Henryk Szeryng (Henryk Szeryng) |
Henryk Szeryng
1940 ခုနှစ်များအလယ်ပိုင်းက မက္ကဆီကိုမှာ နေထိုင်ပြီး အလုပ်လုပ်ခဲ့တဲ့ ပိုလန်တယောသမား။
Schering သည် ငယ်စဉ်က စန္ဒယားကို သင်ယူခဲ့သော်လည်း မကြာမီ တယောကို သင်ယူခဲ့သည်။ နာမည်ကျော် တယောပညာရှင် Bronislaw Huberman ၏ အကြံပြုချက်အရ၊ 1928 တွင် Carl Flesch နှင့် လေ့လာခဲ့သည့် Berlin သို့ သွားရောက်ခဲ့ပြီး 1933 တွင် Schering သည် ၎င်း၏ ပထမဆုံးသော တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေမှုကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်- ဝါဆောတွင် ဘီသိုဗင်၏ တယောကွန်ဆာတိုကို Bruno Walter မှ သံစုံတီးဝိုင်းဖြင့် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ . ထိုနှစ်တွင်ပင် သူသည် သူ၏အရည်အချင်းများကို မြှင့်တင်ပေးရာ ပဲရစ်မြို့သို့ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ခဲ့သည် ( Schering သူ့ကိုယ်သူ ၊ George Enescu နှင့် Jacques Thibaut သည် သူ့အပေါ် သြဇာကြီးမားသည် ) နှင့် Nadia Boulanger မှ ခြောက်နှစ်ကြာ သီးသန့်သင်ခန်းစာများ သင်ယူခဲ့သည်။
ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အစတွင် ဘာသာစကား ခုနစ်မျိုးကျွမ်းကျင်သော Schering သည် ပိုလန်နိုင်ငံ၏ "London" အစိုးရတွင် စကားပြန်အဖြစ် ရာထူးရခဲ့ပြီး Wladyslaw Sikorsky ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှုဖြင့် ပိုလန်ဒုက္ခသည်ရာပေါင်းများစွာကို ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ရန် ကူညီပေးခဲ့သည်။ မက္ကဆီကို။ ဥရောပ၊ အာရှ၊ အာဖရိက၊ အမေရိကတွင် စစ်ပွဲအတွင်း သူကစားခဲ့သည့် ဖျော်ဖြေပွဲပေါင်း (၃၀၀) ကျော်မှ အခကြေးငွေများကို ဟစ်တလာ ဆန့်ကျင်ရေးညွန့်ပေါင်းအဖွဲ့ကို ကူညီရန် Schering နုတ်ယူခဲ့သည်။ ၁၉၄၃ ခုနှစ်တွင် မက္ကဆီကိုနိုင်ငံ၌ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခု ပြုလုပ်ပြီးနောက် Schering ကို မက္ကဆီကိုစီးတီးတက္ကသိုလ်ရှိ ကြိုးတူရိယာဌာန၏ ဥက္ကဋ္ဌရာထူးကို ပေးအပ်ခဲ့သည်။ စစ်ပွဲအပြီးတွင် Schering သည် သူ၏တာဝန်အသစ်ကို ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။
မက္ကဆီကိုနိုင်ငံသားအဖြစ်လက်ခံပြီးနောက်၊ ဆယ်နှစ်ကြာ Schering သည်သင်ကြားရေးတွင်သီးသန့်နီးပါးပါဝင်ခဲ့သည်။ 1956 ခုနှစ်တွင်သာ Arthur Rubinstein ၏အကြံပြုချက်အရ, အကြာကြီးအနားယူပြီးနောက်နယူးယောက်တွင်တယောသမား၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေမှု, ကသူ့ကိုကမ္ဘာ့ကျော်ကြားမှုသို့ပြန်စေခဲ့သည်။ ကွယ်လွန်ချိန်အထိ နောက်အနှစ်သုံးဆယ်ကြာသည်အထိ Schering သည် တက်ကြွသောဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် သင်ကြားမှုကို ပေါင်းစပ်ခဲ့သည်။ Kassel မှာ ခရီးသွားရင်း သေဆုံးခဲ့ပြီး မက္ကဆီကိုစီးတီးမှာ သင်္ဂြိုဟ်ခဲ့ပါတယ်။
Shering သည် မြင့်မားသော အကျင့်သီလနှင့် ကျက်သရေရှိသော စွမ်းဆောင်ရည်၊ ကောင်းမွန်သောစတိုင်လ်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားသည်။ သူ၏ တေးရေးတွင် ဂန္ထဝင် တယောရေးစပ်သီကုံးမှုများနှင့် ခေတ်ပြိုင်တေးရေးဆရာများ အပါအဝင် မက္ကဆီကန် တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများ ပါဝင်ပြီး သူတက်ကြွစွာ ကြော်ငြာထားသော တေးရေးများဖြစ်သည်။ Schering သည် Bruno Maderna နှင့် Krzysztof Penderecki တို့က သူ့အတွက် ရည်စူးထားသော ပထမဆုံး တေးရေးဆရာဖြစ်ခဲ့ပြီး 1971 ခုနှစ်တွင် Niccolo Paganini ၏ Third Violin Concerto ကို ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး နှစ်ပေါင်းများစွာ ပျောက်ဆုံးသွားခဲ့သည်ဟု ယူဆရပြီး 1960 ခုနှစ်များတွင်သာ ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။
Schering ၏ discography သည် အလွန်ကျယ်ပြောလှပြီး Mozart နှင့် Beethoven တို့၏ တယောတေးသီချင်းများအပြင် Bach၊ Mendelssohn၊ Brahms၊ Khachaturian၊ Schoenberg၊ Bartok၊ Berg၊ အခန်းတွင်းလက်ရာများစွာ စသည်တို့ပါဝင်ပါသည်။ ၁၉၇၄ နှင့် ၁၉၇၅ ခုနှစ်တွင် Schering မှ လက်ခံရရှိခဲ့ပါသည်။ Arthur Rubinstein နှင့် Pierre Fournier တို့နှင့်အတူ Schubert နှင့် Brahms တို့၏ စန္ဒယားသုံးမျိုး စွမ်းဆောင်မှုအတွက် ဂရမ်မီဆု။
Henryk Schering သည် မတူညီသော နိုင်ငံများနှင့် ခေတ်ရေစီးကြောင်းများမှ ဂီတအသစ်များကို ကြော်ငြာရန်အတွက် ၎င်းတို့၏ အရေးကြီးဆုံးတာဝန်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်ဟု ယူဆသည့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ပါရီဂျာနယ်လစ် Pierre Vidal နှင့် စကားစမြည်ပြောဆိုရာတွင် သူသည် ဤဆန္ဒအလျောက် ဆောင်ရွက်ခဲ့သော မစ်ရှင်ကို ထမ်းဆောင်ရာတွင် လူမှုရေးနှင့် လူသားတို့၏ တာဝန်ကြီးမားသည်ဟု ခံစားမိကြောင်း ဝန်ခံခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ သူသည် “အလွန်အမင်းလက်ဝဲ”၊ “ avant-garde” ၏ လက်ရာများကို မကြာခဏ လှည့်ကြည့်တတ်သည်၊ ထို့အပြင်၊ လုံးဝမသိသေးသော သို့မဟုတ် လူသိနည်းသော စာရေးဆရာများနှင့် သက်ဆိုင်ပြီး သူတို့၏ ကံကြမ္မာသည် တကယ်တော့ သူ့အပေါ်တွင် မူတည်ပါသည်။
ခေတ်ပြိုင်ဂီတလောကကို အမှန်တကယ်လက်ခံနိုင်စေရန်၊ လိုအပ်သော ဒီမှာ လေ့လာရန်; သင်၌ နက်နဲသော အသိပညာ၊ စွယ်စုံရ ဂီတပညာများ ရှိရန် လိုအပ်ပြီး အရေးအကြီးဆုံးမှာ - "အသစ်၏ ခံစားမှု"၊ ခေတ်မီတေးရေးဆရာများ၏ "အန္တရာယ်များဆုံး" စမ်းသပ်မှုများကို နားလည်နိုင်စွမ်း၊ အလယ်အလတ်ကို ဖြတ်တောက်ခြင်း၊ ဖက်ရှင်ဆန်သော ဆန်းသစ်တီထွင်မှုများဖြင့်သာ လွှမ်းခြုံထားပြီး ရှာဖွေတွေ့ရှိခြင်း တကယ့်အနုပညာ ထက်မြက်တယ်။ သို့သော်၊ ၎င်းသည် မလုံလောက်ပါ- "စာစီစာကုံးတစ်ခုအတွက် ထောက်ခံသူဖြစ်ရန်၊ ၎င်းကို နှစ်သက်ရမည်။" Schering ၏တီးမှုတ်ခြင်းမှသူသည် ဂီတအသစ်များကို နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်းခံစားနားလည်ရုံသာမက သံသယများ၊ ရှာဖွေမှုများ၊ ပြိုကွဲမှုများနှင့် အောင်မြင်မှုများနှင့်အတူ ဂီတခေတ်မီမှုကိုလည်း စိတ်ရင်းမှန်ဖြင့် နှစ်သက်သဘောကျကြောင်း Schering တီးမှုတ်ခြင်းမှ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိသာပါသည်။
တေးဂီတသစ်၏ စည်းကမ်းချက်များအရ တယောဆရာ၏ အကဇာတ်သည် အမှန်တကယ် တစ်လောကလုံး ဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ dodecaphonic ("သိပ်မတင်းကျပ်သော်လည်း") စတိုင်ဖြင့် ရေးသားထားသော အင်္ဂလိပ်လူမျိုး Peter Racine-Frikker ၏ Concert Rhapsody ဖြစ်ပါသည်; အမေရိကန် Benjamin Lee ဖျော်ဖြေပွဲ၊ နံပါတ်စဉ်စနစ်အရ အစ္စရေးရောမ Haubenstock-Ramati မှ Sequences၊ Schering အတွက် ဒုတိယတယော Concerto ကို အပ်နှံသော ပြင်သစ်လူမျိုး Jean Martinon ၊ အထူးသဖြင့် Schering အတွက် တယောနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် ဒုတိယ Concerto ကို ရေးသားခဲ့သူ ဘရာဇီးလ် Camargo Guarnieri၊ မက္ကဆီကန်နိုင်ငံသား Sylvester Revueltas နှင့် Carlos Chavets နှင့် အခြားသူများ။ မက္ကဆီကိုနိုင်ငံသားတစ်ဦးဖြစ်သောကြောင့် Schering သည် မက္ကဆီကန်တေးရေးဆရာများ၏ အလုပ်ကို လူကြိုက်များစေရန် များစွာလုပ်ဆောင်သည်။ ဖင်လန်အတွက် Sibelius ကဲ့သို့ မက္ကဆီကိုအတွက် ( Schering အရ ) ဖြစ်သည့် Manuel Ponce ၏ တယောဂီတကို ပါရီတွင် ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေခဲ့သူဖြစ်သည်။ မက္ကဆီကို၏ ဖန်တီးမှုသဘောသဘာဝကို အမှန်တကယ်နားလည်ရန်အတွက် သူသည် မက္ကဆီကိုနိုင်ငံသာမက လက်တင်အမေရိကလူမျိုးများ၏ ရိုးရာပုံပြင်များကို လေ့လာခဲ့သည်။
ဤလူမျိုးတို့၏ ဂီတအနုပညာနှင့် ပတ်သက်၍ သူ၏ စီရင်ချက်သည် ထူးထူးခြားခြား စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည်။ Vidal နှင့် စကားစမြည်ပြောဆိုရာတွင်၊ သူက မက္ကဆီကိုရိုးရာ ရွတ်ဆိုသံများနှင့် အသံထွက်များ၏ ရှုပ်ထွေးသော ပေါင်းစပ်မှုကို စပိန်မူရင်း၏ အသံထွက်များဖြင့် မာယာနှင့် Aztecs တို့၏ အနုပညာနှင့် ပြန်လည်ချိန်းတွေ့ခဲ့သည်၊ ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်၊ Camargo Guarnieri ၏လက်ရာတွင် ၎င်း၏အလင်းယိုင်မှုကို အလွန်တန်ဖိုးထားလေးမြတ်ကာ ဘရာဇီးလ်ရိုးရာပုံပြင်ကိုလည်း ခံစားရသည်။ နောက်ပိုင်းတွင် သူသည် “ဘရာဇီးနိုင်ငံသား Darius Milho တစ်မျိုးဖြစ်သော Vila Lobos ကဲ့သို့ ယုံကြည်သည့်အတိုင်း မြို့တော် F… နှင့် ရိုးရာဗေဒင်ဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်။”
၎င်းသည် Schering ၏ ဘက်စုံဖျော်ဖြေမှုနှင့် ဂီတပုံရိပ်၏ တစ်ဖက်တစ်ချက်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ၎င်း၏ ခေတ်ပြိုင်ဖြစ်စဉ်များ လွှမ်းခြုံမှုတွင် "တစ်ကမ္ဘာလုံး" သာမဟုတ်၊ ၎င်း၏ခေတ်ကာလလွှမ်းခြုံမှုတွင် တစ်ကမ္ဘာလုံးအတိုင်းအတာထက် မနည်းလှပါ။ Bach ၏ ဆိုနာတာ နှင့် တစ်ကိုယ်တော် တယောအတွက် ရမှတ်များ ၏ အနက်ကို မမှတ်မိတော့သော၊ ပရိတ်သတ်အား အသံ၏ ဇာတ်လိုက်၊ ပုံဆောင်အသုံးအနှုန်း ၏ ဂန္တဝင် ခိုင်မာမှု နှင့် ထိမိသော တစ်ကိုယ်တော် တယောကို မည်သူ မမှတ်မိသနည်း။ Bach နှင့်အတူ တယောတီးခတ်သူ Schering သည် စာသားအတိုင်း ပြန်လည်အသက်သွင်းခဲ့သော Mendelssohn နှင့် စိတ်အားထက်သန်သော Schumann တို့နှင့်အတူ။
သို့မဟုတ် Brahms concerto တွင်- Schering တွင် Yasha Heifetz ၏ တိုက်တန်းနစ်၊ ထုထည်ဖော်ညွှန်းထားသည့် တွန်းအားများ နှင့် Yehudi Menuhin ၏ ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ စိုးရိမ်ပူပန်မှုများနှင့် စိတ်အားထက်သန်သော ဒရာမာများ မပါရှိသော်လည်း ပထမနှင့် ဒုတိယ နှစ်ခုစလုံးမှ တစ်စုံတစ်ရာ ရှိပါသည်။ Brahms တွင် သူသည် Menuhin နှင့် Heifetz အကြား အလယ်ဗဟိုကို သိမ်းပိုက်ထားပြီး ဤကမ္ဘာ့တယောအနုပညာဖန်တီးမှုတွင် အလွန်နီးကပ်စွာ စည်းလုံးနေသော ဂန္တဝင်နှင့် အချစ်အခြေခံမူများကို အညီအမျှ အလေးပေးထားသည်။
Schering ၏ အသွင်အပြင်နှင့် သူ၏ ပိုလန်ဇာစ်မြစ်ကို ခံစားရစေသည်။ ၎င်းသည် ပိုလန်နိုင်ငံ၏ အမျိုးသားအနုပညာကို အထူးချစ်မြတ်နိုးမှုဖြင့် ထင်ရှားသည်။ သူသည် Karol Szymanowski ၏ဂီတကို အလွန်တန်ဖိုးထားလေးမြတ်ပြီး သိမ်မွေ့စွာခံစားရသည်။ ဒုတိယ concerto သည် အလွန်မကြာခဏတီးခတ်သည်။ သူ၏အမြင်အရ၊ ဒုတိယ Concerto သည် အာသာရူဘင်စတိန်းအတွက် ရည်စူးထားသော "King Roger"၊ Stabat mater၊ Symphony Concerto for Piano နှင့် Orchestra ကဲ့သို့သော ပိုလန်ဂန္ထဝင်၏ အကောင်းဆုံးလက်ရာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။
Shering ၏ တီးမှုတ်မှုသည် အရောင်အသွေးကြွယ်ဝပြီး ပြီးပြည့်စုံသော တူရိယာပစ္စည်းဖြင့် စွဲဆောင်မှုရှိသည်။ သူသည် ပန်းချီဆရာတစ်ဦးကဲ့သို့ဖြစ်ပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် ပန်းပုဆရာတစ်ဦးသည် ကဲ့ရဲ့ရှုတ်ချဖွယ်ကောင်းသော၊ လိုက်ဖက်ညီသောပုံစံဖြင့် ၀တ်ဆင်ကာ ပန်းပုဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ သူ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင်၊ ကျွန်ုပ်တို့ထင်သည်အတိုင်း၊ "ဖော်ပြခြင်း" သည် "ဖော်ပြခြင်း" ထက်ပင်အတန်ငယ်အောင်မြင်နေပါသည်။ သို့သော် လက်မှုပညာသည် အလွန်ကောင်းမွန်သောကြောင့် ၎င်းသည် အကြီးကျယ်ဆုံးသော အလှတရားများကို မကြာခဏ ပေးဆောင်သည်။ ယူအက်စ်ဆိုဗီယက်ရှိ Schering ၏ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် အဆိုပါအရည်အသွေးအများစုကို ဆိုဗီယက်ဝေဖန်သုံးသပ်သူများက မှတ်သားခဲ့ကြသည်။
သူသည် ၁၉၆၁ ခုနှစ်တွင် ကျွန်ုပ်တို့နိုင်ငံသို့ ပထမဆုံးရောက်ရှိလာပြီး ပရိသတ်၏ ပြင်းထန်သောစာနာမှုကို ချက်ချင်းရရှိခဲ့သည်။ မော်စကိုသတင်းစာက သူ့ကို အဆင့်သတ်မှတ်ပုံက “အမြင့်ဆုံးအတန်းထဲက အနုပညာရှင်” တဲ့။ "သူ၏ကျက်သရေ၏လျှို့ဝှက်ချက်သည် ... တစ်ဦးချင်းစီတွင်၊ သူ၏အသွင်အပြင်၏မူလအသွင်အပြင်ဖြစ်သည်- မြင့်မြတ်မှုနှင့်ရိုးရှင်းမှု၊ ခွန်အားနှင့်ရိုးသားမှု၊ စိတ်အားထက်သန်သောရိုမန်တစ်ပီတိနှင့်ရဲရင့်သောထိန်းသိမ်းမှုပေါင်းစပ်မှုတွင်တည်ရှိသည်။ Schering သည် အရသာမရှိသောအရသာရှိသည်။ သူ၏ သစ်သားပျဉ်ချပ်သည် အရောင်များဖြင့် ပေါများသော်လည်း၊ သူသည် ၎င်းတို့ (အပြင် သူ၏ ကြီးမားလှသော နည်းပညာဆိုင်ရာ စွမ်းရည်များ) ကို ဟန်ဆောင်မှုမရှိဘဲ - ကြော့ရှင်း၊ ခိုင်မာစွာ၊ စီးပွားရေးအရ အသုံးပြုသည်။
ထို့အပြင် သုံးသပ်သူသည် တယောသမားတီးခတ်သည့်အရာအားလုံးမှ Bach ကို သီးသန့်ထုတ်သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ Schering က Bach ရဲ့ဂီတကို ထူးထူးခြားခြားလေးနက်စွာ ခံစားရပါတယ်။ "တစ်ကိုယ်တော် တယောအတွက် Bach's Partita ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု (နာမည်ကြီး Chaconne နှင့်အဆုံးသတ်သော) သည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် ချက်ချင်းပင် အသက်ရှုကြပ်သွားသည်။ စကားစုတစ်ခုစီသည် ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်နိုင်သော ဖော်ပြနိုင်စွမ်းများဖြင့် ပြည့်နှက်နေပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် တေးဂီတဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၏ စီးဆင်းမှုတွင် ပါဝင်သည် - အဆက်မပြတ်ခုန်နေသော၊ လွတ်လပ်စွာ စီးဆင်းနေသည်။ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုချင်းစီ၏ပုံစံသည် ၎င်း၏အလွန်ကောင်းမွန်သောပြောင်းလွယ်ပြင်လွယ်နှင့် ပြီးပြည့်စုံမှုအတွက် မှတ်သားဖွယ်ကောင်းသော်လည်း၊ ကစားခြင်းမှအစ ကစားသည့်စက်ဝန်းတစ်ခုလုံးသည် စပါးတစ်ခုမှသဟဇာတဖြစ်ပြီး စည်းလုံးညီညွှတ်မှုတစ်ခုအဖြစ်သို့ ကြီးထွားလာခဲ့သည်။ အရည်အချင်းရှိတဲ့ သခင်ကသာ Bach ကို ဒီလိုမျိုး ကစားနိုင်ပါတယ်။” Manuel Ponce ၏ "Short Sonata" တွင် ပုံမှန်မဟုတ်သော သိမ်မွေ့ပြီး အသက်ဝင်သော အမျိုးသားအရောင်၏ စွမ်းရည်ကို Ravel ၏ "ဂျစ်ပစီ" Sarasate ၏ပြဇာတ်များတွင် သတိပြုမိကာ ပြန်လည်သုံးသပ်သူက မေးခွန်းမေးသည်- "မက္ကဆီကန်ရိုးရာဂီတဘဝနှင့် ဆက်သွယ်မှုမဟုတ်ပါလား။ စပိန်ရိုးရာပုံပြင်များ၏ ပေါများသောဒြပ်စင်များကို စုပ်ယူထားသောကြောင့် Shering သည် Ravel နှင့် Sarasate တို့၏ ပြဇာတ်များကို ကမ္ဘာ၏အဆင့်တိုင်းတွင် မျှတစွာကစားပေးသော အရည်ရွှမ်းမှု၊ ခုံးညွှတ်မှုနှင့် ဖော်ပြရလွယ်ကူမှုတို့ကြောင့်၊ သူ၏ဦးလေးအောက်တွင် အသက်ဝင်လာသည်လား။
1961 ခုနှစ်တွင် USSR ရှိ Schering ၏ဖျော်ဖြေပွဲများသည်ထူးခြားသောအောင်မြင်မှုဖြစ်သည်။ နိုဝင်ဘာလ 17 ရက်နေ့တွင် မော်စကိုတွင် USSR ၏ State Symphony Orchestra နှင့်အတူ Conservatory ခန်းမတွင် M. Poncet၊ S. Prokofiev (နံပါတ် 2) နှင့် P. Tchaikovsky တို့က အစီအစဉ်တစ်ခုတွင် ဖျော်ဖြေပွဲသုံးကြိမ်တီးခတ်ခဲ့ကြောင်း ဝေဖန်ရေးသားခဲ့သည်။ : "ဒါဟာ မသာလွန်ကောင်းမွန်ပြီး စိတ်အားထက်သန်တဲ့ အနုပညာရှင်-ဖန်တီးသူရဲ့ အောင်ပွဲတစ်ခုပါပဲ... သူက နည်းပညာဆိုင်ရာ အခက်အခဲအားလုံးကို ဟာသလုပ်ပြီး ကျော်လွှားနေသလို ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနဲ့ သက်တောင့်သက်သာ ကစားပါတယ်။ ပြီးပြည့်စုံသော အသံထွက်၏ သန့်ရှင်းစင်ကြယ်ခြင်း... အမြင့်ဆုံး စာရင်းသွင်းမှုတွင်၊ အရှုပ်ထွေးဆုံးသော ကျမ်းပိုဒ်များတွင်၊ အရှိန်အဟုန်ဖြင့် တီးခတ်ထားသော သဟဇာတနှင့် နှစ်ထပ်မှတ်စုများတွင်၊ အသံထွက်သည် အမြဲတမ်း ကြည်လင်ပြတ်သားပြီး အပြစ်အနာအဆာကင်းပြီး ကြားနေစရာမရှိ၊ "သေနေသောနေရာများ၊ "သူ့ရဲ့ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုမှာ အရာအားလုံးက စိတ်လှုပ်ရှားစရာ၊ ပြတ်ပြတ်သားသားအသံထွက်ပေါ်နေပြီး တယောသမားရဲ့ စိတ်နေစိတ်ထားဟာ သူ့ရဲ့ကစားခြင်းရဲ့လွှမ်းမိုးမှုအောက်မှာရှိတဲ့လူတိုင်းကို နာခံတဲ့စွမ်းအားနဲ့ လွှမ်းမိုးအနိုင်ယူသွားပါတယ်..." Shering သည် ဆိုဗီယက်ယူနီယံတွင် အထူးချွန်ဆုံးတယောသမားတစ်ဦးအဖြစ် တညီတညွတ်တည်းခံယူထားသည်။ ငါတို့ခေတ်။
Schering ၏ ဒုတိယမြောက် ဆိုဗီယက်ယူနီယံသို့ လာရောက်လည်ပတ်မှုသည် 1965 ခုနှစ် ဆောင်းဦးပေါက်တွင် ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ သုံးသပ်ချက်များ၏ ယေဘုယျအသံမှာ မပြောင်းလဲသေးပါ။ တယောဆရာက စိတ်ဝင်တစားနဲ့ ပြန်တွေ့တယ်။ စက်တင်ဘာလထုတ် Musical Life မဂ္ဂဇင်းတွင် ထုတ်ဝေသည့် ဝေဖန်ရေးဆောင်းပါးတစ်ခုတွင် ဝေဖန်သုံးသပ်သူ A. Volkov သည် Schering နှင့် Heifetz တို့နှင့် နှိုင်းယှဉ်ကာ ၎င်း၏အလားတူ တိကျမှုနှင့် တိကျမှုရှိသော အသံ၏ ရှားပါးလှသော လှပမှုကို သတိပြုမိကာ "နွေးထွေးပြီး ပြင်းထန်လွန်းသည် (Schering သည် တင်းကျပ်သော လေးကိုဖိအားကို နှစ်သက်သည်။ mezzo piano မှာတောင်)။ ဝေဖန်ရေးဆရာသည် Schering ၏ တယောဆိုနာတာများနှင့် Beethoven ၏ concerto တို့၏ စွမ်းဆောင်နိုင်မှုကို တွေးဆကာ ဤသီကုံးမှု၏ ပုံမှန်အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်မှ ထွက်သွားသည်ဟု ယုံကြည်သည်။ " Romain Rolland ၏လူသိများသောအသုံးအနှုန်းကိုအသုံးပြုရန်၊ Schering ရှိ Beethovenian ဂရန်နီချန်နယ်ကိုထိန်းသိမ်းထားပြီး၊ အားကောင်းသောရေစီးကြောင်းသည်ဤချန်နယ်တွင်လျင်မြန်စွာလည်ပတ်နေသည်၊ သို့သော်မီးမလောင်ပါ။ စွမ်းအင်၊ စိတ်ဆန္ဒ၊ ထိရောက်မှု ရှိတယ် - ပြင်းပြတဲ့ ကိလေသာ မရှိဘူး။
ဤကဲ့သို့သော စီရင်ဆုံးဖြတ်ချက်များကို အလွယ်တကူ စိန်ခေါ်နိုင်သည်၊ အကြောင်းမှာ ၎င်းတို့တွင် ပုဂ္ဂလဒိဋ္ဌိခံယူချက်ဆိုင်ရာ အစိတ်အပိုင်းများ အမြဲပါဝင်နေနိုင်သော်လည်း ဤကိစ္စတွင် သုံးသပ်သူသည် မှန်ပါသည်။ မျှဝေခြင်းသည် အမှန်တကယ် တက်ကြွပြီး တက်ကြွသော အစီအစဉ်တစ်ခု၏ စွမ်းဆောင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ အရည်ရွှမ်းမှု၊ “တောက်ပသော” အရောင်များ၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော သီလဂုဏ်တို့သည် သူ့၌ ပေါင်းစပ်ထားသော စကားအသုံးအနှုန်း၏ ပြင်းထန်မှုတစ်ခုနှင့် ပေါင်းစပ်ကာ အဓိကအားဖြင့် “ကမ္မဋ္ဌာန်း” ဖြင့် အသက်မွေးကာ၊
သို့သော်လည်း၊ Schering သည် Brahms မှသူ၏ဂီတတွင်ထင်ရှားစွာပေါ်လွင်ထင်ရှားသောမီးတောက်၊ ဒရာမာ၊ အချစ်၊ စိတ်အားထက်သန်မှုလည်းဖြစ်နိုင်သည်။ ထို့ကြောင့် ဘီသိုဗင်၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်၏ သဘောသဘာဝကို အပြည့်အဝ အသိစိတ် ဗေဒဆန္ဒများဖြင့် ဆုံးဖြတ်သည်။ သူသည် Beethoven ၏သူရဲကောင်းဆန်သောနိယာမနှင့် "ဂန္ထဝင်" အတွေးအခေါ်၊ သိမ်မွေ့မှု၊ "ရည်ရွယ်ချက်" ကိုအလေးပေးဖော်ပြသည်။
သူသည် Beethoven ၏ ဂီတတွင် Menuhin ကို အလေးပေးပြောဆိုသော ကျင့်ဝတ်နှင့် ညီသော စာသားထက် Beethoven ၏ သူရဲကောင်းဆန်သော နိုင်ငံသားဖြစ်မှုနှင့် ယောက်ျားပီသမှုနှင့် ပိုမိုနီးစပ်ပါသည်။ "အလှဆင်ခြင်း" စတိုင်ရှိသော်လည်း Schering သည် အံ့မခန်းမျိုးစိတ်များအတွက် ဂြိုလ်သားဖြစ်သည်။ “ Schering ရဲ့ နည်းပညာအားလုံးရဲ့ ယုံကြည်စိတ်ချရမှု ” ၊ “ထက်မြက်မှု ” လို့ ရေးတဲ့အခါ Volkov နဲ့ တွဲချင်ပါတယ်၊ Schering သည် virtuoso repertoire ကို မည်သည့်နည်းဖြင့်မျှ ရှောင်ကြဉ်သော်လည်း virtuoso ဂီတသည် အမှန်တကယ်တွင် သူ၏ အစွမ်းထက်မှု မဟုတ်ပါ။ Bach, Beethoven, Brahms - ဤသည်မှာ သူ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်း၏ အခြေခံဖြစ်သည်။
Shering ရဲ့ ကစားဟန်က အတော်လေးကို အထင်ကြီးစရာပါ။ မှန်ပါသည်၊ သုံးသပ်ချက်တစ်ခုတွင်၊ “အနုပညာရှင်၏ဖျော်ဖြေမှုပုံစံကို ပြင်ပသက်ရောက်မှုမရှိခြင်းကြောင့် အဓိကအားဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ သူသည် တယောနည်းပညာ၏ "လျှို့ဝှက်ချက်များ" နှင့် "အံ့ဖွယ်အမှုများ" အများအပြားကို သိသော်လည်း ၎င်းတို့အား ထုတ်မပြတတ်ပါ။" ဤအရာအားလုံးသည် မှန်သည်၊ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Schering တွင် ပြင်ပပလပ်စတစ်များစွာပါရှိသည်။ သူ၏ ဇာတ်ခုံ၊ လက်လှုပ်ရှားမှုများ (အထူးသဖြင့် ညာဘက်) သည် အလှအပရေးရာနှင့် "မျက်လုံးများအတွက်" - ၎င်းတို့သည် အလွန်ပြေပြစ်သည်။
Schering ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိအချက်အလက်သည် ကွဲလွဲနေသည်။ Riemann Dictionary က သူသည် W. Hess၊ K. Flesch၊ J. Thibaut နှင့် N. Boulanger တို့၏ ကျောင်းသားဖြစ်ကြောင်း ဝါဆောတွင် စက်တင်ဘာ 22၊ 1918 တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်ဟု ဆိုသည်။ M. Sabinina က ဤသို့ထပ်ခါတလဲလဲ ခန့်မှန်းရသည်– “ကျွန်မကို ဝါဆောမြို့မှာ ၁၉၁၈ ခုနှစ်မှာ မွေးဖွားခဲ့တယ်။ နာမည်ကျော် ဟန်ဂေရီတယောဆရာ Flesh နှင့် ပဲရစ်မြို့ရှိ နာမည်ကြီး Thibault တို့နှင့် သင်ကြားခဲ့သည်။
နောက်ဆုံးတွင်၊ အလားတူအချက်အလက်များကို ဖေဖော်ဝါရီ 1963 ခုနှစ်အတွက် အမေရိကန်မဂ္ဂဇင်း “ဂီတနှင့်ဂီတသမားများ” တွင်ရရှိနိုင်ပါသည်- သူသည် ဝါဆောတွင်မွေးဖွားခဲ့ပြီး ငါးနှစ်သားမှစ၍ မိခင်နှင့်အတူ စန္ဒယားပညာကိုသင်ယူခဲ့သော်လည်း နှစ်အနည်းငယ်ကြာပြီးနောက် တယောသို့ပြောင်းခဲ့သည်။ သူ 10 နှစ်သားအရွယ်မှာ Bronislav Huberman က သူ့ကိုကြားပြီး K. Flesch ကို ဘာလင်ကိုပို့ဖို့ အကြံပေးခဲ့တယ်။ 1928 ခုနှစ်တွင် Schering သည် သူ့ထံမှ သင်ခန်းစာယူခဲ့ကြောင်း Flesch ကိုယ်တိုင် သတင်းပို့သောကြောင့် ဤအချက်အလက်သည် တိကျပါသည်။ ဆယ့်ငါးနှစ် (၁၉၃၃)တွင် ရှရင်းသည် အများသူငှာ စကားပြောဆိုရန် ပြင်ဆင်နေပြီဖြစ်သည်။ အောင်မြင်မှုနှင့်အတူ ပါရီ၊ ဗီယင်နာ၊ ဘူခါရက်စ်၊ ဝါဆောတို့တွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ခဲ့သော်လည်း ၎င်း၏မိဘများက အဆင်သင့်မဖြစ်သေးဘဲ အတန်းပြန်တက်သင့်သည်ဟု ပညာရှိစွာ ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ စစ်ပွဲအတွင်းတွင် သူသည် စေ့စပ်ဆွေးနွေးမှု မရှိသည့်အပြင် မဟာမိတ်တပ်များသို့ ဝန်ဆောင်မှုများ ပေးဆောင်ရန် အကြိမ် ၃၀၀ ကျော် ကြိမ်ဖန်များစွာ တောင်းဆိုခဲ့သည်။ စစ်ပွဲအပြီးတွင် မက္ကဆီကိုကို ၎င်း၏နေအိမ်အဖြစ် ရွေးချယ်ခဲ့သည်။
Parisian ဂျာနယ်လစ် Nicole Hirsch Schering နှင့် အင်တာဗျူးတွင် အနည်းငယ်ကွဲပြားသော အချက်အလက်များကို ဖော်ပြသည်။ သူ့အဆိုအရ သူသည် ဝါဆောတွင် မမွေးဖွားဘဲ Zhelyazova Wola ၌ မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့မိဘတွေက စက်မှုဓနရှင်လူတန်းစားရဲ့ ချမ်းသာကြွယ်ဝတဲ့ အသိုင်းအဝိုင်းမှာ ရှိပြီး အထည်အလိပ်ကုမ္ပဏီတစ်ခု ပိုင်ဆိုင်ပါတယ်။ သူမွေးဖွားမည့်အချိန်၌ ပြင်းထန်သောစစ်ပွဲသည် အနာဂတ်တယောဆရာ၏မိခင်အား မြို့မှထွက်ခွာရန် တွန်းအားပေးခဲ့ပြီး ထိုအကြောင်းကြောင့် ဟင်နရီခလေးသည် မဟာ Chopin ၏ကျေးသားဖြစ်လာခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်ကပင် ဂီတကို ဝါသနာပါသော အလွန်ရင်းနှီးသော မိသားစုတွင် ပျော်ရွှင်စွာဖြတ်သန်းခဲ့သည်။ မိခင်သည် အလွန်ကောင်းမွန်သော စန္ဒယားပညာရှင်ဖြစ်သည်။ စိတ်အားထက်သန်ပြီး မြင့်မြတ်တဲ့ကလေးတစ်ယောက်ဖြစ်လို့ သူ့အမေ စန္ဒယားမှာထိုင်ပြီးတာနဲ့ ချက်ခြင်းငြိမ်သွားတယ်။ သူ့အမေက သော့တွေရောက်ဖို့ သူ့အသက်အရွယ်ရလာတာနဲ့အမျှ ဒီတူရိယာကို စတင်တီးခတ်ခဲ့ပါတယ်။ သို့သော်၊ စန္ဒယားသည် သူ့ကို စွဲလမ်းခြင်းမရှိခဲ့ဘဲ ကောင်လေးက တယောဝယ်ခိုင်းသည်။ သူ့ဆန္ဒကို ပေးခဲ့တယ်။ တယောတွင် သူသည် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဂီတပညာရှင်အဖြစ် လေ့ကျင့်ရန် ဆရာက သူ့အဖေကို အကြံပေးသည့် အရှိန်အဟုန်ဖြင့် တိုးတက်မှုကို စတင်ခဲ့သည်။ မကြာခဏဆိုသလိုပဲ အဖေက ကန့်ကွက်တယ်။ မိဘများအတွက်၊ ဂီတသင်ခန်းစာများသည် ပျော်ရွှင်စရာ၊ “အစစ်အမှန်” လုပ်ငန်းမှ အနားယူလိုက်ခြင်းဟု ထင်ရသောကြောင့် ဖခင်ဖြစ်သူက သားဖြစ်သူအား အထွေထွေပညာရေးကို ဆက်လက်သင်ကြားရန် တောင်းဆိုခဲ့သည်။
မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ တိုးတက်မှုမှာ သိသာထင်ရှားလွန်းသဖြင့် အသက် 13 နှစ်တွင် Henryk သည် Brahms Concerto နှင့် လူသိရှင်ကြား ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး သံစုံတီးဝိုင်းကို နာမည်ကျော် ရိုမေးနီးယား စပယ်ယာ Georgescu မှ ညွှန်ကြားခဲ့သည်။ ယောက်ျားလေး၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်ကြောင့် ဘူခါရက်စ်တွင် ဖျော်ဖြေပွဲကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်ပြီး အနုပညာရှင်အား တရားရုံးသို့ မိတ်ဆက်ပေးရန် ဆရာတော်က တောင်းဆိုခဲ့သည်။
Henryk ၏ သိသာထင်ရှားသော ကြီးမားသောအောင်မြင်မှုသည် သူ့မိဘများက သူ၏အနုပညာအခန်းကဏ္ဍအပေါ် ၎င်းတို့၏သဘောထားကို ပြောင်းလဲစေခဲ့သည်။ Henryk သည် ၎င်း၏ တယောတီးမှု တိုးတက်စေရန် ပဲရစ်သို့ သွားရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ Schering သည် 1936-1937 တွင် ပါရီတွင် ပညာသင်ကြားခဲ့ပြီး ဤအချိန်ကို အထူးနွေးထွေးစွာဖြင့် အမှတ်ရနေပါသည်။ အမိနှင့် အတူနေ၍၊ Nadia Boulanger နှင့် ဖွဲ့စည်းမှုကို လေ့လာခဲ့သည်။ Riemann အဘိဓာန်၏ အချက်အလက်များနှင့် ကွဲလွဲမှုများ ရှိနေပြန်သည်။ သူသည် Jean Thibault ၏ကျောင်းသားမဟုတ်ခဲ့ဘဲ Jacques Thibault စေလွှတ်ခဲ့သော Gabriel Bouillon သည် သူ၏တယောဆရာဖြစ်လာခဲ့သည်။ အစကတော့ သူ့အမေက သူ့ကို ပြင်သစ်တယောကျောင်းရဲ့ ဘုန်းကြီးအဖြစ် ခန့်အပ်ဖို့ ကြိုးစားခဲ့ပေမယ့် Thibaut က သင်ခန်းစာတွေကို ရှောင်နေတယ်ဆိုတဲ့ အကြောင်းပြပြီး ငြင်းဆိုခဲ့ပါတယ်။ Gabriel Bouillon နှင့် စပ်လျဉ်း၍ Schering သည် သူ့ဘဝတစ်သက်တာလုံး လေးနက်သော လေးစားမှု ခံစားချက်ကို ထိန်းသိမ်းထားခဲ့သည်။ Schering သည် ကွန်ဆာဗေးရှင်းတွင် အတန်းတက်စဉ် ပထမနှစ်တွင် ပျံသန်းသောအရောင်များဖြင့် စာမေးပွဲများကို အောင်မြင်ခဲ့ပြီး၊ လူငယ်တယောသမားသည် ဂန္တဝင်ပြင်သစ်တယောစာပေအားလုံးကို ဖြတ်သန်းခဲ့သည်။ "ငါ ပြင်သစ်ဂီတကို အရိုးထဲထိ စိမ်ထားခဲ့တာ!" နှစ်ကုန်တွင် ရိုးရာထိန်းသိမ်းမှုပြိုင်ပွဲများတွင် ပထမဆုရရှိခဲ့သည်။
ဒုတိယကမ္ဘာစစ်ကြီး ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ သူမသည် Henryk ကိုသူ၏မိခင်နှင့်အတူ Paris တွင်တွေ့ရှိခဲ့သည်။ မိခင်သည် လွတ်မြောက်ချိန်အထိ ကျန်ရစ်ခဲ့ပြီး ပြင်သစ်တွင် ဖွဲ့စည်းနေသည့် ပိုလန်စစ်တပ်အတွက် စေတနာ့ဝန်ထမ်းလုပ်နေစဉ် မိခင်သည် Isère သို့ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ စစ်သားပုံစံနဲ့ သူ့ရဲ့ ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေပွဲကို ပေးတယ်။ ၁၉၄၀ ခုနှစ် အပစ်အခတ်ရပ်စဲပြီးနောက်၊ ပိုလန်သမ္မတ Sikorski ကိုယ်စား Schering အား ပိုလန်တပ်များထံ တရားဝင် ဂီတသံတွဲအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုခံရသည်- “ကျွန်တော် အလွန်ဂုဏ်ယူကာ အလွန်အရှက်ရမိပါသည်” ဟု Schering ကဆိုသည်။ “စစ်ပွဲရဲ့ ပြဇာတ်တွေကို ခရီးသွားတဲ့ အနုပညာရှင်တွေထဲမှာ အသက်အငယ်ဆုံးနဲ့ အတွေ့အကြုံမရှိဆုံးပါ။ ကျွန်ုပ်၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များမှာ Menuhin၊ Rubinshtein ဖြစ်သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ကျွန်တော်သည် ထိုခေတ်ကကဲ့သို့ ပြီးပြည့်စုံသော အနုပညာကျေနပ်မှုကို တစ်ခါမျှ မခံစားခဲ့ရပါ။ သန့်ရှင်းသော ပျော်ရွှင်မှုကို ပေးဆောင်ကာ ယခင်က ပိတ်ထားသည့် ဂီတဆီသို့ စိတ်နှင့် နှလုံးသားများကို ဖွင့်ပေးခဲ့သည်။ အဲဒီအခါမှာ လူတစ်ယောက်ရဲ့ဘ၀မှာ ဂီတက ဘယ်လိုအခန်းကဏ္ဍကနေ ပါဝင်တီးခတ်နိုင်တယ်ဆိုတာကို နားလည်သဘောပေါက်လာခဲ့ပြီး အဲဒါကို သိမြင်နိုင်တဲ့သူတွေဆီ ဘယ်လို စွမ်းအားတွေ ပေးဆောင်လာတယ်ဆိုတာကို နားလည်လာခဲ့ပါတယ်။”
သို့သော် ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှုလည်း ရှိလာသည်- ပိုလန်တွင်ကျန်ရစ်ခဲ့သော မိသားစု၏ဆွေမျိုးရင်းချာများနှင့်အတူ ဖခင်သည် နာဇီတို့၏ရက်စက်စွာသတ်ဖြတ်ခြင်းကို ခံခဲ့ရသည်။ ဖခင်သေဆုံးမှုသတင်းသည် Henryk ကို ထိတ်လန့်စေခဲ့သည်။ မိမိအတွက် နေရာရှာမတွေ့။ သူ့မွေးရပ်မြေနဲ့ ဘာမှ မဆက်စပ်တော့ဘူး။ သူသည် ဥရောပမှ ထွက်ခွာပြီး အမေရိကန်သို့ ခရီးဆက်ခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် ကံကြမ္မာက သူ့ကို ပြုံးမပြဘူး - တိုင်းပြည်မှာ ဂီတသမားတွေ အရမ်းများနေတယ်။ ကံကောင်းထောက်မစွာ၊ သူသည် မက္ကဆီကိုတက္ကသိုလ်တွင် တယောသင်တန်းစီစဉ်ရန် အမြတ်အစွန်းများသောကမ်းလှမ်းချက်ကို မမျှော်လင့်ဘဲရရှိခဲ့သည့် မက္ကဆီကိုနိုင်ငံရှိ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲသို့ ဖိတ်ကြားခံရပြီး မက္ကဆီကိုနိုင်ငံလုံးဆိုင်ရာ တယောသင်တန်းကျောင်း၏ အုတ်မြစ်ချခဲ့သည်။ ယခုအချိန်မှစ၍ Schering သည် မက္ကဆီကိုနိုင်ငံသားဖြစ်လာသည်။
အစပိုင်းတွင် သင်ကြားရေးလှုပ်ရှားမှုသည် ၎င်းကို လုံးဝစုပ်ယူသည်။ ကျောင်းသားတွေနဲ့ တစ်နေ့ ၁၂ နာရီ အလုပ်လုပ်တယ်။ ပြီးတော့ သူ့အတွက် ဘာကျန်သေးလဲ။ ဖျော်ဖြေပွဲအနည်းငယ်သာရှိ၍ အကျိုးအမြတ်များသည့် စာချုပ်များကို မျှော်လင့်ထားခြင်းမရှိသောကြောင့်၊ သူလုံးဝမသိသေးပါ။ စစ်အတွင်းအခြေအနေများသည် လူကြိုက်များမှုမရရှိစေရန် တားဆီးထားပြီး လူသိနည်းသော တယောဆရာနှင့် ကြီးမားသောအထင်ကြီးမှုများမှာ ဘာမှမဆိုင်ပါ။
Artur Rubinstein သည် သူ၏ ကံကြမ္မာတွင် ပျော်ရွှင်သော အလှည့်အပြောင်းတစ်ခုကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ မက္ကဆီကိုစီးတီးတွင် စန္ဒယားပညာရှင်ကြီး၏ ရောက်ရှိလာပုံကို သိရှိပြီးနောက် Schering သည် ၎င်း၏ဟိုတယ်သို့ သွားရောက်ကာ နားထောင်ရန် တောင်းဆိုခဲ့သည်။ တယောတီးမှုတ်ခြင်း၏ ပြီးပြည့်စုံမှုကြောင့် ရူဘင်စတိန်းသည် သူ့ကိုလက်မလွှတ်လိုက်ပေ။ သူသည် အခန်းတွင်း အစုအဝေးများတွင် ပါ၀င်စေသည်၊ ဆိုနာတာညနေခင်းများတွင် သူနှင့်အတူ ဖျော်ဖြေသည်၊ အိမ်တွင် နာရီပေါင်းများစွာ တေးဂီတကို ဖွင့်သည်။ Rubinstein သည် ကမ္ဘာကို စာသားအတိုင်း "ဖွင့်" Schering ဖြစ်သည်။ သူသည် ငယ်ရွယ်သော အနုပညာရှင်အား သူ၏ အမေရိကန် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော ပန်းချီဆရာနှင့် ချိတ်ဆက်ပေးသည်၊ သူ့မှတဆင့် ဓာတ်စက်ဖုန်း ကုမ္ပဏီများသည် Schering နှင့် ပထမဆုံး စာချုပ်များကို နိဂုံးချုပ်လိုက်သည် ။ သူသည် ဥရောပရှိ အရေးကြီးသော ဖျော်ဖြေပွဲများကို ကူညီပေးသည့် လူငယ်အနုပညာရှင် Maurice Dandelo အား နာမည်ကျော် ပြင်သစ် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော Maurice Dandelo အား Schering ကို အကြံပြုပါသည်။ Schering သည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် အလားအလာများကို ဖွင့်လှစ်ပေးသည်။
မှန်ပါတယ်၊ ဒါကချက်ချင်းမဖြစ်ခဲ့ပါဘူး၊ Schering ဟာ မက္ကဆီကိုတက္ကသိုလ်နဲ့ အချိန်အတော်ကြာအောင် ခိုင်မြဲစွာတွဲခဲ့တယ်။ Jacques Thibault နှင့် Marguerite Long တို့ကို အစွဲပြု၍ နိုင်ငံတကာပြိုင်ပွဲများတွင် ဂျူရီအဖွဲ့၏ အမြဲတမ်းအဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးအဖြစ် သီဘောလ်အား ဖိတ်ကြားပြီးနောက်တွင် Schering သည် ဤရာထူးမှ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ သို့သော်၊ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် သူသည် တက္ကသိုလ်နှင့် လုံးဝခွဲထွက်ရန် သဘောတူခဲ့ခြင်း မဟုတ်ဘဲ ကမ္ဘာပေါ်ရှိ မည်သည့်အရာအတွက် ဖန်တီးထားသည့် တယောအတန်းကိုမှ ခွဲထွက်ရန် သဘောတူခဲ့ခြင်း မဟုတ်သောကြောင့် ဖြစ်သည်။ တစ်နှစ်လျှင် ရက်သတ္တပတ်ပေါင်းများစွာ၊ ထိုနေရာတွင် ကျောင်းသားများနှင့် တိုင်ပင်ဆွေးနွေးမှုများ ပြုလုပ်နေပါသည်။ Shering သည် သင်ကြားပြသမှုတွင် စိတ်လိုလက်ရ ပါဝင်နေပါသည်။ မက္ကဆီကိုတက္ကသိုလ်အပြင်၊ Anabel Massis နှင့် Fernand Ubradus တို့တည်ထောင်ထားသော Nice ရှိ Academy ၏ နွေရာသီသင်တန်းများတွင်လည်း သင်ကြားပေးပါသည်။ Schering ကိုလေ့လာရန် သို့မဟုတ် တိုင်ပင်ဆွေးနွေးခွင့်ရှိသူများသည် သူ၏သင်ကြားနည်းကို လေးလေးနက်နက်လေးနက်စွာ ပြောဆိုတတ်ကြသည်။ သူ၏ ရှင်းလင်းချက်တွင် တယောစာပေဆိုင်ရာ ထူးကဲသော အသိပညာ၊ ကြီးမားသော ပညာကို ခံစားနိုင်သည်။
Schering ၏ ဖျော်ဖြေပွဲသည် အလွန်ပြင်းထန်သည်။ အများသူငှာ ဖျော်ဖြေပွဲများအပြင် ရေဒီယိုတွင် မကြာခဏ တီးမှုတ်လေ့ရှိပြီး မှတ်တမ်းများတွင်လည်း မှတ်တမ်းတင်လေ့ရှိသည်။ အကောင်းဆုံး အသံဖမ်းဆု (“Grand Prix du Disc”) ကို ပါရီတွင် နှစ်ကြိမ် (၁၉၅၅ နှင့် ၁၉၅၇) တွင် ချီးမြှင့်ခဲ့သည်။
မျှဝေခြင်းသည် ပညာတတ်၊ သူသည် ဘာသာစကားခုနစ်မျိုး (ဂျာမန်၊ ပြင်သစ်၊ အင်္ဂလိပ်၊ အီတလီ၊ စပိန်၊ ပိုလန်၊ ရုရှ)၊ အလွန်စာဖတ်တတ်သည်၊ စာပေ၊ ကဗျာနှင့် အထူးသဖြင့် သမိုင်းကို နှစ်သက်သည်။ သူ၏နည်းပညာကျွမ်းကျင်မှုဖြင့်၊ ရက်ရှည်လေ့ကျင့်ခန်းပြုလုပ်ရန် လိုအပ်ကြောင်းကို ငြင်းဆိုသည်- တစ်နေ့လျှင် လေးနာရီထက် မပိုစေရ။ “အပြင်က ပင်ပန်းတယ်!”
Shering သည် အိမ်ထောင်မပြုပါ။ သူ့မိသားစုတွင် Isère သို့မဟုတ် Nice တွင် နှစ်တိုင်း ရက်သတ္တပတ်များစွာကြာအောင် သူ့အမေနှင့် အစ်ကိုတို့ ပါဝင်သည်။ တိတ်ဆိတ်ငြိမ်သက်သော Ysere မှ သူ့ကို အထူးဆွဲဆောင်ခံရသည်- "ကျွန်တော် လမ်းလျှောက်ပြီးနောက်၊ ပြင်သစ်လယ်ကွင်းတွေရဲ့ ငြိမ်သက်မှုကို ကျွန်တော် တကယ်တန်ဖိုးထားတယ်။"
သူ့ရဲ့ အဓိက ဝါသနာက ဂီတပါ။ သူမသည် သူ့အတွက် - သမုဒ္ဒရာတစ်ခုလုံး - အကန့်အသတ်မရှိ ထာဝရဆွဲဆောင်မှုရှိသည်။
L. Raaben၊ ၁၉၆၇