လင်းကွင်းများ- အဲဒါက ဘာလဲ၊ ဖွဲ့စည်းပုံ၊ အမျိုးအစား၊ သမိုင်း၊ ကစားနည်း

လင်းကွင်းများသည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် ရှေးအကျဆုံးနှင့် အကျယ်ပြန့်ဆုံး ဂီတတူရိယာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။

လင်းကွင်းဟူသည် အဘယ်နည်း

အတန်းသည် ကြိုးတပ်တူရိယာ ဂီတတူရိယာဖြစ်သည်။ Chordophone များကို ရည်ညွှန်းသည်။

အရှေ့ဥရောပတွင် လူကြိုက်အများဆုံးဖြစ်သည်။ ဟန်ဂေရီလူမျိုးတို့၏ အမျိုးသားအနုပညာတွင် တက်ကြွစွာအသုံးပြုနေသည့် ဟန်ဂေရီလင်းကွင်းများသည် အထူးထင်ရှားသည်။

ကိုယ်ထည်ဖွဲ့စည်းပုံသည် အပေါ်ထပ်များပါရှိသည်။ လူကြိုက်များသော case material သည် သစ်သားဖြစ်သော်လည်း အခြားရွေးချယ်စရာများရှိပါသည်။

ကြိုးများကို ပက်လက်ကြားတွင် ဆန့်တန်းထားသည်။ သံမဏိကြိုးများကို အုပ်စု ၃ စုခွဲထားသည်။ ဘေ့စ်ကြိုးများကို ကြေးနီဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်။ အဖွဲ့ ၃ ဖွဲ့ တပ်ဆင်ပြီး လည်း တက်ညီလက်ညီ ညှိပေးသည်။

အသံထုတ်ယူခြင်း၏အင်္ဂါရပ်များ

Dulcimer တီးမှုတ်ခြင်းသည် အထူးတူတူ၏ နည်းပညာကို အခြေခံထားသည်။ ၎င်းနှင့်အတူ၊ တူရိယာကြိုးများသည် တုန်ခါစေပြီး အသံထွက်စေသည်။ ကြိုးများကို ရိုက်ပြီးနောက် အသံမတိတ်ပါက၊ တုန်ခါမှုများသည် အနီးနားရှိကြိုးများဆီသို့ ပျံ့နှံ့သွားပြီး ညည်းသံဖြစ်စေသည်။ တူအပြင်၊ သစ်သားချောင်းများကို အသုံးပြုနိုင်သည်။

အမျိုးပေါင်း

လင်းကွင်းများကို ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ နှင့် ကျေးလက်ဟူ၍ ခွဲခြားထားသည်။ ၎င်းတို့သည် အရွယ်အစားနှင့် ပြုပြင်ခြင်းနည်းလမ်း ကွဲပြားသည်။

ကျေးလက်၏အောက်ပိုင်းသည် 75-115 စင်တီမီတာဖြစ်သည်။ အပေါ်ပိုင်းသည် 51-94 စင်တီမီတာဖြစ်သည်။ ဘေးနှစ်ဖက်သည် 25-40 စင်တီမီတာဖြစ်သည်။ အကျယ်သည် 23.5-38 စင်တီမီတာဖြစ်သည်။ အမြင့် 3-9 စင်တီမီတာဖြစ်ပါတယ်။ ဤအမျိုးအစားသည် ကျစ်လျစ်ပြီး ရွှေ့ရလွယ်ကူသည်ဟု ယူဆပါသည်။ ပြုပြင်ခြင်းနည်းလမ်းမှာ ဂီတပညာရှင်၏ ပခုံး သို့မဟုတ် လည်ပင်းတွင် သိုင်းကြိုးတစ်ခုဖြစ်သည်။

ဖျော်ဖြေပွဲ၏အောက်ပိုင်း - 1 မီတာ။ ထိပ် - 60 စင်တီမီတာ။ ဘေးထွက်အစိတ်အပိုင်းများ - 53.5 စင်တီမီတာ။ အမြင့် - 6.5 စင်တီမီတာ။ အကျယ် - 49 စင်တီမီတာ။ Fixation - Case ၏နောက်ဘက်တွင်ခြေထောက်များ။ ဖျော်ဖြေပွဲမော်ဒယ်များ၏ထူးခြားချက်မှာ damper ပါရှိသည်။ ရည်ရွယ်ချက်မှာ ကြိုးများတုန်ခါမှုကို လျင်မြန်စွာရပ်တန့်ရန်ဖြစ်သည်။ damper ကို စက်ဘီးနင်းပုံစံဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်။ လင်းကွင်းသမားက စက်ဘီးနင်းကို ပိုခက်လေလေ၊ ကြိုးတွေရဲ့ အသံက ပိုဆူလေလေပါပဲ။

လင်းကွင်းသမိုင်း

မီဆိုပိုတေးမီးယားလူမျိုးများတွင် ပထမဆုံး လင်းကွင်း၏ ရှေ့ပြေးပုံစံများကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ အလားတူ တူရိယာများ၏ ပထမဆုံး ပန်းချီကားများသည် ဘီစီ ကိုးထောင်စုနှစ် ဘီစီတွင် တည်ရှိခဲ့သည်။ င ဆက်နွယ်မှု – ဗာဗုလုန်လူမျိုး။ အာရှုရိရုပ်ပုံများကို ဘီစီ ကိုးရာစုတွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ င Sumerian ဗားရှင်းကို ဘီစီ ကိုးရာစုမှ XNUMX ရာစု ဘီစီ၏ ပန်းချီများတွင် ပုံဖော်ထားသည်။

ရှေးခေတ်မူကွဲများကို တြိဂံပုံသဏ္ဍာန်ဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်။ မူလပုံသဏ္ဍာန်သည် တူရိယာကို ပြုပြင်ထားသော စောင်းနှင့်တူစေသည်။

အလားတူ တီထွင်မှုသည် ရှေးဂရိနိုင်ငံတွင် ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ Monochord ကို ခေတ်မီ လင်းကွင်းများကဲ့သို့ တူညီသော နိယာမအရ တည်ဆောက်ထားသည်။ ဒီဇိုင်းသည် resonator box ကိုအခြေခံသည်။ ပုံသဏ္ဍာန်သည် စတုဂံဖြစ်သည်။ အဓိက ကွာခြားချက်မှာ ကြိုးတစ်ချောင်းသာ ရှိနေခြင်း ဖြစ်သည်။ ဂီတကြားကာလများကို လေ့လာရန် သိပ္ပံပညာတွင် monochord ကို အသုံးပြုခဲ့သည်။

ဥရောပသို့ လင်းကွင်းလမ်းကြောင်းကို မသိရသေးပါ။ ဂျစ်ပစီ သို့မဟုတ် အာရပ်လူမျိုးတို့သည် တူရိယာကို ၎င်းတို့နှင့်အတူ ယူဆောင်လာနိုင်ကြောင်း သမိုင်းပညာရှင်များက အကြံပြုထားသည်။ ဥရောပတွင်၊ လင်းကွင်းများသည် ပဒေသရာဇ်ဘုရင်များကြားတွင် ကျော်ကြားမှုရရှိခဲ့သည်။ ၁၉ ရာစု နှစ်ဆယ့်တစ်အနုပညာ စာအုပ်က ခေါက်ဆွဲထားသော တူရိယာအသစ်ကို "အလွန်ကောင်းမွန်သော အသံချိုမြိန်မှုရှိသော" အဖြစ် ဖော်ပြခဲ့သည်။ တရားရုံးနှင့် ဘာဂါဂီတဖျော်ဖြေပွဲများတွင် chordophone များကိုအသုံးပြုခဲ့ကြောင်း အလားတူစာအုပ်တွင်ဖော်ပြထားသည်။

အစပိုင်းတွင် ဥရောပတိုက်သားများသည် တစ်ကိုယ်တော် သီကုံးရာတွင် လင်းကွင်းကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ 1753 ရာစုတွင်၊ တူရိယာကို တွဲဖက်အဖြစ် အသုံးပြုခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် အစုအဝေးအဖြစ်သို့ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ အော်ပရာတွင် ပထမဆုံးအသုံးပြုမှုမှာ XNUMX၊ စပိန်ဖြစ်သည်။

1700 ခုနှစ်များတွင် ဂျာမန်တို့သည် ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ပိုင်ဗားရှင်းကို hackbrett ဟုခေါ်သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Pantaleon Gebenshtreit သည် လင်းကွင်းများကို ပြုပြင်ခဲ့သည်။ သူ့ဗားရှင်းမှာ သော့တွေရှိတယ်။ မော်ဒယ်ကို ဖန်တီးသူအမည်ကို ဂုဏ်ပြုသောအားဖြင့် pataleon ဟုခေါ်တွင်သည်။ အနာဂတ်တွင်၊ Goebenshtreit ၏တီထွင်မှုသည် ခေတ်မီစန္ဒယားအဖြစ်ပြောင်းလဲသွားမည်ဖြစ်သည်။

ရုရှားတွင်၊ တူရိယာကို XV-XVI ရာစုနှစ်များတွင်လူသိများသည်။ ရေးသားထားသော ရာဇဝင်ချုပ်များတွင် တော်ဝင်နန်းတွင်း၌ ၎င်း၏အသုံးပြုမှုနှင့်ပတ်သက်သည့် အချက်အလက်များပါရှိသည်။ ထိုနှစ်များအတွင်း ထင်ရှားကျော်ကြားသော ရုရှားမှ နှမ်းကစားသူများ- Milenty Stepanov၊ Andrey Petrov၊ Tomilo Besov။ ဂျာမန်ဗားရှင်းသည် လက်ရွေးစင်များကြားတွင် ကိုးရာစုတွင် ရေပန်းစားလာခဲ့သည်။

လင်းကွင်းများ၏ ခေတ်မီဗားရှင်းသည် ကိုးရာစုအကုန်တွင် ပေါ်လာသည်။ တီထွင်သူ – Jozsef နှင့် Wenzel Shunda။ ကိုးရာစုတွင်၊ ဒီဇိုင်းကို ပြုပြင်မွမ်းမံမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ အပြောင်းအလဲများ၏ ရည်ရွယ်ချက်မှာ ယုံကြည်စိတ်ချရမှု၊ တာရှည်ခံမှုနှင့် အသံပမာဏကို တိုးမြှင့်ရန်ဖြစ်သည်။

တူရိယာပြန်လည်တည်ဆောက်ရေး

ရှေးရိုးလင်းကွင်းများ၏ ပထမဆုံး ပြန်လည်တည်ဆောက်မှုကို XX ရာစုနှစ်များတွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ပြန်လည်တည်ဆောက်ရေးရေးသားသူများသည် D. Zakharov, K. Sushkevich ဖြစ်သည်။

ပြန်လည်တည်ဆောက်ရေးတာဝန်မှာ ယခင်ပုံသဏ္ဍာန်နှင့် ဖွဲ့စည်းပုံကို ပြန်လည်တည်ဆောက်ရန်ဖြစ်သည်။ ထွက်လာသောအသံသည် ကျယ်လောင်သည်၊ ကြွယ်ဝပြီး octave အဖြစ် ပြတ်ပြတ်သားသား ပိုင်းခြားသင့်သည်။ တူတူအမျိုးအစားကို ပြုပြင်ပြီးပါပြီ။ သူတို့ရဲ့အရှည်ကိုလျှော့ချခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် ဂီတပညာရှင်သည် မြည်သံများကို လွတ်လပ်စွာ တီးခတ်နိုင်သည်။

Zakharov နှင့် Sushkevich မှပြန်လည်တည်ဆောက်ထားသောဗားရှင်းကို 60s ခုနှစ်များအထိဖျော်ဖြေပွဲများတွင်စတင်အသုံးပြုခဲ့သည်။ ထို့နောက် ဒီဇိုင်းပြောင်းလဲမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့ပါသည်။ အပြောင်းအလဲများ၏ တာဝန်မှာ အသံအကွာအဝေးကို ချဲ့ထွင်ရန်ဖြစ်သည်။ အရန်ခုံအသစ်နှစ်ခုကို တပ်ဆင်ခြင်းဖြင့် ရည်မှန်းချက် အောင်မြင်ခဲ့သည်။ အပြောင်းအလဲ၏ရေးသားသူများသည် V. Kraiko နှင့် I. Zhinovich တို့ဖြစ်သည်။

ဒီဇိုင်းပိုင်း မြှင့်တင်မှုများကြောင့် chordophone ၏ အလေးချိန်သည် သိသိသာသာ တိုးလာသည်။ ဖျော်ဖြေသူ၏ ဒူးခေါင်းမှ ဝန်ကို ဖယ်ရှားရန် ခြေထောက် ၄ ချောင်းကို ခန္ဓာကိုယ် အောက်ပိုင်းသို့ စတင် ချိတ်တွဲထားသည်။ ထို့ကြောင့် tool သည် စားပွဲပေါ်တွင် install လုပ်ရန် ဖြစ်နိုင်သည်။

ကစားနည်းများ

အသံထွက်သည့်အခါ ဂီတပညာရှင်သည် လက်တစ်ဘက်လုံး သို့မဟုတ် လက်တစ်ဖက်ကို အသုံးပြုနိုင်သည်။ Tremolo နည်းပညာကို အသုံးပြုနိုင်ပါသည်။ Tremolo သည် အသံတစ်ခုတည်း၏ လျင်မြန်သော ထပ်ကျော့မှုဖြစ်သည်။

ခေတ်သစ်အဆိုတော်များသည် တိုးချဲ့ကစားနည်းများကို အသုံးပြုကြသည်။ တုတ်ထိုးခြင်းများကို ကြိုးများတစ်လျှောက်သာမက ခန္ဓာကိုယ်အစွန်းတစ်လျှောက်တွင်လည်း ပြုလုပ်ပါသည်။ ထွက်ပေါ်လာသောအသံသည် ကက်စတန်သံနှင့် ဆင်တူသည်။ flageolet၊ glissando၊ vibrato နှင့် mute ကစားသည့်နည်းပညာကိုလည်း အသုံးပြုထားသည်။

ကမ္ဘာအနှံ့ လင်းကွင်းများ

ဖွဲ့စည်းတည်ဆောက်ပုံနှင့် အသုံးပြုမှုနိယာမတူညီသော တူရိယာမှာ ဂီတလေးဖြစ်သည်။ အာဖရိကနှင့် တောင်အမေရိကတို့တွင် ဖြန့်ဖြူးသည်။ အပြင်ပန်းအားဖြင့် တောင်ထိပ်နှစ်ခုကြားတွင် ကြိုးတစ်ချောင်းပါသော အမဲလိုက်လေးနှင့်တူသည်။ ကွေးချောင်းကဲ့သို့လည်း ဖြစ်နိုင်သည်။ ထုတ်လုပ်မှုပစ္စည်း - သစ်သား။ အရှည် - 0.5-3 မီတာ။ သတ္တုပန်းကန်လုံးတစ်လုံး၊ ရွှေဖရုံသီးခြောက် သို့မဟုတ် ဂီတပညာရှင်၏ပါးစပ်ကို ပဲ့တင်ထပ်သံအဖြစ် အသုံးပြုသည်။ စာကြောင်းတစ်ခုစီသည် မှတ်စုတစ်ခုအတွက် တာဝန်ရှိသည်။ ထို့ကြောင့် တေးဂီတလေးကို တီးခတ်နိုင်သည်။ New Zealand တွင် "ku" ဟုခေါ်သော ဂီတလေး၏ ကွဲပြားမှုကို တွေ့ရှိရသည်။

အိန္ဒိယဗားရှင်းကို santoor ဟုခေါ်သည်။ Munja မြက်ကို santoor ကြိုးများအဖြစ် အသုံးပြုသည်။ တုတ်များကို ဝါးဖြင့်ပြုလုပ်သည်။ ရိုးရာဂီတမှာ သုံးတယ်။

1922 ခုနှစ်တွင် ယူကရိန်းတွင် Leonid Gaydamak သည် လင်းကွင်းများကို အသုံးပြု၍ ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည့်အချက်- ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် လျှော့ချတူရိယာ ၂ ခု ပါဝင်ပါသည်။ သယ်ယူရလွယ်ကူစေရန်အတွက် သေးငယ်သောအရွယ်အစားရွေးချယ်စရာများကို ဖန်တီးထားပါသည်။

1952 ခုနှစ်မှစ၍ Chisinau Conservatory တွင် Moldova တွင် မှိတ်သင်ခန်းစာများကို သင်ကြားခဲ့သည်။

ထင်ရှားသော ဒစ်စပီကာများ

Aladar Rac သည် ဟန်ဂေရီဂီတပညာရှင်ဖြစ်သည်။ သမိုင်းတလျှောက် အကြီးကျယ်ဆုံး ဒိတ်လုပ်သူတွေထဲက တစ်ယောက်ပါ။ ၎င်း၏ဆုများထဲတွင် 1948 ခုနှစ်တွင် Kossuth Prize သည် ဟန်ဂေရီနိုင်ငံ၏ ဂုဏ်ထူးဆောင်ပြီး ထူးချွန်သောအနုပညာရှင်ဘွဲ့ဖြစ်သည်။

ဂီတပညာရှင်သည် ဂျစ်ပစီမိသားစုမှဖြစ်သည်။ အစဉ်အလာအရ၊ အသက်သုံးနှစ်အရွယ်တွင် မည်သည့်ဂီတတူရိယာကိုမဆို တီးခတ်တတ်ရန် ကမ်းလှမ်းခံရသည်။ ကြွက်များသည် လင်းကွင်းတီးရန် သင်ယူရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြသည်။

သူ၏အောင်မြင်မှုများနှင့်အတူ၊ Aladar Rat သည် လင်းကွင်းကို ကိုးရာစု၏ ပထမနှစ်ဝက်တွင် လူကြိုက်များခဲ့သည်။ တူရိယာကို အလေးအနက်ထားပြီး ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် စတင်အသုံးပြုခဲ့သည်။

ရာစုနှစ် Austro-Hungarian တေးရေးဆရာ Erkel Ferenc သည် အော်ပရာ သံစုံတီးဝိုင်းတွင် တူရိယာကို မိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ Ferenc ၏လက်ရာများထဲတွင် "Ban Bank", "Bathory Maria", "Charolta" တို့ဖြစ်သည်။

USSR တွင် ကိုယ်ပိုင် ကျွမ်းကျင်သော လင်းကွင်းသမား Iosif Zhinovich ရှိသည်။ သူ၏ဆုများထဲတွင် All-Union Competition of Performers, USSR of the People's Artist of the title, BSSR of Honored Artist, များစွာသော ဂုဏ်ပြုတံဆိပ်များ နှင့် Red Labner of Labor တို့ဖြစ်သည်။

Zhinovich မှ လင်းကွင်းအတွက် ကျော်ကြားသော သီကုံးချက်များ- "ဘီလာရုစီယမ် အစုံ", "ဘီလာရုရှန်း ရစ်ပတ်ကာ အက", "ဘီလာရုရှ သီချင်းနှင့် အက"။ Zhinovich သည် လင်းကွင်းတီးခြင်းဆိုင်ရာ သင်ခန်းစာများစွာကိုလည်း ရေးသားခဲ့သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ၁၉၄၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအတွင်း “ဘီလာရုစလင်ကွင်းအတွက် ကျောင်း” စာအုပ်ကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။