အဆင်တန်ဆာ |

ထံမှ လတ်။ ornamentum - အလှဆင်ခြင်း။

ပင်မသံယောဇဉ်ပုံစံကို အလှဆင်ထားသည့် အချိန်အတော်လေးတိုသော အသံများ။ O. acc ပါဝင်သည်။ ကျမ်းပိုဒ်အမျိုးအစားများ၊ တိုင်တန်းများ၊ ပုံသဏ္ဍာန်များ၊ ကျေးဇူးတော်များ။ O. ၏ စက်လုံးတွင် tremolo နှင့် vibrato ပါဝင်သည်။ ၎င်းနှင့် ကပ်လျက်တွင် အမှတ်အသားမရှိသော စည်းချက်အချို့ရှိသည်။ စွမ်းဆောင်ရည် အပြောင်းအလဲများ – rubato၊ Lombard ရစ်သမ်စသည်ဖြင့် မညီညာသော မှတ်စုများ (notes inégales)။ နောက်ပိုင်းတွင် ပြင်သစ်ဘာသာဖြင့် အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ harpsichord ဂီတ 17-18 ရာစုများ။ ၎င်းတို့၏ အဓိက အမျိုးအစား - အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်။ အခြေအနေများ၊ တစ်ဆယ့်ခြောက်ခု၊ အဋ္ဌမပိုင်း၊ လေးပုံတစ်ပုံကို အခမဲ့၊ အစက်ချရစ်သမ်နှင့် နီးစပ်သော အတွဲများ၏ စွမ်းဆောင်ရည်။ O. အသေးစိတ် ငြိမ့်ညောင်းမှု။ မျဉ်းကြောင်းသည် ၎င်းကို ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခြင်းဖြင့် ပြည့်ဝစေပြီး အသံအကူးအပြောင်းများ၏ ချောမွေ့မှုကို တိုးစေသည်။ အမျိုးမျိုးသော ပုံစံများဖြင့် တွင်ကျယ်စွာ အသုံးပြုကြသည်။

၎င်း၏ဇစ်မြစ်နှင့်ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်တွင် O. သည် improvisation နှင့်နီးကပ်စွာချိတ်ဆက်ထားသည်။ အနောက်ဥရောပမှာ အချိန်အတော်ကြာတယ်။ ပါမောက္ခ monophony သည် ဂီတတွင် အောင်မြင်ခဲ့သည်။ ဤကိစ္စတွင်၊ တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူသည် အများအားဖြင့် လူတစ်ဦးတည်းတွင် ပေါင်းစပ်ထားသောကြောင့် သာယာသော ဂီတကို လွှမ်းခြုံထားသော တေးဂီတကို လွှမ်းခြုံထားသော တီထွင်ဆန်းသစ်ထားသော အလှဆင်မှုများ၏ ကြွယ်ဝသော ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် ကောင်းမွန်သော အခြေအနေများကို ဖန်တီးပေးခဲ့သည်။ ယေဘုယျ သို့မဟုတ် သတ္တဝါများတွင် မျဉ်းကြောင်း။ အပိုင်းအစများ။ တေးသွားအလှဆင်ခြင်း အမျိုးအစားကို ခေါ်သည်။ အခမဲ့ O. ၎င်းသည် မလုံလောက်သေးသော စူးစမ်းလေ့လာထားသော muses ၏ အရေးကြီးသောနေရာကို သိမ်းပိုက်ထားသည်။ ဥရောပမဟုတ်သောလူမျိုးများ၏ယဉ်ကျေးမှု။ အနောက်ဥရောပဟောင်းတွင် တည်ထောင်ထားသော အခမဲ့ O. ၏ အဓိကပုံစံများ။ ဂီတ၊ diminution (၃) နှင့် coloratura။ Coloratura သည် သေးငယ်ပြီး တည်ငြိမ်သော အလှဆင်မှုများလည်း ပါဝင်နိုင်သည်။ အသံ၊ to-rye ကို များသောအားဖြင့် melismas