PI Tchaikovsky - ကြယ်များဆီသို့ ဆူးများမှတဆင့်

    ဟိုးရှေးရှေးတုန်းက ရုရှားနိုင်ငံ အနောက်တောင်ဘက် နယ်နိမိတ်မှာ ယူကရိန်းရဲ့ တောင်စောင်းတွေမှာ လွတ်လပ်မှုကို မြတ်နိုးတဲ့ သူတွေနဲ့ နေထိုင်ခဲ့တယ်။ လှပသော မျိုးရိုးအမည် Chaika ရှိသော Cossack မိသားစု။ မွန်ဂို-တာတာအလုံးအရင်းကို ကျူးကျော်ပြီးနောက် ရုရှား၊ ယူကရိန်းနှင့် ဘီလာရုတို့ မခွဲခြားရသေးသော Slavic မျိုးနွယ်စုများသည် မြေသြဇာကောင်းသော ကုန်းမြေများ ဖြစ်ထွန်းလာသောအခါ ဤမိသားစု၏ သမိုင်းကြောင်းသည် ရာစုနှစ်များစွာသို့ ပြန်ရောက်သွားသည်။

    Tchaikovsky မိသားစုသည် ၎င်းတို့၏ အဘိုးကြီး Fyodor Afanasyevich ၏ သူရဲကောင်းဘဝကို သတိရရန် နှစ်သက်သည်။ Chaika (1695-1767) သည် တပ်မှူးရာထူးဖြင့် Poltava (1709) အနီးရှိ ဆွီဒင်တပ်များကို ဆွီဒင်တို့ အနိုင်ယူရာတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ထိုတိုက်ပွဲတွင် Fyodor Afanasyevich ဒဏ်ရာပြင်းထန်စွာရခဲ့သည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ရုရှားနိုင်ငံသည် မိသားစုတစ်ခုစီကို စတင်တာဝန်ပေးခဲ့သည်။ အမည်ပြောင်များ (ဗတ္တိဇံမဟုတ်သောအမည်များ) အစား အမြဲတမ်းမျိုးရိုးအမည်။ တေးရေးဆရာ၏အဘိုးသည် သူ့မိသားစုအတွက် မျိုးရိုးအမည် Tchaikovsky ကို ရွေးချယ်ခဲ့သည်။ “ကောင်းကင်” တွင်အဆုံးသတ်သော ဤမျိုးရိုးအမည်များကို မြင့်မြတ်သော လူတန်းစားများ၏ မိသားစုများထံ ပေးအပ်ထားသောကြောင့် မြင့်မြတ်သည်ဟု ယူဆကြသည်။ “အဖနိုင်ငံတော်အတွက် သစ္စာစောင့်သိမှု” အတွက် အဘိုးအား မြင့်မြတ်သောဘွဲ့ကို ချီးမြှင့်ခဲ့သည်။ ရုရှား-တူရကီစစ်ပွဲအတွင်း သူသည် လူသားဆန်သော တာဝန်အရှိဆုံးတာဝန်ကို ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်- သူသည် စစ်ဆရာဝန်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ Pyotr Ilyich ၏ဖခင် Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1854) သည် ကျော်ကြားသော သတ္တုတွင်းအင်ဂျင်နီယာတစ်ဦးဖြစ်သည်။

     ဤအတောအတွင်း ပြင်သစ်တွင် ရှေးပဝေသဏီကပင် Assier ဟူသော အမည်သစ်ဖြင့် မိသားစုတစ်စု နေထိုင်ခဲ့သည်။ မြေကြီးပေါ်မှာ ဘယ်သူလဲ။ ထို့နောက်တွင် ဖရန့်ခ်စ်သည် ရာစုနှစ်များစွာကြာပြီးနောက် အေးစက်သော ဝေးကွာသော Muscovy တွင် ၎င်းတို့၏သားစဉ်မြေးဆက် ဖြစ်လာလိမ့်မည်ဟု ထင်ခဲ့ပေမည်။ ကမ္ဘာကျော်ကြယ်တစ်ပွင့်သည် Tchaikovsky နှင့် Assier မိသားစုကို ရာစုနှစ်များစွာ ဘုန်းထင်ရှားစေမည်ဖြစ်သည်။

     အနာဂတ် တေးရေးဆရာကြီး Alexandra Andreevna Tchaikovskaya ၏ မိခင် နာမည်အရင်း Assier (1813-1854) ကို မွေးဖွါးပြီး သူ့သားကို မကြာခဏပြောလေ့ရှိတဲ့ သူမရဲ့ အဖိုးဖြစ်သူ Michel-Victor Assier က ပြင်သစ်ပန်းပုဆရာတစ်ယောက်ဖြစ်တဲ့ သူ့အဖေအကြောင်းနဲ့ 1800 ခုနှစ်တွေမှာ ရုရှားနိုင်ငံကို ရောက်လာပြီး ဒီမှာနေခဲ့တာ (ပြင်သစ်နဲ့ သင်ပေးတယ်။ ဂျာမန်)။

ကံကြမ္မာသည် ဤမိသားစုနှစ်စုကို ပေါင်းစည်းစေခဲ့သည်။ နှင့် ဧပြီလ 25 ရက် 1840 ခုနှစ်တွင် ထိုစဉ်က ရွာငယ်လေးရှိ Urals ၌ Peter ကို Kama-Votkinsk အပင်တွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။ ယခု ဤသည် Udmurtia ၏ Votkinsk မြို့ဖြစ်သည်။

     မိဘတွေက ဂီတကို ဝါသနာပါတယ်။ အမေက စန္ဒယားတီးတယ်။ သီဆိုသည်။ အဖေက ပုလွေတီးရတာ ဝါသနာပါတယ်။ အပျော်တမ်း ဂီတညချမ်းတွေကို အိမ်မှာ ကျင်းပတယ်။ ဂီတက ကောင်လေးရဲ့ အသိစိတ်ထဲကို စောစောစီးစီးဝင်လာခဲ့တယ်၊ သူ့ကို စွဲလန်းသွားတယ်။ ပေတရုငယ် (သူ့မိသားစုအမည်မှာ Petrusha၊ Pierre) ကို ဖခင်ဖြစ်သူက ဝယ်ယူခဲ့သော သံစုံတီးဝိုင်း၊ ရှပ်များတပ်ဆင်ထားသော စက်ပိုင်းဆိုင်ရာ အင်္ဂါတစ်ခုဖြစ်သည့် လှည့်ပတ်မှုဖြင့် တေးဂီတကို ထုတ်လုပ်ပေးသည့် လှည့်ပတ်မှုကို ဖန်တီးပေးခဲ့သည်။ Mozart ၏ အော်ပရာ “Don Giovanni” မှ Zerlina's aria နှင့် Donizetti နှင့် Rossini တို့၏ အော်ပရာများမှ arias တို့ကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ အသက်ငါးနှစ်အရွယ်တွင် ပေတရုသည် စန္ဒယားပေါ်ရှိ သူ၏စိတ်ကူးယဉ်မှုများတွင် ဤဂီတလက်ရာများမှ အကြောင်းအရာများကို အသုံးပြုခဲ့သည်။

     ငယ်စဉ်ကလေးဘဝကတည်းက မေ့ဖျောက်မရတဲ့ ဝမ်းနည်းမှုတွေနဲ့ ကျန်ရစ်ခဲ့တယ်။ သာယာအေးချမ်းသော နွေရာသီညနေခင်းများတွင် ပတ်ဝန်းကျင်ဒေသရှိ ရိုးရာတေးသံများ Votkinsk စက်ရုံ။

