Galina Ivanovna Ustvolskaya |

Galina Ustvolskaya

ဆိုဗီယက်ယူနီယံတွင် စစ်ပြီးခေတ် ဂီတအသစ်၏ ပထမဆုံး ကိုယ်စားလှယ်ဖြစ်သည်။ Galina Ustvolskaya သည် 1940 နှောင်းပိုင်း - 1950 ခုနှစ်များအစောပိုင်းတွင်ဖြစ်နေပြီဖြစ်သော XNUMX နှောင်းပိုင်း - XNUMX ခုနှစ်များအစောပိုင်းတွင်သူမ၏တေးရေးများကိုစတင်ဖန်တီးခဲ့ပြီး၊ ထို့ကြောင့်သူမ၏အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းကိုဆယ်စုနှစ်ခြောက်ဆယ်ကျော်စာရေးဆရာများထက်ဆယ်စုနှစ်တစ်ဝက်စောပြီးစတင်ခဲ့သည်၊ နှစ်တွေ ” မှ ” ။ သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံး သူမသည် ကျောင်းများ သို့မဟုတ် ဖန်တီးမှုအဖွဲ့များနှင့် မသက်ဆိုင်သော ပြင်ပလူတစ်ဦးဖြစ်သည့် ရသေ့အဖြစ် ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။

Ustvolskaya ကို 1919 ခုနှစ်တွင် Petrograd ၌မွေးဖွားခဲ့သည်။ ၁၉၃၇-၄၇။ Leningrad Conservatory တွင် Shostakovich နှင့်ဖွဲ့စည်းမှုကိုလေ့လာခဲ့သည်။ ပြီးဆုံးသွားသောအခါတွင်၊ အလွန်အမင်း တက်ကြွပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် Ustvolskaya ၏ အလွန်အမင်းဖော်ပြသောဘာသာစကားသည် ဖွံ့ဖြိုးနေပြီဖြစ်သည်။ ထိုနှစ်များတွင် သူမသည် ဆိုဗီယက်ဂီတ၏ ပင်မရေစီးကြောင်းတွင် လိုက်လျောညီထွေရှိဆဲ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် လက်ရာများစွာကိုလည်း ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဤတေးရေးများ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများထဲတွင် Yevgeny Mravinsky ပါဝင်သည်။

1950 ခုနှစ်နှောင်းပိုင်းတွင် Ustvolskaya သည်သူမ၏ဆရာထံမှထွက်ခွာခဲ့ပြီးဖန်တီးမှုဆိုင်ရာအပေးအယူများကိုလုံးဝစွန့်လွှတ်ခဲ့ပြီးပြင်ပဖြစ်ရပ်များအလွန်ကြွယ်ဝခြင်းမရှိသောရသေ့တစ်ဦး၏ဘဝကိုဦးဆောင်ခဲ့သည်။ ရာစုနှစ်တစ်ဝက်နီးပါး တီထွင်ဖန်တီးမှုအတွက် သူမသည် သီကုံးမှု 25 ခုသာ ဖန်တီးခဲ့သည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူမ၏ လက်ရာအသစ်များ ထွက်ပေါ်လာခြင်းကြားမှ နှစ်အတော်ကြာ ဖြတ်သန်းခဲ့ရသည်။ ဂီတကို ဘုရားသခင်က သူ့အား အမိန့်ပေးသည်ဟု ခံစားမိမှသာ ဖန်တီးနိုင်မည်ဟု သူမကိုယ်တိုင် ယုံကြည်ခဲ့သည်။ 1970 ခုနှစ်များမှစ၍ Ustvolskaya ၏ လက်ရာများ ခေါင်းစဉ်များသည် ၎င်းတို့၏ ဖြစ်တည်မှု နှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ တိမ်းညွှတ်မှုကို ပြတ်ပြတ်သားသား အလေးပေးခဲ့ပြီး ၎င်းတို့တွင် ဘာသာရေးဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများ ပါ၀င်သည်။ "ကျွန်မရဲ့စာတွေက ဘာသာရေးမဟုတ်ပေမယ့် ဝိညာဉ်ရေးအရတော့ သံသယဖြစ်စရာမရှိပါဘူး၊ ဘာဖြစ်လို့လဲဆိုတော့ အဲဒါတွေထဲမှာ ကျွန်မကိုယ်ကျွန်မ အားလုံးကို ပေးခဲ့တယ်၊ ငါ့ဝိညာဉ်၊ ငါ့နှလုံးသား" လို့ Ustvolskaya က နောက်ပိုင်းမှာ အရှားပါးဆုံးအင်တာဗျူးတစ်ခုမှာ ပြောခဲ့ပါတယ်။

