကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့သော်လည်း၊ Rossini ၏ အော်ပရာများတွင် Arnold နှင့်အတူ Tamberlik သည် Othello ၏ အခက်ခဲဆုံးအပိုင်းတွင် အမြင့်ဆုံးအောင်ပွဲရရှိခဲ့သည်။ ယေဘူယျအမြင်အရတော့ အဆိုတော်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ရူဘီနီကို ဖမ်းစားထားပြီး သရုပ်ဆောင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ သူ့ထက်သာလွန်ပါတယ်။

Rostislav ၏ပြန်လည်သုံးသပ်မှုတွင်ကျွန်ုပ်တို့ဖတ်ရသည်- "Othello သည် Tamberlik ၏အကောင်းဆုံးအခန်းကဏ္ဍဖြစ်သည်... အခြားအခန်းကဏ္ဍများတွင်၊ သူသည်အံ့သြဖွယ်ကောင်းသောအရိပ်အယောင်များရှိပြီးဆွဲဆောင်မှုရှိသောအခိုက်အတန့်များရှိသည်၊ သို့သော်ဤနေရာတွင်ခြေလှမ်းတိုင်း၊ လှုပ်ရှားမှုတိုင်း၊ အသံတိုင်းကိုတင်းကြပ်စွာထည့်သွင်းထားပြီးအချို့သောအကျိုးသက်ရောက်မှုများကိုပင်ဗိုလ်ချုပ်၏မျက်နှာသာပေးထားသည်။ အနုပညာတစ်ခုလုံး။ Garcia နှင့် Donzelli (ဤအပိုင်းကို ကောင်းကောင်းသီဆိုခဲ့သော Rubini ဟူ၍ မဖော်ပြထားသော်လည်း အလွန်ဆိုးရွားစွာ တီးခတ်ထားသည့်) Otello သည် ကပ်ဆိုးကျရောက်ချိန်အထိ Otello ကို အလယ်ခေတ် paladin တစ်မျိုးမျိုးအဖြစ် ဖော်ညွှန်းခဲ့ပြီး၊ ကပ်ဆိုးကျရောက်ချိန်အထိ Othello သည် ရုတ်တရက် သွေးဆာနေသော သားရဲအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသည်... Tamberlik သည် အခန်းကဏ္ဍ၏သဘောသဘာဝကို လုံးဝကွဲပြားစွာနားလည်သဘောပေါက်ခဲ့သည်- သူသည် Venetian စစ်တပ်၏ဦးခေါင်းတွင် မတော်တဆထည့်သွင်းထားသော တောဝက်ရိုင်း Moor ကို သရုပ်ဖော်ခဲ့ပြီး ဂုဏ်ထူးဖြင့်သတ်မှတ်ထားသော လူများ၏မယုံကြည်မှု၊ လျှို့ဝှက်မှုနှင့် ပြင်းထန်မှုတို့ကို လုံးလုံးလျားလျားထိန်းသိမ်းထားသူဖြစ်သည်။ သူ့အမျိုးထဲက၊ အခြေအနေအရ ချီးမြှောက်ခြင်းခံရပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ရှေးရိုးဆန်သော၊ ရိုင်းစိုင်းသော သဘာဝအရိပ်အယောင်များကို ပြသရန်အတွက် မိုရ်အတွက် သင့်လျော်သောဂုဏ်သိက္ခာကို ထိန်းသိမ်းထားရန်အတွက် များစွာထည့်သွင်းစဉ်းစားရန် လိုအပ်ပါသည်။ ဤသည်မှာ Iago ၏ ကောက်ကျစ်သော ဆဲရေးခြင်းမှ လှည့်စားခံရသော Othello ၏ အရှေ့ဂုဏ်သိက္ခာကို ဖုံးကွယ်ကာ ပြောင်ပြောင်တင်းတင်း ရိုင်းစိုင်းကြမ်းတမ်းသော ဒေါသကို စွဲလမ်းနေသည့်တိုင်အောင် Tamberlik သည် ဤတာဝန် သို့မဟုတ် ရည်မှန်းချက်ဖြစ်သည်။ နာမည်ကြီး အာမေဋိတ်- si dopo lei toro! အတိအကျဆိုရသော် ၎င်းသည် ဒဏ်ရာရနေသောနှလုံးသား၏ အော်ဟစ်သံကဲ့သို့ ရင်ဘတ်ထဲမှ ကွဲထွက်ကာ စိတ်ဝိညာဉ်၏ နက်နဲရာအထိ နားထောင်သူများကို တုန်လှုပ်ချောက်ချားစေသည့် အကြောင်းရင်းဖြစ်သည်… ဤအခန်းတွင် သူထင်မြင်ယူဆရသည့် အဓိကအကြောင်းရင်းမှာ လိမ္မာပါးနပ်သူထံမှ အတိအကျဖြစ်လာကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ ယုံကြည်ပါသည်။ ရှိတ်စပီးယား သူရဲကောင်း ဇာတ်ကောင်ကို နားလည်ပြီး ကျွမ်းကျင်စွာ သရုပ်ဖော်သည်။

