Dimitra Theodossiou |

Dimitra Theodossiou

ဖခင်နှင့် ဂျာမန်တို့၏ ဂရိလူမျိုး ဆိုပရာနို Dimitra Theodossiou သည် ယနေ့တွင် လူအများနှင့် ဝေဖန်ရေးသမားများ၏ အလေးစားဆုံး ဆိုပနိုများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူမသည် 1995 ခုနှစ်တွင် Athens ရှိ Megaron ပြဇာတ်ရုံတွင် La Traviata တွင်သူမ၏ပထမဆုံးပွဲထွက်ခဲ့သည်။ Verdi၊ Donizetti နှင့် Bellini တို့၏ ဂီတတွင် ထူးချွန်သော ဖျော်ဖြေသူ Teodossiu သည် Verdi အထိမ်းအမှတ်နှစ်တွင် သူမ၏ စွမ်းရည်ကို အထူးထက်မြက်စွာဖြင့် ပြသခဲ့သည်။ ယခင်ရာသီများက ဖန်တီးမှုအောင်မြင်မှုများ ကြွယ်ဝခဲ့သည်- Trieste ရှိ Attila နှင့် Stiffelio၊ Helsinki ရှိ La Traviata နှင့် Montecarlo ရှိ Troubadour။ Maestro Riccardo Muti ဦးဆောင်သည့် နောက်ထပ် Troubadour သည် La Scala တွင် သူမ၏ ပွဲဦးထွက်ဖြစ်သည်။ အခမ်းနားဆုံးနှင့် တစ်ချိန်တည်းမှာပင် အခက်ခဲဆုံး ပြင်ပနေရာဖြစ်သည့် Arena di Verona တွင် တူညီသော အော်ပရာတစ်ခုတွင် ကိုယ်ပိုင်အောင်မြင်မှု။ Rino Alessi သည် Dimitra Theodossiou နှင့် စကားပြောနေသည်။

"Troubadour" သည် သင့်ကံကြမ္မာတွင် အထူးအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ရန် ရည်မှန်းထားပုံရသည်...

ကျွန်တော် ခြောက်နှစ်သားအရွယ်တုန်းက အဖေက အော်ပရာကို ဝါသနာပါပြီး ကျွန်တော့်ဘဝမှာ ပထမဆုံးအကြိမ် ပြဇာတ်ရုံကို ခေါ်သွားတယ်။ ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင်၊ ငါကြီးပြင်းလာသောအခါ၊ ငါ Leonora ဖြစ်လိမ့်မည်။ အော်ပရာနဲ့ တွေ့ဆုံမှုဟာ မိုးခြိမ်းသံလိုပါပဲ၊ ဂီတဟာ ကျွန်တော့်အတွက် စွဲလမ်းမှုတစ်ခုနီးပါး ဖြစ်လာခဲ့ပါတယ်။ တစ်ပတ်ကို သုံးခါလောက် ပြဇာတ်ကို သွားကြည့်တယ်။ ကျွန်တော့်အဖွားက ဂီတနဲ့ သီချင်းဆိုဖို့ အိပ်မက်မက်ပေမယ့် ကျွန်တော့်မိသားစုမှာ ဂီတသမားမရှိခဲ့ဘူး။ စစ်ပွဲသည် သူမ၏အိပ်မက်ကို အကောင်အထည်ဖော်ရန် တားဆီးခဲ့သည်။ အဖေက စပယ်ယာတစ်ယောက်အနေနဲ့ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းလုပ်ဖို့ စဉ်းစားနေပေမယ့် မင်းအလုပ်ရမယ်၊ ဂီတက ယုံကြည်စိတ်ချရတဲ့ ဝင်ငွေအရင်းအမြစ်တစ်ခုလို မထင်ဘူး။

Verdi ရဲ့ ဂီတနဲ့ ချိတ်ဆက်မှုဟာ ခွဲလို့မရပါဘူး...

လူငယ် Verdi ၏ အော်ပရာများသည် ကျွန်ုပ် သက်တောင့်သက်သာ အရှိဆုံး ဇာတ်ဝင်ခန်းများ ဖြစ်သည် ။ Verdi အမျိုးသမီးများတွင် သတ္တိ၊ လန်းဆန်းမှု၊ မီးကို နှစ်သက်သည်။ သူတို့ရဲ့ ဇာတ်ကောင်တွေမှာ ကိုယ့်ကိုယ်ကို အသိအမှတ်ပြုပါတယ်၊ အခြေအနေကိုလည်း မြန်မြန်ဆန်ဆန် တုံ့ပြန်ပါတယ်၊ လိုအပ်ရင် တိုက်ပွဲဝင်ပါ ... ပြီးတော့ Bellini နဲ့ Donizetti ရဲ့ သူရဲကောင်းတွေဖြစ်တဲ့ လူငယ် Verdi ရဲ့ သူရဲကောင်းတွေဟာ ရိုမန်းတစ်အမျိုးသမီးတွေဖြစ်ပြီး သိသိသာသာ ထုတ်ဖော်ပြောဆိုဖို့ လိုအပ်ပါတယ် ဟန်ပန်နှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် အသံ၏ ရွေ့လျားမှု အလွန်ကောင်းမွန်သည်။