Ustvolskaya သည် အထူးသဖြင့် ပီတာစဘတ်ဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဇာတိမြို့မရှိရင် သူ့ဘ၀ကို စိတ်ကူးမယဉ်နိုင်သလို ဘယ်တော့မှ မစွန့်စားနိုင်ခဲ့ပါဘူး။ သူမ၏လက်ရာအများစုကိုဖြည့်စွမ်းပေးသည့် “မြေအောက်မှအော်ဟစ်” ခံစားချက်သည် Gogol၊ Dostoevsky နှင့် Kharms တို့၏ အမိုက်စားမျိုးရိုးများကို ခြေရာခံနေပါသည်။ သူမ၏ စာများထဲမှ တစ်ခုတွင် တေးရေးဆရာက သူမ၏ လက်ရာသည် “တွင်းနက်မှ ဂီတ” ဖြစ်သည်ဟု ဆိုသည်။ Ustvolskaya ၏ရေးစပ်သီကုံးအများစုသည် သေးငယ်သော်လည်း မကြာခဏဆိုသလို ပုံမှန်မဟုတ်သော တီးမှုတ်အဖွဲ့များအတွက် ရေးသားထားသည်။ အပါအဝင် – သူမ၏ နောက်ဆက်တွဲ တေးသီချင်းများ (၁၉၇၉-၉၀) နှင့် “ပေါင်းစပ်မှုများ” (၁၉၇၀-၇၅) ဟုခေါ်သော လက်ရာများ ပါဝင်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သူမ၏ Fourth Symphony (Payer, 1979) တွင် ဖျော်ဖြေသူ လေးဦးသာ ပါဝင်သော်လည်း Ustvolskaya က အဆိုပါ လက်ရာများကို "အခန်းဂီတ" ဟုခေါ်ခြင်းကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ကန့်ကွက်ခဲ့သည် - ၎င်းတို့၏ ဝိညာဉ်ရေးနှင့် ဂီတဆိုင်ရာ တွန်းအားသည် အလွန်အစွမ်းထက်ပါသည်။ အချိန်အခါမဟုတ်သေဆုံးသွားသော တေးရေးဆရာ Georgy Dorokhov (90-1970) ၏စကားများကို ကိုးကားကြည့်ကြပါစို့ (သူ့အလုပ်ကို Ustvolskaya ၏ "အလွန်အမင်းသင်္ချိုင်း" ၏ ဝိညာဉ်ရေးအမွေအနှစ်အဖြစ် ပုံစံအမျိုးမျိုးဖြင့် ယူဆနိုင်သည်- "အလွန်အမင်းအချိုးအစားမညီခြင်း၊ သီကုံးမှုမညီမျှခြင်းသည် ကျွန်ုပ်တို့ကို ခွင့်မပြုပါ။ သူတို့ကို အခန်းခေါ်ဖို့။ အကန့်အသတ်ရှိသော ကိရိယာတန်ဆာပလာများသည် စုစည်းထားသော တေးရေးဆရာ၏ တွေးခေါ်မှုမှ ဆင်းသက်လာကာ၊ မလိုအပ်ဘဲ မလိုအပ်ဘဲ အပိုအသေးစိတ်များကိုသာ တွေးတောခွင့်မပြုပေ။

ထင်ရှားသောနိုင်ငံခြားဂီတပညာရှင်များသည် Leningrad တွင်သူမ၏တေးရေးများကိုကြားသောအခါ 1980 နှောင်းပိုင်းတွင် Ustvolskaya သို့အမှန်တကယ်အသိအမှတ်ပြုမှုရောက်လာခဲ့သည်။ 1990 မှ 2000 ခုနှစ်များအတွင်း Ustvolskaya ဂီတ၏ နိုင်ငံတကာပွဲတော်များစွာ (အမ်စတာဒမ်၊ ဗီယင်နာ၊ ဘန်၊ ဝါဆောနှင့် အခြားဥရောပမြို့ကြီးများ) တွင် ကျင်းပခဲ့ပြီး ဟမ်းဘတ်ပုံနှိပ်တိုက်မှ Sikorski သည် သူမ၏လက်ရာများအားလုံးကို ထုတ်ဝေခွင့်ကို ရယူခဲ့သည်။ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်း Ustvolskaya သည် သုတေသနနှင့် စာတမ်းများ ၏ဘာသာရပ်ဖြစ်လာခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ တေးရေးဆရာ၏ပထမဆုံးခရီးစဉ်များသည်သူမ၏လက်ရာများကိုဖျော်ဖြေသည့် Mstislav Rostropovich၊ Charles Mackerras၊ Reinbert de Leeuw၊ Frank Denyer၊ Patricia Kopatchinskaya၊ Markus Hinterhäuser နှင့်အခြားနာမည်ကြီးဂီတပညာရှင်များဖြစ်ကြသည့်နေရာဖြစ်သည်။ ရုရှားတွင် Ustvolskaya ၏အကောင်းဆုံးစကားပြန်များဖြစ်ကြသည် Anatoly Vedernikov, Alexei Lyubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov, Fedor Amirov တို့ဖြစ်သည်။

Ustvolskaya ၏နောက်ဆုံးတေးရေး (ပဉ္စမဆင်ဖိုနီ “အာမင်”) သည် ၁၉၉၀ ခုနှစ်ရက်စွဲပါရှိသည်။ ထို့နောက်သူမ၏အဆိုအရ၊ သူမသည် အသစ်သောတေးရေးများကို ညွှန်ပြသည့် ဘုရားသခင်၏လက်တော်အား သူမခံစားရတော့ပေ။ သူမ၏ လက်ရာသည် ဆိုဗီယက် လီနင်ဂရက်နှင့် ပြီးဆုံးသွားခြင်းဖြစ်ပြီး လှုံ့ဆော်မှုမှာ ၁၉၉၀ ပြည့်လွန်နှစ်များ ၏ လွတ်လပ်သော “လူဆိုးဂိုဏ်းပီတာစဘတ်” တွင် ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။ လွန်ခဲ့သည့်ဆယ်စုနှစ်ခွဲအတွင်း သူမသည် သူမ၏မြို့၏ဂီတဘဝတွင်မပါဝင်ခဲ့ဘဲ ဂီတပညာရှင်နှင့် ဂျာနယ်လစ်များနှင့် ဆက်ဆံခဲသည်။ Galina Ustvolskaya သည် ၂၀၀၆ ခုနှစ်တွင် အသက်အရွယ်ကြီးရင့်သော အရွယ်တွင် ကွယ်လွန်သွားခဲ့သည်။ လူအနည်းငယ်သာ သူမ၏ ဈာပနကို တက်ရောက်ခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၏ 1990 နှစ်မြောက်မွေးနေ့ (1990) တွင်၊ Ustvolskaya ၏အလုပ်ကိုအကြီးမြတ်ဆုံးဝါသနာရှင် Alexei Lyubimov မှစီစဉ်သောသူမ၏တေးရေးများ၏နှစ်ပတ်လည်ဖျော်ဖြေပွဲများကိုမော်စကိုနှင့်စိန့်ပီတာစဘတ်တွင်ကျင်းပခဲ့သည်။

အရင်းအမြစ်: meloman.ru