Bella Mikhailovna Davidovich |

Bella Davidovich

…မိသားစုအစဉ်အလာအရ၊ ငွေစက္ကူများကို မသိနားမလည်သော သုံးနှစ်အရွယ် မိန်းကလေးသည် Chopin ၏ ဝေါ့ဇ်တစ်ချောင်းကို နားဖြင့် ကောက်ယူခဲ့သည်။ ဒါဖြစ်နိုင်တယ်၊ ဒါမှမဟုတ် ဒါတွေက နောက်ပိုင်း ဒဏ္ဍာရီတွေဖြစ်နိုင်တယ်။ သို့သော် ကိစ္စရပ်တိုင်းတွင် Bella Davidovich ၏စန္ဒယားပညာ နို့စို့အရွယ်သည် ပိုလန်ဂီတ၏ ဉာဏ်ကြီးရှင်အမည်နှင့် ဆက်စပ်နေကြောင်း သင်္ကေတဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ ၎င်းသည် Chopin ၏ "မီးပြတိုက်" သည်သူမကိုဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်သို့ခေါ်ဆောင်ခဲ့ပြီးသူမ၏အမည်ကိုအရုဏ်ဦးဖြစ်စေခဲ့သည် ...

သို့သော် ဤအရာအားလုံးသည် နောက်ပိုင်းတွင် ဖြစ်ပျက်ခဲ့သည်။ သူမရဲ့ အနုပညာပွဲဦးထွက်ကို မတူညီတဲ့ repertoire wave နဲ့ ညှိယူထားပါတယ်- သူမရဲ့ဇာတိမြို့ Baku မှာ Nikolai Anosov ရဲ့ သံစုံတီးဝိုင်းနဲ့ Beethoven's First Concerto ကိုတီးခတ်ခဲ့ပါတယ်။ ထိုအချိန်၌ပင် ကျွမ်းကျင်သူများသည် သူမ၏ လက်ချောင်းနည်းပညာ၏ အံ့သြဖွယ်ကောင်းမှု နှင့် မွေးရာပါ အသီးအနှံများ၏ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ကျက်သရေရှိမှုကို အာရုံစိုက်ခဲ့ကြသည်။ မော်စကိုမြို့ရှိ Conservatory တွင် သူမသည် KN Igumnov နှင့် စတင်လေ့လာခဲ့ပြီး ထူးချွန်သောဆရာတစ်ဦးသေဆုံးပြီးနောက်တွင် သူ၏ကျောင်းသား Ya ၏အတန်းသို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ V. Flier “တစ်ခါက” စန္ဒယားဆရာက “ကျွန်တော် Yakov Vladimirovich Flier အတန်းထဲကို ကြည့်လိုက်တယ်။ Paganini ၏ Theme တစ်ခုတွင် Rakhmaninov ၏ Rhapsody အကြောင်း သူနှင့် တိုင်ပင်ပြီး စန္ဒယား နှစ်လုံးတီးပါသည်။ ဒီအစည်းအဝေးက မတော်တဆမို့ ကျွန်တော့်ရဲ့ အနာဂတ် ကျောင်းသား ကံကြမ္မာကို ဆုံးဖြတ်ခဲ့ပါတယ်။ Flier နဲ့ သင်ခန်းစာက ကျွန်မကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် အထင်ကြီးစေခဲ့တယ် - သူအကောင်းဆုံးဖြစ်နေချိန်မှာ Yakov Vladimirovich ကို သိဖို့လိုတယ်... - တစ်မိနစ်မနှောင့်နှေးဘဲ ချက်ချင်းပဲ သူ့ကျောင်းသားဖြစ်ခိုင်းလိုက်တယ်။ သူသည် သူ၏အနုပညာ၊ ဂီတကို ဝါသနာပါပြီး သင်ကြားပြသမှု စိတ်နေစိတ်ထားဖြင့် ကျွန်ုပ်ကို အမှန်တကယ် စွဲလန်းမိကြောင်း သတိရမိသည်။ ထက်မြက်သော စန္ဒယားဆရာသည် ဤစရိုက်လက္ခဏာများကို သူမ၏ဆရာထံမှ အမွေဆက်ခံကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့သတိပြုမိပါသည်။

ဤနှစ်များအတွင်း ပါမောက္ခကိုယ်တိုင်က ဤသို့ပြန်ပြောပြသည်– “ဒါဝိဒ်ဗစ်ခ်ျနဲ့ တွဲလုပ်ရတာ ပြီးပြည့်စုံတဲ့ ပျော်ရွှင်မှုတစ်ခုပါပဲ။ သူမသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် တေးရေးအသစ်များကို ပြင်ဆင်ခဲ့သည်။ သူမရဲ့ ဂီတအပေါ် ခံနိုင်ရည်ရှိမှုဟာ အရမ်းထက်မြက်လာတာကြောင့် သူမနဲ့ သင်ခန်းစာတွေမှာ ဒီအပိုင်းအစကို ပြန်သွားစရာ မလိုတော့ပါဘူး။ Davidovich သည် ဂန္ထဝင်များ၊ ရိုမန်တစ်များ၊ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သူများ၊ ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာများ၏ ပုံစံအမျိုးစုံကို ခံစားခဲ့ရသည်မှာ အံ့သြစရာပင်။ သို့တိုင် Chopin သည် သူမနှင့် အထူးနီးစပ်ခဲ့သည်။

ဟုတ်ပါသည်၊ Flier ကျောင်း၏ ကျွမ်းကျင်မှုဖြင့် ကြွယ်ဝသော Chopin ၏ ဂီတအပေါ် ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ တွန်းအားပေးမှုမှာ သူ၏ ကျောင်းသားနှစ်များအတွင်းပင် ထင်ရှားခဲ့သည်။ 1949 ခုနှစ်တွင် Moscow Conservatory မှအမည်မသိကျောင်းသားတစ်ဦးသည် Galina Czerny-Stefanskaya နှင့်အတူ Warsaw ရှိပထမစစ်ပွဲအပြီးပြိုင်ပွဲတွင်အနိုင်ရရှိသူနှစ်ဦးထဲမှတစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှစ၍ Davidovich ၏ဂီတဖျော်ဖြေပွဲသည် အဆက်မပြတ်တက်လာခဲ့သည်။ ၁၉၅၁ ခုနှစ်တွင် ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းမှ ဘွဲ့ရပြီးနောက်၊ သူမသည် Flier နှင့်အတူ ဘွဲ့လွန်ကျောင်းတွင် သုံးနှစ်ကြာ တိုးတက်လာခဲ့ပြီး ထိုနေရာတွင် သူမကိုယ်တိုင် အတန်းတစ်ခုကို သင်ကြားပေးခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် ဖျော်ဖြေရေးလှုပ်ရှားမှုက အဓိကပါပဲ။ အချိန်ကြာမြင့်စွာ Chopin ၏ဂီတသည်သူမ၏ဖန်တီးမှုအာရုံစူးစိုက်မှု၏အဓိကနယ်ပယ်ဖြစ်သည်။ သူမ၏ ပရိုဂရမ်များထဲမှ မည်သည့်အရာကမျှ သူ့အလုပ်များမပါဘဲ မလုပ်ဆောင်နိုင်ဘဲ ကျော်ကြားမှုတွင် သူမ၏ ကြီးထွားမှုကို အကြွေးတင်နေသည့် Chopin အတွက် ဖြစ်သည်။ စန္ဒယားကန်တီလီနာ၏ ထူးချွန်ပြောင်မြောက်သော ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည့် သူမသည် ကဗျာဆန်ပြီး ကဗျာဆန်သည့်နယ်ပယ်တွင် သူ့ကိုယ်သူ အပြည့်အ၀ ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်- ဂီတစကားစုတစ်ခု၏ သဘာဝဆန်မှု၊ အရောင်အသွေး ကျွမ်းကျင်မှု၊ သန့်စင်မှုနည်းပညာ၊ အနုပညာအမူအရာ ကျက်သရေရှိမှု- ဤအရာများသည် သူမ၏ မွေးရာပါ အရည်အသွေးများဖြစ်သည်။ တရားနာသူတို့၏ နှလုံးသားကို အောင်နိုင်၏။

သို့သော်တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ Davidovich သည်ကျဉ်းမြောင်းသော "Chopin ရှိအထူးကု" ဖြစ်လာခဲ့သည်မဟုတ်ပေ။ တဖြည်းဖြည်း၊ သူမသည် Mozart၊ Beethoven၊ Schumann၊ Brahms၊ Debussy၊ Prokofiev၊ Shostakovich တို့၏ တေးဂီတစာမျက်နှာများစွာ အပါအဝင် သူမ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်း၏ နယ်နိမိတ်များကို ချဲ့ထွင်ခဲ့သည်။ ဆင်ဖိုနီညနေခင်းများတွင် သူမသည် Beethoven၊ Saint-Saens၊ Rachmaninov၊ Gershwin (နှင့် Chopin) တို့၏ concertos များကို ဖျော်ဖြေရင်း ... "ပထမဆုံးအနေနဲ့၊ အချစ်ရေးတွေက ကျွန်မနဲ့ အရမ်းနီးစပ်ပါတယ် - Davidovich က 1975 ခုနှစ်မှာ ပြောခဲ့ပါတယ်။ - ကျွန်တော် အဲဒါတွေကို တီးခတ်ဖူးပါတယ်။ အချိန်အကြာကြီး။ ကျွန်တော် Prokofiev တော်တော်များများကို ဖျော်ဖြေပြီး မော်စကို ကွန်ဆာဗေးတစ်မှာ ကျောင်းသားတွေနဲ့ ပျော်ပျော်ရွှင်ရွှင် ဖြတ်သန်းခဲ့ပါတယ်… အသက် 12 နှစ်မှာ Central Music School ရဲ့ ကျောင်းသားတစ်ယောက်ဖြစ်တဲ့ Bach's English Suite ကို ကျောင်းသားတွေရဲ့ ညနေခင်းမှာ G minor မှာ ကစားခဲ့ပါတယ်။ Igumnov ဌာနသည် စာနယ်ဇင်းများတွင် အလွန်မြင့်မားသော အမှတ်အသားတစ်ခု ရရှိခဲ့သည်။ သတိလက်လွတ် ကဲ့ရဲ့ခြင်းကို မကြောက်ပါ။ ကျွန်တော် အရွယ်ရောက်လာသည့်တိုင် Bach ၏ တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေပွဲ အစီအစဉ်များတွင် Bach ပါဝင်ရန် လုံးဝမဝံ့ဝံ့ပါ။ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော်ဟာ ကျောင်းသားတွေနဲ့ မဟာပိုလီဖုန်းဆရာကြီးတွေရဲ့ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွေ၊ fugues တွေနဲ့ တခြားရေးစပ်သီကုံးမှုတွေကို ဖြတ်သန်းရုံသာမကဘဲ၊ ဒီသီကုံးမှုတွေက ငါ့နား၊ ငါ့ခေါင်းထဲမှာ ရှိတယ်၊ ဘာဖြစ်လို့လဲဆိုတော့ ဂီတထဲမှာ အသက်ရှင်နေတာက တစ်ယောက်ယောက်က အဲဒါတွေမပါဘဲ လုပ်လို့မရဘူး။ လက်ချောင်းများဖြင့် ကောင်းမွန်စွာ ကျွမ်းကျင်သော အခြားဖွဲ့စည်းမှုတစ်ခုသည် စာရေးဆရာ၏ လျှို့ဝှက်အတွေးများကို သင်ဘယ်သောအခါမှ နားမထောင်နိုင်သကဲ့သို့ သင့်အတွက် မဖြေရှင်းနိုင်သေးပါ။ မြတ်နိုးရသော ပြဇာတ်များ တွင်လည်း အလားတူ ဖြစ်တတ်သည် - တစ်နည်းမဟုတ် တစ်နည်း နောက်မှ သူတို့ဆီ ရောက်လာပြီး ဘဝ အတွေ့အကြုံ ကြွယ်ဝသည်။

ဤရှည်လျားသော ကိုးကားချက်သည် စန္ဒယားဆရာ၏ စွမ်းရည်ကို မြှင့်တင်ရန်နှင့် သူမ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းကို ကြွယ်ဝစေမည့် နည်းလမ်းများနှင့် သူမ၏ အနုပညာ၏ တွန်းအားများကို နားလည်နိုင်စေရန် အကြောင်းရင်းများကို ပံ့ပိုးပေးပါသည်။ ယခုမြင်နေရသည့်အတိုင်း Davidovich သည် ခေတ်ပေါ်တေးဂီတကို တစ်ခါမျှမတီးတတ်ဘဲ တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပါ- ပထမအချက်မှာ သူမ၏အဓိကလက်နက် - စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော ငြိမ့်ညောင်းသော cantilena၊ စန္ဒယားတီးခတ်နိုင်မှု၊ ဒုတိယအချက်မှာ သူမသည် ဤနေရာတွင် ပြသရန်ခက်ခဲသည်။ မှန်းဆနိုင်သော၊ တေးဂီတတွင် ပြီးပြည့်စုံသော ဒီဇိုင်းများဖြင့် မထိပါ။ “ကျွန်တော့်ရဲ့ ကန့်သတ်ချုပ်ချယ်မှုတွေအတွက် ဝေဖန်ခံရဖို့ ထိုက်တန်ပါတယ်” ဟု အနုပညာရှင်က ဝန်ခံခဲ့သည်။ "ဒါပေမယ့် ကျွန်တော့်ရဲ့ ဖန်တီးမှုစည်းမျဉ်းတွေထဲက တစ်ခုကို ကျွန်တော် မပြောင်းလဲနိုင်ဘူး၊ မင်း စွမ်းဆောင်ရည်မှာ မရိုးသားလို့ မရဘူး။"

ဝေဖန်မှုတွေက Bella Davidovich ကို စန္ဒယားကဗျာဆရာလို့ ခေါ်ဝေါ်ခဲ့တာ ကြာပါပြီ။ စန္ဒယားပေါ်ရှိ အဆိုတော်တစ်ဦးကို ဤအသုံးအနှုန်းကို အခြားတစ်ခုဖြင့် အစားထိုးခြင်းသည် ပိုမှန်လိမ့်မည်။ သူမအတွက်၊ တူရိယာတစ်ခုတီးခတ်ခြင်းသည် သီချင်းဆိုခြင်းနှင့်တူသော်လည်း သူမကိုယ်တိုင်က "ဂီတကို အသံထွက်ခံစားသည်" ဟု ဝန်ခံခဲ့သည်။ ဒါဟာ တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေမှုမှာသာမက အဖွဲ့လိုက်မှာပါ ထင်ရှားထင်ရှားတဲ့ သူမရဲ့ အနုပညာထူးခြားမှုရဲ့ လျှို့ဝှက်ချက်ပါပဲ။ အသက်ငါးဆယ်ကျော်အရွယ်တွင် သူမသည် စောစောပိုင်းသေဆုံးသွားသော အရည်အချင်းရှိသော တယောပညာရှင်၊ Yulian Sitkovetsky နှင့် ၎င်း၏ခင်ပွန်းဖြစ်သူ Igor Oistrakh တို့နှင့်အတူ မကြာခဏဆိုသလို သီဆိုဖျော်ဖြေကာ မကြာခဏဆိုသလို မှတ်တမ်းများတင်လေ့ရှိသော တယောပညာရှင် Dmitry Sitkovetsky နှင့် ၎င်း၏သားဖြစ်သူတို့နှင့်အတူ မကြာခဏ သီဆိုဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ စန္ဒယားဆရာသည် ယခုဆိုလျှင် US တွင် နေထိုင်နေသည်မှာ ဆယ်နှစ်ခန့်ရှိပြီဖြစ်သည်။ သူမ၏ ခရီးသွားလှုပ်ရှားမှုသည် မကြာသေးမီကပင် ပိုမိုပြင်းထန်လာခဲ့ပြီး ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် နှစ်စဉ်လိုလို ထွက်ပေါ်နေသော သီလရေစီးကြောင်းတွင် သူမ ပျောက်ဆုံးသွားအောင် စီမံနိုင်ခဲ့သည်။ စကားလုံး၏အကောင်းဆုံးသဘောအရ သူမ၏ “အမျိုးသမီးစန္ဒယားဂီတ” သည် ဤနောက်ခံကို ပို၍ပင် ပြင်းထန်ပြီး သည်းမခံနိုင်အောင် သက်ရောက်မှုရှိသည်။ ဒါကို ၁၉၈၈ ခုနှစ်မှာ သူမရဲ့ မော်စကို ခရီးစဉ်က အတည်ပြုခဲ့ပါတယ်။

Grigoriev L., Platek Ya., 1990