     ထို့နောက် သူ၏ချစ်လှစွာသော အုပ်ချုပ်မှုဖြင့် လိုက်ပါသွားသော ညီမ၊ ညီတော်များနှင့်အတူ လမ်းလျှောက်ခြင်းကို နှစ်သက်မြတ်နိုးခဲ့သည်။ ပြင်သစ်အမျိုးသမီး Fanny Durbach။ ကျွန်ုပ်တို့သည် “အဘိုးကြီးနှင့် အဘွားကြီး” ဟူသော အံ့သြဖွယ်အမည်ဖြင့် လှပသောကျောက်ဆောင်သို့ မကြာခဏသွားလေ့ရှိသည်။ အဲဒီမှာ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်တဲ့ ပဲ့တင်သံတစ်ခု… နတ်ဝမြစ်ထဲ လှေစီးပြီး သွားခဲ့ကြတယ်။ ဤလမ်းလျှောက်ခြင်းသည် ဖြစ်နိုင်သည့်အခါတိုင်း၊ ရာသီဥတုတွင်၊ မိုးနှင့် နှင်းခဲများတွင်ပင် နေ့စဉ် နာရီပေါင်းများစွာ လမ်းလျှောက်ရသည့် အလေ့အထကို ဖြစ်ပေါ်လာစေနိုင်သည်။ သဘာဝအတိုင်း လျှောက်လှမ်းရင်း၊ အရွယ်ရောက်ပြီးသား ကမ္ဘာကျော် တေးရေးဆရာက လှုံ့ဆော်မှု၊ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ တေးဂီတကို ဆွဲထုတ်ကာ တစ်သက်လုံး သူ့ကို ခြောက်လှန့်စေခဲ့သော ပြဿနာများမှ ငြိမ်းချမ်းမှုကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။

      သဘာဝကို နားလည်နိုင်မှုနှင့် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှုတို့အကြား ဆက်စပ်မှုကို သတိပြုမိသည်မှာ ကြာပါပြီ။ လွန်ခဲ့သောနှစ်ပေါင်းနှစ်ထောင်ကျော်နေထိုင်ခဲ့သော နာမည်ကျော်ရောမဒဿနပညာရှင် ဆီနီကာက “Omnis ars သဘာဝကို အတုယူခြင်း - "အနုပညာအားလုံးသည် သဘာဝကို အတုယူခြင်း" ဖြစ်သည်။ သဘာဝတရား၏ ထိလွယ်ရှလွယ်သော ခံယူချက်နှင့် သန့်စင်သော ဆင်ခြင်ဉာဏ်သည် အခြားသူများ လက်လှမ်းမမီနိုင်သော အရာများကို မြင်နိုင်စွမ်းရှိသော Tchaikovsky တွင် တဖြည်းဖြည်း ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ ကျွန်ုပ်တို့သိသည့်အတိုင်း ဤအရာမရှိဘဲ၊ မြင်သောအရာကို အပြည့်အ၀နားလည်နိုင်ပြီး ဂီတတွင် ၎င်းကို အကောင်အထည်ပေါ်ရန် မဖြစ်နိုင်ပေ။ ကလေး၏ထူးခြားသော အာရုံခံစားနိုင်စွမ်း၊ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းမှုနှင့် သူ၏သဘောသဘာဝ၏ ပျက်စီးယိုယွင်းမှုတို့ကြောင့် ဆရာက ပေတရုကို “ဖန်သားလေး” ဟုခေါ်ဆိုခဲ့သည်။ မကြာခဏဆိုသလို၊ ဝမ်းသာအားရ သို့မဟုတ် ဝမ်းနည်းမှုကြောင့် သူသည် အထူးမြင့်မြတ်သောအခြေအနေသို့ ရောက်လာပြီး ငိုစပြုလာသည်။ တစ်ခါက သူ့အစ်ကိုနဲ့ ဒီလိုပြောပြခဲ့တယ်– “လွန်ခဲ့တဲ့ တစ်နာရီကျော်လောက်က ဥယျာဉ်နဲ့ ကပ်လျက် စပါးခင်းအလယ်မှာ ဒူးထောက်ပြီး ဘုရားသခင်ကို ကျေးဇူးတင်တဲ့အနေနဲ့ ဝမ်းသာအားရနဲ့ လွှမ်းခဲ့တယ်။ ခံစားရတဲ့ ပျော်ရွှင်မှုရဲ့ အတိမ်အနက်။" သူ၏ ရင့်ကျက်သောနှစ်များတွင်၊ သူ၏ ဆဌမမြောက် Symphony ရေးစပ်စဉ်အတွင်း ဖြစ်ပျက်ခဲ့သော အဖြစ်အပျက်များနှင့် ဆင်တူသည့် ဖြစ်ရပ်များ မကြာခဏဆိုသလိုပင် လမ်းလျှောက်ရင်း စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ တည်ဆောက်မှု၊ ထင်ရှားသော ဂီတအပိုင်းအစများကို ဆွဲယူရင်း သူ့မျက်လုံးများတွင် မျက်ရည်များ စီးကျလာသည်။

     သူရဲကောင်းဆန်ပြီး အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ ကံကြမ္မာအကြောင်း “The Maid of Orleans” အော်ပရာကို ရေးဖို့ ပြင်ဆင်နေပါတယ်။

Joan of Arc သည် သူမနှင့်ပတ်သက်သော သမိုင်းဝင်ပစ္စည်းများကို လေ့လာနေစဉ်တွင် တေးရေးဆရာက “… လှုံ့ဆော်မှုများစွာကို ခံစားခဲ့ရပါသည်… ပစ္စည်းများစွာရှိသော်လည်း လူသားအင်အားနှင့် အချိန်အနည်းငယ်သာရှိသည့်အတွက် သုံးရက်လုံး ခံစားခဲ့ရပြီး နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းခဲ့ရပါသည်။ Joan of Arc အကြောင်း စာအုပ်တစ်အုပ်ကို ဖတ်ရင်း သုတ်သင်ရှင်းလင်းခြင်း (စွန့်လွှတ်ခြင်း) နှင့် ကွပ်မျက်ခြင်း လုပ်ငန်းစဉ်ကို ရောက်ရှိလာသည်...။ ကျွန်တော် အလွန်ငိုကြွေးမိပါသည်။ ငါရုတ်တရက် အလွန်ကြောက်မက်ဖွယ်ခံစားခဲ့ရပြီး လူသားအားလုံးအတွက် နာကျင်ခံစားခဲ့ရပြီး ဖော်ပြမရတဲ့ ဝမ်းနည်းကြေကွဲမှုတွေနဲ့ ရင်ဆိုင်ခဲ့ရတယ်!”

