Samuil Feinberg |

Samuel Feinberg

ဖတ်ဖူးသော စာအုပ်၊ သီချင်းသံ၊ ရုပ်ပုံတစ်ပုံကို မြင်ဖူးသည့် အလှတရားများ သည် အမြဲတမ်း အသစ်တဖန် ဖြစ်ပေါ်လာသည်။ ပစ္စည်းကိုယ်နှိုက်က များသောအားဖြင့် သင့်အတွက်ဖြစ်သည်။ သို့သော် ဗျာဒိတ်တော်များကို လုပ်ဆောင်ခြင်း၏ တိကျသော ခံစားချက်များသည် အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ ကျွန်ုပ်တို့၏မှတ်ဉာဏ်ထဲတွင် တဖြည်းဖြည်း ပျောက်ကွယ်သွားပါသည်။ သို့သော်၊ အထင်ရှားဆုံးသော သခင်များနှင့် အထင်ရှားဆုံး တွေ့ဆုံမှုများ၊ အရေးကြီးဆုံးမှာ မူရင်းစကားပြန်များသည် လူတစ်ဦး၏ ဝိညာဉ်ရေးအသိစိတ်ထဲသို့ အချိန်အတော်ကြာအောင် ဖြတ်တောက်ထားခြင်းဖြစ်သည်။ ထိုသို့သော အထင်ကြီးမှုများတွင် Feinberg ၏ စန္ဒယားအနုပညာနှင့် ထိတွေ့မှုများ ပါဝင်သည်။ သူ၏ အယူအဆများ၊ သူ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များသည် မည်သည့် မူဘောင်နှင့်မဆို ကိုက်ညီခြင်းမရှိ၊ ဂီတကို သူ့နည်းသူ့ဟန်ဖြင့် ကြားသည် - စကားစုတိုင်း၊ အလုပ်၏ပုံစံ၊ ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းပုံတစ်ခုလုံးကို သူ့နည်းသူ့ဟန်ဖြင့် ရိပ်မိပါသည်။ Feinberg ၏ အသံသွင်းချက်များကို အခြားသော ဂီတပညာရှင်ကြီးများ၏ တီးမှုတ်ခြင်းနှင့် နှိုင်းယှဉ်ခြင်းဖြင့် ယနေ့ပင် တွေ့မြင်နိုင်ပါသည်။

တေးသံရှင်များ၏ ဖျော်ဖြေပွဲသည် နှစ်လေးဆယ်ကျော် ကြာခဲ့သည်။ Muscovites သည် ၁၉၅၆ ခုနှစ်တွင် သူ့စကားကို နောက်ဆုံးအကြိမ် နားထောင်ခဲ့သည်။ Feinberg သည် သူ့ကိုယ်သူ Moscow Conservatory (1956) အဆုံးတွင် အကြီးစားအနုပညာရှင်အဖြစ် ကြေညာခဲ့သည်။ AB Goldenweiser မှ ကျောင်းသားတစ်ဦးသည် ပင်မပရိုဂရမ် (Prelude, chorale and fugue of Franck, Rachmaninoff's Third Concerto and other works) အပြင် စာမေးပွဲကော်မတီ၏ အာရုံစိုက်မှုကို ယူဆောင်လာခဲ့သည်။

ထိုအချိန်မှစ၍ Feinberg သည် ရာနှင့်ချီသော ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ပေးခဲ့သည်။ သို့သော် ၎င်းတို့အနက်မှ ဆိုကော်နီကီရှိ သစ်တောကျောင်းတွင် ဖျော်ဖြေပွဲသည် အထူးနေရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ 1919 တွင် ဖြစ်ပျက်ခဲ့သည်။ VI Lenin သည် ယောက်ျားများထံ အလည်လာခဲ့သည်။ ၎င်း၏တောင်းဆိုချက်အရ Feinberg သည် D flat major တွင် Chopin ၏ Prelude ကိုကစားခဲ့သည်။ စန္ဒယားဆရာက ဤသို့ပြန်ပြောပြသည်– “သေးငယ်တဲ့ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုမှာ အစွမ်းကုန်ပါဝင်ရတာကို နှစ်သက်သူတိုင်းဟာ Vladimir Ilyich ရဲ့ဘဝရဲ့ အံ့သြစရာကောင်းပြီး တောက်ပြောင်တဲ့အချစ်ကို မကူညီနိုင်ခဲ့ကြပါဘူး… အဲဒီအတွင်းစိတ်အားထက်သန်မှုနဲ့အတူ ကစားခဲ့တယ်၊ လူသိများပါတယ်။ ဂီတသမားတိုင်းအတွက်၊ အသံတိုင်းဟာ ပရိသတ်ဆီက ကြင်နာ၊ ကိုယ်ချင်းစာတဲ့ တုံ့ပြန်မှုကို တွေ့ရတယ်လို့ ကိုယ်ထိလက်ရောက် ခံစားရတဲ့အခါ၊

