Lazar Naumovich Berman |

Lazar Berman

ဖျော်ဖြေပွဲမြင်ကွင်းကို နှစ်သက်သူများအတွက်၊ အစောပိုင်းနှင့် ခုနစ်ဆယ်ကျော်အရွယ်များတွင် Lazar Berman ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများ သုံးသပ်ချက်များကို သံသယဖြစ်ဖွယ် စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသည်။ ပစ္စည်းများသည် အီတလီ၊ အင်္ဂလန်၊ ဂျာမနီနှင့် အခြားဥရောပနိုင်ငံများ၏ စာနယ်ဇင်းများကို ထင်ဟပ်စေသည်။ အမေရိကန်ဝေဖန်ရေးဆရာများ၏ အမည်များဖြင့် သတင်းစာနှင့် မဂ္ဂဇင်းများစွာကို ဖြတ်တောက်ထားသည်။ သုံးသပ်ချက်များ - အခြားတစ်ခုထက် ပို၍ စိတ်အားထက်သန်မှု။ စန္ဒယားဆရာသည် ပရိသတ်ကို “ဖော်ပြမကုန်နိုင်သော ပျော်ရွှင်မှုများနှင့် အဆုံးမရှိသော အမှတ်အသားများ” အကြောင်း စန္ဒယားဆရာက ပရိသတ်ကို ဖန်တီးပေးသည့် “လွန်ကဲသော စိတ်စွဲလန်းမှု” အကြောင်း ပြောပြသည်။ USSR မှ ဂီတပညာရှင်သည် “တီးတန်အစစ်” ဖြစ်သည်၊ သူက "ကီးဘုတ်မှော်ဆရာ" ဖြစ်သည်၊ Naples မှသူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်ကထပ်လောင်းပြောကြားခဲ့သည်။ အမေရိကန်လူမျိုးများသည် အကျယ်ပြန့်ဆုံးဖြစ်သည်- သတင်းစာဝေဖန်သုံးသပ်သူတစ်ဦး၊ ဥပမာ၊ Berman ကို ပထမဆုံးတွေ့သောအခါ "အံ့အားသင့်လောက်အောင်" - ဤကစားနည်းသည် "မမြင်နိုင်သောတတိယလက်ဖြင့်သာ ဖြစ်နိုင်သည်" ဟု အခိုင်အမာယုံကြည်ထားသည်။

ဤအတောအတွင်း၊ ငါးဆယ်ကျော်အရွယ်များအစကတည်းက Berman နှင့်ရင်းနှီးသောအများပြည်သူတို့သည် သူ့ကိုဆက်ဆံလေ့ရှိကြပြီး၊ အေးဆေးစွာရင်ဆိုင်ကြပါစို့။ ယနေ့ခေတ် စန္ဒယားပညာတွင် အထင်ကရနေရာတစ်ခု ပေးဆောင်ခြင်းခံရပြီး (ယုံကြည်ထားသည့်အတိုင်း) ပေးဆောင်ရခြင်းမှာ အကန့်အသတ်ဖြစ်သည်။ သူ၏ clavirabends မှ ခံစားချက်များ မဖြစ်ပေါ်ခဲ့ပါ။ စကားမစပ်၊ နိုင်ငံတကာပြိုင်ပွဲစင်မြင့်တွင် Berman ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုရလဒ်များသည် ခံစားချက်ကို မြင့်တက်စေခြင်းမရှိပေ။ ဘုရင်မကြီး Elisabeth (1956) ကို အစွဲပြု၍ Brussels ပြိုင်ပွဲတွင် သူသည် Budapest ရှိ Liszt ပြိုင်ပွဲတွင် ပဉ္စမနေရာကို ရယူခဲ့သည်။ ယနေ့ Berman က "ကျွန်တော် Brussels ကိုသတိရတယ်။ “ပြိုင်ပွဲနှစ်ကျော့အပြီးမှာ ကျွန်တော်ဟာ ကျွန်တော့်ပြိုင်ဘက်တွေထက် ယုံကြည်မှုအပြည့်ရှိခဲ့ပြီး တော်တော်များများက ကျွန်တော့်ကို ပထမနေရာကို မှန်းဆကြပါတယ်။ ဒါပေမယ့် တတိယအချီမပြီးခင်မှာ အမှားကြီးမှားခဲ့တယ်၊ (နောက်ဆုံးအခိုက်အတန့်မှာ) ကျွန်တော်ရဲ့အစီအစဉ်မှာပါတဲ့ အပိုင်းတစ်ခုကို အစားထိုးလိုက်တယ်။

ပဉ္စမနှင့်တတိယနေရာများဖြစ်နိုင်သည်… အောင်မြင်မှုများသည် အထင်ကြီးလောက်စရာမဟုတ်သော်လည်း၊ အောင်မြင်မှုများသည် မဆိုးလှပါ။

ဘယ်သူက အမှန်တရားနဲ့ ပိုနီးစပ်လဲ။ သူ၏အသက်လေးဆယ့်ငါးနှစ်တွင် Berman ကို ပြန်လည်ရှာဖွေတွေ့ရှိလုနီးပါးဖြစ်သည်ဟု ယုံကြည်သူများ သို့မဟုတ် ရှာဖွေတွေ့ရှိမှုများ အမှန်တကယ်မဖြစ်ခဲ့ဘဲ “စန်းပွင့်ခြင်း” အတွက် လုံလောက်သော အကြောင်းပြချက်မရှိဟု ယုံကြည်နေသူများလား။

စန္ဒယားဆရာ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိ၏ အပိုင်းအစအချို့အကြောင်း အကျဉ်းချုပ်အားဖြင့် ဤအရာသည် အောက်ပါတို့ကို ထင်ရှားစေမည်ဖြစ်သည်။ Lazar Naumovich Berman ကို Leningrad တွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့အဖေက အလုပ်သမားဖြစ်ပြီး သူ့အမေက ဂီတပညာကို သင်ယူခဲ့ပြီး တစ်ချိန်က စိန့်ပီတာစဘတ်ကွန်ဆာဗေးတစ်ရဲ့ စန္ဒယားဌာနမှာ ပညာသင်ခဲ့ပါတယ်။ သုံးနှစ်သားလောက်ကတည်းက ကောင်လေးက ထူးထူးခြားခြား စွမ်းရည်တွေ ပြခဲ့တယ်။ သူသည် နားဖြင့် ဂရုတစိုက်ရွေးချယ်၍ အကြံဉာဏ်ကောင်းသည်။ ("ဘဝရဲ့ ပထမဆုံး အထင်အမြင်တွေက စန္ဒယား ကီးဘုတ်နဲ့ ဆက်စပ်နေတယ်" ဟု Berman က ဆိုပါသည်။ "ကျွန်တော်က အဲဒါနဲ့ ဘယ်တော့မှ မခွဲဖူးဘူး... ဖြစ်နိုင်တယ်၊ စကားမပြောရခင် စန္ဒယားပေါ်မှာ အသံထွက်အောင် တတ်လာတယ်။") ဒီနှစ်တွေလောက်က သူသည် "မြို့လုံးဆိုင်ရာ စွမ်းရည်ရှိသော လူငယ်များ၏ ပြိုင်ဆိုင်မှု" ဟုခေါ်သော ပြန်လည်သုံးသပ်ခြင်းပြိုင်ပွဲတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ သူသည် အခြားသူများထံမှ ခွဲခြားသတ်မှတ်ခံရပြီး သတိပြုမိခဲ့သည်- ပရော်ဖက်ဆာ LV Nikolaev ဦးဆောင်သော ဂျူရီလူကြီးက "ကလေးငယ်တွင် ဂီတနှင့် စန္ဒယားစွမ်းရည်များကို ထူးထူးခြားခြား ထင်ရှားစေသည့် ထူးခြားသည့်ကိစ္စရပ်တစ်ခု" ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။ ကလေးသရုပ်ဆောင်အဖြစ် စာရင်းသွင်းခံရသော အသက်လေးနှစ်အရွယ် Lyalik Berman သည် နာမည်ကျော် Leningrad ဆရာမ Samariy Ilyich Savshinsky ၏ ကျောင်းသားဖြစ်လာခဲ့သည်။ “အလွန်ကောင်းမွန်သော ဂီတပညာရှင်နှင့် ထိရောက်သော နည်းစနစ်ပညာရှင်” Berman သည် သူ၏ပထမဆုံးဆရာကို သရုပ်ဖော်သည်။ “အရေးကြီးဆုံးကတော့ ကလေးတွေနဲ့ အလုပ်လုပ်ရာမှာ အတွေ့အကြုံအရှိဆုံး အထူးကုပါ။”