     ဉာဏ်ကြီးရှင်အတွက် လိုအပ်ချက်များအကြောင်း ဆွေးနွေးသောအခါ၊ ပေတရု၏ ဤကဲ့သို့သော လက္ခဏာရပ်ကို အကြမ်းဖက်မှုအဖြစ် မှတ်သားထားရန် မကူညီနိုင်ပါ။ စိတ်ကူးယဉ် သူ့တွင် သူ့ကိုယ်သူမှလွဲ၍ အခြားမည်သူမျှ မခံစားနိုင်သော ရူပါရုံများနှင့် အာရုံများရှိသည်။ ဂီတ၏ စိတ်ကူးယဉ်သံများက သူ၏ သတ္တဝါတစ်ခုလုံးကို အလွယ်တကူ သိမ်းပိုက်နိုင်ကာ သူ့ကို လုံးလုံးလျားလျား စွဲဆောင်သွားကာ သူ့အသိစိတ်ထဲ စိမ့်ဝင်သွားကာ အချိန်အကြာကြီး မထားခဲ့ပေ။ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝတွင် ပွဲလမ်းသဘင်ညနေခင်းပြီးနောက် (မိုဇတ်၏အော်ပရာ "Don Giovanni" မှတေးသွားကိုနားထောင်ပြီးနောက်တွင်၊ ဤအသံများကြောင့် သူအလွန်အမင်းစိတ်လှုပ်ရှားလာပြီး ညဘက်အတော်ကြာအောင်အော်ဟစ်ငိုကြွေးခဲ့သည်-" အိုး ဒီသီချင်း၊ ဒီသီချင်း!" သူ့ကို နှစ်သိမ့်ဖို့ကြိုးစားတဲ့အခါ အင်္ဂါအစိတ်အပိုင်းက တိတ်ဆိတ်နေပြီး “အိပ်နေတာကြာပြီ” လို့ ရှင်းပြတဲ့အခါ ပေတရုက ဆက်ငိုပြီး ခေါင်းကို တင်းတင်းဆုပ်ပြီး “ဒီမှာ သီချင်းရှိတယ်၊ ဒီမှာ။ သူက ငါ့ကို ငြိမ်းချမ်းမှုမပေးဘူး!”

     ငယ်စဉ်ကပင် ထိုကဲ့သို့သောပုံကို မကြာခဏ သတိပြုမိတတ်ပါသည်။ Little Petya၊ ဆုံးရှုံးသွားပြီ စန္ဒယားတီးခွင့် ရပြီး စိတ်လှုပ်ရှားနေမည်ကို စိုးရိမ်သောကြောင့် စားပွဲပေါ်မှ လက်ချောင်းများ သို့မဟုတ် အခြားအရာဝတ္ထုများကို ငြိမ့်ညောင်းစွာ ပုတ်လိုက်ပါသည်။

      သူ့အမေက သူ့အသက်ငါးနှစ်အရွယ်မှာ သူ့ရဲ့ပထမဆုံးဂီတသင်ခန်းစာတွေကို သင်ပေးခဲ့တယ်။ သူ့ကို သီချင်းသင်ပေးတယ်။ စာတတ်မြောက်ခြင်း ၆ နှစ်သားအရွယ်တွင် စန္ဒယားကို ယုံကြည်မှုရှိရှိ စတင်တီးခတ်နိုင်ခဲ့သော်လည်း၊ အိမ်တွင် ကျွမ်းကျင်စွာမတီးတတ်ရန် သင်ကြားပေးခဲ့သော်လည်း “သူ့အတွက်” ဟူသော အကနှင့် သီချင်းများကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်း လိုက်ပါရန် သင်ကြားပေးခဲ့သည်။ ပေတရုသည် ငါးနှစ်သားအရွယ်မှစ၍ အိမ်တွင်းစက်ပိုင်းဆိုင်ရာတွင်ကြားရသော တေးသွားများအပါအဝင် စန္ဒယားပေါ်တွင် “စိတ်ကူးယဉ်” ခြင်းကို နှစ်သက်ခဲ့သည်။ သူတီးတတ်လာသည်နှင့်တပြိုင်နက် ရေးဖွဲ့နေပုံရသည်။

     ကံကောင်းထောက်မစွာ၊ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် ပေတရု၏တိုးတက်မှုကို လျှော့တွက်ခြင်းအချို့ကြောင့် အဟန့်အတားမဖြစ်ခဲ့ပါ။ ကလေးဘဝနှင့် ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် ဖြစ်ပွားခဲ့သော ဂီတစွမ်းရည်။ မိဘများသည် ကလေး၏ ဂီတကို သိသာထင်ရှားစွာ မက်မောနေသော်လည်း (လူပြိန်းသည်ပင်လျှင်) သူ၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည် အပြည့်အ၀ကို အသိအမှတ်မပြုဘဲ၊ အမှန်မှာ သူ၏ ဂီတအသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအတွက် အထောက်အကူမပြုပေ။

     ငယ်စဉ်ကတည်းက ပေတရုသည် သူ့မိသားစုတွင် ချစ်ခြင်းမေတ္တာနှင့် ဂရုစိုက်မှုတို့ဖြင့် ဝန်းရံခဲ့သည်။ သူ့အဖေက သူ့ကို အချစ်ဆုံးလို့ ခေါ်တယ်။ မိသားစု၏ပုလဲ၊ အမှန်တော့၊ အိမ်ဖန်လုံအိမ်ပတ်ဝန်းကျင်တွင် သူနှင့်မရင်းနှီးပါ။ ကြမ်းတမ်းသောအမှန်တရား၊ ငါ့အိမ်၏နံရံအပြင်ဘက်တွင်စိုးမိုးထားသော "ဘဝအမှန်တရား" ။ ဥပေက္ခာ၊ လှည့်ဖြားမှု၊ သစ္စာဖောက်မှု၊ အနိုင်ကျင့်မှု၊ အရှက်ရမှုနှင့် အခြားအရာများစွာတို့သည် “ဖန်ခွက်” နှင့် မရင်းနှီးပါ။ ယောက်ျားလေး။" ပြီးတော့ ရုတ်တရက် အရာအားလုံး ပြောင်းလဲသွားတယ်။ ဆယ်နှစ်သားမှာ ကောင်လေးရဲ့မိဘတွေက သူ့ကို ပို့တယ်။ မိသားစုမပါဘဲ သူ့ချစ်သောမိခင်မပါဘဲ တစ်နှစ်ကျော်ကြာအောင် စာသင်ခဲ့ရသည့် ဘော်ဒါကျောင်း… ထင်ရှားသည်မှာ၊ ဤကဲ့သို့ ကံကြမ္မာအလှည့်အပြောင်းသည် ကလေး၏ သန့်စင်သော သဘာဝကို အကြီးအကျယ် အကြပ်ရိုက်စေခဲ့သည်။ အိုး အမေ၊ အမေ!

     1850 တွင် ဘော်ဒါကျောင်းပြီးပြီးချင်းတွင် ပေတရုသည် ဖခင်ဖြစ်သူ၏ တောင်းဆိုမှုကြောင့် အင်ပါယာကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဥပဒေပညာ။ ကိုးနှစ်ကြာအောင် သူသည် ဥပဒေပညာကို ထိုနေရာတွင် လေ့လာဆည်းပူးခဲ့သည် (ဘာလုပ်ဆောင်နိုင်သည်၊ မည်သည့်လုပ်ရပ်များကို အပြစ်ပေးမည်ကို ဆုံးဖြတ်သည့် ဥပဒေပညာရပ်)။ ဥပဒေပညာကို သင်ယူခဲ့သည်။ 1859 တွင် ကောလိပ်မှ ဘွဲ့ရပြီးနောက် တရားရေး ဝန်ကြီးဌာနတွင် အလုပ်ဝင်ခဲ့သည်။ တော်တော်များများက ရှုပ်နေနိုင်ပေမယ့် ဂီတကော ဘယ်လိုလဲ။ ဟုတ်ပါတယ်၊ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ ငါတို့က ရုံးဝန်ထမ်း ဒါမှမဟုတ် ဂီတသမားကောင်းတစ်ယောက်အကြောင်း ပြောနေတာလား။ သင့်အား သေချာစေရန် ကျွန်ုပ်တို့ အလျင်အမြန် လုပ်ဆောင်ပါသည်။ ကျောင်းမှာ နှစ်တွေကြာအောင် နေခဲ့ရတာ ဂီတလူငယ်အတွက် အချည်းနှီးတော့ မဟုတ်ပါဘူး။ တကယ်တော့ ဒီပညာရေးကျောင်းမှာ ဂီတသင်တန်းတွေ ရှိတယ်။ လေ့ကျင့်ရေးဆိုတာ မဖြစ်မနေမရှိပေမယ့် စိတ်ကြိုက်ရွေးချယ်ပါ။ ပေတရုသည် ဤအခွင့်အရေးကို အကောင်းဆုံးအသုံးချရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။

    ၁၈၅၂ ခုနှစ်ကတည်းက ပေတရုသည် ဂီတကို အလေးအနက်ထား လေ့လာခဲ့သည်။ ပထမတော့ သူသည် အီတလီလူမျိုးထံမှ သင်ခန်းစာယူခဲ့သည်။ Piccioli ၁၈၅၅ ခုနှစ်ကတည်းက စန္ဒယားပညာရှင် Rudolf Kündinger နှင့် လေ့လာခဲ့သည်။ သူ့မတိုင်မီက ဂီတဆရာများသည် ငယ်ရွယ်သော Tchaikovsky ၏ အရည်အချင်းကို မမြင်ခဲ့ကြပေ။ Kündinger သည် ကျောင်းသား၏ ထူးချွန်ထက်မြက်သော စွမ်းရည်များကို ပထမဆုံးသတိပြုမိသူဖြစ်နိုင်သည်- “… အကြားအာရုံကောင်းမွန်မှု၊ မှတ်ဉာဏ်ကောင်းမွန်မှု၊ အစွမ်းထက်သောလက်။” ဒါပေမယ့် သူရဲ့ ကြံဖန်ဖန်ထုတ်နိုင်စွမ်းကို အထူးသဘောကျခဲ့ပါတယ်။ ပေတရု၏ လိုက်ဖက်ညီသော ဗီဇကြောင့် ဆရာက အံ့အားသင့်သွားသည်။ Kündinger က ဂီတသီအိုရီနဲ့ မရင်းနှီးတဲ့ ကျောင်းသားက "သဟဇာတဖြစ်မှုဆိုင်ရာ အကြံဉာဏ်တွေကို အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ပေးခဲ့တယ်၊ ကိစ္စတော်တော်များများမှာ လက်တွေ့ကျတယ်"

     ထိုလူငယ်သည် စန္ဒယားတီးတတ်ရန် သင်ယူခြင်းအပြင် ကျောင်း၏ ဘုရားကျောင်း၏ သီဆိုဖျော်ဖြေမှုတွင်လည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။ 1854 ခုနှစ်တွင် ရုပ်ပြအော်ပရာ “Hyperbole” ကို ရေးစပ်ခဲ့သည်။

     1859 ခုနှစ်တွင် ကောလိပ်မှ ဘွဲ့ရပြီး တရားရေး ဝန်ကြီးဌာနတွင် အလုပ်ဝင်ခဲ့သည်။ လူတော်တော်များများက ဒီလိုယုံကြည်ကြပါတယ်။ ဂီတနဲ့ မသက်ဆိုင်တဲ့ အသိပညာတွေ ဆည်းပူးဖို့ အားထုတ်မှုတွေက များပါတယ်။ လုံးဝအချည်းနှီးပဲ။ ဤအချက်ကို သတိပေးချက်တစ်ခုတည်းဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့သဘောတူနိုင်ပါသည်- ဥပဒေပညာပေးခြင်းသည် ထိုနှစ်များတွင် ရုရှားတွင်ဖြစ်ပွားနေသည့် လူမှုရေးလုပ်ငန်းစဉ်များနှင့်ပတ်သက်၍ Tchaikovsky ၏ဆင်ခြင်တုံတရားရှိသောအမြင်များကိုဖန်တီးပေးခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၊ ပန်းချီဆရာ၊ ကဗျာဆရာသည် တလိုတလား သို့မဟုတ် တလိုတလား မဟုတ်ဘဲ သူ့လက်ရာများကို ခေတ်ပြိုင်ခေတ်တွင် အထူးထူးခြားသော အသွင်အပြင်များဖြင့် ထင်ဟပ်စေသည်ဟု ကျွမ်းကျင်သူများကြားတွင် ထင်မြင်ချက်တစ်ခုရှိသည်။ ပန်းချီဆရာ၏ အသိပညာ ပိုမိုနက်ရှိုင်းလေလေ၊ သူ၏ မိုးကုတ်စက်ဝိုင်းများ ပိုမိုကျယ်ပြန့်လေ၊ သူ၏ လောကအမြင်သည် ပိုမိုရှင်းလင်းပြီး လက်တွေ့ကျလေဖြစ်သည်။

     ဥပဒေ သို့မဟုတ် ဂီတ၊ မိသားစု သို့မဟုတ် ကလေးဘဝအိပ်မက်များအတွက် တာဝန်။ Tchaikovsky က သူ့အတွက် လမ်းဆုံမှာ အနှစ်နှစ်ဆယ်ကြာအောင် ရပ်ခဲ့တယ်။ ဘယ်ဘက်ကိုသွားတယ်ဆိုတာ ချမ်းသာဖို့ပါပဲ။ ညာဘက်ကို ရောက်သွားရင် ဂီတမှာ ဆွဲဆောင်မှုရှိတဲ့ ဒါပေမယ့် မှန်းလို့မရတဲ့ ဘဝတစ်ခုထဲကို ခြေတစ်လှမ်းတက်လိမ့်မယ်။ ဂီတကိုရွေးချယ်ခြင်းဖြင့် သူ့အဖေနှင့်မိသားစု၏ဆန္ဒကို ဆန့်ကျင်သွားမည်ဖြစ်ကြောင်း ပေတရုနားလည်ခဲ့သည်။ သူ့ဦးလေးသည် တူဖြစ်သူ၏ ဆုံးဖြတ်ချက်နှင့် ပတ်သက်၍ “အိုး၊ Petya၊ Petya၊ ရှက်စရာကြီး။ ပိုက်အတွက် ရောင်းဝယ်ဖောက်ကားသော ဥပဒေပညာ !" ကျွန်ုပ်တို့၏ 21 ရာစုကိုကြည့်လျှင် ဖခင် Ilya Petrovich သည် အလွန်သတိရှိစွာ ပြုမူမည်ကို သင်နှင့် ကျွန်ုပ် သိပါသည်။ မိမိရွေးချယ်မှုအတွက် မိမိသားကို ကဲ့ရဲ့မည်မဟုတ်။ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေနှင့် ပေတရုကို ထောက်ခံမည်။

