ဘယ်သူမဆို သီချင်းဆိုလို့ရလား။

Muzyczny.pl စတိုးတွင် Studio မော်နီတာများကို ကြည့်ပါ။

ဒီမေးခွန်းကို မမေးဖူးသူရှိလား။ Jerzy Stuhr ရဲ့နောက်မှာ သီချင်းဆိုနေတဲ့သူ တစ်ယောက်ယောက်က "ဒါပေမယ့် အဲဒါက ဘာအတွက်ကောင်းလဲ" ဆိုတဲ့ စကားစုကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြောခြင်းဖြင့် သူ့ကိုယ်သူ ခွန်အားမပေးခဲ့ဘူးလား။ ဤနေရာတွင် သီချင်း၏ အသိပညာသည် အများအားဖြင့် အဆုံးသတ်ပြီး "lalalala" စတင်သည်။ ဒီအဖြစ်အပျက်ကို ကျွန်တော်တို့ သိပါတယ်။ ဒီမေးခွန်းရဲ့ အဖြေကို တကယ့်အစစ်အမှန်ရှာဖို့ ဘယ်လိုကြိုးစားမလဲ။

ရိုးရာယဉ်ကျေးမှုများတွင် သီချင်းဆိုခြင်းကို အဓိကအားဖြင့် နေထိုင်ခဲ့သည့် ရပ်ရွာလူထု၏ ဖိုရမ်တွင် လူတစ်ဦး၏ စိတ်ခံစားချက်ကို ဖော်ပြရန်အတွက် အသုံးပြုခဲ့သည်။ ၎င်းသည် အသုံးဝင်မှုလုပ်ဆောင်ချက်ကိုလည်း ဖြည့်ဆည်းပေးခဲ့သည်။ အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုတောင်ပိုင်းရှိ စိုက်ခင်းများတွင် အကျဉ်းချခံထားရသော လူမည်းများသည် ၎င်းတို့၏နာကျင်မှုကိုဖော်ပြရုံသာမက သီချင်းများကိုပါ ဟန်ချက်ညီညီ သီဆိုကာ ၎င်းတို့၏အသက်ရှူမှုကို မျှတစေပြီး ကြံ့ခိုင်မှုနှင့် ကုန်ထုတ်စွမ်းအားကို မြှင့်တင်ပေးသောကြောင့် သီဆိုခဲ့ကြသည်။ ကျွန်ုပ်တို့၏ ယဉ်ကျေးမှုတွင် ထုံးတမ်းစဉ်လာသီချင်းများ ဥပမာ မြက်ပင်ခုတ်ခြင်း၊ အလုပ်သီချင်းများ ဥပမာ - တောင်ပေါ်တွင် သိုးထိန်းများ သိုးထိန်းများ ခေါ်သံကြားသောအခါတွင်လည်း အလားတူပင်။

သီချင်းများစွာသည် ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်ကာလအထိ ရှင်သန်လာခဲ့ကြသည်၊ ဥပမာ- ခရီးသွားသီချင်းများ စည်းချက်ညီညီ အဓိပ္ပါယ်မှာ ဝေးဝေးလမ်းလျှောက်ခြင်းသည် ပြဿနာမဟုတ်ပါ၊ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် စကားစုတစ်ခုနှင့် တစ်ခုကြားရှိ ထွက်သက်ဝင်သက်သည် နှေးကွေးစေသည်၊ အာနာပါနကို ရှည်စေကာ လမ်းလျှောက်ခြင်းကို ထိန်းထားရန် လုပ်ဆောင်သည်။ အခြေအနေကောင်း။ သီချင်းဆိုခြင်းသည် ကျွန်ုပ်တို့ဘဝ၏ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ နှစ်ဖက်လုံးကို ကုစားရန် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော ဂုဏ်သတ္တိများရှိသည်။ အနုသဏ္ဍာန်၊ ကိုယ်တိုင်သီဆိုခြင်းမပြုလုပ်မီ၊ ၎င်းသည် လူတို့၏ စကားပြောဆိုမှုကဲ့သို့ သူ့ကိုယ်သူဖော်ပြသည့်နည်းလမ်းတစ်ခုသာဖြစ်သည်။ အော်ပရာ ပေါ်ပေါက်လာခြင်း၊ ၎င်း၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု (ပို၍ လှပသော အသံဆီသို့) နှင့် ပထမကမ္ဘာစစ်အပြီးတွင် စတင်ပေါ်လာသည့် ပထမဆုံး ဂီတပွဲတော်များနှင့် အဆိုပြိုင်ပွဲများ ကဲ့သို့သော အစိတ်အပိုင်းများသည် အဆိုပိုင်း ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် အသုံးချမှုမှ အသွင်ကူးပြောင်းမှုကို သိသိသာသာ လွှမ်းမိုးခဲ့သည်။ အနုပညာသည် မြင့်မားသောအနုပညာအဖြစ်သို့ သို့သော် ၎င်းသည် အစွယ်ရှိသောဓားဖြစ်သည်။