ဟုခေါ်သည်။ Arpeggios သည် များစွာသော ခြွင်းချက်အဖြစ် ရည်ညွှန်းသော melismas ဟုလည်း ခွဲခြားနိုင်သည်။ သံယောဇဉ်ဖွဲ့သံများ။ အလှဆင်ခြင်းများ အထူးပြုလုပ်ထားပါသည်။ အိုင်ကွန်များ သို့မဟုတ် သေးငယ်သောမှတ်စုများဖြင့် ရေးပါ။ သမိုင်းဝင်ဥရောပဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု O. ၏ယေဘုယျလမ်းကြောင်းမှာ - မလွှဲမရှောင်သာသောဒြပ်စင်များထိန်းသိမ်းစောင့်ရှောက်ခြင်းနှင့်အတူစည်းမျဉ်းစည်းကမ်းများအတွက်ဆန္ဒ။

Byzantine နှင့် Gregorian ဓမ္မသီချင်းများ အသံသွင်းရာတွင် ch. arr အစောဆုံးဖြစ်သော neum-decorations ၏အဓိကအထူးအမျိုးအစားများ (ဥပမာ၊ quilisms) တို့ကို အပြည့်အဝမဖော်ပြထားသေးသော အနှစ်သာရကို ပညာသားပါပါ တံဆိပ်များဖြင့် တွေ့ရှိရသည်။ O. ၏ကြွယ်ဝမှုသည် အခြားရုရှားသုတေသီအများစု၏အဆိုအရ ကွဲပြားသည်။ kondakar သီချင်းဆိုခြင်း (Fita ကိုလည်းကြည့်ပါ)။

အနောက်ဥရောပမှာ။ (အထူးသဖြင့် အီတလီ-စပိန်) ပေါ်လီဂိုး။ wok အလယ်ခေတ်နှောင်းပိုင်းနှင့် ဂီတလက်ရာများ (motets, madrigals, etc.) ကို တီထွင်ဖန်တီးမှုအဖြစ်။ ဒြပ်စင်လုပ်ဆောင်သည်။ art-va သည် လျော့ချခြင်းနည်းပညာသည် ကောင်းမွန်သော ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုကို ရရှိခဲ့သည်။ သူမသည် texture ရေးစပ်မှုတစ်ခုကိုလည်းဖန်တီးခဲ့သည်။ ထိုကဲ့သို့သောရှေးဟောင်း instr ၏အခြေခံအုတ်မြစ်။ prelude, ricercar, toccata, fantasy ကဲ့သို့သော အမျိုးအစားများ။ Dep. သေးငယ်သော ဖော်မြူလာများသည် တေးဂီတ၏ နိဂုံးပိုင်း၌ ပထမဆုံးအနေဖြင့် လွတ်လပ်စွာပြောဆိုခြင်း၏ ကွဲပြားသော သရုပ်ပြမှုများမှ တဖြည်းဖြည်း ပေါ်လွင်လာပါသည်။ တည်ဆောက်မှုများ (အပိုဒ်များ)။ ဆားပတ်လည်။ 15th c. သူ့၌။ org။ tablature သည် ပထမဆုံး ဂရပ်ဖစ်ပေါ်လာသည်။ အလှဆင်ခြင်းများအတွက် တံဆိပ်များ။ K ser။ 16 ရာစုတွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုလာခဲ့သည်။ မျိုးကွဲများနှင့် ချိတ်ဆက်မှုများ - mordent, trill, gruppetto, to-rye တို့သည် ပင်မတွင်ရှိနေဆဲဖြစ်သည်။ instr. လက်ဝတ်ရတနာ။ သိသာထင်ရှားစွာ၊ သူတို့သည် instr ၏အလေ့အကျင့်တွင်ဖွဲ့စည်းခဲ့ကြသည်။ စွမ်းဆောင်ရည်။

