Vitiany Sergeevich Hubarenko (Vitaliy Hubarenko) |
တေးရေးဆရာများ

Vitiany Sergeevich Hubarenko (Vitaliy Hubarenko) |

Vitaly Hubarenko

မွေးသက္ကရာဇ်
30.06.1934
သေနေ့
05.05.2000
အလုပ်အကိုင်
တေးရေးဆရာ
နိုင်ငံ
ယူကရိန်း၊ ယူကရိန်း

V. Gubarenko ၏အလုပ်နှင့်တွေ့ဆုံသောအခါတွင်မွေးဖွားလာသောအဓိကစိတ်ခံစားမှုကိုစကေးတစ်ခုအဖြစ်သတ်မှတ်နိုင်သည်။ ဤသည်မှာ ပန်းချီဆရာ၏ ဆွဲဆောင်မှုတွင် တစ်ကမ္ဘာလုံးမှ သိသာထင်ရှားသော အကြောင်းအရာများနှင့် ကျယ်ပြန့်သော ရုပ်ပုံများ- တိုင်းပြည်၏ သမိုင်းဝင်နှင့် သူရဲကောင်းဆန်သော အတိတ်နှင့် ယနေ့ခေတ် ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ ပြဿနာများ၊ ပုဂ္ဂိုလ်ရေးဆိုင်ရာ ခံစားချက်ကမ္ဘာ၊ မကုန်မခန်းနိုင်သော ကဗျာဆန်သော ကျေးလက်စိတ်ကူးယဉ်ကမ္ဘာနှင့် ခဲယဉ်းစွာ မပြောင်းလဲနိုင်သော သဘာဝ။ တေးရေးဆရာသည် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ဂီတ၊ ပြဇာတ်နှင့် တူရိယာအမျိုးအစားများနှင့် ပုံစံများဆီသို့ အဆက်မပြတ် လှည့်သွားသည်- အော်ပရာ ၁၅ ပုဒ်နှင့် ဘဲလေးအပုဒ် ၃ ခု၊ “ကြီးကြီး” နှင့် အခန်းဆက်ဆင်ဖိုနီ ၃ ပုဒ်၊ ကြိုးဝိုင်းအတွက် Concerto grosso၊ တေးဆိုများနှင့် တေးဆိုစက်ဝိုင်းများအပါအဝင် တေးဂီတအတွဲများ ရုရှားနှင့် ယူကရိန်းကဗျာဆရာများ၊ ဆင်ဖိုနစ်အတွဲများ၊ ကဗျာများ၊ ပန်းချီများ၊ ဇာတ်ပွဲများနှင့် ရုပ်ရှင်များအတွက် ဂီတ။

Hubarenko သည် စစ်တပ်မိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူသည် အသက် 12 နှစ်တွင် ဂီတကို စတင်လေ့လာခဲ့သည်မှာ နောက်ကျသော်လည်း၊ မိသားစု၏ ဖခင်၏ ဦးတည်ရာသို့ မကြာခဏ နေရာရွှေ့ပြောင်းခြင်းကြောင့် ဤအတန်းများသည် စနစ်မကျသော၊ အပျော်တမ်း တစ်ပိုင်းဖြစ်သည်။ 1947 ခုနှစ်တွင်သာ Ivano-Frankivsk တွင်စတင်လေ့လာခဲ့ပြီး Kharkov ဂီတကျောင်းတစ်ခုတွင်စတင်လေ့လာခဲ့သည်။

ကိုယ်ပိုင်ပညာနှင့် ဂီတကို စိတ်အားထက်သန်စွာ သင်ယူခြင်းသည် အထူးသဖြင့် တီထွင်ဖန်တီးမှုဆုကျေးဇူးနှင့် လွတ်လပ်သောတီထွင်ဖန်တီးမှုတို့ကို တောင့်တသောစိတ်က သူတို့ကိုယ်သူတို့ ထင်ရှားပေါ်လွင်လာသောကြောင့် ကျောင်းပညာရေးထက် ဤကာလအတွင်း ပို၍အရေးကြီးသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့ပါသည်။ ဂီတကျောင်းသို့ (၁၉၅၁) ခုနှစ်ရောက်သောအခါ လူငယ်သည် အော်ပရာ၊ စန္ဒယား၊ အဆိုနှင့် သံယောဇဉ် ဂီတတို့ကို ကြိုးစားနိုင်ခဲ့သည်။

Hubarenko အတွက် ပထမဆုံး စစ်မှန်သောကျောင်းမှာ တေးရေးဆရာ A. Zhuk ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် တေးရေးဆရာ A. Zhuk ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် တေးရေးဆရာ D. Klebanov ၏ စာသင်ခန်းတွင် စာသင်နှစ်များအတွင်း ယူကရိန်းတေးရေးဆရာများ၏ မျိုးဆက်များစွာကို ပညာပေးခဲ့သော D. Klebanov ၏ အရည်အချင်း၊ လူငယ်ဂီတပညာရှင်သည် သီးခြားလျှောက်လွှာပုံစံများကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ Gubarenko သည် အသံထွက်သီချင်းစာသားနယ်ပယ်တွင် အသီးအနှံများစွာလုပ်ဆောင်ပြီး S. Yesenin နှင့် cantata “Rus” တို့၏အခန်းငယ်များအတွက် cappella choirs ၏သံသရာကိုဖန်တီးပေးသည်။