ထက်မြက်သော အဆိုတော်များ ပိုမိုထွန်းကားလာခြင်းသည် ၎င်းတို့၏ တူရိယာကို ထိန်းချုပ်နိုင်စွမ်းရှိသူများနှင့် ၎င်းကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်း အသုံးပြုသူများကြားတွင် နက်နဲမှုတစ်ခု ဖန်တီးပေးခဲ့သည်။ ရှေးယခင်က ၎င်းတို့၏ ဂီတစွမ်းရည်များ (ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်ဟု လူသိများသော) တွင်သာမက ပါရမီပါရှိရုံသာမက တာရှည်စနစ်တကျအလုပ် (တစ်ဦးချင်း သို့မဟုတ် ဆရာတစ်ဦးနှင့်) ဟူသောအချက်ကို ဖုံးကွယ်ထားရန် မလိုအပ်ပါ။ ဒုတိယအုပ်စုတွင် ရေချိုးခန်းတွင် သီချင်းဆိုခြင်း၊ နေ့စဉ် ပန်းကန်ဆေးခြင်း နှင့် ရွှဲနေခြင်း၊ သို့မဟုတ် ပြေလျော့စေသော အရာများကို စားသုံးပြီးမှသာ အသံဖြင့် အသက်သွင်းခြင်း ပါဝင်သည်။ ဤအဖွဲ့တွင် ဆင်တစ်ကောင်၏ နားရွက်ကို နင်းမိသူများကို လူ့အဖွဲ့အစည်းက ချစ်ခင်စွာ ခေါ်ဝေါ်ကြသည့် လူများလည်း ပါဝင်သည်။ ရှေ့နောက်မညီဘဲ သီချင်းဆိုရန် ဆွဲဆောင်မှုအရှိဆုံးဖြစ်သည်။ အဘယ်ကြောင့်? အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ၎င်းတို့သည် ၎င်းတို့၏ အသံအတွက် လိုအပ်သည့် တစ်စုံတစ်ရာကို ထုတ်ဖော်လိုသည်ဟု အရေပြားအောက်၌ ခံစားရသော်လည်း ၎င်းတို့၏ စွမ်းဆောင်ရည်ကို ပတ်ဝန်းကျင်က အပြုသဘောမဆောင်နိုင်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။ နောက်တစ်ခုကတော့ ကျွန်တော် အကြိုက်ဆုံး အဖွဲ့ပါ။ နေ့တိုင်း သီချင်းဆိုခြင်းနှင့် အသံထုတ်လွှတ်ခြင်းဆိုင်ရာ ဆရာတစ်ဦးအဖြစ် ကျွန်မအလုပ်လုပ်ပြီး လူ့အဖွဲ့အစည်းက ပြစ်တင်ရှုတ်ချသောသူများနှင့် မုချမသီဆိုနိုင်သူများအဖြစ် လက်တွဲလုပ်ဆောင်ရခြင်းသည် ကျွန်ုပ်အား များစွာပျော်ရွှင်စေသည်။ ကောင်းပြီ၊ သူတို့လုပ်နိုင်မယ်လို့ ယုံကြည်တယ်။ ဘယ်သူမဆို လုပ်နိုင်ပါတယ်။ ပထမအုပ်စုနှင့် ဒုတိယအုပ်စုကြား ကွာခြားချက်မှာ တစ်စုံတစ်ခု အဆင်မပြေသောအခါတွင် ယခင်က မည်သို့တိုးတက်ရမည်ကို သိရှိပြီး နောက်ပိုင်းတွင် အကူအညီ လိုအပ်နေခြင်းဖြစ်သည်။ ဤအကူအညီသည် နားကို လေ့ကျင့်ရာတွင် မပါဝင်ဘဲ ပထမအုပ်စုမှ လုပ်ဆောင်သော လေ့ကျင့်ခန်းများကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ထပ်ခါတလဲလဲ လုပ်ပါ။ ပြဿနာမှာ ဂီတဆရာ သို့မဟုတ် ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် “မင်းသီချင်းမဆိုတတ်တော့ဘူး” ဟူသော စကားလုံးအတွက် စာနာမှုမပြနိုင်သော ကလေးဘဝ သို့မဟုတ် ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် ပိတ်ဆို့တားဆီးမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာအရ ၎င်းသည် တိမ်သောအသက်ရှူခြင်းပုံစံ၊ လည်ချောင်းတွင် အဖုအထစ်တစ်ခု သို့မဟုတ် အတုအယောင်မျှသာဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံး စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတာက အတုလုပ်တဲ့သူရဲ့ အသိစိတ်ပြင်ပမှာ မဖြစ်ပွားပါဘူး။ သီချင်းဆိုဖို့ တွန်းအားပေးတဲ့အခါ "nooo, ဆင်က ငါ့နားကို နင်းသွားတယ်" လို့ ချက်ခြင်းသတိပေးတတ်တဲ့ မင်းရဲ့ပတ်ဝန်းကျင်ကလူတွေကို မင်းသိနိုင်မှာပါ။ အဲဒါကို သိပ်ဂရုမစိုက်တဲ့သူတွေအတွက်ရော ဘယ်လိုဖြစ်မလဲ၊ ဒါပေမယ့် “ဒါတွေက အသံတွေမဟုတ်ဘူး” ဆိုတာကိုလည်း သတိပြုမိမှာပါ။ ဒီတော့ သူတို့ကြားနိုင်တယ်။

နားထောင်ပါ၊ လူတိုင်းသီချင်းဆိုနိုင်သော်လည်း လူတိုင်းသည် အနုပညာရှင်မဖြစ်နိုင်ပါ။ ဒါ့အပြင် သီချင်းရဲ့ စာသားတွေကိုလည်း ပြန်အမှတ်ရစေပါတယ်”တစ်ခါတရံ လူသည် အခြားမဟုတ်ရင် အသက်ရှူကြပ်တတ်သည်"သီချင်းဆိုခြင်းသည် လူများစွာအတွက် သဘာဝအတိုင်း လိုအပ်နေသေးကြောင်း သတိပေးလိုပါသည်။ ကိုယ့်ကိုကိုယ် ငြင်းဆိုခြင်းဟာ အော်ဟစ်ခြင်း၊ ရယ်မောခြင်း၊ တီးတိုးပြောခြင်းကို ငြင်းဆန်ခြင်းနဲ့ တူပါတယ်။ မင်းရဲ့အသံကိုရှာဖို့ ခရီးထွက်ရတာ တန်တယ်လို့ ငါထင်ပါတယ်။ တကယ့်ကို အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ စွန့်စားခန်းတစ်ခုပါ။ နောက်ဆုံးအနေနဲ့ မင်းကို ငါအကြိုက်ဆုံး Sandman ကိုးကားချက်တစ်ခု ပေးလိုက်တယ်။

“တောင်တက်ခြင်းသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် အမှားတစ်ခုဖြစ်သော်လည်း လွတ်သွားသောကြိုးစားမှုသည် အမြဲတမ်းအမှားတစ်ခုဖြစ်သည်။ (…) တောင်တက်ခြင်းကို စွန့်လွှတ်ပါက လဲကျမည်မဟုတ်ပါ။ ဒါပေမယ့် ပြုတ်ကျတာ ဆိုးသလား။ ရှုံးနိမ့်မှုဟာ သည်းမခံနိုင်စရာလား။ “

မင်းရဲ့အသံအကူအညီနဲ့ အံ့သြစရာကောင်းတဲ့စွန့်စားခန်းကို တွေ့ကြုံခံစားဖို့ ဖိတ်ခေါ်ပါတယ်။ အောက်ဖော်ပြပါအပိုင်းများတွင်၊ စိတ်ဝင်စားရကျိုးနပ်သည့်နည်းပညာများ၊ နားထောင်ရကျိုးနပ်သောသူများနှင့် ကျွန်ုပ်တို့၏အသံကို နှစ်သက်မြတ်နိုးလာအောင် ကူညီပေးနိုင်သည့် ကိရိယာများအကြောင်း အနည်းငယ်ပြောပြပါမည်။