အကျယ်ပြန့်ဆုံးအမြင်နှင့် ယဉ်ကျေးမှုကြီးသော ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သော Feinberg သည် တေးရေးအပေါ် အာရုံစိုက်ခဲ့သည်။ သူ၏ရေးစပ်သီကုံးမှုများထဲတွင် ပါရှ်ကင်၊ Lermontov၊ Blok တို့၏ ကဗျာများကို အခြေခံ၍ စန္ဒယားအတွက် ဆိုနာတာ ဆယ်နှစ်၊ အနုပညာတန်ဖိုးများစွာရှိသော Feinberg ၏ စာသားမှတ်တမ်းများသည် ဂီတစန္ဒယားဆရာများစွာ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ထည့်သွင်းထားသော Bach ၏ အဓိကလက်ရာများဖြစ်သည်။ 1922 ခုနှစ်မှစ၍ Moscow Conservatory တွင် ပါမောက္ခအဖြစ် သင်ကြားပြသခဲ့ပြီး စွမ်းအင်များစွာကို မြှုပ်နှံခဲ့သည်။ (၁၉၄၀ တွင် ဝိဇ္ဇာပါရဂူဘွဲ့) ချီးမြှင့်ခံခဲ့ရသည်။ သူ့ကျောင်းသားများထဲတွင် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ အနုပညာရှင်များနှင့် ဆရာ I. Aptekarev, N. Emelyanova, V. Merzhanov, V. Petrovskaya, L. Zyuzin, Z. Ignatieva, V. Natanson, A. Sobolev, M. Yeshchenko, L. Roshchina နှင့် အခြားသူများ ပါဝင်သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ သူသည် ဆိုဗီယက်ဂီတအနုပညာသမိုင်းတွင် ပထမဆုံးအနေဖြင့် စန္ဒယားတီးခတ်မှုတွင် ထူးချွန်သူတစ်ဦးအဖြစ် ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။

စိတ်ခံစားမှုနှင့် ဉာဏ်ရည်ဉာဏ်သွေးအစများသည် သူ၏ဂီတလောကအမြင်တွင် တစ်နည်းနည်းနှင့် အခိုင်အမာ ရောယှက်နေခဲ့သည်။ Feinberg ၏ကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်သော ပရော်ဖက်ဆာ VA Natanson က ဤသို့အလေးပေးဖော်ပြသည်– “အလိုလိုသိတတ်သည့်အနုပညာရှင်တစ်ယောက်သည် ဂီတ၏တိုက်ရိုက်၊ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ခံယူချက်အပေါ် အလွန်အရေးပါသူဖြစ်သည်။ သူသည် တမင် "ညွှန်ပြခြင်း" နှင့် အနက်ဖွင့်ဆိုခြင်းအပေါ် အပျက်သဘောဆောင်သော သဘောထားရှိသူဖြစ်သည်။ ဥာဏ်ပညာနှင့် ဥာဏ်ပညာကို လုံးလုံးလျားလျား ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ဒိုင်းနမစ်များ၊ တုန်လှုပ်ချောက်ချားမှု၊ ပီပြင်မှု၊ အသံထွက်ရှိမှုကဲ့သို့သော စွမ်းဆောင်ရည် အစိတ်အပိုင်းများသည် ပုံသဏ္ဍာန်အားဖြင့် မျှတပါသည်။ “စာသားကိုဖတ်ခြင်း” ဟူသော ဖျက်လိုက်သည့်စကားလုံးများပင် အဓိပ္ပာယ်ရှိလာခဲ့သည်- သူသည် ဂီတကို အံ့အားသင့်စွာ “မြင်” သည် ။ တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူသည် အလုပ်တစ်ခု၏ဘောင်အတွင်း ကျဉ်းကျပ်နေပုံရသည်။ သူ၏ အနုပညာဉာဏ်သည် ကျယ်ပြန့်သော ဟန်ပန်အဆန်းများဆီသို့ ဦးတည်သွားခဲ့သည်။

