Anatoly Lyadov |

Anatoly Lyadov

Lyadov ။ အမှတ်မှား (ဒါရိုက်တာ Leopold Stokowski)

… Lyadov သည် သူ့ကိုယ်သူ သေးငယ်သော စန္ဒယားနှင့် သံစုံတီးဝိုင်း နယ်ပယ်တွင် ကျိုးနွံစွာ တာဝန်ပေးကာ လက်မှုဆရာတစ်ဦး၏ ကြီးမားသော ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၊ စေ့စပ်သေချာမှုဖြင့် ပထမတန်းစား ကျောက်မျက်ရတနာ နှင့် စတိုင်လ် ကျွမ်းကျင်မှုဖြင့် ၎င်းကို လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ အလှတရားသည် အမျိုးသား-ရုရှား ဝိညာဉ်ရေးပုံစံဖြင့် သူ၌ အမှန်တကယ် နေထိုင်ခဲ့သည်။ B. Asafiev

A. Lyadov သည် XNUMX ရာစု၏ဒုတိယနှစ်ဝက်၏ထူးခြားသောရုရှားတေးရေးဆရာများ၏ဂလက်ဆီ၏လူငယ်မျိုးဆက်မှဖြစ်သည်။ သူ့ကိုယ်သူ အရည်အချင်းရှိတဲ့ တေးရေးဆရာ၊ စပယ်ယာ၊ ဆရာ၊ ဂီတနဲ့ အများသူငှာ ပုဂ္ဂိုလ်အဖြစ် ပြသခဲ့ပါတယ်။ Lyadov ၏ လက်ရာ၏ အလယ်ဗဟိုတွင် ရုရှား ရောယှက်မှုနှင့် သီချင်း ရိုးရာပုံပြင်များ၊ ဒဏ္ဍာရီပုံပြင် စိတ်ကူးယဉ်ပုံများ ဖြစ်ကြသည်၊ သူသည် ဆင်ခြင်ဉာဏ်ဖြင့် ဖုံးလွှမ်းထားသော စာသားများ၊ သဘာဝတရား၏ သိမ်မွေ့သော သဘောဖြင့် သွင်ပြင်လက္ခဏာရှိသည်။ သူ့လက်ရာများတွင် အမျိုးအစား စရိုက်လက္ခဏာများနှင့် ဟာသများ ပါဝင်သည်။ Lyadov ၏ဂီတသည် ပေါ့ပါးပြီး ဟန်ချက်ညီသော ခံစားချက်၊ ခံစားချက်များကို ဖော်ပြရာတွင် ထိန်းထိန်းသိမ်းသိမ်း၊ စိတ်အားထက်သန်သော တိုက်ရိုက်အတွေ့အကြုံကြောင့်သာ ရံဖန်ရံခါ အနှောင့်အယှက်ပေးသည့် ခံစားချက်ဖြင့် လက္ခဏာဆောင်သည်။ Lyadov သည် အနုပညာပုံစံ၏ တိုးတက်မှုကို အလွန်အာရုံစိုက်ခဲ့သည်- လွယ်ကူမှု၊ ရိုးရှင်းမှုနှင့် ကျက်သရေ၊ လိုက်ဖက်ညီသော အချိုးအစား- ဤအရာများသည် အနုပညာအတွက် သူ၏ အမြင့်ဆုံးစံသတ်မှတ်ချက်များဖြစ်သည်။ M. Glinka နှင့် A. Pushkin တို့၏အလုပ်သည် သူ့အတွက်စံနမူနာတစ်ခုအဖြစ် လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ သူဖန်တီးထားတဲ့ လက်ရာတွေရဲ့ အသေးစိတ်အချက်အလက်တွေကို အချိန်အတော်ကြာ စဉ်းစားပြီးမှ ရေးဖွဲ့မှုမှာ အမဲစက်မရှိသလောက် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ရေးချခဲ့ပါတယ်။