လူ့အသံ၏ လှပမှုနှင့် စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ဖော်ပြမှုများအတွက် လူငယ်၏ စိတ်အားထက်သန်မှုတွင်၊ ကျော်ကြားသော choirmaster နှင့် တေးရေးဆရာ Z မှ ဦးဆောင်သော choir တွင် သူ၏အလုပ်။

နိုင်ငံရပ်ခြား။ ပြင်းထန်ပြီး ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိသော ဘေ့စ်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားသူ Gubarenko သည် choir တွင် စိတ်အားထက်သန်စွာ လေ့လာခဲ့ပြီး အဖွဲ့နှင့် အလုပ်လုပ်ရာတွင် ခေါင်းဆောင်ကို ကူညီပေးခဲ့သည်။ အနာဂတ် အော်ပရာရေးသားသူအတွက် ရရှိခဲ့သော အတွေ့အကြုံသည် အမှန်တကယ် အဖိုးမဖြတ်နိုင်ပေ။ တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများစွာ၏ စမ်းသပ်ဆန်းသစ်သော သဘောသဘာဝရှိသော်လည်း၊ သူ၏ အော်ပရာများတွင် အပိုင်းများသည် အမြဲတမ်း အသံထွက်ရှိပြီး လုပ်ဆောင်ရန် လွယ်ကူသည်။ ဖွဲ့စည်းချိန်သည် ၆၀ နှစ်များဖြစ်သည်။ - Gubarenko အတွက် ၎င်းအား All-Union စင်မြင့်တွင် သူ၏ ပထမဆုံးသော သိသာထင်ရှားသော အောင်မြင်မှုလက်ရာများ (၁၉၆၂ ခုနှစ်တွင် မော်စကိုရှိ All-Union ပြိုင်ပွဲတွင် တေးရေးဆရာ၏ ပထမဆုံး Symphony ကို ပထမဘွဲ့၏ ဒီပလိုမာချီးမြှင့်ခြင်းခံရသည်) နှင့် အော်ပရာ၏ အဦးအစ "Squadron ၏သေဆုံးခြင်း" (A. Korneichuk ပြီးနောက်) Kyiv Academic Opera Theatre ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင်သူတို့ကိုဘဲလေးဖျော်ဖြေ။ TG Shevchenko ။ တေးရေးဆရာနှင့် အဖွဲ့၏ လက်ရာကို စာနယ်ဇင်းများနှင့် တေးဂီတဝေဖန်ရေးဆရာများက အလွန်တန်ဖိုးထားကြသည်။

ဂီတပညာရှင်၏တီထွင်ဖန်တီးမှုဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်တွင်နောက်ထပ်အရေးကြီးသောမှတ်တိုင်မှာဘဲလေး "Stone Lord" (L. Ukrainka ၏တူညီသောဒရာမာကိုအခြေခံ၍) ဖြစ်သည်။ Don Juan အကြောင်း ကမ္ဘာ့စာပေ၏ “ထာဝရ” ဇာတ်ကွက်ကို ပုံမှန်မဟုတ်သော ဘာသာပြန်ဆိုထားသည့် ယူကရိန်းကဗျာဆရာမ၏ မူလဆန်းသစ်သောလက်ရာသည် ဘဲလေးစာရေးဆရာ (librettist E. Yavorsky) ကို အနာဂတ်စွမ်းဆောင်ရည်အတွက် သမားရိုးကျမဟုတ်သော အဖြေကို ရှာဖွေရန် လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ Kiev၊ Kharkov၊ Dnepropetrovsk၊ Ashgabat နှင့် Bulgarian မြို့ Ruse ရှိ ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် မူလဇာတ်စင် ဆုံးဖြတ်ချက်များစွာကို ဖြစ်ပေါ်စေသည့် "ဒဿနဒရမ်မာ" သည် မွေးဖွားလာခြင်းဖြစ်သည်။