အထူးပြုမှုကို သင်ယုံကြည်ပါသလား။

ဟုတ်ကဲ့၊ သံသယကင်းကင်းနဲ့ ဆွေးနွေးမှုတွေ ပြုလုပ်မယ်လို့ ယုံကြည်ပါတယ်။ မြူးနစ်မှာ ဂျာမနီမှာ ပညာသင်ခဲ့တယ်။ ကျွန်တော့်ဆရာက Birgit Nickl ဖြစ်ပြီး ကျွန်တော် အခုထိ လေ့လာဆဲပါ။ ညနေတိုင်း လူတိုင်းသီဆိုလေ့ရှိသော ဂျာမန်ရုပ်ရှင်ရုံတစ်ခု၏ အချိန်ပြည့်တစ်ကိုယ်တော်သီဆိုသူဖြစ်လာနိုင်ခြေကိုပင် မတွေးခဲ့မိပါ။ ထိုသို့သော အတွေ့အကြုံများသည် အသံကို ဆုံးရှုံးစေနိုင်သည်။ အနည်းနဲ့အများ ထင်ရှားတဲ့ ရုပ်ရှင်ရုံတွေမှာ အရေးပါတဲ့ အခန်းကဏ္ဍတွေနဲ့ စတင်ရတာကို နှစ်သက်ပါတယ်။ ကျွန်တော် သီချင်းဆိုခဲ့တာ အခုဆို ခုနစ်နှစ်ရှိပြီ၊ ကျွန်တော့်ရဲ့ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းက သဘာဝအတိုင်း တိုးတက်နေပါတယ်၊ မှန်တယ်လို့ ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။

ဂျာမနီမှာ ကျောင်းတက်ဖို့ ဘာကြောင့် ရွေးချယ်ခဲ့တာလဲ။

ဘာလို့လဲဆို​တော့ ကျွန်​​တော်​က အ​မေ့ဘက်​က ဂျာမန်​ပါ။ ကျွန်ုပ်သည် မြူးနစ်သို့ရောက်သောအခါ အသက်နှစ်ဆယ်အရွယ်တွင် စာရင်းကိုင်နှင့် စီးပွားရေး ဘောဂဗေဒကို စတင်လေ့လာခဲ့သည်။ ငါးနှစ်အကြာတွင် ကျွန်ုပ်သည် အလုပ်နှင့် ရပ်တည်နေချိန်တွင် အရာအားလုံးကို နှုတ်ထွက်ပြီး သီချင်းဆိုရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ Josef Metternich ၏လမ်းညွှန်မှုဖြင့် Munich Opera House တွင် Munich School of Singing တွင် အထူးပြုသင်တန်းများကို တက်ရောက်ခဲ့သည်။ အဲဒီနောက် မြူးနစ်မှာရှိတဲ့ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းမှာ လေ့လာခဲ့ပြီး အော်ပရာစတူဒီယိုမှာ ပထမဆုံးအပိုင်းကို သီဆိုခဲ့ပါတယ်။ 1993 တွင်၊ Athens ရှိ Maria Callas ၏အိမ်ခြံမြေလုပ်ငန်းမှ ပညာသင်ဆုရရှိခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် Megaron ပြဇာတ်ရုံတွင် La Traviata ၌ ကျွန်ုပ်၏ပွဲဦးထွက်ကိုပြသခွင့်ရရှိခဲ့သည်။ ကျွန်မအသက် ဆယ့်ကိုးနှစ်ရှိပြီ။ La Traviata ပြီးပြီးချင်းမှာပဲ Kassel ရှိ National Opera House မှာ Donizetti ရဲ့ Anne Boleyn မှာ သီဆိုခဲ့ပါတယ်။

အရမ်းကောင်းတဲ့ အစ၊ ပြောစရာမရှိပါဘူး။ La Traviata၊ Anne Boleyn၊ Maria Callas ပညာသင်ဆု။ သင်သည် ဂရိလူမျိုးဖြစ်သည်။ ငါသည် ရိုင်းစိုင်းသောစကားကို ငါပြောမည်၊ သို့သော် မင်းဘယ်နှစ်ခါကြားပြီးပြီလဲ၊ ဒီမှာ Callas အသစ်။

ဟုတ်ပါတယ် ဒီဟာကို ပြောပြတယ်။ ဘာကြောင့်လဲဆိုတော့ ကျွန်တော် La Traviata နဲ့ Anne Boleyn မှာသာမက Norma မှာလည်း သီဆိုထားတာကြောင့်ပါ။ ငါအဲဒါကို ဂရုမစိုက်ဘူး။ Maria Callas က ကျွန်တော့်ရဲ့ idol ပါ။ ကျွန်ုပ်၏အလုပ်ကို သူမ၏စံနမူနာဖြင့် လမ်းညွှန်ထားသော်လည်း သူမကို လုံးဝအတုမယူချင်ပါ။ နောက်ပြီး ဖြစ်နိုင်မယ် မထင်ဘူး။ ကျွန်ုပ်၏ဂရိမူရင်းအတွက် ဂုဏ်ယူပါသည်၊ ကျွန်ုပ်၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအစတွင် Callas အမည်နှင့်ဆက်စပ်နေသော အော်ပရာနှစ်ခုတွင် ကျွန်ုပ်သီဆိုခဲ့သည့်အချက်ကို ဂုဏ်ယူပါသည်။ သူတို့က ကျွန်မကို ကံကောင်းစေတယ်လို့ပဲ ပြောလို့ရတယ်။

အဆိုပြိုင်ပွဲတွေကော။

ပြိုင်ဆိုင်မှုများလည်း ရှိခဲ့သည်၊ ၎င်းသည် အလွန်အသုံးဝင်သော အတွေ့အကြုံတစ်ခုဖြစ်သည်- ဗီယင်နာရှိ Belvedere၊ Vercelli ရှိ Viotti၊ Trapani ရှိ Giuseppe Di Stefano၊ Placido Domingo မှ Operalia မှ ရိုက်ကူးသော Operalia။ ပထမမဟုတ်ရင် ငါအမြဲတမ်း ပထမဖြစ်ခဲ့တယ်။ Ruggero Raimondi ပါတနာဖြစ်သည့် Mozart's Don Giovanni တွင် Donna Anna အဖြစ် ပထမဆုံးပွဲထွက်ခဲ့သည့် ပြိုင်ပွဲများအနက်မှ ကျေးဇူးတင်ရှိပါသည်။

Verdi ကို ပြန်သွားရအောင်။ မဝေးတော့တဲ့အနာဂတ်မှာ မင်းရဲ့ repertoire ကို တိုးချဲ့ဖို့ စဉ်းစားနေလား။

သေချာတာပေါ့ သို့သော် Verdi အော်ပရာအားလုံးသည် ကျွန်ုပ်၏အသံ၊ အထူးသဖြင့် ၎င်း၏လက်ရှိအခြေအနေနှင့် မကိုက်ညီပါ။ Aida မှာ ဖျော်ဖြေဖို့ ကမ်းလှမ်းထားပြီးသားပါ၊ ဒါပေမယ့် ဒီအော်ပရာမှာ သီချင်းဆိုဖို့က ကျွန်တော့်အတွက် အရမ်းအန္တရာယ်များပါတယ်။ ကျွန်တော် မရောက်သေးတဲ့ အသံပိုင်းဆိုင်ရာ ရင့်ကျက်မှု လိုအပ်တယ်။ Masquerade Ball နှင့် The Force of Destiny အကြောင်းလည်း အလားတူပြောနိုင်သည်။ ဒီအော်ပရာတွေကို ကျွန်တော် နှစ်သက်ပြီး အနာဂတ်မှာ သီချင်းဆိုချင်ပေမယ့် အခု သူတို့ကို ထိဖို့တောင် မစဉ်းစားမိတော့ဘူး။ ကျွန်ုပ်၏ဆရာနှင့်အတူ၊ ကျွန်ုပ်သည် Palermo ရှိ Teatro Massimo တွင် ယမန်နှစ်က ကျွန်ုပ်ပွဲဦးထွက်ပြသခဲ့သော The Two Foscari၊ Joan of Arc နှင့် The Robbers ကို ပြင်ဆင်ထားပါသည်။ Don Carlos မှာ Naples ရှိ San Carlo မှာ သီဆိုခဲ့ပါတယ်။ ယခုအချိန်တွင် ကျွန်ုပ်၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် အထင်ရှားဆုံး ဇာတ်ကောင်မှာ Attila ရှိ Odabella ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအတွက် အရေးကြီးသော မှတ်တိုင်တစ်ခုအဖြစ် အမှတ်အသားပြုသည့် ဇာတ်ကောင်တစ်ဦးလည်းဖြစ်သည်။

ထို့ကြောင့် လူငယ် Verdi၊ Nabucco နှင့် Macbeth တို့၏ အလွန်စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသည့် အော်ပရာ နှစ်ခုတွင် သင်၏ အသွင်အပြင် ဖြစ်နိုင်ခြေကို သင် ပယ်ချပါသလား။

မဟုတ်ဘူး၊ ငါအဲဒါကိုမဆုံးဖြတ်ဘူး။ Nabucco က ကျွန်တော့်အတွက် အရမ်းစိတ်ဝင်စားဖို့ကောင်းပေမယ့် သီချင်းဆိုဖို့ မကမ်းလှမ်းသေးပါဘူး။ Lady Macbeth အတွက်တော့ သူမကို ကမ်းလှမ်းခံရပြီး ဒီအပိုင်းကို သီချင်းဆိုဖို့ အရမ်းဆွဲဆောင်ခံခဲ့ရပါတယ်၊ ဘာကြောင့်လဲဆိုတော့ ဒီမင်းသမီးဟာ ငယ်ရွယ်စဉ်မှာ သူမလိုသလို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရမယ်ဆိုတဲ့ ခွန်အားတွေ အပြည့်အ၀နဲ့ ပြည့်စုံတယ်လို့ ကျွန်မထင်ပါတယ်။ သို့သော်လည်း Lady Macbeth နှင့် တွေ့ဆုံမှုကို ရွှေ့ဆိုင်းရန် အများအပြားက ကျွန်ုပ်အား အကြံပြုခဲ့သည်။ ငါကိုယ်တိုင်ပြောခဲ့တယ်- Verdi က မိန်းမကို သီချင်းဆိုဖို့ ရုပ်ဆိုးတဲ့အသံနဲ့ အဆိုတော်တစ်ယောက်လိုချင်တယ်၊ ငါ့အသံက ရုပ်ဆိုးလာတဲ့အထိ ငါစောင့်နေမယ်။

"Turandot" တွင် Liu ကို ကျွန်ုပ်တို့ဖယ်ထုတ်ပါက၊ သင်သည် နှစ်ဆယ်ရာစု၏လက်ရာများတွင် မည်သည့်အခါမှ မသီဆိုပါ။ Tosca သို့မဟုတ် Salome ကဲ့သို့သော ထင်ရှားသော ဇာတ်ကောင်များက သင့်ကို လှည့်စားနေခြင်းမဟုတ်လော။

မဟုတ်ပါ၊ Salome သည် ကျွန်ုပ်အား တွန်းလှန်နိုင်သော ဇာတ်ကောင်ဖြစ်သည်။ ကျွန်တော်အနှစ်သက်ဆုံး မင်းသမီးတွေကတော့ Donizetti ရဲ့ Lucia နဲ့ Anne Boleyn တို့ပါ။ သူတို့ရဲ့ ပြင်းပြတဲ့ ခံစားချက်တွေ၊ ရူးသွပ်မှုတွေကို သဘောကျတယ်။ ကျွန်တော်တို့နေထိုင်တဲ့ လူ့အဖွဲ့အစည်းမှာ ခံစားချက်တွေကို ဖော်ပြဖို့ဆိုတာ မဖြစ်နိုင်သလို အဆိုတော်အတွက်ကတော့ အော်ပရာဟာ ကုထုံးပုံစံတစ်ခု ဖြစ်လာပါတယ်။ ပြီးတော့၊ ဇာတ်ကောင်တစ်ခုကို ဘာသာပြန်ဆိုရရင်၊ ငါသေချာပေါက် ကိုး% ဖြစ်ရမယ်။ အနှစ်နှစ်ဆယ်ကြာရင် Wagner ရဲ့ အော်ပရာတွေမှာ ငါဆိုနိုင်မယ်လို့ သူတို့က ပြောထားတယ်။ ဘယ်သူသိနိုင်မလဲ? ဒီဇာတ်ဝင်ခန်းအတွက် ကျွန်တော် အစီအစဉ်မချရသေးပါဘူး။

Irina Sorokina မှ အီတလီမှဘာသာပြန်ဆိုထားသော l'opera မဂ္ဂဇင်းတွင်ထုတ်ဝေသော Dimitra Theodossiou နှင့် တွေ့ဆုံမေးမြန်းချက်၊ operanews.ru