Svyatoslav Teofilovych Richter (Sviatoslav Richter) |

Sviatoslav Richter

Richter ၏ဆရာ Heinrich Gustavovich Neuhaus သည် သူ၏အနာဂတ်ကျောင်းသားနှင့် ပထမဆုံးတွေ့ဆုံခြင်းအကြောင်းကို တစ်ချိန်ကပြောခဲ့သည်– “ကျွန်မအတန်းထဲမှာ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းဝင်ချင်တဲ့ Odessa က လူငယ်တစ်ယောက်ရဲ့စကားကို ကျောင်းသားတွေက နားထောင်ခိုင်းတယ်။ "သူ ဂီတကျောင်းပြီးပြီလား" ကျွန်တော်မေးသည်။ မဟုတ်ဘူး၊ သူဘယ်မှာမှ မလေ့လာဘူး။ ဒီအဖြေက နည်းနည်းတော့ စိတ်ရှုပ်စရာလို့ ဝန်ခံပါတယ်။ ဂီတပညာမသင်ရသေးသူသည် ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းသို့ သွားနေပါသည်။ .. ရဲရဲကြီးကြည့်ရတာ စိတ်ဝင်စားစရာပဲ။ ဒီလိုနဲ့ သူရောက်လာတယ်။ အရပ်ရှည်ရှည် ပိန်လှီသော ဆံပင်ရှည်၊ မျက်လုံးပြာ၊ တက်ကြွပြီး အံ့သြဖွယ် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော မျက်နှာရှိသော လူငယ်တစ်ယောက်။ သူသည် စန္ဒယားတွင်ထိုင်ကာ ကြီးမားသော၊ ပျော့ပျောင်းပြီး အာရုံကြောလက်များကို သော့များပေါ်တင်ကာ စတင်တီးခတ်သည်။ သူအရမ်းသီးသန့်ကစားခဲ့တယ်၊ ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနဲ့ တိတိကျကျလေးလေးနက်နက်ပြောနိုင်ပါတယ်။ သူ့ရဲ့ စွမ်းဆောင်မှုက ဂီတထဲကို အံ့ဩစရာကောင်းလောက်အောင် ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်မှုကို ချက်ချင်းဖမ်းစားခဲ့တယ်။ "သူဟာ ထက်မြက်တဲ့ ဂီတသမားလို့ ထင်ပါတယ်" ဟု ကျောင်းသားအား တိုးတိုးလေးပြောလိုက်သည်။ Beethoven ၏ Twenty-Eightth Sonata ပြီးနောက်၊ လူငယ်သည် စာရွက်တစ်ရွက်မှဖတ်ကာ သူ၏ရေးစပ်သီကုံးများစွာကို ကစားခဲ့သည်။ ပြီးတော့ တင်ဆက်သူအားလုံးက သူ့ကို ပိုပိုပြီး ကစားစေချင်ကြတယ် ... အဲဒီနေ့ကစပြီး Svyatoslav Richter ဟာ ကျွန်တော့်ရဲ့ ကျောင်းသားဖြစ်လာခဲ့ပါတယ်။ (Neigauz GG ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများ၊ အမှတ်တရများ၊ ဒိုင်ယာရီ // ရွေးချယ်ထားသော ဆောင်းပါးများ။ မိဘများထံပေးစာများ။ S. 244-245။).

ထို့ကြောင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏အကြီးဆုံးဖျော်ဖြေသူများထဲမှတစ်ဦးဖြစ်သော Svyatoslav Teofilovich Richter ၏ကြီးမားသောအနုပညာလမ်းကြောင်းသည်ပုံမှန်မဟုတ်ပေ။ ယေဘူယျအားဖြင့်၊ သူ၏အနုပညာအတ္ထုပ္ပတ္တိတွင် အထူးအဆန်းများစွာရှိခဲ့ပြီး သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်အများစုအတွက် ပုံမှန်မဟုတ်သောအရာများစွာရှိသည်။ Neuhaus နှင့် မတွေ့ဆုံမီတွင် အခြားသူများ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝကတည်းက ခံစားရသည့် စာနာတတ်သော သင်ကြားရေး စောင့်ရှောက်မှု မရှိပါ။ ခေါင်းဆောင်နှင့် လမ်းညွှန်ဆရာ၏ ခိုင်မာသောလက်မရှိ၊ ကိရိယာဖြင့် စနစ်တကျဖွဲ့စည်းထားသော သင်ခန်းစာများ မရှိပေ။ နေ့စဉ်နည်းပညာဆိုင်ရာ လေ့ကျင့်ခန်းများ၊ ဇွဲလုံ့လဖြင့် ရှည်လျားသော လေ့လာမှုအစီအစဉ်များ၊ အတန်းမှတစ်ဆင့်၊ အတန်းတစ်ခုမှတစ်ခုသို့ နည်းစနစ်ကျသောတိုးတက်မှုများ မရှိခဲ့ပါ။ ဂီတကို စိတ်အားထက်သန်မှု၊ ကီးဘုတ်နောက်ကွယ်တွင် ထူးထူးခြားခြား ထူးချွန်သော မိမိကိုယ်ကို သင်ကြားပြသမှုကို အလိုအလျောက် ထိန်းချုပ်နိုင်စွမ်းမရှိသော ရှာဖွေမှုတစ်ခု ရှိခဲ့သည်။ မြောက်များစွာသော လက်ရာများ (အဓိကအားဖြင့် အော်ပရာ ကလဗီယာများ)၊ စာစီကုံးရန် အဆက်မပြတ် ကြိုးစားမှုများ၊ အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ - Odessa Philharmonic တွင် အဖော်လုပ်သူ၏အလုပ်၊ ထို့နောက် Opera နှင့် Ballet Theatre တွင်ဖြစ်သည်။ စပယ်ယာတစ်ယောက်ဖြစ်ဖို့ စိတ်ကူးယဉ်အိပ်မက်တစ်ခုရှိတယ် - နှင့် အစီအစဉ်အားလုံး၏ မထင်မှတ်ဘဲ ပျက်ပြားသွားခြင်း၊ မော်စကိုမြို့သို့ ခရီးတစ်ခု၊ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်း၊ Neuhaus သို့ သွားခြင်းပင်။

1940 ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင် အသက် 25 နှစ်အရွယ် Richter ၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေမှုကို မြို့တော်ရှိ ပရိသတ်များရှေ့တွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ဒါဟာ အောင်မြင်မှုတစ်ခုပဲ၊ ကျွမ်းကျင်သူတွေနဲ့ လူအများက စန္ဒယားပညာမှာ ထင်ရှားတဲ့ ဖြစ်စဉ်အသစ်တစ်ခုအကြောင်း စတင်ပြောဆိုခဲ့ကြပါတယ်။ နိုဝင်ဘာလတွင် ပွဲဦးထွက်ဖျော်ဖြေပွဲများနောက်တွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပိုများလာကာ အခြားပွဲများထက် ပိုမိုထူးခြားအောင်မြင်ခဲ့သည်။ (ဥပမာ၊ Conservatory ကြီးကျယ်ခမ်းနားသောခန်းမကြီးရှိ ဆင်ဖိုနီညနေခင်းတစ်ခုတွင် Tchaikovsky ၏ First Concerto တွင် Richter ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုသည် ကြီးစွာသောပဲ့တင်ထပ်မှုရှိသည်။) စန္ဒယားဆရာ၏ကျော်ကြားမှုသည် ပျံ့နှံ့သွားပြီး သူ၏ကျော်ကြားမှုသည် ပို၍အားကောင်းလာသည်။ သို့သော် မမျှော်လင့်ဘဲ စစ်ပွဲသည် သူ့ဘဝထဲသို့ ဝင်ရောက်လာကာ တိုင်းပြည်တစ်ခုလုံး၏ အသက်...

မော်စကို ကွန်ဆာဗေးတစ်ကို ဘေးလွတ်ရာသို့ ရွှေ့ပြောင်းခဲ့ပြီး Neuhaus ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ ရစ်ခ်ျတာသည် ဆာလောင်မွတ်သိပ်မှု၊ တစ်ဝက်တစ်ပျက် အေးခဲနေသော မြို့တော်တွင် နေထိုင်နေခဲ့သည်။ ထိုနှစ်များအတွင်း လူအများအပြားတွင် ကျရောက်ခဲ့သော အခက်အခဲများအားလုံးအတွက် သူသည် အမြဲတမ်းနေစရာမရှိ၊ ကိုယ်ပိုင်ကိရိယာမရှိ၊ (သူငယ်ချင်းများ ကယ်ဆယ်ရန် ရောက်လာသည်- ပထမဆုံး တဦးကို Richter ၏ ပါရမီရှင် အနုပညာရှင် AI Troyanovskaya ၏ အသက်ကြီးပြီး ကြည်ညိုလေးစားသူဟု ခေါ်ဆိုသင့်သည်)။ သို့သော် ယခုအချိန်တွင် သူသည် ယခင်ကထက် ပို၍ပို၍ပင် ပင်ပန်း၊

ဂီတသမားများ၏အသိုင်းအဝိုင်းတွင်၊ နေ့စဉ်ငါးနာရီ၊ ခြောက်နာရီလေ့ကျင့်ခန်းများသည် အထင်ကြီးလောက်စရာစံနှုန်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ Richter သည် နှစ်ဆနီးပါး အလုပ်လုပ်သည်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ သူသည် လေးဆယ်ကျော်အရွယ်မှ စတင်၍ “တကယ်” စလေ့လာခဲ့သည်ဟု သူပြောလိမ့်မည်။

1942 ခုနှစ် ဇူလိုင်လမှစ၍ Richter ၏ လူထုတွေ့ဆုံပွဲများ ပြန်လည်စတင်ခဲ့သည်။ Richter ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိရေးဆရာတစ်ဦးမှ ယခုတစ်ကြိမ်တွင် အောက်ပါအတိုင်းဖော်ပြသည်- “အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ဘဝဟာ အနားယူခြင်းနဲ့ အနားယူခြင်းမရှိဘဲ ဆက်တိုက်ဆိုသလို ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွေအဖြစ် ပြောင်းလဲသွားပါတယ်။ ဖျော်ဖြေပွဲပြီးရင် ဖျော်ဖြေမယ်။ မြို့များ၊ ရထားများ၊ လေယာဉ်များ၊ လူများ… သံစုံတီးဝိုင်းအသစ်များနှင့် စပယ်ယာအသစ်များ။ ထပ်ပြီး အစမ်းလေ့ကျင့်တယ်။ ဖျော်ဖြေပွဲများ။ ဟောခန်းအပြည့်။ ထက်မြက်တဲ့အောင်မြင်မှု…” (Delson V. Svyatoslav Richter. – M., 1961. S. 18.). သို့သော် အံ့သြစရာမှာ စန္ဒယားဆရာတီးသည့်အချက်သာမက အများကြီး; ဘယ်လို အံ့သြလဲ။ အလွန် အဲဒီကာလမှာ သူ့ကို စင်ပေါ်တက်ခိုင်းတယ်။ Richter ၏ရာသီများ - အနုပညာရှင်၏စင်မြင့်အတ္ထုပ္ပတ္တိ၏ကနဦးအဆင့်များကိုပြန်ကြည့်ပါက - ၎င်း၏ရောင်စုံမီးရှူးမီးပန်းများပရိုဂရမ်များတွင်တကယ်မကုန်ခန်းနိုင်၊ စန္ဒယား တီးမှုတ်ခြင်း၏ အခက်ခဲဆုံးအပိုင်းများကို ရက်အနည်းငယ်အတွင်း စာသားအတိုင်း လူငယ်ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးက ကျွမ်းကျင်စွာ တီးခတ်သည်။ ထို့ကြောင့် 1943 ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလတွင် သူသည် Prokofiev ၏ Seventh Sonata အဖွင့်ဖျော်ဖြေပွဲ၌ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်အများစုသည် ပြင်ဆင်ရန် လပေါင်းများစွာ အချိန်ယူခဲ့ရသည်၊ အတွေ့အကြုံအရှိဆုံးနှင့် ပါရမီရှင်အချို့သည် ၎င်းကို ရက်သတ္တပတ်များအတွင်း ပြုလုပ်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ Richter သည် Prokofiev ၏ Sonata ကို လေးရက်အတွင်း လေ့လာသင်ယူခဲ့သည်။

1945 ခုနှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင် Richter သည် ဆိုဗီယက်စန္ဒယားပညာရှင်တို့၏ ခမ်းနားထည်ဝါသော ဂလက်ဆီတွင် အထင်ရှားဆုံးပုဂ္ဂိုလ်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူ့နောက်တွင် ဂီတပညာရှင်များ၏ ဖျော်ဖြေရေးအသင်း (၁၉၅၀)၊ ကွန်ဆာဗေးတစ်မှ တောက်ပသော ဘွဲ့နှင်းသဘင်ခန်းမ၌ အောင်ပွဲတစ်ခုရှိသည်။ (မြို့ပြဂီတတက္ကသိုလ်၏ လေ့ကျင့်မှုတွင် ရှားရှားပါးပါး ဖြစ်ရပ်တစ်ခု- Conservatory ကြီးကျယ်သောခန်းမရှိ သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲများထဲမှ တစ်ခုကို Richter အတွက် ပြည်နယ်စာမေးပွဲအဖြစ် ရေတွက်ခဲ့သည်၊ ဤအခြေအနေတွင်၊ "စာမေးပွဲဖြေဆိုသူများ" သည် အကဲဖြတ်သည့် နားထောင်သူအမြောက်အမြားဖြစ်သည်။ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း၊ သေချာမှု နှင့် တညီတညွတ်တည်း ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။) ပြည်ထောင်စု ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ ကျော်ကြားမှု အပြီးတွင်- 1950၊ စန္ဒယားဆရာ၏ နိုင်ငံခြားခရီးစဉ်များ စတင်ခဲ့သည် – ချက်ကိုစလိုဗက်ကီးယား၊ ပိုလန်၊ ဟန်ဂေရီ၊ ဘူလ်ဂေးရီးယား၊ ရိုမေးနီးယား၊ ဖင်လန်၊ အမေရိကန်၊ ကနေဒါသို့ နောက်ပိုင်းတွင် အင်္ဂလန်၊ပြင်သစ်၊အီတလီ၊ဂျပန်နှင့်အခြားနိုင်ငံများ။ ဂီတဝေဖန်မှုတွေက အနုပညာရှင်ရဲ့ အနုပညာကို ပိုပိုပြီး နီးစပ်လာစေပါတယ်။ ဤအနုပညာကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာရန်၊ ၎င်း၏ဖန်တီးမှု စာစီစာကုံး၊ တိကျမှု၊ အဓိကအင်္ဂါရပ်များနှင့် စရိုက်လက္ခဏာများကို နားလည်ရန် ကြိုးပမ်းမှုများစွာရှိသည်။ ပိုရိုးရှင်းပုံရသည်- အနုပညာရှင် Richter ၏ပုံသဏ္ဍာန်သည် အလွန်ကြီးမားသည်၊ ဖောင်းကြွကာ၊ အခြားပုံများနှင့်မတူဘဲ မူရင်းအတိုင်းဖြစ်သည်... မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ၊ ဂီတဝေဖန်မှုမှ "ရောဂါရှာဖွေခြင်း" ၏တာဝန်မှာ ရိုးရှင်းသည်နှင့် ဝေးကွာနေပါသည်။

ဖျော်ဖြေပွဲ ဂီတပညာရှင်အဖြစ် Richter နှင့်ပတ်သက်ပြီး အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ၊ စီရင်ချက်၊ ထုတ်ပြန်ချက်များစသည်ဖြင့် များစွာရှိပါသည်၊ သူတို့ကိုယ်သူတို့ သီးခြားစီ၊ သူတို့ - ပေါင်းစပ်လိုက်သောအခါတွင် မည်မျှပင် အံ့သြစရာကောင်းနေပါစေ၊ မည်သည့်လက္ခဏာမှ ကင်းမဲ့သော ရုပ်ပုံသဏ္ဍာန်ရှိသည်။ ပုံ "ယေဘုယျအားဖြင့်"၊ အနီးစပ်ဆုံး၊ ဝိုးတဝါး၊ ဖော်ပြနိုင်စွမ်းမရှိပါ။ ပုံတူစစ်မှန်မှု (ဒါက Richter ဖြစ်ပြီး အခြားမည်သူမျှ) ၎င်းတို့၏အကူအညီဖြင့် မအောင်မြင်နိုင်ပါ။ ဤဥပမာကို ကြည့်ကြပါစို့- သုံးသပ်သူများသည် ဧရာမစန္ဒယားဆရာ၏ ကြီးမားပြီး အကန့်အသတ်မရှိ အခွေအကြောင်း ထပ်ခါတလဲလဲ ရေးသားခဲ့ကြသည်။ အမှန်မှာ၊ Richter သည် Bach မှ Berg နှင့် Haydn မှ Hindemith အထိ စန္ဒယားဂီတအားလုံးနီးပါးတီးခတ်သည်။ သို့သော် သူတစ်ယောက်တည်းလား။ ဇာတ်ရံရံပုံငွေ၏ ကျယ်ပြောလှသော ကြွယ်ဝမှုအကြောင်း စတင်ပြောဆိုပါက၊ Liszt၊ Bülow၊ နှင့် Joseph Hoffmann နှင့် အထက်မှသူ၏ကျော်ကြားသော “Historical Concerts” တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သော နောက်ဆုံးဆရာကြီး Anton Rubinstein၊ တစ်ထောင်သုံးရာ (!) ပိုင်သော အကျင့် ခုနှစ်ဆယ့်ကိုး စာရေးဆရာများ။ ဤစီးရီးကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ရန် ခေတ်သစ်မာစတာအချို့၏ စွမ်းအားအောက်တွင် ရှိနေပါသည်။ မဟုတ်ပါ၊ စန္ဒယားအတွက် ရည်ရွယ်ထားသည့်အရာအားလုံးနီးပါးကို အနုပညာရှင်၏ပိုစတာများတွင် သင်ရှာတွေ့နိုင်သည်မှာ Richter a Richter မဖြစ်သေးပါ၊ သူ၏အလုပ်၏သီးသန့်ဂိုဒေါင်ကို မဆုံးဖြတ်နိုင်သေးပါ။

