Vissarion Yakovlevich Shebalin |

Vissarion ရှေဗလင်

လူတစ်ဦးစီသည် ဗိသုကာပညာရှင်ဖြစ်သင့်ပြီး အမိနိုင်ငံသည် ၎င်း၏ဗိမာန်ဖြစ်သင့်သည်။ V. ရှေဗလင်

V. Shebalin the Artist, the Master, Citizen တွင် ရှုပ်ထွေးစွာ ချိတ်ဆက်ထားသည်။ သူ၏သဘောသဘာဝ၏ ခိုင်မာမှုနှင့် သူ၏ဖန်တီးမှုအသွင်အပြင်၊ ကျိုးနွံမှု၊ တုံ့ပြန်မှု၊ အလျှော့ပေးမှု၊ အလျှော့ပေးမှုတို့ကို ရှေဗလင်သိပြီး သူနှင့်ဆက်ဆံဖူးသူတိုင်းက မှတ်သားထားသည်။ “သူဟာ အံ့မခန်း အံ့ဩစရာကောင်းတဲ့ လူတစ်ယောက်ပါ။ သူ့ရဲ့ ကြင်နာမှု၊ ရိုးသားမှု၊ ထူးခြားတဲ့ စည်းမျဉ်းတွေကို လိုက်နာမှုက ကျွန်တော့်ကို အမြဲတမ်း ကြည်နူးစေခဲ့တယ်" ဟု D. Shostakovich က ရေးသားခဲ့သည်။ ရှေဗလင်သည် ခေတ်မီခြင်း၏ စိတ်အားထက်သန်မှုရှိသည်။ သူနေထိုင်ခဲ့တဲ့အချိန်နဲ့ လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် ဖန်တီးထားတဲ့ ပန်းချီကားတွေကို ဖန်တီးချင်တဲ့စိတ်နဲ့ အနုပညာလောကထဲကို ဝင်ရောက်လာခဲ့ပါတယ်။ သူ၏ အရေးအသားများ၏ အကြောင်းအရာများသည် ၎င်းတို့၏ ဆက်စပ်မှု၊ အရေးပါမှုနှင့် လေးနက်မှုတို့အတွက် ထင်ရှားသည်။ သို့သော် ၎င်းတို့၏ ကြီးမြတ်မှုသည် ၎င်းတို့၏ နက်ရှိုင်းသော အတွင်းစိတ် ပြည့်ဝမှုနှင့် ပြင်ပသရုပ်ဖော် သက်ရောက်မှုများဖြင့် ဖော်ပြ၍ မရနိုင်သော ကျင့်ဝတ်ဆိုင်ရာ ဖော်ပြနိုင်စွမ်း၏ နောက်ကွယ်တွင် ပျောက်ကွယ်မသွားပေ။ ဖြူစင်သောနှလုံးသားနှင့် ရက်ရောသောဝိညာဉ်တစ်ခု လိုအပ်သည်။

ရှေဗလင်သည် ပညာတတ်မိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ 1921 ခုနှစ်တွင်သူသည် M. Nevitov (R. Gliere ၏ကျောင်းသား) ၏အတန်းတွင် Omsk Musical College သို့ ၀ င်ရောက်ခဲ့ပြီး၎င်းမှစာရေးဆရာများစွာ၏လက်ရာအများအပြားကိုပြန်လည်ပြသခဲ့ပြီး N. Myaskovsky ၏လက်ရာများနှင့်ပထမဆုံးသိကျွမ်းလာခဲ့သည်။ . သူတို့သည် ထိုလူငယ်ကို အလွန်အထင်ကြီးကြပြီး သူ့ကိုယ်သူ ခိုင်မာစွာ ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြသည်- အနာဂတ်တွင် Myaskovsky နှင့်သာ ဆက်လက်လေ့လာပါ။ ကောလိပ်မှ ဘွဲ့ရပြီးနောက်၊ Shebalin သည် မော်စကိုမြို့သို့ ရောက်ရှိပြီး မော်စကို ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းသို့ ဝင်ခွင့်လက်ခံပြီးနောက် 1923 ခုနှစ်တွင် ဤဆန္ဒကို ဖြည့်ဆည်းခဲ့သည်။ ထိုအချိန်တွင်၊ တေးရေးဆရာငယ်၏ ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ အိတ်ထဲတွင် သံစုံတီးဝိုင်းများစွာ၊ စန္ဒယားအပိုင်းအစများစွာ၊ R. Demel၊ A. Akhmatova၊ Sappho၊ First Quartet ၏အစ စသည်တို့ ပါဝင်ပါသည်။ ဒုတိယနှစ် ကျောင်းသားဘ၀တွင်၊ ကွန်ဆာဗေးတစ်၊ သူသည် သူ၏ First Symphony (2) ကို ရေးသားခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်း Shebalin ပြန်ပြောပြသည့်အတိုင်း Myaskovsky ၏သြဇာလွှမ်းမိုးမှုကို သံသယဖြစ်ဖွယ်ထင်ဟပ်နေသော်လည်း၊ သူသည် စာသားအရ “သူ့ပါးစပ်ကိုကြည့်” ကာ သူ့ကို “အဆင့်မြင့်သောဖြစ်ခြင်း” အဖြစ် သဘောထားသည်၊ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ စာရေးဆရာ၏ တောက်ပသောတီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းရှိသော ပုဂ္ဂိုလ်ရေး၊ လွတ်လပ်သော တွေးခေါ်မှု လိုလားသည်။ ၁၉၂၆ ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင် လီနင်ဂရက်တွင် လှိုက်လှိုက်လှဲလှဲ လက်ခံရရှိခဲ့ပြီး စာနယ်ဇင်းများမှ အပြုသဘောဆောင်သော တုံ့ပြန်မှု အများဆုံးရရှိခဲ့သည်။ လအနည်းငယ်အကြာတွင် B. Asafiev သည် “ဂီတနှင့်တော်လှန်ရေး” ဂျာနယ်တွင် ရေးသားခဲ့သည်- “… Shebalin သည် ခိုင်မာပြီး ထက်မြက်သော အရည်အချင်းရှိမည်မှာ သေချာပါသည်။ သူသည် လှည့်၍ ဆန့်ထုတ်ကာ အသက်၏ ခွန်အားနှင့် ရွှင်လန်းသော သီချင်းကို သီဆိုလိမ့်မည်။

ဤစကားများသည် ပရောဖက်ပြုချက်ဖြစ်လာသည်။ Shebalin သည် တစ်နှစ်ထက်တစ်နှစ် ခွန်အားများ တိုးလာကာ သူ၏ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုနှင့် ကျွမ်းကျင်မှုတို့သည် တိုးများလာသည်။ Conservatory (1928) မှဘွဲ့ရပြီးနောက်၎င်း၏ပထမဆုံးဘွဲ့ရကျောင်းသားများထဲမှတစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့ပြီးသင်ကြားရန်ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ 1935 ခုနှစ်ကတည်းက သူသည် ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် ပါမောက္ခဖြစ်ခဲ့ပြီး 1942 ခုနှစ်မှစ၍ ၎င်း၏ဒါရိုက်တာအဖြစ် တာဝန်ယူခဲ့သည်။ အမျိုးအစားအမျိုးမျိုးဖြင့် ရေးသားထားသော လက်ရာများသည် တစ်ခုပြီးတစ်ခု ပေါ်လာသည်- ထင်ရှားလှသော ဆင်ဖိုနီ “Lenin” (စာဖတ်သူ၊ တစ်ကိုယ်တော်သမားများ၊ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက်)၊ V. Mayakovsky ၏ ပထမဆုံးသော အကြီးစားလက်ရာဖြစ်သည့် V. Mayakovsky၊ ဆင်ဖိုနီ ၅ ခု၊ အခန်းများစွာ လေးပုံ ၉ ကွက်၊ အော်ပရာ ၂ ပုဒ် (“The Taming of the Shrew” နှင့် “The Sun over the Steppe”၊ ဘဲလေး ၂ ပုဒ် (“The Lark”၊ “Memories of Days Past”) စသည့် အော်ရက်တာ “သတို့သားမှ သတို့သား” တို့ အပါအဝင်၊ သံရုံး”၊ သံစုံတီးဝိုင်း ၂ ခု၊ သံစုံတီးဝိုင်း ၃ ခု၊ သံတွဲ ၇၀ ကျော်၊ သီချင်း ၈၀ ခန့်နှင့် အချစ်သီချင်းများ၊ ရေဒီယိုရှိုးများအတွက် ဂီတ၊ ရုပ်ရှင် (၂၂) ခု၊ ပြဇာတ်ဖျော်ဖြေပွဲ (၃၅) ခု။

ထိုကဲ့သို့သော အမျိုးအစားအလိုက် စွယ်စုံရနိုင်မှု၊ ကျယ်ပြန့်သောလွှမ်းခြုံမှုသည် Shebalin အတွက် အလွန်ပုံမှန်ဖြစ်သည်။ "တေးရေးဆရာသည် အရာအားလုံးကို တတ်နိုင်သည်" ဟု သူ၏ကျောင်းသားများအား ထပ်ခါတလဲလဲ ထပ်ခါတလဲလဲ ပြောခဲ့သည်။ ထိုစကားလုံးများကို အနုပညာရေးခြင်း၏လျှို့ဝှက်ချက်အားလုံးကို ကျွမ်းကျင်တတ်မြောက်သူတစ်ဦးကသာ ပြောဆိုနိုင်ပြီး လိုက်နာထိုက်သော စံနမူနာတစ်ခုအဖြစ် ဆောင်ရွက်နိုင်သူမှာ သံသယဖြစ်ဖွယ်မရှိပါ။ သို့သော် သူ၏ထူးခြားသော ရှက်ရွံ့မှုနှင့် ကျိုးနွံမှုကြောင့် Vissarion Yakovlevich သည် ကျောင်းသားများနှင့် စာသင်နေစဉ်တွင် သူ၏ကိုယ်ပိုင်သီကုံးမှုကို ရည်ညွှန်းခြင်းလုံးဝမရှိပေ။ ဤသို့မဟုတ် ထိုအလုပ်၏အောင်မြင်မှုအတွက် ချီးကျူးဂုဏ်ပြုခံရသည့်တိုင် စကားပြောဆိုမှုကို ဘက်သို့ပြောင်းရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူ၏အော်ပရာ The Taming of the Shrew ၏အောင်မြင်မှုကို ချီးကျူးရန်အတွက် Shebalin သည် ရှက်ရွံ့ပြီး သူ့ကိုယ်သူ အပြစ်ပေးသလိုမျိုး “အဲ… ခိုင်မာတဲ့ libretto ရှိတယ်” လို့ ပြန်ပြောခဲ့ပါတယ်။

သူ၏ကျောင်းသားများစာရင်း (သူသည် Central Music School နှင့် Moscow Conservatory ကျောင်းတွင်) တေးရေးဆရာများစာရင်းတွင်သာမက T. Khrennikov ၏ဖွဲ့စည်းမှုတွင်လည်းအထင်ကြီးစရာကောင်းသည်။ A. Spadavekkia, T. Nikolaeva, K. Khachaturyan, A. Pakhmutova, S. Slonimsky, B. Tchaikovsky, S. Gubaidulina, E. Denisov, A. Nikolaev, R. Ledenev, N. Karetnikov, V. Agafonnikov, V. Kuchera (Czechoslovakia), L. Auster, V. Enke (Estonia) နှင့် အခြားသူများ။ ၎င်းတို့အားလုံးသည် ဆရာကို ချစ်ခင်လေးစားမှုဖြင့် စည်းလုံးညီညွတ်ကြပြီး စွယ်စုံကျမ်း အသိပညာနှင့် စွယ်စုံရ စွမ်းရည်ရှိသူ၊ မည်သည့်အရာမှ အမှန်တကယ် မဖြစ်နိုင်ပေ။ သူသည် ကဗျာနှင့် စာပေကို ထက်မြက်စွာ သိသည်၊ ကဗျာရေးစပ်သည်၊ ပန်းချီပညာကို ကောင်းစွာ တတ်မြောက်သည်၊ လက်တင်၊ ပြင်သစ်၊ ဂျာမန်၊ သူ့ဘာသာပြန်ဆိုမှုများ (ဥပမာ၊ H. Heine) ၏ ကဗျာများကို အသုံးပြုသည်။ သူသည် သူ၏ခေတ်က အထင်ကရပုဂ္ဂိုလ်များစွာနှင့် ဆက်သွယ်ပြောဆိုခဲ့သည်- V. Mayakovsky, E. Bagritsky, N. Aseev, M. Svetlov, M. Bulgakov, A. Fadeev, Vs. Meyerhold, O. Knipper-Chekhova, V. Stanitsyn, N. Khmelev, S. Eisenstein, Ya. Protazanov နှင့်အခြားသူများ။

ရှေဗလင်သည် အမျိုးသား ယဉ်ကျေးမှု ဓလေ့ထုံးတမ်းများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး အတွက် များစွာ အထောက်အကူ ပြုခဲ့သည်။ M. Glinka ၏ လက်ရာများစွာကို ပြန်လည်ထူထောင်ခြင်း၊ ပြီးစီးခြင်းနှင့် တည်းဖြတ်ခြင်းဆိုင်ရာ အရေးပါသော လုပ်ငန်းများကို လုပ်ဆောင်နိုင်စေခဲ့သည် (ရုရှားဂန္ထဝင်မြောက်မြားစွာသော Symphony 2 ခုတွင် Symphony၊ Septet၊ အသံအတွက် လေ့ကျင့်ခန်း စသည်ဖြင့်) ဆောင်ရွက်နိုင်ခဲ့ပါသည်။ ၊ M. Mussorgsky (“Sorochinsky Fair”)၊ S. Gulak-Artemovsky (၂ ဇာတ်ဆောင် “Zaporozhets over the Danube”), P. Tchaikovsky, S. Taneyev.

တေးရေးဆရာများ၏ တီထွင်ဖန်တီးမှုနှင့် လူမှုရေးလုပ်ငန်းများကို မြင့်မားသော အစိုးရဆုများဖြင့် အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ 1948 တွင် Shebalin သည် People's Artist of the Republic of the Republic of the Diploma ရရှိခဲ့ပြီး ထိုနှစ်သည် သူ့အတွက် ပြင်းထန်သော စမ်းသပ်မှုနှစ်တစ်နှစ် ဖြစ်လာခဲ့သည်။ V. Muradeli ၏ ဖေဖေါ်ဝါရီလတွင် ပြည်ထောင်စုကွန်မြူနစ်ပါတီ Bolsheviks ၏ “အော်ပရာတွင်” Great Friendship “” ၏ ဗဟိုကော်မတီ၏ အမိန့်အရ၊ သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များနှင့် လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များ၏အလုပ်များဖြစ်သည့် Shostakovich၊ Prokofiev၊ Myaskovsky၊ Khachaturian ပြင်းပြင်းထန်ထန် မမျှတတဲ့ ဝေဖန်မှုတွေ ခံခဲ့ရပါတယ်။ 10 နှစ်ကြာပြီးနောက် ၎င်းကို ငြင်းဆိုခဲ့သော်လည်း ထိုအချိန်တွင် ရှေဗလင်သည် ကွန်ဆာဗေးတစ်၏ခေါင်းဆောင်အဖြစ်မှ ဖယ်ရှားခံခဲ့ရပြီး သင်ကြားရေးအလုပ်မှပင် ဖယ်ရှားခံခဲ့ရသည်။ Shebalin သည် စတင်သင်ကြားပြီး ဂီတသီအိုရီဌာနကို ဦးဆောင်သည့် စစ်ဦးစီးချုပ်များ တက္ကသိုလ်မှ ပံ့ပိုးကူညီမှု ရရှိခဲ့သည်။ ၃ နှစ်အကြာတွင် ကွန်ဆာဗေးတစ် ဒါရိုက်တာအသစ် A. Sveshnikov ၏ ဖိတ်ကြားချက်အရ သူသည် ကွန်ဆာဗေးတစ်၏ ပါမောက္ခထံသို့ ပြန်သွားခဲ့သည်။ သို့သော်၊ မထိုက်တန်သောစွပ်စွဲမှုနှင့် ဒဏ်ရာဒဏ်ချက်များသည် ကျန်းမာရေးအခြေအနေကို ထိခိုက်စေသည်- သွေးတိုးရောဂါ ကြီးထွားလာခြင်းကြောင့် ညာလက်နှင့် လေဖြတ်ခြင်းတို့ကို ဖြစ်စေခဲ့သည်... သို့သော် သူ၏ဘယ်လက်ဖြင့် စာရေးရန် သင်ယူခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာသည် ယခင်က စတင်ခဲ့သော အော်ပရာ The Taming of the Shrew - ၎င်း၏ အကောင်းဆုံး ဖန်တီးမှုများထဲမှ တစ်ခု - ပြီးမြောက်ပြီး အခြားသော အံ့ဩဖွယ် လက်ရာများစွာကို ဖန်တီးသည်။ ၎င်းတို့သည် တယော၊ Viola၊ Cello နှင့် Piano၊ Eight and Ninth Quartets နှင့် ခမ်းနားထည်ဝါသော Fifth Symphony တို့အတွက် Sonatas များဖြစ်ပြီး ၎င်းသည် အမှန်တကယ်ပင် "ဘဝ၏ အစွမ်းထက်ပြီး ရွှင်လန်းသောသီချင်း" ဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ထူးခြားသော တောက်ပမှုဖြင့်သာ ခွဲခြားထားသည်။ ပေါ့ပါးသော၊ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှု၊ အသက်ကိုခိုင်မြဲစေသည့်အစ၊ အံ့သြဖွယ်ထုတ်ဖော်ပြောဆိုရလွယ်ကူမှုတို့ကြောင့်လည်း အနုပညာဖန်တီးမှု၏အမြင့်ဆုံးဥပမာများတွင်သာ မွေးရာပါရိုးရှင်းပြီး သဘာဝဆန်သည်။

N. Simakova