ကောင်လေး ၉ နှစ်အရွယ်မှာ သူ့မိဘတွေက သူ့ကို မော်စကိုကို ခေါ်သွားကြတယ်။ Alexander Borisovich Goldenweiser ၏အတန်းတွင် ဆယ်နှစ်ဗဟိုဂီတကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ယခုအချိန်မှစပြီး သူ၏လေ့လာမှုပြီးဆုံးချိန်အထိ စုစုပေါင်း ဆယ့်ရှစ်နှစ်ခန့်ကြာသည့်တိုင်အောင် Berman သည် သူ၏ပါမောက္ခနှင့် လုံးဝခွဲခွာခြင်းမရှိပေ။ သူသည် Goldenweiser ၏အချစ်ဆုံးကျောင်းသားတစ်ဦးဖြစ်လာခဲ့သည် (ခက်ခဲသောစစ်ပွဲအတွင်း ဆရာသည် ကောင်လေးအား ဝိညာဉ်ရေးသာမက ငွေရေးကြေးရေးအရပါ ပံ့ပိုးပေးခဲ့သည်)၊ သူ၏မာနနှင့် မျှော်လင့်ချက်။ “အလုပ်တစ်ခုရဲ့ စာသားကို တကယ်အလုပ်လုပ်ပုံ Alexander Borisovich ဆီက သင်ယူခဲ့တယ်။ အတန်းထဲတွင် စာရေးသူ၏ ရည်ရွယ်ချက်မှာ ဂီတသင်္ကေတအဖြစ် တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း ဘာသာပြန်ဆိုခြင်းသာဖြစ်ကြောင်း မကြာခဏ ကြားရပါသည်။ နောက်ဆုံးသည် အမြဲတမ်း အခြေအနေအရ၊ အနီးစပ်ဆုံးဖြစ်သည်… တေးရေးဆရာ၏ ရည်ရွယ်ချက်များကို အစည်းပြေရန် လိုအပ်သည် (ဤသည်မှာ စကားပြန်၏ တာဝန်ဖြစ်သည်!) နှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင် တတ်နိုင်သမျှ တိကျစွာ ထင်ဟပ်စေပါသည်။ Alexander Borisovich ကိုယ်တိုင်က ဂီတစာသားကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခြင်းအတွက် ကြီးကျယ်ခမ်းနားပြီး အံ့သြစရာကောင်းလောက်အောင် ထိုးထွင်းသိမြင်နိုင်သော ဆရာကြီးဖြစ်သည် - သူသည် ကျွန်ုပ်တို့အား သူ၏တပည့်များအား ဤအနုပညာနှင့် မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။

Berman က ဤသို့ဆိုသည်– “ကျွန်ုပ်တို့၏ဆရာ၏စန္ဒယားနည်းပညာဆိုင်ရာ အသိပညာနှင့်ကိုက်ညီသောလူအနည်းငယ်သာရှိသည်။ သူနဲ့ ဆက်ဆံရေးက အများကြီး ပေးခဲ့တယ်။ ဆင်ခြင်တုံတရားအရှိဆုံး ကစားနည်းများကို လက်ခံကျင့်သုံးခဲ့ပြီး ခြေလျင်နင်းခြင်း၏ အတွင်းအကျဆုံး လျှို့ဝှက်ချက်များကို ထုတ်ဖော်ခဲ့သည်။ သက်တောင့်သက်သာနဲ့ ခုံးနေတဲ့ စကားလုံးတစ်ခုကို ပုံဖော်နိုင်စွမ်းရှိလာခဲ့တယ် – Alexander Borisovich ဟာ သူ့ကျောင်းသားတွေဆီက ဒါကို မမောမပန်း ရှာဖွေခဲ့တယ် … သူနဲ့အတူ လေ့လာနေတဲ့ ဂီတဟာ အမြောက်အမြားဆုံးဖြစ်ပြီး အကွဲပြားဆုံး ပမာဏများစွာကို ကျော်လွန်ခဲ့ပါတယ်။ အထူးသဖြင့် သူသည် Scriabin, Medtner, Rachmaninoff တို့၏ လက်ရာများကို အတန်းထဲသို့ ယူဆောင်လာရန် နှစ်သက်သည်။ Alexander Borisovich သည် ဤအံ့ဖွယ်ကောင်းသော တေးရေးဆရာများထဲမှ ရွယ်တူတစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူ၏ငယ်စဉ်ကပင် ၎င်းတို့နှင့် မကြာခဏ တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ သူတို့ရဲ့ ပြဇာတ်တွေကို အထူးစိတ်အားထက်သန်စွာ ပြသခဲ့ပါတယ်…”