ဖျော်ဖြေသူ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော၊ ပြောင်မြောက်စွာ ဖြတ်တောက်ထားသော နည်းပညာ၊ သူ၏ အထူးမြင့်မားသော ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ကျွမ်းကျင်မှုသည် သူ၏ လျှို့ဝှက်ချက်များကို ထုတ်ဖော်မပြပါလား။ အမှန်စင်စစ်၊ Richter နှင့်ပတ်သက်သော ရှားပါးစာအုပ်တစ်အုပ်သည် ၎င်း၏စန္ဒယားကျွမ်းကျင်မှု၊ တူရိယာ၏ ပြီးပြည့်စုံပြီး ခြွင်းချက်မရှိကျွမ်းကျင်မှုစသည်ဖြင့် စိတ်အားထက်သန်သောစကားလုံးများမပါဘဲ ထုတ်ဝေသည်။ သို့သော် ကျွန်ုပ်တို့သည် ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျကျတွေးကြည့်မည်ဆိုလျှင် အချို့သောသူများသည် အလားတူအမြင့်များကို ယူဆောင်သွားကြသည်။ Horowitz၊ Gilels၊ Michelangeli၊ Gould ၏ခေတ်တွင်၊ စန္ဒယားနည်းပညာတွင် အကြွင်းမဲ့ခေါင်းဆောင်တစ်ဦးကို ဖော်ထုတ်ရန် ယေဘုယျအားဖြင့် ခက်ခဲပေလိမ့်မည်။ သို့မဟုတ်၊ Richter ၏ အံ့သြဖွယ်လုံ့လဝီရိယ၊ သူ၏ မကုန်ခန်းနိုင်သော၊ သာမာန် ထိရောက်မှုဆိုင်ရာ စိတ်ကူးများအားလုံးကို ချိုးဖျက်ခြင်းအကြောင်း အထက်တွင် ပြောခဲ့သည်။ သို့သော် ဤနေရာတွင် သူသည် သူ့တစ်မျိုးတည်းမဟုတ်သော်လည်း ဤကိစ္စနှင့်စပ်လျဉ်း၍ ဂီတလောကတွင် သူနှင့်လည်း ငြင်းခုံနိုင်သူများ ရှိပါသည်။ (ပါတီပွဲတစ်ခုမှာတောင် ကီးဘုတ်လေ့ကျင့်ဖို့ အခွင့်အရေးကို လက်လွတ်မခံခဲ့ဘူးလို့ Horowitz က လူငယ်အကြောင်း ပြောခဲ့ပါတယ်။) Richter ဟာ သူ့ကိုယ်သူ ဘယ်တော့မှ မကျေနပ်ဘူးလို့ ပြောကြတယ်။ Sofronitsky၊ Neuhaus နှင့် Yudina တို့သည် ဖန်တီးမှုအတက်အကျများကြောင့် ထာဝရနှိပ်စက်ခံခဲ့ရသည်။ (Rachmaninov ၏စာများတွင်ပါရှိသော လူသိများသောစာကြောင်းများကား အဘယ်နည်း၊ စိတ်လှုပ်ရှားမှုမရှိဘဲ ၎င်းတို့ကိုဖတ်ရန်မဖြစ်နိုင်ပေ- “ကမ္ဘာပေါ်တွင် ဝေဖန်ရေးမရှိပါ။ နောက်ထပ် ငါ့ကိုယ်ငါ သံသယဝင်နေတာ…”) ဒါဆို “phenotype” ရဲ့သော့ချက်ကဘာလဲ။ (ဖီနိုအမျိုးအစား (phaino – ငါသည် အမျိုးအစား) သည် ၎င်း၏ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဖြစ်စဉ်တွင် ဖြစ်ပေါ်လာသည့် လူတစ်ဦးချင်းစီ၏ လက္ခဏာများနှင့် ဂုဏ်သတ္တိများအားလုံးကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။)စိတ်ပညာရှင်တစ်ယောက်ပြောသလိုပဲ အနုပညာရှင်က Richter လား။ ဂီတဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင် ဖြစ်ရပ်ဆန်းတစ်ခုနှင့် အခြားတစ်ခုကို ခွဲခြားသိမြင်နိုင်သောအရာ။ အသွင်အပြင် ဝိညာဉ်လောက စန္ဒယားပညာရှင် In stock ပါနော်။ ပုဂ္ဂိုလ်. စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများတွင် သူ့အလုပ်။

Richter ၏ အနုပညာသည် စွမ်းအားကြီးမားပြီး အလွန်ကြီးမားသော စိတ်အားထက်သန်မှု အနုပညာဖြစ်သည်။ ပန်းချီကားများ၏ စူးရှထက်မြက်မှု၊ အသံအရောင်များ၏ “နှစ်သက်ဖွယ်” တို့ဖြင့် နှစ်သက်ဖွယ်ကောင်းသော ဖျော်ဖြေပွဲကစားသူ အနည်းငယ်ရှိသည်။ Richter ၏စွမ်းဆောင်မှုက ထိတ်လန့်တုန်လှုပ်သွားပြီး နားထောင်သူကိုပင် ထိတ်လန့်စေကာ ပုံမှန်ခံစားချက်နယ်ပယ်မှ သူ့ကို ခေါ်ဆောင်သွားကာ သူ၏စိတ်ဝိညာဉ်၏ နက်နဲသည့်အထိ စိတ်လှုပ်ရှားစေသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Beethoven's Appassionata သို့မဟုတ် Pathetique၊ Liszt's B minor sonata သို့မဟုတ် Transcendental Etudes၊ Brahms's Second Piano Concerto သို့မဟုတ် Tchaikovsky's First၊ Schubert's Wanderer သို့မဟုတ် Mussorgsky's Pictures တို့၏ စန္ဒယားပညာရှင်၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များသည် သူတို့၏အချိန်ကာလတွင် တုန်လှုပ်ချောက်ချားစရာဖြစ်ခဲ့သည်။ Bach၊ Schumann၊ Frank၊ Scriabin၊ Rachmaninov၊ Prokofiev၊ Szymanowski၊ Bartok တို့၏ လက်ရာများစွာ... Richter ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများမှ ပုံမှန်စန္ဒယားပညာရှင်၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ပုံမှန်မဟုတ်သော ထူးဆန်းပြီး ပုံမှန်မဟုတ်သည့် အခြေအနေတစ်ခုကို ကြုံတွေ့နေရသည်ဟု တစ်ခါတစ်ရံ ကြားရတတ်သည်- ဂီတ၊ ရှည်လျားပြီး လူသိများသော၊ ချဲ့ထွင်ခြင်း၊ တိုးလာခြင်း၊ အတိုင်းအတာ ပြောင်းလဲခြင်းဟု မြင်သည်။ အရာအားလုံးက တစ်နည်းနည်းနဲ့ ပိုကြီးလာတယ်၊ ပိုကြီးကျယ်တယ်၊ ပိုသိသာလာတယ်… Andrei Bely က လူတွေက သီချင်းနားထောင်တာ၊ ဘီလူးကြီးတွေ ခံစားရတာကို တွေ့ကြုံခံစားခွင့်ရတယ်လို့ Andrei Bely က ပြောဖူးတယ်။ Richter ၏ ပရိသတ်သည် ကဗျာဆရာ၏ စိတ်ထဲတွင် ရှိခဲ့သော ခံစားချက်များကို ကောင်းစွာ သဘောပေါက်ပါသည်။

Richter က ငယ်ငယ်လေးကတည်းက ဒီလိုဖြစ်တာ၊ သူ့ရဲ့ အထွတ်အထိပ်ရောက်ပုံပါပဲ။ တစ်ချိန်က၊ 1945 ခုနှစ်တွင်သူ Liszt ၏ All-Union ပြိုင်ပွဲ "Wild Hunt" တွင်ကစားခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းတွင်ရှိနေသည့် မော်စကိုဂီတပညာရှင်တစ်ဦးမှ ဤသို့ပြန်ပြောပြသည်– “… ငါတို့က တိုက်တန်အကသမားမဖြစ်ခင်က အားကောင်းတဲ့ ရိုမန်တစ်ဆန်တဲ့နံရံဆေးရေးပန်းချီကို ပုံဖော်ဖန်တီးထားပုံရတယ်။ အရှိန်အဟုန်ပြင်းပြင်း၊ အရှိန်အဟုန်ပြင်းစွာ တိုးလာခြင်း၊ ပြင်းထန်သော စိတ်နေစိတ်ထား... ဤဂီတ၏ ပြင်းထန်သောတိုက်ခိုက်မှုကို တွန်းလှန်ရန်အတွက် ကုလားထိုင်၏လက်မောင်းကို ဆုပ်ကိုင်လိုက်ချင်ခဲ့သည်…” (Adzhemov KX မမေ့နိုင်သော။ – M., 1972. S. 92.). ဆယ်စုနှစ်အနည်းငယ်ကြာပြီးနောက် Richter သည် Shostakovich၊ Myaskovsky's Third Sonata နှင့် Prokofiev's Eighth တို့၏ ရာသီတစ်ခုတွင် ပါဝင်ကစားခဲ့သည်။ ရှေးယခင်ကကဲ့သို့ပင်၊ “ကျနော် ကုလားထိုင်လက်မောင်းကို ကိုင်လိုက်ချင်ပြီ…” ဟူသော အရေးကြီးသော အစီရင်ခံစာတစ်ခုတွင် ရေးသားရန် သင့်လျော်မည်ဖြစ်သည် — Myaskovsky တေးဂီတတွင် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ဒေါသတကြီး ပြင်းပြင်းထန်ထန် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ပြင်းထန်သော လေပွေလှိုင်း၊ Shostakovich, Prokofiev သံသရာအဆုံးမှာ။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Richter သည် နားထောင်သူအား ငြိမ်သက်တိတ်ဆိတ်သော အသံဖြင့် ဆင်ခြင်မှု၊ ဂီတ “နိဗ္ဗာန” နှင့် အာရုံစူးစိုက်မှုရှိသော အတွေးကမ္ဘာသို့ ခေါ်ဆောင်ရန်၊ ချက်ချင်းနှင့် လုံးလုံးလျားလျား အသွင်ပြောင်းကာ နှစ်သက်သဘောကျခဲ့သည်။ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ပြီး လက်လှမ်းမီရခက်သော ကမ္ဘာသို့ အသွင်အပြင်ဖြင့် ပုံဖော်ထားသည့် အဖုံးများ၊ အထည်၊ ပစ္စည်း၊ အခွံများ—အားလုံးသည် ပျောက်ကွယ်သွားကာ သဲလွန်စမရှိဘဲ ပျော်ဝင်နေပြီး အပြင်းထန်ဆုံး ဗို့တစ်ထောင် ဝိညာဉ်ရေးရောင်ခြည်များဆီသို့သာ လမ်းကြောင်းပေးသည့် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်ပြီး သွားလာရခက်သော ကမ္ဘာဆီသို့။ ဤသည်မှာ Bach's Good Tempered Clavier၊ Beethoven ၏နောက်ဆုံးစန္ဒယားလက်ရာများ (အထက်က opus 111 မှ တောက်ပသော Arietta)၊ Schubert's sonatas ၏နှေးကွေးသောအပိုင်းများ၊ Brahms ၏ ဒဿနကဗျာများ ၊ စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ သန့်စင်ထားသော ပန်းချီကား၊ Debussy နှင့် Ravel ၏ ဤလက်ရာများ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များသည် နိုင်ငံခြားဝေဖန်သုံးသပ်သူတစ်ဦးအား အကြောင်းပြချက်ပေးသည်- “Richter သည် အံ့သြဖွယ်အတွင်းစိတ်အာရုံစူးစိုက်မှုရှိသော စန္ဒယားပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ တခါတရံတွင် ဂီတဖျော်ဖြေမှု လုပ်ငန်းစဉ်တစ်ခုလုံး သူ့အလိုလို ဖြစ်ပေါ်လာသည်ဟု ထင်ရသည်။ (Delson V. Svyatoslav Richter. – M., 1961. S. 19.). ဝေဖန်ရေးဆရာက တကယ်ကို ရည်ရွယ်တဲ့ စကားလုံးတွေကို ကောက်နှုတ်တယ်။

ထို့ကြောင့်၊ စင်မြင့်အတွေ့အကြုံများ၏ အစွမ်းထက်ဆုံး "fortissimo" နှင့် မှော်ဆရာ "pianissimo" သည် ... ရှေးပဝေသဏီကတည်းက ဖျော်ဖြေပွဲအနုပညာရှင်၊ စန္ဒယားဆရာ၊ တယော၊ စပယ်ယာဖြစ်ပါစေ၊ စန္ဒယားတီးသူ စသည်တို့သည် သူ၏ ပျဉ်ချပ်ကဲ့သို့ပင် စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသည် ။ စိတ်ဝင်စားစရာ-ကျယ်ပြန့်၊ ကြွယ်ဝမှု၊ ကွဲပြားမှု-ခံစားချက်။ ဖျော်ဖြေပွဲ ဖျော်ဖြေသူ တစ်ဦးအနေဖြင့် Richter ၏ ကြီးမြတ်မှုသည် သူ၏ ငယ်ရွယ်စဉ် နှင့် 50s နှင့် 60s များအတွင်း သိသာထင်ရှား သည့် သူ၏ စိတ်ခံစားမှု ပြင်းထန်မှု တွင်သာမက XNUMXs နှင့် XNUMXs ကာလများ တွင်သာမက ၎င်းတို့၏ အမှန်တကယ် ရှိတ်စပီးယား ဆန့်ကျင်ဘက် တွင်လည်း၊ လွှဲခြင်း၏ကြီးမားသောစကေး- ရူးသွပ်မှု – လေးနက်သောဒဿနပညာ၊ စိတ်ကြွတက်ကြွမှု – ငြိမ်သက်ခြင်းနှင့် နေ့ခင်းအိပ်မက်၊ တက်ကြွသောလုပ်ဆောင်ချက် – ပြင်းထန်ပြီး ရှုပ်ထွေးသော စူးစမ်းလေ့လာခြင်း။

အနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် Richter သည် အမြဲရှောင်ဖယ်ရှောင်ရှားခဲ့သော လူ့စိတ်ခံစားမှုနယ်ပယ်တွင် ထိုသို့သောအရောင်များပါရှိသည်ကို တစ်ချိန်တည်းတွင် သတိပြုရန်မှာ အံ့သြစရာကောင်းပါသည်။ သူ့အလုပ်၏ အမြော်အမြင်အရှိဆုံး သုတေသီတစ်ဦးဖြစ်သော Leningrader LE Gakkel သည် တစ်ချိန်က Richter ၏ အနုပညာ၌ ဘာလဲ၊ အဘယ်သူမျှမ? (မေးခွန်းက ပထမတစ်ချက်မှာ စကားလုံးအသုံးအနှုန်းနဲ့ ထူးဆန်းတယ်၊ ဒါပေမယ့် တကယ်တော့ ဒါဟာ တော်တော်တရားဝင်နေလို့ပါ၊ မရှိခြင်း တစ်စုံတစ်ခုသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူမ၏ရုပ်ရည်သွင်ပြင်နှင့် ထိုကဲ့သို့သောအသွင်အပြင်ထက် အနုပညာစရိုက်ကို ပို၍ထင်ရှားစွာဖော်ပြတတ်ပါသည်။) Richter တွင် Gakkel က “… ကာမဂုဏ်ကျက်သရေ၊ ဆွဲဆောင်မှု မရှိပါ။ Richter မှာ ချစ်ခင်စုံမက်မှု၊ လိမ္မာမှု၊ ဆော့ကစားမှု မရှိဘူး၊ သူ့စည်းချက်က ရူးသွပ်မှု ကင်းမဲ့နေတယ်…” (Gakkel L. ဂီတနှင့်လူများအတွက် // ဂီတနှင့်ဂီတသမားများအကြောင်းပုံပြင်များ။—L.; M.; 1973. P. 147။). တစ်ခုဆက်လက်လုပ်ဆောင်နိုင်သည်- Richter သည် ထိုရိုးသားမှု၊ လျှို့ဝှက်ရင်းနှီးမှုအပေါ် အလွန်အမင်းစိတ်မ၀င်စားပါ။ ဖျော်ဖြေသူတစ်ဦးက ပရိသတ်အား သူ၏ဝိညာဉ်ကိုဖွင့်ပေးသည့် ဥပမာ- Cliburn ကို သတိရကြပါစို့။ အနုပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် Richter သည် "ပွင့်လင်း" သောသဘာဝများထဲမှတစ်ခုမဟုတ်ပါ၊ သူ့တွင်အလွန်အကျွံပေါင်းသင်းဆက်ဆံနိုင်စွမ်းမရှိပါ (Cortot၊ Arthur Rubinstein) တွင်ထိုထူးခြားသောအရည်အသွေးမရှိ - Sofronitsky သို့မဟုတ် Yudina ၏အနုပညာကိုအမှတ်အသားပြုသောဝန်ခံခြင်းဟုခေါ်ကြပါစို့။ ဂီတပညာရှင်၏ခံစားချက်များသည် သိမ်မွေ့သည်၊ တင်းကျပ်သည်၊ ၎င်းတို့တွင် လေးနက်မှုနှင့် ဒဿန နှစ်ခုလုံးပါ၀င်သည်၊ ခင်မင်ရင်းနှီးမှု၊ နူးညံ့သိမ်မွေ့မှု၊ ကိုယ်ချင်းစာမှု နွေးထွေးမှုတို့ စသည်တို့သည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ချို့တဲ့ကြသည်။ Neuhaus သည် Richter တွင် “တခါတရံ အလွန်ရှားသော်လည်း” တွင် “ဝိညာဉ်ရေးရာစွမ်းဆောင်ရည်မြင့်မားသော်လည်း” ဟူ၍ Neuhaus ရေးခဲ့ဖူးသည်။ (Neigauz G. Reflections၊ အမှတ်တရများ၊ ဒိုင်ယာရီ။ S. 109). ထင်ရှားသည်မှာ၊ စန္ဒယား အပိုင်းများကြားတွင် သူ၏ တစ်ဦးချင်း စရိုက်ကြောင့် စန္ဒယားဆရာသည် အခြားသူများထက် ပို၍ခက်ခဲသော စန္ဒယားတီးသူ များလည်း ရှိသည်မှာ တိုက်ဆိုင်မှု မဟုတ်ပါ။ စာရေးဆရာတွေရှိတယ်၊ သူ့အတွက် အမြဲတမ်းခက်ခဲတဲ့ လမ်းကြောင်း၊ ဥပမာအားဖြင့် သုံးသပ်သူများသည် Richter ၏ဖျော်ဖြေရေးအနုပညာတွင် "Chopin ပြဿနာ" ကို ကာလအတန်ကြာ အခြေအတင် ဆွေးနွေးခဲ့ကြပါသည်။

တခါတရံ လူများက မေးကြသည်- ပန်းချီဆရာ၏ အနုပညာတွင် အဘယ်အရာက လွှမ်းမိုးထားသနည်း၊ အတွေး (သင်သိသည့်အတိုင်း ဤရိုးရာ “touchstone” တွင် တေးဂီတဝေဖန်မှုများဖြင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများပေးသော လက္ခဏာအများစုကို စမ်းသပ်ထားသည်။) တစ်ခုမဟုတ်တစ်ခုမဟုတ် - နှင့်၎င်းသည်သူ၏အကောင်းဆုံးဇာတ်စင်ဖန်တီးမှုများတွင် Richter အတွက်မှတ်သားစရာလည်းဖြစ်သည်။ သူသည် ရိုမန်တစ်ဆန်သော အနုပညာရှင်များ၏ စိတ်အားထက်သန်မှုနှင့် “ဆင်ခြင်တုံတရားဝါဒီ” ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများသည် ၎င်းတို့၏ သံယောဇဉ်ကို တည်ဆောက်ပေးသည့် သွေးအေးသော ဆင်ခြင်တုံတရားနှင့် အညီအမျှ ဝေးကွာနေခဲ့သည်။ မျှတမှုနှင့် သဟဇာတဖြစ်မှုတို့သည် Richter ၏သဘောသဘာဝတွင်သာ ဖြစ်သောကြောင့်၊ သူ၏လက်လုပ်အရာအားလုံးတွင်၊ ဒါက တခြားအရာတစ်ခုပါ။

Richter သည် ရိုးရှင်းသော ခေတ်မီဖွဲ့စည်းမှု၏ အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ XNUMX ရာစု၏ ဂီတယဉ်ကျေးမှု၏ အဓိက သခင်အများစုကဲ့သို့ပင်၊ သူ၏ တီထွင်ဖန်တီးမှု တွေးခေါ်မှုသည် ဆင်ခြင်တုံတရားနှင့် စိတ်ခံစားမှုတို့၏ နစ်ဝင်ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ မရှိမဖြစ်အသေးစိတ်အချက်တစ်ချက်သာဖြစ်သည်။ ယခင်က ဖြစ်လေ့ဖြစ်ထရှိသည့်အတိုင်း ပူလောင်သောခံစားမှုနှင့် ဆင်ခြင်တုံတရားမျှတသော တွေးခေါ်မှုတို့၏ ရိုးရာပေါင်းစပ်မှုမဟုတ်သော်လည်း၊ ဆန့်ကျင်ဘက်အနေနှင့်၊ ပူလောင်သော၊ ဖြူစင်သော အနုပညာတစ်ရပ်၏ စည်းလုံးညီညွတ်မှု၊ အတှေးအ ထက်မြက်ပြီး အဓိပ္ပါယ်ရှိသော ခံစားချက်များကို. ("ခံစားချက်သည် ဥာဏ်ရည်ဥာဏ်သွေးဖြစ်ပြီး အတွေးသည် ထက်မြက်သော အတွေ့အကြုံတစ်ခု ဖြစ်လာသည်" (Mazel L. Shostakovich ၏စတိုင် // Shostakovich စတိုင်၏အင်္ဂါရပ်များ။ – M., 1962. P. 15.)- ဂီတတွင် ခေတ်သစ်ကမ္ဘာအမြင်၏ အရေးကြီးသော ရှုထောင့်မှ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုထားသော L. Mazel ၏ ဤစကားများသည် တစ်ခါတစ်ရံ Richter အကြောင်း တိုက်ရိုက်ပြောနေပုံရသည်)။ ဤဝိရောဓိပုံသဏ္ဍာန်ကို နားလည်ရန် Bartók၊ Shostakovich၊ Hindemith၊ Berg တို့၏လက်ရာများကို စန္ဒယားဆရာ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် အလွန်အရေးကြီးသောအရာကို နားလည်ရန် ဆိုလိုသည်။

Richter ၏ လက်ရာများ ၏ အခြားသော ထူးခြားချက်မှာ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း အတွင်းပိုင်း အဖွဲ့အစည်း ဖြစ်သည်။ စာရေးဆရာများ၊ အနုပညာရှင်များ၊ သရုပ်ဆောင်များ၊ ဂီတသမားများသည် အနုပညာလောကတွင် လူများလုပ်ဆောင်သည့်အရာတိုင်းတွင် ၎င်းတို့၏ လူသားသက်သက် “ငါ” သည် အမြဲတောက်ပနေမည်ဟု အစောပိုင်းက ပြောခဲ့သည်။ Homo sapiens သည် လှုပ်ရှားမှုများတွင် သူကိုယ်တိုင် ထင်ရှားသည်၊ တောက်တောက်. အခြားသူများသိကြသည့်အတိုင်း Richter သည် ပေါ့ဆမှု၊ စီးပွားရေးအပေါ် ညစ်ညမ်းသောသဘောထားကို သည်းမခံနိုင်ဘဲ၊ "နည်းလမ်းအားဖြင့်" နှင့် "တစ်နည်းနည်းဖြင့်" နှင့်ဆက်စပ်နိုင်သည့်အရာကို သဘာဝကျကျသည်းမခံနိုင်ပါ။ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတဲ့ အထိအတွေ့။ သူ့နောက်တွင် ထောင်နှင့်ချီသော အများသူငှာ မိန့်ခွန်းများ ပါရှိပြီး တစ်ခုစီကို အထူးမှတ်စုစာအုပ်များတွင် မှတ်တမ်းတင်ထားခြင်းဖြင့် ထည့်သွင်းစဉ်းစားခဲ့သည်။ ထို ကစား ဘယ်အချိန်၊. စန္ဒယားဆရာ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် တင်းကျပ်သောစည်းစနစ်ကျမှုနှင့် မိမိကိုယ်ကို စည်းကမ်းရှိမှုတို့၌ တူညီသော မွေးရာပါသဘောထား။ ၎င်းတို့ရှိအရာအားလုံးကို အသေးစိတ်စီစဉ်ထားပြီး ချိန်တွယ်ကာ ဖြန့်ဝေထားသည်၊ အရာအားလုံးသည် လုံးဝရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖြစ်သည်- ရည်ရွယ်ချက်များ၊ နည်းစနစ်များနှင့် ဇာတ်ခုံပုံစံ၏နည်းလမ်းများ။ Richter ၏ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ အဖွဲ့အစည်း၏ ယုတ္တိယုတ္တိသည် အနုပညာရှင်၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် ပါဝင်သည့် ပုံစံကြီးများ၏ လက်ရာများတွင် အထူးထင်ရှားသည်။ Tchaikovsky ၏ ပထမဆုံး Piano Concerto (Karajan ဖြင့် မှတ်တမ်းတင်ခြင်း)၊ Prokofiev ၏ ပဉ္စမမြောက် Concerto နှင့် Maazel၊ Beethoven ၏ ပထမဆုံး Concerto နှင့် Munsch၊ Mozart၊ Schumann၊ Liszt၊ Rachmaninoff၊ Bartok နှင့် အခြားစာရေးဆရာများမှ concertos နှင့် sonata လည်ပတ်မှုများ။

Richter အကြောင်းကို ကောင်းကောင်းသိတဲ့ လူတွေက သူ့ရဲ့ မြောက်မြားစွာသော ခရီးစဉ်တွေမှာ မတူညီတဲ့ မြို့တွေနဲ့ နိုင်ငံတွေကို လည်ပတ်ပြီး ပြဇာတ်ကို ကြည့်ရှုဖို့ အခွင့်အရေးကို လက်လွတ်မခံခဲ့ဘူးလို့ ဆိုပါတယ်။ Opera သည် သူနှင့် အထူးနီးစပ်သည်။ သူက ရုပ်ရှင်ဝါသနာရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်ပြီး သူ့အတွက် ကောင်းတဲ့ဇာတ်ကားတစ်ကားဆိုတာ တကယ့်ကို ပျော်ရွှင်စရာပါပဲ။ Richter သည် ပန်းချီကို နှစ်ရှည်လများ စွဲစွဲမြဲမြဲ နှစ်သက်သူဖြစ်သည်ကို သိရှိပြီးဖြစ်သည်- သူကိုယ်တိုင် ရေးဆွဲခဲ့သည် (ကျွမ်းကျင်သူများက စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းပြီး ထူးချွန်ကြောင်း အာမခံသည်) သူနှစ်သက်သော ပန်းချီကားများရှေ့တွင် ပြတိုက်များတွင် နာရီပေါင်းများစွာကြာအောင် နေခဲ့ရသည်။ သူ၏အိမ်သည် ဤ သို့မဟုတ် ထိုအနုပညာရှင်၏ လက်ရာများ ပြပွဲများ၊ နောက်တစ်ခုကတော့ ငယ်ငယ်ကတည်းက စာပေကို ဝါသနာမပါဘူး၊ Shakespeare၊ Goethe, Pushkin, Blok တို့ကို အံ့သြတကြီးနဲ့ အနုပညာမျိုးစုံနဲ့ တိုက်ရိုက် ရင်းနှီးစွာ ထိတွေ့မှု၊ ကြီးမားတဲ့ အနုပညာ ယဉ်ကျေးမှု၊ စွယ်စုံကျမ်း ရှုထောင့်-အားလုံး၊ ၎င်းသည် Richter ၏ စွမ်းဆောင်ရည်ကို အထူးအလင်းရောင်ဖြင့် လင်းလက်စေသည်။ ဖြစ်ရပ်ဆန်း.

တစ်ချိန်တည်းတွင်—စန္ဒယားပညာရှင်၏အနုပညာတွင် အခြားဝိရောဓိဖြစ်မှု!—Richter ၏ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးဖြစ်သော “I” သည် တီထွင်ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းစဉ်တွင် ယုတ်မာမှုဖြစ်သည်ဟု ဘယ်သောအခါမှ မပြောပါ။ လွန်ခဲ့သည့် 10-15 နှစ်အတွင်း ဤအချက်သည် အထူးသိသာထင်ရှားခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင် ဆက်လက်ဆွေးနွေးသွားပါမည်။ ဖြစ်နိုင်သည်မှာ၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် ဂီတပညာရှင်၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် တွေးထင်တတ်သည်မှာ၊ ၎င်း၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် တစ်ဦးချင်း-ကိုယ်ရေးကိုယ်တာအား ရေအောက်၊ မမြင်နိုင်သော ရေခဲတောင်၏ အစိတ်အပိုင်းနှင့် နှိုင်းယှဉ်ကြည့်ပါက တန်ပေါင်းများစွာ ပါဝါပါရှိသည်၊ ၎င်းသည် မျက်နှာပြင်ပေါ်ရှိ အရာများအတွက် အခြေခံဖြစ်သည်။ ; စူးစူးရှရှ မျက်လုံးများမှ ကွယ်ဝှက်ထားသည် – နှင့် လုံးလုံးလျားလျား… ဝေဖန်ရေးသမားများသည် ဖျော်ဖြေပွဲ၌ သဲလွန်စမရှိဘဲ “ပျော်” နိုင်သည့် အနုပညာရှင်၏ စွမ်းရည်အကြောင်း တစ်ကြိမ်ထက်မက ရေးသားခဲ့ကြသည်။ အကဲဆတ်သော နှင့် သူ၏ ဇာတ်ခုံ အသွင်အပြင်၏ ထူးခြားချက်။ စန္ဒယားပညာရှင်အကြောင်းပြောသောအခါ၊ ဝေဖန်သုံးသပ်သူတစ် ဦး သည် Schiller ၏ကျော်ကြားသောစကားလုံးများကိုရည်ညွှန်းခဲ့သည်- အနုပညာရှင်တစ်ဦးအတွက်အမြင့်ဆုံးချီးကျူးမှုမှာသူ၏ဖန်တီးမှုများနောက်ကွယ်မှသူ့ကိုမေ့လျော့နေသည်ဟုဆိုသည်။ ၎င်းတို့ကို Richter သို့ လိပ်မူထားပုံရပြီး၊ ၎င်းသည် သင့်ကို အမှန်တကယ် မေ့သွားစေသည်။ မိမိကိုမိမိ သူလုပ်နေတဲ့အရာအတွက်… ထင်ရှားတာက၊ ဂီတပညာရှင်ရဲ့ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်အချို့ရဲ့ သဘာဝလက္ခဏာတွေက ဒီမှာ- စာစီစာရိုက်၊ တိကျမှု စတာတွေကို ခံစားစေတယ်။ ထို့အပြင်၊ ဤနေရာတွင် အခြေခံကျသော ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ဆက်တင်ဖြစ်သည်။

ဤသည်မှာ ဖျော်ဖြေပွဲတင်ဆက်သူအဖြစ် Richter ၏ အံ့သြဖွယ်အကောင်းဆုံးစွမ်းရည်တစ်ခုဖြစ်သည့် တီထွင်ဖန်တီးမှုဖြင့် လူပြန်ဝင်စားခြင်းစွမ်းရည်သည် အစပြုလာပါသည်။ ပြီးပြည့်စုံမှုနှင့် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ကျွမ်းကျင်မှု၏ အမြင့်ဆုံးဒီဂရီအထိ သူ့တွင် ကြည်လင်ပြီး သူမသည် လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များ၏ စက်ဝိုင်းအတွင်း အထူးနေရာတစ်ခုတွင် အထင်ရှားဆုံးဖြစ်သည့်တိုင်၊ ဤကိစ္စနှင့်စပ်လျဉ်း၍ သူသည် ပြိုင်ဘက်မရှိလုနီးပါးဖြစ်နေသည်။ Richter ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် စတိုင်ကျသော အသွင်ပြောင်းမှုများကို အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ အမြင့်ဆုံးသော အရည်အချင်းအမျိုးအစားအဖြစ် သတ်မှတ်ပေးသော Neuhaus က သူ၏ clavirabends များထဲမှ တစ်ခုအပြီးတွင် “Haydn ပြီးနောက် Schumann ကိုတီးသောအခါ အရာအားလုံး ကွဲပြားသွားသည်- စန္ဒယားသည် ကွဲပြားသည်၊ အသံလည်း ကွဲပြားသွားသည်၊ ရစ်သမ်မတူ၊ သရုပ်ဖော်ပြသမှု ကွဲပြားသည်။ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိသာလှပေသည်၊ ၎င်းမှာ Haydn ဖြစ်ပြီး၊ ၎င်းမှာ Schumann ဖြစ်ပြီး၊ S. Richter သည် စာရေးဆရာတစ်ဦးစီ၏ အသွင်အပြင်သာမက သူ့ခေတ်သူ့အခါကပါ သူ၏ စွမ်းဆောင်မှုတွင် အရှင်းလင်းဆုံး ရှင်းလင်းချက်ဖြင့် ပါဝင်နိုင်ခဲ့သည်။ (Neigauz G. Svyatoslav Richter // ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများ၊ အမှတ်တရများ၊ ဒိုင်ယာရီ။ p. 240။).

Richter ၏အဆက်မပြတ်အောင်မြင်မှုများအကြောင်းပြောရန်မလိုအပ်ပါ၊ အောင်မြင်မှုများသည်ပိုမိုကြီးမားသည် (နောက်ထပ်နှင့်နောက်ဆုံးဝိရောဓိဖြစ်သည်) အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော်အများအားဖြင့် Richter ၏ညနေခင်းများတွင်အများအားဖြင့်ကျော်ကြားသောများစွာသောညနေခင်းများတွင်လေးစားလေ့ရှိသည့်အရာအားလုံးအား Richter ၏ညနေခင်းများတွင်ကြည့်ရှုခွင့်မပြုသောကြောင့်ဖြစ်သည်။ စန္ဒယားပညာ၏ aces- အကျိုးသက်ရောက်မှုများဖြင့် ရက်ရောသော စေတနာဖြင့် မဟုတ်ဘဲ၊ ဇိမ်ကျကျ အသံ “အလှဆင်ခြင်း” သို့မဟုတ် တောက်ပသော “ဖျော်ဖြေပွဲ” လည်း မဟုတ်ပါ။

၎င်းသည် ရစ်ခ်ျတာ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုပုံစံ၏ လက္ခဏာရပ်ဖြစ်သည် - အပြင်ပန်းအားဖြင့် ဖမ်းစားနိုင်သော၊ ဟန်ဆောင်မှုရှိသော အရာအားလုံးကို အမျိုးအစားခွဲ၍ ငြင်းပယ်ခြင်း (ခုနှစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်ကျော်များကသာ ဤလမ်းကြောင်းကို ဖြစ်နိုင်ချေအများဆုံးသို့ ယူဆောင်လာပေးသည်)။ ဂီတ၏ အဓိကနှင့် အဓိကအရာများမှ ပရိသတ်ကို အာရုံပြောင်းစေမည့် အရာအားလုံး- ကောင်းကျိုးများကို အာရုံစိုက်ပါ။ အနုပညာရှင်နှင့်မ အကောင်ထည်ဖော်နိုင်သည်. Richter ကစားပုံအား ကစားခြင်းသည် စင်မြင့်ထက်တွင် မည်မျှပင်ကောင်းပါစေ၊ တစ်ခုတည်းသော အနုပညာ ယဉ်ကျေးမှု – အတိုင်းအတာဖြင့်ပင် ထူးခြားသည်၊ သဘာဝ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည် - အလွန်ကြီးမားသော တစ်ခုပင် ... ဤနေရာတွင် အခြားအရာ လိုအပ်ပါသည်။ လူသားတို့၏ အရည်အချင်းများနှင့် စရိုက်လက္ခဏာများ သက်သက်ဖြင့် ရှုပ်ထွေးမှုတစ်ခု။ Richter ကို အနီးကပ်သိသူများသည် သူ၏ ကျိုးနွံမှု၊ စိတ်ပါဝင်စားမှု ကင်းမဲ့မှု၊ ပတ်ဝန်းကျင်၊ ဘဝနှင့် ဂီတအပေါ် စေတနာရှိရှိ သဘောထား တစ်ခုတည်းဖြင့် ပြောဆိုကြသည်။

Richter သည် ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာအောင် မရပ်မနားရှေ့ဆက်ခဲ့သည်။ သူသည် လွယ်ကူပြီး ပီတိဖြစ်ဟန်တူသော်လည်း လက်တွေ့တွင်မူ အဆုံးမဲ့၊ ကရုဏာကင်းသော၊ လူမဆန်သော လုပ်အားကို ဖြတ်သန်းနေပုံရသည်။ အထက်တွင်ဖော်ပြခဲ့သည့် နာရီပေါင်းများစွာ အတန်းချိန်များသည် သူ့ဘဝ၏စံနှုန်းအဖြစ် ကျန်ရှိနေဆဲဖြစ်သည်။ နှစ်တွေကြာလာတာနဲ့အမျှ ဒီမှာ နည်းနည်းပြောင်းလဲသွားတယ်။ တူရိယာနှင့် အလုပ်လုပ်ရန် အချိန်ပိုမပေးလျှင်။ For Richter သည် အသက်ကြီးလာသည်နှင့်အမျှ ၎င်းသည် မလျှော့ဘဲ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို တိုးမြှင့်ရန် လိုအပ်သည်ဟု ယုံကြည်သည် - စွမ်းဆောင်ရည် "ပုံစံ" ကို ထိန်းသိမ်းရန် သင့်ကိုယ်သင် ရည်မှန်းချက်ထားထားလျှင် ...

ရှစ်ဆယ်ကျော်နှစ်များတွင် ပန်းချီဆရာ၏ ဖန်တီးမှုဘဝတွင် စိတ်ဝင်စားဖွယ်ရာ အဖြစ်အပျက်များနှင့် အောင်မြင်မှုများ အများအပြား ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ ပထမဦးစွာ၊ Richter သည် ခွန်အားနှင့် ခွန်အားများစွာ ပေးစွမ်းသည့် ဤအနုပညာပွဲတော် (ဂီတ၊ ပန်းချီ၊ ကဗျာ) ၏ တစ်မျိုးတည်းသော ဒီဇင်ဘာညများကို သတိရရုံဖြင့် မမေ့နိုင်ပါ။ Pushkin State Museum of Fine Arts တွင် 1981 ခုနှစ်ကတည်းက ကျင်းပခဲ့သည့် ဒီဇင်ဘာညနေခင်းများသည် ယခုအခါ ရိုးရာဖြစ်လာခဲ့သည်။ ရေဒီယိုနှင့် ရုပ်မြင်သံကြားတို့၏ ကျေးဇူးကြောင့် ၎င်းတို့သည် အကျယ်ဆုံး ပရိသတ်ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ သူတို့၏ဘာသာရပ်များသည် ကွဲပြားသည်- ဂန္တဝင်နှင့် ခေတ်မီမှု၊ ရုရှားနှင့် နိုင်ငံခြားအနုပညာ။ “ညနေခင်းများ” ၏ အစပြုသူနှင့် လှုံ့ဆော်သူ Richter သည် ၎င်းတို့၏ပြင်ဆင်မှုအတွင်း စာသားအတိုင်းအရာရာကို စူးစမ်းလေ့လာသည်- ပရိုဂရမ်များ၏ပြင်ဆင်မှုနှင့် ပါဝင်သူရွေးချယ်မှုမှ အရေးမပါဆုံးအထိ၊ ၎င်းသည် အသေးစိတ်အချက်များနှင့် အသေးအဖွဲများဟု ထင်ရလိမ့်မည်။ ဒါပေမယ့် အနုပညာနဲ့ပတ်သက်လာရင် သူ့အတွက် လက်တွေ့ကျကျ အသေးအဖွဲတော့မရှိပါဘူး။ “သေးငယ်သောအရာများသည် ပြီးပြည့်စုံမှုကို ဖန်တီးသည်၊ ပြီးပြည့်စုံမှုသည် အသေးအဖွဲမဟုတ်ပါ” – Michelangelo ၏ ဤစကားများသည် Richter ၏စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် သူ၏လုပ်ဆောင်မှုအားလုံးအတွက် အလွန်ကောင်းမွန်သောဇာတ်ကွက်ဖြစ်လာနိုင်သည်။

ဒီဇင်ဘာညနေခင်းများတွင် Richter ၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည်နောက်ထပ် အသွင်အပြင်ကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်- ဒါရိုက်တာ B. Pokrovsky နှင့်အတူ B. Britten ၏ အော်ပရာများဖြစ်သော Albert Herring နှင့် The Turn of the Screw ထုတ်လုပ်ရေးတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ “Svyatoslav Teofilovich ဟာ မနက်စောစောကနေ ညဥ့်နက်တဲ့အထိ အလုပ်လုပ်ခဲ့တယ်” လို့ အနုသုခုမပြတိုက် ဒါရိုက်တာ I. Antonova က ပြန်ပြောပြတယ်။ “ဂီတသမားတွေနဲ့ အစမ်းလေ့ကျင့်မှုတွေ အများကြီးလုပ်တယ်။ ကျွန်တော် အလင်းစက်တွေနဲ့ အလုပ်လုပ်တယ်၊ သူက မီးလုံးတိုင်းကို အသေးဆုံးအသေးစိတ်အထိ စစ်ဆေးတယ်။ သူကိုယ်တိုင်က ပန်းချီဆရာနဲ့ အတူ ဖျော်ဖြေရေး ဒီဇိုင်းအတွက် အင်္ဂလိပ် ရေးထွင်းဖို့ စာကြည့်တိုက်ကို သွားခဲ့တယ်။ ဝတ်စုံတွေကို မကြိုက်ဘူး - ရုပ်မြင်သံကြားကို သွားကြည့်ပြီး သူ့အတွက် သင့်တော်တာကို ရှာမတွေ့မချင်း အ၀တ်လဲခန်းထဲမှာ နာရီအတော်ကြာ လှည့်ပတ်ကြည့်တယ်။ ဇာတ်ပို့အပိုင်းတစ်ခုလုံးကို သူစဉ်းစားထားခဲ့သည်။

Richter သည် USSR တွင်ရောပြည်ပတွင်ရောအများအပြားလည်ပတ်နေဆဲဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့် 1986 တွင် သူသည် ဖျော်ဖြေပွဲပေါင်း 150 ခန့်ကိုပေးခဲ့သည်။ နံပါတ်သည် တုန်လှုပ်ချောက်ချားဖွယ်ရာဖြစ်သည်။ ယေဘူယျလက်ခံထားသော ဖျော်ဖြေပွဲစံနှုန်းထက် နှစ်ဆနီးပါး။ စကားမစပ်၊ Svyatoslav Teofilovich ကိုယ်တိုင်၏ "စံ" ကိုကျော်လွန်သည် - ယခင်ကစည်းမျဉ်းအရ၊ သူသည်တစ်နှစ်လျှင်ဖျော်ဖြေပွဲ 120 ထက်မပိုပါ။ ကမ္ဘာတ၀ှမ်းနီးပါးကို လွှမ်းခြုံထားသည့် 1986 ခုနှစ်တွင် တူညီသော Richter ခရီးစဉ်လမ်းကြောင်းများသည် အလွန်အထင်ကြီးစရာကောင်းသည် - ၎င်းအားလုံးသည် ဥရောပတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများဖြင့် စတင်ခဲ့ပြီး၊ ထို့နောက် USSR ၏မြို့ကြီးများ (နိုင်ငံ၏ဥရောပအပိုင်း၊ ဆိုက်ဘေးရီးယား၊ အရှေ့ဖျား)၊ ထို့နောက် - ဂျပန်၊ Svyatoslav Teofilovich တစ်ကိုယ်တော် clavirabends 11 ခုရှိနေရာ - နှင့်သူ့ဇာတိမြေတွင်ဖျော်ဖြေပွဲများထပ်မံပြုလုပ်ခဲ့သည်၊ ယခုအရှေ့မှအနောက်သို့ပြောင်းပြန်ဖြစ်သည်။ ဒီလိုမျိုး တစ်ခုခုကို Richter က 1988 ခုနှစ်မှာ ထပ်ခါတလဲလဲ ဖြစ်ခဲ့ပါတယ်၊ ကြီးမားပြီး သိပ်မကြီးတဲ့ မြို့ကြီးတွေရဲ့ ရှည်လျားတဲ့ စီးရီးတွေ၊ စဉ်ဆက်မပြတ် တင်ဆက်မှုတွေရဲ့ တူညီတဲ့ ကွင်းဆက်တွေ၊ တစ်နေရာကနေ တစ်နေရာကို အဆုံးမဲ့ ရွေ့လျားနေပါတယ်။ "ဘာလို့ မြို့တွေ ဒီလောက်များနေတာလဲ" Svyatoslav Teofilovich ကို တစ်ခါက မေးဖူးတယ်။ “ဘာလို့လဲဆိုတော့ ကျွန်တော် အဲဒါတွေကို မကစားရသေးဘူး” လို့ ပြန်ဖြေပါတယ်။ “တိုင်းပြည်ကို တကယ်မြင်ချင်တယ်၊ […] ငါ့ကို ဘာက ဆွဲဆောင်လဲ သိလား။ ပထဝီဝင်စိတ်ဝင်စားမှု။ "စိတ်အားထက်သန်မှု" မဟုတ်ဘူး၊ ဒါပဲ။ ယေဘူယျအားဖြင့်၊ တစ်နေရာတည်းမှာ အကြာကြီးနေရတာကို မကြိုက်ဘူး… ငါ့ခရီးမှာ အံ့သြစရာ ဘာမှမရှိဘူး၊ စွမ်းဆောင်မှုမရှိဘူး၊ အဲဒါက ငါ့ဆန္ဒပဲလေ။

Me စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသော၊ ဒီဟာ ရွေ့လျားမှု. ပထဝီဝင်၊ သဟဇာတအသစ်၊ အထင်အမြင်သစ်များ – ဒါကလည်း အနုပညာတစ်မျိုးပါ။ အဲဒါကြောင့် တစ်နေရာကနေ ထွက်သွားတဲ့အခါ ဝမ်းသာပြီး နောက်ထပ် တစ်ခုခုတော့ ရှိဦးမှာပါ။ အသစ်. မဟုတ်ရင် ဘဝက စိတ်ဝင်စားစရာ မဟုတ်ဘူး။” (Rikhter Svyatoslav- "ကျွန်ုပ်၏ခရီးစဉ်တွင် အံ့သြစရာမရှိပါ။" - V. Chemberdzhi // Sov. Music. 1987. No. 4. P. 51.).

Richter ၏စင်မြင့်လေ့ကျင့်မှုတွင် မကြာသေးမီက အခန်းဖွဲ့တေးဂီတဖန်တီးမှုတွင် အခန်းကဏ္ဍတိုးလာခဲ့သည်။ သူသည် အမြဲတမ်း ထူးချွန်သော အစုလိုက် ကစားသမားတစ်ဦးဖြစ်ပြီး အဆိုတော်များ၊ တီးမှုတ်သူများနှင့် ဖျော်ဖြေခြင်းကို နှစ်သက်သည်။ ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်များတွင် ဤအရာသည် အထူးသိသာလာသည်။ Svyatoslav Teofilovich သည် O. Kagan, N. Gutman, Yu တို့နှင့် မကြာခဏကစားသည်။ Bashmet; သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များအကြားတွင် G. Pisarenko၊ V. Tretyakov၊ Borodin Quartet၊ Y. Nikolaevsky ၏လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင်လူငယ်အဖွဲ့များနှင့်အခြားသူများကိုတွေ့နိုင်သည်။ အထူးထူးအပြားပြားသော ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများ၏ အသိုင်းအဝိုင်းတစ်မျိုးသည် သူ့ပတ်ဝန်းကျင်တွင် ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ ဝေဖန်သူများသည် “Richter galaxy” အကြောင်း ချို့ငဲ့ခြင်းမရှိဘဲ ပြောဆိုလာကြသည်… သဘာဝအားဖြင့်၊ Richter နှင့် နီးစပ်သော ဂီတပညာရှင်များ၏ တီထွင်ဖန်တီးမှု ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်သည် ၎င်း၏ တိုက်ရိုက်နှင့် ပြင်းထန်သော သြဇာလွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင် ရှိနေသည် – ဤအတွက် ပြတ်ပြတ်သားသား အားထုတ်မှုမျိုး မလုပ်တတ်သော်လည်း၊ . သို့တိုင်… အလုပ်အပေါ်တွင် သူ၏အနီးကပ်စိတ်အားထက်သန်မှု၊ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှု အမြင့်ဆုံးဝါဒ၊ သူ၏ရည်ရွယ်ချက်ရှိမှုသည် ကူးစက်နိုင်သော်လည်း စန္ဒယားဆရာ၏ ဆွေမျိုးများကို သက်သေမပြနိုင်ပါ။ သူနှင့်ဆက်သွယ်ခြင်းတွင် လူတို့သည် ၎င်းတို့၏ ခွန်အားနှင့် စွမ်းရည်များကို ကျော်လွန်နေသည်ဟု ထင်ရမည့်အရာကို စတင်လုပ်ဆောင်ကြသည်။ “သူဟာ လေ့ကျင့်မှု၊ အစမ်းလေ့ကျင့်မှုနဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲကြားက မျဉ်းကို မှုန်ဝါးစေခဲ့တယ်” လို့ ဆဲလ်သမား N. Gutman က ဆိုပါတယ်။ “ဂီတသမားအများစုက အလုပ်က အဆင်သင့်ဖြစ်နေပြီဆိုတာကို တချို့အဆင့်တွေမှာ စဉ်းစားကြလိမ့်မယ်။ Richter သည် ယခုအချိန်တွင် စတင်လုပ်ဆောင်နေပြီဖြစ်သည်။”

“နှောင်းပိုင်း” ရစ်ခ်ျတာတွင် အများအပြား ပေါ်လွင်နေသည်။ ဒါပေမယ့် ဖြစ်နိုင်တာက ဂီတထဲမှာ အသစ်သောအရာတွေကို ရှာဖွေတွေ့ရှိခြင်းအတွက် သူ့ရဲ့ မကုန်ခန်းနိုင်တဲ့ ဝါသနာပါပါတယ်။ သူ့ရဲ့ ကြီးမားလှတဲ့ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွေ စုစည်းမှုနဲ့အတူ - သူ အရင်က မလုပ်ဖူးတဲ့ အရာတစ်ခုကို ဘာကြောင့် ရှာကြည့်တာလဲ။ လိုအပ်သလား။ … ထို့အပြင် ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်နှစ်များအတွင်း သူ၏ ပရိုဂရမ်များတွင် ယခင်က မကစားခဲ့ဖူးသော လက်ရာအသစ်များစွာကို ရှာဖွေတွေ့ရှိနိုင်သည် - ဥပမာ၊ Shostakovich၊ Hindemith၊ Stravinsky နှင့် အခြားစာရေးဆရာအချို့။ သို့မဟုတ် ဤအချက်- နှစ် 20 ကျော်ဆက်တိုက် Richter သည် Tours (France) မြို့ရှိ ဂီတပွဲတော်တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ ပြီးတော့ ဒီအချိန်အတွင်းမှာ သူ့အစီအစဉ်တွေကို သူကိုယ်တိုင်ပြန်လုပ်ခဲ့ဘူးတယ်...

စန္ဒယားဆရာ၏ တီးမှုတ်ပုံသည် မကြာသေးမီက ပြောင်းလဲသွားပါသလား။ သူ့ရဲ့ဖျော်ဖြေမှုပုံစံ ဟုတ်တယ် မဟုတ်ဘူး ။ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ပင်မ Richter တွင် သူ့ကိုယ်သူ ရှိနေသောကြောင့် ဖြစ်သည်။ သူ၏အနုပညာအခြေခံအုတ်မြစ်များသည် သိသာထင်ရှားသောပြုပြင်မွမ်းမံမှုများအတွက် အလွန်တည်ငြိမ်ပြီး အားကောင်းလွန်းသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ လွန်ခဲ့သည့်နှစ်များအတွင်း သူ၏ကစားပုံသွင်ပြင်လက္ခဏာအချို့သည် ယနေ့ခေတ်တွင် ဆက်လက်၍ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာခဲ့သည်။ ပထမဦးစွာ - ဖော်ပြခဲ့ပြီးသောဖျော်ဖြေသူ Richter ၏ "သွယ်ဝိုက်သောသဘော" ဖြစ်သည်။ စကားပြန် သို့မဟုတ် ကြားခံမပါဘဲ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများနှင့် တိုက်ရိုက်တွေ့ဆုံခြင်း၊ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူများနှင့် တိုက်ရိုက်တွေ့ဆုံခြင်းဟူသော ခံစားချက်ကို ခံစားရသောကြောင့် ၎င်း၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု၏ ထူးခြားသော ထူးခြားသော လက္ခဏာတစ်ရပ်ဖြစ်သည်။ ပြီးတော့ ဒါဟာ ထူးထူးခြားခြား အားကောင်းသလို အထင်ကြီးစရာ ဖြစ်စေပါတယ်။ ဤနေရာတွင် Svyatoslav Teofilovich နှင့်မည်သူမျှမနှိုင်းယှဉ်နိုင်ပါ။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ စကားပြန်အဖြစ် Richter ၏ အလေးပေးထားသော ဓမ္မဓိဋ္ဌာန်ကျမှု - မည်သည့်ပုဂ္ဂလဒိဋ္ဌိအညစ်အကြေးများနှင့် သူ၏လုပ်ဆောင်မှု၏ ရှုပ်ထွေးမှုမရှိခြင်းသည် အကျိုးဆက်နှင့် ဘေးထွက်ဆိုးကျိုးရှိကြောင်း မမြင်နိုင်ပေ။ အချက်အလက်တစ်ခုသည် အမှန်တရားဖြစ်သည်- အသက် ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်များရှိ စန္ဒယားပညာရှင်၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အများအပြားတွင်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် လူတစ်ဦးသည် အချို့သော “ပေါင်းခံခြင်း” ၏ စိတ်ခံစားမှု၊ “ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး” တစ်မျိုးမျိုးကို ခံစားရတတ်သည် (“ကျော်” လို့ပြောရင် ပိုမှန်မယ်ထင်တယ်။ - personality”) တေးဂီတဖော်ပြချက်များ။ တစ်ခါတရံမှာ ပတ်ဝန်းကျင်ကို ရှုမြင်တဲ့ ပရိတ်သတ်ရဲ့ အတွင်းစိတ်က သူ့အလိုလို ခံစားလာရတယ်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင်၊ သူ၏ပရိုဂရမ်အချို့တွင် Richter သည် သူ့ကိုယ်သူ ဘာမှခွင့်မပြုဘဲ ပန်းချီဆရာတစ်ဦးအဖြစ် အနည်းငယ် စိတ်ကူးယဉ်ကြည့်သည် - ထို့ကြောင့် အနည်းဆုံးတော့ ပြင်ပမှပုံပေါက်သည် - ၎င်းသည် ပစ္စည်း၏တိကျသောမျိုးပွားမှုကို ကျောင်းစာအုပ်မှကျော်လွန်သွားမည်ဖြစ်သည်။ GG Neuhaus သည် တစ်ချိန်က သူ၏ကမ္ဘာ့နာမည်ကြီးနှင့် ထင်ရှားကျော်ကြားသော ကျောင်းသူလေးတွင် "လူသားဆန်မှု" ကင်းမဲ့ခဲ့သည် - "ဝိညာဉ်ရေးရာစွမ်းဆောင်ရည်မြင့်မားသော်လည်း" တရားမျှတမှုကို သတိပြုရန်လိုသည်- Genrikh Gustavovich ပြောခဲ့သည့်အရာသည် အချိန်နှင့်အမျှ ပျောက်ကွယ်သွားခြင်း မရှိပေ။ ဆန့်ကျင်ဘက်…

(ယခုကျွန်ုပ်တို့ပြောနေသည့်အရာအားလုံးသည် Richter ၏ရေရှည်၊ စဉ်ဆက်မပြတ်နှင့် အလွန်အင်မတန်ပြင်းထန်သောဇာတ်ခုံလှုပ်ရှားမှု၏ရလဒ်ဖြစ်နိုင်သည်။ ၎င်းသည်ပင်လျှင် သူ့အပေါ်သက်ရောက်မှုရှိမည်မဟုတ်ပါ။)

အမှန်တော့၊ အချို့သော နားထောင်သူအချို့သည် Richter ၏ညနေခင်းများတွင် စန္ဒယားဆရာသည် ၎င်းတို့နှင့် ခပ်ဝေးဝေးတစ်နေရာတွင် ရှိနေသည်ဟူသော ခံစားချက်ကို Richter ၏ ညနေခင်းများတွင် ခံစားမိကြောင်း ပွင့်ပွင့်လင်းလင်း ဝန်ခံခဲ့သည်။ အစောပိုင်းက၊ Richter သည် အိုလံပစ်သမားတစ်ဦး၏ ဂုဏ်ယူဝင့်ကြွားပြီး ကြီးကျယ်ခမ်းနားသောရုပ်သွင်နှင့်တူနေပုံရပြီး၊ လူသားများထံလက်လှမ်းမမီနိုင်သော အိုလံပစ်သမားတစ်ဦး၏ ဂုဏ်ယူဝင့်ကြွားဖွယ်ကောင်းသည့်ပုံသဏ္ဍာန်များစွာရှိပုံရသည်။ အောက်ခံခုံသည် ပို၍ပင် အထင်ကြီးစရာ၊ ခမ်းနားပြီး… ပို၍ဝေးကွာသည် ။

ပြီးတော့ နောက်ထပ်။ ယခင်စာမျက်နှာများတွင်၊ တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို နက်ရှိုင်းအောင်၊ စူးစမ်းလေ့လာခြင်း၊ "ဒဿနပညာ" တွင် Richter ၏သဘောထားကို မှတ်သားထားသည်။ (“ဂီတဖျော်ဖြေမှု လုပ်ငန်းစဉ်တစ်ခုလုံးသည် သူ့ကိုယ်သူ ဖြစ်ပျက်နေသည်”…) မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်းတွင်၊ သူသည် ဝိညာဉ်ရေးစထရာတိုစဖီးယား၏ မြင့်မားသောအလွှာများတွင် ပျံတက်သွားကာ အများပြည်သူအတွက် အနည်းဆုံး အစိတ်အပိုင်းအချို့ကို ဖမ်းဆုပ်ရန် အလွန်ခက်ခဲသည်။ သူတို့နှင့်တိုက်ရိုက်ထိတွေ့။ အနုပညာရှင်များ၏ ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် စိတ်အားထက်သန်စွာ လက်ခုပ်သြဘာပေးခြင်းသည် ဤအချက်ကို မပြောင်းလဲပေ။

အထက်ဖော်ပြပါအားလုံးသည် ခါတိုင်းသုံးလေ့ရှိသော စကားလုံးများတွင် ဝေဖန်မှုမဟုတ်ပါ။ Svyatoslav Teofilovich Richter သည် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်း ထင်ရှားလွန်းပြီး ကမ္ဘာ့အနုပညာအတွက် သူ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှုသည် စံဝေဖန်ရေးစံနှုန်းများနှင့် ချဉ်းကပ်ရန် ကြီးမားလွန်းလှသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုအသွင်အပြင်၏မွေးရာပါအင်္ဂါရပ်အချို့မှလွဲချော်ရန်အချက်မရှိပါ။ ထို့အပြင်၊ အနုပညာရှင်တစ်ဦးနှင့်လူတစ်ဦးအဖြစ်သူ၏နှစ်ပေါင်းများစွာဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်အချို့ကိုဖော်ပြသည်။

ခုနစ်ဆယ်နှင့် ရှစ်ဆယ်တို့၏ Richter အကြောင်း စကားဝိုင်းအဆုံးတွင်၊ စန္ဒယားပညာရှင်၏ အနုပညာဆိုင်ရာ တွက်ချက်မှုသည် ယခု ပို၍ပင် တိကျပြီး မှန်ကန်ကြောင်း သတိပြုမိရန် မဖြစ်နိုင်ပေ။ သူတည်ဆောက်ထားတဲ့ သံယောဇဉ်ကြိုးတွေရဲ့ အစွန်းတွေဟာ ပိုပိုပြီး ပြတ်သားလာတယ်။ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း အတည်ပြုချက်မှာ ၎င်းသည် Svyatoslav Teofilovich ၏ နောက်ဆုံးဖျော်ဖြေပွဲ အစီအစဉ်များနှင့် အထူးသဖြင့် Tchaikovsky's The Seasons၊ Rachmaninov's etudes-paintings နှင့် Shostakovich's Quintet နှင့် "Borodinians" တို့မှ သူ၏ အသံသွင်း အပိုင်းများဖြစ်သည်။

… Richter ၏ ဆွေမျိုးများက သူလုပ်သမျှကို လုံးဝစိတ်ကျေနပ်မှု မရှိကြောင်း တိုင်ကြားသည်။ စင်ပေါ်မှာ သူတကယ်အောင်မြင်တဲ့အရာနဲ့ သူအောင်မြင်ချင်တဲ့အရာကြားက အကွာအဝေးတစ်ခုကို အမြဲခံစားရတယ်။ အချို့သော ဖျော်ဖြေပွဲများအပြီးတွင် သူသည် ဂီတဖျော်ဖြေမှုတွင် ဖြစ်နိုင်ချေရှိသော ကန့်သတ်ချက်သို့ ရောက်လုနီးပါးရှိကြောင်း၊ စိတ်နှလုံး အောက်ခြေမှ ပရော်ဖက်ရှင်နယ် တာဝန် အပြည့်ဖြင့် ပြောကြားခြင်းခံရသောအခါတွင် သူသည် ပွင့်ပွင့်လင်းလင်းနှင့် တာဝန်သိစွာ ဖြေသည်- မဟုတ်ဘူး၊ မဟုတ်ဘူး၊ ဘယ်လိုဖြစ်ရမယ် ဆိုတာ ငါတစ်ယောက်တည်း သိတယ်...

ထို့ကြောင့် Richter သည် Richter ဖြစ်နေဆဲဖြစ်သည်။

G. Tsypin၊ ၁၉၉၀