Dynamics |
ဂီတစည်းမျဉ်းများ

Dynamics |

အဘိဓာန် အမျိုးအစားများ
ဝေါဟာရများနှင့် သဘောတရားများ

ဂီတတွင် Dynamics (ဂရိ ဒိုင်းနမစ်ဆို- ပါဝါရှိခြင်း၊ dunamis မှ ခွန်အား) - ပြိုကွဲခြင်းနှင့် ဆက်စပ်သည့် ဖြစ်ရပ်ဆန်းအစုံ။ အသံ၏ကျယ်လောင်မှုဒီဂရီအပြင် ဤဖြစ်စဉ်များ၏အယူဝါဒ။ “D” ဟူသော ဝေါဟာရသည် ရှေးခေတ်ကတည်းက လူသိများသည်။ ဒဿနိကဗေဒ၊ စက်ပြင်အယူဝါဒမှချေးယူ; ထင်ရှားသည်မှာ၊ သူသည် muses နှင့်ပထမဆုံးမိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ ဆွဇ်ဇာလန်၏သီအိုရီနှင့်အလေ့အကျင့်။ ဂီတဆရာ XG Negeli (1810)။ D. သည် sound decomp အသုံးပြုမှုအပေါ် အခြေခံသည်။ ကျယ်လောင်မှု အတိုင်းအတာ၊ ၎င်းတို့၏ ဆန့်ကျင်ဘက် သို့မဟုတ် တဖြည်းဖြည်း ပြောင်းလဲမှု။ ပြောင်းလဲနေသောပုံစံများ အဓိကအမျိုးအစားများ- forte (အတိုကောက် f) – ကျယ်လောင်စွာ၊ စန္ဒယား (စ) - တိတ်တိတ်ဆိတ်ဆိတ်၊ mezzo forte (mf) – တော်ရုံတန်ရုံ အသံကျယ်သည်။ mezzo piano (mp) – အတန်အသင့် တိတ်ဆိတ်; fortissimo (ff) – အလွန်ကျယ်လောင်သော pianissimo (pp) – အလွန်တိတ်ဆိတ်သော forte-fortissimo (fff) – အလွန်ကျယ်လောင်သော၊ piano-pianissimo (ppr) - အလွန် တိတ်ဆိတ်သည်။ ဤအသံကျယ်လောင်မှုဒီဂရီအားလုံးသည် နှိုင်းရမဟုတ်၊ အကြွင်းမဲ့မဟုတ်၊ အသံပိုင်းဆိုင်ရာနယ်ပယ်နှင့်သက်ဆိုင်သော အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်၊ ၎င်းတို့တစ်ခုစီ၏ ပကတိတန်ဖိုးသည် အချက်များစွာပေါ်တွင် မူတည်သည် - ရွေ့လျားမှု။ တူရိယာ (အသံ) သို့မဟုတ် တူရိယာ အစုအဝေး (အသံ)၊ အသံပိုင်းဆိုင်ရာ စွမ်းရည်။ အခန်း၏ အင်္ဂါရပ်များ၊ အလုပ်၏ စွမ်းဆောင်ရည် အနက်ပြန်ဆိုခြင်း စသည်တို့။ အသံတွင် တစ်ဖြည်းဖြည်း တိုးလာသည် – crescendo (ဂရပ်ဖစ်ရုပ်ပုံ၊

); တဖြည်းဖြည်း အားနည်းလာခြင်း – diminuendo သို့မဟုတ် decrescendo (

) သွက်လက်သောအရောင်အသွေးတွင် ပြတ်သားပြီး ရုတ်တရက်ပြောင်းလဲခြင်းကို subito ဟူသောအသုံးအနှုန်းဖြင့်ဖော်ပြသည်။ စန္ဒယား subito - အသံမှတိတ်ဆိတ်ခြင်းသို့ရုတ်တရက်ပြောင်းလဲခြင်း၊ forte subito - တိတ်ဆိတ်ခြင်းမှကျယ်လောင်ခြင်း။ ပြောင်းလဲနေသော အရိပ်များတွင် ကွဲပြားမှု ပါဝင်သည်။ အသံထွက်အမျိုးအစားများ (Accent ကိုကြည့်ပါ) otd ၏ခွဲဝေမှုနှင့်ဆက်စပ်သည်။ မက်ထရစ်ကို ထိခိုက်စေသည့် အသံများနှင့် အလိုက်အထိုက်၊

D. သည် ဂီတ၏ အရေးကြီးဆုံး အဓိပ္ပါယ် ဖြစ်သည်။ အသုံးအနှုန်းများ။ ပန်းချီကားတွင် chiaroscuro ကဲ့သို့ပင် D. သည် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာကို ထုတ်ပေးနိုင်သည်။ စိတ်ခံစားမှု။ ကြီးမားလှသော ပါဝါ၏ သက်ရောက်မှုများ၊ အလွမ်းပုံသဏ္ဍာန်နှင့် အာကာသများ။ အသင်းအဖွဲ့များ။ Forte သည် တောက်ပသော၊ ရွှင်လန်းသော၊ အဓိက၊ စန္ဒယား-အသေးအဖွဲ၊ ဝမ်းနည်းစရာ၊ fortissimo- ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော၊ အစွမ်းထက်၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော၊ ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ၊ အစွမ်းထက်ဆုံး၊ လွှမ်းမိုးနိုင်စေမည့်၊ ထိတ်လန့်စရာကောင်းသော အရာတစ်ခု၏ အထင်ကြီးမှုကို ဖန်တီးနိုင်သည်။ ဆန့်ကျင်ဘက်တွင်၊ pianissimo သည် နူးညံ့သိမ်မွေ့မှုနှင့် မကြာခဏ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုတို့နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။ မျိုးရိုးဗီဇ မြင့်တက်လာခြင်းနှင့် ပြိုလဲခြင်းတွင် အပြောင်းအလဲများသည် “ချဉ်းကပ်ခြင်း” နှင့် “ဖယ်ရှားခြင်း” တို့၏ အကျိုးသက်ရောက်မှုကို ဖန်တီးပေးသည်။ သီချင်းအချို့။ ရော့။ တိကျသော ရွေ့လျားသက်ရောက်မှုအတွက် ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသည်- chor။ O. Lasso မှ "Echo" ပြဇာတ်ကို M. Ravel မှ "Bolero" ၏ ကျယ်လောင်သော အသံနှင့် ဆန့်ကျင်မှုဖြင့် တည်ဆောက်ထားပြီး နိဂုံးချုပ်ရန် ဦးတည်သည်။ အထွတ်အထိပ်သို့ အပိုင်း။

Dynamic Shades များကို အသုံးပြုခြင်းကို int တွင် ဆုံးဖြတ်ပါသည်။ ဂီတ၏ အနှစ်သာရနှင့် စရိုက်လက္ခဏာ၊ ၎င်း၏ စတိုင်လ်၊ မူဆယ်များ၏ တည်ဆောက်ပုံ အင်္ဂါရပ်များ။ အလုပ်များ။ ကွဲပြားသည်။ ဗေဒခေတ်။ D. ၏ စံသတ်မှတ်ချက်များ၊ ၎င်း၏ သဘောသဘာဝနှင့် အသုံးချနည်းများအတွက် လိုအပ်ချက်များသည် ပြောင်းလဲသွားသည်။ D ၏မူရင်းရင်းမြစ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ပဲ့တင်သံသည် ကျယ်လောင်သော အသံများနှင့် ပျော့ပျောင်းသော အသံများကြားတွင် ပြတ်သားပြီး တိုက်ရိုက်ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်။ ser လောက်အထိပေါ့။ 18 အတွက်။ ဂီတကို D ကလွှမ်းမိုးခဲ့တယ်။ forte နှင့် piano ။ ဤရွေ့လျားတိုးတက်မှု၏အမြင့်ဆုံး။ မော်ကွန်းတိုက်ဆီသို့ ဆွဲငင်ကာ ၎င်း၏အနုပညာလက်ရာများဖြင့် ခန့်ညားထည်ဝါသောခေတ်တွင် ရရှိခဲ့သောမူ။ ပိုလီဖုန်း။ wok ပုံစံများ။ နှင့် instr ။ ဂီတ၊ chiaroscuro ၏တောက်ပသောအကျိုးသက်ရောက်မှုများဆီသို့။ Baroque ခေတ်၏ဂီတအတွက်၊ ဆန့်ကျင်ဘက် D. နှင့် ၎င်း၏ ပိုမိုသိမ်မွေ့သော သရုပ်များတွင် – D ။ စာရင်းများ။ ဒီအမျိုးအစား D. ပြန်ပြောပြီး muses တွေကို လွှမ်းမိုးထားတယ်။ ခေတ်၏တူရိယာများ အထူးသဖြင့် ကိုယ်တွင်းကလီစာများဖြစ်သော စောင်းတီး (နောက်ဆုံး F နှင့်ပတ်သက်ပြီး) Couperin က "အသံများ၏ ပါဝါကို တိုးရန် သို့မဟုတ် လျှော့ချရန် မဖြစ်နိုင်ကြောင်း"၊ 1713) နှင့် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော အလှဆင်မှုပုံစံသည် ဘက်ပေါင်းစုံမှ များပြားသည်ဟု Couperin က ရေးသားခဲ့သည်။ wok-instr ။ ၎င်း၏အကြီးအကဲများနှင့်အတူ Venetian ကျောင်း၏ဂီတ။ coro spezzato ၏နိယာမ - decomp ၏ဆန့်ကျင်ဘက်။ အဆိပ်။ အုပ်စုများနှင့်ဂိမ်း 2 ကောင်။ အများဆုံး ဆိုလိုတာပါ။ instr. ဒီခေတ်ဂီတ - ဂန္ထဝင်မတိုင်မီ။ concerto grosso - ပြတ်သားသော၊ တိုက်ရိုက်အပေါ်အခြေခံသည်။ forte နှင့် piano ဆန့်ကျင်ဘက် - concerto နှင့် concertino တီးမှုတ်ခြင်း ယေဘုယျအားဖြင့် သီးခြားဖြစ်ပြီး၊ များသောအားဖြင့် timbre တွင်သာမက တူရိယာအဖွဲ့များ၏ အသံပမာဏတွင်လည်း အလွန်ကွာခြားပါသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် တစ်ကိုယ်တော် wok ၏နယ်ပယ်။ အစောပိုင်း ခန့်ညားထည်ဝါသော ကာလတွင် ရှိနှင့်ပြီးသော ဖျော်ဖြေပွဲများ၊ ချောမွေ့သော အသံ၏ အသံအတိုးအကျယ်ကို တဖြည်းဖြည်း ပြောင်းလဲလာခဲ့သည်။ instr နယ်ပယ်တွင်၊ ဂီတကို အဲဒီလို D အသွင်ကူးပြောင်းဖို့၊ ဂီတတွင် အစွန်းရောက်တော်လှန်ရေးကို ပံ့ပိုးကူညီခဲ့သည်။ toolkit၊ con တွင် ပြီးမြောက်သည်။ 17 – တောင်းရမ်းပါ။ ၁၈ ရာစုတွင် တယော၏ခွင့်ပြုချက်နှင့် နောက်ပိုင်းတွင် တူ-အမျိုးအစား စန္ဒယားဖြစ်သည်။ ဒိုင်းနမစ်အမျိုးမျိုးဖြင့် တစ်ကိုယ်တော် တူရိယာများကို ဦးဆောင်သည်။ အခွင့်အလမ်းများ၊ ငြိမ့်ညောင်းသော၊ တိုးချဲ့မှု၊ လိုက်လျောညီထွေရှိသော၊ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ပိုမိုစွမ်းရည်ပြည့်ဝသော instr ၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု။ တေးဂီတ၊ ဟာမိုနစ် ကြွယ်ဝမှု။ ရန်ပုံငွေများ။ တယောနှင့် တူရိယာများသည် တယောမိသားစု၏ ပေါ်ထွန်းလာသော ဂန္ထဝင်၏ အခြေခံကို ဖြစ်ပေါ်စေသည်။ (သေးငယ်သော) symph ။ သံစုံတီးဝိုင်း။ 17 ရာစုမှစတင်သော တေးရေးဆရာအချို့တွင် Crscendo နှင့် diminuendo တို့၏ သီးခြားလက္ခဏာများကို တွေ့ရှိရသည်။ Mazzocchi (1640), J. F. ရာမို (၁၈ ရာစုနှစ် ၃၀)။ N. Yommelli (1749)။ F. Geminiani သည် ပထမဆုံး instr ဖြစ်သည်။ တယောနှင့်ဘေ့စ်အတွက် သူ၏ sonatas ကို ပြန်လည်ထုတ်ပေးသောအခါ 1739 ခုနှစ်တွင် အသုံးပြုခဲ့သော virtuoso၊ 1 (1705) အထူးသွက်လက်သည်။ အသံ၏ ခွန်အားကို တိုးစေသော လက္ခဏာများ (/) နှင့် ၎င်းကို လျှော့ချရန်အတွက် (); သူရှင်းပြသည်– “အသံသည် တိတ်တိတ်ဆိတ်ဆိတ် စတင်ပြီးနောက် ကြာချိန်ထက်ဝက်အထိ အညီအမျှတိုးသင့်သည် (မှတ်ချက်)၊ ထို့နောက် တဖြည်းဖြည်း ငြိမ်သက်သွားသည်” မှတ်စုတစ်ခုတွင် crescendo ကိုရည်ညွှန်းသော ဤစွမ်းဆောင်ရည်ညွှန်ပြချက်သည် ကြီးမားသော muses အတွင်း အသွင်ကူးပြောင်းရေး crescendo နှင့် ခွဲခြားရပါမည်။ Mannheim ကျောင်း၏ကိုယ်စားလှယ်များမှစတင်ခဲ့သောဆောက်လုပ်ရေးလျှောက်လွှာ။ သူတို့ဝင်တဲ့ အချိန်တွေ။ ဒိုင်နမစ် အထစ်အငေါ့၊ ပိုမိုရှင်းလင်းသော ဒိုင်းနမစ်များ။ အရိပ်များသည် ဖျော်ဖြေရေးနည်းပညာအသစ်များသာမက အော်ဂဲနစ်လည်းဖြစ်သည်။ သူတို့ရဲ့ဂီတစတိုင်၏အင်္ဂါရပ်များ။ Mannheimers သည် ဒိုင်းနမစ်အသစ်ကို ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ နိယာမ – forte y သည် အသံအရေအတွက်ကို တိုးရုံမျှမက (ယခင်က အသုံးများသော နည်းပညာတစ်ခု) မဟုတ်ဘဲ orc တစ်ခုလုံး၏ အသံကို ချဲ့ထွင်ခြင်းဖြင့် အောင်မြင်သည်။ အတူတူ။ တီးမှုတ်ရာတွင် စည်းကမ်းရှိသော ဂီတပညာရှင်များ ပါဝင်လေလေ စန္ဒရားသည် ပိုမိုကောင်းမွန်ကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် သံစုံတီးဝိုင်းသည် တည်ငြိမ်မှုမှ လွတ်မြောက်ပြီး ဒိုင်းနမစ် ဖျော်ဖြေမှုမျိုးစုံကို စွမ်းဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ "မော်ဒယ်များ" အသွင်ကူးပြောင်းရေးကာလ crescendo၊ forte နှင့် piano ကို တစ်ခုတည်းသော dynamic အဖြစ်သို့ ချိတ်ဆက်ခြင်း။ တစ်ခုလုံးသည် ဂီတတွင် နိယာမအသစ်ကို ဆိုလိုပြီး မူဆယ်ဟောင်းများကို မှုတ်ထုတ်သည်။ ဆန့်ကျင်ဘက် D ကိုအခြေခံသောပုံစံများ။ နှင့် D စာရင်းများ။ ဂန္တဝင်ပဲနော်။ sonata ပုံစံ (sonata allegro)၊ အကြောင်းအရာအလိုက် အခြေခံမူအသစ်များကို မိတ်ဆက်ခြင်း။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုသည် ပိုမိုအသေးစိတ်၊ သိမ်မွေ့သော ဒိုင်းနမစ်များကို အသုံးပြုလာစေသည်။ “အကျဉ်းဆုံး အကြောင်းအရာဘောင်အတွင်း ကွဲလွဲမှုများကို အခြေခံပြီး အရိပ်များ။ ပညာရေး” (X. Riemann)။ “ကောင်းစွာဖွဲ့စည်းထားသော ခြားနားမှု” ၏ အရေးဆိုချက်သည် “တဖြည်းဖြည်း အသွင်ကူးပြောင်းမှု” ၏ အရေးဆိုမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ ဤအဓိက တက်ကြွသောမူနှစ်ရပ်သည် ၎င်းတို့၏ အော်ဂဲနစ်များကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ L ၏ဂီတတွင်ပေါင်းစပ်။ Beethoven သည် ၎င်း၏အားကောင်းသော ဒိုင်းနမစ်ဆန့်ကျင်ဘက်များနှင့်အတူ (subito piano ၏ အကြိုက်ဆုံးနည်းပညာတစ်ခု - အသံတိုးလာခြင်းသည် ရုတ်တရက်ပြတ်တောက်သွားပြီး စန္ဒယားဆီသို့ လမ်းစပေးသည်) နှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် ဒိုင်းနမစ်တစ်ခုမှ တဖြည်းဖြည်း ကူးပြောင်းသွားပါသည်။ အခြားသို့အရိပ်။ နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်းတို့ကို အချစ်တေးရေးဆရာများ အထူးသဖြင့် G. Berlioz orc အတွက် နောက်ပိုင်းလက်ရာများသည် အမျိုးမျိုးသော ဒိုင်းနမစ်များပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာများရှိသည်။ အကျိုးသက်ရောက်မှုများကို သတ်မှတ်သည်။ ကျွန်ုပ်တို့အား “ဒိုင်းနမစ်တစ်မျိုးအကြောင်း ပြောရန်ခွင့်ပြုသော တူရိယာသစ်များ။ ဆေးခြယ်ခြင်း” (နောက်ပိုင်းတွင် Impressionists မှ ကျယ်ပြန့်စွာ တီထွင်ခဲ့သော နည်းပညာတစ်ခု)။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ ပိုလီဒိုင်းနမစ်ကိုလည်း တီထွင်ခဲ့သည် - ဒိုင်းနမစ်အုပ်စုဂိမ်းတွင် ကွဲလွဲမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ otd တွင်အရိပ်များ။ တူရိယာများ သို့မဟုတ် သံစုံတီးဝိုင်း။ အုပ်စုများသည် ကောင်းမွန်သော တက်ကြွမှု၏ အကျိုးသက်ရောက်မှုကို ဖန်တီးသည်။ polyphony (ပုံမှန် G. မာလာ)။ D. အနုပညာလောကတွင် ကြီးမားသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဂီတအချိုးအစား ယုတ္တိဗေဒ။ sonority သည် အနုပညာ၏ အဓိက အခြေအနေများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ ကွပ်မျက်။ ၎င်း၏ချိုးဖောက်မှုသည် ဂီတ၏အကြောင်းအရာကို ကမောက်ကမဖြစ်စေနိုင်သည်။ တုန်လှုပ်ချောက်ချားမှု၊ ပီပြင်မှုနှင့် စကားအသုံးအနှုန်းများဖြင့် ရှုပ်ထွေးစွာ ဆက်စပ်နေခြင်း၊ D. တစ်ဦးချင်းက အဓိက ဆုံးဖြတ်ပါတယ်။ လုပ်ဆောင်ပါ။ ဟန်ပန်၊ အက္ခရာ အနက်၊ ဗေဒ။ တိမ်းညွှတ်ဖျော်ဖြေသူ။ ကျောင်းများ။ အချို့ကို undulating D., fractional dynamic သဘောတရားများဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိသည်။

20 ရာစု၏ avant-garde လှုပ်ရှားမှုအမျိုးမျိုးတွင်။ ဒိုင်းနမစ်အရင်းအမြစ်များကို အသုံးပြုခြင်းသည် ကြီးမားသောပြောင်းလဲမှုများကို ကြုံတွေ့နေရပါသည်။ အနုမြူတေးဂီတတွင် သဟဇာတဖြစ်ပြီး ကြေကွဲဖွယ်ရာဖြစ်သည်။ ဆက်ဆံရေး၊ ဟာမိုနစ်၏ ယုတ္တိဗေဒနှင့် D. ၏ အနီးကပ်ချိတ်ဆက်မှု။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု ဆုံးရှုံးတယ်။ Avant-garde အနုပညာရှင်များသည် တက်ကြွသောအကျိုးသက်ရောက်မှုကိုလည်း မွမ်းမံကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ခိုင်ခံ့မြဲမြံသော သံယောဇဉ်တွင်၊ တူရိယာတစ်ခုစီသည် ၎င်း၏အသံစွမ်းအားကို ကွဲပြားစွာပြောင်းလဲသွားသောအခါ (K. Stockhausen, Zeitmasse)။ polyserial ဂီတတွင် dynamic ။ အရိပ်များသည် စီးရီးများနှင့် လုံး၀ လက်အောက်ခံဖြစ်ပြီး အသံတစ်ခုစီသည် ကျယ်လောင်မှုအတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ ဆက်စပ်နေသည်။

ကိုးကား: Mostras KG၊ တယောအနုပညာတွင် Dynamics၊ M., 1956; Kogan GM၊ စန္ဒယားပညာရှင်၏လက်ရာ၊ အမ်၊ ၁၉၆၃၊ ၁၉၆၉၊ စ. ၁၆၁-၆၄; Pazovsky AM, စပယ်ယာတစ်ဦး၏မှတ်စုများ, M., 1963, p. 1969-161, M., 64 ။

IM Yampolsky

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave