Yevgeny Malinin (Evgeny Malinin) |

Evgeny Malinin

Yevgeny Vasilyevich Malinin သည် စစ်ပြီးခေတ်၏ ပထမဆုံး ဆိုဗီယက်ဆုရှင်များထဲတွင် အထူးခြားဆုံးနှင့် ဆွဲဆောင်မှုအရှိဆုံး ပုဂ္ဂိုလ်များထဲမှ တဦးဖြစ်နိုင်သည် - လေးဆယ်ကျော်နှောင်းပိုင်း နှင့် ငါးဆယ်ကျော်အစောပိုင်းများတွင် ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်သို့ ဝင်ရောက်လာသူများဖြစ်သည်။ 1949 ခုနှစ်တွင် Budapest ၌ ဒုတိယအကြိမ် အပြည်ပြည်ဆိုင်ရာ ဒီမိုကရက်တစ်လူငယ်နှင့် ကျောင်းသားပွဲတော်တွင် သူ၏ပထမဆုံးအောင်ပွဲကို ရရှိခဲ့သည်။ ထိုအချိန်က ပွဲတော်များသည် လူငယ် အနုပညာရှင်များ၏ ကံကြမ္မာအတွက် အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့ပြီး ၎င်းတို့တွင် အမြင့်ဆုံးဆုများ ရရှိခဲ့သည့် ဂီတသမားများကို လူသိများလာခဲ့သည်။ အချိန်အနည်းငယ်ကြာပြီးနောက်၊ စန္ဒယားပညာရှင်သည် ဝါဆောရှိ Chopin ပြိုင်ပွဲတွင် ဆုရှင်ဖြစ်လာခဲ့သည်။ သို့သော် ၁၉၅၃ ခုနှစ်တွင် ပါရီရှိ Marguerite Long-Jacques Thibaud ပြိုင်ပွဲတွင် ၎င်း၏ စွမ်းဆောင်ရည်သည် အကြီးကျယ်ဆုံးပဲ့တင်ထပ်ခဲ့သည်။

• Ozon အွန်လိုင်းစတိုး → စန္ဒယားတေးဂီတ

Malinin သည် ပြင်သစ်နိုင်ငံ၏မြို့တော်တွင် ထူးချွန်စွာပြသခဲ့ပြီး ထိုနေရာတွင် သူ၏စွမ်းရည်ကို အပြည့်အဝပြသခဲ့သည်။ ပြိုင်ပွဲကိုမြင်တွေ့ခဲ့သည့် DB Kabalevsky ၏အဆိုအရ သူသည် "ထူးခြားသောထက်မြက်မှုနှင့် ကျွမ်းကျင်မှုဖြင့်... သူ၏စွမ်းဆောင်ရည် (Rakhmaninov's Second Concerto.— မစ္စတာ C) တောက်ပ၊ အရည်ရွှမ်းပြီး ဒေါသကြီးပြီး စပယ်ယာ၊ သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် ပရိသတ်ကို စွဲဆောင်စေသည်" (Kabalevsky DB A month in France // ဆိုဗီယက်သီချင်း။ 1953. အမှတ် 9. P. 96, 97.). ပထမဆုချီးမြှင့်ခြင်းမခံရ - ထိုသို့သောအခြေအနေများတွင်ဖြစ်ပျက်သကဲ့သို့, အခြွေအရံအခြေအနေများက၎င်းတို့၏အခန်းကဏ္ဍမှပါဝင်ခဲ့သည်; ပြင်သစ်စန္ဒယားပညာရှင် Philippe Antremont နှင့်အတူ Malinin သည် ဒုတိယနေရာကို ရရှိခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း ကျွမ်းကျင်သူအများစု၏ အဆိုအရ၊ သူသည် ပထမဆုံးဖြစ်သည်။ Margarita Long က "ရုရှားက အကောင်းဆုံးကစားခဲ့တယ်" (Ibid. S. 98). ကမ္ဘာကျော် အနုပညာရှင်တွေရဲ့ ပါးစပ်ထဲမှာ ဒီစကားလုံးတွေက အမြင့်ဆုံးဆုနဲ့တူတယ်။

ထိုအချိန်က မာလင်နင်သည် အသက်နှစ်ဆယ်ကျော်မျှသာ ရှိသေးသည်။ သူ့ကို မော်စကိုမှာ မွေးတယ်။ သူ့အမေက Bolshoi ပြဇာတ်ရုံမှာ ကျိုးနွံတဲ့ သံစုံတီးဝိုင်း အနုပညာရှင်၊ သူ့အဖေက အလုပ်သမား။ “နှစ်ယောက်စလုံးက ကိုယ်ကျိုးမဖက်ဘဲ ဂီတကို နှစ်သက်ကြတယ်” ဟု Malinin က ပြန်ပြောပြသည်။ Malinins တွင် ကိုယ်ပိုင်တူရိယာမရှိသဖြင့် အစပိုင်းတွင် ကောင်လေးသည် အိမ်နီးချင်းတစ်ဦးထံ ပြေးသွားသည်- သူမတွင် သင်စိတ်ကူးယဉ်ပြီး သီချင်းရွေးချယ်နိုင်သည့် စန္ဒယားတစ်လုံးရှိသည်။ သူလေးနှစ်သားအရွယ်မှာ သူ့အမေက Central Music School ကို ခေါ်သွားတယ်။ “တစ်ယောက်ယောက်ရဲ့ မကျေနပ်တဲ့ မှတ်ချက်ကို ကျွန်တော် ကောင်းကောင်း မှတ်မိပါတယ်၊ မကြာခင် ကလေးတွေကို ခေါ်လာလိမ့်မယ်” လို့ Malinin က ဆက်ပြောပါတယ်။ “ဘယ်လိုပဲဖြစ်ဖြစ်၊ ကျွန်တော့်ကို လက်ခံပြီး ရစ်သမ်အဖွဲ့ဆီ ပို့လိုက်တယ်။ လအနည်းငယ်ကြာပြီးနောက် စန္ဒယားတီးသည့်သင်ခန်းစာများ စတင်ခဲ့သည်။

မကြာခင် စစ်ဖြစ်တော့တယ်။ သူသည် ဝေးကွာသော ပျောက်ဆုံးနေသော ရွာလေးတွင် ဘေးလွတ်ရာသို့ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ တစ်နှစ်ခွဲလောက်ကြာတော့ အတန်းထဲမှာ အတင်းအကြပ် ခေတ္တခဏနားတယ်။ ထို့နောက် စစ်ပွဲအတွင်း Penza ရှိ Central Music School တွင် Malinin ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ သူသည် သူ့အတန်းဖော်များထံ ပြန်သွားပြီး အလုပ်ပြန်လုပ်ကာ အမီလိုက်လာသည်။ “အဲဒီတုန်းက ကျွန်တော့်ဆရာ Tamara Alexandrovna Bobovich က ကျွန်တော့်ကို အရမ်းကူညီခဲ့တယ်။ ကလေးဘဝကစလို့ သတိလစ်မေ့မြောသွားတဲ့အထိ ဂီတကို ချစ်မိသွားခဲ့ရင် ဒါဟာ ကုသိုလ်ပါပဲ။ သူမလုပ်ပုံလုပ်ပုံကို အသေးစိတ်ဖော်ပြရန် ယခု ကျွန်ုပ်အတွက် ခက်ခဲပါသည်။ အဲဒါက စမတ်ကျတယ် (သူတို့ပြောသလို ဆင်ခြင်တုံတရား) နဲ့ စိတ်လှုပ်ရှားစရာကောင်းတာကိုပဲ မှတ်မိတယ်။ သူမသည် ကျွန်မကို တစ်ချိန်လုံး အာရုံမစိုက်ဘဲ နားထောင်တတ်အောင် သင်ပေးသည်။ အခု ကျွန်တော် ကျောင်းသားတွေကို မကြာခဏ ပြန်ပြောတယ်- အဓိကကတော့ မင်းရဲ့ စန္ဒယားသံကို နားထောင်ဖို့ပါပဲ။ ငါဒါကို Tamara Alexandrovna မှငါ့ဆရာများထံမှရရှိခဲ့သည်။ စာသင်နှစ်တစ်လျှောက်လုံး သူမနဲ့အတူ စာသင်ခဲ့တယ်။ တစ်ခါတလေ ကိုယ့်ကိုကိုယ်မေးတယ်- ဒီအချိန်မှာ သူ့အလုပ်ပုံစံက ပြောင်းသွားပြီလား။ ဖြစ်နိုင်စရာ။ သင်ခန်းစာ-လမ်းညွှန်ချက်များ၊ သင်ခန်းစာ-ညွှန်ကြားချက်များ ပိုများလာကာ သင်ခန်းစာ-အင်တာဗျူးများအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲကာ လွတ်လပ်ပြီး တီထွင်ဖန်တီးမှုရှိသော စိတ်ဝင်စားဖွယ်အမြင်များ ဖလှယ်မှုအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားသည်။ ဆရာကြီးများအားလုံးကဲ့သို့ပင် Tamara Alexandrovna သည် ကျောင်းသားများ၏ ရင့်ကျက်မှုကို အနီးကပ် လိုက်လျှောက်ခဲ့သည် ... "

