Pablo de Sarasate |

Sarasate မှပေါလု

Sarasate။ Andalusian Romance →

Sarasate သည် ထူးခြားဆန်းကြယ်သည်။ သူ၏ တယောသံသည် မည်သူမှ မတီးခတ်ဖူးသော ပုံစံဖြစ်သည်။ L. Auer

စပိန်တယောဆရာနှင့် တေးရေးဆရာ P. Sarasate သည် ထာဝရရှင်သန်နေသော၊ အကျင့်သီလ၏ တောက်ပသော ကိုယ်စားလှယ်ဖြစ်သည်။ "ရာစုနှစ်၏အဆုံး၏ Paganini၊ လေ့ကျင့်မှုအနုပညာ၏ဘုရင်၊ နေသာတောက်ပသောအနုပညာရှင်" ဟုသူ၏တစ်ခေတ်လုံးက Sarasate ဟုခေါ်တွင်ခဲ့သည်။ I. Joachim နှင့် L. Auer တို့သည် အနုပညာတွင် သီလရှိခြင်း၏ အဓိက ပြိုင်ဘက်များပင်လျှင် ၎င်း၏ ထူးထူးခြားခြား ကိရိယာတန်ဆာပလာများရှေ့တွင် ဦးညွှတ်ခဲ့ကြသည်။ Sarasate သည် စစ်တပ် တီးဝိုင်းဆရာ မိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ Glory ဟာ သူ့ရဲ့ အနုပညာလောကရဲ့ ပထမဆုံးခြေလှမ်းကနေ တကယ်ကို လိုက်ပါလာခဲ့ပါတယ်။ အသက် 8 နှစ်အရွယ်ကတည်းက La Coruña မှာ သူ့ရဲ့ပထမဆုံးဖျော်ဖြေပွဲတွေ လုပ်ပြီး Madrid မှာ ဖျော်ဖြေခဲ့ပါတယ်။ စပိန်ဘုရင်မကြီး Isabella သည် ဂီတပညာရှင်လေးများ၏ အရည်အချင်းကို သဘောကျကာ Sarasate အား A. Stradivari တယောဖြင့် ချီးမြှင့်ကာ Paris Conservatory တွင် ပညာသင်ကြားရန် ပညာသင်ဆု ပေးအပ်ခဲ့သည်။

D. Alar အတန်းတွင် စာသင်ချိန်တစ်နှစ်သာ လုံလောက်သော အသက်ဆယ့်သုံးနှစ်အရွယ် တယောသမားသည် ရွှေတံဆိပ်ဖြင့် ကမ္ဘာ့အကောင်းဆုံး ထိန်းသိမ်းရေးစခန်းတစ်ခုမှ ဘွဲ့ရရန် လုံလောက်ပါသည်။ သို့သော်လည်း သူ၏ဂီတနှင့် သီအိုရီဆိုင်ရာ အသိပညာကို နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း လိုအပ်သည်ဟု ခံစားလာရကာ တေးရေးအား နောက်ထပ် ၂ နှစ်ကြာ လေ့လာခဲ့သည်။ Sarasate သည် ပညာသင်ကြားပြီးနောက် ဥရောပနှင့် အာရှသို့ ဖျော်ဖြေပွဲများစွာ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ နှစ်ကြိမ် (2-1867၊ 70-1889) တွင် မြောက်နှင့် တောင်အမေရိကနိုင်ငံများသို့ ဖျော်ဖြေပွဲကြီးတစ်ခု ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ Sarasate သည် ရုရှားနိုင်ငံသို့ အကြိမ်ကြိမ်သွားရောက်ခဲ့သည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုနှင့် ရင်းနှီးသောဆက်ဆံရေးသည် ရုရှားဂီတပညာရှင်များဖြစ်ကြသော P. Tchaikovsky၊ L. Auer၊ K. Davydov၊ A. Verzhbilovich၊ A. Rubinshtein တို့နှင့် ရင်းနှီးသောဆက်ဆံရေးရှိခဲ့သည်။ 90 ခုနှစ်နှောင်းပိုင်းနှင့်ပူးပေါင်းဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုအကြောင်းရုရှားဂီတစာနယ်ဇင်းမှရေးသားခဲ့သည် - " Rubinstein သည်စန္ဒယားတီးခတ်မှုနယ်ပယ်တွင်ပြိုင်ဘက်မရှိသကဲ့သို့ Sarasate သည်တယောတီးရာတွင်မနှိုင်းယှဥ်နိုင်သည် ... "

တစ်ခေတ်တည်းသားများသည် Sarasate ၏ ဖန်တီးမှုနှင့် ကိုယ်ပိုင်ကျက်သရေရှိမှု၏ လျှို့ဝှက်ချက်ကို သူ၏ကမ္ဘာ့အမြင်တွင် ကလေးဆန်သော ချက်ချင်းတွေ့မြင်ခဲ့ရသည်။ သူငယ်ချင်းများ၏ အမှတ်ရစရာများ အရ Sarasate သည် ရိုးစင်းသော နှလုံးသားရှိသူဖြစ်ပြီး ကြံ၊ မီးဖိုနှင့် အခြားရှေးဟောင်း ဂီဇ်မိုများ စုဆောင်းခြင်းကို အလွန်နှစ်သက်သူဖြစ်သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် ဂီတပညာရှင်သည် သူစုဆောင်းထားသော စုစည်းမှုအားလုံးကို ၎င်း၏မွေးရပ်ဇာတိ Pamplrne သို့ လွှဲပြောင်းပေးခဲ့သည်။ စပိန် သီလဝ၏ ကြည်လင်ရွှင်လန်းသော အနုပညာသည် ရာစုနှစ်တစ်ဝက်နီးပါး နားထောင်သူများကို စွဲလန်းစေခဲ့သည်။ သူ၏ တီးမှုတ်မှုသည် တယော၏ အထူးငြိမ့်ညောင်းသော ငွေရောင်သံ၊ ထူးခြားသော သီလပြည့်စုံမှု၊ စွဲမက်ဖွယ် ပေါ့ပါးမှုနှင့်၊ ထို့အပြင်၊ ရင်ခုန်စရာ ကြည်နူးမှု၊ ကဗျာ၊ စကားအသုံးအနှုန်း မြင့်မြတ်မှုတို့ဖြင့် ဆွဲဆောင်ခဲ့သည်။ တယောတီးသူ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းသည် အလွန်ကျယ်ဝန်းသည်။ သို့သော် အကြီးမားဆုံးအောင်မြင်မှုဖြင့် သူသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်တေးရေးများဖြစ်သည့် "Spanish Dances", "Basque Capriccio", "Aragonese Hunt", "Andalusian Serenade", "Navarra", "Habanera", "Zapateado", "Malagueña"၊ “ဂျစ်ပစီတေးသံများ”။ ဤသီကုံးမှုများတွင် Sarasate ၏ ရေးဖွဲ့မှုနှင့် ဖျော်ဖြေမှုပုံစံ၏ အမျိုးသားအင်္ဂါရပ်များသည် အထူးသဖြင့် စည်းချက်ညီသော မူရင်းသဘော၊ အရောင်အသွေးစုံလင်သော အသံထွက်ရှိမှု၊ ရိုးရာအနုပညာ၏ သိမ်မွေ့သော ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို ထင်ရှားစွာ ထင်ရှားစေသည်။ ဤလက်ရာများအားလုံးအပြင် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ စိတ်ကူးယဉ်မှုကြီးနှစ်ခုဖြစ်သည့် Faust နှင့် Carmen (Ch. Gounod နှင့် G. Bizet တို့၏ အမည်တူ အော်ပရာများပေါ်တွင်) သည် တယောတီးဆရာများ၏ အခွေတွင် ကျန်ရှိနေပါသေးသည်။ Sarasate ၏ လက်ရာများသည် I. Albeniz, M. de Falla, E. Granados တို့၏ လက်ရာအပေါ် သိသာထင်ရှားသော အကျိုးသက်ရောက်မှုရှိသော စပိန်တူရိယာဂီတသမိုင်းတွင် ထင်ရှားသော အမှတ်အသားတစ်ခု ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။

ထိုအချိန်က တေးရေးဆရာများစွာသည် ၎င်းတို့၏ လက်ရာများကို Sarasata ထံ အပ်နှံခဲ့သည်။ နိဒါန်းနှင့် Rondo-Capriccioso၊ "Havanese" နှင့် C. Saint-Saens၊ "Spanish Symphony"၊ ဒုတိယတယော E. Lalo မှ တတိယတယောတီးဝိုင်းအဖြစ် ဖန်တီးထားသည့် တယောဂီတ၏ လက်ရာများကို သူ့စိတ်ထဲတွင် စွဲထင်နေပါသည်။ Concerto နှင့် "Scottish Fantasy" M Bruch၊ I. Raff ၏ ဖျော်ဖြေပွဲအစုံ။ G. Wieniawski (ဒုတိယတယောတီးဝိုင်း)၊ A. Dvorak (Mazurek)၊ K. Goldmark နှင့် A. Mackenzie တို့သည် ၎င်းတို့၏လက်ရာများကို ထူးချွန်သော စပိန်ဂီတပညာရှင်ထံ အပ်နှံခဲ့ကြသည်။ ဤဆက်စပ်မှုတွင် Auer မှ Sarasate ၏ အကြီးမားဆုံးသော အရေးပါမှုသည် သူ၏ခေတ်၏ ပြောင်မြောက်သော တယောလက်ရာများဖြင့် သူရရှိခဲ့သော ကျယ်ပြန့်သောအသိအမှတ်ပြုမှုအပေါ် အခြေခံထားသည်။ ဤသည်မှာ မြတ်ပိယသီလ၏ စွမ်းဆောင်မှု၏ အတိုးတက်ဆုံး ကဏ္ဍများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သော Sarasate ၏ ကြီးမြတ်သော ကုသိုလ်ကောင်းမှု ဖြစ်ပါသည်။

I. Vetlitsyna

သီလဆိုတာ ဘယ်တော့မှ မသေပါဘူး။ အနုပညာလမ်းကြောင်းများရဲ့ အမြင့်မားဆုံးအောင်မြင်မှုခေတ်မှာတောင် “ဖြူစင်သော” သီလနဲ့ စွဲဆောင်တဲ့ ဂီတသမားတွေ အမြဲရှိတယ်။ Sarasate ကတော့ သူတို့ထဲက တစ်ယောက်ပါ။ "ရာစုအဆုံး၏ Paganini"၊ "လေ့ကျင့်မှု၏ဘုရင်"၊ "နေသာတောက်ပသောအနုပညာရှင်" - ဤသည်ကိုတစ်ခေတ်က Sarasate ဟုခေါ်သည်။ သူ၏ သီလမရှိမီ၊ ထူးထူးခြားခြား ကိရိယာတန်ဆာပလာပညာသည် အနုပညာ၌ သီလရှိခြင်းကို အခြေခံကျကျ ငြင်းပယ်သူများပင် - Joachim, Auer ကို ဦးညွှတ်ခဲ့သည်။

Sarasate သည် လူတိုင်းကို အနိုင်ယူခဲ့သည်။ သူ၏ ကျက်သရေရှိမှု၏ လျှို့ဝှက်ချက်သည် ကလေးဆန်သော အနုပညာလောကတွင် တည်ရှိနေသည်။ သူတို့သည် ထိုကဲ့သို့သော အနုပညာရှင်များကို “စိတ်မဆိုးပါနှင့်” ၊ ၎င်းတို့၏ တေးဂီတကို သဘာဝ၏ အသံများဖြစ်သည့် တောတောင်သံ၊ စမ်းချောင်း၏ ညည်းညူသံများအဖြစ် ငှက်များ၏ သီဆိုမှုအဖြစ် လက်ခံထားသည်။ နိုက်တင်ဂေးလ်ကို တောင်းဆိုခွင့်မရှိလျှင်? သူသီချင်းဆိုတယ်! Sarasate လည်း ထို့အတူပါပဲ။ သူသည် တယောကို သီဆို၍ ပရိသတ်များ ရွှင်မြူးသွားကြသည်။ သူသည် စပိန်ရိုးရာအကများ၏ ရောင်စုံရုပ်ပုံများကို ရေးဆွဲခဲ့ပြီး နားထောင်သူများ၏ စိတ်ကူးထဲတွင် အသက်ရှင်လျက် ပေါ်လာသည်။

Auer သည် ကိုးရာစု၏ ဒုတိယနှစ်ဝက်၏ တယောသမားအားလုံးထက် Sarasate (ဗီယက်တန်နှင့် Joachim ပြီးနောက်) အဆင့်သတ်မှတ်ခဲ့သည်။ Sarasate ၏ဂိမ်းတွင် ထူးထူးခြားခြား ပေါ့ပါးမှု၊ သဘာဝဆန်မှု၊ ၎င်း၏နည်းပညာဆိုင်ရာ စက်ကိရိယာများ၏ လွယ်ကူမှုတို့ဖြင့် အံ့အားသင့်ခဲ့ရသည်။ “တစ်ညနေခင်းမှာ၊” I. Nalbandian က သူ့ရဲ့ကိုယ်ရေးအကျဉ်းမှာ “ကျွန်တော် Sarasat အကြောင်း ပြောပြဖို့ Auer ကို တောင်းဆိုခဲ့တယ်။ Leopold Semyonovich သည် ဆိုဖာပေါ်မှထကာ အချိန်အတော်ကြာ လှမ်းကြည့်ကာ Sarasate သည် အံ့မခန်းဖြစ်ရပ်ဆန်းတစ်ခုဟု ပြောခဲ့သည်။ သူ၏ တယောသံသည် မည်သူမှ မတီးခတ်ဖူးသော ပုံစံဖြစ်သည်။ Sarasate ရဲ့ကစားကွက်မှာ "မီးဖိုချောင်" ကို လုံးဝမကြားရပါဘူး၊ ဆံပင်မရှိ၊ rosin မရှိဘူး၊ လေးကိုပြောင်းပြီး အလုပ်မလုပ်ပါဘူး၊ တင်းမာမှု - သူက အရာအားလုံးကို ရယ်ရယ်မောမောနဲ့ ကစားနေပြီး အရာအားလုံးက သူ့အတွက် ပြီးပြည့်စုံတယ်လို့ ... " Nalbandian ကို ဘာလင်ကို Auer ပို့လိုက်သည် မည်သည့်အခွင့်အရေးကိုမဆို အခွင့်ကောင်းယူရန်၊ Sarasate စကားကို နားထောင်ရန်၊ အခွင့်အရေးရပါက သူ့အတွက် တယောတီးရန် အကြံပေးခဲ့သည်။ Nalbandian က တစ်ချိန်တည်းတွင် Auer သည် စာအိတ်ပေါ်တွင် အလွန်ပျော့ပျောင်းသော လိပ်စာနှင့်အတူ “ဥရောပ – Sarasate။ လုံလောက်ပါတယ်။

Nalbandian က “ရုရှားကို ပြန်ရောက်တဲ့အခါ၊ ကျွန်တော် Auer ကို အသေးစိတ် အစီရင်ခံတင်ပြခဲ့တယ်၊ သူက “ပြည်ပခရီးစဉ်က မင်းအတွက် ဘာအကျိုးရှိတယ်ဆိုတာ မင်းမြင်တယ်။ ဂီတပညာရှင်ကြီး Joachim နှင့် Sarasate တို့၏ ဂန္တဝင်လက်ရာများ၏ အမြင့်ဆုံးနမူနာများ - အမြင့်ဆုံးသော သီလပြည့်စုံမှု၊ တယောတီးမှုတ်ခြင်း၏ အံ့မခန်းဖြစ်ရပ်ဆန်းများကို သင်ကြားဖူးသည်။ ကံကောင်းတဲ့လူ Sarasate က ငါတို့ နေ့တိုင်းအလုပ်လုပ်ရတဲ့ တယောကျွန်တွေလိုမဟုတ်ဘဲ သူ့အပျော်နဲ့သူနေနေတာ။ ပြီးတော့ သူက “သူ့အတွက် အရာရာ အဆင်ပြေနေချိန်မှာ ဘာလို့ ကစားရမှာလဲ” ဒါကိုပြောပြီးတာနဲ့ Auer က သူ့လက်တွေကို ဝမ်းနည်းစွာကြည့်ပြီး သက်ပြင်းချလိုက်တယ်။ Auer သည် “ကျေးဇူးကန်းသော” လက်များရှိပြီး နည်းပညာကို ထိန်းသိမ်းထားရန် နေ့တိုင်း ကြိုးစားအားထုတ်ခဲ့ရပါသည်။

“Sarasate ဆိုတဲ့နာမည်က တယောဆရာအတွက် မှော်ဆန်တယ်” ဟု K. Flesh က ရေးသားခဲ့သည်။ - အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ နယ်မြေတစ်ခုရဲ့ ဖြစ်စဉ်တစ်ခုလို ရိုသေလေးစားစွာဖြင့်၊ ငါတို့ ယောက်ျားလေးတွေ (အဲဒါက 1886 ခုနှစ်) မှာ ဂရုတစိုက် ညှပ်ထားတဲ့ အနက်ရောင် နှုတ်ခမ်းမွှေးတွေနဲ့ တူညီတဲ့ တွန့်ကွေးကောက်ကောက် ဂရုတစိုက် ဆံပင်တွေကို ဂရုတစိုက် ညှပ်ထားတဲ့ အနက်ရောင် မျက်ကွင်းညိုနေတဲ့ စပိန်သားလေးကို ကြည့်ကြတယ်။ ဤလူလေးသည် ရှည်လျားသော ခြေလှမ်းများဖြင့် စင်မြင့်ပေါ်သို့ လှမ်းတက်ကာ စစ်မှန်သော စပိန်၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားမှု၊ အပြင်ပန်း အေးဆေးမှု၊ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသည့်တိုင် စင်မြင့်ပေါ်သို့ တက်လာသည်။ ထို့နောက်တွင် သူသည် အကန့်အသတ်အထိ အရှိန်အဟုန်ဖြင့် လွတ်လွတ်လပ်လပ် ကစားခဲ့ပြီး ပရိသတ်ကို အကြီးကျယ်ဆုံး ပျော်ရွှင်မှုသို့ ယူဆောင်လာခဲ့သည်။

Sarasate ၏ဘဝသည် အလွန်ပျော်ရွှင်နေခဲ့သည်။ သူသည် အချစ်ဆုံးနှင့် ကံကြမ္မာ၏ minion ဟူသော စကားလုံး၏ အဓိပ္ပါယ်ကို အပြည့်အ၀ ခံစားနေပါသည်။

“ကျွန်မကို မတ် ၁၄၊ ၁၈၄၄၊ Navarre ပြည်နယ်ရဲ့ အဓိကမြို့ဖြစ်တဲ့ Pamplona မှာ မွေးတယ်။ အဖေက စစ်စပယ်ယာပါ။ ငယ်ငယ်ကတည်းက တယောတီးတတ်လာတယ်။ အသက် 14 နှစ်သာရှိသေးတဲ့ ဘုရင်မ Isabella ရှေ့မှာ ကစားခဲ့ဖူးပါတယ်။ ဘုရင်ကြီးသည် ကျွန်ုပ်၏ စွမ်းဆောင်မှုကို နှစ်သက်ပြီး ပင်စင် ပေး၍ ပါရီသို့ ပညာသင်ကြားရန် ခွင့်ပြုခဲ့သည်။

Sarasate ၏ အခြားသော အတ္ထုပ္ပတ္တိများကို သုံးသပ်ကြည့်လျှင် ဤအချက်အလက်သည် မတိကျပါ။ မတ်လ 14 ရက်နေ့ မဟုတ်ဘဲ မတ်လ 10, 1844 တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ မွေးဖွားချိန်တွင် သူသည် Martin Meliton ဟုခေါ်တွင်ခဲ့သော်လည်း နောက်ပိုင်းတွင် ပါရီတွင်နေထိုင်စဉ် သူ့ကိုယ်သူ ပါဘလိုဟူသော အမည်ကို ယူခဲ့သည်။

သူ့အဖေက လူမျိုးအလိုက် Basque က ဂီတသမားကောင်းပါ။ အစကတော့ သူ့သားကို တယောတီးသင်ပေးတယ်။ အသက် 8 နှစ်အရွယ်တွင် ကလေးပါရမီရှင်သည် La Coruna တွင် ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခု ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး ၎င်း၏စွမ်းရည်သည် အလွန်ထင်ရှားသောကြောင့် ဖခင်ဖြစ်သူက သူ့ကို Madrid သို့ ခေါ်ဆောင်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ဒီမှာ သူက ကောင်လေးကို Rodriguez Saez ကို လေ့လာဖို့ ပေးခဲ့တယ်။

တယော ၁၀ နှစ်သားအရွယ်တွင် တရားရုံးတွင် ပြသခဲ့သည်။ Sarasate လေး၏ ဂိမ်းသည် ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် အထင်ကြီးစရာ ဖြစ်စေခဲ့သည်။ ဘုရင်မကြီး Isabella ထံမှ လှပသော Stradivarius တယောကို လက်ဆောင်အဖြစ် လက်ခံရရှိခဲ့ပြီး Madrid တရားရုံးသည် ၎င်း၏ နောက်ထပ်ပညာရေးကုန်ကျစရိတ်များကို လွှဲပြောင်းယူခဲ့သည်။

1856 ခုနှစ်တွင် Sarasate အား ပြင်သစ်တယောကျောင်း၏ ထူးချွန်သော ကိုယ်စားလှယ်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Delphine Alar မှ ၎င်း၏အတန်းသို့ လက်ခံခဲ့ပြီး ပါရီသို့ စေလွှတ်ခဲ့သည်။ ကိုးလကြာပြီးနောက် (မယုံနိုင်လောက်အောင်ပင်) သူသည် ကွန်ဆာဗေးတစ်သင်တန်းကို ပြီးမြောက်ခဲ့ပြီး ပထမဆု ရရှိခဲ့သည်။

ထင်ရှားသည်မှာ၊ လူငယ်တယောသမားသည် လုံလောက်သော တီထွင်နည်းစနစ်ဖြင့် Alar သို့ ရောက်လာသည်၊ သို့မဟုတ်ပါက သူ၏ လျှပ်စီးလက်မြန်သော စာသင်ခန်းမှ ဘွဲ့ရခြင်းကို ရှင်းပြ၍မရပါ။ သို့သော် တယောသင်တန်းမှ ဘွဲ့ရပြီးနောက် ဂီတသီအိုရီ၊ သဟဇာတနှင့် အခြားအနုပညာနယ်ပယ်များကို လေ့လာရန် ပါရီတွင် နောက်ထပ် ၆ နှစ် နေထိုင်ခဲ့သည်။ သူ့အသက် ဆယ့်ခုနစ်နှစ်တွင်သာ Sarasate သည် Paris Conservatory မှထွက်ခွာခဲ့သည်။ ထိုအချိန်မှ စ၍ ဖျော်ဖြေပွဲ ဖျော်ဖြေသူအဖြစ် ဘဝကို စတင်ခဲ့သည်။

အစပိုင်းမှာတော့ သူက အမေရိကားကို ခရီးရှည်သွားခဲ့တယ်။ ၎င်းကို မက္ကဆီကိုတွင် နေထိုင်သော ချမ်းသာသော ကုန်သည် Otto Goldschmidt မှ စီစဉ်ခြင်းဖြစ်သည်။ ထူးချွန်သော စန္ဒယားဆရာတစ်ဦးသည် သရုပ်ဖော်ခြင်း၏ လုပ်ဆောင်ချက်များအပြင် အဖော်တစ်ဦး၏ တာဝန်ကိုလည်း ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။ ခရီးစဉ်သည် ငွေကြေးအရ အောင်မြင်ခဲ့ပြီး Goldschmidt သည် Sarasate ၏ ဘဝအတွက် အထင်ကြီးစရာ ဖြစ်လာခဲ့သည်။

အမေရိကပြီးနောက် Sarasate သည် ဥရောပသို့ ပြန်လာခဲ့ပြီး ဤနေရာတွင် အလွန်နာမည်ကြီးခဲ့သည်။ ဥရောပနိုင်ငံအားလုံးတွင် သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲများကို အောင်ပွဲခံပြီး ၎င်း၏မွေးရပ်မြေတွင် အမျိုးသားသူရဲကောင်းတစ်ဦးဖြစ်လာသည်။ 1880 ခုနှစ်တွင် Barcelona တွင် Sarasate ၏စိတ်အားထက်သန်သောအထင်ကြီးသူများသည်လူ 2000 တက်ရောက်သောမီးရှူးမီးစီတန်းခြင်းကိုပြုလုပ်ခဲ့သည်။ စပိန်ရှိ မီးရထား လူ့အဖွဲ့အစည်းများသည် သူ့အတွက် ရထားတစ်ခုလုံးကို ထောက်ပံ့ပေးခဲ့သည်။ သူ Pamplona ကို နှစ်တိုင်းလိုလို လာတယ်၊ မြို့သူမြို့သားတွေက သူ့ကို မြို့တော်က ဦးဆောင်ပြီး ခမ်းနားတဲ့ အစည်းအဝေးတွေ စီစဉ်ပေးတယ်။ သူ့ကို ဂုဏ်ပြုတဲ့အနေနဲ့ နွားသတ်ပွဲတွေကို အမြဲပေးခဲ့ပြီး ဆင်းရဲသားတွေကို ဖျော်ဖြေပွဲတွေနဲ့ ဂုဏ်ပြုတဲ့အနေနဲ့ Sarasate က တုံ့ပြန်ခဲ့ပါတယ်။ မှန်ပါသည်၊ တခါ (၁၉၀၀)တွင် Pamplona ရှိ Sarasate ရောက်ရှိလာသည့် အခါသမယတွင် ပွဲတော်များသည် အနှောင့်အယှက်ဖြစ်လုနီးပါး ဖြစ်သွားသည်။ အသစ်ရွေးချယ်ခံရသော မြို့တော်ဝန်သည် ၎င်းတို့အား နိုင်ငံရေးအကြောင်းပြချက်ဖြင့် ဖျက်သိမ်းရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ သူသည် ဘုရင်မင်းမြတ်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး Sarasate ကို ဒီမိုကရက်တစ်တစ်ဦးအဖြစ် လူသိများသည်။ မြို့တော်ဝန်၏ ရည်ရွယ်ချက်ကြောင့် ဒေါသဖြစ်ခဲ့ရသည်။ “သတင်းစာတွေက ဝင်ရောက်စွက်ဖက်တယ်။ ရှုံးနိမ့်ခဲ့သော စည်ပင်သာယာရေးအဖွဲ့ကို ၎င်း၏ခေါင်းဆောင်နှင့်အတူ ရာထူးမှ နုတ်ထွက်စေခဲ့သည်။ အမှုသည် တစ်မျိုးတည်းသာ ဖြစ်ကောင်းဖြစ်မည်။

Sarasate သည် ရုရှားသို့ အကြိမ်များစွာ သွားရောက်ခဲ့သည်။ ပထမအကြိမ်၊ 1869 ခုနှစ်တွင်သူ Odessa ကိုသာသွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ ဒုတိယအကြိမ်အဖြစ် - ၁၈၇၉ ခုနှစ်တွင် သူသည် စိန့်ပီတာစဘတ်နှင့် မော်စကိုမြို့များသို့ သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။

L. Auer က ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်– “လူ့အဖွဲ့အစည်းမှ ဖိတ်ကြားထားသော အကျော်ကြားဆုံးနိုင်ငံခြားသားများထဲတွင် စိတ်ဝင်စားစရာအကောင်းဆုံးမှာ (ရုရှားဂီတအဖွဲ့အစည်းဟု အဓိပ္ပာယ်ရသည်။ – LR) မှာ Pablo de Sarasate ဖြစ်သည်၊ ထိုအချိန်က သူ၏အစောပိုင်းတောက်ပပြီးနောက် ကျွန်ုပ်တို့ထံရောက်လာသော ဂီတပညာရှင်ငယ်တစ်ဦးလည်းဖြစ်သည်။ ဂျာမနီမှာ အောင်မြင်တယ်။ ကျွန်တော် သူ့ကို ပထမဆုံးအကြိမ် မြင်ပြီး ကြားလိုက်ရတယ်။ သူသည် သေးသေးသွယ်သွယ် ဖြစ်သော်လည်း ထိုအချိန်က ဖက်ရှင်အရ အလယ်တွင် အနက်ရောင်ဆံပင်များ ခွဲထားသော ခေါင်းနှင့် အလွန်ချောမောပြီး ချောမောလှပသည်။ ယေဘူယျ စည်းမျဉ်းမှ သွေဖည်သည့်အနေဖြင့် သူရရှိထားသော စပိန်အမိန့်၏ကြယ်တစ်ပွင့်ပါသည့် ရင်ဘတ်တွင် ဖဲကြိုးကြီးတစ်ခုကို ဝတ်ဆင်ထားသည်။ တရားဝင် ဧည့်ခံပွဲတွေမှာ ဒီလို အလှဆင်မှုမျိုးမှာ မင်းသားတွေနဲ့ ဝန်ကြီးတွေပဲ ပေါ်လာတာဆိုတော့ ဒါက လူတိုင်းအတွက် သတင်းပါပဲ။

သူ၏ Stradivarius မှထုတ်နုတ်သော ပထမဆုံးမှတ်စုများ - ဖြစ်ချင်တော့၊ ယခု ဆွံ့အနေပြီး Madrid ပြတိုက်တွင် ထာဝရမြှုပ်နှံထားသည်။ - အလှတရားနှင့် ပုံဆောင်ခဲ၏ သန့်ရှင်းသော လေသံဖြင့် ကျွန်တော့်ကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် အထင်ကြီးစေခဲ့သည်။ ထူးထူးခြားခြား နည်းပညာကို ပိုင်ဆိုင်ထားသူသည် ကြိုးများကို မျှော့လေးကို ထိရုံမျှဖြင့် တင်းမာမှုမရှိဘဲ ကစားခဲ့သည်။ ငယ်ရွယ်သော Adeline Patty ၏ အသံကဲ့သို့ နားကို ပွတ်သပ်ပေးသော အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အသံများသည် ဆံပင်နှင့် ကြိုးများကဲ့သို့ အလွန်အကျည်းတန်သော အရာများမှ ထွက်လာနိုင်သည်ဟု ယုံရခက်ပါသည်။ နားထောင်သူများ အံ့အားသင့်ခဲ့ကြပြီး Sarasate သည် ထူးခြားသော အောင်မြင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

"သူ၏စိန့်ပီတာစဘတ်အောင်ပွဲများကြားတွင်၊" Auer က "Pablo de Sarasate သည် ရဲဘော်ကောင်းတစ်ဦးအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိနေခဲ့ပြီး ချမ်းသာသောအိမ်များတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် သူ၏ဂီတမိတ်ဆွေများနှင့် ပေါင်းစည်းခြင်းကို နှစ်သက်ကာ ညနေတွင် ဖရန့်ငွေနှစ်ထောင်မှ သုံးထောင်အထိရရှိခဲ့သည်- ထိုကာလအတွက် အလွန်မြင့်မားသော အခကြေးငွေ။ အခမဲ့ ညနေများ။ သူသည် Davydov၊ Leshetsky သို့မဟုတ် ကျွန်ုပ်နှင့်အတူ အမြဲပျော်ရွှင်စွာ ပြုံးနေပြီး စိတ်ကောင်းရှိကာ ကတ်များဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့ထံမှ ရူဘယ်အနည်းငယ်ကို ဆွတ်ခူးနိုင်သောအခါ အလွန်ပျော်ရွှင်ခဲ့သည်။ သူသည် အမျိုးသမီးများနှင့် အလွန်တရာ သတ္တိကောင်းပြီး ၎င်းတို့ကို အမှတ်တရအဖြစ် ပေးလေ့ရှိသည့် စပိန်ပရိသတ်ငယ်လေးများစွာကိုလည်း သူနှင့်အတူ အမြဲဆောင်သွားခဲ့သည်။

ရုရှားသည် ၎င်း၏ဧည့်ဝတ်ကျေပွန်မှုဖြင့် Sarasate ကို သိမ်းပိုက်ခဲ့သည်။ ၂ နှစ်လောက်ကြာတော့ သူက ဒီမှာ ဖျော်ဖြေပွဲတွေ ထပ်လုပ်တယ်။ 2 ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလ 28 ရက်နေ့တွင် စိန့်ပီတာစဘတ်တွင်ကျင်းပခဲ့သည့် ပထမဆုံးဂီတဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် Sarasate သည် A. Rubinstein နှင့် အတူဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး၊ Sarasate ဂီတစာနယ်ဇင်းမှ မှတ်ချက်ပြုခဲ့သည်- Sarasate “ပထမတယောတီးခြင်းတွင် ယှဉ်၍မရပါ (ဆိုလိုသည်မှာ Rubinstein)။ - LR) မှလွဲ၍ ကျန်စန္ဒယားတီးခတ်မှုနယ်ပယ်တွင် ပြိုင်ဘက်မရှိပေ။

1898 ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလတွင် စိန့်ပီတာစဘတ်သို့ Sarasate ရောက်ရှိလာခြင်းသည် အောင်ပွဲတစ်ခုအဖြစ် အမှတ်အသားပြုခဲ့ပြန်သည်။ မရေမတွက်နိုင်သော လူအုပ်ကြီးသည် Noble Assembly (လက်ရှိ Philharmonic) ၏ ခန်းမဆောင်တွင် ပြည့်နေပါသည်။ Auer နှင့် အတူ Sarasate သည် Beethoven's Kreutzer Sonata ဖျော်ဖြေသည့် လေးပုံတစ်ပုံညနေခင်းကို ပေးခဲ့သည်။

ပီတာစဘတ်သည် Sarasate ၏နောက်ဆုံးစကားကို နားထောင်ခဲ့သည်မှာ ၁၉၀၃ ခုနှစ်တွင် သူ့ဘဝ၏ စောင်းတန်းသို့ရောက်နေပြီဖြစ်ပြီး စာနယ်ဇင်းသုံးသပ်ချက်များအရ သူသည် အသက်ကြီးလာသည်အထိ သူ၏ အကျင့်စာရိတ္တစွမ်းရည်ကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားကြောင်း ဖော်ပြသည်။ “ပန်းချီဆရာရဲ့ ထူးထူးခြားခြား အရည်အသွေးတွေက သူ့တယောရဲ့ အရည်ရွှမ်းပြီး ပြင်းထန်တဲ့ လေသံ၊ အခက်အခဲမျိုးစုံကို ကျော်လွှားနိုင်တဲ့ တောက်ပတဲ့ နည်းပညာ၊ ပိုရင်းနှီးသော သဘာဝတရား၏ ပြဇာတ်များတွင် ပေါ့ပါး၊ နူးညံ့သိမ်မွေ့ပြီး ငြိမ့်ညောင်းသော လေးသည် - ဤအရာအားလုံးကို စပိန်လူမျိုးမှ အပြည့်အဝ ကျွမ်းကျင်သည်။ Sarasate သည် စကားလုံး၏လက်ခံသဘောအရ "တယောဘုရင်" ပင်ဖြစ်ပါသည်။ အသက်အရွယ်ကြီးရင့်နေသော်လည်း သူလုပ်ဆောင်သမျှအရာတိုင်း၏ သက်တောင့်သက်သာရှိမှုနှင့် သက်တောင့်သက်သာရှိမှုတို့ဖြင့် အံ့အားသင့်နေဆဲဖြစ်သည်။

Sarasate သည် ထူးခြားသောဖြစ်စဉ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူ့တစ်ခေတ်လုံးအတွက်၊ သူသည် တယောတီးခြင်းအတွက် ရေကုပ်စက်ဝိုင်းအသစ်များကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်- “Amsterdam တွင်တစ်ကြိမ်၊” K. Flesh က “Izai နှင့် စကားပြောနေစဉ် Izai သည် Sarasata အား အောက်ပါအကဲဖြတ်ချက်ကို ပေးသည်- “သူက ငါတို့ကို သန့်ရှင်းသပ်ရပ်စွာတီးတတ်အောင် သင်ပေးတဲ့သူပါ။ ” နည်းပညာပိုင်း ပြီးပြည့်စုံမှု၊ တိကျမှုနှင့် မှားယွင်းစွာတီးမှုတ်ခြင်းများအတွက် ခေတ်မီတယောဆရာများ၏ ဆန္ဒသည် ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်ပေါ်ရှိစဉ်ကတည်းက Sarasate ထံမှလာသည်။ သူ့ရှေ့မှာ လွတ်လပ်မှု၊ ပျော့ပျောင်းမှုနဲ့ စွမ်းဆောင်ရည် ထက်မြက်မှုကို ပိုအရေးကြီးတယ်လို့ ယူဆတယ်။

“… သူသည် တယောအမျိုးအစားအသစ်၏ ကိုယ်စားလှယ်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး တင်းမာမှုအနည်းငယ်မရှိဘဲ အံ့သြဖွယ်နည်းပညာဖြင့် လွယ်ကူစွာကစားခဲ့သည်။ သူ့လက်ချောင်းထိပ်များသည် ကြိုးများကိုမထိဘဲ သဘာဝကျကျနှင့် အေးဆေးတည်ငြိမ်စွာ ဆိုင်းဘုတ်ပေါ်ရောက်သွားသည်။ တုန်ခါမှုသည် Sarasate မတိုင်မီက တယောဆရာများ၏ ထုံးစံထက် များစွာ ပိုကျယ်သည်။ လေးကို ပိုင်ဆိုင်ခြင်းသည် စံနမူနာကို ထုတ်ယူရန် ပထမဆုံးနှင့် အရေးကြီးဆုံး နည်းလမ်းဖြစ်သည် ဟု သူ မှန်ကန်စွာ ယုံကြည်ခဲ့သည် ။ ကြိုးတန်းပေါ်ရှိ သူ့လေး၏ "မှုတ်ခြင်း" သည် တံတား၏ အလွန်အမင်းမှတ်တိုင်များနှင့် တယော၏ ဖျာပြားကြား အလယ်ဗဟိုတွင် အတိအကျ ထိမှန်ပြီး တံတားသို့ မရောက်ဖူးသလောက်ပင်၊ ကျွန်ုပ်တို့သိသည့်အတိုင်း၊ တင်းမာမှုတွင် ဆင်တူသော အသံကို ထုတ်ယူနိုင်သည်။ နှဲသံ၊

တယောအနုပညာဆိုင်ရာ ဂျာမန်သမိုင်းပညာရှင် A. Moser က Sarasate ၏ စွမ်းဆောင်နိုင်မှုစွမ်းရည်ကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခဲ့သည်– “ဘာကြောင့် Sarasate ဟာ ဒီလိုထူးထူးခြားခြား အောင်မြင်မှုရခဲ့တာလဲ” လို့ သူက ရေးပြီး “အရင်ဆုံး အသံနဲ့ ဖြေသင့်တယ်။ "ချိုမြိန်ခြင်း" အပြည့်ရှိသော "အညစ်အကြေး" ကင်းစင်သော သူ၏လေသံသည် သူစတင်ကစားချိန်တွင် တိုက်ရိုက်ရင်သပ်ရှုမောဖွယ်ဖြစ်ခဲ့သည်။ "စတင်တီးခတ်နေပြီ" ဟု မဆိုလိုဘဲ Sarasate ၏ အသံသည် ၎င်း၏ အလှများကြားမှ ငြီးငွေ့ဖွယ်ကောင်းနေသော်လည်း၊ ပြောင်းလဲနိုင်စွမ်းမရှိသလောက် ဖြစ်နေသောကြောင့်၊ ခဏအကြာတွင် အဆက်မပြတ်နေသာသော ရာသီဥတုကဲ့သို့ "ငြီးငွေ့လာပြီ" ဟုခေါ်သော၊ သဘာဝ။ Sarasate ၏အောင်မြင်မှုကို ပံ့ပိုးပေးသည့် ဒုတိယအချက်မှာ သူ၏ ကြီးမားသောနည်းပညာကို အသုံးပြုသည့် လွတ်လပ်မှုမှာ လုံးဝ မယုံနိုင်စရာ လွယ်ကူမှုဖြစ်သည်။ သူသည် မလွဲမသွေ သန့်ရှင်းစွာ ကြံ့ကြံ့ခံပြီး ထူးထူးခြားခြား ကျေးဇူးတော်ဖြင့် အမြင့်ဆုံးအခက်အခဲများကို ကျော်ဖြတ်ခဲ့သည်။

Sarasate ဂိမ်း၏ နည်းပညာဆိုင်ရာ အစိတ်အပိုင်းများအကြောင်း အချက်အလက်များစွာသည် Auer ကို ပေးဆောင်သည်။ Sarasate (နှင့် Wieniawski) သည် “သူတို့၏ နည်းပညာကျွမ်းကျင်မှုကို ကောင်းစွာအတည်ပြုချက်ဖြစ်သည့် အလွန်လျင်မြန်ပြီး တိကျသော၊ အလွန်ရှည်လျားသော trill ကို ပိုင်ဆိုင်ထားကြောင်း သူရေးသားခဲ့သည်။ Auer ၏တူညီသောစာအုပ်တစ်အုပ်တွင်ကျွန်ုပ်တို့ဖတ်ဖူးသည်- “ဖျတ်လတ်သောလေသံရှိသော Sarasate သည် staccato volant (ဆိုလိုသည်မှာ ပျံသန်းနေသော staccato. – LR) ကိုသာအသုံးပြုခဲ့သည်၊ အလွန်မြန်သော်လည်း အကန့်အသတ်မရှိ ကျက်သရေရှိလှသည်။ Grace သည် သူ၏ဂိမ်းတစ်ခုလုံးကို တောက်ပစေပြီး ထူးထူးခြားခြား ငြိမ့်ညောင်းသော အသံဖြင့် ဖြည့်သွင်းထားသော်လည်း အလွန်ပြင်းထန်ခြင်းမရှိပေ။ Joachim၊ Wieniawski နှင့် Sarasate လေးကို ကိုင်ဆောင်သည့်ပုံစံကို နှိုင်းယှဉ်ကာ Auer က ဤသို့ရေးသားခဲ့သည်– “စာပိုဒ်များတွင် လွတ်လပ်၍ ငြိမ့်ညောင်းသောလေသံနှင့် လေဝင်လေထွက်ကောင်းသော ပေါ့ပါးမှုတို့ကို မတားဆီးနိုင်သော Sarasate သည် လေးကို သူ၏လက်ချောင်းများနှင့် ကိုင်ထားသည်။

သုံးသပ်ချက်အများစုတွင် သူသည် Bach၊ Beethoven ၏ လက်ရာများကို မကြာခဏဆိုသလို လှည့်ပတ်ကာ quartets ကစားခြင်းကို နှစ်သက်သော်လည်း Sarasata အား ဂန္ထဝင်များကို မပေးခဲ့ကြောင်း သုံးသပ်ချက်အများစုတွင် မှတ်သားထားသည်။ 80s ခုနှစ်များအတွင်း ဘာလင်ရှိ Beethoven Concerto ၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် ဂီတဝေဖန်ရေးဆရာ E. Taubert ၏သုံးသပ်ချက်နောက်တွင် Sarasate ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်သည် Joachim နှင့် နှိုင်းယှဉ်လျှင် သိသိသာသာဝေဖန်ခံရသည်ဟု Moser မှပြောကြားခဲ့သည်။ “နောက်ရက်မှာ ကျွန်တော်နဲ့တွေ့တော့ ဒေါသတကြီး Sarasate က “ဟုတ်ပါတယ်၊ ဂျာမနီမှာ Beethoven Concerto ဖျော်ဖြေသူတစ်ယောက်က မင်းရဲ့ အဆီအနှစ်ရှိတဲ့ ဘုန်းကြီးလို ချွေးထွက်ရမယ်လို့ ယုံကြတယ်”

သူ့ကို စိတ်ချစေတယ်၊ ​​ပထမတစ်ကိုယ်တော်တီးမှုတ်အပြီးမှာ ပရိသတ်က လက်ခုပ်သြဘာပေးရင်း သံစုံတီးဝိုင်းတီးဝိုင်းကို အနှောင့်အယှက်ပေးတဲ့အခါ ဒေါသဖြစ်သွားတာကို သတိပြုမိပါတယ်။ Sarasate က ကျွန်မကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ကြိမ်းမောင်းပြီး “ချစ်သား၊ ဒီလို ရိုင်းစိုင်းတဲ့ စကားတွေ မပြောနဲ့။ Orchestral tutti သည် တစ်ကိုယ်တော်အား အနားယူရန်နှင့် ပရိသတ်အား လက်ခုပ်တီးရန် အခွင့်အရေးပေးရန် တည်ရှိနေပါသည်။" အဲဒီလို ကလေးဆန်တဲ့ စီရင်ချက်ကြောင့် ထိတ်လန့်သွားပြီး ခေါင်းကို ခါယမ်းလိုက်တော့ သူက ဆက်ပြောတယ် “မင်းရဲ့ သံစဉ်တွေနဲ့ ငါ့ကို တစ်ယောက်တည်း ထားလိုက်ပါ။ Brahms Concerto ကို ဘာကြောင့် မတီးတာလဲလို့ မေးတယ်။ ဒီသီချင်းက တော်တော်ကောင်းတာပဲလို့ လုံးဝမငြင်းချင်ပါဘူး။ ဒါပေမယ့် ငါ့လက်ထဲမှာ တယောနဲ့ စင်မြင့်ပေါ်ကို တက်လှမ်းပြီး Adagio မှာ နှဲက ပရိသတ်ကို အလုပ်တစ်ခုလုံးရဲ့ တစ်ခုတည်းသော တေးသွားကို ဘယ်လို တီးသလဲဆိုတာကို မင်းတကယ်ပဲ အရသာကင်းမဲ့တယ်လို့ မင်းထင်နေတာလား။

Moser နှင့် Sarasate ၏အခန်းတွင်းတေးဂီတဖန်တီးမှုကို ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်းဖော်ပြထားသည်- “ဘာလင်တွင်ကြာကြာနေထိုင်စဉ်အတွင်း Sarasate သည် ကျွန်ုပ်၏စပိန်သူငယ်ချင်းများနှင့် အတန်းဖော်များဖြစ်သော EF Arbos (တယော) နှင့် Augustino Rubio ကို ၎င်း၏ဟိုတယ် Kaiserhof တွင် ကျွန်ုပ်နှင့်တွဲတီးရန် ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ (ဆဲလ်လို)။ သူကိုယ်တိုင် ပထမတယောအပိုင်းကို တီးခတ်တယ်၊ Arbos နဲ့ ကျနော်က တယောနဲ့ ဒုတိယတယောကို အလှည့်ကျတီးခတ်တယ်။ သူအကြိုက်ဆုံး ရပ်ကွက်တွေကတော့ Op နဲ့ အတူ။ 59 Beethoven၊ Schumann နှင့် Brahms quartets ဤအရာများသည် မကြာခဏဆိုသလို လုပ်ဆောင်ခဲ့ကြပါသည်။ Sarasate သည် တေးရေးဆရာ၏ ညွှန်ကြားချက်အားလုံးကို ကျေပွန်စွာ ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။ သေချာတာကတော့ အသံကောင်းပေမယ့် “လိုင်းများကြား” ဖြစ်တဲ့ “အတွင်းစိတ်” ကိုတော့ ထုတ်ဖော်မပြသေးပါဘူး။

Moser ၏စကားများနှင့် Sarasate ၏ဂန္ထဝင်လက်ရာများ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုသဘောသဘာဝနှင့်သူ၏အကဲဖြတ်ချက်များသည်ဆောင်းပါးများနှင့်အခြားပြန်လည်သုံးသပ်သူများတွင်အတည်ပြုချက်ကိုတွေ့ရှိနိုင်သည်။ Sarasate ၏ တယောသံကို ခွဲခြားသိမြင်နိုင်သော ငွီးငေါ့ငေါ့ငေါ့ နှင့် Beethoven နှင့် Bach တို့၏ လက်ရာများသည် သူ့အတွက် ကောင်းမွန်စွာ အဆင်မပြေကြောင်း မကြာခဏ ထောက်ပြလေ့ရှိသည်။ သို့ရာတွင်၊ သူ၏ ပင်ကိုယ်စရိုက်နှင့် နီးစပ်သော လက်ရာများတွင် Sarasate သည် သူ့ကိုယ်သူ သိမ်မွေ့သော အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ကြောင်း ပြသခဲ့သည်။ သုံးသပ်ချက်အားလုံးအရ၊ ဥပမာ၊ သူသည် Mendelssohn ၏ concerto ကို အနှိုင်းမဲ့ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ Auer ကဲ့သို့ တင်းကျပ်သော သိမြင်တတ်သူတစ်ဦး Sarasate ၏ အနက်ပြန်ဆိုမှုအနုပညာအကြောင်း အကောင်းမြင်စွာပြောခဲ့လျှင် Bach နှင့် Beethoven တို့၏ လက်ရာများသည် မည်မျှဆိုးရွားခဲ့သနည်း။

"1870 နှင့် 1880 ကြားတွင်၊ အများသူငှာဖျော်ဖြေပွဲများတွင် အနုပညာမြောက်စွာ ဂီတဖျော်ဖြေရန် သဘောထားသည် အလွန်ကြီးထွားလာပြီး၊ ဤသဘောတရားသည် စာနယ်ဇင်းများ၏ ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ အသိအမှတ်ပြုမှုနှင့် ထောက်ခံမှုကို ရရှိခဲ့ပြီး၊ ဤသည်မှာ Wieniawski နှင့် Sarasate ကဲ့သို့သော ထင်ရှားကျော်ကြားသော သီလများကို လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သော ဤလမ်းကြောင်း၏ အထူးခြားဆုံး ကိုယ်စားလှယ်များ၊ - အမြင့်ဆုံးအမျိုးအစားဖြစ်သော ၎င်းတို့၏ concertos တယောရေးစပ်ရာတွင် တွင်ကျယ်စွာအသုံးပြုရန်။ ၎င်းတို့တွင် Bach's Chaconne နှင့် အခြားသော လက်ရာများအပြင် Beethoven's Concerto ၊ ၎င်းတို့၏ ပရိုဂရမ်များတွင် အထင်ရှားဆုံးသော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များဖြင့် (စကားလုံး၏ အကောင်းဆုံးသဘောအရ တစ်သီးပုဂ္ဂလကို ဆိုလိုသည်)၊ ၎င်းတို့၏ အမှန်တကယ် အနုပညာဆိုင်ရာ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်နှင့် လုံလောက်သော စွမ်းဆောင်မှုတို့က များစွာပါဝင်ခဲ့သည်။ သူတို့ရဲ့ကျော်ကြားမှု။ “

Sarasate သည် သူ့အတွက် ရည်စူးထားသော Saint-Saens ၏ တတိယမြောက် Concerto နှင့် ပတ်သက်၍ စာရေးဆရာကိုယ်တိုင် ရေးသားခဲ့သည်– “ပထမပိုင်းနဲ့ နောက်ဆုံးအပိုင်းတွေကို အရမ်းဖော်ပြနေတဲ့ concerto တစ်ခုကို ကျွန်တော်ရေးခဲ့ပါတယ်။ တောင်တန်းများကြားရှိ ရေကန်တစ်ခုကဲ့သို့ အရာအားလုံး အေးချမ်းမှုကို ရှူရှိုက်နိုင်သော အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြင့် ခြားထားသည်။ ဒီအလုပ်ကို ဂုဏ်ပြုတီးခတ်ပေးတဲ့ တယောပညာရှင်ကြီးတွေက များသောအားဖြင့် ဒီဆန့်ကျင်ဘက်တွေကို နားမလည်ကြဘူး - တောင်တွေလိုပဲ ရေကန်ပေါ်မှာ တုန်ခါနေကြတယ်။ Sarasate သည် တောင်ပေါ်၌ စိတ်လှုပ်ရှားနေသကဲ့သို့ ရေကန်ပေါ်တွင် ငြိမ်သက်နေခဲ့သည်။ ထို့နောက် တေးရေးဆရာက “ဂီတဖျော်ဖြေရာတွင်၊ ၎င်း၏စရိုက်လက္ခဏာကို မည်သို့ဖော်ပြရမည်နည်း။”

concerto အပြင် Saint-Saëns သည် Rondo Capriccioso ကို Sarasata သို့အပ်နှံခဲ့သည်။ အခြားတေးရေးဆရာများက တယောတီးသူ၏ စွမ်းဆောင်မှုကို သဘောကျကြောင်း ဖော်ပြကြသည်။ သူသည် E. Lalo မှ First Concerto နှင့် Spanish Symphony ၊ M. Bruch မှ Scottish Fantasy ၊ G. Wieniawski မှ Second Concerto တို့ထံ အပ်နှံခဲ့သည်။ Auer က " Sarasate ၏ အကြီးမားဆုံး အရေးပါမှုမှာ သူ၏ခေတ်၏ ပြောင်မြောက်သော တယောလက်ရာများအတွက် သူရရှိခဲ့သော ကျယ်ပြန့်သော အသိအမှတ်ပြုမှုအပေါ် အခြေခံထားခြင်းဖြစ်ပါသည်။ Bruch၊ Lalo နှင့် Saint-Saens တို့၏ ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများကို ပထမဆုံး လူကြိုက်များစေခဲ့သောလည်း သူ၏ ကုသိုလ်လည်း ဖြစ်ပါသည်။

အကောင်းဆုံးမှာ Sarasate သည် virtuoso ဂီတနှင့် သူ၏ကိုယ်ပိုင်လက်ရာများကို တင်ဆက်ခဲ့သည်။ သူတို့တွင် သူသည် နှိုင်းယှဥ်နိုင်သူဖြစ်သည်။ သူရေးစပ်ထားသော စပိန်အကများ၊ ဂျစ်ပစီတီးလုံးများ၊ Bizet ၏ အော်ပရာ “Carmen” ၏ motifs တွင်ရှိသော Fantasia၊ နိဒါန်းနှင့် tarantella တို့သည် ကျော်ကြားမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ Sarasate ၏ အမှန်တရားနှင့် အနီးစပ်ဆုံး အပြုသဘောနှင့် အနီးစပ်ဆုံး အကဲဖြတ်မှုကို Auer မှ ပေးအပ်ခဲ့သည်။ သူရေးသားခဲ့သည်- " Sarasate ကိုယ်တိုင်၏မူရင်း၊ အရည်အချင်းရှိပြီး အမှန်တကယ် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများဖြစ်သည့် "Airs Espagnoles" သည် ၎င်း၏ဇာတိနိုင်ငံ၏ ပြင်းထန်သောအချစ်ဇာတ်လမ်းဖြင့် အရောင်တောက်တောက်ပြောင်ပြောင်ဖြင့် တယောပြန်တေးဂီတအတွက် တန်ဖိုးအရှိဆုံး ပံ့ပိုးကူညီမှုဖြစ်သည်မှာ သံသယဖြစ်ဖွယ်မရှိပါ။

စပိန်အကများတွင် Sarasate သည် သူ့မူရင်းတီးလုံးများ၏ ရောင်စုံအတီးအမှုတ်များကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် ဖန်တီးခဲ့ပြီး ၎င်းတို့ကို နူးညံ့သိမ်မွေ့သောအရသာဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်။ ၎င်းတို့ထံမှ - Granados၊ Albeniz၊ de Falla ၏အသေးစားရုပ်သေးများဆီသို့ တိုက်ရိုက်လမ်းကြောင်း။ Bizet ၏ “Carmen” မှ စိတ်ကူးယဉ်ပုံစံများသည် တေးရေးဆရာမှရွေးချယ်ထားသော virtuoso စိတ်ကူးယဉ်အမျိုးအစားတွင် ကမ္ဘာ့တယောစာပေတွင် အကောင်းဆုံးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ၎င်းကို Paganini၊ Venyavsky၊ Ernst ၏ အကွက်အကွင်းအရှိဆုံး စိတ်ကူးယဉ်များနှင့် တန်းတူထားနိုင်သည်။

Sarasate သည် gramophone မှတ်တမ်းများတွင် တီးမှုတ်ခဲ့သည့် ပထမဆုံး တယောဆရာဖြစ်သည်။ J.-S မှ E-major partita မှ Prelude ကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ Bach သည် တယောတစ်ကိုယ်တော်ဖြစ်သလို နိဒါန်းနှင့် သူ့ကိုယ်ပိုင် တေးရေး၏ tarantella ဖြစ်သည်။

Sarasate မှာ မိသားစုမရှိတဲ့အတွက် သူ့ဘဝတစ်ခုလုံးကို တယောအတွက် မြှုပ်နှံထားပါတယ်။ စုဆောင်းရတာ ဝါသနာပါတာတော့ အမှန်ပါပဲ။ သူစုဆောင်းထားသော အရာဝတ္ထုများသည် အလွန်ပျော်စရာကောင်းသည်။ Sarasate နှင့် ဤဝါသနာသည် ကလေးကြီးတစ်ယောက်လိုပင်။ လမ်းလျှောက်တုတ် (!); ရွှေအဖုများဖြင့် အလှဆင်ထားပြီး အဖိုးတန်ကျောက်များ၊ အဖိုးတန် ရှေးဟောင်းပစ္စည်းများနှင့် ရှေးဟောင်း gizmos များဖြင့် စုဆောင်းထားသော တုတ်များ၊ ခန့်မှန်းခြေ 3000000 francs ကြွယ်ဝချမ်းသာမှုနောက်မှာ ကျန်ရစ်ခဲ့ပါတယ်။

Sarasate သည် စက်တင်ဘာလ 20 ရက်၊ 1908 ခုနှစ်၊ အသက် 64 နှစ်တွင် Biarritz တွင်ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ သူရရှိထားသမျှအားလုံးသည်အနုပညာနှင့်ပရဟိတအဖွဲ့အစည်းများအတွက်အဓိကအားဖြင့်လက်ဆက်ခဲ့သည်။ Paris နှင့် Madrid Conservatories များသည် 10 francs ရရှိသည် ။ ထို့အပြင်၊ ၎င်းတို့တစ်ခုစီသည် Stradivarius တယောဖြစ်သည်။ ဂီတသမားများကို ဆုများချီးမြှင့်ရန် ပမာဏများစွာ လျာထားခဲ့သည်။ Sarasate သည် သူ၏ အံ့ဖွယ်အနုပညာစုဆောင်းမှုကို သူ၏ဇာတိမြို့ Pamplona သို့ လှူဒါန်းခဲ့သည်။

L. Raaben