တစ်ခါက Goethe က “Talent is လုံ့လ”; Berman သည် ငယ်စဉ်ကတည်းကပင် သူ၏အလုပ်ကို အထူးကြိုးစားခဲ့သည်။ ကိရိယာမှာ နာရီပေါင်းများစွာ အလုပ်လုပ်ရတဲ့ – နေ့စဉ်၊ အပန်းဖြေအနားယူမှုမရှိဘဲ ပေါ့ပေါ့ပါးပါး – – သူ့ဘဝရဲ့ စံနှုန်းတစ်ခုဖြစ်လာတယ်။ စကားစမြည်ပြောပြီးသည်နှင့် သူသည် “မင်းသိပါတယ်၊ ငယ်စဉ်ကလေးဘဝရှိလား…” လို့ တစ်ခါတလေ တွေးမိပါတယ်။ အတန်းတွေကို သူ့အမေက ကြီးကြပ်ပေးတယ်။ သူမ၏ရည်မှန်းချက်များအောင်မြင်ရန်တက်ကြွတက်ကြွသောသဘောသဘာဝတစ်ခုဖြစ်သော Anna Lazarevna Berman သည်သူမ၏သားကိုသူမ၏စောင့်ရှောက်မှုမှလက်လွတ်မခံခဲ့ပါ။ သူမသည် သားဖြစ်သူ၏ လေ့လာမှု၏ ထုထည်နှင့် စနစ်တကျ သဘောသဘာဝကိုသာမက သူ့အလုပ်၏ လမ်းညွှန်မှုကိုလည်း ထိန်းချုပ်ထားသည်။ သင်တန်းသည် virtuoso နည်းပညာဆိုင်ရာ အရည်အသွေးများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးတွင် အဓိကအားဖြင့် အနားယူပါသည်။ “မျဉ်းဖြောင့်အတိုင်း” ရေးဆွဲခဲ့သည်မှာ နှစ်အတော်ကြာအောင် မပြောင်းလဲသေးပါ။ (အနုပညာအတ္ထုပ္ပတ္တိအသေးစိတ်တွေကို သိတဲ့သူက တစ်ခါတလေ အများကြီးပြောပြီး အများကြီးရှင်းပြပါတယ်။) Goldenweiser က သူ့ကျောင်းသားတွေရဲ့ နည်းပညာကိုလည်း တီထွင်ခဲ့ပေမယ့် အတွေ့အကြုံရှိတဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဖြစ်တဲ့ သူကတော့ မတူညီတဲ့အခြေအနေမျိုးမှာ ဒီလိုပြဿနာတွေကို အထူးတလည်ဖြေရှင်းခဲ့ပါတယ်။ - ပိုမိုကျယ်ပြန့်ပြီး ယေဘူယျပြဿနာများ ကြောင့်ဖြစ်သည်။ . ကျောင်းမှအိမ်ပြန်ရောက်သောအခါ Berman သည်အချက်တစ်ချက်ဖြစ်သည် - နည်းစနစ်၊ နည်းစနစ် ...

1953 ခုနှစ်တွင် လူငယ်စန္ဒယားပညာရှင်သည် မော်စကို ကွန်ဆာဗေးတစ်မှ ဂုဏ်ထူးဆောင်ဘွဲ့နှင့် ဘွဲ့ရခဲ့ပြီး အနည်းငယ်အကြာတွင် ဘွဲ့လွန်သင်တန်းများ တက်ရောက်ခဲ့သည်။ သူ့ရဲ့ အမှီအခိုကင်းတဲ့ အနုပညာ ဘဝကို စတင်ခဲ့ပါတယ်။ သူသည် USSR နှင့်နောက်ပိုင်းပြည်ပသို့သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ ပရိသတ်ရှေ့တွင် သူ့အတွက်သာ မွေးရာပါ မြဲမြံသော စင်မြင့်ပုံစံဖြင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူဖြစ်သည်။

ယခုအချိန်တွင်၊ ကျွမ်းကျင်သောလုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်၊ ဝေဖန်ရေးသမား၊ ဂီတကိုနှစ်သက်သူ Berman အကြောင်းကို မည်သူကပြောနေပါစေ၊ "သီလ" ဟူသော စကားလုံးသည် နည်းလမ်းတိုင်းတွင် မည်ကဲ့သို့ သဘောထားသည်ကို အမြဲလိုလိုကြားနေရသည်။ ယေဘူယျအားဖြင့် စကားလုံးသည် အသံတွင် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ကွဲလွဲနေသည်- တစ်ခါတစ်ရံတွင် အရေးမပါသော အပြောအဆို၊ pop tinsel အတွက် အဓိပ္ပါယ်တူအဖြစ် အနည်းငယ် နှိမ့်ချသော အဓိပ္ပါယ်ဖြင့် အသံထွက်ပါသည်။ Bermanet ၏ သီလရှိခြင်း - ဤအကြောင်းကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း သိထားရမည် - မရိုသေသော သဘောထားမျိုးအတွက် နေရာလွတ်မရှိပါ။ သူမမှာ - ဖြစ်ရပ်ဆန်း စန္ဒယားဘာသာ၊ ခြွင်းချက်အနေနဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်မှာသာ ဖြစ်တာပါ။ ၎င်းကို သွင်ပြင်လက္ခဏာပြရန်၊ ကြီးမားသော၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော၊ စသည်ဖြင့် အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ၏ လက်နက်တိုက်မှ ထုတ်ယူရမည်ဖြစ်သည်။

AV Lunacharsky သည် “virtuoso” ဟူသောအသုံးအနှုန်းကို တခါတရံလုပ်ဆောင်သကဲ့သို့ “အနုတ်လက္ခဏာဆောင်သောသဘော” တွင် အသုံးမပြုသင့်ဟု ထင်မြင်ယူဆခဲ့သော်လည်း “ပတ်ဝန်းကျင်အပေါ်၌ ကြီးမားသောစွမ်းအားရှိသောအနုပညာရှင်တစ်ဦးအား ရည်ညွှန်းရန်” အဲဒါ သူ့ကို ရိပ်မိတာပဲ…” (၁၉၂၅ ခုနှစ် ဧပြီလ 6 ရက်နေ့၊ ဧပြီလ 1925 ရက်နေ့၊ ပန်းချီပညာရေးဆိုင်ရာ နည်းစနစ်ဆိုင်ရာ အစည်းအဝေးဖွင့်ပွဲတွင် AV Lunacharsky ၏မိန့်ခွန်းမှ // ဆိုဗီယက်ဂီတပညာပေးသမိုင်းမှ။ – L., 1969. P. 57.). Berman သည် ကြီးမြတ်သော စွမ်းအား၏ သီလတစ်ခုဖြစ်ပြီး “သိမြင်နိုင်သော ပတ်ဝန်းကျင်” အပေါ် သူပြုလုပ်ခဲ့သော အထင်အမြင်မှာ အမှန်ပင် ကြီးမားလှသည်။

စစ်မှန်သော၊ ကြီးမြတ်သော သီလကို လူအများက နှစ်သက်ကြသည်။ သူတို့၏ကစားပုံသည် ပရိသတ်ကို အထင်ကြီးစေသည် (လက်တင်ဘာသာဖြင့် - အားမာန်)၊ တောက်ပပြီး ပွဲလမ်းသဘင်တစ်ခုခု၏ ခံစားချက်ကို နိုးထစေသည်။ ပန်းချီဆရာသည် ယခုမြင်တွေ့ကြားနေရသော ပန်းချီဆရာသည် အလွန်နည်းသောနည်းဖြင့်သာ လုပ်နိုင်သည်ကို နားထောင်သူသည် သတိပြုမိပါသည်။ အမြဲတမ်း စိတ်အားထက်သန်မှု နဲ့ တွေ့ပါတယ်။ Berman ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများသည် မတ်တပ်ရပ်ပြီး ဂုဏ်ပြုသောအားဖြင့် အဆုံးသတ်လေ့ရှိသည်မှာ တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပါ။ ဥပမာအားဖြင့် ဝေဖန်သူတစ်ဦးက အမေရိကန်မြေပေါ်ရှိ ဆိုဗီယက်အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုကို အောက်ပါအတိုင်း ဖော်ပြခဲ့သည်- "အစပိုင်းတွင် သူတို့သည် ထိုင်နေစဉ်တွင် သူ့ကို လက်ခုပ်တီးကာ မတ်တတ်ရပ်ကာ အော်ငေါက်ကာ ခြေထောက်ကို ရိုက်နှိပ်လိုက်ကြသည်။"

နည်းပညာနဲ့ပတ်သက်တဲ့ ဖြစ်ရပ်ဆန်းတစ်ခုကတော့ Berman ဟာ Berman မှာ ကျန်နေပါသေးတယ်။ ထို သူကစားတယ်။ သူ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုပုံစံသည် စန္ဒယားအစီအစဥ်၏ အခက်ခဲဆုံး၊ “အဘိညာဉ်” အပိုင်းများတွင် အထူးကောင်းမွန်နေပါသည်။ မွေးရာပါ virtuosos များကဲ့သို့ပင်၊ Berman သည် ထိုကဲ့သို့သော ပြဇာတ်များဆီသို့ အချိန်အတော်ကြာ ဆွဲငင်ခဲ့သည်။ အလယ်ပိုင်းတွင်၊ ၎င်း၏ပရိုဂရမ်များရှိ အထင်ရှားဆုံးနေရာများ၊ B minor sonata နှင့် Liszt ၏ စပိန် Rhapsody၊ Rachmaninov ၏ တတိယမြောက် Concerto နှင့် Prokofiev's Toccat၊ Schubert's The Forest Tsar (နာမည်ကြီး Liszt စာသားမှတ်တမ်းတွင်) နှင့် Ravel's Ondine၊ octave etude (op. 25) Chopin နှင့် Scriabin ၏ C-sharp minor (Op. 42) မှ ) etude… ထိုကဲ့သို့သော စန္ဒယားပညာ “လွန်ကဲသောရှုပ်ထွေးမှုများ” စုဆောင်းမှုများသည် သူတို့ကိုယ်သူတို့ အထင်ကြီးစရာဖြစ်သည်။ ပို၍ အထင်ကြီးစရာကောင်းသည်မှာ ဤအရာအားလုံးကို ဂီတပညာရှင်မှ တီးခတ်ထားသည့် လွတ်လပ်မှုနှင့် သက်တောင့်သက်သာရှိမှု- တင်းမာမှုမရှိ၊ မြင်သာသောအခက်အခဲများ၊ “အခက်အခဲတွေကို လွယ်လွယ်နဲ့ ကျော်ဖြတ်ရမှာပဲ” ဟု Busoni က တစ်ချိန်က သွန်သင်ခဲ့သည်။ Berman နှင့်အတူ၊ အခက်ခဲဆုံးတွင် - အလုပ်သမားခြေရာခံမရှိ ...

သို့သော်၊ စန္ဒယားဆရာသည် တောက်ပသော လမ်းကြောင်းများ မီးရှူးမီးပန်းများ၊ တောက်ပနေသော arpeggios ပန်းကုံးများ၊ octave ပြိုကျမှုများစသည်ဖြင့်သာမက၊ သူ၏အနုပညာသည် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော အရာများဖြင့် ဆွဲဆောင်နိုင်သည် - အမှန်တကယ် မြင့်မားသော စွမ်းဆောင်ရည်ရှိသော ယဉ်ကျေးမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

တရားနာသူများ၏မှတ်ဉာဏ်တွင် Berman ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အမျိုးမျိုးရှိသည်။ သူတို့ထဲက တချို့က တကယ့်ကို တောက်ပတဲ့ ခံစားချက်ကို ဖန်တီးကြပြီး တချို့ကတော့ သိပ်မကြိုက်ကြဘူး။ ငါမမှတ်မိတာတစ်ခုပဲ - ဖျော်ဖြေသူဟာ တစ်နေရာရာမှာ ဒါမှမဟုတ် တင်းကျပ်ပြီး ချုပ်ချယ်တတ်တဲ့ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်နားကို ထိတ်လန့်စေတဲ့အရာတစ်ခုပါပဲ။ သူ၏ပရိုဂရမ်များ၏ မည်သည့်နံပါတ်မဆိုသည် ဂီတပစ္စည်းကို တိကျသေချာစွာ တိကျမှန်ကန်သော “လုပ်ဆောင်ခြင်း” ၏ ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။

နေရာတိုင်းတွင် စကားပြောခြင်း၏ မှန်ကန်မှု၊ စန္ဒယား အဘိဓာန်၏ ဖြူစင်မှု၊ အသေးစိတ်အချက်များ အလွန်ရှင်းလင်းစွာ ထုတ်လွှင့်ခြင်းနှင့် အရသာမရှိသော အရသာတို့သည် နားကို နှစ်သက်ကြသည်။ လျှို့ဝှက်ချက်မဟုတ်ပါ- ဖျော်ဖြေပွဲ ဖျော်ဖြေသူတစ်ဦး၏ ယဉ်ကျေးမှုသည် ဖျော်ဖြေပွဲများ၏ ရာသီဥတုအပိုင်းအစများအတွင်း လေးနက်သော စမ်းသပ်မှုများ အမြဲပြုလုပ်နေရပါသည်။ စန္ဒယားပါတီများ၏ ပုံမှန်ပွဲများတွင် မည်သည့်အရာသည် ကျယ်လောင်စွာ အော်ဟစ်ဆဲဆိုနေသည့် စန္ဒယားများနှင့် မတွေ့ဆုံခဲ့ရဘဲ ရူးသွပ်နေသော fortissimo ကို အနိုင်ယူပြီး ပေါ့ပ်ထိန်းချုပ်မှု ဆုံးရှုံးသွားသည်ကို မြင်တွေ့ရသည်။ Berman ရဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေမှာ ဒါမျိုးမဖြစ်ပါဘူး။ Rachmaninov's Musical Moments သို့မဟုတ် Prokofiev's Eighth Sonata တွင် ၎င်း၏ အထွတ်အထိပ်ကို နမူနာအဖြစ် ရည်ညွှန်းနိုင်သည်- စန္ဒယားဆရာ၏ အသံလှိုင်းများသည် ခေါက်တီးခြင်း၏ အန္တရာယ် စတင်သည့် အနေအထားအထိ လှိမ့်ဝင်သွားကာ iota တစ်ခုမှ ကျော်လွန်၍ မည်သည့်အခါမျှ စောင်းမသွားနိုင်ပါ။

စကားစမြည်ပြောပြီးသည်နှင့်တစ်ပြိုင်နက် Berman က အသံပြဿနာကို နှစ်ပေါင်းများစွာ ရုန်းကန်ခဲ့ရကြောင်းပြောခဲ့သည်- “ကျွန်တော့်အမြင်အရတော့ စန္ဒယားတီးခတ်မှုယဉ်ကျေးမှုဟာ အသံယဉ်ကျေးမှုကနေစတယ်။ ငယ်ငယ်တုန်းက စန္ဒယားတီးသံ ကောင်းကောင်းမတီးတတ်ဘူး - မှိုင်းမှိန်၊ မှိန်ဖျော့တော့တယ်... အဆိုတော်ကောင်းတွေ နားထောင်စပြုတယ်၊ အီတလီ "ကြယ်" တွေရဲ့ အသံသွင်းထားတဲ့ ဓာတ်စက်ပေါ်မှာ အခွေဖွင့်တာကို သတိရမိတယ်။ စပြီး တွေး၊ ရှာဖွေ၊ စမ်းသပ်တော့တယ်… ငါ့ဆရာက တူရိယာရဲ့ တိကျတဲ့ အသံရှိတယ်၊ အဲဒါကို အတုယူဖို့ ခက်တယ်။ တခြားစန္ဒယားဆရာတွေဆီက သစ်သားနဲ့ အသံအရောင်နဲ့ တစ်ခုခုကို လက်ခံခဲ့တယ်။ ပထမဦးစွာ၊ Vladimir Vladimirovich Sofronitsky နှင့် - ငါသူ့ကိုအလွန်ချစ်ခဲ့သည် ... ” ယခု Berman သည်နွေးထွေးသာယာသောထိတွေ့မှုရှိသည်။ စန္ဒယားကို ပွတ်သပ် ပွတ်သပ်နေသကဲ့သို့ လက်ချောင်းများက နူးညံ့သည်။ ၎င်းသည် သူ၏ထုတ်လွှင့်မှုတွင် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော Bravura နှင့် သီချင်းစာသားများအပြင် cantilena ဂိုဒေါင်၏အပိုင်းအစများသို့ အသိပေးသည်။ Liszt's Wild Hunt သို့မဟုတ် Blizzard ၏ Berman ၏ဖျော်ဖြေမှုအပြီးတွင်သာမက၊ Rachmaninov ၏ တေးဆိုသီကျူးမှုလက်ရာများပါ - ဥပမာ၊ Preludes in F sharp minor (Op. 23) သို့မဟုတ် G Major (Op. 32) ၏ နွေးထွေးသောလက်ခုပ်သံများသည် ယခုထွက်ပေါ်လာသည်။ ; ၎င်းကို Mussorgsky's The Old Castle (Exhibition at Pictures) သို့မဟုတ် Prokofiev's Eighth Sonata မှ Andante sognando ကဲ့သို့သော ဂီတတွင် အနီးကပ်နားဆင်သည်။ အချို့အတွက်၊ Berman ၏စာသားများသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်းလှပပြီး ၎င်းတို့၏အသံဒီဇိုင်းအတွက် ကောင်းမွန်သည်။ ပိုမိုနားလည်သဘောပေါက်သော နားထောင်သူသည် ၎င်းတွင် အခြားအရာတစ်ခုကို အသိအမှတ်ပြုသည် - နူးညံ့သော၊ ကြင်နာတတ်သော အသံထွက်သံ၊ တစ်ခါတစ်ရံ ဉာဏ်ရည်ထက်မြက်ပြီး နုံအလုနီးပါး ... အသံထွက်သည် တစ်စုံတစ်ခုဖြစ်သည်ဟု ဆိုကြသည်။ သီချင်းအသံထွက်နည်း, – ဖျော်ဖြေသူ၏စိတ်ဝိညာဉ်၏ကြေးမုံ; Berman ကို ရင်းနှီးစွာ သိသောသူများသည် ဤအချက်ကို သဘောတူပေမည်။

Berman သည် “အကြိတ်အနယ်” ဖြစ်နေချိန်တွင်၊ သူသည် တောက်ပသော ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ virtuoso စတိုင်၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို အုပ်ထိန်းသူအဖြစ် မြင့်မားသောအခိုက်အတန့်တွင် မြင့်မားလာကာ အတိတ်က ပြောင်မြောက်သော အနုပညာရှင်များစွာကို အမှတ်ရစေသည့် အစဉ်အလာများဖြစ်သည်။ (တခါတရံ သူသည် Simon Barere နှင့် တခါတရံ လွန်ခဲ့သည့်နှစ်များက စန္ဒယားပြကွက်၏ အခြားသော ထင်ရှားကျော်ကြားသူများနှင့် နှိုင်းယှဉ်ခံရသည်။ ထိုသို့သော ပေါင်းသင်းဆက်ဆံမှုကို နိုးထစေရန်၊ မှတ်ဉာဏ်ထဲတွင် ဒဏ္ဍာရီတစ်ပိုင်းနာမည်များ ပြန်လည်ရှင်သန်လာစေရန် – လူမည်မျှလုပ်နိုင်သည်လဲ။) နှင့် အခြား သူ့ရဲ့ စွမ်းဆောင်ရည် ကဏ္ဍတွေ ၊

သေချာသည်မှာ Berman သည် တစ်ချိန်က သူ၏လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များထက် ဝေဖန်မှုများစွာရခဲ့သည်။ စွပ်စွဲချက်များသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် လေးနက်ပုံပေါက်သည် - သူ၏အနုပညာဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာများကို သံသယဖြစ်စေသည်။ ထိုသို့သော စီရင်ချက်များနှင့် ယနေ့ခေတ်တွင် ငြင်းခုံရန် မလိုအပ်ပါ - ပုံစံများစွာဖြင့် ၎င်းတို့သည် အတိတ်၏ ပဲ့တင်သံများ; ထို့အပြင်၊ ဂီတဝေဖန်မှုများသည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် အကြံအစည်များနှင့် ဖော်မြူလာများကို ရိုးရှင်းစေပါသည်။ Berman သည် ဂိမ်းတွင် ပြင်းပြသောဆန္ဒရှိပြီး ရဲရင့်သောအစပိုင်းတွင် မရှိခဲ့ဟု ဆိုခြင်းသည် ပိုမှန်လိမ့်မည်။ အဓိကအားဖြင့်, it; စွမ်းဆောင်ရည်ရှိ အကြောင်းအရာသည် အခြေခံအားဖြင့် ကွဲပြားသည်။

ဥပမာအားဖြင့်၊ Beethoven's Appassionata ၏ စန္ဒယားဆရာ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်ကို လူအများသိကြသည်။ ပြင်ပမှ- စကားအသုံးအနှုန်း၊ အသံ၊ နည်းစနစ် – အရာအားလုံးသည် လက်တွေ့ကျကျ အပြစ်ကင်းစင်သည်… သို့သော်၊ အချို့သော နားထောင်သူသည် တစ်ခါတစ်ရံ Berman ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အပေါ် မကျေနပ်မှု အကြွင်းအကျန်ရှိသည်။ ၎င်းသည် အတွင်းပိုင်း ဒိုင်းနမစ်များ၊ မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော နိယာမ၏ လုပ်ဆောင်ချက်ကို ပြောင်းပြန်လှန်ခြင်းတွင် နွေဦးပေါက်ခြင်း မရှိပေ။ ကစားနေစဉ်တွင်၊ အခြားသူများက တစ်ခါတစ်ရံ တောင်းဆိုသကဲ့သို့ စန္ဒယားဆရာသည် ၎င်း၏ စွမ်းဆောင်ရည်သဘောတရားကို အခိုင်အမာပြောဆိုပုံမပေါ်ပေ။ ဤကဲ့သို့ဖြစ်သင့်သည်နှင့် အခြားမဟုတ်ပေ။. နားထောင်သူသည် အပြည့်အ၀ယူသောအခါ နှစ်သက်၍ ခိုင်ခံ့မြဲမြံသောလက်ဖြင့် ပို့ဆောင်၏။ (KS Stanislavsky သည် အလွန်ကြေကွဲစရာကောင်းသော Salvini အကြောင်း ရေးသားခဲ့သည်- "သူသည် အမူအရာတစ်ခုဖြင့် ပြုလုပ်ခဲ့ပုံရသည်- သူသည် ပရိသတ်ထံသို့ လက်ကို ဆန့်တန်းကာ လူတိုင်းကို လက်ဖဝါးဖြင့် ဆုပ်ကိုင်ကာ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုလုံးတွင် ပုရွက်ဆိတ်ကဲ့သို့ ဆုပ်ကိုင်ထားသည်။ လက်သီး – သေခြင်း ၊ ပွင့်ထွက် ၊ နွေးထွေးမှု – ပျော်ရွှင်ခြင်း ဖြင့် သေဆုံးခြင်း ၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် သူ၏ တန်ခိုး ၊ ထာဝစဉ် ၊ ဘဝ အတွက် ဖြစ်သည် ။ 1954 ).

