Sonata-စက်ဝိုင်းပုံစံ |

Sonata-စက်ဝိုင်းပုံစံ - အမှီအခိုကင်းသော တည်ရှိနိုင်စွမ်းရှိသော်လည်း ဘုံစိတ်ကူးဖြင့် ချိတ်ဆက်ထားသော အချောထည်တခုလုံးသို့ ပေါင်းစည်းထားသော စက်ဝိုင်းပုံစံ။ S. ၏ ထူးခြားချက် – cf သည် မြင့်မားသော အယူဝါဒဆိုင်ရာ အနုပညာတွင် တည်ရှိသည်။ စည်းလုံးညီညွတ်မှု။ S. – cf ၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုစီသည် အထူးဒရာမာဇာတ်ဝင်ခန်းတစ်ခုကို လုပ်ဆောင်သည်။ သဘောတရားတစ်ခုတည်း၏ အချို့သောဘက်ခြမ်းကို ထုတ်ဖော်သည့်လုပ်ဆောင်ချက်။ ထို့ကြောင့်၊ စွမ်းဆောင်ရည်တစ်ခုလုံးနှင့် ခွဲထုတ်လိုက်သောအခါ၊ ၎င်း၏ အစိတ်အပိုင်းများသည် အခြားအမျိုးအစားတစ်ခု၏ လည်ပတ်မှုအစိတ်အပိုင်းများထက် များစွာပို၍ ဆုံးရှုံးသွားပါသည်။ S. – cf ၏ပထမအပိုင်းကို စည်းကမ်းအတိုင်း Sonata ပုံစံဖြင့် ရေးသားထားသည်။

sonata-symphony ဟုလည်းခေါ်သော sonata စက်ဝန်းသည် 16 မှ 18 ရာစုများတွင် ပုံသဏ္ဍာန်ဖြစ်လာသည်။ ၎င်း၏ရှေးဟောင်းဂန္တဝင်နမူနာများသည် အစုံလိုက်နှင့် အခြားစက်ဘီးစီးအမျိုးအစားများထံမှ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ကွဲပြားမှုများကို မပြသနိုင်သေးပေ။ ပုံစံများ - partitas, toccatas, concerto grosso ။ ၎င်းတို့သည် ဌာန၏ ရွေ့လျားမှု အမျိုးအစားများ၊ နှုန်းထားများ၏ ဆန့်ကျင်ဘက်များအပေါ်တွင် အမြဲတမ်း အခြေခံထားသည်။ အစိတ်အပိုင်းများ (ထို့ကြောင့် သံသရာ၏အစိတ်အပိုင်းများအတွက် ပြင်သစ်အမည်များ – လှုပ်ရှားမှု – “လှုပ်ရှားမှု”)။ ပထမအပိုင်းနှစ်ပိုင်း၏ အရှိန်-မြန်ခြင်း သို့မဟုတ် (ရှားရှားပါးပါး) အမြန်-နှေးခြင်း၏ tempo အချိုးသည် ဒုတိယအပိုင်းများတွင် ၎င်းတို့၏ ဆန့်ကျင်ဘက်များကို ပိုမိုထက်မြက်စေခြင်းဖြင့် ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်လေ့ရှိပါသည်။ 3-part cycles များကို tempo ratio အမြန်-နှေး-မြန် (သို့မဟုတ်နှေး-မြန်-နှေး) ဖြင့်လည်း ဖန်တီးထားသည်။

ဆန့်ကျင်ဘက်အစုံတွင် Ch ပါဝင်သည်။ arr အကပြဇာတ်များမှ Sonata ၏အစိတ်အပိုင်းများသည် c.-l ၏ တိုက်ရိုက်လူ့ဇာတိမဟုတ်ပေ။ အကအမျိုးအစားများ; sonata တွင်လည်း fugue ဖြစ်နိုင်သည်။ သို့သော် ဤခြားနားမှုသည် အလွန်ထင်သလိုဖြစ်ပြီး တိကျသောစံနှုန်းအဖြစ် မဆောင်ရွက်နိုင်ပါ။

