Heinz Bongartz (Heinz Bongartz) |

Heinz Bongartz

ကိုးရာစုအစတွင် ဂျာမန်ဖျော်ဖြေရေးအနုပညာသည် ထူးထူးခြားခြား ဇာတ်ဆောင်များ၏ ဂလက်ဆီတစ်ခုလုံးကို ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ ဂျာမန်ဒီမိုကရက်တစ်သမ္မတနိုင်ငံ၏ အကြီးမြတ်ဆုံးခေါင်းဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည့် Heinz Bongarz သည်လည်း ဤ “ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်မျိုးဆက်” တွင် ပါဝင်သည်။ အခြားသော ဆရာကြီးများကဲ့သို့ပင်၊ သူသည် မြင့်မားသော အနုပညာအမှန်တရား၊ ဖော်ပြနိုင်စွမ်းနှင့် ပြီးပြည့်စုံသော လက်မှုပညာကို ရေးထိုးထားသော ဆိုင်းဘုတ်ပေါ်တွင် ဂျာမန်ကျောင်းတော်၏ အခြေခံမူများ ၏ သံတော်ဆင့် ဖြစ်လာခဲ့သည်။

ဤမူများကို Z. Ney, O. Neitzel, F. Steinbach (1908-1914) ၏လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် Krefeld Conservatory တွင်သူ၏လေ့လာမှုအတွင်း Bongarz မှကျွမ်းကျင်ခဲ့သည်။ ပထမကမ္ဘာစစ်ပြီးပြီးချင်း မကြာမီတွင် သူ၏တက်ကြွသောဖျော်ဖြေပွဲလှုပ်ရှားမှုသည် - ပထမဦးစွာ choirmaster အဖြစ်၊ ထို့နောက် Mönchengladbach (1923) တွင် အော်ပရာစပယ်ယာအဖြစ်နှင့် Berlin Symphony Orchestra (1924-1926) ၏ စပယ်ယာအဖြစ် စတင်ခဲ့သည်။ ထို့နောက်တွင် Bongarz သည် Meiningen၊ Darmstadt၊ Gotha၊ Kassel၊ Saarbrücken နှင့် ဂျာမနီနိုင်ငံရှိ အခြားသော ယဉ်ကျေးမှုစင်တာများတွင် သံစုံတီးဝိုင်းကြီးများဖြင့် အလုပ်လုပ်ကာ နိုင်ငံခြားသို့ သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ ဤကာလအတွင်း Bongarts ၏တစ်ဦးချင်းစီ၏ဖွဲ့စည်းခြင်းပြီးစီးသည်နှင့်သူ၏ဇာတ်ဝင်ခန်းသည်တိုးချဲ့နေသည်။

Dresden Philharmonic Orchestra ကို ဆယ့်ခြောက်နှစ် (1947-1963) ကို ဦးဆောင်ခဲ့စဉ်က စပယ်ယာ၏ အရည်အချင်းများ ထွန်းကားလာခဲ့သည်။ မြတ်နိုးဖွယ် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး၏ ဦးဆောင်မှုအောက်တွင် မြန်မာနိုင်ငံရှိ ရှေးအကျဆုံး တီးဝိုင်းများထဲမှ တစ်ခုသည် ထူးခြားသော အနုပညာအဆင့်သို့ ရောက်ရှိသွားခဲ့သည်။ “ဒရက်စ်ဒန်သံစုံတီးဝိုင်းသည် ၎င်း၏ခေါင်းဆောင်အတွက် အောင်မြင်မှုအားလုံးကို အကြွေးတင်သည်” ဟု တရားဝင်ဝေဖန်ရေးဆရာတစ်ဦးမှ ပြောကြားခဲ့သည်။ Dresden Orchestra နှင့် အတူ သူကိုယ်တိုင် ပြင်သစ်၊ ရိုမေးနီးယား၊ အီတလီ၊ ပိုလန်နှင့် အခြားနိုင်ငံများသို့ အောင်မြင်သော ခရီးစဉ်များ ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး USSR တွင် အကြိမ်ကြိမ် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ “Bongarts ရဲ့ ကုသိုလ်ကောင်းမှုဟာ တေးရေးဆရာရဲ့ ရည်ရွယ်ချက်ကို အတိအကျ၊ တင်းကျပ်ပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာပဲ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ မှန်ကန်တဲ့ ထုတ်ဖော်မှုမှာပါ” ဟု ဆိုဗီယက်ဂီတမဂ္ဂဇင်းက ရေးသားခဲ့သည်။ "သူ့အတွက် အဓိကအရာက အသေးစိတ်အချက်အလက်တွေရဲ့ တောက်ပမှုမဟုတ်ပေမယ့် စိတ်ကူးရဲ့ တသမတ်တည်း ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနဲ့ ဖွဲ့စည်းမှုရဲ့ အလုံးစုံယုတ္တိဗေဒပါပဲ။"

စပယ်ယာ၏ အမြင့်ဆုံးအောင်မြင်မှုများသည် ဂျာမန်ဂန္တဝင်လက်ရာများဖြစ်သည့် Beethoven၊ Schubert၊ Schumann၊ Brahms၊ Bruckner တို့၏ တေးသွားများ၏ စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ Beethoven ၏ Fifth Symphony၊ Brahms ၏ ဒုတိယ၊ Schubert ၏ “Unfinished” ၏ အနက်ဖွင့်ဆိုချက်ကို ၎င်း၏ဂန္ထဝင်သဟဇာတဖြစ်မှုနှင့် မြင့်မြတ်မှုများအတွက် ကျွန်ုပ်တို့၏နားဆင်သူများ အချိန်အတော်ကြာ အမှတ်ရနေမည်ဖြစ်ပါသည်။

Bongarts သည် သူ၏ဖန်တီးမှုအပေါ် စာနာစိတ်ဖြင့် တစ်ဖက်သတ်ပြောနေခြင်းဖြစ်သည်ဟု မဆိုလိုပါ။ စပယ်ယာကို ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာများ၊ ဂျာမန်နှင့်နိုင်ငံရပ်ခြားတို့၏ တက်ကြွပြီး မမောမပန်း မြှင့်တင်သူအဖြစ်လည်း လူသိများသည်။ လွန်ခဲ့သောနှစ်အနည်းငယ်က GDR တွင်သူသည် "1953th Century of the Music" နှင့်မကြာသေးမီက "ရုရှားနှင့်ဆိုဗီယက်ဂီတ" သံသရာ၏စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသောဖျော်ဖြေပွဲများကျင်းပခဲ့သည်။ XNUMX တွင် Dresden တွင်ရာထူးမှထွက်ခွာပြီးနောက်စပယ်ယာသည်ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့်ဖျော်ဖြေရေးခရီးစဉ်များတွင်မကြာခဏဆက်လက်လုပ်ဆောင်သည်။ သူကိုယ်တိုင်က စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းပြီး မူရင်းတေးရေးဆရာဖြစ်တာကြောင့် ဂီတပညာရှင်ရဲ့ အခွင့်အာဏာကို အားဖြည့်ပေးပါတယ်။ သူ၏ တေးရေးများထဲတွင် သံစုံတီးဝိုင်းအစုံ၊ အသံနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် "ဂျပန်နွေဦး" နှင့် ကြိုးဝိုင်းတစ်ဝိုင်းတို့ ပါဝင်သည်။ သူ၏ ပြောင်မြောက်သော “မိုဇတ်၏ ဆောင်ပုဒ်ပေါ်မှ ပြောင်းလဲမှုများနှင့် Fugue” ကို ဆိုဗီယက်ယူနီယံတွင် အောင်မြင်စွာ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

L. Grigoriev, J. Platek, 1969