… ဤစာစီစာကုံး၏အစတွင်၊ နိုင်ငံခြားဝေဖန်ရေးဆရာများကြား Berman ဂိမ်းကြောင့် ဖြစ်ပေါ်လာသော စိတ်အားထက်သန်မှုအကြောင်း ပြောပြခဲ့သည်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ သူတို့ရေးတဲ့ပုံစံကို သိထားဖို့ လိုပါတယ် - အကျယ်တဝင့်မတင်ပါဘူး။ သို့သော်လည်း ချဲ့ကားပြောဆိုမှုများသည် ချဲ့ကားခြင်းများ၊ အမူအရာသည် အမူအရာဖြစ်ပြီး၊ Berman ကို ပထမဆုံးအကြိမ် ကြားသိရသူများ၏ ကြည်ညိုမှုကို နားလည်ရန် မခက်ခဲသေးပါ။

သူတို့အတွက်ကတော့ ကျွန်တော်တို့ အံ့သြမနေတော့ဘဲ အစစ်အမှန်စျေးနှုန်းကို သိရှိနားလည်ဖို့ အသစ်ဖြစ်လာပါတယ်။ Berman ၏ တမူထူးခြားသော အကျင့်စာရိတ္တပိုင်းဆိုင်ရာ စွမ်းရည်များ၊ ပေါ့ပါးမှု၊ ထက်မြက်မှုနှင့် လွတ်လပ်စွာ တီးမှုတ်ခြင်း - ဤအရာအားလုံးသည် အထူးသဖြင့် သင်သည် ဤဇိမ်ခံစန္ဒယားကို ယခင်က တစ်ခါမှ မကြုံဖူးပါက စိတ်ကူးစိတ်သန်းကို အမှန်တကယ် လွှမ်းမိုးနိုင်သည်။ အတိုချုပ်ပြောရလျှင် ကမ္ဘာသစ်ရှိ Berman ၏မိန့်ခွန်းများကို တုံ့ပြန်ခြင်းသည် အံ့သြစရာမဟုတ်ပါ - ၎င်းသည် သဘာဝကျပါသည်။

သို့သော် ဤသည်မှာ အားလုံးမဟုတ်ပါ။ “Berman riddle” (နိုင်ငံရပ်ခြားဝေဖန်သုံးသပ်သူများ၏အသုံးအနှုန်း) နှင့် တိုက်ရိုက်သက်ဆိုင်သည့် အခြားအခြေအနေတစ်ခုရှိသေးသည်။ အထူးခြားဆုံးနှင့် အရေးကြီးဆုံးဟု ဆိုနိုင်သည်။ အမှန်မှာ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း အနုပညာရှင်သည် ခြေလှမ်းသစ်နှင့် သိသာထင်ရှားသော ခြေလှမ်းသစ်တစ်ခုကို လှမ်းနိုင်ခဲ့ပြီဖြစ်သည်။ သတိမပြုမိဘဲ၊ Berman ကို အချိန်အကြာကြီး မတွေ့ဖူးသူများသာဖြစ်ပြီး၊ ပုံမှန်အားဖြင့်၊ သူ့အကြောင်း ကောင်းစွာတည်ဆောက်ထားသော အယူအဆများကို ကျေနပ်စွာ ဖြတ်သန်းနိုင်ခဲ့ကြသည်။ တခြားသူတွေအတွက်တော့ အသက် ခုနစ်ဆယ်နဲ့ ရှစ်ဆယ်ကြား စင်မြင့်ပေါ်က သူ့ရဲ့အောင်မြင်မှုတွေက အတော်လေးကို နားလည်ပြီး သဘာဝကျပါတယ်။ ၎င်း၏အင်တာဗျူးတစ်ခုတွင် ၎င်းက “ဧည့်သည်တိုင်း ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူတိုင်းဟာ တစ်ချိန်ချိန်မှာ အထွတ်အထိပ်ရောက်ပြီး လေယာဉ်ဆင်းချိန်ကို တွေ့ကြုံခံစားကြရပါတယ်။ အခု ကျွန်တော့်ရဲ့ စွမ်းဆောင်ရည်က အရင်ခေတ်တွေထက် အနည်းငယ် ကွာခြားသွားတယ်လို့ ထင်ပါတယ်…” မှန်ပါတယ်၊ ကွဲပြားပါတယ်။ အကယ်၍ သူ့တွင် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော လက်လက်ရာများ (“ကျွန်ုပ်သည် သူတို့၏ကျွန်…”) မတိုင်မီကဆိုလျှင်၊ ယခု သူ့အခွင့်အရေးအတွက် သူ့ကိုယ်သူ ထူထောင်ခဲ့သော ပန်းချီဆရာ၏ ဉာဏ်ပညာကို တစ်ချိန်တည်းတွင် သင်မြင်ရသည်။ ယခင်က၊ သူပြောသည့်အတိုင်း (အထိန်းအကွပ်မဲ့နီးပါး) စန္ဒယား မော်တာကျွမ်းကျင်မှုဆိုင်ရာ အစိတ်အပိုင်းများတွင် ကိုယ်ကျိုးမဖက်ဘဲ ရေချိုးခဲ့သော မွေးရာပါသီလ၏ ပင်ကိုယ်အားဖြင့် ဆွဲဆောင်ခံခဲ့ရသည် - ယနေ့တွင် သူသည် ရင့်ကျက်သော တီထွင်ဖန်တီးမှု အတွေးအမြင်၊ နက်နဲသောခံစားမှု၊ စင်မြင့်ထက်တွင် စုဆောင်းထားသော အတွေ့အကြုံများဖြင့် လမ်းညွှန်ပြသထားသည်။ ဆယ်စုနှစ်သုံးစုကျော်။ Berman ၏ tempo များသည် ယခုအခါ ပိုမိုတင်းကျပ်လာကာ ပို၍ အဓိပ္ပါယ်ရှိလာသည်၊ ဂီတပုံစံများ၏ အစွန်းများသည် ပိုမိုရှင်းလင်းလာပြီး စကားပြန်၏ ရည်ရွယ်ချက်များ ပိုမိုရှင်းလင်းလာသည်။ စန္ဒယားပညာရှင် တီးခတ် သို့မဟုတ် မှတ်တမ်းတင်ထားသော လက်ရာများစွာဖြင့် ၎င်းကို အတည်ပြုနိုင်သည်- Tchaikovsky's B flat minor concerto (Herbert Karajan မှ သံစုံတီးဝိုင်းဖြင့်)၊ Liszt concertos (Carlo Maria Giulini)၊ Beethoven's Eighteenth Sonata, Scriabin's Third, "ဓာတ်ပုံများ ပြပွဲ” Mussorgsky၊ Shostakovich နှင့် အခြားအရာများစွာကို ကြိုဆိုထားသည်။

