စန္ဒယားတင်ဆက်မှု- ပြဿနာ၏သမိုင်းအကျဉ်း

ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ၏ သမိုင်းကြောင်းကို မှတ်စုများတွင် ရေးထားသော ပထမဆုံး တေးသီချင်းတစ်ပုဒ် ပေါ်ပေါက်လာသောအခါ ထိုကာလတွင် စတင်ခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုသည် တေးရေးဆရာ၏ အတွေးအမြင်များကို ဂီတအားဖြင့် ဖော်ပြသော တေးရေးဆရာ၏ နှစ်လမ်းသွား လှုပ်ရှားမှု၏ ရလဒ်ဖြစ်ပြီး စာရေးသူ၏ ဖန်တီးမှုကို အသက်ဝင်စေသော ဖျော်ဖြေသူဖြစ်သည်။

ဂီတဖျော်ဖြေရေးလုပ်ငန်းစဉ်သည် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုများနှင့် ပြည့်နှက်နေသည်။ မည်သည့်တေးဂီတ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင်မဆို သဘောထားနှစ်ရပ်သည် သူငယ်ချင်းများနှင့် ပြိုင်ဆိုင်နေကြသည်- တေးရေးဆရာ၏ စိတ်ကူးစိတ်သန်းကို ဖြူစင်သော ဖော်ပြလိုသော ဆန္ဒနှင့် သီလရှိသူ၏ ပြီးပြည့်စုံသော မိမိကိုယ်ကို ထုတ်ဖော်လိုသော ဆန္ဒ၊ စိတ်သဘောထားတစ်ခု၏အောင်ပွဲသည် မညှာမတာဖြစ်စေသည်—ထိုကဲ့သို့သောဝိရောဓိဖြစ်မှု!

စန္ဒယားနှင့် စန္ဒယားတီးခတ်မှု၏ သမိုင်းကြောင်းသို့ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော ခရီးကို လျှောက်ကြည့်ရအောင်၊ စာရေးသူနှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူသည် ခေတ်နှင့် ရာစုနှစ်များတစ်လျှောက် ဆက်ဆံပုံကို ခြေရာခံကြည့်ပါ။

XVII-XVIII ရာစုနှစ်များ- Baroque နှင့် အစောပိုင်း ဂန္ထဝင်ဝါဒ

Bach၊ Scarlatti၊ Couperin နှင့် Handel တို့၏ခေတ်တွင်၊ တေးရေးဆရာနှင့် တေးရေးဆရာတို့ကြား ဆက်ဆံရေးသည် ပူးတွဲရေးသားသူနီးပါးဖြစ်သည်။ ဖျော်ဖြေသူသည် အကန့်အသတ်မရှိ လွတ်လပ်မှုရှိသည်။ ဂီတစာသားကို melismas၊ fermatas နှင့် အမျိုးအစားအားလုံးဖြင့် ဖြည့်စွက်နိုင်သည်။ လက်စွဲနှစ်ခုပါသော စောင်းကြိုးကို ညှာတာမှုမရှိစွာ အသုံးပြုခဲ့သည်။ ဘေ့စ်လိုင်းများနှင့် တေးသွားများကို အလိုအလျောက် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ ဤ သို့မဟုတ် ထိုအစိတ်အပိုင်းကို octave ဖြင့် ပြုစုပျိုးထောင်ခြင်း သို့မဟုတ် နှိမ့်ချခြင်းသည် သာမာန်ကိစ္စဖြစ်သည်။

စကားပြန်၏ သီလကို အားကိုးသော တေးရေးဆရာများသည် ရေးဖွဲ့ရန်ပင် အနှောက်အယှက် မပြုခဲ့ပေ။ ဒစ်ဂျစ်တယ်ဘေ့စ်ဖြင့် လက်မှတ် ရေးထိုးပြီးသည့်နောက် ၎င်းတို့သည် ဖျော်ဖြေသူ၏ဆန္ဒအတိုင်း ဖွဲ့စည်းမှုကို အပ်နှင်းခဲ့သည်။ အလကား prelude ၏အစဉ်အလာသည် တစ်ကိုယ်တော်တူရိယာများအတွက် classical concertos ၏ virtuoso cadenzas တွင် ပဲ့တင်ထပ်နေသေးသည်။ တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူကြား လွတ်လွတ်လပ်လပ် ဆက်ဆံရေးသည် ယနေ့တိုင် Baroque ဂီတ၏ ပဟေဠိများကို မဖြေရှင်းနိုင်ပေ။

၁၉ ရာစုနှောင်းပိုင်း

စန္ဒယားတီးမှုတ်ခြင်းတွင် အောင်မြင်မှုသည် ခမ်းနားသောစန္ဒယား၏အသွင်အပြင်ဖြစ်သည်။ "တူရိယာအားလုံး၏ဘုရင်" ပေါ်ထွန်းလာသောအခါ, သီလ၏စတိုင်ခေတ်စတင်ခဲ့သည်။

L. Beethoven သည် သူ၏ ဉာဏ်ကြီးရှင်၏ ခွန်အားနှင့် စွမ်းအားအားလုံးကို တူရိယာပေါ်သို့ ယူဆောင်လာခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၏ ဆိုနာတာ ၃၂ လုံးသည် စန္ဒယား၏ စစ်မှန်သော ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ အကယ်၍ Mozart နှင့် Haydn တို့သည် စန္ဒယားတွင် သံစုံတီးဝိုင်းတူရိယာများနှင့် operatic colouraturas များကို ကြားနေရဆဲဆိုလျှင် Beethoven သည် စန္ဒယားကို ကြားလိုက်ရသည်။ Beethoven က သူ့ရဲ့ Piano ကို Beethoven လိုချင်သလို အသံထွက်စေချင်ခဲ့တာ။ စာရေးဆရာ၏လက်ဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသော မှတ်စုများတွင် ကွဲပြားမှုနှင့် တက်ကြွသောအရိပ်များ ပေါ်လာသည်။