Lyadov ၏ အကြိုက်ဆုံး ဂီတပုံစံသည် သေးငယ်သော တီးမှုတ်မှု သို့မဟုတ် အသံထွက်အပိုင်းဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာက ဂီတကို ငါးမိနစ်ထက်ပိုပြီး သည်းမခံနိုင်ဘူးလို့ ပြောင်လှောင်ပြောဆိုခဲ့ပါတယ်။ သူ၏လက်ရာများအားလုံးသည် အသေးအမွှားများ၊ ကျစ်ကျစ်လျစ်လျစ်နှင့် ပုံသဏ္ဍာန်အားဖြင့် ထင်ရှားသည်။ Lyadov ၏လက်ရာသည် ထုထည်သေးငယ်သည်၊ cantata၊ ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်းအတွက် သီကုံးမှု ၁၂ ပုဒ်၊ အသံနှင့်စန္ဒယားအတွက် ရိုးရာစကားအတွက် ကလေးသီချင်း ၁၈ ပုဒ်၊ အချစ်သီချင်း ၄ ပုဒ်၊ ရိုးရာသီချင်းပေါင်း ၂၀၀ ခန့်၊ သံစုံတီးဝိုင်းများစွာ၊ အခန်းတွင်းတူရိယာ ၆ ပုဒ်၊ စန္ဒယားအတွက် အပိုင်း ၅၀ ကျော်၊ .

Lyadov သည် ဂီတမိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့အဖေက Mariinsky ပြဇာတ်ရုံမှာ စပယ်ယာတစ်ယောက်ပါ။ ကောင်လေးသည် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် symphonic ဂီတကို နားထောင်ခွင့်ရခဲ့ပြီး အစမ်းလေ့ကျင့်မှုများနှင့် ဖျော်ဖြေပွဲအားလုံးအတွက် အော်ပရာဟောက်စ်သို့ မကြာခဏ သွားရောက်လေ့ရှိသည်။ “သူ Glinka ကို ချစ်ပြီး နှလုံးသားနဲ့ သိတယ်။ “Rogneda” နှင့် “Judith” Serov တို့က သဘောကျကြသည်။ စင်မြင့်ပေါ်တွင် သူသည် စီတန်းလှည့်လည်ခြင်းများနှင့် လူစုလူဝေးတွင် ပါဝင်ခဲ့ပြီး အိမ်ပြန်ရောက်သောအခါ မှန်ရှေ့တွင် Ruslan သို့မဟုတ် Farlaf ကို ပုံဖော်ခဲ့သည်။ သူသည် အဆိုတော်များ၊ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းများကို လုံလောက်စွာကြားခဲ့ရသည်” ဟု N. Rimsky-Korsakov က ပြန်ပြောပြသည်။ ဂီတစွမ်းရည်သည် အစောပိုင်းတွင် ထင်ရှားခဲ့ပြီး 1867 တွင် အသက် 1876 နှစ်အရွယ် Lyadov သည် စိန့်ပီတာစဘတ် Conservatory သို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ သူသည် Rimsky-Korsakov နှင့်လက်တွေ့ကျသောအရေးအသားကိုလေ့လာခဲ့သည်။ သို့သော် ၁၈၇၆ ခုနှစ်တွင် ပျက်ကွက်မှုနှင့် စည်းကမ်းမဲ့မှုကြောင့် သူ့ကို ထုတ်ပယ်ခဲ့သည်။ 1878 တွင် Lyadov သည် conservatory ကိုဒုတိယအကြိမ်ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီးထိုနှစ်တွင်နောက်ဆုံးစာမေးပွဲကိုတောက်ပစွာအောင်မြင်ခဲ့သည်။ ဒီပလိုမာအလုပ်တစ်ခုအနေဖြင့်၊ F. Schiller မှ "The Messinian Bride" ၏နောက်ဆုံးအခင်းအကျင်းအတွက် တေးဂီတဖြင့် တင်ဆက်ခဲ့သည်။

70 နှစ်လယ်ပိုင်းတွင်။ Lyadov သည် Balakirev စက်ဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်များနှင့်တွေ့ဆုံသည်။ ဤသည်မှာ သူနှင့် ပထမဆုံးတွေ့ဆုံခြင်းအကြောင်း Mussorgsky ရေးခဲ့သည်– “… အသစ်၊ သံသယမရှိ၊ မူရင်းနှင့် ရုရွား ငယ်ရွယ်သော အရည်အချင်းများ…” အဓိက ဂီတပညာရှင်များနှင့် ဆက်ဆံရေးသည် Lyadov ၏ ဖန်တီးမှု ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအပေါ် သြဇာကြီးမားခဲ့သည်။ သူ၏စိတ်ဝင်စားမှုများသည် ကျယ်ပြန့်လာသည်- ဒဿနိကဗေဒနှင့် လူမှုဗေဒ၊ ဗေဒနှင့် သဘာဝသိပ္ပံ၊ ဂန္တဝင်နှင့် ခေတ်သစ်စာပေ။ သဘာဝတရား၏ မရှိမဖြစ်လိုအပ်သည်မှာ ဆင်ခြင်တုံတရားဖြစ်သည်။ “ဘာလဲ စာအုပ်ထဲက ထုတ်ကြည့်လိုက် သင်လုပ်ဖို့ ... လိုပါတယ်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်အောင်လုပ်ပါ။ ကြီးမားသည်။ပြီးရင် ဘာကိုဆိုလိုတယ်ဆိုတာ သိလာလိမ့်မယ်။ ထင်“နောက်မှ သူ့သူငယ်ချင်းတစ်ယောက်ဆီ စာရေးတယ်။

1878 ခုနှစ် ဆောင်းဦးပေါက်မှ Lyadov သည် St. Petersburg Conservatory တွင် ဆရာဖြစ်လာခဲ့ပြီး ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများအတွက် သီအိုရီနှင့် 80s အလယ်ပိုင်းမှ သီအိုရီပိုင်းများကို သင်ကြားပေးခဲ့သည်။ Singing Chapel မှာလည်း သင်ကြားပေးပါတယ်။ 70-80 အလှည့်တွင်။ Lyadov သည် စိန့်ပီတာစဘတ်ဂီတချစ်သူများ၏ စက်ဝိုင်းတွင် စပယ်ယာအဖြစ် စတင်အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းပြုခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် A. Rubinstein တည်ထောင်ခဲ့သော လူထုဆင်ဖိုနီဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် M. Belyaev တည်ထောင်ထားသော ရုရှားဆင်ဖိုနီဖျော်ဖြေပွဲများတွင် စပယ်ယာအဖြစ် ပါဝင်ခဲ့သည်။ စပယ်ယာတစ်ဦးအဖြစ် သူ၏အရည်အသွေးများကို Rimsky-Korsakov၊ Rubinstein၊ G. Laroche တို့က အလွန်တန်ဖိုးထားခဲ့ကြသည်။

Lyadov ၏ ဂီတချိတ်ဆက်မှုများသည် ကျယ်ပြန့်လာသည်။ သူသည် P. Tchaikovsky, A. Glazunov, Laroche, Belyaevsky Fridays ၏အဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးဖြစ်လာသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် တေးရေးဆရာအဖြစ် ကျော်ကြားလာခဲ့သည်။ 1874 ခုနှစ်ကတည်းက Lyadov ၏ပထမဆုံးလက်ရာများကိုထုတ်ဝေခဲ့သည်- 4 romances, op. 1 နှင့် "Spikers" op။ ၂ (၁၈၇၆)။ အချစ်သီချင်းများသည် ဤအမျိုးအစားတွင် Lyadov ၏တစ်ခုတည်းသောအတွေ့အကြုံဖြစ်လာခဲ့သည်။ ၎င်းတို့ကို "Kuchkists" ၏လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင်ဖန်တီးခဲ့သည်။ "Spikers" သည် Lyadov ၏ပထမဆုံးစန္ဒယားတေးရေးဖြစ်ပြီး၊ သေးငယ်ပြီး ကွဲပြားသောအပိုင်းများကို ပြီးပြည့်စုံသောစက်ဝန်းအဖြစ်ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ဤနေရာတွင် Lyadov ၏တင်ဆက်မှုပုံစံသည် ရင်းနှီးမှု၊ ပေါ့ပါးမှု၊ ကျက်သရေရှိမှုတို့ကို ဆုံးဖြတ်ထားသည်။ အစောပိုင်း 2 ခုနှစ်များအထိ။ Lyadov သည် ဝတ္ထုတိုပေါင်း 1876 ကို ရေးသားထုတ်ဝေခဲ့သည်။ အများစုမှာ စန္ဒယားအသေးစားများဖြစ်ကြသည်- intermezzos၊ arabesques၊ preludes၊ impromptu၊ etudes၊ mazurkas၊ waltzes စသည်တို့ဖြစ်သည်။ Musical Snuffbox သည် ရုပ်သေး-အရုပ်ကမ္ဘာ၏ ရုပ်ပုံများကို အထူးသိမ်မွေ့ပြီး ဆန်းပြားသောပုံစံဖြင့် ပြန်လည်ထုတ်လုပ်ထားသည့် ကျယ်ပြန့်သောရေပန်းစားမှုကို ရရှိထားသည်။ ဇာတ်ညွှန်းများထဲတွင်၊ B minor op တွင် Prelude။ အထူးသဖြင့် ထင်ရှားသည်။ 1900၊ M. Balakirev ၏ "50 Russian Folk Songs" စုစည်းမှုမှ "ကမ္ဘာ့ကြီးသည် အဘယ်အရာက ရက်စက်သနည်း" ရိုးရာတေးသွားနှင့် အလွန်နီးစပ်သော တေးသွားဖြစ်သည်။

စန္ဒယားအတွက် အကြီးဆုံးလက်ရာများတွင် ကွဲပြားမှု 2 သံသရာ (Glinka ၏ အချစ်ဇာတ်လမ်း “Venetian Night” နှင့် ပိုလန်အပြင်အဆင်တွင်) ပါဝင်သည်။ အကျော်ကြားဆုံးပြဇာတ်တစ်ခုမှာ “ရှေးဟောင်းအကြောင်း” ကို သရုပ်ဖော်သည်။ ဤအလုပ်သည် A. Borodin ၏ Glinka ၏ အော်ပရာ “Ruslan and Lyudmila” နှင့် “Bogatyrskaya” ဆင်ဖိုနီ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းများနှင့် နီးကပ်သည်။ 1906 ခုနှစ်တွင် Lyadov သည် "ရှေးဟောင်းနေ့ရက်များအကြောင်း" တေးသရုပ်ဖော်ဗားရှင်းကိုဖန်တီးသောအခါ V. Stasov သည်၎င်းကိုကြားပြီးနောက် "အစစ်အမှန်" ဟုကြွေးကြော်ခဲ့သည်။ အကော်ဒီယန် မင်းဒီမှာ ထုလုပ်ထားတာ။"

80s ရဲ့အဆုံးမှာ။ Lyadov သည် တေးဂီတကို လှည့်စားပြီး ရိုးရာပြက်လုံးများ၊ ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်များ၊ သံပြိုင်များကို အခြေခံ၍ ကလေးသီချင်း ၃ ပုဒ်ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ C. Cui က ဤသီချင်းများကို "အကောင်းမွန်ဆုံး၊ အချောဆုံးပုလဲသေးသေးလေး" ဟုခေါ်သည်။

90s နှောင်းပိုင်းကတည်းကပါ။ Lyadov သည် Geographical Society ၏စူးစမ်းလေ့လာမှုများမှစုဆောင်းထားသောရိုးရာသီချင်းများကိုလုပ်ဆောင်ရာတွင်စိတ်အားထက်သန်စွာပါဝင်နေသည်။ အထူးသဖြင့် အသံနှင့် စန္ဒယားအတွက် စုစည်းမှု 4 ခု။ Balakirev နှင့် Rimsky-Korsakov တို့၏ထုံးတမ်းစဉ်လာများအတိုင်း Lyadov သည် subvocal polyphony ၏နည်းပညာများကိုကျယ်ပြန့်စွာအသုံးပြုသည်။ ဤဂီတဖန်တီးမှုပုံစံတွင်၊ ပုံမှန် Lyadov စရိုက်လက္ခဏာကို ထင်ရှားစေသည် - ရင်းနှီးမှု (သူသည် ပေါ့ပါးသော အထည်အလိပ်ကို ဖန်တီးသည့် အနည်းဆုံး အသံအရေအတွက်ကို အသုံးပြုသည်)။

XX ရာစုအစတွင်။ Lyadov သည် ထိပ်တန်း ရုရှားဂီတပညာရှင်တစ်ဦး ဖြစ်လာသည်။ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းတွင် အထူးသီအိုရီနှင့် ဖွဲ့စည်းမှုဆိုင်ရာ အတန်းများကို သူ့ထံ ပေးပို့ခဲ့ပြီး၊ သူ၏ ကျောင်းသားများသည် S. Prokofiev, N. Myaskovsky, B. Asafiev နှင့် အခြားသူများဖြစ်သည်။ ၁၉၀၅ ခုနှစ် ကျောင်းသား မငြိမ်မသက်မှုကာလအတွင်း Lyadov ၏အပြုအမူကို ရဲရင့်ပြီး မွန်မြတ်သည်ဟု ခေါ်ဆိုနိုင်သည်။ နိုင်ငံရေးနှင့်ဝေးကွာသော RMS ၏ ဖောက်ပြန်သောလုပ်ရပ်များကို ဆန့်ကျင်ကန့်ကွက်သည့် ဦးဆောင်ဆရာများအဖွဲ့တွင် ခြွင်းချက်မရှိ ပါဝင်ခဲ့သည်။ Rimsky-Korsakov Conservatory မှ ထုတ်ပယ်ခံရပြီးနောက်၊ Lyadov နှင့် Glazunov တို့နှင့်အတူ ၎င်း၏ ပါမောက္ခများမှ နုတ်ထွက်ကြောင်း ကြေညာခဲ့သည်။

1900 ခုနှစ်များတွင် Lyadov သည် အဓိကအားဖြင့် symphonic ဂီတသို့ ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ သူသည် ကိုးရာစု၏ ရုရှားဂန္တဝင်များ၏ ရိုးရာဓလေ့များကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားသည့် လက်ရာများစွာကို ဖန်တီးသည်။ ဤအရာများသည် သံစုံတီးဝိုင်းအသေးစားများ၊ ရိုးရာရင်းမြစ်များမှ အကြံပြုထားသည့် ကွက်လပ်များနှင့် ရုပ်ပုံများ (“Baba Yaga”၊ “Kikimora”) နှင့် သဘာဝ၏အလှတရား (“Magic Lake”) တို့ဖြစ်သည်။ Lyadov က သူတို့ကို "အံ့ဖွယ်ပုံများ" ဟုခေါ်သည်။ ၎င်းတို့တွင်၊ တေးရေးဆရာသည် Glinka နှင့် The Mighty Handful ၏တေးရေးဆရာများ၏ လမ်းကြောင်းအတိုင်း သံစုံတီးဝိုင်း၏ အရောင်အသွေးနှင့် ပုံသဏ္ဍာန်ဆိုင်ရာ ဖြစ်နိုင်ချေများကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် အသုံးပြုသည်။ Lyadov သည် စစ်မှန်သောရိုးရာတီးလုံးကို ကျွမ်းကျင်စွာအသုံးပြုသည့် "ရုရှားရိုးရာဂီတသံစုံတီးဝိုင်းရှစ်ခု" မှ အထူးနေရာတစ်ခုဖြစ်သည့် ရောယှက်မှု၊ ကဗျာဆန်သော၊ အက၊ ထုံးတမ်းစဉ်လာ၊ အဝိုင်းအက၊ ရုရှားလူတစ်ဦး၏ ဝိညာဉ်ရေးလောက၏ မတူညီသောရှုထောင့်များကို ဖော်ပြသည့် နေရာတစ်ခုဖြစ်သည်။

ဤနှစ်များအတွင်း Lyadov သည် စာပေနှင့် အနုပညာလမ်းကြောင်းသစ်များကို တက်ကြွစွာစိတ်ဝင်စားကြောင်း ပြသခဲ့ပြီး ၎င်းသည် သူ၏အလုပ်တွင် ထင်ဟပ်စေခဲ့သည်။ သူသည် M. Maeterlinck “Sister Beatrice” တီးခတ်မှုအတွက် တေးဂီတ၊ တေးသီချင်း “Apocalypse” နှင့် “Sorrowful Song for Orchestra” တို့ဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာ၏ နောက်ဆုံး စိတ်ကူးများထဲတွင် A. Remizov ၏ လက်ရာများကို အခြေခံ၍ ဘဲလေး "Leila and Alalei" နှင့် Symphonic Picture "Kupala Night" တို့ဖြစ်သည်။

တေးရေးဆရာ၏ နောက်ဆုံးနှစ်များ ဆုံးရှုံးခြင်း၏ ခါးသီးမှုတို့ဖြင့် လွှမ်းမိုးခဲ့သည်။ Lyadov သည် သူငယ်ချင်းများနှင့် အပေါင်းအသင်းများ ဆုံးရှုံးခြင်းကြောင့် အလွန်စိတ်မကောင်းဖြစ်ပြီး တစ်ယောက်ပြီးတစ်ယောက် စိတ်ဆိုးခဲ့သည်၊ Stasov၊ Belyaev၊ Rimsky-Korsakov ကွယ်လွန်သွားခဲ့သည်။ 1911 ခုနှစ်တွင် Lyadov သည်ပြင်းထန်သောနာမကျန်းမှုကိုခံစားခဲ့ရပြီးသူအပြည့်အဝပြန်လည်ကောင်းမွန်ခြင်းမရှိပါ။

Lyadov ၏ ကုသိုလ်ကောင်းမှုများကို အသိအမှတ်ပြုခြင်း၏ ထင်ရှားသော သာဓကတစ်ခုမှာ သူ၏ ဖန်တီးမှု ၃၅ နှစ်မြောက် နှစ်ပတ်လည် 1913 တွင် ဂုဏ်ပြုပွဲဖြစ်သည်။ သူ့ရဲ့ လက်ရာတော်တော်များများဟာ ပရိသတ်တွေရဲ့ ချစ်ခင်အားပေးမှုကို ခံနေရဆဲပါ။

A. Kuznetsova