Hermann Scherchen |

Herman Scherchen

Hermann Scherchen ၏ တန်ခိုးကြီးသော ပုဂ္ဂိုလ်သည် Knappertsbusch နှင့် Walter၊ Klemperer နှင့် Kleiber ကဲ့သို့သော ထင်ရှားကျော်ကြားသူများနှင့် တန်းတူ အနုပညာသမိုင်းတွင် ရပ်တည်နေပါသည်။ သို့သော်တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Sherchen သည်ဤစီးရီးတွင်အလွန်ထူးခြားသောနေရာတစ်ခုရှိသည်။ ဂီတတွေးခေါ်သူ ၊ သူသည် ဘဝတစ်လျှောက်လုံး စိတ်အားထက်သန်စွာ စူးစမ်းရှာဖွေသူဖြစ်သည်။ Sherhen အတွက်၊ အနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် သူ၏အခန်းကဏ္ဍသည် ဆန်းသစ်တီထွင်သူ၊ tribune နှင့် အနုပညာသစ်၏ရှေ့ဆောင်သူအဖြစ် သူ၏လှုပ်ရှားမှုအားလုံးမှ ဆင်းသက်လာသကဲ့သို့ အလယ်တန်းဖြစ်သည်။ အသိအမှတ်ပြုထားပြီးဖြစ်သည့်အတိုင်း လုပ်ဆောင်ရန်သာမက ဂီတလမ်းကြောင်းသစ်များ ခင်းကျင်းရာတွင် အထောက်အကူဖြစ်စေရန်၊ ယင်းလမ်းကြောင်းများ၏ မှန်ကန်မှုကို နားဆင်သူများကို ဆွဲဆောင်နိုင်စေရန်၊ တေးရေးဆရာများကို ဤလမ်းကြောင်းအတိုင်း လိုက်လျှောက်ရန် တွန်းအားပေးရန်နှင့် အောင်မြင်ပြီးကြောင်းကို အခိုင်အမာပြောဆိုနိုင်ရန်၊ Sherhen ၏ယုံကြည်ချက်ဖြစ်သည်။ ပြီးတော့ သူက သူ့ရဲ့ ပြင်းထန်ပြီး မုန်တိုင်းထန်တဲ့ ဘဝရဲ့ အစကနေ အဆုံးအထိ ဒီယုံကြည်ချက်ကို လိုက်နာခဲ့တယ်။

Sherchen သည် စပယ်ယာအဖြစ် ကိုယ်တိုင်သင်ကြားခဲ့သည်။ သူသည် Berlin Bluthner Orchestra (1907-1910) တွင် violist အဖြစ် စတင်ခဲ့ပြီး Berlin Philharmonic တွင် အလုပ်လုပ်ခဲ့သည်။ စွမ်းအင်နှင့် စိတ်ကူးစိတ်သန်းများ ပြည့်ဝသော ဂီတပညာရှင်၏ တက်ကြွသော သဘောသဘာဝက သူ့ကို စပယ်ယာ၏ ရပ်တည်မှုဆီသို့ ဦးတည်စေခဲ့သည်။ 1914 ခုနှစ်တွင် Riga တွင်ပထမဆုံးဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ မကြာမီစစ်ပွဲစတင်ခဲ့သည်။ Sherhen ဟာ စစ်တပ်မှာ ချုပ်နှောင်ခံခဲ့ရပြီး အောက်တိုဘာလ တော်လှန်ရေးကာလမှာ ကျနော်တို့ တိုင်းပြည်မှာ ရှိခဲ့ပါတယ်။ သူမြင်လိုက်ရတာကို လေးလေးနက်နက် စွဲမှတ်သွားပြီး 1918 မှာ သူ့မွေးရပ်မြေကို ပြန်ရောက်ပြီး အစပိုင်းမှာတော့ သံတွဲတွေကို စတင်ကျင်းပခဲ့ပါတယ်။ ထို့နောက် ဘာလင်တွင် Schubert Choir သည် ရုရှားတော်လှန်ရေးသီချင်းများကို ပထမဆုံးအကြိမ် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး Hermann Scherchen မှ ဂျာမန်စာသားဖြင့် စီစဉ်ပေးခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် ယနေ့တိုင် ဆက်လက်တည်ရှိနေပါသည်။

ပန်းချီဆရာ၏ ပထမဆုံးနှစ်များအတွင်း ခေတ်ပြိုင်အနုပညာကို စိတ်ပါဝင်စားစွာ ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ အချိုးအစား တိုးလာနေသည့် ဖျော်ဖြေပွဲနှင့် ပတ်သက်၍ သူ မကျေနပ်ပါ။ Sherchen သည် ဘာလင်တွင် New Musical Society ကို တည်ထောင်ခဲ့ပြီး Melos မဂ္ဂဇင်းကို ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး ခေတ်ပြိုင်ဂီတပြဿနာများကို ရည်စူးကာ Higher School of Music တွင် သင်ကြားပို့ချခဲ့သည်။ 1923 ခုနှစ်တွင် Frankfurt am Main တွင် Furtwängler ၏ဆက်ခံသူဖြစ်လာခဲ့ပြီး 1928-1933 တွင် Königsberg (ယခု Kaliningrad) တွင် သံစုံတီးဝိုင်းကို ညွှန်ကြားခဲ့ပြီး 1953 ခုနှစ်အထိ Winterthur ရှိ ဂီတကောလိပ်၏ ဒါရိုက်တာအဖြစ် တာဝန်ယူခဲ့သည်။ နာဇီများ အာဏာရလာသောအခါ Scherchen သည် တစ်ချိန်က Zurich နှင့် Beromunster ရှိ ရေဒီယို ဂီတဒါရိုက်တာအဖြစ် ဆွစ်ဇာလန်သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ စစ်ပြီးဆယ်စုနှစ်များအတွင်း၊ သူသည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းသို့ ခရီးလှည့်လည်ကာ သူတည်ထောင်ခဲ့သော သင်တန်းများနှင့် Gravesano မြို့ရှိ စမ်းသပ် electro-acoustic စတူဒီယိုကို ညွှန်ကြားခဲ့သည်။ Sherchen သည် Vienna Symphony Orchestra ကို အချိန်အတန်ကြာ ဦးဆောင်ခဲ့သည်။

Sherhen သည် သူ့ဘဝတွင် ပထမဆုံး သီဆိုသူဖြစ်သည့် တေးရေးများကို စာရင်းကောက်ရန် ခက်ခဲသည်။ တေးရေးဆရာများသာမက တေးရေးဆရာများစွာ၏ လှုံ့ဆော်ပေးသူလည်းဖြစ်သည်။ သူ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် ကျင်းပသည့် ဒါဇင်များစွာသော ပွဲဦးထွက်များထဲတွင် B. Bartok မှ တယောဂီတဖျော်ဖြေပွဲများ၊ A. Berg မှ "Wozzeck" မှ သံစုံတီးဝိုင်းအပိုင်းအစများ၊ P. Dessau မှ Lukull နှင့် V. Fortner မှ "White Rose" "Mother" A. Honegger မှ A. Haba နှင့် 'Nocturne' မှ Hindemith၊ Roussel၊ Schoenberg၊ Malipiero၊ Egk နှင့် Hartmann မှ Nono၊ Boulez၊ Penderecki၊ Maderna နှင့် အခြားသော ခေတ်မီ avant-garde ကိုယ်စားလှယ်များမှ မျိုးဆက်အားလုံး၏ တေးရေးဆရာများမှ လုပ်ဆောင်သည်။

Sherchen သည် စမ်းသပ်မှု၏ အတိုင်းအတာထက် ကျော်လွန်ခြင်းမရှိသော အရာများအပါအဝင် အသစ်အရာအားလုံးကို ဖြန့်ဝေရန် ကြိုးစားခြင်းကြောင့် မကြာခဏ ကဲ့ရဲ့ခြင်းခံရသည်။ အမှန်မှာ၊ သူ၏လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည့်အရာအားလုံးသည် ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်ပေါ်တွင် နိုင်ငံသားအခွင့်အရေးကို နောက်ပိုင်းတွင် ရရှိခဲ့ခြင်းမဟုတ်ပေ။ သို့သော် Sherchen သည် ဟန်ဆောင်မှုမပြုခဲ့ပေ။ အသစ်အရာရာတိုင်းအတွက် ရှားရှားပါးပါး ဆန္ဒတစ်ခု၊ ရှာဖွေမှုတိုင်းကို ကူညီရန် အဆင်သင့်ဖြစ်မှု၊ ၎င်းတို့တွင် ပါဝင်ရန် ဆန္ဒ၊ ဆင်ခြင်တုံတရားရှိသော လိုအပ်သောအရာတို့ကို ရှာဖွေလိုသောဆန္ဒသည် စပယ်ယာအား အမြဲတမ်း ခွဲခြားသိမြင်စေကာ သူ့ကို ဂီတလူငယ်များနှင့် အထူးချစ်ခင်ရင်းနှီးစေသည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Sherchen သည် ခေတ်မီသော စိတ်ကူးစိတ်သန်းရှိသူ တစ်ဦးဖြစ်သည်မှာ သေချာပါသည်။ သူသည် အနောက်နိုင်ငံများ၏ တော်လှန်သောတေးရေးဆရာများနှင့် ဆိုဗီယက်လူငယ်ဂီတကို အလွန်စိတ်ဝင်စားခဲ့သည်။ Sherkhen သည် ကျွန်ုပ်တို့၏တေးရေးဆရာများဖြစ်သည့် Prokofiev၊ Shostakovich၊ Veprik၊ Myaskovsky၊ Shekhter နှင့် အခြားသူများ၏ လက်ရာများစွာ၏ အနောက်နိုင်ငံများတွင် ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေသူဖြစ်သည်ဟူသောအချက်ကြောင့် ဤစိတ်ဝင်စားမှုကို ထင်ရှားစေသည်။ အနုပညာရှင်သည် ဆိုဗီယက်သို့ နှစ်ကြိမ်လာရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး ၎င်း၏ခရီးစဉ်အစီအစဉ်တွင် ဆိုဗီယက်စာရေးဆရာများ၏ လက်ရာများကိုလည်း ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ 1927 ခုနှစ်တွင် USSR သို့ပထမဆုံးအကြိမ်ရောက်ရှိပြီးနောက် Sherhen သည် Myaskovsky's Seventh Symphony ကိုဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး၎င်း၏ခရီးစဉ်၏အထွတ်အထိပ်ဖြစ်လာခဲ့သည်။ “Myaskovsky ရဲ့ တေးဆိုရဲ့ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုဟာ တကယ့်ကို ပေါ်လွင်ထင်ရှားလာခဲ့ပါတယ် – အဲဒီလို အင်အားနဲ့ ဆွဲဆောင်မှုရှိတဲ့ မော်စကိုမှာ သူ့ရဲ့ ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုနဲ့ သက်သေပြခဲ့တဲ့ စပယ်ယာက သူဟာ ပုံစံသစ်လက်ရာတွေရဲ့ အံ့သြဖွယ်စကားပြန်တစ်ယောက်ဖြစ်တယ်လို့ သက်သေပြခဲ့တဲ့ စပယ်ယာ၊ ” လို့ Life of Art မဂ္ဂဇင်းကို ဝေဖန်ရေးသားခဲ့ပါတယ်။ ပြောရလျှင်၊ ဂီတအသစ်၏စွမ်းဆောင်ရည်အတွက် သဘာဝလက်ဆောင်တစ်ခုဖြစ်သည့် Scherchen သည် ခက်ခဲသော Beethoven-Weingartner fugue ၏ နှလုံးသားဖြင့် သရုပ်ပြထားသည့် ဂန္ထဝင်ဂီတ၏ ထူးထူးခြားခြား ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူလည်းမဟုတ်ပေ။

Sherchen သည် စပယ်ယာရာထူးတွင် သေဆုံးသွားသည်။ မသေဆုံးမီ ရက်အနည်းငယ်အလိုတွင် Bordeaux တွင် နောက်ဆုံးပေါ် ပြင်သစ်နှင့် ပိုလန်ဂီတဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုကို ကျင်းပခဲ့ပြီး Florence Music Festival တွင် DF Malipiero ၏ အော်ပရာ Orpheida ၏ ဖျော်ဖြေမှုကို ညွှန်ကြားခဲ့သည်။

L. Grigoriev, J. Platek