ဒုတိယထပ်ကနေ။ 2 ရာစုတွင် အခမဲ့ O. သည် hl ကို တီထွင်ခဲ့သည်။ arr အထူးသဖြင့် အီတလီတွင် မတူညီသော တေးဂီတမျိုးဖြစ်သည်။ solo wok ၏ကြွယ်ဝမှု။ ဂီတအပြင် တယောဆရာ၌လည်း သီလရှိခြင်းသို့ ဦးတည်နေသည်။ ဂီတ။ အဲဒီတုန်းက တယောတီးတယ်။ အသံချဲ့ထွင်မှုပေးသည့် vibrato ၏ ကျယ်ပြန့်သော အသုံးချမှုကို ဂီတတွင် မတွေ့ရှိရသေးဘဲ၊ ကြွယ်ဝသော တေးသွား၏ အလှဆင်မှုကို ၎င်းအတွက် အစားထိုးမှုအဖြစ် ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။ Melismatic အလှဆင်မှုများ (အဆင်တန်ဆာများ၊ ကတိက၀တ်များ) သည် ပြင်သစ်အနုပညာတွင် အထူးတိုးတက်မှုရရှိခဲ့သည်။ အကကို မှီခိုအားထားရသည့် 16th နှင့် 17th ရာစုနှစ်များတွင် lutenists နှင့် harpsichordists များ။ ခေတ်မီဆန်းသစ်သောပုံစံဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော အမျိုးအစားများ။ ပြင်သစ်ဂီတတွင် အနီးကပ်ချိတ်ဆက်မှုတစ်ခုရှိခဲ့သည်။ လောကီရေးရာနှင့် သဘောထားကွဲလွဲမှုများ။ အကနဲ့ ရောစပ်ထားတဲ့ သီချင်းတွေ (အဲယားဒစ်ခရီ) လို့ ခေါ်တယ်။ ပလပ်စတစ်။ အင်္ဂလိပ် အပျိုစင်များ (၁၆ ရာစုနှောင်းပိုင်း)၊ သီချင်းအကြောင်းအရာနှင့် ၎င်း၏ ကွဲပြားမှုများကို နှစ်သက်ကြသည်။ တိုးတက်မှု၊ O. ၏နယ်ပယ်တွင် diminution နည်းပညာဆီသို့ ပို၍ gravited ။ အနည်းစုက ချိုမြိန်သည်။ အပျိုစင်များ အသုံးပြုသည့် သင်္ကေတများကို တိကျစွာ ပုံဖော်၍မရပါ။ Austrian clavier art-ve တွင် အလယ်မှ ပြင်းပြင်းထန်ထန် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာသည်။ 18 ရာစုတွင်၊ JS Bach အထိ၊ အီတလီဆီသို့ ဆွဲငင်အားများ ပါဝင်ပါသည်။ အနိမ့်နှင့် ပြင်သစ်။ melismatic စတိုင်များ။ ၁၇ နှင့် ၁၈ ရာစု ပြင်သစ်ဂီတသမားများ။ အလှဆင်စားပွဲများနှင့်အတူ ပြဇာတ်အစုအဝေးများနှင့်အတူ လိုက်ပါရန် ဓလေ့ထုံးတမ်းဖြစ်လာသည်။ JA d'Anglebert (16); ဤကဲ့သို့သော ဇယားများကို ပေါ့ပေါ့တန်တန် တွေ့ရှိရသော်လည်း၊ ကွဲလွဲမှုများ၊ ၎င်းတို့သည် ဘာသာစကားတစ်မျိုးဖြစ်လာသည်။ လက်ဝတ်ရတနာ ကတ်တလောက်များ။ အထူးသဖြင့်၊ Bach မှ "Wilhelm Friedemann Bach" (17 အတွက် Clavier Book for Wilhelm Friedemann Bach" (17) သို့ Bach ၏ရှေ့ဆက်ဇယားတွင် အများအပြားကို d'Anglebert ထံမှချေးယူထားသည်။

လွတ်လပ်သော O. မှ ပြင်သစ်လူမျိုးများကြားတွင် ထိန်းချုပ်ထားသော လက်ဝတ်ရတနာများဆီသို့ ထွက်ခွာသွားသည်။ စောင်းတီးဆရာကို orc တွင် ကိန်းဝပ်ခဲ့သည်။ JB Lully ၏ဂီတ။ သို့သော်၊ ပြင်သစ်လူမျိုးများသည် လက်ဝတ်ရတနာများ၏စည်းမျဉ်းသည် လုံးဝတင်းကျပ်သည်မဟုတ်ပေ၊ အသေးစိတ်ဆုံးဇယားသည် ပုံမှန်အပလီကေးရှင်းများအတွက်သာ ၎င်းတို့၏တိကျသောအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်ကို ဖော်ပြနေသောကြောင့်ဖြစ်သည်။ မူဆယ်၏ သီးခြားအင်္ဂါရပ်များနှင့် ကိုက်ညီသော သေးငယ်သော သွေဖည်မှုများကို ခွင့်ပြုထားသည်။ အထည်များ။ ၎င်းတို့သည် ဝတ်စုံနှင့် သရုပ်ဖော်သူ၏ အရသာအပေါ်တွင် မူတည်ပြီး ရေးထားသော စာသားများဖြင့် ထုတ်ဝေမှုတွင် - စတိုင်လ်ကျကျ ပေါ်လွင်ပါသည်။ အယ်ဒီတာများ၏ အသိပညာ၊ စာမူများနှင့် အရသာ။ ပြင်သစ်ပညာတော်သင်၏ ပြဇာတ်များတွင် အလားတူသွေဖည်မှုများမှာ ရှောင်လွှဲ၍မရပါ။ လက်ဝတ်ရတနာများကို ပုံဖော်ခြင်းအတွက် သူ၏စည်းမျဉ်းများကို အတိအကျအကောင်အထည်ဖော်ရန် အဆက်မပြတ်တောင်းဆိုနေသော P. Couperin ၏ harpsichordism ဖရန့် အထူးသဖြင့် ကွဲပြားမှုများဖြင့် ရေးသားခဲ့သော စာရေးဆရာ၏ ထိန်းချုပ်မှုအောက်တွင် စောင်းတီးသမားများသည် သေးငယ်သော အဆင်တန်ဆာများကို ယူဆောင်လေ့ရှိသည်။ ထပ်တူများ။

ဝင်းလှိုင်။ ၁၇ ရာစုတွင် ပြင်သစ်စောင်းတီးသမားများသည် ၎င်းတို့၏နယ်ပယ်တွင် ခေတ်စားလာသောအခါတွင်၊ တေးသွားနှင့် တေးဂီတသံကဲ့သို့ အဆင်တန်ဆာများ။ function သည် ဟာမိုနီအသစ်တစ်ခုကို လုပ်ဆောင်လာကြသည်။ လုပ်ဆောင်ချက်၊ bar ၏ downbeat တွင် dissonance ဖန်တီးခြင်းနှင့် ထက်မြက်စေသည်။ D. Scarlatti ကဲ့သို့ JS Bach သည် ပင်မတွင် ကွဲလွဲသော အလှဆင်မှုများကို ရေးလေ့ရှိသည်။ ဂီတစာသား (ဥပမာ၊ အီတလီ Concerto ၏ အပိုင်း II ကိုကြည့်ပါ)။ ယင်းကြောင့် IA Sheiba သည် ထိုသို့ပြုလုပ်ခြင်းဖြင့် Bach သည် သူ၏အလုပ်များကို ဆုံးရှုံးသွားသည်ဟု ယုံကြည်စေသည်။ ထိုအချိန်က တေးရေးဆရာများသည် ဂရပ်ဖစ်ဖြင့် သင်္ကေတများ သို့မဟုတ် မှတ်စုငယ်များဖြင့် အလှဆင်လိုသောကြောင့် “စည်းလုံးခြင်း၏အလှ” ဖြစ်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။ ပြတ်ပြတ်သားသားပြောသော ဟာမိုနီ မှတ်တမ်းများ။ ပင်မသံယောဇဉ်များ။

F. Couperin တွင် သန့်စင်သော ပြင်သစ်လူမျိုး ရှိသည်။ harpsichord ပုံစံသည် ၎င်း၏ အထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။ JF Rameau ၏ ရင့်ကျက်သော ပြဇာတ်များတွင် အခန်းတွင်း တွေးခေါ်မှု၏ ကန့်သတ်ချက်များကို ကျော်လွန်သွားစေရန်၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၏ ထိရောက်သော ဒိုင်းနမစ်များကို အားကောင်းစေရန်၊ ၎င်းအား တေးဂီတတွင် အသုံးချရန် ဆန္ဒတစ်ခု ပေါ်လာသည်။ အထူးသဖြင့် နောက်ခံသဟဇာတဖြစ်မှုပုံစံဖြင့် ပိုကျယ်သော အလှဆင်လေဖြတ်မှုများကို ရေးသားပါ။ ကိန်းဂဏန်းများ။ ထို့ကြောင့် Rameau နှင့် နောက်ပိုင်းတွင် ပြင်သစ်ဘာသာဖြင့် အလှဆင်ခြင်းများကို ပိုမိုအလယ်အလတ်အသုံးပြုရန် သဘောထားရှိသည်။ ဥပမာအားဖြင့် harpsichordists။ J. Dufly မှာ သို့သော် 3rd သုံးလပတ်တွင်။ 18 ရာစု O. သည် ထုတ်လုပ်မှု၏ အထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော ခေတ်ရေစီးကြောင်းများနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ ဒီအနုပညာရဲ့ ထင်ရှားတဲ့ ကိုယ်စားလှယ်ပါ။ တေးဂီတလမ်းညွှန်ချက်ကို “ clavier ကစားနည်းမှန်ကန်သောနည်းလမ်း၏အတွေ့အကြုံ” ကျမ်းကိုရေးသားသူ FE Bach က O ၏မေးခွန်းများကိုအလွန်အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။

ဗင်းနစ်ဂန္ထဝင်ဝါဒ၏ နောက်ဆက်တွဲ မြင့်မားသောပန်းပွင့်မှုသည် အလှသစ်နှင့်အညီ၊ အိုင်ဒီယာများသည် O ကို ပိုမိုတင်းကျပ်ပြီး အလယ်အလတ်အသုံးပြုမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ၊ သူမသည် J. Haydn၊ WA Mozart နှင့် လူငယ် L. Beethoven တို့၏အလုပ်တွင် ထင်ရှားသောအခန်းကဏ္ဍမှ ဆက်လက်ပါဝင်ခဲ့သည်။ Free O. Europe မှာ ကျန်ခဲ့ပါတယ်။ ဂီတ ပထမတန်း။ ကွဲပြားခြင်းနယ်ပယ်၌ virtuoso conc ။ cadenzas နှင့် wok ။ အရောင်တူရာ။ နောက်တစ်ခုက အချစ်ရေးမှာ ထင်ဟပ်တယ်။ fp သီချင်း ၁ လွှာ။ 1 ရာစု (အထူးသဖြင့် မူရင်းပုံစံများတွင် F. Chopin)။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ melismas ၏ကွဲလွဲသောအသံသည် ဗျည်းကို ပေးသည်။ အထူးသဖြင့်၊ trill သည် preim စတင်ခဲ့သည်။ အရန်နှင့်မဟုတ်ဘဲ၊ အဓိကအားဖြင့်။ အသံထွက်ခြင်းနှင့်အတူ မကြာခဏ အသံထွက်ခြင်း။ ထိုသို့သော ဟာမိုနီနှင့် စည်းချက်။ ပျော့ပြောင်းခြင်း O. သူတို့ကိုယ်သူတို့ chords များ၏တိုးလာသော dissonance နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်။ ဟာမိုနီကာ၏ မကြုံစဖူး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသည် ရိုမန်တစ်တေးရေးဆရာများ၏ ဝိသေသဖြစ်လာခဲ့သည်။ fp တွင် ပုံဆောင်နောက်ခံ။ အရောင်အသွေးစုံလင်သောဂီတ။ pedalization နှင့် သစ်သားရောင်စုံ ပုံသဏ္ဍာန်များကို အသုံးပြုခြင်း။ orc ရှိ ငွေတောင်းခံလွှာများ။ ရမှတ်များ ဒုတိယထပ်မှာ။ 19 ရာစုတွင် O. ၏တန်ဖိုးကျဆင်းသွားသည်။ 2 ရာစုတွင် လွတ်လပ်သော O. ၏ အခန်းကဏ္ဍသည် တီထွင်ဖန်တီးမှုများ အားကောင်းလာခြင်းနှင့် ဆက်စပ်၍ တစ်ဖန် တိုးလာခဲ့သည်။ ဂီတနယ်ပယ်အချို့တွင် စတင်ခဲ့သည်။ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်း၊ ဥပမာ။ ဂျက်ဇ်ဂီတတွင်။ ကြီးမားသော နည်းစနစ်-သီအိုရီ ရှိပါသည်။ O. ၏ပြဿနာများအကြောင်း စာပေသည် O. ၏ဖြစ်ရပ်ဆန်းများကို အတတ်နိုင်ဆုံးရှင်းလင်းရန် မမောမပန်းကြိုးစားမှုဖြင့် ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး ယင်းကို ၎င်းတို့၏ improvisation တွင် "ခုခံ" ခဲ့သည်။ သဘာဝ။ စာရေးဆရာများသည် ကုဒ်ဝှက်ခြင်းအတွက် တင်းကျပ်သော ပြည့်စုံသော စည်းမျဉ်းများအဖြစ် တင်ပြထားသည့်အရာ အများစုသည် တကယ်တော့ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း အကြံပြုချက်များသာ ဖြစ်ပေသည်။

ကိုးကား: Yurovsky A., (နိယာမ), ed.: ပြင်သစ်စောင်းတီးဂီတ။ Sat 1, M. , 1935; သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ Philipp Emmanuel Bach၊ သူ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိ၊ စန္ဒယားလက်ရာနှင့် အလှဆင်စနစ် (နိဒါန်း။ ဆောင်းပါး၊ ed.: Bach K. F. E., ရွေးပါ။ Op ။ fp., M. - L., 1947); Druskin M.၊ Clavier ဂီတ၏ စပိန်၊ အင်္ဂလန်၊ နယ်သာလန်၊ ပြင်သစ်၊ အီတလီ၊ ဂျာမနီ၊ ၁၉၆၀-၁၉၇၄ ရာစုနှစ်များ၊ L., 1960; Roshchina L., မှတ်ချက်များ၊ ed.- စန္ဒယားအတွက် ပြင်သစ်စောင်းတီးဂီတ၊ M., 1974; Sauperin F., L'art de toucher le clavecin, P., 1916 (rus. နှုန်း - Couperin F., စောင်းတီးခတ်ခြင်းအနုပညာ၊ M., 1973); Tartini G., Traité des argéments de la musique, P., 1771; Wagner E. D., Musical Ornamentation, В., 1878; Germer H.၊ ဂီတအလှဆင်မှု၊ Lpz.. ၁၈၇၈; Dannreuther E.၊ ဂီတအလင်္ကာ၊ v. 1-2, L., 1893-95; его же, J ၏လက်ရာများတွင် အလှဆင်မှုများ၊ S. Bach, в кн.: Bach နှစ်ချုပ်စာအုပ်၊ 1909; Кuh1о F., ဂီတအနုပညာအတွက် တေးဂီတအဆင်တန်ဆာများအကြောင်း B. - Charlottenburg၊ 1896 (ဒစ္စ။); Ehrlich H., Beethoven ၏ စန္ဒယားလက်ရာများတွင် အလှဆင်ခြင်း၊ Lpz., 1; Kuhn J M., XVI ၏ တေးဂီတတွင် အလှဆင်ခြင်းအနုပညာ။ နှင့် XVIII ရာစုနှစ်များ (1535-1850)။ IMG, Lpz., 1902; Lасh R.၊ တန်ဆာဆင်ထားသော melopцie ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသမိုင်းကြောင်းကို လေ့လာမှုများ၊ ပရာ့ဂ်၊ 1902 (diss.), lpz., 1913; Gо1dsсhmidt H.၊ အသံအလှဆင်ခြင်းသီအိုရီ၊ В. — Charlottenburg၊ 1907; Beyschlag A., The Ornamentation of Music, Lpz. ၁၉၀၈; Schenker H.၊ အလှဆင်ခြင်းအတွက် ပံ့ပိုးကူညီမှု။ Ph. E. Bach ၏ စန္ဒယားလက်ရာများသည် Haydn၊ Mozart၊ Beethoven စသည်တို့၏ အလှဆင်ခြင်း အပါအဝင် W., 1903, 1908; Dolmetsch A., XVII နှင့် XVIII ရာစုများ၏ဂီတ၏စကားပြန်, L., 1915, 1946; Arger J., Les agrйments et le rythme, P., 1917; Dunn J P., Frederic Chopin, L., 1921 ၏လက်ရာများတွင် အလှဆင်ခြင်း၊ Вruno1d P., Traitй des signes et agrйments employйs par les clavecinistes franзais des XVIIe et XVIIIe siycles, Lyon, 1925; Bruck В.၊ ဝေါဟာရ tempo rubato၊ Erlangen၊ 1928 (diss.); Freistedt H.၊ Gregorian ရွတ်ဆိုမှု၏ အရသာရှိသော မှတ်စုများ၊ Freiburg (ဆွစ်ဇာလန်)၊ 1929; Lovelock W., စာမေးပွဲဖြေဆိုသူများအတွက် အဆင်တန်ဆာများနှင့် အတိုကောက်များ, L., 1933; Ferand E T., Improvisation in Music, Z., 1938; Оttiсh M., Frederic Chopin ၏လက်ရာများတွင် အဆင်တန်ဆာများ၏ အရေးပါမှု, В., 1938 (Diss,); Aldriсh P. စီ၊ ဆယ့်ခုနစ်ရာစုနှင့် တစ်ဆယ့်ရှစ်ရာစုများ၏ အဓိကသဘောတူညီချက်များ- ဂီတအလှဆင်ခြင်းဆိုင်ရာ လေ့လာမှုတစ်ခု၊ (ဟားဗတ်)၊ 1942 (Diss.); Appia E.၊ ပြင်သစ်ဂန္ထဝင်ဂီတတွင် အလှဆင်ခြင်း၏ အလှတရား၊ "ရမှတ်"၊ ၁၉၄၉၊ အမှတ် ၁၊ သြဂုတ်၊ Fasanо В.., Storia degli abbellimenti musali dal canto gregoriano a Verdi, Roma, 1949; Ide R.၊ လျှော့ချခြင်းအလေ့အကျင့်၏ တေးသွားဖော်မြူလာများနှင့် J မတိုင်မီနှင့်အထိ ၎င်းတို့၏ နောက်ထပ်အသုံးပြုမှုများ။ S. Bach၊ Marburg၊ 1951 (Diss.); Beer R.၊ ကီးဘုတ်သီချင်းဟောင်း၊ အဆင်တန်ဆာများ၊ «MR»၊ 1952၊ v. 13; Emery W., Bach ၏အဆင်တန်ဆာများ, L., 1953; Schmitz H. P., the art of ornament in ၁၈။ ရာစု၊ Kassel၊ 1955; Steglich В., ဂီတ W. A. Mozarts, в кн.: Mozart-Yearbook., Salzb., 1955; Georgii W.၊ ဂီတ၊ သီအိုရီနှင့် လက်တွေ့တွင် အဆင်တန်ဆာများ၊ Z။ — Freiburg — В., 1957; Hall J.၊ Hall M. V., Handel ၏ ကျေးဇူးတော်များ၊ Händel-Jahrbuch, Bd 3, Lpz., 1957; Bodku E.၊ Bach ၏ ကီးဘုတ်လက်ရာများ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်၊ Camb။ (ဒြပ်။), 1960; Powell N W., 1650 မှ 1735 အထိ ပြင်သစ်ဂီတဖျော်ဖြေမှုတွင် စည်းဝါးလွတ်လပ်မှု၊ Stanford, 1958 (Diss.); Donington R., အစောပိုင်းဂီတ၏အနက်ကို, L., (1963); Wiesli W., Das Quilisma im codex 359 der Stiftsbibliothek St.

BH Bryantseva