ထို့နောက်၊ ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင်၊ "Neuhausian ကာလ" သည် Malinin ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိတွင်စတင်ခဲ့သည်။ ရှစ်နှစ်ထက်မနည်း ကြာမြင့်သော ကာလတစ်ခု- ၎င်းတို့ထဲမှ ငါးဦးသည် ကျောင်းသားခုံတန်းလျားနှင့် ဘွဲ့လွန်ကျောင်းတွင် သုံးနှစ်ဖြစ်သည်။

Malinin သည် သူ့ဆရာနှင့် တွေ့ဆုံမှုများစွာကို မှတ်မိသည်- စာသင်ခန်း၊ အိမ်တွင်၊ သူသည် Neuhaus နှင့်နီးစပ်သောလူများအဝိုင်းတွင်ရှိသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ယနေ့တွင် သူ၏ပါမောက္ခအကြောင်း ပြောရန်မလွယ်ကူပေ။ “Hinrich Gustavovich အကြောင်းကို မကြာသေးမီက ကျွန်တော်ကိုယ်တိုင် ထပ်ခါတလဲလဲ ပြောခဲ့ဖူးပေမယ့် ကျွန်တော် မပြောချင်ပါဘူး။ သူ့ကိုမှတ်မိတဲ့သူတွေအတွက် နောက်ထပ်အခက်အခဲတစ်ခုရှိသေးတယ်- နောက်ဆုံးတော့ သူအမြဲတမ်း ခြားနားနေခဲ့တယ်... တစ်ခါတလေ ဒါက သူ့ကျက်သရေရဲ့ လျှို့ဝှက်ချက်မဟုတ်ဘူးလို့တောင် ထင်ရတယ်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သင်ခန်းစာသည် သူနှင့်အတူ မည်သို့ဖြစ်လာမည်ကို ကြိုမသိနိုင်ပေ—၎င်းသည် အမြဲတစေ အံ့သြစရာ၊ အံ့သြစရာ၊ ပဟေဠိတစ်ခုဖြစ်သည်။ နောက်တော့ အားလပ်ရက်အဖြစ် သတိရမိတဲ့ သင်ခန်းစာတွေ ရှိခဲ့တယ်၊ ငါတို့ ကျောင်းသားတွေ က သံယောဇဉ်ကြီးတဲ့ မိုးသီးတွေ ကျသွားတယ်။

တခါတရံတွင် သူ၏ အာဝဇ္ဇန်း၊ ထက်မြက်သော သင်ကြားပြသမှု၊ မှုတ်သွင်းထားသော သင်ကြားရေး စကားလုံးကို စွဲစွဲမြဲမြဲ စွဲလန်းပြီး အခြားနေ့များတွင် ကျက်သရေရှိသော အမူအရာဖြင့် ဂိမ်းကို ပြုပြင်ခြင်းမှလွဲ၍ ကျောင်းသား၏ စကားကို လုံးဝ တိတ်တိတ်ဆိတ်ဆိတ် နားထောင်သည်။ (စကားမစပ်၊ သူသည် အလွန်ထင်ရှားသော အပြုအမူကို ပိုင်ဆိုင်ထားသည်။ Neuhaus ကို ကောင်းစွာသိနားလည်ထားသူများအတွက်မူ၊ သူ၏လက်လှုပ်ရှားမှုများသည် တစ်ခါတစ်ရံ စကားလုံးများထက် မနည်းပြောတတ်ပါသည်။) ယေဘူယျအားဖြင့် လူအနည်းငယ်သည် နိမိတ်ပုံများကို လိုက်နာကြသည်။ အခိုက်အတန့် ၊ အနုပညာ ခံစားချက် ၊ အနည်းဆုံး ဤဥပမာကို ယူကြည့်ပါ- Heinrich Gustavovich သည် အလွန်အမင်း ကောက်ကျစ်ပြီး ဇီဇာကြောင်တတ်ပုံကို သိခဲ့သည် - တေးဂီတစာသားတွင် အနည်းငယ်မှန်ကန်မှုကို လက်လွတ်မခံဘဲ မှားယွင်းသောလိဂ်တစ်ခုကြောင့် ဒေါသအမြောက်အမြားဖြင့် ပေါက်ကွဲခဲ့သည်။ နောက်တစ်ခါ သူက အေးဆေးတည်ငြိမ်စွာပြောနိုင်သည် "Darling မင်းက အရည်အချင်းရှိတဲ့သူတစ်ယောက်ဖြစ်ပြီး မင်းကိုယ်တိုင်က အရာအားလုံးကိုသိတယ်... ဒါဆို အလုပ်ဆက်လုပ်ပါ။"

Malinin သည် Neuhaus ကို ပြန်ခေါ်ရန် အခွင့်အရေးကို ဘယ်တော့မှ လက်လွတ်မခံဘဲ နေခဲ့သည်။ Heinrich Gustavovich ၏အတန်းတွင်လေ့လာဖူးသူတိုင်းကဲ့သို့ပင်၊ သူသည် Neuhausian ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်နှင့်ထိတွေ့မှုမှအပြင်းထန်ဆုံးသောတွန်းအားကိုသူ့အချိန်အတွင်းရရှိခဲ့သည်။ သူနှင့်အတူအစဉ်အမြဲနေခဲ့သည်။

Neuhaus သည် အရည်အချင်းရှိသော လူငယ်များစွာဖြင့် ဝန်းရံထားသည်။ အပြင်ထွက်ဖို့ မလွယ်ဘူး။ မာလီ မအောင်မြင်ခဲ့ပါ။ 1954 ခုနှစ်တွင် conservatory မှဘွဲ့ရပြီးနောက်, ထို့နောက်ဘွဲ့ရကျောင်း (1957) မှသူသည် Neuhaus အတန်းတွင်လက်ထောက်အဖြစ်ကျန်ရစ်ခဲ့သည် - သူ့အလိုလိုသက်သေပြခဲ့သောအချက်တစ်ခုဖြစ်သည်။

နိုင်ငံတကာပြိုင်ပွဲများတွင် ပထမဆုံးအောင်ပွဲများအပြီးတွင် Malinin သည် မကြာခဏ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ အသက်လေးဆယ်နှင့် ငါးဆယ်အကွေ့များတွင် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဧည့်သည်တော်များ အနည်းငယ်သာ ရှိသေးသည်။ မြို့အသီးသီးက ဖိတ်စာတွေ တယောက်ပြီးတယောက် ရောက်လာတယ်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ Malinin သည် သူ၏ ကျောင်းသားကာလများအတွင်း ဖျော်ဖြေပွဲများ အလွန်အကျွံပေးခဲ့ကြောင်း ညည်းညူလာကာ ၎င်းတွင် အဆိုးဘက်များ ရှိခဲ့သည် - ၎င်းတို့ကို ပြန်ကြည့်သောအခါမှသာ မြင်လေ့ရှိသည်...

“ကျွန်မရဲ့အနုပညာဘဝရဲ့အရုဏ်ဦးမှာ၊ ကျွန်တော့်ရဲ့အစောပိုင်းအောင်မြင်မှုက ကျွန်တော့်ကို ညံ့ဖျင်းစေခဲ့တယ်” ဟု Evgeny Vasilievich က ပြန်ပြောပြသည်။ "ကျွန်ုပ်၏ပထမဆုံးအောင်မြင်မှုများ၊ လက်ခုပ်သြဘာပေးခြင်း၊ ကမောက်ကမများနှင့်ထိုကဲ့သို့သောအတွေ့အကြုံများမရှိဘဲကျွန်ုပ်၏ပထမဆုံးအောင်မြင်မှုများကိုဝမ်းမြောက်ခြင်းမရှိဘဲ၊ ကျွန်ုပ်သည်ခရီးစဉ်ကိုအလွယ်တကူသဘောတူခဲ့သည်။ ယခု ဤအရာသည် အမှန်တကယ် နက်ရှိုင်းသော အလုပ်မှ ထွက်ခွာသွားသော စွမ်းအင်များစွာကို ယူဆောင်သွားကြောင်း ကျွန်ုပ်အတွက် ရှင်းပါသည်။ အမှန်တော့၊ အဲဒါဟာ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွေ စုဆောင်းမှုကြောင့်ပါ။ ငါသေချာပေါက်ပြောနိုင်တယ်- ငါ့ရဲ့စင်မြင့်လေ့ကျင့်မှုရဲ့ ပထမဆယ်နှစ်မှာ ငါဖျော်ဖြေမှုထက်ဝက်လောက်သာရှိခဲ့ရင် ငါက နှစ်ဆလောက်ကုန်သွားလိမ့်မယ်…”

သို့သော်၊ ထို့နောက်၊ အစောပိုင်းငါးဆယ်ကျော်တွင်၊ အရာအားလုံးသည်ပိုမိုရိုးရှင်းပုံပေါက်သည်။ ထင်ရှားစွာ အားထုတ်စရာမလိုဘဲ အရာအားလုံးက လွယ်လွယ်နဲ့ ရလာတဲ့ ပျော်ရွှင်စရာ သဘာဝတွေ ရှိတယ်။ Evgeny Malinin သည် အသက် 20 နှစ်ရှိပြီဖြစ်သည်။ အများသူငှာ ကစားခြင်းသည် သူ့အား ပျော်ရွှင်မှုသာ ဖြစ်စေသည်၊ အခက်အခဲများကို တစ်နည်းတစ်ဖုံ ကိုယ်တိုင် ကျော်ဖြတ်ခဲ့သည်၊ အစပိုင်းတွင် ပြဿ နာသည် သူ့ကို အနှောက်အယှက် မပေးပေ။ ပရိသတ်က စိတ်အားထက်သန်မှု၊ ဝေဖန်သုံးသပ်သူများ၊ ဆရာများနှင့် ဆွေမျိုးများက ချီးကျူးကြသည်။

ငယ်ရွယ်မှုနှင့် အရည်အချင်းများ ပေါင်းစပ်ထားသည့် ထူးထူးခြားခြား ဆွဲဆောင်မှုရှိသော အနုပညာအသွင်အပြင်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားသူဖြစ်သည်။ ဂိမ်းများသည် အသက်ဝင်ခြင်း၊ အလိုလို နုပျိုခြင်းတို့ဖြင့် သူ့ကို စွဲလန်းစေခဲ့သည်။ အတွေ့အကြုံသစ်လွင်မှု; သည်းမခံနိုင်အောင် အလုပ်လုပ်တယ်။ အများသူငှာအတွက်သာမက ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်များအတွက်ပါ- အသက်ငါးဆယ်ကျော်အရွယ် မြို့တော်၏ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်ကို သတိရသူများသည် Malinin နှစ်သက်ကြောင်း သက်သေခံနိုင်မည်ဖြစ်သည်။ အားလုံး. သူသည် ငယ်ရွယ်သော ပညာတတ်အချို့ကဲ့သို့ တူရိယာ၏နောက်ကွယ်တွင် အတွေးအခေါ်မရှိခဲ့ဘဲ၊ ဘာမှမတီထွင်ခဲ့၊ မတီးခတ်၊ မလိမ်လည်ဘဲ၊ ပွင့်လင်း၍ ကျယ်ပြောသော စိတ်ဝိညာဉ်ဖြင့် နားထောင်သူထံသို့ သွားခဲ့သည်။ Stanislavsky သည် တစ်ချိန်က ကျော်ကြားသော “I believe” မင်းသားအတွက် ချီးကျူးမှု အမြင့်ဆုံးရရှိခဲ့ပြီး၊ Malinin လည်း ဖြစ်နိုင်တယ်။ ယုံကြည်သူ့ရဲ့ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုနဲ့အတူ ဂီတကို သူတကယ်ခံစားခဲ့ရပါတယ်။

အထူးသဖြင့် စာသားတွေ ကောင်းကောင်း ရေးတတ်သူပါ။ စန္ဒယားဆရာ၏ ပွဲဦးထွက်ပြီးနောက် မကြာမီတွင်၊ သူ၏ ဖော်မြူလာများတွင် တင်းကျပ်ပြီး တိကျသော ဝေဖန်ရေးသမား GM Kogan သည် Malinin ၏ ထူးထူးခြားခြား ကဗျာဆန်သော ကျက်သရေအကြောင်း သုံးသပ်ချက်တစ်ခု၌ ရေးသားခဲ့သည်။ ဒါကို သဘောမတူနိုင်ဘူး။ Malinin နှင့် ပတ်သက်သော ၎င်းတို့၏ ထုတ်ပြန်ချက်တွင် ပြန်လည်သုံးသပ်သူများ၏ ဝေါဟာရသည် ညွှန်ပြနေသည်။ သူ့အား မြှုပ်နှံထားသည့် ပစ္စည်းများတွင်၊ "စိုးလ်"၊ "ထိုးဖောက်ခြင်း"၊ "ဖော်ရွေသော"၊ "ကျက်သရေရှိသော နူးညံ့သိမ်မွေ့ခြင်း"၊ "ဝိညာဉ်ရေးနွေးထွေးမှု" အဆက်မပြတ် တောက်နေသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာ မှတ်သားစရာပါ။ အနုပညာမရှိခြင်း။ Malinin ၏သီချင်းစာသား၊ အံ့သြဖွယ် သဘာဝ သူမ၏စင်မြင့်တည်ရှိမှု။ A. Kramskoy ၏စကားအရ အနုပညာရှင်သည် Chopin ၏ B flat minor sonata ကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနှင့် အမှန်အတိုင်း စွမ်းဆောင်ပါသည်။ (Kramskoy A. Piano ညနေခင်း E. Malinina / / ဆိုဗီယက်ဂီတ။ '955. အမှတ် 11. P. 115.)K. Adzhemov ၏အဆိုအရ၊ သူသည် Beethoven ၏ Aurora တွင် "ရိုးရှင်းစွာဖြင့်လာဘ်ထိုးသည်" (Dzhemov K. Pianists // ဆိုဗီယက်ဂီတ။ 1953။ အမှတ် 12. P. 69။) စသည်တို့ကို

နောက်ဝိသေသအခိုက်အတန့်။ Malinin ရဲ့ သီချင်းစာသားတွေက တကယ့်ရုရှားသဘာဝပါပဲ။ အမျိုးသားရေး နိယာမသည် သူ့အနုပညာကို အမြဲ ပြတ်ပြတ်သားသား ခံစားစေခဲ့သည်။ လွတ်လပ်သောခံစားမှု၊ ကျယ်ဝန်းသော၊ "ရိုးရိုး" သီချင်းရေးခြင်း၊ ဂိမ်းထဲတွင် ကျယ်ကျယ်လောင်လောင်နှင့် အစွမ်းအစကို စွဲဆောင်မှုတစ်ခု - ဤအရာအားလုံးတွင် သူသည် စစ်မှန်သော ရုရှားဇာတ်ကောင်၏ အနုပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် ရှိနေသေးသည်။

သူ့ငယ်ဘဝတုန်းက Yesenin တစ်ခုခု ချော်လဲသွားတယ်... Malinin ရဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုအပြီးမှာ နားထောင်သူတွေထဲက တစ်ယောက်ဟာ သူ့ကို နားလည်နိုင်တဲ့ အတွင်းရေးအဖွဲ့အစည်းတစ်ခုသာ နာခံပြီး သူ့ပတ်ဝန်းကျင်က လူတွေအတွက် မမျှော်လင့်ဘဲ Yesenin ရဲ့ နာမည်ကြီး စာကြောင်းတွေကို ရွတ်ဆိုခဲ့ပါတယ်။

ငါက ဂရုမစိုက်သူပါ။ ဘာမှ မလိုပါဘူး။ သီချင်းတွေ နားထောင်ဖို့ဆိုရင် နှလုံးသားနဲ့ သီဆိုဖို့...