နောက်ဆုံးရှုထောင့်မှကြည့်လျှင် ကြီးမားသောအလွှာများဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည့် သူ၏ဇာတ်ဝင်ခန်းသည် ထူးခြားချက်ဖြစ်သည်။ အကြီးဆုံးတစ်ခုမှာ Bach ၏ဂီတဖြစ်သည်- 48 preludes နှင့် fugues များအပြင် တေးရေးဆရာကြီး၏ မူရင်းရေးစပ်မှုအများစုဖြစ်သည်။ 1960 ခုနှစ်တွင် Feinberg ၏ကျောင်းသားများက "Bach ၏စွမ်းဆောင်ရည်" သည်အထူးလေ့လာရန်ထိုက်တန်သည်။ Bach ၏ polyphony တွင် သူ၏ဖန်တီးမှုဘဝတစ်လျှောက်လုံးတွင် ဖျော်ဖြေသူတစ်ဦးအနေဖြင့် Feinberg သည် ဤနယ်ပယ်တွင် မြင့်မားသောရလဒ်များကို ရရှိခဲ့ပြီး ယင်း၏ အရေးပါမှုကို အပြည့်အဝထုတ်ဖော်ပြောကြားခြင်းမရှိပေ။ သူ၏စွမ်းဆောင်မှုတွင် Feinberg သည် ဖောင်ကို ဘယ်သောအခါမှ မလျှော့ဘဲ အသေးစိတ်အချက်အလက်များကို “လေးစား” ခြင်းမရှိပေ။ ၎င်း၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်သည် အလုပ်၏ ယေဘုယျအဓိပ္ပာယ်မှ ထွက်လာသည်။ သူ့မှာ ပုံသွင်းခြင်းအနုပညာရှိတယ်။ စန္ဒယားပညာရှင်၏ သိမ်မွေ့ ပေါ့ပါးသော စကားအသုံးအနှုန်းသည် ဂရပ်ဖစ်ပုံဆွဲသကဲ့သို့ ဖန်တီးပေးသည်။ အချို့ဇာတ်ကွက်များကို ချိတ်ဆက်ခြင်း၊ အခြားအရာများကို အသားပေးဖော်ပြခြင်း၊ ဂီတအပြောအဆို၏ ပလတ်စတစ်ဆာဂျရီကို အလေးပေးခြင်းဖြင့်၊ သူသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော စွမ်းဆောင်ရည်ကို ရရှိသည်။

“သံသရာ” ချဉ်းကပ်မှုသည် Beethoven နှင့် Scriabin အပေါ် Feinberg ၏ သဘောထားကို အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုသည်။ မော်စကို၏ဖျော်ဖြေပွဲဘဝ၏အမှတ်တရအပိုင်းများထဲမှတစ်ခုမှာ Beethoven Sonata 1925 ၏စန္ဒယားပညာရှင်၏ဖျော်ဖြေမှုဖြစ်သည်။ XNUMX တွင် သူသည် Scriabin ၏ ဆိုနာတာ ဆယ်ခုစလုံးကို ကစားခဲ့သည်။ အမှန်တော့၊ သူသည် Chopin၊ Schumann နှင့် အခြားစာရေးဆရာများ၏ အဓိက လက်ရာများကို တစ်ကမ္ဘာလုံးတွင် ကျွမ်းကျင်သည်။ တေးရေးဆရာတစ်ဦးစီအတွက်၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် အများလက်ခံထားသော အစဉ်အလာကို ဆန့်ကျင်၍ အထူးရှုထောင့်တစ်ခုကို ရှာဖွေနိုင်ခဲ့သည်။ ဤသဘောအရ AB Goldenweiser ၏ လေ့လာတွေ့ရှိချက်သည် ညွှန်ပြသည်- "Feinberg ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင် အရာအားလုံးကို သဘောတူရန် အမြဲတမ်းမဖြစ်နိုင်ပေ- သူ၏ မူးဝေမြန်သော အရှိန်အဟုန်၊ သူ၏ caesuras ၏ မူလဇစ်မြစ် - ဤအရာအားလုံးသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် အချေအတင်ဖြစ်နိုင်သည်။ သို့သော်၊ စန္ဒယားပညာရှင်၏ ထူးထူးခြားခြား ကျွမ်းကျင်မှု၊ သူ၏ ထူးခြားသော စရိုက်လက္ခဏာနှင့် ပြင်းပြသော စိတ်ဆန္ဒ အစပျိုးမှုတို့က သဘောထားကွဲလွဲသော နားဆင်သူများကိုပင် စွဲဆောင်ကာ စွဲဆောင်မှုဖြစ်စေသည်။"

Feinberg သည် သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားများ၏ ဂီတကို အားရပါးရတီးခတ်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူသည် USSR တွင်ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ် N. Myaskovsky, AN Alexandrov ၏စိတ်ဝင်စားဖွယ်အသစ်အဆန်းများကိုနားဆင်သူများအားမိတ်ဆက်ပေးခဲ့ပြီး S. Prokofiev မှ Third Piano Concerto ကိုဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ထုံးစံအတိုင်း၊ သူသည် သူ၏ကိုယ်ပိုင် သီကုံးချက်များကို ကောင်းမွန်သော စကားပြန်တစ်ဦးလည်း ဖြစ်သည်။ Feinberg တွင် ပေါက်ဖွားလာသော ပုံသဏ္ဍာန်တွေးခေါ်မှု၏မူလမူလသည် ခေတ်သစ်ဇာတ်ရုပ်များ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွင် အနုပညာရှင်အား သစ္စာမဖောက်ခဲ့ပေ။ Feinberg ၏ စန္ဒယားပညာကိုယ်တိုင်က အထူးအရည်အသွေးများဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသည်။ ပရော်ဖက်ဆာ AA Nikolaev က ဤအချက်ကို အာရုံစိုက်ခဲ့သည်- "Feinberg ၏ စန္ဒယားကျွမ်းကျင်မှုဆိုင်ရာ နည်းစနစ်များသည် ထူးခြားသည်- သူ့လက်ချောင်းများ၏ လှုပ်ရှားမှုများ၊ ဘယ်သောအခါမှ မထိမခိုက်နိုင်သော၊ သော့များကို ပွတ်သပ်နေသကဲ့သို့၊ တူရိယာ၏ ပွင့်လင်းပြီး တစ်ခါတစ်ရံ နူးညံ့သိမ်မွေ့သော လေသံ၊ အသံများ၏ ဆန့်ကျင်ဘက်၊ စည်းချက်ပုံစံ၏ ကျက်သရေရှိသည်။"

… တစ်ခါက စန္ဒယားဆရာတစ်ယောက်က ဒီလိုမှတ်ချက်ချခဲ့တယ်– “တကယ်အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဟာ အသံကိုဖန်တီးပေးနိုင်တဲ့ အထူးအလင်းယိုင်ညွှန်းကိန်းတစ်ခုနဲ့ အဓိကသွင်ပြင်လက္ခဏာရှိနေတယ်လို့ ကျွန်တော်ထင်ပါတယ်။” Feinberg ၏ coefficient သည် ကြီးမားသည်။

ထွန်းညှိ။ ကိုးကား။- စန္ဒယားပညာကို အနုပညာတစ်ခုအဖြစ်။ - M., 1969; စန္ဒယားဆရာ ကျွမ်းကျင်တယ်။ - အမ်၊ ၁၉၇၈။

အလင်း။: SE Feinberg။ စန္ဒယားဆရာ။ တေးရေးဆရာ။ သုတေသီ။ – အမ်၊ ၁၉၈၄။

L. Grigoriev, J. Platek