1820 ခုနှစ်များမှာတော့ F. Kalkbrenner၊ D. Steibelt ကဲ့သို့သော ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူ ဂလက်ဆီများ ပေါ်ထွက်လာပြီး စန္ဒယားတီးသည့်အခါ သီလ၊ ထိတ်လန့်မှုနှင့် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်မှုကို တန်ဖိုးထားခဲ့သည်။ တူရိယာအကျိုးသက်ရောက်မှု အမျိုးမျိုးကို တုန်လှုပ်ခြောက်ခြားစေခြင်းမှာ ၎င်းတို့၏အမြင်တွင် အဓိကဖြစ်သည်။ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးပြသရန်အတွက် သီလဂုဏ်ပြိုင်ပွဲများကို ကျင်းပခဲ့ပါသည်။ F. Liszt သည် ထိုကဲ့သို့သော ဖျော်ဖြေသူများကို “စန္ဒယား ကာယဗလသမားများ၏ ညီရင်းအစ်ကို” ဟု သင့်လျော်စွာ နာမည်ပြောင်ပေးခဲ့သည်။

ရိုမန်းတစ် 19 ရာစု

19 ရာစုတွင်၊ အချည်းနှီးသောသီလသည် ရိုမန်တစ်ဆန်သော မိမိကိုယ်ကို ထုတ်ဖော်ပြောဆိုရန် နည်းလမ်းပေးခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာများနှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများ- Schumann၊ Chopin၊ Mendelssohn၊ Liszt၊ Berlioz၊ Grieg၊ Saint-Saens၊ Brahms - ဂီတကို အဆင့်သစ်သို့ ယူဆောင်လာခဲ့သည်။ စန္ဒယားသည် ဝိညာဉ်ကို ဝန်ခံသည့်နည်းလမ်းဖြစ်လာသည်။ ဂီတမှတစ်ဆင့် ခံစားချက်များကို အသေးစိတ်ကျကျ၊ စေ့စေ့စပ်စပ်နှင့် ကိုယ်ကျိုးမဖက်ဘဲ မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ ထိုသို့သောခံစားချက်များကို ဂရုတစိုက်ကိုင်တွယ်ရန် လိုအပ်လာသည်။ ဂီတစာသားတွေက နတ်ကွန်းတစ်ခုနီးပါး ဖြစ်သွားတယ်။

တဖြည်းဖြည်းနဲ့ စာရေးဆရာရဲ့ ဂီတစာသားကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာနဲ့ မှတ်စုတည်းဖြတ်ခြင်းအနုပညာ ပေါ်လာတယ်။ တေးရေးဆရာများစွာသည် ရှေးခေတ်က ပါရမီရှင်များ၏ လက်ရာများကို တည်းဖြတ်ရန် တာဝန်နှင့် ဂုဏ်ယူရမည့်ကိစ္စဖြစ်သည်ဟု ယူဆကြသည်။ ကမ္ဘာက JS Bach ရဲ့ နာမည်ကို သိလာရတဲ့ F. Mendelssohn ရဲ့ ကျေးဇူးပါပဲ။

20 ရာစုသည် ကြီးကျယ်သော အောင်မြင်မှုများ၏ ရာစုဖြစ်သည်။

20 ရာစုတွင် တေးရေးဆရာများသည် တေးရေးဆရာများ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုလုပ်ငန်းစဉ်ကို ဂီတစာသားနှင့် တေးရေးဆရာ၏ ရည်ရွယ်ချက်ကို သံသယကင်းစွာ ကိုးကွယ်ဆည်းကပ်မှုဆီသို့ ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ Ravel၊ Stravinsky၊ Medtner၊ Debussy သည် ရမှတ်များတွင် ကွဲလွဲမှု တစ်စုံတစ်ရာကို အသေးစိတ် ရိုက်နှိပ်ရုံသာမက စာရေးဆရာကြီး၏ မှတ်စုများကို ပုံပျက်စေသော မရိုးသားသော ဖျော်ဖြေသူများအကြောင်း သတင်းဓာတ်ပုံများတွင်လည်း ခြိမ်းခြောက်ပြောဆိုချက်များကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ တစ်ဖန်၊ သရုပ်ဖော်သူများသည် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုသည် နိမိတ်ပုံတစ်ခုဖြစ်လာနိုင်မည်မဟုတ်ကြောင်း ဒေါသတကြီး အခိုင်အမာဆိုသည်၊ ဤသည်မှာ အနုပညာပင်ဖြစ်သည်။

စန္ဒယားတီးခတ်မှု၏သမိုင်းကြောင်းမှာ များစွာကြုံတွေ့ခဲ့ရသော်လည်း S. Richter, K. Igumnov, G. Ginzburg, G. Neuhaus, M. Yudina, L. Oborin, M. Pletnev, D. Matsuev နှင့် အခြားနာမည်များသည် သက်သေပြခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူကြားတွင် ပြိုင်ဆိုင်မှု မရှိနိုင်ဟု ၎င်းတို့၏ ဖန်တီးမှု။ နှစ်ယောက်စလုံးက အတူတူပါပဲ - Her Majesty Music။