အရာများစွာကို Malinin အား ပေးခဲ့ပြီးဖြစ်သော်လည်း Rachmaninov ၏ တေးဂီတသည် ပထမနေရာတွင် ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ၎င်းသည် ဝိညာဉ်ကိုယ်တိုင်၊ ၎င်း၏ ပင်ကိုယ်သဘာဝနှင့် သဟဇာတဖြစ်မှု၊ Rachmaninoff (နောက်ပိုင်းဇာတ်ကွက်များကဲ့သို့) သည် အုံ့မှိုင်း၊ ပြင်းထန်ပြီး ကိုယ်တိုင်ပါ၀င်သည့် အလုပ်များတွင်မူ သူ၏ဂီတသည် နွေဦးပေါက်ရာသီ၏ ကြည်နူးပီတိ၊ သွေးအပြည့်နှင့် လောကအမြင်၏ ရွှမ်းရွှမ်းသော၊ ဆေးရောင်ခြယ်ခြင်း။ ဥပမာအားဖြင့် Malinin သည် မကြာခဏတီးခတ်ခဲ့ပြီး Second Rachmaninov Concerto ကို ဆက်လက်ကစားသည်။ ဤဖွဲ့စည်းမှုကို အထူးသတိပြုသင့်သည်- ၎င်းသည် ၎င်း၏စင်မြင့်ဘဝတစ်ခုလုံးနီးပါးတွင် အနုပညာရှင်နှင့်အတူ လိုက်ပါသွားကာ၊ ၁၉၅၃ ခုနှစ်တွင် ပါရီပြိုင်ပွဲမှ အအောင်မြင်ဆုံး ခရီးစဉ်များအထိ ၎င်း၏အောင်ပွဲအများစုနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။

Rachmaninoff ၏ Second Concerto တွင် Malinin ၏ ချစ်စရာကောင်းသော ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုကို ယနေ့အထိ နားထောင်သူများ မှတ်မိနေသေးသည်ဟု ဆိုခြင်းသည် ချဲ့ကားပြောဆိုခြင်းမဟုတ်ပါ။ ၎င်းသည် မည်သူ့ကိုမျှ လျစ်လျူရှုထားမည်မဟုတ်ပါ- ခမ်းနားပြီး လွတ်လပ်ပြီး သဘာဝအတိုင်း စီးဝင်နေသော ကန်တီလီနာတစ်ခု (Rachmaninov ၏ဂီတကိုရုရှားဂန္တဝင်အော်ပရာများမှ Arias ၏ဂန္တဝင်အော်ပရာများပြဇာတ်တွင်သီဆိုသကဲ့သို့ Rachmaninov ၏ဂီတကိုစန္ဒယားပေါ်တွင်သီဆိုသင့်ကြောင်း Malinnik ကတစ်ချိန်ကပြောခဲ့သည်။ နှိုင်းယှဉ်ချက်မှာ သင့်လျော်သည်၊ သူကိုယ်တိုင်လည်း ဤနည်းဖြင့် မိမိနှစ်သက်သောစာရေးဆရာကို ဤနည်းဖြင့် အတိအကျလုပ်ဆောင်ပါသည်။)ထင်ရှားစွာဖော်ပြထားသော ဂီတစကားစု (ဝေဖန်သူများက မာလင်လင်း၏ စကားစု၏ အလိုလိုသိမြင်နိုင်သော အနှစ်သာရသို့ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်ခြင်း)၊ အသက်ဝင်၍ လှပသော စည်းချက်ညီညွှတ်မှု… နှင့် နောက်ထပ်အရာတစ်ခု။ Malinin ဂီတတီးခတ်မှုပုံစံတွင် ထူးခြားချက်တစ်ခုရှိသည်- အလုပ်၏ ကျယ်ပြန့်ပြီး တောက်ပသောအပိုင်းအစများ၏ စွမ်းဆောင်မှုမှာ "ပေါ်နေပါသည်။ တစ်ချက်'ဝေဖန်ရေးသမားတွေက ထုံးစံအတိုင်းပဲ၊ Rachmaninoff တွင် သူသည် ကြီးမား၍ ကြီးမားသော အလွှာများဖြင့် တေးဂီတကို “မြှင့်” ထားပုံပေါ်သည်။

သူသည် Rachmaninov ၏အထွတ်အထိပ်တွင်အောင်မြင်ခဲ့သည်။ တဟုန်းဟုန်းတောက်နေသော အသံဒြပ်စင်၏ "နဝမမြောက်လှိုင်း" ကို (ချစ်ဆဲ)၊ တခါတရံတွင် သူ၏ အရည်အချင်းများ၏ အတောက်ပဆုံး နှစ်ဖက်ကို ၎င်းတို့၏ အမောက်ပေါ်တွင် ပေါ်လွင်စေသည်။ စန္ဒယားဆရာသည် ဖုံးကွယ်ခြင်းမရှိဘဲ စိတ်လှုပ်ရှားစွာ၊ စိတ်အားထက်သန်စွာဖြင့် စင်မြင့်မှ မည်သို့ပြောရမည်ကို အမြဲသိသည်။ သူ့ကိုယ်သူ သယ်သွားလို့ တခြားသူတွေကို ဆွဲဆောင်တယ်။ Emil Gilels သည် Malinin အကြောင်း တစ်ချိန်က ရေးသားခဲ့သည်- “… သူ၏ စိတ်ကူးစိတ်သန်းသည် နားထောင်သူကို ဖမ်းစားပြီး လူငယ်စန္ဒယားဆရာသည် စာရေးသူ၏ ရည်ရွယ်ချက်ကို ထူးခြားပြီး ထက်မြက်သောနည်းဖြင့် ထုတ်ဖော်ပြသပုံကို စိတ်ဝင်တစား လိုက်နာစေပါသည်။”

Rachmaninov ၏ဒုတိယ Concerto နှင့်အတူ Malinin သည် အသက်ငါးဆယ်ကျော်အရွယ်တွင် Beethoven ၏ sonatas (အဓိကအားဖြင့် Op. 22 နှင့် 110), Mephisto Waltz, Funeral Procession, Betrothal နှင့် Liszt's B minor sonata; Nocturnes၊ polonaises၊ mazurkas၊ scherzos နှင့် Chopin မှ အခြားအပိုင်းများစွာ Brahms ၏ဒုတိယ Concerto; Mussorgsky မှ "ပြပွဲတစ်ခုတွင်ရုပ်ပုံများ" ကဗျာများ၊ လေ့လာမှုများနှင့် Scriabin ၏ Fifth Sonata; Prokofiev ၏ စတုတ္ထမြောက် Sonata နှင့် "Romeo and Juliet" ၊ နောက်ဆုံးတွင်၊ Ravel ၏ပြဇာတ်များစွာ- “Alborada”၊ ဆိုနာတီနာ၊ စန္ဒယား triptych “Night Gaspard”။ သူသည် ဇာတ်ဝင်ခန်းပုံစံ ဇာတ်ဝင်ခန်းများကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ဖော်ပြခဲ့ပါသလား။ သေချာပေါက်ပြောနိုင်သည် - "ခေတ်မီသည်" ဟုခေါ်သော ဂီတခေတ်သစ်ကို ငြင်းပယ်ခြင်းအကြောင်း၊ ၎င်း၏အစွန်းရောက်သရုပ်ဖော်မှုများတွင် ခေတ်မီခြင်းအကြောင်း၊ အပြုသဘောဆောင်သော ဂိုဒေါင်တစ်ခု၏ သံယောဇဉ်တည်ဆောက်မှုအပေါ် အပျက်သဘောဆောင်သည့် သဘောထားနှင့်ပတ်သက်ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် ၎င်း၏သဘာဝအတိုင်း အမြဲတစေ ဂြိုလ်သားဖြစ်နေပါသည်။ သူ၏အင်တာဗျူးတစ်ခုတွင် သူပြောခဲ့သည်– “အသက်ရှင်နေသောလူသားတို့၏စိတ်ခံစားမှုများ (ဝိညာဉ်ဟုခေါ်သည်) ကင်းမဲ့သောအလုပ်သည် ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာမှု၏ပို၍နည်းသောစိတ်ဝင်စားဖွယ်အရာတစ်ခုသာဖြစ်သည်။ အဲဒါက ကျွန်တော့်ကို လျစ်လျူရှုထားသလို ကစားချင်စိတ်လည်း မရှိပါဘူး။” (Evgeny Malinin (စကားဝိုင်း) // Musical life. 1976. အမှတ် 22. P. 15.). သူသည် XNUMX ရာစု၏တေးဂီတကိုတီးခတ်လိုပြီး ရုရှားတေးရေးဆရာကြီးများ၊ အနောက်ဥရောပမှအချစ်များ . ဒီလိုနဲ့ အသက်လေးဆယ်ရဲ့အဆုံး- ငါးဆယ်ရဲ့အစ၊ Malinin ရဲ့ ဆူဆူညံညံအောင်မြင်မှုအချိန်။ နောက်ပိုင်းမှာတော့ သူ့ရဲ့အနုပညာအပေါ် ဝေဖန်သံတွေ နည်းနည်းပြောင်းလာပါတယ်။ သူသည် သူ၏စွမ်းရည်၊ ဇာတ်ခုံ "ကျက်သရေ" အတွက် ချီးကျူးဂုဏ်ပြုခံရဆဲဖြစ်သော်လည်း သူ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုများအပေါ် တုံ့ပြန်မှုများတွင် မဟုတ်ဘူး၊ မဟုတ်ဘူး၊ အချို့သော ကဲ့ရဲ့စရာများ လွဲချော်သွားလိမ့်မည်။ အနုပညာရှင်သည် ၎င်း၏ ခြေလှမ်းကို နှေးကွေးစေသည်ဟု စိုးရိမ်မှုများ ထုတ်ဖော်ပြောဆိုထားသည်။ Neuhaus သည် သူ၏ကျောင်းသားသည် “နှိုင်းယှဉ်လေ့ကျင့်ခံရသည်” ဟူ၍ မြည်တမ်းခဲ့ဖူးသည်။ Malinin သည် သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်အချို့၏အဆိုအရ၊ သူ့ပရိုဂရမ်များတွင် သူလိုချင်သည်ထက်ပို၍ မကြာခဏပြန်ပြောလေ့ရှိသည်၊ ၎င်းသည် "ပြန်တင်ရေးလမ်းကြောင်းအသစ်များကို သူ့လက်ဖြင့်ကြိုးစားပါ၊ ဖျော်ဖြေရေးနယ်ပယ်ကိုချဲ့ထွင်ရန်" အချိန်တန်ပြီဖြစ်သည်။ (Kramskoy A. Piano ညနေခင်း E. Malinina//Sov. music. 1955. No. 11. p. 115.). ဖြစ်နိုင်သည်မှာ၊ စန္ဒယားဆရာသည် ထိုသို့ကဲ့ရဲ့ခြင်းအတွက် အကြောင်းပြချက်အချို့ပေးခဲ့သည်။

Chaliapin တွင် အရေးပါသော စကားလုံးများ ရှိသည်- “ကျွန်တော်က တစ်ခုခုကို ဂုဏ်ပြုပြီး အတုယူထိုက်တဲ့ စံနမူနာတစ်ခုလို့ သတ်မှတ်ခံရရင် ဒါဟာ ကျွန်တော့်ရဲ့ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ် မြှင့်တင်မှု၊ မောပန်းမှု မရှိဘဲ အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေပါတယ်။ အတောက်ပဆုံးသောအောင်မြင်မှုများပြီးသောအခါမှ၊ "ယခု အစ်ကို၊ ခမ်းနားထည်ဝါသောဖဲကြိုးများနှင့် တုနှိုင်းမရသောကမ္ပည်းများပါသော ဤလော်ရယ်ပန်းကုံးပေါ်တွင် အိပ်ပါ" လို့ ကိုယ့်ကိုယ်ကို ပြောခဲ့တာကို ဘယ်တော့မှ သတိရမိပါရဲ့။ ငါအိပ်ဖို့အချိန်မရှိဘူး - ငါနောက်ထပ်သွားဖို့လိုတယ်။ .. ” (Chaliapin FI စာပေအမွေအနှစ်။ – M., 1957. S. 284-285.).

Chaliapin ပြောခဲ့သောစကားကို ရိုးသားစွာ ပွင့်ပွင့်လင်းလင်းပြောနိုင်သူမှာ လူသိများပြီး ထင်ရှားကျော်ကြားသော သခင်များကြားတွင်ပင် ရှိပါသလား။ စင်မြင့်ထက်မှာ အောင်ပွဲတွေနဲ့ အောင်ပွဲတွေ ဆက်တိုက်ဆိုသလို ကြုံလာရတဲ့အခါ စိတ်အပန်းဖြေမှုဟာ နှစ်တွေကြာလာတာနဲ့အမျှ ပင်ပန်းနွမ်းနယ်မှုတွေ တိုးလာနေတဲ့ အာရုံကြောတွေ အလွန်အကျွံ ပင်ပန်းနွမ်းနယ်မှုတွေ ကြုံလာရတဲ့အခါ ဒါဟာ တကယ့်ကို ရှားပါရဲ့လား။

အစောပိုင်း ခုနစ်ဆယ်ကျော်တွင် Malinin ၏ဘ၀တွင် သိသာထင်ရှားသောပြောင်းလဲမှုများ ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ 1972 မှ 1978 ခုနှစ်အထိ၊ သူသည် Moscow Conservatory ၏စန္ဒယားဌာနမှူးအဖြစ်၊ ရှစ်ဆယ်နှစ်လယ်ကတည်းက - ဌာနမှူး။ သူ၏ လှုပ်ရှားမှု စည်းချက်သည် အဖျားကြီးကာ မြန်လာသည်။ အုပ်ချုပ်ရေးဆိုင်ရာ တာဝန်အမျိုးမျိုး၊ အစည်းအဝေးများ၊ အစည်းအဝေးများ၊ နည်းစနစ်ဆိုင်ရာ ဆွေးနွေးပွဲများ စသည်ဖြင့်၊ မိန့်ခွန်းများနှင့် အစီရင်ခံချက်များ၊ ကော်မရှင်အမျိုးမျိုးတွင် ပါဝင်ခြင်း (တက္ကသိုလ်ဝင်ခွင့်မှ ဘွဲ့ရအထိ၊ သာမန်အကြွေးနှင့် စာမေးပွဲများမှ အပြိုင်အဆိုင်များအထိ)၊ နောက်ဆုံးတွင်၊ တစ်ချက်တည်းနဲ့ ဆုပ်ကိုင်ပြီး ရေတွက်လို့မရတဲ့ တခြားအရာတွေ အများကြီးပါ—ဒါတွေအားလုံးက သူ့ရဲ့ စွမ်းအင်၊ အချိန်နဲ့ စွမ်းအားတွေရဲ့ အရေးပါတဲ့ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုကို စုပ်ယူလိုက်ပါပြီ။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သူသည် ဖျော်ဖြေပွဲ စင်မြင့်နှင့် မကွဲချင်ပေ။ “မလုပ်ချင်ဘူး” သက်သက်မဟုတ်၊ သူ့မှာ အဲဒီလို လုပ်ပိုင်ခွင့် မရှိဘူး။ ယနေ့ခေတ်တွင် တီထွင်ဖန်တီးမှု အပြည့်အ၀ရှိသော ရင့်ကျက်သောကာလသို့ ရောက်ရှိနေသော လူသိများပြီး တရားဝင်သော ဂီတပညာရှင်တစ်ဦး - သူ မတီးနိုင်ဘူးလား။ ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်အတွင်း Malinin ၏ မြင်ကွင်းကျယ်သည် အလွန်စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းလှသည်။ သူသည် ကျွန်ုပ်တို့နိုင်ငံရှိ မြို့များစွာကို ပုံမှန်လည်ပတ်ပြီး နိုင်ငံခြားသို့ ခရီးထွက်သည်။ စာနယ်ဇင်းသည် သူ၏ ကြီးမြတ်ပြီး အသီးအနှံများသော စင်မြင့်အတွေ့အကြုံအကြောင်း ရေးသားသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Malinin သည် နှစ်များတစ်လျှောက်တွင် သူ၏ ရိုးသားမှု၊ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ပွင့်လင်းမှုနှင့် ရိုးရှင်းမှုတို့သည် လျော့ပါးမသွားဘဲ၊ နားထောင်သူများနှင့် သက်ဝင်နားလည်နိုင်သော ဂီတဘာသာစကားဖြင့် မည်သို့ပြောဆိုရမည်ကို မေ့လျော့ခြင်းမရှိကြောင်း မှတ်သားရပါသည်။

သူ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းသည် ယခင်စာရေးဆရာများကို အခြေခံထားသည်။ Chopin ကို မကြာခဏ ဆောင်ရွက်ပေးသည် - အခြားအရာများထက် မကြာခဏ ပိုဖြစ်နိုင်သည်။ ထို့ကြောင့်၊ ရှစ်ဆယ်ကျော်နှစ်ဝက်၏ဒုတိယနှစ်ဝက်တွင်၊ Malinin သည် mazurkas အများအပြားနှင့်အတူပါရှိသော Chopin ၏ဒုတိယနှင့်တတိယ Sonatas ပါ ၀ င်သောအစီအစဉ်ကိုအထူးစွဲလမ်းခဲ့သည်။ သူ့ငယ်ငယ်တုန်းက မကစားဖူးသေးတဲ့ ပိုစတာတွေမှာလည်း လက်ရာတွေရှိတယ်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Shostakovich မှ First Piano Concerto နှင့် 24 Preludes၊ Galynin ၏ First Concerto အသက် ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်အကွေ့များတွင် Schumann ၏ C-major Fantasia နှင့် Beethoven ၏ concertos များသည် Yevgeny Vasilyevich ၏ repertoire တွင် အမြစ်တွယ်လာခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သူသည် စန္ဒယားသုံးလုံးနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် မိုဇတ်၏ Concerto ကို သင်ယူခဲ့ပြီး ၎င်းကို သူ၏ဂျပန်လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များ၏ တောင်းဆိုချက်အရ မာလင်နင်နှင့် ပူးပေါင်းကာ ဂျပန်နိုင်ငံတွင် ဤရှားပါးသော အသံထွက်အလုပ်ကို လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

နှစ်တွေကြာလာတာနဲ့အမျှ Malinin ကို ပိုပိုပြီး စွဲဆောင်လာနိုင်တဲ့ နောက်တစ်ခုကတော့ သင်ကြားမှုပါ။ သူသည် သန်မာပြီး ဖွဲ့စည်းမှု အတန်းထဲတွင်ပင် ရှိပြီး၊ နိုင်ငံတကာ ပြိုင်ပွဲများတွင် ဆုရှင်များစွာ ထွက်ပေါ်လာပြီးဖြစ်သည်။ သူ့တပည့်တွေရဲ့ အတန်းထဲကို ရောက်ဖို့ မလွယ်ဘူး။ သူသည် နိုင်ငံခြားတွင် ဆရာတစ်ဦးအဖြစ်လည်း လူသိများသည်- သူသည် Fontainebleau၊ Tours နှင့် Dijon (France) တွင် စန္ဒယားတီးခတ်ခြင်းဆိုင်ရာ နိုင်ငံတကာ ဆွေးနွေးပွဲများကို အကြိမ်ကြိမ် အောင်မြင်စွာ ကျင်းပခဲ့သည်။ ကမ္ဘာ့တခြားမြို့ကြီးတွေမှာ သရုပ်ပြသင်ခန်းစာတွေ ပေးခဲ့ရတယ်။ “သင်ကြားနည်းနဲ့ ပိုပိုပြီး ရင်းနှီးလာတယ်လို့ ခံစားရတယ်” ဟု Malinin ကဆိုသည်။ “အခုတော့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေ လုပ်ပေးတာထက် ပိုကြိုက်တယ်၊ အရင်က ဒီလိုဖြစ်မယ်လို့ မထင်ထားမိဘူး။ ကွန်ဆာဗေးတစ်၊ အတန်း၊ လူငယ်၊ သင်ခန်းစာ၏ အငွေ့အသက်ကို ကျွန်တော်နှစ်သက်သည်၊ သင်ကြားပြသမှုဆိုင်ရာ တီထွင်ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းစဉ်တွင် ပို၍ပို၍ပျော်ရွှင်လာပါသည်။ စာသင်ခန်းထဲမှာ အချိန်တွေကို မေ့သွားတတ်တယ် ။ ကျွန်ုပ်သည် ကျွန်ုပ်၏ သင်ကြားရေးဆိုင်ရာ အခြေခံမူများအကြောင်း မေးမြန်းခံရပြီး ကျွန်ုပ်၏ သင်ကြားမှုစနစ်၏ အနှစ်သာရကို ဖော်ထုတ်ရန် တောင်းဆိုခဲ့ပါသည်။ ဒီနေရာမှာ ဘာပြောနိုင်မလဲ။ Liszt က တစ်ချိန်က "ကောင်းတဲ့အရာတစ်ခုက စနစ်တစ်ခုပဲ၊ အဲဒါကို ဘယ်တော့မှ ရှာမတွေ့ဘူး...""

Malinin သည် စကားလုံး၏ ပကတိသဘောအရ စနစ်မရှိပေ။ သူ့စိတ်ဓာတ်နဲ့တော့ မဟုတ်ဘူး… ဒါပေမယ့် သူ့မှာ အတွေ့အကြုံရှိတဲ့ ဆရာတိုင်းလိုလို နှစ်ပေါင်းများစွာ လေ့ကျင့်ခဲ့တဲ့ သင်ကြားရေးဆိုင်ရာ ချဉ်းကပ်မှုတွေမှာ သေချာပေါက် သဘောထားတွေ ရှိနေမှာ သေချာပါတယ်။ သူတို့အကြောင်း ဤကဲ့သို့ ပြောသည် ။

“ကျောင်းသားတစ်ယောက်ရဲ့ ဖျော်ဖြေမှုတိုင်းဟာ အကန့်အသတ်အထိ ဂီတအဓိပ္ပါယ်နဲ့ ပြည့်နှက်နေရမယ်။ အရေးကြီးဆုံးပါ။ သို့သော် အချည်းနှီး၊ အဓိပ္ပါယ်မဲ့ မှတ်ချက်တစ်ခုတော့ မဟုတ်ပါ။ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ကြားနေသဟဇာတ တော်လှန်ရေး သို့မဟုတ် ပြောင်းလဲမှုတစ်ခုမျှ မဟုတ်ပါ။ ဤသည်မှာ ကျောင်းသားများနှင့် အတန်းတွင်းမှ ဆက်လုပ်နေသည့်အရာဖြစ်သည်။ တစ်စုံတစ်ဦးက၊ ဖြစ်နိုင်သည် - "နှစ်ကြိမ်နှစ်" ကဲ့သို့ပင်ပြောလိမ့်မည်။ ဘယ်သူသိမလဲ… သရုပ်ဖော်သူတော်တော်များများက ဒီနေရာကနေ ချက်ချင်းရောက်လာကြတာကို ဘဝက ပြသနေပါတယ်။

ငယ်ငယ်တုန်းကတော့ Liszt ရဲ့ B minor sonata ကိုတီးခဲ့တာ မှတ်မိတယ်။ ပထမဆုံးအနေနဲ့၊ အခက်ခဲဆုံး octave sequence တွေက ငါ့အတွက် "ထွက်လာမယ်"၊ "blots" မပါဘဲ လက်ချောင်းလေးတွေ ထွက်လာမှာကို၊ အဓိက themes တွေက အသံထွက်ကောင်းမယ် အစရှိသဖြင့်ပေါ့။ ဒီစာပိုဒ်တွေနဲ့ ဇိမ်ခံသံယောဇဉ်တွေ အားလုံးရဲ့ နောက်ကွယ်မှာ ဘာရှိလဲ၊ ဘာအတွက်လဲ၊ ၎င်းတို့ကို Liszt မှရေးသားခဲ့သည်၊ ကျွန်ုပ်သည် အထူးရှင်းလင်းစွာ စိတ်ကူးမယဉ်ခဲ့ပေ။ အလိုလိုခံစားလိုက်ရုံပါပဲ။ နောက်ပိုင်းကျတော့ နားလည်လာတယ်။ နောက်တော့ အားလုံးက နေရာကျသွားတယ် ထင်ပါတယ်။ မူလတန်းကဘာလဲ၊ အလယ်တန်းဆိုတာ ရှင်းပါတယ်။

ထို့ကြောင့် ယနေ့ကျွန်ုပ်၏အတန်းထဲတွင် စန္ဒယားဆရာငယ်များ လှပစွာလည်ပတ်နေသော လက်ချောင်းများ ၊ အလွန်စိတ်လှုပ်ရှားမှုရှိပြီး "ပို၍ ပြတ်ပြတ်သားသား" ကစားလိုသော လက်ချောင်းများကို ဤနေရာ သို့မဟုတ် ထိုနေရာတွင် တီးခတ်သည်ကို ကျွန်ုပ် ကောင်းစွာ သဘောပေါက်ပါသည်။ မျက်နှာပြင်။ ပြီးတော့ ငါသတ်မှတ်ထားတဲ့ အဓိကနဲ့ အဓိကအရာမှာ သူတို့ “မလုံလောက်ဘူး” ဆိုတာကိုပါ။ အဓိပ်ပာယျ ဂီတ, အကြောင်းအရာ ကြိုက်သလောက်ခေါ်ပါ။ ဤလူငယ်အချို့သည် နောက်ဆုံးတွင် ကျွန်ုပ်လုပ်ခဲ့သည့် တူညီသောနေရာကို နောက်ဆုံးတွင် ရောက်လာကြပေမည်။ ဒါကို အမြန်ဆုံးဖြစ်စေချင်တယ်။ ဤသည်မှာ ကျွန်ုပ်၏ သင်ကြားရေးဆိုင်ရာ သတ်မှတ်ချက်များ၊ ကျွန်ုပ်၏ ပန်းတိုင်ဖြစ်သည်။

Malinin သည် အခြားမျက်နှာများနှင့် မတူဘဲ ၎င်းတို့၏ မျက်နှာကို ရှာဖွေခြင်းနှင့်ပတ်သက်၍ လူငယ်အနုပညာရှင်များ၏ ဆန္ဒနှင့် ပတ်သက်၍ သူဘာပြောနိုင်မည်နည်း။ Yevgeny Vasilyevich အဆိုအရ ဤမေးခွန်းသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်းမဟုတ်၊ ရှင်းရှင်းလင်းလင်းမရှိပေ။ ဤနေရာ၌ အဖြေသည် ပထမတစ်ချက်တွင် ထင်ရသကဲ့သို့ မျက်နှာပြင်ပေါ်တွင် မပေါ်ပါ။

"သင်မကြာခဏကြားနိုင်သည်- အရည်အချင်းများသည် အရှုံးပေးသည့်လမ်းကြောင်းကို ဘယ်တော့မှသွားမည်မဟုတ်ပါ၊ ၎င်းသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်၊ အသစ်သောအရာကို အမြဲရှာဖွေနေလိမ့်မည်။ အမှန်ဖြစ်ပုံရသည်၊ ဤနေရာတွင် ကန့်ကွက်စရာမရှိပါ။ သို့ရာတွင်၊ သင်သည် ဤနိယာမကို စာသားအတိုင်း လိုက်နာပါက၊ ၎င်းကို အတိအကျနှင့် ရှင်းရှင်း လင်းလင်း နားလည်ပါက၊ ၎င်းသည် ကောင်းမွန်မှုဆီသို့ ဦးတည်လိမ့်မည် မဟုတ်ကြောင်းလည်း မှန်ပါသည်။ ဥပမာ၊ ယနေ့ခေတ်တွင်၊ သူတို့၏ အရင်ခေတ်များကဲ့သို့ ပြတ်ပြတ်သားသား မဖြစ်ချင်သည့် လူငယ် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများနှင့် တွေ့ဆုံရခြင်းသည် အဆန်းမဟုတ်ပါ။ သူတို့သည် ပုံမှန်အားဖြင့် လက်ခံထားသော repertoire – Bach၊ Beethoven၊ Chopin၊ Tchaikovsky၊ Rachmaninoff ကို စိတ်မဝင်စားပါ။ ၎င်းတို့အတွက် ပိုမိုဆွဲဆောင်မှုမှာ ကိုးရာစုမှ XNUMX ရာစုများ၏ သခင်များ သို့မဟုတ် ခေတ်အမီဆုံး စာရေးဆရာများဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် ဒစ်ဂျစ်တယ် အသံသွင်းထားသော တေးဂီတ သို့မဟုတ် ထိုကဲ့သို့သော တစ်ခုခုကို ရှာဖွေနေပါသည် - ယခင်က မဖျော်ဖြေဖူးသော၊ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်များပင် မသိနိုင်ပါ။ ၎င်းတို့သည် ပုံမှန်မဟုတ်သော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ၊ လှည့်ကွက်များနှင့် ကစားနည်းအချို့ကို ရှာဖွေနေပါသည်...

အနုပညာမှာ အသစ်အဆန်းတစ်ခုခုကို လိုချင်စိတ်နဲ့ သူ့ကိုယ်ပိုင်အကျိုးအတွက် ရှာဖွေမှုကြားက မျဉ်းကြောင်းတစ်ကြောင်းရှိတယ်ဆိုတာ ကျွန်တော်ယုံကြည်ပါတယ်။ တစ်နည်းဆိုရသော် Talent နှင့် လိမ္မာသော အတုအယောင်များကြားတွင် မှန်ကန်သည်။ ကံမကောင်းစွာပဲ၊ နောက်တစ်ခုကတော့ ဒီနေ့ခေတ်မှာ ကျွန်တော်တို့ လိုချင်တာထက် ပိုအဖြစ်များပါတယ်။ ပြီးတော့ တစ်ခုနဲ့တစ်ခု ခွဲခြားနိုင်ဖို့လိုပါတယ်။ စကားလုံးတစ်လုံးတွင်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် လုပ်ဆောင်ရန်ကြိုးစားရသော အရည်အချင်းနှင့် မူလဖြစ်တည်မှုကဲ့သို့သော သဘောတရားများကြားတွင် တူညီသောလက္ခဏာကို ကျွန်ုပ်မသတ်မှတ်ပါ။ စင်မြင့်ပေါ်ရှိမူရင်းသည် အရည်အချင်းရှိရန် မလိုအပ်ဘဲ ယနေ့ဖျော်ဖြေပွဲ လေ့ကျင့်မှုက ၎င်းကို ယုံကြည်စိတ်ချစွာ အတည်ပြုပါသည်။ အခြားတစ်ဖက်တွင်မူ ၎င်း၏အရည်အချင်းကို ထင်ရှားစေမည်မဟုတ်ပေ။ ထူးဆန်းသော, အခြားအရာ ကျန်သည့်အရာများ - နှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင် အသီးအပွင့်ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းများအတွက် ဒေတာအားလုံးရှိရန်။ အနုပညာလောကထဲက တချို့လူတွေက တခြားသူတွေ လုပ်ကြမယ်လို့ ထင်ရတဲ့ အယူအဆကို အခုပဲ အလေးပေးပြောဖို့ အရေးကြီးတယ်။ အရည်အသွေးအရ ကွဲပြားခြားနားသော အဆင့်. ဤ "သို့သော်" သည် ကိစ္စတစ်ခုလုံး၏ အချက်ဖြစ်သည်။

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ ဂီတနှင့် ဖျော်ဖြေရေး အနုပညာတွင် အရည်အချင်း ဟူသည် ခေါင်းစဉ်နှင့် ပတ်သက်လျှင် Malinin သည် မကြာခဏ စဉ်းစားရန် လိုအပ်သည်။ သူသည် စာသင်ခန်းထဲတွင် ကျောင်းသားများနှင့် ကျောင်းတက်သည်ဖြစ်စေ၊ ကွန်ဆာဗေးတစ်အတွက် လျှောက်ထားသူ ရွေးချယ်ရေး ကော်မတီ၏ လုပ်ငန်းတွင် ပါဝင်ခြင်း ရှိ၊မရှိ၊ အမှန်မှာ ဤမေးခွန်းမှ လွတ်ကင်းနိုင်မည် မဟုတ်ပေ။ Malinin နှင့် အခြားသော ဂျူရီလူကြီးများနှင့်အတူ လူငယ်ဂီတသမားများ၏ ကံကြမ္မာကို ဆုံးဖြတ်ရမည့် နိုင်ငံတကာ ပြိုင်ပွဲများတွင် ထိုသို့သော အတွေးများကို ရှောင်ရှားရန် မည်သို့ ရှောင်ရှားမည်နည်း။ အင်တာဗျူးတစ်ခုတွင် Evgeny Vasilyevich အား တစ်နည်းတစ်ဖုံ မေးခဲ့သည်- သူ့အမြင်မှာ အနုပညာပါရမီဆိုသည်မှာ အဘယ်နည်း။ ၎င်း၏ အရေးကြီးဆုံး အစိတ်အပိုင်းများနှင့် ဝေါဟာရများကား အဘယ်နည်း။ Malin က ပြန်ပြောသည်

“ဒီကိစ္စမှာ ဂီတသမားတွေနဲ့ သရုပ်ဆောင်တွေရော၊ ရွတ်ဆိုသူတွေရော - စင်ပေါ်မှာ ဖျော်ဖြေရတဲ့သူတွေနဲ့ ပရိသတ်နဲ့ ဆက်သွယ်ပြောဆိုဖို့ ဖြစ်နိုင်ချေရှိပြီး လိုအပ်တဲ့အရာတစ်ခုလို့ ကျွန်မထင်ပါတယ်။ အဓိက ကတော့ လူတွေအပေါ် တိုက်ရိုက် ၊ တခဏတာ သက်ရောက်မှု စွမ်းရည် ပါပဲ။ စွဲမက်ဖွယ်၊ နှိုးဆော်နိုင်စွမ်း၊ အမှန်တကယ်တော့ ပရိသတ်က ပြဇာတ်ရုံ ဒါမှမဟုတ် Philharmonic ကိုသွားပြီး အဲဒီခံစားချက်တွေကို ခံစားရတယ်။

ဖျော်ဖြေပွဲ စင်မြင့်ပေါ်မှာ တစ်ခုခုတော့ ရှိသင့်တယ်။ နေရာယူပါ - စိတ်ဝင်စားဖွယ်၊ သိသာထင်ရှားသော၊ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော။ ပြီးတော့ ဒီ “အရာ” ကို လူတွေ ခံစားရမယ်။ ပိုတောက်ပပြီး အားကောင်းလေလေ ပိုကောင်းလေပါပဲ။ ပန်းချီဆရာလုပ်သူက- ပါရမီ. အပြန်အလှန်အားဖြင့်…

သို့သော်၊ ကျွန်ုပ်တို့ပြောနေသည့် အခြားသူများအပေါ် တိုက်ရိုက် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ သက်ရောက်မှုမရှိသော အကျော်ကြားဆုံး ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများ၊ ပထမတန်း၏ သခင်များ ရှိပါသည်။ အနည်းငယ်မျှသာရှိသော်လည်း၊ ယူနစ်တွေ ရှိမယ်။ ဥပမာအားဖြင့် A. Benedetti Michelangeli။ သို့မဟုတ် Maurizio Pollini။ သူတို့မှာ မတူညီတဲ့ ဖန်တီးမှုသဘောတရားတွေ ရှိတယ်။ ၎င်းတို့သည် ဤအရာကို ပြုလုပ်သည်- အိမ်တွင်၊ လူ့မျက်စိနှင့် ဝေးကွာသော၊ ၎င်းတို့၏ ဂီတဓာတ်ခွဲခန်း၏ တံခါးများနောက်တွင်၊ ၎င်းတို့သည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု လက်ရာတစ်မျိုးကို ဖန်တီးပြီး လူအများအား ပြသကြသည်။ ဆိုလိုသည်မှာ သူတို့သည် ပန်းချီဆရာများ သို့မဟုတ် ပန်းပုဆရာများကဲ့သို့ အလုပ်လုပ်ကြသည်။

ကောင်းပြီ၊ ဒါကသူ့ရဲ့အားသာချက်တွေရှိတယ်။ ထူးထူးခြားခြား မြင့်မားသော ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုနှင့် လက်မှုပညာကို ရရှိသည်။ ဒါပေမယ့်… ကျွန်တော့်အတွက်ကတော့ အနုပညာနဲ့ပတ်သက်တဲ့ စိတ်ကူးတွေ၊ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝက ကြီးပြင်းလာခဲ့ရတဲ့ ကျွန်တော့်အတွက်ကတော့ ကျွန်တော့်အတွက် အမြဲတမ်း ပိုအရေးကြီးတဲ့အရာတစ်ခုပါ။ စောစောက ပြောခဲ့တာတွေ ရှိတယ်။

စကားလုံးလှလှလေးတစ်ခွန်းရှိတယ်၊ ငါအရမ်းကြိုက်တယ် - ထိုးထွင်းသိမြင်မှု။ စင်ပေါ်မှာ မမျှော်လင့်ထားတဲ့ အရာတစ်ခု ပေါ်လာပြီး အနုပညာရှင်ကို လွှမ်းမိုးနေချိန်ဖြစ်ပါတယ်။ ဘယ်အရာက ပိုအံ့သြစရာကောင်းနိုင်မလဲ။ သေချာတာကတော့ ဥာဏ်ရည်ဥာဏ်သွေးဟာ မွေးရာပါ အနုပညာရှင်တွေပဲ ဖြစ်တယ်။”

… 1988 ခုနှစ် ဧပြီလတွင်၊ GG Neuhaus မွေးဖွားခြင်း နှစ် 100 ပြည့်အထိမ်းအမှတ် ပွဲတော်တစ်မျိုးကို USSR တွင် ကျင်းပခဲ့ပါသည်။ Malinin သည် ၎င်း၏ အဓိက စီစဉ်သူနှင့် ပါဝင်သူ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ Neuhaus ကိုအမှတ်တရအဖြစ် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် (ဧပြီ ၁၂ ရက်၊ ၁၉၈၈ ခုနှစ် Hall of Columns တွင်ကျင်းပသည့် ဖျော်ဖြေပွဲအပါအ၀င်) ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် နှစ်ကြိမ်တီးခတ်ခဲ့ပြီး ဆရာနှင့်ပတ်သက်သည့် ဇာတ်လမ်းကို ရုပ်မြင်သံကြားတွင် ဟောပြောခဲ့သည်။ ပွဲတော်ရက်များအတွင်း Malinin သည် Heinrich Gustavovich ထံသို့ သူ့အတွေးများကို အဆက်မပြတ် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ “သူ့ကို ဘယ်အရာမှာမဆို တုပတာက အသုံးမဝင်သလို ရယ်စရာကောင်းတာတော့ အမှန်ပါပဲ။ သို့တိုင်၊ ယေဘူယျအားဖြင့် သင်ကြားမှုပုံစံအချို့၊ ကျွန်ုပ်အတွက် ၎င်း၏ဖန်တီးမှု တိမ်းညွှတ်မှုနှင့် စရိုက်လက္ခဏာအချို့နှင့် အခြား Neuhaus ကျောင်းသားများအတွက် ကျွန်ုပ်တို့၏ဆရာထံမှ လာပါသည်။ တစ်ချိန်လုံး ငါ့မျက်စိရှေ့မှာ ရှိနေတုန်းပဲ..."

G. Tsypin၊ ၁၉၉၀