Pina - 3D ဖြင့် ကသည်၊ နောက်တစ်ခုက ဘာလဲ။

Вообще полностью её имя звучит как Филиппина, но в балетных кругах она известна как Пина овинамйця нет тер На сцене она с 5 лет, училась сначала в Германии (высшая школа в Эссене), потом в США (Джульяр). Дальше работала в «Новом американском балете» и «Метрополитен-опера» (США), в Германии в « Фебплькванг- Фебплиланг- ьского театра။

Получая приглашение в немецкие коллективы в качестве танцовщицы, Пина Бауш через какое-то время сат одителем балетных трупп. А театр Вупперталя вскоре был переименован в Театр танца Пины Бауш. С Вупперталем и Театром балета, начиная с 70х гг. прошлого века и связана вся творческая деятельность Пины Бауш.

Здесь она поставила все свои знаменитые балеты, стала балетмейстером мирового уровня, получила ниж , получила ва нир , етных наград и премий, отсюда вместе с театром уезжала на гастроли и сюда же возвращалась. Цифра – 35 лет, а именно столько Пина была связана с Вупперталем, конечно же, вызывает уважение.

ဘယ်နေရာမှာ ဘယ်လိုလဲ။

         Со дня смерти Пины Бауш прошло уже 6 лет, символично, как раз в 2009г. (год смерти) она собиралась привезти в Москву на международный фестиваль свою новую танцеваль «ную прогром ах»။ А первое посещение России со спектаклем «Гвоздики» состоялось в 1989г. Знаменитые спектакли Пины Бауш «Весна священная» (на музыку И.Стравинского) နှင့် «Кафе Мюллер» в .воскл В последнем балете Пина танцевала, а было ей уже больше 50ти.

- Вуппертале (Германия) по-прежнему существует Театр Пины Бауш, его руководителем ныне является Луц Фёрстер, которы1975 с . был ведущим солистом труппы театра Пины, и работал с ней до самой её кончины;

- 2011 ခုနှစ်အတွင်း появился фильм Вима Вендерса « Пина. Танец страсти 3D», который автор (Вим В.) начал снимать ещё при жизни хореографа, потом решил прервать ы театра Пины продолжают активно работать, понял, что фильм надо заканчивать;

- в интернете в Контакте есть открытая группа Пины (https://vk.com/pina_bausch), где представлены почти все её балеты целиком.

Поэтому получить представление о том, что же такого нового внесла в искусство балета Пино Балуш Нужно лишь потратить какое-то время на просмотр фильма Вендерса и посмотреть хотя бы несколькновы и лралачовнто, и лралачовеш .

Что удивляет и поражает?

         Сначала просто отдельные факты:

- «Орфей и Эвридика» с музыкой К.Глюка. Жанр спектакля – танцопера, где на сцене разворачивается полноценное хореографическое действоьрунонеское действоьрунонетво, но ло тоже присутствует။ Можно даже всё это назвать танцевально-вокальным двухголосием. Хореография современная (неакадемическая), характер танцевального жеста и движения напрямую завиктер жот

- «Весна священная». В сравнении с «Орфеем» – это разгул страстей и эмоций. И соответственно в пластике – буйство, стремительность и дикость жеста и движения;

- обыденность и повседневность။ Балет « Контактхоф » ( ) поразит выбором танцовщиков и танцовщиц преклонного возраста, котороце вока «трсяют м » Простота и элементарность их движений заставляет «ломать голову» над вопросом: а что собственно прит? Ответа – нет, но музыка и обыденно-повседневная пластика дают подсказку о том, что, возможно эторнилещо эторнилеще дневного женско-мужского общения, где разнообразие сольно-ансамблевых действий чередуютсся с изруахонытя с изруахоныт ом;

- земное и возвышенное в «Кафе Мюллер», или соседство обыденной обстановки и высокой музыкальной классики (Г.Пёрселл «Дидона и некой»), နှင့် ого жеста Спектакль – это, видимо, попытка Пины сказать, что разговаривать можно не только посредством ка тлова (усредством ка тлова) (усредством ка тлова) к-то иначе။ И самое интересное, что всё, что происходит на сцене – узнаваемо и понимается хорошо;

А если начать знакомство с Пиной фильмом « Пина.Танец страсти », то возможно у зрителя чте появится появится появится к сможет пройтись, поработать локоточками, сделать какие-то жесты, т.е. стать актёром театра Пины, но – онлайн. А почему бы и нет?! Это же – здорово, когда высокому искусству хочется «подражать» мгновенно и сейчас.

О хореографии နှင့် внешнем виде

Пина не боится возраста танцовщиков, не боится их внешнего вида, скорее всего привычной балетний балетний . « коретний . Но, тем не менее, её балеты – это высокое искусство, которое способно захватить и удерживать внима А вот почему это происходит?

Бесспорно, что балетмейстеру удаётся с любым исполнителем «прописать» хореографическую линиля прописать » олнителей။ Причем всё время возникает ощущение, что такие движения и жесты присуще именно данному хореографич. с И тогда внешняя некрасивость танцора (танцовщицы) компенсируется естественной и органической пласт

Значит – это принцип: герой естественно, выразительно и пластично двигается, а его перемещения сперемещения цию. Пина сказала так: .

Тогда это дополнение к принципу: если понятны «внутренние пружины балетного слова», то са мо онусто друста а форма (пластика) движения может быть любой: от академического до супер модернового, но главное, ля сято удожественно убедительным .

         Балеты Пины Бауш – это выход за рамки привычного балетного жанра, но сделано это чрезвычайно т

Музыка в её балетах живет своей органической естественной жизнью: может звучать, может не звучать , может не звучать , может не звучать , растной, но всегда усиливает и «высвечивает» выразительность пластики исполнителей.

В широком смысле, наверное, можно сказать, что жизнь балетов Пины Бауш после её смерти продолж вает - 3 смерти продолж вает вуппертальском театре и могут «оживать» в сети интернета.

Или это уже будет 4-е измерение? Но, скорее всего, надо ждать, что хореографические традиции Пины Бауш получат продолжение, продолжение, потлом ьно, талантливо и заразительно။ Но тогда это будет уже – 5-е измерение!

Alexander Bychkov