အသံချဲ့စက်၏သမိုင်း

Vocoder ပါ အင်္ဂလိပ်မှဘာသာပြန်ဆိုသည် "အသံကုဒ်ပြောင်းဒါ" ကိုဆိုလိုသည်။ ကြီးမားသော ရောင်စဉ်ဖြင့် အချက်ပြမှုအပေါ် အခြေခံ၍ စကားသံကို ပေါင်းစပ်ထားသော ယန္တရားတစ်ခု။ Vocoder သည် အီလက်ထရွန်းနစ် ခေတ်မီဂီတတူရိယာဖြစ်ပြီး ၎င်း၏တီထွင်မှုနှင့် သမိုင်းသည် ဂီတလောကနှင့် ဝေးကွာခဲ့သည်။

လျှို့ဝှက်စစ်ရေးဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု

ပထမကမ္ဘာစစ်ကြီးပြီးသွားတော့ အမေရိကန်အင်ဂျင်နီယာတွေဟာ အထူးဝန်ဆောင်မှုတွေကနေ တာဝန်တစ်ခုရခဲ့ပါတယ်။ တယ်လီဖုန်းပြောဆိုမှုများ၏ လျှို့ဝှက်ချက်ကို သေချာစေရန်အတွက် စက်တစ်ခု လိုအပ်ပါသည်။ ပထမဆုံးတီထွင်မှုကို scrambler ဟုခေါ်သည်။ Catalina ကျွန်းကို Los Angeles နဲ့ ချိတ်ဆက်ဖို့ ရေဒီယိုတယ်လီဖုန်းသုံးပြီး စမ်းသပ်ခဲ့ပါတယ်။ စက်ပစ္စည်းနှစ်ခုကို အသုံးပြုခဲ့သည်- တစ်ခုမှာ ပို့လွှတ်သည့်နေရာ၊ နောက်တစ်ခုသည် ဧည့်ခံသည့်နေရာတွင်ဖြစ်သည်။ စက်ပစ္စည်း၏ လည်ပတ်မှုနိယာမသည် စကားပြောအချက်ပြမှုကို ပြောင်းလဲခြင်းသို့ လျှော့ချခဲ့သည်။scrambler နည်းလမ်းသည် ပိုမိုကောင်းမွန်လာသော်လည်း ဂျာမန်လူမျိုးများသည် ကုဒ်ဝှက်နည်းကို သင်ယူခဲ့ကြသောကြောင့် ဤပြဿနာကိုဖြေရှင်းရန် စက်ပစ္စည်းအသစ်တစ်ခုကို ဖန်တီးရမည်ဖြစ်ပါသည်။

ဆက်သွယ်ရေးစနစ်များအတွက် Vocoder

1928 ခုနှစ်တွင် ရူပဗေဒပညာရှင် Homer Dudley သည် ရှေ့ပြေးပုံစံ vocoder ကို တီထွင်ခဲ့သည်။ တယ်လီဖုန်းပြောဆိုမှုများ၏ အရင်းအမြစ်များကို ကယ်တင်ရန်အတွက် ဆက်သွယ်ရေးစနစ်များအတွက် တီထွင်ခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။ လုပ်ဆောင်ချက်၏မူလ- အချက်ပြဘောင်များ၏တန်ဖိုးများကိုသာ ထုတ်လွှင့်ခြင်း၊ လက်ခံရရှိသည့်အခါ၊ ပြောင်းပြန်အစီအစဥ်တွင် ပေါင်းစပ်ခြင်း။

1939 ခုနှစ်တွင် Homer Dudley မှဖန်တီးခဲ့သော Voder voice synthesizer ကို New York တွင်ပြသခဲ့သည်။ စက်ပေါ်တွင် အလုပ်လုပ်နေသော မိန်းကလေးသည် သော့များကို နှိပ်လိုက်ပြီး အသံချဲ့စက်သည် လူသားစကားပြောပုံနှင့် ဆင်တူသည့် စက်သံများကို ပြန်ထုတ်ပေးသည်။ ပထမဆုံး synthesizer များသည် အလွန်သဘာဝမကျသော အသံဖြစ်သည်။ ဒါပေမဲ့ အနာဂတ်မှာ သူတို့ တဖြည်းဖြည်း တိုးတက်လာတယ်။