Tamberlik ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင်၊ အကြီးမားဆုံးသော စွဲလန်းမှုကို သီချင်းဆန်သော သို့မဟုတ် အချစ်ပြကွက်များဖြင့်မဟုတ်ဘဲ လှုံ့ဆော်ပေးသော သူရဲကောင်းဆန်သော၊ သနားစရာကောင်းသော ဇာတ်ဝင်ခန်းများဖြင့် ပြုလုပ်ခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။ ထင်ရှားသည်မှာ သူသည် မင်းမျိုးမင်းနွယ် ဂိုဒေါင်တစ်ခု၏ အဆိုတော်များနှင့် မသက်ဆိုင်ပါ။

Tamberlik ၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်ကို နှစ်သက်သူအရေအတွက်ကြောင့်ဟု သတ်မှတ်၍မရသော ရုရှားတေးရေးဆရာနှင့် ဂီတဝေဖန်ရေးဆရာ AN Serov။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ အီတလီအဆိုတော်များ၏ ကောင်းကျိုးများကို သတိပြုမိခြင်းမှ (သူ့အလိုဆန္ဒကို ဆန့်ကျင်ခြင်းဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်) သည် သူ့ကို မတားဆီးနိုင်ပေ။ ဤသည်မှာ Bolshoi Theatre ရှိ Meyerbeer's Guelphs နှင့် Ghibellines တို့၏ သုံးသပ်ချက်မှ ကောက်နှုတ်ချက်ဖြစ်သည်။ ဤတွင် Tamberlik သည် Serov ၏အဆိုအရသူနှင့်လုံးဝမလိုက်ဖက်သော Raul ၏အခန်းကဏ္ဍကိုသရုပ်ဆောင်သည်- "Mr. ပထမလုပ်ဆောင်ချက်တွင် Tamberlik (မူရင်းရမှတ်၏ 1st နှင့် 2nd လုပ်ဆောင်ချက်များကို ပေါင်းစပ်ထားသည်) သည် နေရာလွဲနေပုံရသည်။ Viola တွဲပါလာသော အချစ်ဇာတ်လမ်းသည် အရောင်မဲ့စွာ ဖြတ်သန်းသွားသည်။ Nevers ၏ဧည့်သည်များသည် Nevers ကိုတွေ့ရန်လာနေသောအမျိုးသမီးကိုပြတင်းပေါက်မှကြည့်ရှုသည့်မြင်ကွင်းတွင် Mr. Tamberlik သည် Meyerbeer ၏အော်ပရာများသည်အသံကိုမပေးသောထိုမြင်ကွင်းများတွင်ပင်အဆက်မပြတ်ဒရမ်မာတင်ဆက်မှုလိုအပ်သည်ဟူသောအချက်ကို Mr. Tamberlik သည်လုံလောက်သောဂရုမစိုက်ပါ။ တိုတို၊ အကွဲအပြဲ မှတ်ချက်များ မှလွဲ၍ အီတလီပုံစံဖြင့် ၎င်း၏ အာရီယာ သို့မဟုတ် morceaux densemble တွင် တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေပွဲအတွက်သာ စောင့်ဆိုင်းနေသော အီတလီပုံစံဖြင့် ကိုယ်စားပြုသူ၏ ရာထူးသို့ မဝင်သော ဖျော်ဖြေသူသည် Meyerbeer ၏ ဂီတလိုအပ်ချက်များနှင့် ဝေးကွာသည်။ အလားတူ ချို့ယွင်းချက်သည် ရုပ်ရှင်၏ နောက်ဆုံးဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် သိသိသာသာ ထွက်ပေါ်လာသည်။ မင်းသမီးလေးနှင့် နန်းတွင်းတစ်ခုလုံးတွင် သူမ၏ဖခင်ရှေ့တွင် Valentina နှင့် လမ်းခွဲခြင်းသည် အပြင်းထန်ဆုံး စိတ်လှုပ်ရှားမှုကို ဖြစ်စေရုံသာမက ရာအူးလ်ရှိ ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၏ ကြေကွဲဖွယ်ရာ ကြေကွဲစရာများ အားလုံးနှင့် မစ္စတာ Tamberlik သည် အရာအားလုံးအတွက် ပြင်ပသက်သေအဖြစ် တည်ရှိနေခဲ့သည်။ သူ့ပတ်ဝန်းကျင်မှာ ဖြစ်သွားတယ်။

ကျော်ကြားသော အမျိုးသားစက်တင်ခန်းရှိ ဒုတိယဇာတ်ဆောင် (မူရင်း၏တတိယဇာတ်) တွင်၊ Raoul ၏အပိုင်းသည် အလွန်မြင့်မားသောမှတ်စုများတွင် အလွန်ထိရောက်သော အာမေဋိတ်များဖြင့် တောက်ပနေပါသည်။ ထိုကဲ့သို့သော အာမေဋိတ်စကားများအတွက် မစ္စတာ Tamberlik သည် သူရဲကောင်းတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ပရိသတ်အားလုံးကို လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ အခင်းဖြစ်ပွားရာနေရာ၏ ပြင်းထန်သော လမ်းကြောင်းအတိုင်းရှိနေသော်လည်း ကျန်အရာများနှင့် ခွဲထွက်၍မရသော ဆက်နွှယ်နေသော်လည်း ဤသီးခြားအကျိုးသက်ရောက်မှုကို ထပ်ခါတလဲလဲ တောင်းဆိုခဲ့ကြသည်...

… Valentina နှင့် တေးရေးပွဲကြီးကို မစ္စတာ Tamberlik က စိတ်အားထက်သန်စွာ ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး မစ္စတာ Tamberlik ၏ အသံတွင် အဆက်မပြတ် တုံ့ဆိုင်းနေသော ယိမ်းနွဲ့သံများကသာ Meyerbeer ၏ ရည်ရွယ်ချက်များနှင့် လုံးဝမကိုက်ညီပါ။ ကျွန်ုပ်တို့၏ tenore di forza ၏ ဤပုံစံအတိုင်း သူ့အသံဖြင့် အဆက်မပြတ် တုန်လှုပ်နေသည့်ပုံစံမှ၊ တေးရေးဆရာရေးသော တေးရေးဆရာ၏ တေးရေးမှတ်စုများအားလုံးသည် ယေဘူယျအားဖြင့် အကန့်အသတ်မရှိသော အသံတစ်မျိုးအဖြစ် ပေါင်းစပ်သွားသော နေရာများဖြစ်သည်။

… ပထမဇာတ်ဆောင်၏ quintet တွင်၊ ပြဇာတ်၏သူရဲကောင်းသည် dapper Marquis San Marco ၏အသွင်အောက်တွင် Fra Diavolo တီးဝိုင်း၏ ataman ဓားပြအဖွဲ့မှ စင်မြင့်ပေါ်တွင် ပေါ်လာသည်။ ဤအခန်းကဏ္ဍတွင် Mr. Tamberlik အတွက်သာ စိတ်မကောင်းဖြစ်နိုင်ပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ Othello သည် သူ့ခမျာ အီတလီအဆိုတော်အတွက် မဖြစ်နိုင်သော မှတ်ပုံတင်တစ်ခုတွင် ရေးထားသောအပိုင်းကို မည်သို့ ရင်ဆိုင်ရမည်ကို မသိပါ။

… Fra Diavolo သည် tenors (spiel-tenor) ကစားသည့် အခန်းကဏ္ဍများကို ရည်ညွှန်းသည်။ မစ္စတာ Tamberlik သည် အီတလီ အကျင့်စာရိတ္တ ကောင်းမွန်သူ တစ်ဦး အနေဖြင့် တီးခတ်ခြင်း မပြုသည့် တင်းမာသူများ နှင့်သာ သက်ဆိုင်ပြီး ဤအပိုင်း တွင် သူ၏ အဆိုပိုင်း အပိုင်း သည် သူ့အတွက် အလွန် အဆင်မပြေ သောကြောင့် ဤနေရာတွင် သူ့ကိုယ်သူ ဖော်ပြရန် နေရာ မရှိသည်မှာ သေချာပါသည်။

သို့သော် ရာအူးလ်ကဲ့သို့သော အခန်းကဏ္ဍများသည် ခြွင်းချက်အဖြစ် ရှိနေဆဲဖြစ်သည်။ Tamberlik သည် အသံပိုင်းဆိုင်ရာနည်းပညာ၏ ပြီးပြည့်စုံမှု၊ နက်နဲသော သရုပ်ဖော်မှုတို့ဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ သူ၏ ဆုတ်ယုတ်လာသော နှစ်များတွင်ပင် အချိန်၏ အပျက်သဘောဆောင်သော လွှမ်းမိုးမှုက သူ့အသံကို ထိပ်များကိုသာ နှိမ့်ချကာ ထိခိုက်လာသောအခါ Tamberlik သည် သူ၏ စွမ်းဆောင်မှု၏ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်မှုနှင့်အတူ အံ့သြသွားခဲ့သည်။ ၎င်း၏အကောင်းဆုံးအခန်းကဏ္ဍများထဲတွင် Rossini ၏အမည်တူ အော်ပရာတွင် Otello၊ William Tell တွင် Arnold၊ Rigoletto ရှိ မြို့စား၊ The Prophet တွင် John ၊ Huguenots ရှိ Raul၊ The Mute of Portici တွင် Masaniello၊ Il trovatore ရှိ Manrico၊ Verdi ၏ အော်ပရာတွင် Ernani နာမည်တူ Faust။

Tamberlik သည် တိုးတက်သော နိုင်ငံရေးအမြင်ရှိသူဖြစ်သည်။ 1868 ခုနှစ်တွင် Madrid ၌ရှိစဉ်တွင်သူသည်စတင်ခဲ့သောတော်လှန်ရေးကိုကြိုဆိုခဲ့ပြီးသူ၏အသက်ကိုစွန့်စားကာဘုရင်မင်းမြတ်များရှေ့မှောက်တွင် Marseillaise ကိုဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ 1881-1882 တွင် စပိန်နိုင်ငံသို့ ခရီးသွားပြီးနောက် အဆိုတော် စင်မြင့်မှ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။

W. Chechott သည် 1884 တွင်ရေးသားခဲ့သည်– “မည်သူမဆို၊ Tamberlik သည် သူ၏အသံဖြင့်သာမက သူ၏ဝိညာဉ်နှင့်ပါ သီဆိုခဲ့သည်။ အသံတိုင်း၌ တုန်လှုပ်လျက်၊ နားထောင်သူ၏ နှလုံးသားကို တုန်လှုပ်စေကာ၊ သူ၏ စကားစုတစ်ခုစီဖြင့် သူတို့၏ စိတ်နှလုံးထဲသို့ စိမ့်ဝင်သွားသော သူ၏ဝိညာဉ်ဖြစ်သည်။

Tamberlic သည် မတ်လ 13, 1889 တွင် Paris ၌သေဆုံးခဲ့သည်။

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave