Giovanni Mario |
အဆိုတော်တွေ

Giovanni Mario |

Giovanni Mario

မွေးသက္ကရာဇ်
18.10.1810
သေနေ့
11.12.1883
အလုပ်အကိုင်
သီချင်းဆိုသူ
အသံအမျိုးအစား
tenor
နိုင်ငံ
အီတလီ

ရာစုနှစ်၏ အကောင်းဆုံးအဆိုတော်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သော မာရီယိုသည် ကတ္တီပါသစ်သားဖြင့် ကြည်လင်ပြတ်သားပြီး အသံအပြည့်ရှိသော အသံ၊ ပြောင်မြောက်သော ဂီတစွမ်းရည်နှင့် အလွန်ကောင်းမွန်သော စင်မြင့်ကျွမ်းကျင်မှုတို့ရှိသည်။ သူသည် ထူးချွန်သော lyric opera သရုပ်ဆောင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။

Giovanni Mario (အမည်ရင်း Giovanni Matteo de Candia) ကို 18 ခုနှစ် အောက်တိုဘာလ 1810 ရက်နေ့တွင် Sardinia, Cagliari တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ မျိုးချစ်စိတ် ပြင်းပြပြီး အနုပညာကို အညီအမျှ ဇောက်ချလုပ်ကာ ငယ်ငယ်ရွယ်ရွယ်နှင့် မိသားစု ရာထူးများကို စွန့်လွှတ်ကာ အမျိုးသား လွတ်မြောက်ရေး လှုပ်ရှားမှု အဖွဲ့ဝင် ဖြစ်လာခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင် Giovanni သည် ၎င်း၏ဇာတိ Sardinia မှ ထွက်ပြေးရန် တွန်းအားပေးခံခဲ့ရပြီး ရဲများ၏နောက်သို့ လိုက်ခဲ့သည်။

ပါရီတွင်၊ သူ့ကို Paris Conservatoire သို့ဝင်ခွင့်အတွက်ပြင်ဆင်ပေးသော Giacomo Meyerbeer မှခေါ်ဆောင်သွားခဲ့သည်။ ဤတွင် သူသည် L. Popshar နှင့် M. Bordogna တို့နှင့်အတူ သီဆိုလေ့လာခဲ့သည်။ Conservatory မှဘွဲ့ရပြီးနောက်၊ Mario ကလောင်အမည်အောက်တွင်လူငယ်ရေတွက်သည်စင်မြင့်ပေါ်တွင်စတင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

Meyerbeer ၏အကြံပေးချက်အရ ၁၈၃၈ ခုနှစ်တွင် Grand Opera ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင် Robert the Devil အော်ပရာ၌ အဓိကအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ 1838 ခုနှစ်မှစ၍ Mario သည် အီတလီ ပြဇာတ်ရုံ၏ စင်မြင့်ပေါ်တွင် အောင်မြင်စွာ သီဆိုခဲ့ပြီး Donizetti ၏ အော်ပရာများတွင် အဓိက အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သူ Charles ("Linda di Chamouni"၊ 1839)၊ Ernesto ("Don Pasquale"၊ 1842)၊ .

အသက် 40 အစောပိုင်းတွင် Mario သည် Covent Garden Theatre တွင် သီဆိုခဲ့ပြီး အင်္ဂလန်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ဤတွင်၊ တစ်ယောက်နှင့်တစ်ယောက် အလွန်ချစ်မြတ်နိုးကြသော အဆိုတော် Giulia Grisi နှင့် Mario တို့၏ ကံကြမ္မာသည် စည်းလုံးညီညွတ်သည်။ အချစ်ရေး အနုပညာရှင်များသည် ဘဝတွင်သာမက စင်ပေါ်၌လည်း ခွဲမခွာနိုင်ခဲ့ကြပေ။

လျင်မြန်စွာ နာမည်ကြီးလာသောအခါ Mario သည် ဥရောပတစ်ခွင်သို့ ခရီးထွက်ခဲ့ပြီး အီတလီမျိုးချစ်များကို ၎င်း၏ကြီးမားသောအခကြေးငွေ၏ အစိတ်အပိုင်းများစွာကို ပေးခဲ့သည်။

“မာရီယိုသည် ခေတ်မီဆန်းသစ်သောယဉ်ကျေးမှု၏ အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်” ဟု ခေတ်၏တိုးတက်နေသောအတွေးအခေါ်များနှင့် အလေးအနက်ချိတ်ဆက်နေသူ၊ စိတ်တူစိတ်တူ မျိုးချစ်စိတ်ပြင်းထန်သူ AA Gozenpud က ရေးသားခဲ့သည်။ Mario သည် အီတလီလွတ်လပ်ရေးရရန် တိုက်ခိုက်ရေးသမားများကို ရက်ရက်ရောရော ကူညီပေးခဲ့ရုံမျှမက။ အနုပညာရှင်-နိုင်ငံသားတစ်ဦးဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းအတွက်ဖြစ်နိုင်ခြေများကို ဇာတ်ဝင်ခန်းနှင့် အသံ၏သဘောသဘာဝအရ ကန့်သတ်ထားသော်လည်း၊ သီချင်းစာသားသည် အများအားဖြင့် အော်ပရာတွင် ချစ်သူအဖြစ်လုပ်ဆောင်လေ့ရှိသော်လည်း၊ သူရဲကောင်းများသည် သူ့နယ်ပယ်မဟုတ်ပါ။ Mario နှင့် Grisi တို့၏ ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေမှုကို သက်သေခံသူ Heine သည် ၎င်းတို့၏ ဖျော်ဖြေမှုတွင် သီချင်းစာသားပါသော အစိတ်အပိုင်းများကိုသာ မှတ်သားခဲ့သည်။ ၎င်း၏သုံးသပ်ချက်ကို 1842 ခုနှစ်တွင်ရေးသားခဲ့ပြီးအဆိုတော်များ၏အလုပ်၏တစ်ဖက်သတ်လက္ခဏာဖြစ်သည်။

ဟုတ်ပါတယ်၊ သီချင်းစာသားတွေဟာ နောက်ပိုင်းမှာ Grisi နဲ့ Mario နဲ့ နီးကပ်နေခဲ့ပေမယ့် သူတို့ရဲ့ ဖျော်ဖြေမှုအနုပညာနယ်ပယ်တစ်ခုလုံးကို ဖုံးကွယ်မထားပါဘူး။ Roubini သည် Meyerbeer နှင့် လူငယ် Verdi တို့၏ အော်ပရာများတွင် မဖျော်ဖြေခဲ့ဘဲ၊ သူ၏ အရသာကို Rossini-Bellini-Donizetti triad မှ ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ မာရီယိုသည် ရူဘီနီ၏ လွှမ်းမိုးမှုခံရသော်လည်း အခြားခေတ်၏ ကိုယ်စားပြုတစ်ဦးဖြစ်သည်။

Edgar (“Lucia di Lammermoor”), Count Almaviva (“The Barber of Seville”), Arthur (“Puritanes”), Nemorino (“Love Potion”), Ernesto (“Don Pasquale”) နှင့် အခြားများစွာသော ကျွမ်းကျင်မှုဖြင့် သူသည် Meyerbeer ၏ အော်ပရာများတွင် Robert, Raoul နှင့် John တို့ကို တူညီသော ကျွမ်းကျင်မှုဖြင့် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး၊ Rigoletto ရှိ မြို့စား၊ Il trovatore ရှိ Manrico၊ La Traviata ရှိ Alfred တို့ပါဝင်သည်။

၁၈၄၄ ခုနှစ်တွင် စင်မြင့်ပေါ်၌ မာရီယို၏ ဖျော်ဖြေပွဲများကို ပထမဆုံးနှစ်ကြာကြားခဲ့ရသော Dargomyzhsky က အောက်ပါအတိုင်းပြောခဲ့သည်- “… သာယာချိုသာသော အသံနှင့် အားကောင်းသော်လည်း မသန်မာသော သူ၏အကောင်းဆုံးသော မာရီယိုသည် အကောင်းဆုံးသော ဆယ်ကျော်သက်တစ်ဦးဖြစ်သည်၊ ရူဘီနီအမြောက်အမြားကို အတုယူရန် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိမြင်လာခဲ့သည်။ သူက အချောသပ်တဲ့ အနုပညာရှင်မဟုတ်သေးပေမယ့် သူအရမ်းမြင့်လာမယ်လို့ ယုံကြည်ပါတယ်။”

ထိုနှစ်တွင်ပင် ရုရှားတေးရေးဆရာနှင့် ဝေဖန်ရေးဆရာ AN Serov က “အီတလီလူမျိုးတွေဟာ Bolshoi Opera မှာလိုပဲ ဒီဆောင်းရာသီမှာ တောက်ပတဲ့ ဖီယာစကိုတွေ အများကြီးရှိခဲ့တယ်။ အလားတူပင်၊ အီတလီအဆိုတော် virtuosos သည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ပြင်သစ်သီချင်းမဆိုနိုင်သော်လည်း တစ်ခုတည်းသော ခြားနားချက်မှာ အီတလီအဆိုတော်များနှင့်ပတ်သက်၍ လူအများက ပြစ်တင်ဝေဖန်ခဲ့ကြသည်။ ချစ်လှစွာသောအီတလီနိုက်တင်ဂေးလ်စုံတွဲတစ်တွဲ၊ Signor Mario နှင့် Signora Grisi တို့သည် Vantadour ခန်းမတွင်အမြဲတမ်းသူတို့၏ရာထူး၌ကျွန်ုပ်တို့ကိုအပွင့်ဆုံးသောနွေဦးပေါက်ရာသီသို့သယ်ဆောင်သွားသည်၊ ပဲရစ်၌အေးစက်သောနှင်းများနှင့်လေပြင်းများတိုက်ခတ်နေစဉ်၊ ပဲရစ်တွင်စန္ဒယားဖျော်ဖြေပွဲများ၊ အောက်လွှတ်တော်များနှင့် ပိုလန်တို့တွင် ဆွေးနွေးမှုများ။ ဟုတ်တယ်၊ သူတို့က ပျော်တယ်၊ အီတလီအော်ပရာသည် ဆောင်းရာသီ၏လွမ်းဆွေးမှုမှငါ့ကိုရူးသွပ်စေသောအခါ၊ ဘဝ၏နှင်းခဲများသည်ငါ့အတွက်သည်းမခံနိုင်သည့်အချိန်တွင်ငါလွတ်မြောက်ရာနေရာဖြစ်သည်။ ထိုတွင်၊ တစ်ဝက်ပိတ်သေတ္တာ၏ သာယာသောထောင့်တွင်၊ သင်သည် သင့်ကိုယ်သင် ပြီးပြည့်စုံစွာ ပြန်နွေးလိမ့်မည်။ လွမ်းမောဖွယ် ကျက်သရေရှိမှုများသည် ခက်ခဲသော လက်တွေ့ဘဝများကို ကဗျာအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲပေးလိမ့်မည်၊ ခြူးပန်းပွင့်များကို တောင့်တခြင်း ပျောက်ကွယ်သွားကာ နှလုံးသားသည် တဖန်ပြုံးနေလိမ့်မည်။ Mario သီချင်းဆိုတဲ့အခါ ပျော်ရွှင်စရာကောင်းပြီး Grisi ရဲ့မျက်လုံးထဲမှာ ချစ်ခြင်းမေတ္တာရှိနိုက်တင်ဂေးလ်အသံတွေက မြင်သာတဲ့ပဲ့တင်သံလို ထင်ဟပ်နေပါတယ်။ Grisi သီချင်းဆိုတဲ့အခါ ဝမ်းသာလိုက်တာ၊ Mario ရဲ့ နူးညံ့တဲ့အကြည့်နဲ့ ပျော်ရွှင်တဲ့အပြုံးက သူမရဲ့အသံကို ရင့်ကျက်စွာဖွင့်ဟပါတယ်။ ချစ်စရာစုံတွဲ။ နိုက်တင်ဂေးလ်ကို ငှက်တွေကြားက နှင်းဆီနဲ့ ပန်းတွေကြားက နိုက်တင်ဂေးလ်လို့ ခေါ်တဲ့ ပါရှန်ကဗျာဆရာက ဒီမှာ နှိုင်းယှဥ်လိုက်ရင် လုံးဝ ရှုပ်ပြီး ရှုပ်နေမှာ စိုးလို့ သူရော သူရော Mario နဲ့ Grisi နှစ်ယောက်လုံး သီချင်းဆိုရုံသာမကဘဲ တောက်ပြောင်နေတာကြောင့်ပါ။ အလှတရား။

1849-1853 ခုနှစ်တွင် Mario နှင့်သူ၏ဇနီး Giulia Grisi သည်စိန့်ပီတာစဘတ်ရှိအီတလီအော်ပရာဇာတ်ခုံပေါ်တွင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော သစ်သား၊ ရိုးသားမှုနှင့် ကျက်သရေရှိမှုတို့သည် ခေတ်ပြိုင်များနှင့်အညီ ပရိသတ်ကို စွဲဆောင်စေခဲ့သည်။ The Puritans ဇာတ်ကားထဲက Arthur ရဲ့ Mario ရဲ့ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုကို သဘောကျမိပြီး V. Botkin က “Mario ရဲ့ အသံဟာ သူ့ရဲ့သီချင်းဆိုတဲ့အခါ အနူးညံ့ဆုံး cello အသံဟာ ခြောက်သွေ့ကြမ်းတမ်းနေပုံပေါ်ပါတယ်- အချို့သော လျှပ်စစ်နွေးထွေးမှုတွေဟာ အဲဒီအထဲမှာ ချက်ချင်းစီးထွက်နေပါတယ်။ သင့်အား စိမ့်ဝင်စေပြီး အာရုံကြောများမှတဆင့် သာယာစွာစီးဆင်းကာ ခံစားချက်အားလုံးကို နက်နဲသောစိတ်ခံစားမှုသို့ ယူဆောင်လာပါသည်။ ဤသည်မှာ ဝမ်းနည်းမှုမဟုတ်၊ စိတ်ပူပန်မှုမဟုတ်၊ ပြင်းပြသောစိတ်လှုပ်ရှားမှုမဟုတ်၊ အတိအကျအားဖြင့် စိတ်ခံစားမှုဖြစ်သည်။

Mario ၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်က သူ့ကို တူညီသော လေးနက်မှုနှင့် ခွန်အားဖြင့် အခြားခံစားချက်များကို ထုတ်လွှတ်နိုင်စေသည် - နူးညံ့သိမ်မွေ့ခြင်းနှင့် ငြီးငွေ့ခြင်းသာမက ဒေါသ၊ ဒေါသ၊ စိတ်ဓာတ်ကျခြင်းတို့လည်း ပါဝင်သည်။ Lucia ရှိ ကျိန်စာတိုက်သည့် မြင်ကွင်းတွင် အနုပညာရှင်သည် ဟီးရိုးနှင့်အတူ ညည်းတွားခြင်း၊ သံသယများနှင့် ခံစားနေရသည်။ Serov သည် နောက်ဆုံးဇာတ်ဝင်ခန်းအကြောင်း ရေးသားခဲ့သည်– “ဒါက သူ့ရဲ့အထွတ်အထိပ်ကို ရောက်သွားတဲ့ အံ့သြဖွယ်အမှန်တရားပါပဲ။” အရိုးသားဆုံးအားဖြင့် Mario သည် Il trovatore တွင် Leonora နှင့် Manrico ၏တွေ့ဆုံမှုမြင်ကွင်းကို "နုံသော၊ ကလေးဆန်သောပျော်ရွှင်မှု၊ ကမ္ဘာပေါ်ရှိအရာအားလုံးကိုမေ့လျော့ခြင်း" မှ "မနာလိုသံသယများ၊ ခါးသီးသောကဲ့ရဲ့သံများအထိ၊ စိတ်ပျက်အားငယ်သွားသောလေသံအထိ" သို့ပြောင်းသွားပါသည်။ စွန့်ပစ်ခံရသောချစ်သူ…” – “ဒီမှာ ကဗျာအစစ်၊ ဒရာမာအစစ်ပါ” လို့ ချီးကျူးစရာကောင်းတဲ့ Serov က ရေးသားခဲ့ပါတယ်။

“သူဟာ William Tell မှာ Arnold ရဲ့ ထူးထူးခြားခြား သရုပ်မဆောင်သူပါ” ဟု Gozenpud က မှတ်ချက်ချသည်။ - စိန့်ပီတာစဘတ်တွင်၊ Tamberlik သည် များသောအားဖြင့် ၎င်းကိုသီဆိုလေ့ရှိသော်လည်း၊ ဤအော်ပရာမှသုံးယောက်သည် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ချန်လှပ်ထားကာ မကြာခဏတီးခတ်လေ့ရှိသည့် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် Mario ပါဝင်ခဲ့သည်။ "သူ့ရဲ့ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုမှာ၊ အာနိုးရဲ့ ရင်ခုန်သံတွေနဲ့ သူ့ရဲ့ မိုးခြိမ်းသံ "Alarmi!" ခန်းမကြီးတစ်ခုလုံးကို လှုပ်ခါပြီး လှုံ့ဆော်ပေးတယ်။” အစွမ်းထက်သောဒရာမာဖြင့်သူ P. Viardot သည် ၎င်း၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်ဖြစ်ခဲ့သည့် The Prophet (The Siege of Leiden) တွင် Raoul နှင့် Huguenots နှင့် John တို့ ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

ရှားရှားပါးပါး စင်မြင့်ထက်တွင် ကျက်သရေရှိမှု၊ အလှတရား၊ ပလပ်စတစ်၊ ဝတ်စုံဝတ်နိုင်မှုတို့ကို ပိုင်ဆိုင်ထားသူ Mario သည် သူပါဝင်ခဲ့သည့် အခန်းကဏ္ဍတစ်ခုစီတွင် လုံးဝပြန်လည်ဝင်စားလာခဲ့သည်။ Serov သည် The Favourite တွင် Mario-Ferdinand ၏ Castilian မာနအကြောင်း၊ Lucia ၏ ကံမကောင်းသောချစ်သူအဖြစ် သရုပ်ဆောင်ရာတွင် ၎င်း၏ မြင့်မြတ်မှုနှင့် ရဲစွမ်းသတ္တိအကြောင်း၊ ၎င်း၏ မြင့်မြတ်မှုနှင့် ရဲရင့်မှုအကြောင်း Lucia ၏ ပြင်းထန်သော လွမ်းဆွေးစိတ်များအကြောင်း Serov ရေးခဲ့သည်။ မြင့်မြတ်မှုနှင့် သန့်ရှင်းစင်ကြယ်မှုကို ခုခံကာကွယ်ရင်း မာရီယိုသည် အယုတ်မာဆုံး၊ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုနှင့် ယုတ်မာမှုတို့ကို ရှုတ်ချခဲ့သည်။ ဟီးရိုး၏ဇာတ်ခုံအသွင်အပြင်တွင် ဘာမှမပြောင်းလဲသွားပုံရပြီး သူ၏အသံသည် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းနေသော်လည်း နားထောင်သူပရိသတ်အတွက်မူ အနုပညာရှင်သည် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်မှုနှင့် နှလုံးသားထဲက လွတ်ကင်းမှုကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ Rigoletto ရှိ သူ၏မြို့စားဖြစ်သည်။

ဤနေရာတွင် အဆိုတော်သည် ရည်ရွယ်ချက်တစ်ခုသာရှိသည် - ပျော်ရွှင်မှုရှိသော အကျင့်ပျက်လူယုတ်မာတစ်ဦး၏ပုံသဏ္ဍာန်ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ သူ၏မြို့စားသည် ဥပဒေအားလုံး၏အထက်တွင် ရပ်တည်ပိုင်ခွင့်ရှိကြောင်း အခိုင်အမာဆိုသည်။ မာရီယို - မြို့စားသည် စိတ်ဝိညာဉ်၏ အောက်ခြေလွတ်ခြင်းမရှိဘဲ ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသည်။

A. Stakhovich က "ဒီအော်ပရာမှာ Mario ပြီးနောက် ကျွန်တော်ကြားခဲ့ရတဲ့ နာမည်ကြီး tenor တွေအားလုံး Tamberlik မှ Mazini အပါအဝင်... roulades၊ nightingale trills တွေနဲ့ ပရိသတ်ကို သဘောကျစေမယ့် လှည့်ကွက်မျိုးစုံနဲ့ အချစ်ဇာတ်လမ်း (Duke of the Duke) ကို သီဆိုထားပါတယ်... ဤ Aria တွင်၊ လွယ်ကူသော အောင်ပွဲတစ်ခုအတွက် မျှော်လင့်ထားသည့် စစ်သားတစ်ဦး၏ ကြည်နူးမှုနှင့် ရောင့်ရဲမှုအားလုံး။ Mario က ဒီသီချင်းကို hurdy-gurdies နဲ့တောင် တီးခတ်သီဆိုပုံမျိုး မဟုတ်ပါဘူး။ သူ၏သီဆိုမှုတွင်၊ နန်းတွင်းရှိ ဂုဏ်ယူဝင့်ကြွားသော အလှတရားများအားလုံး၏ ချစ်ခြင်းမေတ္တာကြောင့် ပျက်စီးသွားကာ ဘုရင်၏ အသိအမှတ်ပြုမှုကို ကြားသိရကာ အောင်မြင်မှုနှင့်အတူ ကျေနပ်အားရစွာ ကြားလိုက်ရသည်... ဤသီချင်းသည် မာရီယို၏ နှုတ်ခမ်းတွင် နောက်ဆုံးအကြိမ်အဖြစ် အံ့သြဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် အသံထွက်ခဲ့သည်၊၊ ၎င်း၏သားကောင်အား ညှဉ်းပန်းနှိပ်စက်ခြင်း၊ ပျော်တော်ဆက်သည် အလောင်းအား ဟောက်လိုက်သည်... အော်ပရာတွင် ဤအခိုက်အတန့်သည် Hugo ၏ဒရာမာတွင် ထရိုင်ဘိုလက်၏ တစ်ကိုယ်တည်းသမားအားလုံးထက်ပင်။ ဒါပေမယ့် Rigoletto ဇာတ်ရုပ်မှာ ထူးချွန်တဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ အရည်အချင်းတွေကို အများကြီး ပေးစွမ်းနိုင်တဲ့ ဒီကြောက်စရာကောင်းတဲ့ အခိုက်အတန့်ကတော့ Mario ရဲ့ နောက်ကွယ်မှာ သီချင်းဆိုချက်တစ်ခုနဲ့ လူအများအတွက် ထိတ်လန့်စရာအပြည့်ပါပဲ။ အေးအေးဆေးဆေး လေးနက်စွာ သွန်းလောင်းရင်း သူ့အသံက တဖြေးဖြေး မှိန်ဖျော့လာကာ မနက်အရုဏ်ဦးတွင် တဖြည်းဖြည်း မှိန်ဖျော့လာကာ နေ့ရက်များစွာ ရောက်ရှိလာတော့မည် ဖြစ်သလို၊ လွတ်ငြိမ်းချမ်းသာခွင့်၊ ပေါ့ပေါ့ဆဆ မရှိဘဲ၊ အပြစ်ကင်းသော ဖျော်ဖြေမှုများဖြင့် ဘုန်းကြီး၊ "ဘုရင်၏သူရဲကောင်း" ၏ဘဝသည်စီးဆင်းလိမ့်မည်။ အမှန်တကယ်ပင်၊ Mario သည် ဤသီချင်းကို သီဆိုသောအခါ၊ အခြေအနေ၏ အဖြစ်ဆိုးသည် Rigoletto နှင့် လူအများ၏ သွေးများကို အေးခဲသွားစေခဲ့သည်။

မာရီယို၏ စိတ်ကူးယဉ်အဆိုတော်အဖြစ် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းရှိသော အသွင်အပြင်များကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရာတွင် Otechestvennye Zapiski ၏ဝေဖန်ရေးဆရာက “သူသည် Rubini နှင့် Ivanov တို့၏အဓိကဇာတ်ကောင်ဖြစ်သည့် ... နူးညံ့မှု၊ ရိုးသားမှု၊ ထိန်းကျောင်းနိုင်သောကျောင်းတို့နှင့်သက်ဆိုင်သည်ဟု ရေးသားခဲ့သည်။ ဤနူးညံ့သိမ်မွေ့မှုသည် သူ့တွင်မူလနှင့်အလွန်အမင်းဆွဲဆောင်မှုရှိသော နက်ဗျူလာပုံသဏ္ဍာန်တစ်ခုရှိသည်။ Mario ၏အသံတွင် Waldhorn ၏အသံတွင်လွှမ်းမိုးနေသောထိုရိုမန်းတစ်ဝါဒများစွာရှိသည် - အသံ၏အရည်အသွေးသည်ခန့်မှန်းမရနိုင်လောက်အောင်ဖြစ်ပြီးအလွန်ပျော်ရွှင်သည်။ ဤကျောင်း၏ ဆယ်ကျော်သက်များ၏ ယေဘူယျ စရိုက်လက္ခဏာကို မျှဝေသူသည် အလွန်မြင့်မားသော အသံ (အပေါ်ပိုင်း စီဘီမိုလ်ကို ဂရုမစိုက်၊ မိစ္ဆာသံသည် ဖါသို့ ရောက်သည်)။ ရူဘီနီတစ်ယောက်သည် ရင်ဘတ်အသံမှ ဂရင်ဂျီတစ်ခုသို့ မမြင်နိုင်သော အသွင်ကူးပြောင်းမှုတစ်ခုရှိခဲ့သည်။ သူ့နောက်မှ ကြားလိုက်သမျှ ဆယ်ကျော်သက်များ၏ မာရီယိုသည် အခြားသူများထက် ဤပြီးပြည့်စုံမှုဆီသို့ နီးကပ်လာသည်- သူ၏ falsetto သည် ပြည့်ဝ၊ ပျော့ပျောင်း၊ နူးညံ့သိမ်မွေ့ပြီး စန္ဒယား၏အရိပ်များကို အလွယ်တကူ ချေးငှားနိုင်သည်... သူသည် ဖော့တ်မှ စန္ဒယားသို့ စူးရှစွာ ကူးပြောင်းသည့် Rubinian နည်းပညာကို အလွန်အစွမ်းထက်စွာ အသုံးပြုသည်။ … Mario ၏ အသွင်အပြင် နှင့် bravura စာသားများသည် ပြင်သစ်လူထုမှ ပညာပေးသော အဆိုတော်များကဲ့သို့ ပြေပြစ်သည် … သီချင်းဆိုခြင်းအားလုံးသည် ပြောင်မြောက်သော အရောင်များဖြင့် ဖုံးလွှမ်းနေသည် ၊ Mario သည် တစ်ခါတစ်ရံ လွန်လွန်းသည်ဟု ဆိုကြပါစို့ … သူ၏ သီဆိုမှုသည် စစ်မှန်သော နွေးထွေးမှုဖြင့် ပြည့်နှက်နေသည် … Mario ၏ ကစားနည်းသည် လှပသည် ။ .

Mario ၏အနုပညာကို အလွန်တန်ဖိုးထားသူ Serov သည် "ပါဝါထက်မြက်သော ဂီတသရုပ်ဆောင်တစ်ဦး၏ အရည်အချင်းများ"၊ "ကျေးဇူးတော်၊ ကျက်သရေရှိမှု၊ လွယ်ကူမှု"၊ အရသာမြင့်မားပြီး စတိုင်ကျသောအသွင်ကို မှတ်ချက်ချခဲ့သည်။ Serov သည် "Huguenots" တွင် Mario သည် "လက်ရှိတွင်တန်းတူမရှိသောအခမ်းနားဆုံးအနုပညာရှင်" ကိုသူ့ကိုယ်သူပြသခဲ့သည်; အထူးသဖြင့် ၎င်း၏ ထင်ရှားသော ဖော်ပြနိုင်စွမ်းကို အလေးထားပါသည်။ "အော်ပရာဇာတ်ခုံမှာ ဒီလို ဖျော်ဖြေမှုက လုံးဝ မကြုံဖူးတဲ့ အရာတစ်ခုပါ။"

Mario သည် ၀တ်စုံ၏သမိုင်းဝင်တိကျမှုကို ဇာတ်စင်ပေါ်တွင် အလွန်အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် Duke ၏ပုံသဏ္ဌာန်ကိုဖန်တီးခြင်းဖြင့် Mario သည် အော်ပရာ၏သူရဲကောင်းကို Victor Hugo ၏ဒရာမာဇာတ်ကောင်နှင့်ပိုမိုနီးစပ်စေခဲ့သည်။ ပုံပန်းသဏ္ဍာန်၊ မိတ်ကပ်၊ ၀တ်စုံ၊ အနုပညာရှင်သည် စစ်မှန်သော Francis I ၏အသွင်အပြင်များကို ပြန်လည်ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ Serov ၏အဆိုအရ ၎င်းသည် ပြန်လည်ရှင်သန်လာသည့် သမိုင်းဝင်ပုံတူဖြစ်သည်။

သို့သော်လည်း Mario သည် ၀တ်စုံ၏ သမိုင်းဆိုင်ရာ တိကျမှုကို တန်ဖိုးထားရုံသာမက၊ 50 နှစ်များအတွင်း စိန့်ပီတာစဘတ်မြို့ရှိ Meyerbeer's The Prophet ထုတ်လုပ်ရေးတွင် စိတ်ဝင်စားစရာအဖြစ်အပျက်တစ်ခု ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ မကြာသေးမီကပင် ဥရောပတခွင်၌ တော်လှန်ရေး အုံကြွမှု လှိုင်းလုံးများ ပျံ့နှံ့ခဲ့သည်။ အော်ပရာဇာတ်ကွက်အရ၊ သူ့ကိုယ်သူ သရဖူဆောင်းဝံ့သော အယောင်ဆောင်တစ်ဦးသေဆုံးခြင်းသည် တရားသောအာဏာကို ထိပါးလာသူတိုင်း အလားတူကံကြမ္မာကို စောင့်မျှော်နေကြောင်း ပြသနိုင်မည်ဖြစ်သည်။ ရုရှားဧကရာဇ် Nicholas I ကိုယ်တိုင်ကလည်း ဝတ်စုံ၏အသေးစိတ်အချက်ကိုပင် အထူးဂရုပြုကာ ဖျော်ဖြေပွဲပြင်ဆင်မှုကို လိုက်နာခဲ့သည်။ ယောဟန်ဝတ်ဆင်သောသရဖူကို လက်ဝါးကပ်တိုင်ဖြင့် အုပ်ထားသည်။ A. Rubinstein က ဇာတ်ခုံနောက်ကွယ်မှ ထွက်သွားပြီးနောက် မင်းသားသည် သရဖူကို ဖယ်ရှားရန် တောင်းဆိုမှုဖြင့် ဖျော်ဖြေသူ (မာရီယို)ထံသို့ လှည့်သွားခဲ့သည်။ ထို့နောက် Nikolai Pavlovich သည် သရဖူမှ လက်ဝါးကပ်တိုင်ကို ဖြတ်ကာ မိုက်မဲသော အဆိုတော်ထံသို့ ပြန်ပေးသည်။ လက်ဝါးကပ်တိုင်သည် သူပုန်၏ဦးခေါင်းကို မလွှမ်းမိုးနိုင်။

1855/68 တွင် အဆိုတော်သည် ပဲရစ်၊ လန်ဒန်၊ မက်ဒရစ်မြို့သို့ သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး 1872/73 တွင် အမေရိကန်သို့ သွားရောက်ခဲ့သည်။

1870 ခုနှစ်တွင် မာရီယိုသည် စိန့်ပီတာစဘတ်တွင် နောက်ဆုံးအကြိမ် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး သုံးနှစ်အကြာတွင် စင်ပေါ်မှ ထွက်ခွာခဲ့သည်။

Mario သည် ဒီဇင်ဘာ ၁၁ ရက် ၁၈၈၃ တွင် ရောမမြို့တွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave