Bass ဂစ်တာသမိုင်း

jazz-rock ထွန်းကားလာသည်နှင့်အမျှ၊ jazz ဂီတပညာရှင်များသည် အီလက်ထရွန်းနစ်တူရိယာများနှင့် အမျိုးမျိုးသောအကျိုးသက်ရောက်မှုများကို စတင်အသုံးပြုလာပြီး ရိုးရာဂျက်ဇ်၏လက္ခဏာမဟုတ်သော "sound palettes" အသစ်များကို ရှာဖွေလေ့လာခဲ့ကြသည်။ တူရိယာအသစ်များနှင့် အထူးပြုလုပ်ချက်များသည်လည်း တီးမှုတ်နည်းပညာအသစ်များကို ရှာဖွေတွေ့ရှိနိုင်စေပါသည်။ Jazz အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ အသံနှင့် ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးကြောင့် အမြဲကျော်ကြားနေသောကြောင့် ဤလုပ်ငန်းစဉ်သည် ၎င်းတို့အတွက် အလွန်သဘာဝကျပါသည်။ ဂျက်ဇ်သုတေသီတစ်ဦးမှ ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်– “ဂျက်ဇ်ဂီတသမားတစ်ယောက်တွင် သူ့ကိုယ်ပိုင်အသံရှိသည်။ ၎င်း၏အသံကို အကဲဖြတ်ရန် စံသတ်မှတ်ချက်များသည် တူရိယာသံနှင့်ပတ်သက်သည့် ရိုးရာအယူအဆများအပေါ်တွင် များစွာအခြေခံသည်မဟုတ်သော်လည်း ၎င်း၏ [အသံ] စိတ်ခံစားမှုအပေါ်တွင်သာ အခြေခံထားသည်။ နောက်ပြီးတော့ 70-80s တွေရဲ့ jazz နဲ့ jazz-rock တီးဝိုင်းတွေမှာ သူ့ကိုယ်သူ ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့တဲ့ တူရိယာတွေထဲက တစ်ခုကတော့၊ ဘေ့စ်ဂစ်တာ ,  သမိုင်း ဤဆောင်းပါးတွင် သင်လေ့လာရမည့်အရာ။

အစရှိတဲ့ ကစားသမားတွေ၊ စတန်လေ ကလာ့ခ် နှင့် Jaco Pastorius  ဘေ့စ်ဂစ်တာတီးခတ်ခြင်းကို မျိုးဆက်သစ်တူရိယာ၏ အလွန်တိုတောင်းသောသမိုင်းတွင် ဘေ့စ်ဂစ်တာတီးခတ်မှုအဆင့်သို့ တက်လှမ်းခဲ့ပြီး၊ ထို့အပြင်၊ ကနဦးတွင် "ရိုးရာ" jazz တီးဝိုင်းများ (ဘေ့စ်နှစ်ထပ်ဖြင့်)၊ ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် ၎င်း၏သယ်ယူပို့ဆောင်ရေးလွယ်ကူမှုနှင့် အချက်ပြချဲ့ထွင်မှုတို့ကြောင့် jazz တွင် ၎င်း၏မှန်ကန်သောနေရာကို ရယူခဲ့သည်။

ကိရိယာအသစ်တစ်ခုဖန်တီးရန် ကြိုတင်လိုအပ်ချက်များ

တူရိယာ၏ကျယ်လောင်မှုသည် double bass များအတွက်ထာဝရပြဿနာတစ်ခုဖြစ်သည်။ အသံချဲ့စက်မပါဘဲ ဒရမ်သမား၊ စန္ဒယား၊ ဂစ်တာနှင့် ကြေးဝါတီးဝိုင်းတို့ဖြင့် ထုထည်အဆင့်တွင် ယှဉ်ပြိုင်ရန် အလွန်ခက်ခဲသည်။ ထို့အပြင် ဘေ့စ်တီးသူသည် မကြာခဏ ကျယ်လောင်စွာတီးနေသောကြောင့် သူ့ကိုယ်သူ မကြားနိုင်ပေ။ Leo Fender နှင့် အခြားဂစ်တာသမားများသည် jazz bass ၏လိုအပ်ချက်များနှင့်ကိုက်ညီသောတူရိယာတစ်ခုကိုဖန်တီးရန်လှုံ့ဆော်ပေးသည့် double bass ကျယ်လောင်မှုပြဿနာကိုဖြေရှင်းလိုသောဆန္ဒဖြစ်သည်။ Leo ၏ စိတ်ကူးမှာ နှစ်ထပ်ဘေ့စ် သို့မဟုတ် လျှပ်စစ်ဂစ်တာ၏ ဘေ့စ်ဗားရှင်းကို ဖန်တီးရန်ဖြစ်သည်။

