Viola- တူရိယာ၊ ဖွဲ့စည်းမှု၊ သမိုင်း၊ အသံ၊ အမျိုးအစား၊ အသုံးပြုမှုဖော်ပြချက်

တယောနှင့် ဆဲလ်လိုတို့၏ ရှေ့ပြေးသူ၊ စောင်းဦးညွှတ်ဂီတတူရိယာ လက်ရာများ နှင့် Baroque ၏ လူကြိုက်အများဆုံး ဂီတယဉ်ကျေးမှုကို ကိုယ်စားပြုသည်၊ ၎င်းကို အီတလီမှ “ခရမ်းရောင်ပန်း” ဟု ဘာသာပြန်ဆိုထားသည့် အမည်မှာ ဗိုင်အိုလာဖြစ်သည်။ ကိုးရာစုအကုန်တွင် ပေါ်ထွန်းလာခဲ့ပြီး ယနေ့ထိ Baroque Chamber ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် အဓိကပါဝင်သူအဖြစ် ရှိနေဆဲဖြစ်သည်။

Viola ၏ဖွဲ့စည်းပုံ

တယောအဖွဲ့၏ ကိုယ်စားလှယ်အားလုံးကဲ့သို့ပင်၊ တူရိယာသည် စောင်းပုံသဏ္ဍာန်ရှိသော ကိုယ်ထည်၊ အသံထွက် “ခါး” နှင့် မှင်တက်သော ထောင့်များရှိသည်။ လည်ပင်းကျယ်သော တံစို့ပုံးတွင် ခရုပုံသဏ္ဍာန်ရှိသည်။ တံစို့များသည် အလျားလိုက်ရှိသည်။ အက္ခရာ "C" ၏ပုံစံဖြစ်သော Resonator အပေါက်များသည် ကြိုး၏နှစ်ဖက်စလုံးတွင်ရှိသည်။ မတ်တပ်ရပ်သည် အပြား သို့မဟုတ် ဒေါင်လိုက် ဖြစ်နိုင်သည်။ Viola တွင် 5-7 ကြိုးရှိသည်။

ထိုင်နေစဉ်တွင် သံချောင်းတီးခြင်း၊ ခြေထောက်တစ်ဖက်တွင် ဘေးနံရံတစ်ခု ချထားခြင်း သို့မဟုတ် တူရိယာကို ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် အလေးပေး၍ ဒေါင်လိုက်ချထားခြင်း။ မျိုးစိတ်ပေါ်မူတည်ပြီး ခန္ဓာကိုယ်အရွယ်အစား ကွဲပြားနိုင်သည်။ အကြီးဆုံး tenor viola ။ အဖွဲ့ထဲတွင် သူမသည် ဘေ့စ်အဖြစ် သရုပ်ဆောင်ထားသည်။ Violetta - Viola သည် အရွယ်အစားသေးငယ်သည်။

အသံ

အပြင်ဘက်မှာ တူရိယာက တယောမိသားစုနဲ့ ဆင်တူပေမဲ့ သူ့ရဲ့အသံက အရမ်းကွာတယ်။ တယောနှင့်မတူဘဲ၊ ၎င်းတွင် ပျော့ပျောင်းသော၊ matte၊ ကတ္တီပါ သစ်သား၊ ချောမွေ့သော တက်ကြွသောပုံစံနှင့် ဝန်ပိုခြင်းမရှိဘဲ အသံပါရှိပါသည်။ ထို့ကြောင့် Viola သည် အလှပြင်ဆိုင် တေးဂီတကို ကျွမ်းကျင်သော မှူးမတ်များ၊ လက်ရာမြောက်သော တေးဂီတဖြင့် နားရွက်ကို နှစ်သက်သော မှူးမတ်များကို နှစ်သက်သဘောကျသည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ တယောကို “လမ်းဘေးပြိုင်ဖက်” ဟု ကာလရှည်ကြာ မှတ်ယူခံခဲ့ရပြီး ဆူညံပွက်လောရိုက်နေသည့် အသံအဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲသွားကာ တယော၏ ကညင်သာသော အသံများနှင့် မယှဉ်နိုင်ပေ။ နောက်ထပ်အရေးကြီးသော ခြားနားချက်မှာ ကွဲပြားနိုင်စွမ်း၊ အကောင်းဆုံးအသံ ကွဲလွဲမှုများကို လုပ်ဆောင်ရန်၊ အမျိုးမျိုးသော နည်းပညာများကို အသုံးချရန် ဖြစ်သည်။

သမိုင်း

တယောမိသားစုသည် ကိုးရာစုတွင် စတင်ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။ ထိုအချိန်တွင် အာရပ်ကမ္ဘာမှ ချေးယူထားသော ကြိုးညွှတ်တူရိယာများကို ဥရောပတိုက်တွင် တွင်ကျယ်စွာ အသုံးပြုလာကာ အောင်နိုင်သူများနှင့်အတူ စပိန်သို့ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်လာခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် ရေဗက်ကို ပခုံးပေါ်တင်၍ မေးစေ့ပေါ်တွင် လှဲချကာ စောင်းကို ဒူးပေါ်တင်လိုက်သည်။ Viola သည် သူမ၏ဒူးကြားတွင် ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် တင်ထားသည်။ ဤပုံစံသည် chordophone ၏ကြီးမားသောအရွယ်အစားကြောင့်ဖြစ်သည်။ Play ကို da gamba ဟုခေါ်သည်။

XV-XVII ရာစုများ၏ဥရောပတွင်၊ ဂီတယဉ်ကျေးမှုတွင် viola ခေတ်ဖြစ်သည်။ သံစုံတီးဝိုင်းများ၊ သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် အသံထွက်သည်။ သူမကို မင်းမျိုးမင်းနွယ်များ၏ ကိုယ်စားလှယ်များက နှစ်ခြိုက်ကြသည်။ မြင့်မြတ်သောမိသားစုမှ ကလေးများအား ဂီတကို သင်ကြားပေးသည်။ နာမည်ကျော် ဂန္တဝင် William Shakespeare သည် သူ၏ လက်ရာများတွင် သူမအား မကြာခဏ ဖော်ပြလေ့ရှိပြီး နာမည်ကျော် အင်္ဂလိပ် ပန်းချီဆရာ Thomas Gainsborough သည် သူမ၏ စိတ်အားထက်သန်မှုကို တွေ့ရှိပြီး လက်ရာမြောက်သော ဂီတကို ခံစားရန် မကြာခဏ အနားယူလေ့ရှိသည်။

Viola သည် အော်ပရေတာရမှတ်များတွင် ဦးဆောင်နေသည်။ Bach, Puccini, Charpentier, Massenet က သူ့အတွက် ရေးသည်။ ဒါပေမဲ့ တယောက အစ်မနဲ့ စိတ်ချလက်ချ ပြိုင်တယ်။ ရာစုနှစ်အကုန်တွင်၊ ၎င်းသည် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်မှ လုံးဝဖယ်ရှားခဲ့ပြီး အခန်းတွင်းတေးဂီတအတွက် အစောပိုင်းဂီတကိုနှစ်သက်သူများအတွက်သာ နေရာချန်ခဲ့သည်။ ဤတူရိယာအတွက် မြှုပ်နှံထားသည့် နောက်ဆုံးဂီတပညာရှင်မှာ Carl Friedrich Abel ဖြစ်သည်။

ဖျော်ဖြေရေးကျောင်းသည် ကိုးရာစုအစတွင်သာ ပြန်လည်ရှင်သန်လာမည်ဖြစ်သည်။ စတင်ဆောင်ရွက်သူမှာ August Wenzinger ဖြစ်သည်။ Viola သည် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဇာတ်ခုံသို့ ပြန်သွားမည်ဖြစ်ပြီး Christian Debereiner နှင့် Paul Grummer တို့၏ ကျေးဇူးကြောင့် ဥရောပ၊ အမေရိက၊ ရုရှားရှိ ထိန်းသိမ်းရေးစခန်းများတွင် နေရာယူမည်ဖြစ်သည်။

Viola အမျိုးအစားများ

ဂီတယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းတွင်၊ မိသားစု၏အကျယ်ပြန့်ဆုံးသောသက်တန်းကိုယ်စားပြုဖြစ်သည်။ သူမသည် ဘေ့စ်တီးမှုတ်သည့် ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် ပါဝင်လေ့ရှိသည်။ အခြားအမျိုးအစားများလည်း ရှိခဲ့သည်-

• မြင့်မားသော၊
• ဘေ့စ်;
• သုံးလုံး။

တူရိယာများသည် အရွယ်အစား၊ ကြိုးအရေအတွက်နှင့် ချိန်ညှိမှု ကွဲပြားသည်။

အသုံးပြုခြင်း

Chamber Performance တွင် အသုံးများသည်။ လွန်ခဲ့သောရာစုနှစ်အစတွင် Viola သည် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအသစ်တစ်ခုရရှိခဲ့သည်။ ရှေးခေတ်တူရိယာသည် စင်မြင့်မှ ထပ်မံမြည်လာသဖြင့် ၎င်းကို တီးမှုတ်ရန် သင်ယူခြင်းမှာ ရေပန်းစားလာခဲ့သည်။ ခန်းမငယ်များရှိ ခန်းမငယ်များရှိ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် အသံများ၊ လက်ရာမြောက်လက်ရာများနှင့် ခန့်ညားထည်ဝါသောလက်ရာများကို နှစ်သက်သူများအတွက် တေးဂီတကို နားဆင်ရန် လာရောက်ကြသည်။ ဝတ်ပြုစဉ်အတွင်း ဓမ္မသီချင်းများပါရှိသည့် ချာ့ခ်ျများတွင် chordophone ကိုလည်း သင်ကြားနိုင်သည်။

ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ ပြတိုက်အများအပြားတွင် ဟောင်းနွမ်းနမူနာများကို ပြသထားသည့် ပြပွဲတစ်ခုလုံးကို စုဆောင်းထားသည်။ မော်စကိုရှိ Glinka ပြတိုက်ရှိစိန့်ပီတာစဘတ်ရှိ Sheremetiev နန်းတော်တွင်ထိုကဲ့သို့သောခန်းမတစ်ခုရှိသည်။ အထင်ရှားဆုံးစုစည်းမှုမှာ နယူးယောက်တွင်ဖြစ်သည်။

သူ့တစ်ခေတ်လုံးမှာ အကောင်းဆုံး ဖျော်ဖြေသူကတော့ အီတလီ အကျင့်သီလ Paolo Pandolfo ဖြစ်ပါတယ်။ 1980 တွင် Philipp Emmanuel Bach ၏ sonatas ကို မှတ်တမ်းတင်ခဲ့ပြီး 2000 တွင် Johann Sebastian Bach ၏ cello sonatas ကို ကမ္ဘာနှင့် မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ Pandolfo သည် viola အတွက် တေးဂီတကို ရေးစပ်ပြီး ကမ္ဘာပေါ်တွင် အကျော်ကြားဆုံး ခန်းမများတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ကာ ခမ်းနားထည်ဝါသော ဂီတကို ကျွမ်းကျင်သော ခန်းမများ အပြည့်ဖြင့် စုစည်းထားသည်။ နားဆင်သူများကြားတွင် အထူးရေပန်းစားသည်မှာ တေးရေးဆရာမှ မကြာခဏ တီးမှုတ်ပေးသည့် “Violatango” တေးရေးဖြစ်သည်။

ဆိုဗီယက်ယူနီယံတွင် Vadim Borisovsky သည် စစ်မှန်သောဂီတပြန်လည်နိုးကြားလာမှုကို အလွန်အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။ သူ့ကို ကျေးဇူးအများကြီးတင်ပါတယ်၊ မော်စကိုမြို့ထိန်းသိမ်းရေးစခန်းတွေရဲ့ ဖျော်ဖြေရေးခန်းမထဲမှာ viola အဟောင်းက အသံထွက်လာတယ်။