Ziyadullah Mukadasovich Shahidi (Ziyadullah Shahidi) |

Ziyadullah Shahidi

Z. Shakhidi သည် တာဂျစ်ကစ္စတန်ရှိ ခေတ်မီပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတအနုပညာကို တည်ထောင်သူဖြစ်သည်။ သူ၏သီချင်းများ၊ အချစ်သီချင်းများ၊ အော်ပရာများနှင့် တေးသီချင်းများသည် ဆိုဗီယက်အရှေ့သမ္မတနိုင်ငံများ၏ ဂီတဂန္ထဝင်များ၏ ရွှေရံပုံငွေထဲသို့ ဝင်ရောက်လာခဲ့သည်။

တော်လှန်ရေးမတိုင်မီ Samarkand တွင် မွေးဖွားခဲ့ပြီး ရှေးခေတ်အရှေ့ယဉ်ကျေးမှု၏ အဓိကအချက်အချာဖြစ်သည့် ခက်ခဲသောအခြေအနေများတွင် ကြီးပြင်းလာသူ Shakhidi သည် တော်လှန်ရေးလွန်ခေတ်၏ အနုပညာတွင် အဓိပ္ပာယ်ရှိသော ဦးတည်ချက်အသစ်တစ်ခုကို ထူထောင်ရန် အမြဲကြိုးစားခဲ့သည်၊ ၎င်းသည် ယခင်က အရှေ့တိုင်း၏ ဝိသေသမဟုတ်သည့်အပြင် ဥရောပဂီတအစဉ်အလာနှင့် ထိတွေ့မှုကြောင့် ပေါ်ထွက်ခဲ့သော ခေတ်သစ်အမျိုးအစားများဖြစ်သည်။

ဆိုဗီယက်အရှေ့ပိုင်းရှိ အခြားရှေ့ဆောင်ဂီတပညာရှင်အများအပြားကဲ့သို့ပင် Shakhidi သည် ရိုးရာအမျိုးသားအနုပညာအခြေခံများကို ကျွမ်းကျင်အောင်၊ Moscow Conservatory ရှိ အမျိုးသားစတူဒီယိုတွင် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ရေးဖွဲ့မှုစွမ်းရည်ကို လေ့လာခဲ့ပြီး V. Feret ၏ တေးရေးအတန်းတွင် ၎င်း၏အမျိုးသားဌာနတွင် စတင်ခဲ့သည်။ (၁၉၅၂-၅၇)။ အထူးသဖြင့် သီချင်းပေါင်း (၃၀၀)ကျော်သည် သူ၏သီချင်းများသည် အလွန်ရေပန်းစားပြီး လူအများနှစ်သက်ကြသည်။ Shakhidi (“အောင်ပွဲခံအားလပ်ရက်၊ ငါတို့အိမ်က မဝေးဘူး၊ အချစ်”) ၏ တေးသီချင်းများစွာကို တာဂျစ်ကစ္စတန်တွင် နေရာတိုင်းတွင် သီဆိုထားပြီး၊ ၎င်းတို့ကို အခြားသမ္မတနိုင်ငံများနှင့် နိုင်ငံရပ်ခြား – အီရန်၊ အာဖဂန်နစ္စတန်တွင် နှစ်သက်ကြသည်။ တေးရေးဆရာ၏ တေးဆိုသူ၏ ကြွယ်ဝသော တေးသီချင်း လက်ဆောင်သည်လည်း သူ၏ အချစ်ဇာတ်လမ်းတွင် ထင်ရှားသည်။ အသံအသေးစား အမျိုးအစား ၁၄ မျိုးတွင် Fire of Love (Khiloli station) နှင့် Birch (S. Obradovic station) တို့တွင် အထူးထင်ရှားပါသည်။

Shakhidi သည် ပျော်ရွှင်သော ဖန်တီးမှု ကံကြမ္မာကို ရေးစပ်သူဖြစ်သည်။ သူ၏တောက်ပသော အနုပညာလက်ဆောင်သည် ခေတ်ပေါ်ဂီတ၏ တစ်ခါတစ်ရံ ပြတ်ပြတ်သားသား ပိုင်းခြားထားသော နယ်ပယ်နှစ်ခုဖြစ်သည့် “အလင်း” နှင့် “လေးနက်သော” တို့တွင် အညီအမျှ စိတ်ဝင်စားဖွယ် ထင်ရှားခဲ့သည်။ ခေတ်ပြိုင်တေးရေးဆရာအချို့သည် လူအများချစ်ခင်နှစ်သက်ခြင်းကို ခံခဲ့ရပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် ခေတ်မီရေးဖွဲ့မှုနည်းစနစ်များကို အသုံးပြု၍ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်အဆင့်မြင့်သော ကျွမ်းကျင်မှုအဆင့်ဖြင့် တောက်ပြောင်သော ဆင်ဖိုနီဂီတကို ဖန်တီးနိုင်ခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ သူ၏ "Symphony of the Maqoms" (1977) သည် ကွဲလွဲနေပြီး စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော အရောင်အဆင်းနှင့်တူသည်။

သူမ၏ သံစုံတီးဝိုင်းအရသာသည် သံစဉ်-အသံထွက်သက်ရောက်မှုများအပေါ် အခြေခံထားသည်။ ရေးသားထားသော aleatoric၊ ostinato complexes များကို တွန်းအားပေးခြင်း၏ ဒိုင်းနမစ်များသည် နောက်ဆုံးပေါ်ရေးဖွဲ့မှုပုံစံများနှင့် ကိုက်ညီပါသည်။ စာမျက်နှာများစွာတို့သည် ဂီတအတွေးအမြင်၏ ယေဘူယျရေစီးကြောင်းဆီသို့ အဆက်မပြတ်ပြန်လာသည့် ဝိညာဉ်ရေးနှင့် ကျင့်ဝတ်တန်ဖိုးများကို ဆောင်ကြဉ်းထားသည့် ရှေးဟောင်း တာဂျစ်မိုဒီ၏ တင်းကျပ်သော သန့်ရှင်းစင်ကြယ်မှုကိုလည်း ပြန်လည်ဖန်တီးပေးပါသည်။ “အလုပ်၏အကြောင်းအရာသည် ဘက်စုံစုံလင်လှသည်၊ ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏ အနုပညာအတွက် ထာဝရအရေးပါသော အကြောင်းအရာများဖြစ်သည့် အနုပညာပုံစံဖြင့် အကောင်းနှင့်အဆိုးကြား ရုန်းကန်မှု၊ အမှောင်ထုမှ အလင်းရောင်၊ အကြမ်းဖက်မှုမှ လွတ်မြောက်ရေး၊ ထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် ခေတ်မီသော အပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှုများ၊ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ အနုပညာရှင်နှင့်ကမ္ဘာအကြား၊” ဟု A. Eshpay ကရေးသားခဲ့သည်။

တေးရေးဆရာ၏ လက်ရာရှိ ဆင်ဖိုနစ်အမျိုးအစားကို ရောင်စုံရောင်စုံ Solemn Poem (1984) ဖြင့် ကိုယ်စားပြုပြီး ပွဲလမ်းသဘင် တာဂျစ်စီတန်းလှည့်လည်ခြင်း၏ ရုပ်ပုံများကို ပြန်လည်အသက်သွင်းကာ ပိုမိုအလယ်အလတ်၊ ပညာရပ်ဆိုင်ရာ စတိုင်လက်ရာများ- symphonic suites ငါးခု (1956-75); သံတွဲကဗျာများ "1917" (1967), "Buzruk" (1976); အသံထွက်-ဆင်ဖိုနီကဗျာများ “In Memory of Mirzo Tursunzade” (1978) နှင့် “Ibn Sina” (1980)။

တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏ပထမဆုံးအော်ပရာဖြစ်သော Comde et Modan (1960) ကို ဖန်တီးမှုအမြင့်ဆုံးပန်းပွင့်ချိန်အတွင်း အရှေ့တိုင်းစာပေ Bedil ၏ဂန္ထဝင်ကဗျာဖြစ်သည့် အမည်တူကဗျာကိုအခြေခံ၍ ဖန်တီးခဲ့သည်။ ၎င်းသည် တာဂျစ်အော်ပရာဇာတ်ဝင်ခန်း၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်လာခဲ့သည်။ “Comde and Modan” တေးသီချင်းများသည် ရီပတ်ဗလစ်ကန်တွင် ကြီးကျယ်စွာ ရေပန်းစားလာကာ Tajik bel canto masters များ၏ ဂန္တဝင်အကဇာတ်ဝင်ခန်းများနှင့် အော်ပရာတေးဂီတအားလုံး၏ ပြည်ထောင်စုရန်ပုံငွေသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ Shakhidi ၏ ဒုတိယမြောက် အော်ပရာ တေးဂီတ "Slaves" (1980) သည် တာဂျစ် ဆိုဗီယက် စာပေ S. Aini ၏ ဂန္ထဝင် လက်ရာများကို အခြေခံ၍ ဖန်တီးထားသော ရီပတ်ဘလစ်ကန်တွင် ကြီးစွာသော အသိအမှတ်ပြုမှု ရရှိခဲ့သည်။

Shakhidi ၏ ဂီတအမွေအနှစ်တွင် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော တေးရေးများ (oratorio၊ 5 cantatas) ၊ အခန်းနှင့် တူရိယာလက်ရာများစွာ (String Quartet – 1981) အပါအဝင် အဆိုပိုင်းနှင့် ကကွက် ၈ ခု၊ ပြဇာတ်ထုတ်လုပ်ရေးနှင့် ရုပ်ရှင်များအတွက် ဂီတ၊ .

Shahidi သည် ရေဒီယိုနှင့် ရုပ်မြင်သံကြားတွင် ရီပတ်ဘလစ်ကန်နှင့် ဗဟိုစာနယ်ဇင်းများ၏ စာမျက်နှာများတွင် ဟောပြောခဲ့ပြီး လူမှုရေးနှင့် ပညာရေးဆိုင်ရာ လှုပ်ရှားမှုများတွင် ၎င်း၏ဖန်တီးမှုစွမ်းအားများကို မြှုပ်နှံထားသည်။ “ပြည်သူ့စိတ်ထား” ရှိသော အနုပညာရှင်တစ်ဦးသည် သမ္မတနိုင်ငံတော်၏ ခေတ်သစ်ဂီတဘဝ၏ ပြဿနာများကို လျစ်လျူမရှုနိုင်ဘဲ လူငယ်အမျိုးသားယဉ်ကျေးမှု၏ ရှင်သန်ကြီးထွားမှုကို အဟန့်အတားဖြစ်စေသည့် ချို့ယွင်းချက်များကို ထောက်ပြနိုင်သည်- “ကျွန်တော် လေးလေးနက်နက် ယုံကြည်ပါတယ်။ တေးရေးဆရာတစ်ဦး၏ တာဝန်များတွင် ဂီတလက်ရာများကို ဖန်တီးရုံသာမက ဂီတအနုပညာ၏ အကောင်းဆုံးနမူနာများကို ဝါဒဖြန့်ခြင်း၊ အလုပ်လုပ်ကိုင်သူများ၏ အလှအပဆိုင်ရာ ပညာရေးတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်ဆောင်ရွက်ခြင်းတို့ ပါဝင်သည်။ ကျောင်းတွေမှာ ဂီတကို ဘယ်လိုသင်ကြားရလဲ၊ အားလပ်ရက်တွေမှာ ကလေးတွေ သီဆိုတဲ့ သီချင်းတွေ၊ ဘယ်လို ဂီတမျိုးကို လူငယ်တွေ စိတ်ဝင်စားကြလဲ… တေးရေးဆရာကို စိတ်ပူသင့်တယ်။

E. Orlova