အဆိုပါတူရိယာသည် အမေရိကန်ရှိ အကအဖွဲ့ငယ်များတွင် တီးခတ်နေသော ဂီတပညာရှင်များ၏ လိုအပ်ချက်ကို ဖြည့်ဆည်းပေးခဲ့ရသည်။ ၎င်းတို့အတွက်၊ double bass နှင့် နှိုင်းယှဉ်ပါက တူရိယာကို သယ်ယူရာတွင် အဆင်ပြေစေရန်၊ အသံထွက်တိကျမှု ပိုများသော [မှတ်စုကို တည်ဆောက်ပုံ] နှင့် လူကြိုက်များလာသော လျှပ်စစ်ဂစ်တာနှင့်အတူ လိုအပ်သော အသံအတိုးအကျယ်ချိန်ခွင်လျှာကို ရရှိရန် အရေးကြီးပါသည်။

ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် လူကြိုက်များသော ဂီတတီးဝိုင်းများကြားတွင် ရေပန်းစားသည်ဟု ယူဆနိုင်သော်လည်း တကယ်တမ်းတွင် ၎င်းသည် 50s ၏ jazz တီးဝိုင်းများကြားတွင် အသုံးအများဆုံးဖြစ်သည်။ ဒဏ္ဍာရီတစ်ခုလည်း ရှိတယ်။ လီယို Fender ဘေ့စ်ဂစ်တာကို တီထွင်ခဲ့တယ်။ တကယ်တော့ သူက ပြိုင်ဘက်တွေနဲ့ ယှဉ်ရင် အအောင်မြင်ဆုံးနဲ့ ရောင်းအားအကောင်းဆုံး ဖြစ်လာတဲ့ ဒီဇိုင်းကို ဖန်တီးခဲ့ပါတယ်။

ဂစ်တာထုတ်လုပ်သူများ၏ ပထမဆုံးကြိုးစားမှု

15 ရာစုကတည်းက Leo Fender မတိုင်မီ ကြာမြင့်စွာကတည်းက သန့်ရှင်းပြီး ကျိုးကြောင်းဆီလျော် ကျယ်လောင်သော နိမ့်သောအဆုံးကို ထုတ်ပေးမည့် ဘေ့စ်မှတ်ပုံတင်ကိရိယာကို ဖန်တီးရန် ကြိုးပမ်းမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ဤစမ်းသပ်ချက်များသည် မှန်ကန်သောအရွယ်အစားနှင့် ပုံသဏ္ဍာန်ကိုရှာဖွေရာတွင်သာမက အသံချဲ့ထွင်ရန် တံတားဧရိယာရှိ ဂရမ်မိုဖုန်းဟောင်းများကဲ့သို့ ဦးချိုများပါ တွဲချိတ်ကာ အသံချဲ့ထွင်ကာ လမ်းကြောင်းမှန်အတိုင်း ဖြန့်ကျက်သွားပါသည်။

ထိုကဲ့သို့သော တူရိယာတစ်ခုကို ဖန်တီးရန် ကြိုးပမ်းမှုတစ်ခုမှာ၊ ရီဂယ်ဘေ့စ်ဂစ်တာ (Regal Bassoguitar) အစောပိုင်း 30s တွင်တင်ပြခဲ့သည်။ ၎င်း၏ရှေ့ပြေးပုံစံမှာ acoustic ဂစ်တာဖြစ်သော်လည်း ဒေါင်လိုက်တီးခတ်ထားသည်။ ကိရိယာ၏အရွယ်အစားသည် လေးပုံတစ်ပုံမီတာအမြှပ်မပါဝင်ဘဲ အလျား 1.5 မီတာအထိရောက်ရှိခဲ့သည်။ fretboard သည် ဂစ်တာပေါ်ရှိကဲ့သို့ ပြားချပ်ချပ်ဖြစ်ပြီး double bass ကဲ့သို့ စကေး ၄၂ လက်မဖြစ်သည်။ ဤတူရိယာတွင်လည်း double bass ၏ အသံထွက်ပြဿနာများကို ဖြေရှင်းရန် ကြိုးပမ်းခဲ့သည် - fingerboard တွင် ဖရန်းများ ပါရှိသော်လည်း ၎င်းတို့ကို လည်ပင်းမျက်နှာပြင်ဖြင့် ဖြတ်တောက်ထားသည်။ ထို့ကြောင့်၊ ၎င်းသည် fretboard အမှတ်အသားများ (Ex.42) ပါသော အတားအဆီးမဲ့ ဘေ့စ်ဂစ်တာ၏ ပထမဆုံး ရှေ့ပြေးပုံစံဖြစ်သည်။

၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင်၊ Gibson သူတို့ရဲ့မိတ်ဆက်ပေးသည် လျှပ်စစ်ဘေ့စ်ဂစ်တာ ဒေါင်လိုက်ပစ်ကပ်နှင့် လျှပ်စစ်သံလိုက်ပစ်ကပ်ပါရှိသော ဧရာမအကူစတစ်တစ်ပိုင်းဂစ်တာ။ ကံမကောင်းစွာပဲ၊ ထိုအချိန်က ဂစ်တာအတွက် တစ်ခုတည်းသော အသံချဲ့စက်များကို ဖန်တီးထားပြီး အသံချဲ့စက်သည် ကြိမ်နှုန်းနည်းပါးသော ကြိမ်နှုန်းများကို ကိုင်တွယ်နိုင်စွမ်းမရှိသောကြောင့် တူရိယာအသစ်၏ အချက်ပြမှုမှာ ပုံပျက်သွားသည်။ Gibson သည် ထိုတူရိယာများကို 1938 မှ 1940 နှစ်နှစ်အတွင်းသာ ထုတ်လုပ်ခဲ့သည် (ဥပမာ 2)။

30 နှစ်များအတွင်း လျှပ်စစ် double basses အများအပြားပေါ်လာပြီး ဤမိသားစု၏ ကိုယ်စားလှယ်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ Rickenbacker Electro Bass-Viol George Beauchamp မှဖန်တီးခဲ့သည်။ (ဂျော့ဂ်ျ Beauchamp) . ၎င်းကို amp ကာဗာတွင် ကပ်နေသော သတ္တုချောင်း၊ မြင်းခွာပုံသဏ္ဍာန် ပစ်ကပ်တစ်ခု တပ်ဆင်ထားပြီး ကြိုးများကို ပစ်ကပ်အထက်တွင် သတ္တုပြားဖြင့် ပတ်ထားသည်။ ဤလျှပ်စစ် double bass သည် စျေးကွက်ကို အနိုင်ယူပြီး အမှန်တကယ်ရေပန်းစားလာစေရန် ရည်ရွယ်ထားခြင်းမဟုတ်ပါ။ သို့သော်၊ Electro Bass-Viol စံချိန်တင်ထားတဲ့ ပထမဆုံးလျှပ်စစ်ဘေ့စ်လို့ ယူဆရပါတယ်။ မှတ်တမ်းတင်ရာတွင် အသုံးပြုခဲ့သည်။ Mark Allen နှင့် သူ၏ သံစုံတီးဝိုင်း အဆိုပါ 30s ၌တည်၏။

အားလုံးမဟုတ်ပါက၊ 1930 ခုနှစ်များ၏ ဘေ့စ်ဂစ်တာဒီဇိုင်းအများစုသည် acoustic ဂစ်တာဒီဇိုင်း သို့မဟုတ် double bass ဒီဇိုင်းအပေါ်အခြေခံပြီး တည့်မတ်သည့်အနေအထားတွင် အသုံးပြုရမည်ဖြစ်သည်။ ပစ်ကပ်များအသုံးပြုခြင်းကြောင့် အချက်ပြချဲ့ထွင်မှုပြဿနာသည် အလွန်ပြင်းထန်ခြင်းမရှိတော့ဘဲ ဖရက်ဆက်များ သို့မဟုတ် အနည်းဆုံး လက်ချောင်းဘုတ်ပေါ်ရှိ အမှတ်အသားများအကူအညီဖြင့် အသံထွက်ပြဿနာများကို ဖြေရှင်းပေးခဲ့သည်။ သို့သော် အဆိုပါကိရိယာများ၏ အရွယ်အစားနှင့် သယ်ယူပို့ဆောင်ရေးပြဿနာများကို မဖြေရှင်းနိုင်သေးပေ။

ပထမဆုံး ဘေ့စ်ဂစ်တာ AUDIOVOX မော်ဒယ် 736

အလားတူ ၁၉၃၀ ခုနှစ်များအတွင်း၊ ပေါလုက H. Tutmarc ဘေ့စ်ဂစ်တာဒီဇိုင်းအတွက် အရေးကြီးသော ဆန်းသစ်တီထွင်မှုများကို သူ့အချိန်မတိုင်မီ ၁၅ နှစ်ခန့်အလိုတွင် မိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ 15 ခုနှစ်တွင် Tutmark's Audiovox ထုတ်လုပ်ရေး ကုမ္ပဏီက ထုတ်ပြန်သည်။ ကမ္ဘာ့ပထမဆုံး ဘေ့စ်ဂစ်တာ အခုသိတဲ့အတိုင်းပဲ၊ Audiovox မော်ဒယ် 736 . ဂစ်တာသည် သစ်သားတစ်ပိုင်းတည်းဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး ကြိုး ၄ ချောင်း၊ လည်ပင်းနှင့် သံလိုက်ပုံပါရှိသည့် ကြိုး ၄ ချောင်းပါရှိသည်။ စုစုပေါင်း ဂစ်တာ 4 ခန့်ကို ထုတ်လုပ်ခဲ့ပြီး ယနေ့ခေတ်တွင် အသက်ရှင်ကျန်ရစ်သူ သုံးဦးသာ သိကြပြီး စျေးနှုန်းသည် ဒေါ်လာ 100 ကျော်အထိ ရှိနိုင်သည်။ 20,000 ခုနှစ်တွင် Paul ၏သား Bud Tutmark နှင့်အတူဖခင်၏စိတ်ကူးအပေါ်တည်ဆောက်ရန်ကြိုးစားခဲ့သည်။ Serenader Electric String Bass ဒါပေမယ့် မအောင်မြင်ဘူး။

Tutmark နှင့် Fender ဘေ့စ်ဂစ်တာများကြားတွင် ကွာဟချက်များစွာမရှိသောကြောင့်၊ ဥပမာ သတင်းစာကြော်ငြာတစ်ခုတွင် Leo Fender သည် Tutmark မိသားစုဂစ်တာများကို မြင်ဖူးသလားဟု တွေးမိခြင်းမှာ ယုတ္တိတန်ပါသည်။ Leo Fender ၏ အလုပ်နှင့် ဘဝ ပညာရှင် Richard R. Smith ၏ ရေးသားသူ Fender: The Sound သည် ကမ္ဘာအရပ်ရပ်တွင် ကြားဖူးသည်၊ Fender သည် Tutmark ၏ စိတ်ကူးကို ကူးယူခဲ့ခြင်း မရှိကြောင်း ယုံကြည်သည်။ Leo ၏ဘေ့စ်ပုံသဏ္ဍာန်သည် Telecaster မှကူးယူထားပြီး Tutmark ၏ဘေ့စ်ထက်ပိုမိုကြီးမားသောစကေးရှိသည်။

FENDER BASS တိုးချဲ့ခြင်း၏အစ

1951 ခုနှစ်တွင် Leo Fender သည် ဘေ့စ်ဂစ်တာဒီဇိုင်းအသစ်ကို မူပိုင်ခွင့်တင်ခဲ့ပြီး အချိုးအကွေ့တစ်ခုအဖြစ် အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ ဘေ့စ်ဂစ်တာသမိုင်း ယေဘုယျအားဖြင့်ဂီတ။ Leo Fender ဘေ့စ်များ၏ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ထုတ်လုပ်မှုသည် ထိုအချိန်က ဘေ့စ်တီးသူများရင်ဆိုင်ရမည့် ပြဿနာအားလုံးကို ဖြေရှင်းပေးသည်- ၎င်းတို့ကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေရန်၊ တူရိယာသယ်ယူပို့ဆောင်စရိတ်ကို လျှော့ချပေးပြီး ပိုမိုတိကျသော အသံထွက်ဖြင့် တီးခတ်နိုင်စေခဲ့သည်။ အံ့အားသင့်စရာမှာ၊ Fender ဘေ့စ်ဂစ်တာများသည် jazz တွင် လူကြိုက်များလာသော်လည်း ပထမပိုင်းတွင် ဘေ့စ်ကစားသမားများစွာသည် ၎င်း၏အားသာချက်များရှိနေသော်လည်း ၎င်းကိုလက်ခံရန် ဝန်လေးနေကြသော်လည်း၊

ကိုယ့်အတွက် မထင်မှတ်ဘဲ၊ တီးဝိုင်းမှာ တစ်ခုခု မှားနေပြီဆိုတာ သတိထားမိတယ်။ ဘေ့စ်ကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းကြားနိုင်သော်လည်း ၎င်းတွင် ဘေ့စ်မပါပါ။ တစ်စက္ကန့်အကြာတွင်၊ ဂစ်တာတစ်လုံးသာကြားရသော်လည်း ဂစ်တာသမားနှစ်ယောက်ရှိသည်၊ ခဏအကြာတွင် အရာအားလုံးရှင်းလင်းလာသည်။ ဂစ်တာသမားဘေးမှာထိုင်နေတဲ့ ဂီတပညာရှင်က လျှပ်စစ်ဂစ်တာလိုပုံစံနဲ့ တီးနေတဲ့ ဂီတပညာရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်ပေမယ့် အနီးကပ်စစ်ဆေးကြည့်တော့ သူ့ဂစ်တာလည်ပင်းက ပိုရှည်တယ်၊ ဖရန်းတွေရှိပြီး ထူးဆန်းတဲ့ပုံသဏ္ဍာန်ရှိတဲ့ ကိုယ်ထည်ကို ထိန်းချုပ်ခလုတ်တွေနဲ့ ကြိုးနဲ့ သွယ်တန်းသွားခဲ့တယ်။ amp

၁၉၅၂ ခုနှစ် ဇူလိုင်လ ဒေါင်းလုဒ်မဂ္ဂဇင်း

Leo Fender သည် ထိုအချိန်က နာမည်ကြီး သံစုံတီးဝိုင်းအဖွဲ့ခေါင်းဆောင်များထံ သူ၏ ဘေ့စ်အသစ်အချို့ကို ပေးပို့ခဲ့သည်။ သူတို့ထဲက တစ်ယောက်က အဲဒီကိုသွားတယ်။ လီယွန်နယ် ဟမ်တန် ၁၉၅၂ ခုနှစ်တွင် သံစုံတီးဝိုင်းမှ Hampton သည် တူရိယာအသစ်ကို အလွန်နှစ်သက်သောကြောင့် ဘေ့စ်တီးသူအား အခိုင်အမာပြောဆိုခဲ့သည်။ ဘုန်းကြီး Montgomery ဂစ်တာသမားအစ်ကို Wes Montgomery ကစားပါ။ Bass သမား Steve Swallow Montgomery သည် ဘေ့စ်သမိုင်းတွင် ထင်ရှားသောကစားသမားတစ်ဦးအဖြစ် ပြောဆိုခဲ့သည်- "နှစ်ပေါင်းများစွာကြာအောင် သူသည် ရော့ခ်နှင့် ရိုးလ်နှင့် ဘလူးစ်တို့တွင် တူရိယာ၏အလားအလာကို အမှန်တကယ်သော့ဖွင့်ပေးခဲ့သူ တစ်ဦးတည်းသာဖြစ်သည်။" ဘေ့စ်စတီးတဲ့ နောက်ထပ် ဘေ့စ်တစ်ယောက်ကတော့ ဟင်နရီပြောင်း New York မှ Jazz နှင့် Jump Bands (Jump Blues) တွင်တီးခတ်ခဲ့သည်။

ဂျက်ဇ်ဂီတသမားများသည် တီထွင်မှုအသစ်ကို သတိထားနေချိန်တွင်၊ တိကျသောဘေ့စ် ဂီတပုံစံသစ် - ရော့ခ် နှင့် ရိုးလ်တို့နှင့် နီးစပ်ခဲ့သည်။ ဘေ့စ်ဂစ်တာ၏ ဒိုင်နမစ်စွမ်းရည်များကြောင့် - မှန်ကန်သောချဲ့ထွင်မှုနှင့်အတူ၊ ဘေ့စ်ဂစ်တာ၏ အသံအတိုးအကျယ်ကို အမီလိုက်ရန် မခက်ခဲလှပေ။ ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် အဖွဲ့အတွင်း ပါဝါချိန်ခွင်လျှာကို ထာဝရပြောင်းလဲစေသည်- ရစ်သမ်အပိုင်း၊ ကြေးဝိုင်းနှင့် အခြားတူရိယာများကြား။

Chicago bluesman Dave Myers သည် ၎င်း၏တီးဝိုင်းတွင် ဘေ့စ်ဂစ်တာအသုံးပြုပြီးနောက် အခြားတီးဝိုင်းများတွင် ဘေ့စ်ဂစ်တာအသုံးပြုမှုအတွက် de facto standard ကို သတ်မှတ်ခဲ့သည်။ ဤလမ်းကြောင်းသည် သေးငယ်သော တန်းခွဲသစ်များကို ဘလူးစ်အခင်းအကျင်းသို့ ယူဆောင်လာပြီး၊ ငွေနည်းသော ကလပ်အသင်းပိုင်ရှင်များသည် အကြီးစားတန်းခွဲများကို ပေးချေရန် တွန့်ဆုတ်နေခြင်းကြောင့် တီးဝိုင်းကြီးများမှ ထွက်ခွာသွားကြသည်။

ဘေ့စ်ဂစ်တာအား ဂီတတွင် လျင်မြန်စွာ မိတ်ဆက်ပြီးနောက်၊ ၎င်းသည် double bass အချို့ကြားတွင် အကျပ်ရိုက်စေခဲ့သည်။ တူရိယာအသစ်၏ သိသာထင်ရှားသော အားသာချက်များ ရှိသော်လည်း၊ ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် double bass တွင် မွေးရာပါဖော်ပြချက်မရှိပေ။ ရိုးရာဂျက်ဇ်ဂီတအဖွဲ့များတွင် တူရိယာ၏အသံ၏ "ပြဿနာများ" ရှိသော်လည်း၊ ဥပမာအားဖြင့်၊ ဆိုလိုသည်မှာ acoustic တူရိယာများသာဖြစ်ပြီး၊ ဥပမာအားဖြင့် Ron Carter ကဲ့သို့သော double bass ကစားသမားများစွာသည် လိုအပ်သည့်အခါတွင် ဘေ့စ်ဂစ်တာကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ တကယ်တော့၊ Stan Getz၊ Dizzy Gillespie၊ Jack DeJohnette ကဲ့သို့သော "ရိုးရာဂျက်ဇ်ဂီတပညာရှင်" အများအပြားသည်၎င်း၏အသုံးပြုမှုကိုဆန့်ကျင်ခြင်းမရှိပါ။ တဖြည်းဖြည်းနှင့် ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်လမ်းကြောင်းအတိုင်း ရွေ့လျားလာသည်နှင့်အမျှ ဂီတပညာရှင်များက ၎င်းကို တဖြည်းဖြည်းထုတ်ဖော်ကာ အဆင့်သစ်တစ်ခုသို့ ရောက်ရှိသွားကြသည်။

အစကတည်းက…

ပထမဆုံးလူသိများသော လျှပ်စစ်ဘေ့စ်ဂစ်တာအား Seattle တီထွင်သူနှင့် ဂီတပညာရှင် Paul Tutmark မှ 1930 ခုနှစ်များတွင် ပြုလုပ်ခဲ့သော်လည်း အလွန်အောင်မြင်ခြင်းမရှိခဲ့ဘဲ တီထွင်မှုကို မေ့လျော့သွားခဲ့သည်။ Leo Fender သည် 1951 ခုနှစ်တွင် ပွဲဦးထွက်ခဲ့သော Precision Bass ကို ဒီဇိုင်းထုတ်ခဲ့သည်။ 50 နှစ်လယ်ပိုင်းများတွင် အသေးစား ပြုပြင်မွမ်းမံမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှစ၍ စက်မှုလုပ်ငန်းစံနှုန်းကို လျင်မြန်စွာဖြစ်လာစေသော ပြောင်းလဲမှုအနည်းငယ်သာ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ Precision Bass သည် အသုံးအများဆုံး ဘေ့စ်ဂစ်တာဖြစ်ပြီး ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ အခြားထုတ်လုပ်သူများမှ ဤအံ့သြဖွယ်တူရိယာ၏ ကော်ပီများစွာကို ပြုလုပ်ထားသည်။

ပထမဆုံး ဘေ့စ်ဂစ်တာကို တီထွင်ပြီး နှစ်အနည်းငယ်အကြာတွင် သူသည် ၎င်း၏ ဒုတိယမြောက် ဦးနှောက်ကို Jazz Bass ကို ကမ္ဘာသို့ တင်ပြခဲ့သည်။ ၎င်းတွင် ပိုမိုပါးလျသော၊ ပိုကစားနိုင်သော လည်ပင်းနှင့် ပစ်ကပ်နှစ်ခု၊ နောက်ဖုံးတွင် ပစ်ကပ်တစ်ခုနှင့် နောက်တစ်ခုသည် လည်ပင်းတွင် ရှိနေသည်။ ယင်းက အသံအကွာအဝေးကို ချဲ့ထွင်နိုင်စေခဲ့သည်။ နာမည်ရှိသော်လည်း၊ Jazz ဘေ့စ်ကို ခေတ်မီဂီတအမျိုးအစားအားလုံးတွင် တွင်ကျယ်စွာအသုံးပြုသည်။ တိကျမှုကဲ့သို့ပင်၊ Jazz Bass ၏ ပုံသဏ္ဍာန်နှင့် ဒီဇိုင်းကို ဂစ်တာဖန်တီးသူအများအပြားက ပုံတူကူးထားသည်။

အရုဏ်ဦးစက်မှုလုပ်ငန်း

လွန်လွန်ကဲကဲ မဖြစ်စေရန် Gibson သည် ဒေါင်လိုက် သို့မဟုတ် အလျားလိုက်တီးနိုင်သည့် ပထမဆုံး တယောပုံစံ ဘေ့စ်ကို မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ ထို့နောက် ၎င်းတို့သည် EB-3 သည် အအောင်မြင်ဆုံးဖြစ်ကာ အလွန်ကျော်ကြားသော EB စီးရီးများကို တီထွင်ခဲ့သည်။ ထို့နောက် ၃၄လက်မစကေးဖြင့် ၎င်းတို့၏ပထမဆုံးဘေ့စ်ဖြစ်သည့် အညီအမျှကျော်ကြားသော Thunderbird ဘေ့စ်သည် ထွက်ပေါ်လာသည်။

နောက်ထပ်နာမည်ကြီးတဲ့ ဘေ့စ်လိုင်းကတော့ သူ့နာမည်နဲ့ ကုမ္ပဏီကထွက်ပြီး Leo Fender က တီထွင်ခဲ့တဲ့ Music Man ကုမ္ပဏီရဲ့ Music Man Stingray သည် ၎င်း၏နက်ရှိုင်းသော၊ စူးရှသောလေသံနှင့် ဂန္ထဝင်ဒီဇိုင်းကြောင့် လူသိများသည်။

Beatle Bass ဟု အများအားဖြင့် ခေါ်ဆိုလေ့ရှိသော Hofner Violin Bass သည် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးနှင့် ဆက်စပ်နေသည့် ဘေ့စ်ဂစ်တာတစ်ခု ရှိပါသည်။ Paul McCartney နဲ့ သူ့ရဲ့ပေါင်းသင်းမှုကြောင့်ပါ။ ဂန္ထဝင်အဆိုတော်-တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏ပေါ့ပါးသောအလေးချိန်နှင့် ဘယ်ဘက်လက်စွဲများထံသို့ အလွယ်တကူလိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင်လုပ်ဆောင်နိုင်စွမ်းကြောင့် ဤဘေ့စ်ကို ချီးကျူးခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် နှစ် 50 အကြာတွင်ပင် Hofner ဘေ့စ်ကို အသုံးပြုခဲ့သည်။ အခြားဘေ့စ်ဂစ်တာအမျိုးအစားများစွာရှိသော်လည်း အများစုမှာ ဤဆောင်းပါးတွင်ဖော်ပြထားသော မော်ဒယ်များနှင့် ၎င်းတို့၏ပုံစံတူများဖြစ်သည်။

Jazz ခေတ်မှ Rock and Roll အစောပိုင်းကာလအထိ Double bass နှင့် ၎င်း၏ ညီအစ်ကိုများကို အသုံးပြုခဲ့သည်။ jazz နှင့် rock နှစ်မျိုးလုံး၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် သယ်ဆောင်ရလွယ်ကူမှု၊ သယ်ဆောင်ရလွယ်ကူမှု၊ ကစားရလွယ်ကူမှုနှင့် လျှပ်စစ်ဘေ့စ်သံများ ကွဲပြားမှုအတွက် ဆန္ဒနှင့်အတူ၊ လျှပ်စစ်ဘေ့စ်များသည် ထင်ပေါ်ကျော်ကြားလာပါသည်။ 1957 ခုနှစ်ကတည်းက Elvis Presley သည် Paul McCartney ၏ ကောင်းမွန်သော ဘေ့စ်လိုင်းများဖြင့် Elvis Presley ဘေ့စ်တီးသူ Bill Black "လျှပ်စစ်သွားသည်" ၊ Jack Bruce ၏ စိတ်အားထက်သန်သော ဘေ့စ်ဆန်းသစ်မှုများ၊ Jaco Pastorius ၏ မေးရိုးမှိန်နေသော jazz လိုင်းများ၊ Tony Levine နှင့် Chris Squire တို့၏ ဆန်းသစ်သော တိုးတက်သောလိုင်းများ ဘေ့စ်ဂစ်တာသည် မရပ်တန့်နိုင်သော တွန်းအားတစ်ခုဖြစ်သည်။ သီချင်းထဲမှာ။

စတူဒီယို အသံသွင်းမှုများတွင် ဘေ့စ်ဂစ်တာ

1960 ခုနှစ်များတွင် ဘေ့စ်ကစားသမားများသည် စတူဒီယိုများတွင် အကြီးအကျယ် အခြေချနေထိုင်ခဲ့ကြသည်။ ပထမတော့၊ နှစ်ထပ်ဘေ့စ်ကို ဘေ့စ်ဂစ်တာဖြင့် အသံသွင်းရာတွင် ထုတ်လုပ်သူများ လိုအပ်သည့် tick-tock effect ကို ဖန်တီးပေးခဲ့သည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင်၊ အသံသွင်းခြင်းတွင် ဘေ့စ်သုံးခုပါဝင်သည်- double bass၊ Fender Precision နှင့် 6-string Danelectro တစ်ခုတို့ပါဝင်သည်။ လူကြိုက်များတာကို သဘောပေါက်တယ်။ Dano ဘေ့စ် ၊ Leo Fender သည် သူ့ကိုယ်သူ လွတ်မြောက်ခဲ့သည်။ Fender Bass VI 1961 ၌တည်၏။

60s နှောင်းပိုင်းလောက်အထိ ဘေ့စ်ဂစ်တာကို အဓိကအားဖြင့် လက်ချောင်းများ သို့မဟုတ် ရွေးခြင်းတို့ဖြင့် တီးခတ်ခဲ့သည်။ လာရီဂရေဟမ်သည် ကြိုးများကို လက်မဖြင့်ရိုက်ကာ လက်ညိုးဖြင့် ချိတ်လိုက်သည်အထိ။ အသစ် “ငေါက်ငေါ့ငေါက်ငမ်း” Percussion နည်းပညာသည် တီးဝိုင်းတွင် ဒရမ်တီးသူမရှိခြင်းကို ဖြည့်ဆည်းပေးသည့် နည်းလမ်းတစ်ခုသာဖြစ်သည်။ ကြိုးတစ်ချောင်းကို လက်မဖြင့် ရိုက်ကာ ဘေ့ဗုံကို တုပကာ လက်ညိုးဖြင့် ချိတ်ကာ ကျော့ကွင်းကို တီးသည်။

ခဏအကြာ၊ စတန်လေ ကလာ့ခ် Larry Graham ၏စတိုင်နှင့် double bassist Scott LaFaro ၏ထူးခြားသောစတိုင်ကိုသူ၏ကစားဟန်တွင်ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ဖြစ်လာ သမိုင်းတစ်လျှောက် ပထမဆုံးသော ဘေ့စ်ကစားသမားကောင်း ထာဝရသို့ ပြန်သွားရန် 1971 ၌တည်၏။

အခြားအမှတ်တံဆိပ်များမှ ဘေ့စ်ဂီတာများ

ဤဆောင်းပါးတွင်၊ ၎င်း၏အစကတည်းက ဘေ့စ်ဂစ်တာ၏သမိုင်းကြောင်း၊ Fender ဘေ့စ်များမချဲ့ထွင်မီ double basses ထက် ပိုမိုကျယ်လောင်၊ ပေါ့ပါးပြီး အသံထွက်ပိုတိကျစေရန် စမ်းသပ်ထားသော မော်ဒယ်များကို လေ့လာထားပါသည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ Fender ဟာ ဘေ့စ်ဂစ်တာထုတ်လုပ်တဲ့ တစ်ခုတည်းသောထုတ်လုပ်သူမဟုတ်ပါဘူး။ တူရိယာအသစ်များ လူကြိုက်များလာသည်နှင့်တပြိုင်နက် ဂီတတူရိယာထုတ်လုပ်သူများသည် လှိုင်းကိုဖမ်းမိကာ ၎င်းတို့၏တိုးတက်မှုများကို ဖောက်သည်များအား ကမ်းလှမ်းလာကြသည်။

Höfner သည် ၎င်းတို့၏ တယောနှင့်တူသော တိုတောင်းသော ဘေ့စ်ဂစ်တာကို ၁၉၅၅ ခုနှစ်တွင် ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး ၎င်းကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်း ခေါ်ဆိုခဲ့သည်။  Höfner 500/1 . နောက်ပိုင်းတွင်၊ ၎င်းကို Beatles ၏ဘေ့စ်ကစားသမား Paul McCartney မှ အဓိကတူရိယာအဖြစ် ရွေးချယ်ခဲ့ခြင်းကြောင့် ဤမော်ဒယ်ကို လူသိများလာခဲ့သည်။ Gibson သည် ပြိုင်ဘက်များနောက်တွင် နောက်ကျမနေပါ။ သို့သော် Fender Precision Bass ကဲ့သို့ ဤတူရိယာများအားလုံးသည် ဤဘလော့ဂ်အတွင်း သီးခြားဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်နှင့် ထိုက်တန်ပါသည်။ တစ်နေ့နေ့တွင် ဆိုက်၏ စာမျက်နှာများတွင် ၎င်းတို့အကြောင်း သေချာပေါက် ဖတ်ရပေလိမ့်မည်။