     ဂီတဘက်ကို အားကိုးရင်း အနာဂတ်တေးရေးဆရာက သူ့အား ဂရုတစိုက်ဆွဲခဲ့သည်။ အနာဂတ် သူ့အစ်ကိုထံစာတစ်စောင်တွင် သူဤသို့ ဟောကိန်းထုတ်ခဲ့သည်– “ကျွန်တော်က Glinka နဲ့ မနှိုင်းယှဉ်နိုင်ပေမယ့် မင်း ငါ့နဲ့ ပတ်သက်ရလို့ ဂုဏ်ယူနေမယ်ဆိုတာ မင်းမြင်လိမ့်မယ်။" နှစ်အနည်းငယ်ကြာပြီးနောက်တွင်၊ နာမည်ကျော် ရုရှားဂီတဝေဖန်ရေးဆရာများက Tchaikovsky ကို “အကြီးမြတ်ဆုံး အရည်အချင်းရှိသူ” ဟု ခေါ်ဆိုမည်ဖြစ်သည်။ ရုရှား။"

      ကျွန်ုပ်တို့တစ်ဦးစီသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ရွေးချယ်မှုတစ်ခုပြုလုပ်ရန် လိုအပ်ပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် ရိုးရှင်းသောအကြောင်းများကို ပြောနေခြင်းမဟုတ်ပါ။ နေ့စဉ်ဆုံးဖြတ်ချက်များ- ချောကလက် သို့မဟုတ် ချစ်ပ်များစားပါ။ ငါတို့က မင်းရဲ့ပထမဆုံးအကြောင်းပြောနေတာဘဲ၊ မင်းရဲ့အနာဂတ်ကံကြမ္မာတစ်ခုလုံးကို ကြိုတင်သတ်မှတ်ပေးနိုင်တဲ့ အလေးအနက်ထားဆုံးရွေးချယ်မှုဖြစ်နိုင်တယ်- "မင်းအရင်ဆုံးဘာလုပ်ရမလဲ၊ ကာတွန်းကြည့်တာ ဒါမှမဟုတ် အိမ်စာလုပ်သင့်လား" ပန်းတိုင်တစ်ခုရွေးချယ်ရာတွင် ဦးစားပေးရွေးချယ်မှုများ၏ မှန်ကန်သောသန္နိဋ္ဌာန်ချမှု၊ သင့်အချိန်များကို ဆင်ခြင်တုံတရားဖြင့် ဖြုန်းတီးနိုင်မှုသည် သင့်ဘဝတွင် လေးနက်သောရလဒ်များရရှိသည်ဖြစ်စေ မအောင်မြင်ခြင်းအပေါ်တွင် မူတည်မည်ကို သင်နားလည်နိုင်ပေမည်။”

     Tchaikovsky လျှောက်ခဲ့တဲ့လမ်းကို ငါတို့သိတယ်။ ဒါပေမယ့် သူ့ရွေးချယ်မှုက ကျပန်းပဲလား။ သဘာဝ။ ပထမတစ်ချက်တွင်၊ နူးညံ့သိမ်မွေ့ပြီး နာခံမှုရှိသောသားသည် အဘယ့်ကြောင့် ရဲရင့်သောလုပ်ရပ်ကို ကျူးလွန်ခဲ့သည်ကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းမသိရသေးပါ။ စိတ်ပညာရှင် (သူတို့သည် ကျွန်ုပ်တို့၏ အပြုအမူ၏ စေ့ဆော်မှုအကြောင်း အတော်များများ သိကြသည်) သည် လူတစ်ဦး၏ ရွေးချယ်မှုသည် ပုဂ္ဂိုလ်ရေး အရည်အသွေးများ၊ လူတစ်ဦး၏ စရိုက်လက္ခဏာ၊ သူ၏ စိတ်အားထက်သန်မှု၊ ဘဝပန်းတိုင်များနှင့် အိပ်မက်များ အပါအဝင် အကြောင်းရင်းများစွာပေါ်တွင် မူတည်သည်ဟု စိတ်ပညာရှင်တို့က ဆိုကြသည်။ ငယ်စဉ်ကတည်းက ဂီတကို ဝါသနာပါသူတစ်ယောက်၊ အသက်ရှူသွင်း၊ စဉ်းစား၊ တခြားနည်းနဲ့ ဘယ်လိုလုပ်ဆောင်နိုင်မလဲ။ အသံတွေ၊ သူ၏ သိမ်မွေ့သော ကာမဂုဏ်သဘာဝသည် စိမ့်ဝင်ခြင်းမရှိသည့်နေရာတွင် ပျံဝဲနေ၏။ ဂီတကို ရုပ်ဝါဒနားလည်မှု။ ကြီးကျယ်သော Heine က “စကားလုံးတွေ ဘယ်မှာဆုံးလဲ။ ဂီတစတင်သည်”… လူငယ် Tchaikovsky သည် လူ့အတွေးနှင့် ဖန်တီးထားသော သိမ်မွေ့သော ခံစားမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ သဟဇာတ ငြိမ်းချမ်းမှု ခံစားချက်။ အလွန် အသုံးမကျသော ဤ (မင်းလက်ဖြင့် မထိရ၊ ဖော်မြူလာဖြင့် မဖော်ပြနိုင်) အရာဝတ္ထုကို သူ့ဝိညာဉ်က သိသည်။ သူသည် ဂီတမွေးဖွားခြင်း၏ လျှို့ဝှက်ချက်ကို နားလည်ရန် နီးစပ်ခဲ့သည်။ လူများစွာလက်လှမ်းမမီနိုင်သော ဤမှော်လောကသည် သူ့ကို လက်ယပ်ခေါ်သည်။

     ဂီတသည် အတွင်းစိတ်ဝိညာဉ်ကို နားလည်နိုင်သော စိတ်ပညာရှင် Tchaikovsky လိုအပ်သည်။ လူ့လောကကို လက်ရာများဖြင့် ရောင်ပြန်ဟပ်သည်။ အမှန်ပင်၊ သူ၏ဂီတ (ဥပမာ၊ "Iolanta") သည် ဇာတ်ကောင်များ၏ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဒရာမာများဖြင့် ပြည့်နေသည်။ လူတစ်ဦး၏အတွင်းကမ္ဘာထဲသို့ Tchaikovsky ၏ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်မှုအတိုင်းအတာနှင့် ပတ်သက်၍ Dostoevsky နှင့်နှိုင်းယှဉ်ခဲ့သည်။       Tchaikovsky က သူ့သူရဲကောင်းတွေကို ပေးခဲ့တဲ့ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဂီတဝိသေသလက္ခဏာတွေဟာ ကျယ်ပြောလှပါတယ်။ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေဖြင့် ဖန်တီးထားသောပုံများသည် သုံးဖက်မြင်၊ stereophonic နှင့် လက်တွေ့ကျသည်။ ၎င်းတို့ကို အေးခဲနေသော ဒီပွဲမှာ ပုံစံများဖြင့် ပြသထားသော်လည်း အတိအကျ ဇာတ်ကွက်လှည့်ကွက်များနှင့်အညီ ဒိုင်းနမစ်ဖြင့် ပြသထားသည်။

     လူမဆန်စွာ ကြိုးစားမှုမရှိဘဲ ဆင်ဖိုနီကို ရေးဖွဲ့ရန် မဖြစ်နိုင်ပေ။ ထို့ကြောင့် သီချင်း “အလုပ်မရှိရင် ငါ့အတွက် ဘဝက အဓိပ္ပာယ်မရှိဘူး” ဟု ဝန်ခံခဲ့သော ပေတရုအား တောင်းဆိုခဲ့သည်။ ရုရှားဂီတဝေဖန်ရေးဆရာ GA Laroche က "Tchaikovsky က နေ့တိုင်း မမောမပန်းနဲ့ အလုပ်လုပ်ခဲ့တယ်... သူ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းရှိတဲ့ ချိုမြိန်တဲ့ဝေဒနာကို ခံစားခဲ့ရတယ်... အလုပ်မလုပ်ဘဲ တစ်ရက်မပျက်ဘဲ သတ်မှတ်ချိန်တွေမှာ စာရေးခြင်းက သူ့အတွက် ငယ်ငယ်လေးကတည်းက ဥပဒေဖြစ်လာခဲ့တယ်" Pyotr Ilyich က သူ့ကိုယ်သူ “ကျွန်တော်က တရားခံတစ်ယောက်လို အလုပ်လုပ်တယ်။ အပိုင်းတစ်ပိုင်းပြီးအောင်လုပ်ဖို့ အချိန်မရှိလို့ နောက်တစ်ခုလုပ်တယ်။ Tchaikovsky က “Inspiration က ပျင်းတဲ့သူဆီ လာလည်တာကို မကြိုက်တဲ့ ဧည့်သည်ပါ။”     

Tchaikovsky ၏ ကြိုးစားအားထုတ်မှု နှင့် အရည်အချင်း မည်မျှရှိသည်ကို ဥပမာအားဖြင့် ဆုံးဖြတ်နိုင်သည်။ သူသည် AG Rubinstein မှပေးအပ်သောတာဝန်ကိုတာဝန်ရှိစွာချဉ်းကပ်ခဲ့သည်။ Conservatory of Composition) ပေးထားသော theme တစ်ခုပေါ်တွင် ဆန့်ကျင်ဘက်ကွဲလွဲမှုများကို ရေးပါ။ ဆရာ အမျိုးအစား ဆယ်ခုမှ နှစ်ဆယ်အထိ ရရှိမည်ဟု မျှော်လင့်သော်လည်း Pyotr Ilyich တင်ပြသောအခါ ကျေနပ်စွာ အံ့သြသွားခဲ့သည်။ နှစ်ရာကျော်!" Nihil Volenti difficile est” (ဆန္ဒရှိသူများအတွက်၊ ဘာမှ မခက်ခဲပါဘူး)။

     ငယ်ရွယ်စဉ်ကတည်းက Tchaikovsky ၏အလုပ်သည် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသော စွမ်းရည်ဖြင့် ထင်ရှားခဲ့သည်။ အလုပ်၊ “နှစ်သက်ဖွယ်ကောင်းသော စိတ်အခြေအနေ” အတွက်၊ ထိုအလုပ်သည် “ပျော်ရွှင်မှု” ဖြစ်လာသည်။ တေးရေးဆရာ Tchaikovsky သည် သူ၏ သရုပ်ဖော်နည်းကို ကျွမ်းကျင်စွာ ကူညီပေးခဲ့သည်။ (အတွေးအမြင်၊ စိတ်ကူးယဉ် သရုပ်ဖော်ပုံ)။ အထူးသဖြင့် Sugar Plum Fairy ၏အကဖြင့်စတင်ခဲ့သော အားလပ်ရက်တင်ဆက်မှုတွင် အထူးသဖြင့် ဤနည်းလမ်းကို ဘဲလေး "The Nutcracker" တွင် ထင်ရှားစွာအသုံးပြုခဲ့သည်။ Divertimento - အစုံအလင်တွင် ချောကလက်အက (တက်ကြွသွက်လက်သော စပိန်အက)၊ ကော်ဖီအက (သာယာနာပျော်ဖွယ် အာရဗီအကအက) နှင့် လက်ဖက်ရည်အက (အမိုက်စား တရုတ်အက) တို့ ပါဝင်သည်။ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုကို နောက်ဆက်တွဲအနေနဲ့ ကခုန်ခြင်း – “Waltz of the Flowers” ​​– နွေဦး၏ သရုပ်ဖော်မှု၊ သဘာဝတရား၏ နိုးကြားမှု။

     Pyotr Ilyich ၏ တီထွင်ဖန်တီးမှု မြင့်တက်လာခြင်းသည် ပြီးပြည့်စုံခြင်းသို့ မရောက်ဘဲ မိမိကိုယ်ကို ဝေဖန်ခြင်းဖြင့် ကူညီပေးခဲ့သည်။ လက်တွေ့မှာ မဖြစ်နိုင်ဘူး။ တစ်ခါက အရွယ်ရောက်ပြီးသောနှစ်များတွင် သီးသန့်စာကြည့်တိုက်တစ်ခုတွင် သူ၏လက်ရာများအားလုံးကို တစ်နည်းနည်းဖြင့်မြင်ပြီး “သခင်၊ ကျွန်တော်ရေးထားတာ ဘယ်လောက်ရှိပြီ၊ ဒါတွေအားလုံးက မပြည့်စုံသေးပါဘူး၊ အားနည်းတယ်၊ ကျွမ်းကျင်စွာ မပြီးသေးဘူး” လို့ ကြွေးကြော်ခဲ့တယ်။ နှစ်တွေကြာလာတာနဲ့အမျှ သူရဲ့လက်ရာတချို့ကို အကြီးအကျယ်ပြောင်းလဲခဲ့ပါတယ်။ တခြားသူတွေရဲ့ လက်ရာတွေကို လေးစားဖို့ ကြိုးစားခဲ့တယ်။ သူ့ကိုယ်သူ အကဲဖြတ်ပြီး ချုပ်နှောင်မှုကို ပြသခဲ့သည်။ တစ်ခါက "Peter Ilyich၊ မင်း ချီးမွမ်းတာကို ငြီးငွေ့ပြီး ဂရုမစိုက်ဘူးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်ပါ့မလား" တေးရေးဆရာက “ဟုတ်တယ်၊ အများသူငါက ငါ့အပေါ် အရမ်းကြင်နာတယ်၊ ငါထိုက်တန်တာထက်တောင် ပိုကောင်းနိုင်တယ်…” Tchaikovsky ၏ဆောင်ပုဒ်မှာ “အလုပ်၊ အသိပညာ၊ ကျိုးနွံမှု” ဟူသော စကားဖြစ်သည်။

     သူ့ကိုယ်သူ တင်းတင်းကျပ်ကျပ် ကြင်နာတတ်သူ၊ စာနာတတ်သူ၊ အခြားသူများကို တုံ့ပြန်တတ်သူ။ သူဘယ်တုန်းကမှ မဖြစ်ခဲ့ဘူး။ အခြားသူများ၏ ပြဿနာများနှင့် ပြဿနာများကို ဂရုမစိုက်ပါ။ သူ့နှလုံးသားက လူတွေကို ဖွင့်ပေးတယ်။ ညီအစ်ကိုများနှင့် အခြားဆွေမျိုးများကို အလွန်ဂရုစိုက်ကြောင်း ပြသခဲ့သည်။ တူမ Tanya Davydova ဖျားသောအခါတွင် သူနှင့် လအတော်ကြာ အတူနေခဲ့ပြီး ပြန်လည်ကောင်းမွန်လာမှသာ သူမကို ထားခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် ပင်စင်လစာနှင့် ၀င်ငွေကို တတ်နိုင်သလောက် စွန့်လှူခြင်း၌ သူ၏ ကရုဏာကို ထင်ရှားစေပါသည်။ ရပ်ဝေးက ဆွေမျိုးတွေ မိသားစုတွေ အပါအဝင်။

     တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ဥပမာအားဖြင့်၊ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် အစမ်းလေ့ကျင့်မှုများတွင်၊ သူသည် ခိုင်မာမှုကို ပြသခဲ့သည်။ တူရိယာတစ်ခုစီ၏ တိကျပြတ်သားသော အသံကိုရရှိရန်၊ Pyotr Ilyich ၏ သွင်ပြင်လက္ခဏာသည် သူ၏ကိုယ်ရေးကိုယ်တာများစွာကို ထပ်မံဖော်ပြခြင်းမရှိဘဲ ပြည့်စုံလိမ့်မည်ဖြစ်သည်။ အရည်အသွေးတွေ သူ၏ စရိုက်သည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ရွှင်လန်းသော်လည်း မကြာခဏဆိုသလို ဝမ်းနည်းမှုနှင့် လွမ်းဆွေးမှုတို့ကို ခံရတတ်သည်။ ထို့ကြောင့် ၌ သူ့အလုပ်က အသေးအမွှား၊ ဝမ်းနည်းစရာ မှတ်စုတွေက လွှမ်းမိုးနေတယ်။ ပိတ်ခဲ့သည်။ အထီးကျန်ခြင်းကို နှစ်သက်သည်။ အထီးကျန်မှုသည် ဂီတကို စွဲဆောင်မှုဖြစ်စေသည်ဟု ထင်ရလောက်အောင် ထူးဆန်းသည်။ သူမသည် တစ်သက်လုံး သူ့သူငယ်ချင်းဖြစ်ခဲ့ပြီး ဝမ်းနည်းမှုမှ ကယ်တင်ခဲ့သည်။

     သူ့ကို ကျိုးနွံပြီး ရှက်တတ်သူအဖြစ် လူတိုင်းသိကြသည်။ ရိုးသားတယ်၊ ရိုးသားတယ်၊ ရိုးသားတယ်။ သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားအများစုက Pyotr Ilyich ကို အလွန်ပညာတတ်သူဟု မှတ်ယူကြသည်။ ရှားပါတယ်။ အပန်းဖြေချိန်တွေမှာ စာဖတ်တာ၊ ဖျော်ဖြေပွဲတွေတက်တာ၊ သူအကြိုက်ဆုံး Mozart၊ Beethoven နဲ့ တခြားဂီတသမားတွေရဲ့ လက်ရာတွေကို နှစ်သက်တယ်။ ခုနစ်နှစ်သားအရွယ်တွင် ဂျာမန်နှင့် ပြင်သစ်ဘာသာဖြင့် ပြောနိုင်ပြီး၊ နောက်ပိုင်းတွင် အီတလီကို သင်ယူခဲ့သည်။

     Tchaikovsky သည် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်လာရန် လိုအပ်သော ကိုယ်ပိုင်အရည်အချင်းများနှင့် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်အရည်အသွေးများကို ပိုင်ဆိုင်ထားပြီး ရှေ့နေတစ်ဦးအဖြစ် အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းမှ ဂီတသို့ နောက်ဆုံးအကြိမ်အဖြစ် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။

     Pyotr Ilyich ရှေ့မှာ ဖွင့်ထားတဲ့ ထိပ်ကိုရောက်ဖို့ အရမ်းခက်ခဲပေမယ့် ဆူးတွေတိုက်ရိုက်၊ ဂီတကျွမ်းကျင်မှု။ “Per aspera ad astra” (ဆူးများမှတဆင့် ကြယ်များဆီသို့)။

      1861 တွင် သူ့ဘဝ၏ နှစ်ဆယ့်တစ်နှစ်တွင် ရုရှတွင် ဂီတသင်တန်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ သုံးနှစ်ကြာပြီးနောက် စိန့်ပီတာစဘတ်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသော ဂီတလူ့အဖွဲ့အစည်း ကွန်ဆာဗေးတစ် သူသည် ကျော်ကြားသော ဂီတပညာရှင်နှင့် ဆရာ Anton Grigorievich Rubinstein (တူရိယာနှင့် ရေးစပ်ခြင်း) ၏ ကျောင်းသားဖြစ်သည်။ အတွေ့အကြုံရှိသော ဆရာသည် Pyotr Ilyich တွင် ထူးခြားသော အရည်အချင်းကို ချက်ချင်းအသိအမှတ်ပြုခဲ့သည်။ သူ၏ဆရာ၏ကြီးမားသောအခွင့်အာဏာ၏လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင် Tchaikovsky သည်ပထမဆုံးအကြိမ်တွင်သူ၏စွမ်းရည်များကိုအမှန်တကယ်ယုံကြည်မှုရရှိခဲ့ပြီးစွမ်းအင်သုံးဆနှင့်လှုံ့ဆော်မှုများနှင့်အတူဂီတဖန်တီးမှုဥပဒေများကိုစတင်နားလည်လာသည်။

     “ဖန်သားလေး” ၏အိပ်မက်သည် ၁၈၆၅ ခုနှစ်တွင် အမှန်တကယ်ဖြစ်လာသည်။ အဆင့်မြင့်ဂီတပညာကို ရရှိခဲ့သည်။

Pyotr Ilyich သည် ကြီးမားသော ငွေတံဆိပ်ဆု ချီးမြှင့်ခံရသည်။ မော်စကိုမှာ စာသင်ဖို့ ဖိတ်ခေါ်ခဲ့တယ်။ ကွန်ဆာဗေးတစ် အခမဲ့ဖွဲ့စည်းမှု၊ သဟဇာတ၊ သီအိုရီနှင့် ပါမောက္ခအဖြစ် ရာထူးရရှိခဲ့သည်။ တူရိယာ။

     သူမြတ်နိုးရတဲ့ ပန်းတိုင်ကို လျှောက်လှမ်းရင်း၊ Pyotr Ilyich ဟာ နောက်ဆုံးမှာ ပထမဆုံး ပြင်းအားရဲ့ ကြယ်တစ်ပွင့် ဖြစ်လာခဲ့ပါတယ်။ ကမ္ဘာ့ဂီတမျက်နှာကြက်။ ရုရှားယဉ်ကျေးမှုတွင် သူ၏အမည်သည် နာမည်များနှင့် တူညီသည်။

Pushkin၊ Tolstoy၊ Dostoevsky။ ကမ္ဘာ့ဂီတ Olympus တွင်၊ သူ၏ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာပံ့ပိုးမှုသည် Bach နှင့် Beethoven၊ Mozart နှင့် Schubert၊ Schumann နှင့် Wagner၊ Berlioz၊ Verdi၊ Rossini၊ Chopin၊ Dvorak၊ Liszt တို့၏အခန်းကဏ္ဍနှင့် နှိုင်းယှဉ်နိုင်သည်။

     ကမ္ဘာ့ဂီတယဉ်ကျေးမှုအတွက် သူ့ရဲ့ ပံ့ပိုးကူညီမှုက ကြီးမားပါတယ်။ သူ၏ လက်ရာများသည် အထူးသဖြင့် အစွမ်းထက်သည်။ လူသားဝါဒ၏ အတွေးအခေါ်များ၊ လူသား၏ မြင့်မြတ်သော ကံကြမ္မာကို ယုံကြည်ခြင်းတို့ဖြင့် နစ်မွန်းနေပါသည်။ Pyotr Ilyich သီဆိုခဲ့သည်။ ဆိုးယုတ်မှုနှင့် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုတို့အပေါ် ပျော်ရွှင်မှုနှင့် မြင့်မြတ်သောမေတ္တာ၏အောင်ပွဲ။

     သူ၏ လက်ရာများသည် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ သက်ရောက်မှု ကြီးမားသည်။ သီချင်းက ရိုးရိုးသားသား၊ နွေးထွေးမှု၊ ကျက်သရေရှိမှု၊ ဝမ်းနည်းမှု၊ အသေးအဖွဲသော့ချက်။ ရောင်စုံ၊ ရိုမန်းတစ်နှင့် ပုံမှန်မဟုတ်သော တေးဂီတကြွယ်ဝမှု။

     Tchaikovsky ၏ လက်ရာသည် အလွန်ကျယ်ပြန့်သော ဂီတအမျိုးအစားများ အားဖြင့် ကိုယ်စားပြုသည်- ဘဲလေး အော်ပရာ၊ ဆင်ဖိုနီများနှင့် ပရိုဂရမ်ဆင်ဖိုနစ်လက်ရာများ၊ ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် အခန်းတွင်းဂီတ အတီးအမှုတ်အဖွဲ့များ၊ တေးဆို၊ တေးသံရှင်များ… Pyotr Ilyich သည် “ယူဂျင်းဝမ်းဂျင်”၊ “စပိတ်ဘုရင်မ”၊ “အိုင်အိုလန်တာ” အပါအဝင် အော်ပရာဆယ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ သူသည် ကမ္ဘာကို "Swan Lake"၊ "Sleeping Beauty"၊ "The Nutcracker" တို့ကို ပေးခဲ့သည်။ ကမ္ဘာ့အနုပညာဘဏ္ဍာတိုက်တွင် ရှိတ်စပီးယား၏ “Romeo and Juliet”၊ “Hamlet” နှင့် သံစုံတီးဝိုင်း Solemn Overture “1812” တို့အပေါ် အခြေခံသည့် စိတ်ကူးယဉ်မှုများ ပါဝင်သော တေးသီချင်း ခြောက်ပုဒ်၊ သူသည် စန္ဒယားနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် concertos၊ တယောနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် concerto နှင့် Mocertiana အပါအဝင် Symphony orchestra အတွက် suites များကို ရေးသားခဲ့သည်။ "ရာသီများ" စက်ဝိုင်းနှင့် အချစ်သီချင်းများအပါအဝင် စန္ဒယားအပိုင်းများကို ကမ္ဘာ့ဂန္တဝင်လက်ရာများအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုခံရပါသည်။

     ဂီတအနုပညာလောကအတွက် မည်ကဲ့သို့ ဆုံးရှုံးမှုဖြစ်မည်ကို တွေးကြည့်ရန် ခက်ခဲသည်။ သူ့ကလေးဘဝနှင့် ဆယ်ကျော်သက်အရွယ်တွင် ကျရောက်ခဲ့သော "ဖန်ကောင်လေး" အတွက် ကံကြမ္မာ၏ ထိုးနှက်ချက်ကို ပြန်လှည့်ပါ။ အနုပညာကို အဆမတန် မြှုပ်နှံထားသူတစ်ဦးသာလျှင် ထိုကဲ့သို့သော စမ်းသပ်မှုများကို ခံနိုင်ရည်ရှိသည်။

နောက်သုံးလကြာပြီးနောက် Pyotr Ilyich အား ကံကြမ္မာ၏နောက်ထပ်ထိုးနှက်ချက်ပေးခဲ့သည်။ ကွန်ဆာဗေးတစ် ဂီတဝေဖန်ရေး Ts.A. Cui သည် Tchaikovsky ၏ အရည်အချင်းများကို ဆိုးရွားစွာ အကဲဖြတ်ပေးခဲ့သည်။ စိန့်ပီတာစဘတ်ဂေဇက်တွင် ကျယ်လောင်စွာထွက်ပေါ်လာသော မရိုးသားသောစကားလုံးဖြင့် တေးရေးဆရာသည် နှလုံးသားကို ဒဏ်ရာအနာတရဖြစ်စေခဲ့သည်… လွန်ခဲ့သောနှစ်အနည်းငယ်က သူ့အမေ ဆုံးပါးသွားခဲ့သည်။ သူနဲ့ စေ့စပ်ပြီးပြီးချင်း မကြာခင်မှာပဲ သူချစ်ရတဲ့ အမျိုးသမီးဆီကနေ အပြင်းထန်ဆုံး ထိုးနှက်ချက်ကို ခံခဲ့ရပြီး နောက်တစ်ယောက်အတွက် ပိုက်ဆံနဲ့ ထားခဲ့တယ်...

     ကံကြမ္မာရဲ့ စမ်းသပ်မှုတွေလည်း ရှိခဲ့ပါတယ်။ ထို့ကြောင့် Pyotr Ilyich သည် သူ့အား သရဲခြောက်သော ပြဿနာများမှ ဖုံးကွယ်ရန် ကြိုးစားရင်း အချိန်အတော်ကြာ လမ်းလွဲနေသော လူနေမှုပုံစံကို ဦးဆောင်ကာ သူနေထိုင်ရာ နေရာသို့ မကြာခဏ ပြောင်းလဲခဲ့သည်။

     ကံကြမ္မာရဲ့ နောက်ဆုံးထိုးနှက်ချက်က သေစေခဲ့တယ်...

     Pyotr Ilyich သည် သူ၏ဂီတအတွက် အပ်နှံမှုအတွက် ကျေးဇူးတင်ပါသည်။ ဇွဲ၊ ခံနိုင်ရည်နှင့် စိတ်ပိုင်းဖြတ်မှုဆိုင်ရာ စံနမူနာတစ်ရပ်ကို ကျွန်ုပ်တို့အား ကိုယ်တော်ပြသခဲ့သည်။ ငယ်ငယ်က ဂီတသမားတွေအကြောင်း တွေးတယ်။ “အရွယ်ရောက်ပြီးသူ” ပြဿနာများဖြင့် ဝန်းရံထားပြီး ကျော်ကြားသော တေးရေးဆရာတစ်ဦးဖြစ်ခြင်းကြောင့် ကျွန်ုပ်တို့အား အဖိုးမဖြတ်နိုင်သော လက်ဆောင်များ ပေးခဲ့သည်။ သူ့အလုပ်များနေသော်လည်း Robert Schumann ၏ "Life Rules and Advice to Young Musicians" စာအုပ်ကို ရုရှားဘာသာသို့ ဘာသာပြန်ဆိုခဲ့သည်။ အသက် 38 နှစ်အရွယ်တွင် သူသည် သင့်အတွက် "ကလေးများအယ်လ်ဘမ်" ဟုခေါ်သော ပြဇာတ်များစုစည်းမှုကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။

     “The Glass Boy” သည် ကျွန်ုပ်တို့အား ကြင်နာတတ်ပြီး အလှတရားကို လူတို့မြင်တွေ့ရန် အားပေးခဲ့သည်။ သူသည် ကျွန်ုပ်တို့အား ဘဝ၊ သဘာဝ၊ အနုပညာကို ချစ်မြတ်နိုးသောစိတ်ဖြင့် အမွေဆက်ခံခဲ့သည်။