Berman သည် ဂီတဖျော်ဖြေခြင်းအနုပညာနှင့်ပတ်သက်ပြီး သူ၏အတွေးအမြင်များကို တလိုတလားမျှဝေပါသည်။ ကလေး prodigies ဟုခေါ်သည့် ဆောင်ပုဒ်သည် အထူးသဖြင့် သူ့ကို အမြန်ခေါ်ဆောင်သွားစေသည်။ သီးသန့်စကားပြောဆိုမှုများနှင့် ဂီတစာနယ်ဇင်းစာမျက်နှာများတွင် တစ်ကြိမ်ထက်မက သူမကို ထိတွေ့ခဲ့သည်။ ထို့အပြင်၊ သူကိုယ်တိုင်သည် တစ်ချိန်က "အံ့ဖွယ်ကလေးများ" နှင့် သက်ဆိုင်သောကြောင့်သာမက ကလေးဆန်သော ဖြစ်ရပ်ဆန်းကို ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအရ ထိမိခဲ့ခြင်းလည်း ဖြစ်သည်။ နောက်ထပ်အခြေအနေတစ်ခုရှိသေးတယ်။ သူ့တွင် သားတစ်ယောက်ရှိပြီး တယောဆရာ၊ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သော၊ နားမလည်နိုင်သော အမွေဆက်ခံခြင်းဆိုင်ရာ ဥပဒေအချို့အရ Pavel Berman သည် သူ၏ကလေးဘဝတွင် သူ့ဖခင်၏လမ်းစဉ်ကို အတန်ငယ်ထပ်ခါတလဲလဲလုပ်ခဲ့သည်။ သူသည် သူ၏ဂီတစွမ်းရည်ကို စောစောစီးစီးရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပြီး ရှားပါးသော virtuoso နည်းပညာဆိုင်ရာ အချက်အလက်များဖြင့် လူအများကို အထင်ကြီးလေးစားခဲ့သည်။

Lazar Naumovich က “ယနေ့ geeks တွေဟာ အခြေခံအားဖြင့် ကျွန်တော့်ရဲ့ မျိုးဆက် geeks တွေနဲ့ အတန်ငယ် ကွဲပြားပါတယ် – XNUMX နှင့် XNUMX မှ “miracle children” လို့ သတ်မှတ်ခံထားရတဲ့ သူတွေလို့ ယူဆရပါတယ်၊ လက်ရှိ သူတွေမှာတော့ ကျွန်တော့်အမြင်အရတော့ "ကြင်နာမှု" နဲ့ အရွယ်ရောက်ပြီးသူဆီက ပိုနည်းပါတယ်... ဒါပေမယ့် ယေဘုယျအားဖြင့်တော့ ပြဿနာတွေက အတူတူပါပဲ။ ဖောင်းပွမှု၊ စိတ်လှုပ်ရှားမှု၊ အလွန်အမင်း ချီးမွမ်းခြင်းများကြောင့် ကျွန်ုပ်တို့ အဟန့်အတားဖြစ်ခဲ့သည်- ထို့ကြောင့် ယနေ့ကလေးများကို အဟန့်အတားဖြစ်စေပါသည်။ မကြာခဏဆိုသလို ဖျော်ဖြေမှုများကြောင့် ပျက်စီးဆုံးရှုံးမှုများစွာ ခံစားခဲ့ရပြီး ၎င်းတို့လည်း အလားတူပင်။ ထို့အပြင် ယနေ့ခေတ်ကလေးများသည် အမျိုးမျိုးသော ပြိုင်ပွဲများ၊ စာမေးပွဲများ၊ အပြိုင်အဆိုင်ရွေးချယ်မှုများတွင် မကြာခဏ အလုပ်အကိုင်ဖြင့် တားဆီးခံရပါသည်။ ပြီးနောက်ရှိသမျှတို့, ကအရာအားလုံးနှင့်ဆက်စပ်ကြောင်းသတိမပြုမိဖို့မဖြစ်နိုင်ပါ။ ယှဉ်ပြိုင်မှု ကျွန်ုပ်တို့၏ အသက်မွေးဝမ်းကျောင်းလုပ်ငန်းတွင်၊ ဆုတစ်ခုရရှိရန် ရုန်းကန်ခြင်းဖြင့်၊ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာရော စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာပါ ပင်ပန်းနွမ်းနယ်နေသည့် ကြီးမားသော အာရုံကြောပိုလျှံမှုအဖြစ် မလွှဲမရှောင်သာ ဖြစ်သွားပါသည်။ အထူးသဖြင့် ကလေး။ ပြိုင်ပွဲဝင်လူငယ်တွေက အကြောင်းတစ်ခုခုကြောင့် ဒါမှမဟုတ် အခြားတစ်ခုကြောင့် မြင့်မားတဲ့နေရာကို မရတဲ့အခါ ရရှိတဲ့ စိတ်ဒဏ်ရာကရော ဘယ်လိုလဲ။ ကိုယ့်ကိုယ်ကို တန်ဖိုးထားမှု ဒဏ်ရာ ရနေပြီလား? ဟုတ်တယ်၊ မကြာခဏ ခရီးတွေ ၊ ကလေး တွေ က တော့ အမှည့် မရောက် သေး တဲ့ ခရီးစဉ် တွေ က ကောင်းကျိုးထက် ဆိုးကျိုး ပိုများ တယ် ။ (ဤကိစ္စနှင့်ပတ်သက်ပြီး အခြားရှုထောင့်များရှိနေသည်ကို Berman ၏ထုတ်ပြန်ချက်များနှင့် ဆက်စပ်၍ သတိမပြုမိရန် မဖြစ်နိုင်ပေ။ ဥပမာအားဖြင့် အချို့သော ကျွမ်းကျင်သူများက စင်ပေါ်တွင် ဖျော်ဖြေရန် သဘာဝက ရည်မှန်းထားသူများသည် ကလေးဘဝကတည်းက ၎င်းကို ကျင့်သုံးသင့်သည်ဟု ယုံကြည်ကြသည်။ ကောင်းပြီ၊ ဖျော်ဖြေပွဲများ၏ပိုလျှံခြင်း- မလိုလားအပ်သော၊ မည်သည့်ပိုလျှံမှုများကဲ့သို့ပင်၊ ၎င်းတို့မရှိခြင်းထက် အနည်းအကျဉ်းသာရှိသေးသည်၊ အကြောင်းမှာ အရေးကြီးဆုံးအရာမှာ စင်မြင့်ပေါ်တွင် ဖျော်ဖြေခြင်းဖြစ်ပြီး လူထုဂီတဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းစဉ်တွင် သင်ယူနေဆဲဖြစ်သည်။ … ဒီမေးခွန်းက ခက်တယ် ၊ သူ့ရဲ့ သဘောသဘာဝအရ ငြင်းခုံလို့ ရတယ် ၊ ဘယ်လို အနေအထား ပဲဖြစ်ဖြစ် Berman က ဘာပြောပြော အာရုံ ခံ ထိုက်တယ် ၊ သူပြောနေတာတွေကို အတိအကျသိတဲ့သူက သူ့ဘာသာသူ ကြုံဖူးတယ်။.

Berman သည် အရွယ်ရောက်ပြီးသော အနုပညာရှင်များ၏ မကြာခဏ လူစည်ကားသော “ခရီးစဉ်များ” ကို ကန့်ကွက်မှုများလည်း ရှိသည်—ကလေးများသာမက၊ သူ့ကိုယ်ပိုင် ဖျော်ဖြေပွဲ အရေအတွက်ကို တလိုတလား လျှော့ချဖို့ ဖြစ်နိုင်တယ် … ဒါပေမယ့် ဒီမှာ သူ ဘာမှ မလုပ်နိုင်သေးဘူး။ သူ့အပေါ် လူအများ၏စိတ်ဝင်စားမှုကို အေးမြစေမည့် “အကွာအဝေး” မှ ရုန်းမထွက်နိုင်ရန်၊ သူသည် ဂီတဖျော်ဖြေပွဲ ဂီတသမားတိုင်းကဲ့သို့ပင် – အမြဲမပြတ် “မျက်မှောက်” ရှိရမည်ဖြစ်သည်။ ဆိုလိုသည်မှာ – ကစားရန်၊ ကစားရန်၊ ကစားရန်… ဥပမာအားဖြင့်၊ ၁၉၈၈ ခုနှစ်ကိုသာ ယူပါ။ ခရီးများသည် တစ်ခုပြီးတစ်ခု လိုက်သွားသည်- စပိန်၊ ဂျာမနီ၊ အရှေ့ဂျာမနီ၊ ဂျပန်၊ ပြင်သစ်၊ ချက်ကိုစလိုဗက်ကီးယား၊ ဩစတေးလျ၊ အမေရိကန်၊ ကျွန်ုပ်တို့နိုင်ငံရှိ မြို့အမျိုးမျိုးကို မဖော်ပြထားပါ။ .

စကားမစပ်၊ 1988 ခုနှစ်တွင် Berman ၏အမေရိကန်နိုင်ငံသို့သွားရောက်လည်ပတ်မှုအကြောင်း။ Steinway ကုမ္ပဏီမှသူနှင့်အတူကမ္ဘာ့နာမည်ကြီးအနုပညာရှင်အချို့နှင့်အတူ၎င်း၏သမိုင်း၏နှစ်ပတ်လည်နေ့များကိုအထိမ်းအမှတ်ဖျော်ဖြေပွဲများကျင်းပရန်ဆုံးဖြတ်ခဲ့သော Steinway ကုမ္ပဏီမှဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ ဤမူရင်း Steinway ပွဲတော်တွင်၊ Berman သည် USSR ၏စန္ဒယားဆရာများ၏တစ်ဦးတည်းသောကိုယ်စားလှယ်ဖြစ်သည်။ Carnegie Hall တွင် စင်မြင့်ပေါ်၌ သူ၏အောင်မြင်မှုသည် အစောပိုင်းက ရရှိခဲ့သည့် အမေရိကန်ပရိသတ်များကြားတွင် ၎င်း၏ကျော်ကြားမှုမှာ အနည်း ဆုံးကျဆင်းသွားကြောင်း ပြသခဲ့သည်။

… မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း Berman ၏ လှုပ်ရှားမှုများတွင် ဖျော်ဖြေပွဲအရေအတွက် အနည်းငယ်သာ ပြောင်းလဲခဲ့ပါက၊ ပြန်လည်တင်ဆက်မှုတွင် ပြောင်းလဲမှုများ၊ သူ၏ ပရိုဂရမ်များ၏ အကြောင်းအရာများတွင် ပိုမိုသိသာလာပါသည်။ အထက်တွင်ဖော်ပြခဲ့သည့်အတိုင်း၊ အခက်ခဲဆုံးသော virtuoso opuses များသည် ၎င်း၏ပိုစတာများတွင် ဗဟိုနေရာကို သိမ်းပိုက်လေ့ရှိသည်။ ဒီနေ့တောင် သူတို့ကို မရှောင်ဘူး။ နည်းနည်းလေးမှ မကြောက်ဘူး။ သို့သော် သူ၏ အသက် 60 နှစ်ပြည့် မွေးနေ့ တံခါးပေါက်သို့ ချဉ်းကပ်လာသောအခါတွင် သူ၏ ဂီတ သဘောထားများနှင့် သဘောထားများသည် အနည်းငယ် ကွဲပြားသွားသည်ဟု ခံစားမိသည်။

“ဒီနေ့ Mozart ကစားဖို့ ပိုပိုပြီး ဆွဲဆောင်နေပါတယ်။ သို့မဟုတ် ဥပမာအားဖြင့်၊ ကိုးရာစု၏အဆုံးတွင် သူ၏ဂီတကို ရေးသားခဲ့သော Kunau ကဲ့သို့သော ထူးထူးခြားခြား တေးရေးဆရာတစ်ဦးဖြစ်သည်။ ကံမကောင်းစွာပဲ၊ သူသည် ကျေကျေနပ်နပ်ကြီး မေ့လျော့နေပြီး ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်၏တာဝန်ဖြစ်သည်- သာယာသောတာဝန်တစ်ရပ်ဟု ကျွန်တော်ယူဆပါသည်။ - ကျွန်ုပ်တို့နှင့် နိုင်ငံရပ်ခြားမှ နားထောင်သူများကို သတိပေးရန်။ ရှေးခေတ်ရဲ့ ဆန္ဒကို ဘယ်လိုရှင်းပြမလဲ။ အသက်​အရွယ်​ထင်​တယ်​။ ယခုအခါတွင်၊ ဂီတသည် ပို၍ပို၍ ပျော့ပြောင်းလာကာ အသွင်အပြင်ဖြင့် ဖောက်ထွင်းမြင်နိုင်သည် - ၎င်းတို့ပြောသည့်အတိုင်း မှတ်စုတိုင်းသည် ရွှေအလေးချိန်နှင့် တန်ပါသည်။ နည်းနည်းပြောရင် အများကြီး။

စကားမစပ်၊ ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာများ၏ စန္ဒယားရေးစပ်မှုအချို့သည် ကျွန်တော့်အတွက် စိတ်ဝင်စားစရာပင်။ ဥပမာအားဖြင့် ကျွန်ုပ်၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွင်၊ N. Karetnikov (1986-1988 ခုနှစ်၏ ဖျော်ဖြေရေးအစီအစဉ်များ)၊ MV Yudina (တစ်ချိန်တည်းတွင်) အမှတ်တရအဖြစ် V. Ryabov မှ စိတ်ကူးယဉ်ထားသော ပြဇာတ်သုံးခုရှိသည်။ 1987 နှင့် 1988 တွင် A. Schnittke မှ စန္ဒယားတီးခတ်ခြင်းကို အကြိမ်ပေါင်းများစွာ လူသိရှင်ကြား ဖျော်ဖြေခဲ့ပါသည်။ ငါလုံးဝနားလည်လက်ခံသောအရာကိုသာကစား။

… အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အတွက် အခက်ခဲဆုံးအရာနှစ်ခု- သူ့ကိုယ်သူ နာမည်ရဖို့နဲ့ သိမ်းထားဖို့ဆိုတာ သိပြီးသားပါ။ ဒုတိယအချက်က ဘဝက ပြထားတဲ့အတိုင်းဆို ပိုခက်တယ်။ Balzac က တစ်ချိန်က “ဘုန်းတန်ခိုးသည် အကျိုးမရှိသော ကုန်ပစ္စည်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ “ဈေးကြီးတယ်၊ ထိန်းသိမ်းတာ ညံ့တယ်။” Berman သည် ရှည်လျားပြီး အသိအမှတ်ပြုရန် ခဲယဉ်းစွာ လျှောက်လှမ်းခဲ့သည်—ကျယ်ပြန့်ပြီး နိုင်ငံတကာ အသိအမှတ်ပြုမှု။ သို့သော် အောင်မြင်ပြီးသောအခါ သူအနိုင်ရခဲ့သည်များကို ထိန်းထားနိုင်ခဲ့သည်။ ဒါအကုန်ပြောတယ်...

G. Tsypin၊ ၁၉၉၀