ဆိုနာတာစက်ဝန်းသည် ကျန်စက်ဝန်းများနှင့် ပြတ်ပြတ်သားသား ကွဲထွက်သွားသည်။ Viennese ဂန္ထဝင်လက်ရာများနှင့် ၎င်းတို့၏ရှေ့ဆက်သူများ - Mannheim ကျောင်း၏ တေးရေးဆရာ FE Bach နှင့်သာ ပုံဖော်ထားသည်။ ဂန္ထဝင် sonata-symphony သံသရာတွင် လေးပိုင်း (တစ်ခါတစ်ရံ သုံးမျိုး သို့မဟုတ် နှစ်ခုပင်) ပါဝင်ပါသည်။ အများအပြားခွဲခြား။ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူ၏ဖွဲ့စည်းမှုအပေါ် မူတည်. ၎င်း၏မျိုးကွဲ။ ဆိုနာတာသည် ရှေးတေးဂီတတွင် တစ်ဦး သို့မဟုတ် နှစ်ယောက်အတွက် ရည်ရွယ်၍ သုံးမျိုး (သုံးမျိုး-ဆိုနာတာ) ဖျော်ဖြေသူ သုံးဦး၊ သုံးယောက်အတွက် သုံးပုံ၊ လေးပုံတစ်ပုံ၊ လေးပုံတစ်ပုံ၊ ငါးပုံတစ်ပုံ၊ ခြောက်ပုံတစ်ပုံ၊ ခုနစ်ပါးအတွက် နစ်တေး၊ ရှစ်ခုအတွက် ရည်ရွယ်သည်။ ဖျော်ဖြေသူများနှင့် စသည်တို့ကို; ဤမျိုးကွဲအားလုံးသည် အခန်းအမျိုးအစား၊ အခန်းဂီတ၏ သဘောတရားအားဖြင့် စည်းလုံးကြသည်။ ဆင်ဖိုနီကို ဆင်ဖိုနီဖြင့် ဖျော်ဖြေသည်။ သံစုံတီးဝိုင်း။ ဖျော်ဖြေပွဲသည် အများအားဖြင့် သံစုံတီးဝိုင်းဖြင့် တစ်ကိုယ်တော် တူရိယာ (သို့မဟုတ် တူရိယာ နှစ်ခု သို့မဟုတ် သုံးခု) အတွက် ဖြစ်သည်။

sonata-symphony ၏ပထမပိုင်း။ သံသရာ - Sonata allegro - သူ၏ ပုံဆောင်အနုပညာ။ ဗဟို။ ဤအပိုင်း၏ ဂီတ၏ သဘောသဘာဝသည် ကွဲပြားနိုင်သည် - ရွှင်မြူးသော၊ အပျော်အပါး၊ ပြဇာတ်ဆန်သော၊ သူရဲကောင်းဆန်မှု စသည်ဖြင့် ကွဲပြားနိုင်သည်၊ သို့သော် ၎င်းသည် အမြဲတမ်း လှုပ်ရှားမှုနှင့် ထိရောက်မှုတို့ဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိသည်။ ပထမအပိုင်းတွင် ဖော်ပြထားသော ယေဘူယျ စိတ်ခံစားချက်သည် သံသရာတစ်ခုလုံး၏ စိတ်ခံစားမှုဖွဲ့စည်းပုံကို ဆုံးဖြတ်သည်။ ဒုတိယအပိုင်းကတော့ နှေးကွေးတဲ့ စာသားပါ။ ဗဟို။ ငြိမ့်ညောင်းသော တေးဂီတ၏ အလယ်ဗဟို၊ ကိုယ်ပိုင်နှင့် ဆက်စပ်နေသော ဖော်ပြချက်။ လူ့အတွေ့အကြုံ။ ဤအပိုင်း၏ အမျိုးအစားအခြေခံသည် သီချင်းတစ်ပုဒ်၊ အာရီယာ၊ choral ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ပုံစံအမျိုးမျိုးကို အသုံးပြုသည်။ rondo သည် အသုံးအနည်းဆုံးဖြစ်ပြီး၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုမရှိဘဲ sonata ပုံစံ၊ ကွဲပြားသောပုံစံသည် အလွန်အဖြစ်များသည်။ တတိယအပိုင်းသည် ပြင်ပကမ္ဘာ၏ ပုံရိပ်များ၊ နေ့စဉ်ဘဝ၊ အက၏ အစိတ်အပိုင်းများကို အာရုံပြောင်းသည်။ J. Haydn နှင့် WA Mozart အတွက်၊ ဤသည်မှာ မိနစ်ပိုင်းဖြစ်သည်။ စန္ဒယားအတွက် 2nd sonata မှ minuet ကိုအသုံးပြု၍ L. Beethoven ၎င်းနှင့်အတူ၊ သူသည် scherzo ကိုမိတ်ဆက်ပေးသည် (ရံဖန်ရံခါ Haydn's quartets တွင်တွေ့သည်) ။ ဆော့ကစားစရာအစအဦးဖြင့် လှောင်ပြောင်ခံထားရသော scherzo ကို အများအားဖြင့် elastic လှုပ်ရှားမှု၊ မမျှော်လင့်ထားသောအပြောင်းအရွှေ့နှင့် လိမ္မာပါးနပ်သောခြားနားမှုများဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ minuet နှင့် scherzo ၏ပုံစံသည် trio တစ်ခုပါရှိသော ရှုပ်ထွေးသော 3 အပိုင်းဖြစ်သည်။ သံသရာ၏နောက်ဆုံးအပိုင်းသည် ပထမအပိုင်း၏ဂီတ၏ဇာတ်ကောင်ကို ပြန်ပေးကာ၊ ၎င်းကို ပို၍ယေဘုယျဆန်သော ကျေးလက်အမျိုးအစားပုံစံဖြင့် ပြန်လည်ထုတ်လုပ်လေ့ရှိသည်။ သူ့အတွက်၊ ရွှင်လန်းတက်ကြွမှု၊ အစုလိုက်အပြုံလိုက် လှုပ်ရှားမှုကို ထင်ယောင်ထင်မှားဖြစ်စေတဲ့ ဖန်တီးမှုတွေဟာ ပုံမှန်ပါပဲ။ ဖိုင်နယ်တွင်တွေ့ရသည့်ပုံစံများမှာ rondo၊ sonata၊ rondo-sonata နှင့် ကွဲပြားမှုများဖြစ်သည်။

ဖော်ပြထားသောဖွဲ့စည်းမှုအား spiral-closed ဟုခေါ်နိုင်သည်။ Beethoven ၏ 5th symphony (1808) တွင် အယူအဆ အမျိုးအစားအသစ်တစ်ခု ဖြစ်ပေါ်လာခဲ့သည်။ ၎င်း၏ အောင်ပွဲခံသူရဲကောင်းသံဖြင့် ဆင်ဖိုနီ၏အဆုံးသတ်သည် - ၎င်းသည် ပထမလှုပ်ရှားမှု၏ ဂီတ၏ဇာတ်ကောင်ဆီသို့ ပြန်သွားခြင်းမဟုတ်ဘဲ စက်ဝန်း၏အစိတ်အပိုင်းအားလုံး၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးပန်းတိုင်ဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် ထိုသို့သော ဖွဲ့စည်းမှုမျိုးကို လိုက်လျောညီထွေ ကြိုးပမ်းခြင်းဟု ခေါ်နိုင်သည်။ ဘီသိုဗင်ခေတ်လွန်တွင် ဤစက်ဝန်းအမျိုးအစားသည် အထူးအရေးကြီးသောအခန်းကဏ္ဍမှ စတင်ခဲ့သည်။ 9th symphony (1824) တွင် Beethoven က သူသည် choir ကိုမိတ်ဆက်သည့် နောက်ဆုံးဖိုင်တွင် စကားလုံးအသစ်ကို ပြောခဲ့သည်။ G. Berlioz သည် သူ၏ ပရိုဂရမ် “Fantastic Symphony” (1830) တွင် စာပေဇာတ်ကွက်တစ်ခုနှင့် ဆက်စပ်နေသည့် ပြုပြင်ပြောင်းလဲမှုများကို ပထမဆုံးအသုံးပြုခဲ့သည့် leitteme – “theme-character” ဖြစ်သည်။

အနာဂတ်တွင်၊ တစ်ဦးချင်းစီဖြေရှင်းချက်အများအပြား S.-ts ။ f နည်းစနစ်သစ်များအနက် အရေးကြီးဆုံးမှာ ပင်မအခင်းအကျင်းနှင့် ဆက်စပ်နေသော ပင်မဆောင်ပုဒ်ကို အသုံးပြုခြင်းဖြစ်သည် ။ အနုပညာ။ စိတ်ကူးများနှင့် သံသရာတစ်ခုလုံး သို့မဟုတ် ၎င်း၏တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအစိတ်အပိုင်းများ (PI Tchaikovsky၊ 5th symphony၊ 1888၊ AN Skryabin၊ 3rd symphony၊ 1903)၊ အစိတ်အပိုင်းအားလုံးကို စဉ်ဆက်မပြတ် ဖြန့်ကျက်ကာ တစ်ခုတည်းအဖြစ်သို့ ပေါင်းစည်းခြင်း ဆန့်ကျင်ဘက်-ပေါင်းစပ်ပုံစံ (တူညီသော Scriabin ဆင်ဖိုနီ)။

G. Mahler သည် သံတွဲတွင် wok ကို ပို၍ကျယ်ပြန့်စွာ အသုံးပြုသည်။ အစ (တစ်ကိုယ်တော် သီဆိုဖျော်ဖြေခြင်း) နှင့် 8th Symphony (1907) နှင့် "Song of the Earth" (1908) တို့ကို ပေါင်းစပ်ရေးသားထားပါသည်။ အခြားတေးရေးဆရာများက ထပ်လောင်းအသုံးပြုသော symphony-cantata အမျိုးအစား။ P. Hindemith သည် 1921 ခုနှစ်တွင် ထုတ်ကုန်တစ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ သံစုံတီးဝိုင်းအသေးအတွက် Chamber Music ဟူသောအမည်အောက်တွင်။ ထိုအချိန်မှ စ၍ "ဂီတ" ဟူသောအမည်သည် sonata သံသရာ၏မျိုးကွဲများထဲမှတစ်ခုဖြစ်လာသည်။ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် concerto ၏ အမျိုးအစားသည် 20 ရာစုတွင် ပြန်လည်ရှင်သန်လာသည်။ ရှေးရိုးရှေးရိုးအစဉ်အလာ၊ S. – cf (Reger, 1912, Krenek's Concerti grossi, 1921 နှင့် 1924 စသည်ဖြင့်) ၏မျိုးကွဲများထဲမှတစ်ခုဖြစ်လာသည်။ တစ်သီးပုဂ္ဂလနှင့် ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းမှုများစွာလည်း ရှိပါသည်။ ဤပုံစံ၏ မူကွဲများ၊

ကိုးကား: Catuar GL၊ ဂီတပုံစံ၊ အပိုင်း ၂၊ အမ်၊ ၁၉၃၆၊ Sposobin IV၊ ဂီတပုံစံ၊ M.-L., 2, 1936, p. ၁၃၈၊ ၂၄၂-၅၁; Livanova TN၊ JS Bach ၏ ဂီတပြဇာတ်နှင့် ၎င်း၏သမိုင်းဆိုင်ရာ ဆက်သွယ်မှုများ၊ အပိုင်း 1947၊ M., 4972; Skrebkov SS၊ ဂီတလက်ရာများကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခြင်း၊ M., 138, p. ၂၅၆-၅၈; Mazel LA၊ ဂီတလက်ရာများဖွဲ့စည်းပုံ၊ အမ်၊ ၁၉၆၀၊ စ. ၄၀၀-၁၃; ဂီတပုံစံ၊ (Y. H. Tyulin ၏ အထွေထွေတည်းဖြတ်မှုအောက်တွင်)၊ M., 242, p. ၃၇၆-၈၁; Reuterstein M., Sat in Tchaikovsky ရှိ sonata-cyclic ပုံစံ၏စည်းလုံးညီညွတ်မှုအပေါ် ဂီတပုံစံ၊ မေးခွန်းများ 51, M., 1, p ။ ၁၂၁-၅၀; Protopopov VV၊ ဘီသိုဗင်၏ ဂီတပုံစံ အခြေခံမူများ၊ အမ်၊ ၁၉၇၀၊ သူ့ကိုယ်ပိုင်၊ စနေ၌ Chopin ၏လက်ရာများတွင် sonata-cyclic ပုံစံ၊ ဂီတပုံစံ၊ မေးခွန်းများ 1948, မော်စကို, 1958; Barsova I.၊ Mahler ၏အစောပိုင်းသံစဉ်များတွင် ပြဿနာများ၊ ibid.၊ သူမ၏ကိုယ်ပိုင်၊ Gustav Mahler's Symphonies, M., 256; Simakova I. Sat တွင် symphony အမျိုးအစားမျိုးကွဲများ၏မေးခွန်းအပေါ်။ ဂီတပုံစံ၊ မေးခွန်းများ 58, မော်စကို, 1960; Prout E., Applied forms, L., 400 Sondhetmer R., Die formal Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 13, Jahrg. လေး၊ Neu G. von၊ Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform၊ “NZfM”၊ 1965၊ Jahrg။ ၂၄၈၊ အမှတ် ၁၉၂၂။

VP Bobrovsky