ကိုးရာစု၏ ပထမနှစ်ဝက်တွင်၊ အသံချဲ့စက်ကို အသုံးပြုသောအခါ၊ လူ့အသံသည် “စက်ရုပ်အသံ” ကဲ့သို့ အသံထွက်သည်။ ဆက်သွယ်ရေးနှင့် ဂီတလက်ရာများတွင် စတင်အသုံးပြုခဲ့သည်။

ဂီတအတွက် vocoder ၏ပထမခြေလှမ်း

ဂျာမနီတွင် 1948 တွင် vocoder သည် သူ့ကိုယ်သူ အနာဂတ်ဂီတကိရိယာအဖြစ် ကြေညာခဲ့သည်။ အီလက်ထရွန်းနစ်တေးဂီတချစ်သူများ၏ အာရုံစူးစိုက်မှုကို ဖမ်းစားနိုင်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် vocoder သည် ဓာတ်ခွဲခန်းမှ electro-acoustic စတူဒီယိုသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။

1951 ခုနှစ်တွင် ဂျာမန်သိပ္ပံပညာရှင် Werner Meyer-Eppler သည် တေးရေးဆရာ Robert Beir နှင့် Herbert Eimert တို့နှင့်အတူ Cologne တွင် အီလက်ထရွန်နစ်စတူဒီယိုတစ်ခုကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် အီလက်ထရွန်းနစ်ဂီတ၏ အယူအဆသစ်တစ်ခု ပေါ်ပေါက်လာခဲ့သည်။

ဂျာမန်တေးရေးဆရာ Karlheinz Stockhausen သည် အီလက်ထရွန်းနစ်အပိုင်းအစများကို စတင်ဖန်တီးခဲ့သည်။ ကမ္ဘာကျော်ဂီတလက်ရာများကို Cologne စတူဒီယိုတွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။

နောက်တစ်ဆင့်မှာ အမေရိကန်တေးရေးဆရာ Wendy Carlos ၏ တေးသံဖြင့် “A Clockwork Orange” ရုပ်ရှင်ကို ရုံတင်မည်ဖြစ်သည်။ 1968 တွင် Wendy သည် JS Bach ၏လက်ရာများကိုဖျော်ဖြေသည့် Switched-On Bach အယ်လ်ဘမ်ကိုထုတ်ဝေခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ ရှုပ်ထွေးပြီး စမ်းသပ်ဆဲဂီတသည် လူကြိုက်များသည့် ယဉ်ကျေးမှုသို့ ခြေလှမ်းစလာသောအခါတွင် ပထမဆုံးခြေလှမ်းဖြစ်သည်။

space synth ဂီတမှ ဟစ်ဟော့အထိ

80 ခုနှစ်များတွင်၊ space synth ဂီတ၏ခေတ်အဆုံးသတ်ခဲ့ပြီးခေတ်သစ် - ဟစ်ဟော့နှင့်အီလက်ထရွန်းနစ်စတင်ခဲ့သည်။ “Lost In Space Jonzun Crew” အယ်လ်ဘမ်ကို 1983 တွင်ထွက်ရှိပြီးနောက်တွင် သူသည် ဂီတဖက်ရှင်မှ မထွက်တော့ပေ။ vocoder ကိုအသုံးပြုသည့် အကျိုးသက်ရောက်မှုများ နမူနာများကို Disney ကာတွန်းများ၊ Pink Floyd ၏ လက်ရာများ၊ ရုပ်ရှင်များနှင့် ပရိုဂရမ်များ၏ တေးသွားများတွင် တွေ့နိုင်ပါသည်။