70s မှာ။ Gubarenko သည် အမျိုးအစားအားလုံးနီးပါးတွင် တက်ကြွစွာအလုပ်လုပ်သည်။ တောက်ပသောနိုင်ငံသားဖြစ်မှု၊ အနုပညာရှင်-အများပြည်သူအတွက် စိတ်အားထက်သန်မှုဖြင့် အချိန်၏တောင်းဆိုချက်များကို တုံ့ပြန်နိုင်စွမ်း- ဤသည်မှာ တေးရေးဆရာက သူ့ကိုယ်သူသတ်မှတ်ထားသည့် အနေအထားဖြစ်သည်။ ဤနှစ်များအတွင်း၊ တရားနာသူများအတွက် မမျှော်လင့်ဘဲ အမျိုးမျိုးသောကဏ္ဍများတွင် ရင့်ကျက်ပြီးသော သခင်တစ်ဦး၏ အရည်အချင်းသစ်ကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာ၏ မူရင်းလက်ရာများထဲမှ တစ်ခု မွေးဖွားလာသည်နှင့်အမျှ အခန်းတွင်း အရင်းနှီးဆုံး monodrama Tenderness (A. Barbusse ၏ ဇာတ်လမ်းတိုကို အခြေခံ၍) သည် သူ့အလုပ်တွင် အသံအပြည့်ဖြင့် သီချင်းစာသားပါသော ကြိုးတစ်ချောင်းကို တီးခတ်ခဲ့သည်။ ဤအလုပ်သည် တေးရေးဆရာ၏ ဖန်တီးမှု စိတ်ဝင်စားမှု ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်တွင် အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည် - ဂီတပြဇာတ်အတွက် သူရေးစပ်ထားသည့် အမျိုးအစား အမျိုးအစား သိသိသာသာ ကျယ်ပြန့်လာပြီး အနုပညာပုံစံသစ်များ မွေးဖွားလာပါသည်။ ဤသည်မှာ သီချင်းစာသား duodramas “Remember Me” (1980) နှင့် “Alpine Ballad” (1985)၊ symphony-ballet “Assol” (1977) ပေါ်လာပုံ။ သို့သော် အရပ်ဘက်၊ သူရဲကောင်းဆန်သော-မျိုးချစ်စိတ် ဆောင်ပုဒ်သည် တေးရေးဆရာကို ဆက်လက် စွဲလန်းစေသည်။ "To the Partisans of Ukraine" (1975) နှင့် Third Symphony တွင် "The Thought of Kovpak" (1975)၊ "Through the Flame" (1976) တွင် ရုပ်ရှင် trilogy နှစ်ပိုင်းအတွက် ဂီတနှင့်၊ ဘဲလေး “ကွန်မြူနစ်” (၁၉၈၅) တွင် ပန်းချီဆရာသည် သူရဲကောင်းဆန်သော အမျိုးအစား၏ အနုပညာအခြေခံမူများကို ရေးဆွဲကာ ပန်းချီဆရာအဖြစ် ထပ်မံပေါ်လာသည်။

တေးရေးဆရာသည် အောင်မြင်မှုများ၏ အထွတ်အထိပ်နှင့် အနာဂတ်ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုများ၏ ရင်းမြစ်ဖြစ်သည့် လက်ရာတစ်ခု၏ အဦးအစဖြင့် ၎င်း၏ငါးဆယ်နှစ်ပြည့်မွေးနေ့ကို ကျင်းပခဲ့သည်။ Odessa Opera House (1984) တွင်ပြသခဲ့သော အော်ပရာ-ဘဲလေး Viy (N. Gogol) ကို ဆိုဗီယက်ဂီတပြဇာတ်၏ဘဝတွင် အဖြစ်အပျက်တစ်ခုအဖြစ် လူအများနှင့် ဝေဖန်သူများက တညီတညွတ်တည်း အသိအမှတ်ပြုခဲ့ကြသည်။ သဘာဝမှယူဆောင်လာသကဲ့သို့ သက်ဝင်သော၊ အရောင်အသွေးစုံလင်သော၊ ရိုးရာဇာတ်ကောင်များ၊ ရောင်စုံနေ့စဉ်ဘဝ၊ အရည်ရွှမ်းသောရိုးရာဟာသနှင့် စိတ်ကူးယဉ်တို့သည် ခမ်းနားထည်ဝါသော ဂီတနှင့် ပြဇာတ်များတွင် ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း သရုပ်ဖော်ထားသည်။

ရုပ်ပြအော်ပရာ The Matchmaker Willy-nilly (G. Kvitka-Osnovyanenko ၏ Shelmenko the Batman, 1985) နှင့် ဘဲလေး May Night (Gogol, 1988 ပြီးနောက်) တွင် Gubarenko သည် Viy ၏ စတိုင်ကျသော အခြေခံမူများကို တီထွင်ပြီး ကြွယ်ဝစေကာ၊ နောက်တစ်ကြိမ် ထပ်ကာထပ်ကာ အလေးပေးပါသည်။ အမျိုးသားယဉ်ကျေးမှု၊ ၎င်း၏ဓလေ့ထုံးတမ်းများနှင့် နက်ရှိုင်းသောအတွင်းစိတ် ဆွေမျိုးရင်းချာများနှင့် ခေတ်မီဂီတ၏ နောက်ဆုံးအောင်မြင်မှုများ၏ အဆင့်တွင် အမြဲရှိနေရန် စွမ်းရည်ရှိသည်။

N. Yavorskaya

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave